No es la primera vez que estos premios se celebran en nuestro país, después de diecisiete años de historia. El pasado año 2002, Barcelona ya celebró una de sus ediciones. La pasada edición (2009) se celebró en Berlín.

Estamos a la espera de ver quiénes son los nominados y cuáles serán las actuaciones que tendrán lugar en la gala del próximo 7 de noviembre en el recinto de la Caja Mágica. Claro que de aquí a noviembre, tiempo queda.

Gracias a Maryjane por el aviso.

Sin embargo, su último lanzamiento, de nombre ‘Sweet 7′, da verdadera vergüenza ajena, empezando por algo tan prosaico como la portada, en la que sólo nos fijamos al 100% si es extraordinariamente buena o extraordinariamente mala… siendo el segundo caso el de estas tres chicas. ¿Qué demonios es ese fondo naranja horrendo? ¿Por qué parece que estemos ante un disco de 1990 comprado en una gasolinera? ¿Dónde quedaron las portadas con cierto aire belle&sebastiano?

Claro, que es peor lo que hay dentro. El disco es un suplicio casi de principio a fin, con unas canciones que parecen descartes, unos singles nada claros (’Get Sexy’ es igual un poco el que se salvaría de la quema, pero casi ni eso) y un sonido y una producción dignas de un grupejo de medio pelo. Una revisión de la electrónica en su versión de discoteca de ambiente más chunga y cutre, una especie de bakalaerismo mal entendido en todas sus facetas, y unos intentos por subirse al carro del que actualmente tira Lady Gaga que -la verdad- no se entiende si atendemos a la ¿trayectoria? de “estas chicas”. Que vale que nunca fueron modelo de nada y que no han hecho el mejor disco de ninguna década, pero tenían muchas cosas salvables. Ya no.

Las tres primeras pistas de ‘Sweet 7′ son más o menos bailables. ‘Get Sexy’, el anteriormente mencionado primer single, tiene un puntito discotequero antiguo que, entendido con un poco de ironía -aunque no debe de ser el caso, estamos casi seguros-, podría resultar hasta gracioso. Esos aires de finales de los ‘90, principios de los 2000 lo hacen difícilmente reivindicable, aunque lo dejamos pasar. ‘About A Girl’, el corte número tres, tiene un comienzo muy ‘Just Dance’, y un sonido un poco Lady Gaga, aunque ni de broma es tan pegadizo como cualquier single de la neoyorquina. ‘Wait For You’, la siguiente, sin haber sido sencillo ni nada, no es fatal, a pesar de esas desaforadas muestras de voz del final, que acercan a las Sugababes a lo peorcito de Mariah Carey. No llegan ni a alcanzar a Rihanna (y mira que su último disco no es una maravilla) o a Beyoncé, que por lo menos son más dignas.

El resto del disco, prácticamente petardadas de tomo y lomo. Quizá merece una mención ‘She’s A Mess’, porque a partir de la pista número 9, comienzan los baladones, y eso sí que se hace prácticamente insoportable. ¿Soy al único al que ‘Crush & Burn’ le parece una canción como sacada de uno de los discos de ‘Glee’? Qué digo, las versiones de ‘Glee’ son mil veces mejores.

Calificación: 2/10
Lo mejor: ‘Get Sexy’, ‘Wait For You’.
Te gustará si te gustan: Rihanna, Beyoncé, Lady Gaga, el R&B.
Escúchalo: en Myspace.

Es ahora un juez de Barcelona el que da la puntilla a la Ley de Economía Sostenible, aunando en una sola sentencia todo lo que siempre quiso saber y nunca se atrevió a preguntar. Según este juez catalán, la copia privada es legal, compartir vía P2P es perfectamente legal, mantener una página con enlaces a estos archivos es legal porque el sistema de enlaces “es la base misma de Internet” y descargárselo todo es perfectamente legal puesto que los soportes en los que se almacenan estas copias vienen previamente gravados por un canon.

Podéis leer las claves de la sentencia aquí.

Esta noche ha salido un nuevo vídeo de la artista que, sea quien sea, ya canta a cara descubierta. Aunque total, da igual, porque no se la reconoce. Muchos apuntan a Lykke Li, y otros a otra cantante sueca, de nombre Jonna Lee. Lo que sí que está claro es que a Christina Aguilera no se parece en nada. A Lady Gaga tampoco, pero como nunca nadie en la vida ha visto a la Gaga con la cara lavada y sin producir, pues no sabemos…

Este nuevo vídeo dura cuatro minutazos y la canción mantiene el nivel, así que fenomenal. Sin embargo, sigue planteando varios interrogantes: ¿quiénes son esos cuatro hombres barbapostizas? ¿Por qué no sale ningún animal dibujado al final, pero sí un gato negro over and over again? ¿Sacará disco esta chica, quien quiera que sea? ¿Será tan bueno como los vídeos o será el enésimo bluff promovido por un bonito viral?

Estupideces relacionadas con la línea editorial a un lado, decir que el Top 10 es prácticamente una pequeña muestra de lo que os vais a encontrar. En el #1 un cantante como David Bowie, con su ‘The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars’, y las primeras filas de sus conciertos, siempre repletitas de gays. En el puesto #2, The Smiths, que repiten en el 6. Judy Garland, Madonna, Elton John, Cindy Lauper, Tracy Chapman o Antony and The Johnsons también están en este top 10 que, como decíamos, no es más que una pequeña muestra de una lista tan innecesaria como curiosa.

(Gracias a unpunto por la sugerencia).

Pero obviamente, en España (y particularmente en Madrid), estas cosas no se pueden hacer. El flashmob de ‘Glee’ que os anunciamos hace unos días estaba, evidentemente, organizado por la cadena que va a emitirlo. Pero tan, tan, tan organizado que la gente no pudo ni participar, siendo este el punto clave de un/a flashmob. De lo contrario, pasa como pasó ayer: que vimos una simple actuación, con algún famosillo de por medio y mucha cámara profesional de televisión, por aquello de la autopromo y del “qué guay somos”. Ah, y para justificar el presupuesto de la agencia de publicidad, claro.

Todo apuntaba a que la cosa iba a ir bien. Un vídeo en Youtube anunciaba el día, la hora y la coreografía. Lo excitante de un/a flashmob es participar, así que para allá que se fueron dos miembros de JENESAISPOP, con la lección bien aprendidita (al menos uno de ellos) y con ganas de hacer un poco el pavo. Cuando llegaron, se encontraron esta actuación de instituto:

Ni flashmob ni nada. Poner a unos cuantos bailarines profesionales a confundir a la gente, varios guardias de seguridad protegiendo el círculo danzarín y desplegar una lona, NO ES UN/A FLASHMOB. Aquí damos a los equipos de márketing unas sencillas reglas a seguir:

1. Elige un sitio con espacio. No, el Centro Comercial Príncipe Pío (a.k.a. C.C. Pasillos Estrechos) NO es una opción.
2. Grabarlo mola. Pero recuerda que la idea es que la gente se vaya contenta, no decepcionada. Menos cámaras y más flashmob, queridos.
3. La idea es que la gente participe. Teníais la idea, teníais la gente (vale, menos de la que os hubiese gustado, pero no era para tanto), teníais el espacio. Pues hacedlo durar un poco más, que la gente se involucre y pueda participar.

Caso práctico: Un/a flashmob parecido, en Italia. ¿No es bonito ver cómo todo el mundo baila la última parte a la vez? ¿No veis que la coreo final es sensiblemente más sencilla y muchísimo más larga que la inicial? ¿No veis que todo el mundo puede hacer pitos, levantar las manos a la vez y gritar “Glee”? ¿No lo teníais planteado así?

Todos recordaremos siempre e inevitablemente ‘El Camino’, con Mochuelo como inequívoco protagonista de la historia; ‘Cinco horas con Mario’, ese magistral monólogo -capaz de poner los pelos de punta- de una viuda que vela a su marido muerto; ‘Las ratas’, con esas referencias autobiográficas, o ‘Los santos inocentes’, que es quizá una de las novelas más desgarradoras, fascinantes y realistas que se hayan escrito nunca (muy recomendable también su adaptación al cine, por cierto, dirigida por Mario Camus y protagonizada por Alfredo Landa, Terele Pávez y un inconmensurable Francisco Rabal en el papel de Azarías, que hace uno de los mejores trabajos de su vida). Inolvidable “milana bonita”.

Delibes fue uno de los pocos que supo plasmar una España de desigualdades, de clases bajas que sueñan con llegar a algo y donde algunos de sus protagonistas terminan resignándose a su condición inferior de por vida. Una España que es la nuestra, que todavía encontramos a día de hoy y que, desgraciadamente, está de plena actualidad.

Además, en obras “menores” como ‘Señora de rojo sobre fondo gris’, mostró una conmovedora sensibilidad hacia otros temas, como la desaparición de un ser querido. Igual ese demoledor principio “No ignoro que el recurso de beber es un viejo truco pero ¿conoces tú alguno más eficaz para escapar de ti mismo?” y su final “Si la muerte es inevitable, ¿no habrá sido preferible así?” no constituyeron los mayores aciertos de su carrera, pero sirvieron de perfecto puente entre lo que nos llega a todos y su obra más relevante desde el punto de vista social y literario.

Hoy 12 de marzo, el mundo se despertaba con una mala noticia. Miguel Delibes moría en Valladolid a los 89 años de edad, casi a punto de cumplir 90. Se trata, sin ningún género de dudas, de uno de los novelistas y escritores más sobresalientes de la literatura en español, y ocupaba además el sillón “e” de la RAE. DEP.

El tema de “la familia”, además de ser un concepto desgastado hoy en día por ciertos sectores de la población, es un tema que da de lo lindo para que corran ríos de tinta. Directores y guionistas de todo calado han utilizado esta longeva institución para sus obras cinematográficas y televisivas. Por la pantalla grande y por la pequeña hemos visto pasar cientos de producciones que hablan, precisamente, del conjunto familiar, ese que todos amamos y odiamos por igual. La última en aparecer ha sido ‘Parenthood’, que se estrenó el pasado 2 de marzo en la NBC.

‘Parenthood’ es la mezcla imperfecta entre ‘Modern Family’ y ‘Cinco en familia’ (además de un remake seriado de la película del mismo nombre protagonizada por Steve Martin). Comparte con la primera una determinada intención por mostrar situaciones embarazosas, confusas y dignas de pegar la carcajada (que lo consiga, es otro tema). Con la segunda, cierta querencia al drama familiar más chungo e irreparable: desde un crío con síndrome de Asperger hasta una madre que vuelve a casa porque se ha quedado sin un chavo tras separarse de su marido, una estrella del rock con bastantes adicciones.

Lo malo es que al final, este dramedy se queda en nada. Las situaciones graciosas no te arrancarán más que una pequeña sonrisa, y las dramáticas no son de esas que te hacen llorar a moco tendido. Quizá es que el episodio piloto era muy tibio, pero… ¿no hubiese sido lo suyo poner toda la carne en el asador? Por lo menos para que los telespectadores viésemos de lo que son capaces actores como Peter Krause (’A dos metros bajo tierra’) o Lauren Graham (’Las chicas Gilmore’). Porque la temática de la serie, en fondo y forma, promete. Lo que no sabemos es si la audiencia televisiva -volátil por naturaleza- está como para ser fiel a un producto que no engancha a la primera.

Calificación: 5,5/10

Destacamos: A dos de los actores principales, Peter Krause y Lauren Graham.
Te gustará si te gusta: ‘Modern Family’, ‘Cinco en familia’, ‘Big love’, ‘Brothers and sisters’ e incluso ‘Los Soprano’.
Predictor: Demasiado tibia. Como no mejore, se irá al garete.

En Popjustice les han dedicado un artículo bastante gracioso, sobre todo para sus detractores. Nosotros no estamos muy de acuerdo con sus apreciaciones, pero no vamos a negar que su última frase “Parece haber algún tipo de ‘trama’ [en el vídeo] que o bien no tiene ningún sentido, o bien es tan inteligente que no somos capaces de comprender lo brillante que es” es bien graciosa. Que quede claro que la traducción la hemos hecho un poco así a la remanguillé.

Y el tráiler desvela, como todos sabéis, otro de los secretos mejor guardados de esta producción colosal: la música, que está a cargo de la franquicia Daft Punk. Todavía habrá que esperar hasta… ¡¡¡el 17 de diciembre!!! (casi nada) pero la cosa pinta bien.