Después de años yendo a clases de danza en las escuelas más exclusivas, apareció demostrando lo aprendido en el vídeo de ‘Celebration’. También emuló a su madre en la segunda versión del vídeo vistiéndose como ella en ‘Like a Virgin’. Bueno, y sus modelitos ya llevan varias temporadas dejándonos poco más que ojipláticos, a veces para bien y a veces para aarrgh.

Bien, pues después de estos pequeños atisbos de destacar, en estos días ya llega su puesta de largo verdadera en dos fases. La primera, una línea de ropa que lanza su madre en la que cuenta con la inestimable colaboración de su hijita. Le ha servido de inspiración para Material Girl, una línea de moda para adolescentes de la cual la cría también es imagen. Estará a la venta sólo en Macy’s, en Estados Unidos, a partir del mes de agosto. En este link, en un recuadrito en la esquina superior derecha, puedes ver a la propia Madonna hablando de la colección, así como todas las prendas. Emmm… bueno, sí, muy bonito todo, al menos no son prendas de prostituta infantil, seguro que llevan el sello de aprobación de la Cábala. Por cierto, Lourdes figura como Directora Creativa de Material Girl, con el nombre de Lola León (el apellido de su padre). ¡Ahí es nada!

Pero, no contenta con esto, Lourdes también debuta oficialmente como fashion blogger. Aquí puedes leer los pensamientos de moda y de la vida de esta eminencia que es Lourdes María. A ver, tiene trece años y medio, no esperes el blog de Ignacio Escolar ni pensamientos sesudos. La chica, o la persona que escribe para ella, lo ha orientado todo para teenagers, ¿qué más puedes esperar que tendencias, rutas de compras y tontadas así? Si Tavi puede, ¿por qué Lola no?

Pues nada, ya tenemos it girl. A ver cuánto tarda en salir su vídeo un poco guarrete o sus fotos pokeras al estilo Miley Cyrus… ¡Bienvenida, Lola!

Cumple todos los requisitos que estos célebres culebrones tienen: las protagonistas interpretan a crías de instituto aunque en la vida real las actrices superan la veintena, visten con ropa más cara que la propia Paris Hilton, cada día van al insti perfectamente maquilladas y peinadas por un profesional…

La historia comienza con cinco chicas haciendo una especie de fiesta de pijamas y alcohol en una casa de campo cuando la líder, Alison, desaparece sin dejar rastro en mitad de la noche. Todo continúa un año después cuando las cuatro restantes -Hanna, Aria, Spencer y Emily- se reencuentran tras una temporada guardando las distancias. A los pocos días, hallan el cadáver de Alison y comienza el misterio: todas empiezan a recibir mensajes de texto firmados por una tal A, amenazándolas con cosas que sólo sabían la desaparecida y ellas mismas. A la vez, la policía está interrogando a las cuatro amigas que, aparentemente, son inocentes, aunque enseguida queda claro que algo ocultan. Ay, estas pequeñas zorras mentirosas…

Misterio, glamour, nuevas historias que van enrevesándolo todo, el descubrimiento de que Alison era la peor de todas… ¿O estaban cortadas por el mismo patrón? Y es que, a medida que avanza la trama, nos damos cuenta de que no son tan inocentes como aparentan. A ver, no es una intriga tipo ‘Lost’, pero sí que como mínimo despierta cierta curiosidad saber quién es esa A que tiene a las cuatro chicas muertas de miedo y que lo sabe todo sobre ellas… y qué hicieron éstas para cabrear tanto a A. Como todo lo que tiene éxito últimamente, basada en una serie de novelas para crías tituladas como la propia serie, y escrita por Sara Shepard.

Calificación: 6/10
Destacamos: lo perversas que son estas niñas, menudas pájaras
Te gustará si: te va ‘Gossip Girl’, ‘Sensación de vivir’ y también ‘El Internado’.
Predictor: en Estados Unidos va divinamente, han ampliado la primera temporada de 12 a 22 episodios. Aquí, en caso de estrenarse, lo harán en Disney Channel o Clan para no darle ninguna relevancia.

Su late show comienza -literalmente- con el beneplácito de Buenafuente…. y de ahí a la perdición. Todo lo que va sucediendo en ‘Uau’ es una sucesión de aarghs desde el momento en que Andreu desaparece de la pantalla. Los primeros 15 minutos están dedicados a regalar un crucero a cada miembro del público, numerito que terminan cantando la sintonía de ‘Vacaciones en el mar’ con un karaoke en el que la letra está escrita fonéticamente. El guionista estaba inspirado, concretamente en Telecinco en 1991.

Llega el momento de la invitada estrella para su primer programa, Pilar Rubio. Va vestida con un corsé de Maya Hansen, de la cual ella es clienta habitual, y parece un poco la cantante de Tokio Hotel pero su look no es de lo peor. Ahora empieza el despliegue de comentarios machistas y soeces por parte de Santi a la presentadora, todos ellos bastante estudiaditos, pero fuera de lugar al fin y al cabo. “Estás que lo petas” (y le mira las tetas), “me extraña que no hayas tenido nada que echarte a la boca” (la chica no ha cenado, pero él hace esta broma tan currada al respecto). Con ella realizan todo tipo de actividades como subirla en una cama con cachorritos para crear el vídeo más exitoso de Youtube porque aúna una chica buenorra y animalitos monos. Por cierto, Santi llama a este canal “yutuf” y “yutube” indistintamente, además de continuar con los tópicos y chascarrillos sobre lo rica que está Pilar Rubio.

Aparece una tal Susanna Bergès con la intención de emular a las colaboradoras de El Intermedio, y pasa sin pena ni gloria. ¿Ha hecho algún chiste? Ni me acuerdo.

El momento más culminante antes del primer corte publicitario llega con una bailarina de striptease armada con una pitón, muy à la Salma Hayeck en 1996. Le da la serpiente a Pilar y ella baila en su barra divinamente. Intentan que la Rubio haga lo mismo pero, y de una manera absolutamente nada espontánea, Santi Millán se empieza a quitar toda la ropa y se queda en gallumbos y cubrepezones. Un recurso muy bueno, el mismo que hacían en cada capítulo de ‘Siete Vidas’ en 2003, enseñando el paquete de Santi de vez en cuando. La diferencia es que ahora ya huele.

Tras un semidesnudo masculino y femenino, ¿cómo continuar? Con un mentalista, un tal Luis Pardo que es un señor vestido como de emo calvo con las uñas y los ojos pintados de negro. A la vuelta de este corte vuelve Susanna Bergès a descubrirle al género masculino cómo saber si una mujer quiere tener sexo en la primera cita. Me voy a la cama, que para ver bromas manidas de mal gusto, topicazos y chistes de instituto, quedo con unos antiguos amigos que tengo, que son más graciosos aún teniendo el mismo estilo.

Calificación: 2/10
Destacamos: lo retro de este programa, regalando cruceros en vez de casas en Benidorm, y enseñando carne para que suba la audiencia.
Te gustará si: eres un nostálgico de las Mama Chicho, de ‘No te rías que es peor’ y ‘Siete vidas’. ¡Pero todo junto en un mismo formato!
Predictor: Resultado aceptable… ¡7,9% de share! ¿En serio?

Nacido Lee Alexander McQueen, entre sus allegados era conocido por su primer nombre, dejando el segundo para esa firma con la que solía llevar algo de fantasía razonable a la muy barroca pasarela parisina.

Retoño de la mítica Central Saint Martins, además de su propia firma, fue diseñador para Givenchy (sustituyendo a Galliano), y hacía numerosas colaboraciones con otras firmas tan dispares como la misma Puma. Ha trabajado con Björk y recientemente habíamos visto a Lady GaGa con unos zapatos suyos.

Casado con el director de cine George Forsyth desde 2000, en su vida privada era de lo más discreto y no solía salir en los medios salvo por asuntos relacionados con la moda. El mismo día de la muerte de su madre lo anunció en Twitter mostrándose muy compungido, pero momentos después añadía ‘But life must go on!!!!!’. Con su madre se iba su otra musa, después de que en 2007 muriese su verdadera inspiración, la artista Isabella Blow. McQueen, el artista que no supo vivir sin ninguna de sus musas…

Y últimamente lanzan cosas ciertamente decepcionantes como Lola de Marc Jacobs, que es Eau de Abuela, o Love Etc. de The Body Shop, muy dulzona. Aunque bueno, en esto del aroma las percepciones son muy distintas según quién huela y quién lleve el perfume en sí.

El caso es que últimamente vuelven a estar de moda los perfumes súper exclusivos pertenecientes a casas que sólo se dedican a ello. Es decir, que no son la colonia que unos han hecho para Stella McCartney sino que son empresas únicamente perfumistas. Un poco à la Jean Baptiste Grenouille pero adaptado a nuestros tiempos, las colonias que ahora están más de moda entre los entendidos son exclusivas (es decir, no lanzan 300 ediciones especiales al año y no millones de ediciones), de tipo unisex (eso de los olores “masculinos” y “femeninos” es una cosa social, en realidad podríamos llevar todos la misma colonia sin problema) y de precios bastante elevados. Claro, no van a ser encima regalados…

Entre mis marcas preferidas está la sueca Byredo, que es relativamente joven y que nada tiene que ver con los maestros perfumistas de aspecto rancio. Su dueño, Ben Gorham, es un tipo con más pinta de Dj que de perfumista hijo de canadiense e india pero criado en Estocolmo. En realidad es diseñador gráfico, pero un día se juntó con unos cuantos “narices” y con ellos creó esta marca inspirándose en sus viajes por todo el mundo. Tiene poco más de 10 fragancias -con versión vela y baño, por cierto-, todas ellas en un sobrio frasco hiperminimalista y por no menos de 100 euros cada una. La más vendida, y con razón, se llama Pulp, es a base de higo y completamente unisex. Byredo lleva poco tiempo en España por lo que podríamos decir que aún es bastante, por no hablar de que se distribuye en lugares muy exquisitos como la Perfumería Nadia de Madrid.

Acaba de aterrizar también recientemente un perfume llamado Eau Mo. Léelo tal y como se pronunciaría en Francés, o-mo. Sí, es “homo”, es decir, la primera fragancia creada exclusivamente para gays. Dicho así suena como una mariconada horrible en plan ‘Eau de Manflorité’ a base de eucaliptus de sauna, florecillas del campo y lubri, pero en realidad hay que reconocer que es un perfume muy especial. Dulce pero no empalagoso, bastante persistente aunque no agobiante, ciertamente unisex. Yo creo que sería apto tanto para hombre como para mujer, pero quizá ese Pour Gay que decora la etiqueta puede hacerle perder credibilidad. Si olemos Eau Mo sin prejuicios podemos concluir que es un perfume bastante interesante para hombre -y alguna mujer-.

También están recientemente llegados a España los perfumes de Jo Malone, de origen británico. Yo los descubrí en un libro de Sophie Kinsella, en una de las continuaciones de ‘Loca por las compras’ (sí, leo esa clase de libros), y despertó mi curiosidad que la protagonista estuviera tan loca por ellos. De nuevo, es una gama unisex, amplísima, que incluye referencias para la casa, colonias y productos para el cuerpo. Lo que les hace más especiales es que son casi todos combinables entre sí, es decir, que te aplicas varios de ellos a la vez para crear tu propio aroma, algo poco visto. Además, tiene pijaditas como un spray para pulverizar sobre la almohada y que huela a lavanda, que te lo puedes llevar de viaje para que tu ropa siempre huela a casa cuando abras la maleta en el hotel. Una pijez, vamos. Se venden sólo en El Corte Inglés de Serrano en Madrid y sus magníficas esencias tampoco bajan de los 50 euros en botecito minúsculo. Ahora, te lo dan presentado en un maravilloso packaging de esos que da pena romper (de hecho, hay gente que los colecciona) y en las tiendas -Corner, en España- te atienden con un trato exquisito. Ya que lo pagas tan bien, al menos lo puedes probar todo antes de llevarte cualquier cosa, haciendo tu perfume lo más personalizado posible.

Hay muchas marcas que se empiezan a popularizar entre los fans de lo más exclusivo y de la perfumería nicho: Czech and Speake, Miller Harris, la italiana Nasomatto, la española Campos de Ibiza… Se pueden comprar online o en perfumerías súper escogidas como La Brea Store, Perfumería Q, JC Apotecari o la multimarca Isolée.

Ahora diréis que “ya está la pija recomendando tonterías con la que está cayendo de crisis”. Pero ya es Navidad y dado que en general todo el mundo se va a gastar un panojal en vaya usted a saber qué tonterías, al menos que sea en un producto bien lujoso, original y estéticamente agradable.

Pues sí, COS es exclusividad, muy al contrario que su hermana mayor H&M, que aparece en cualquier calle, avenida y centro comercial y se extiende como la misma peste. El misterio de esta marca es que sólo algunas privilegiadas ciudades de todo el mundo acogen una de sus tiendas: la última ha sido Barcelona, pero también están Londres, Amberes, Bruselas, París, Toulouse (¿?), tres en Berlín y un escaso etcétera. Ni siquiera en Estocolmo han inaugurado un COS a pesar de su origen sueco.

Entre tanto secretismo, los consumidores están ávidos de poder ver, tocar y comprar las prendas de COS. Además, los chicos de H&M han sabido vender muy bien a su nuevo juguetito diciendo cosas como que “combina la excelencia en los detalles del diseño prêt-à-porter con precios asequibles, acercando la moda al gran público. COS aúna moda y durabilidad en una colección que ofrece básicos esenciales, clásicos reinterpretados y las últimas tendencias. COS propone un elegante guardarropa intemporal que se distingue por la calidad de los acabados, los tejidos utilizados y el corte de las prendas. La única diferencia con la moda prêt-à-porter de otras marcas de prestigio es su excelente precio. El lema comercial de COS es ofrecer moda y calidad al mejor precio en artículos comparables”.

Podéis ver una selección de prendas de COS en este link y entender un poco por dónde van los tiros. También podemos añadir que se trata de una ropa que huye de las estridencias de cualquier colorido y cuenta con precios algo elevados, con lo que se garantizan un público más adulto y nada adolescente. Además, tiene las típicas líneas rectas del diseño escandinavo, muy Filippa K todo pero indudablemente más asequible. Lo de la intemporalidad es completamente cierto, casi todo lo que venden son clásicos que nos podremos poner durante unas cuantas temporadas… pero lo de la calidad es un tanto más dudoso. El verano pasado tuve la oportunidad de pasar por un COS de Londres y pude ver y toquetear las prendas y, en fin… se nota mucho que son de la factoría H&M. Muy bonitos los diseños, muy originales las piezas, todo muy nórdico y muy elegantote, pero unos pantalones de 75 euros no pueden tener los mismos acabados que los que venden en la zona de Young de 29.

Ay… si es que ya lo digo yo, que nadie da duros a peseta. Moda exclusiva y precios asequibles es una combinación que al final tiene que tener truco por algún sitio… Ahora, muy mono lo de COS, eso sí.

El otro día, paseando por delante de un escaparate de H&M, un amigo comentaba que esta temporada no pensaba pasarse por esta tienda sueca porque la colección era exactamente igual que la del año anterior. Si hace poco nos sorprendíamos de lo repetitivas que eran las propuestas masculinas para la primavera de 2010, las tiendas y campañas nos arrojan una realidad mucho más desoladora para el invierno. Si las grandes cadenas ya pecan de poco arriesgadas y de ir a la cola de las tendencias, ahora el panorama es un poco más triste aún. Veamos claros ejemplos como la misma H&M, donde se repiten los bajos remangados, chaquetas militares, fulares, cuadros, cazadoras de cuero…. ¿Te suena? Algo parecido sucede con TopMan, interesante cuando en su día popularizó los porkpies y el estilo Brit que ahora sigue explotando en vista de los buenos resultados que da. Atención a Zara Hombre, innovando con cosas nunca vistas como camisas vaqueras, pajaritas, jerséis de leñador o más chaquetas militares. En River Island han cambiado el look macarrilla poligoneropor el de moderno de hace dos temporadas con estilismos tan rompedores como los jeans arremangados con gafas de pasta y bomber.

Pero esta sensación de dejà vu no sólo se aprecia en aquellos que en teoría van a la cola de los que marcan las tendencias. En las pasarelas también se da esta repetición, empezando por la nuestra y continuando por las marcas de más alta gama. Aquí tenemos la actual colección de Burberry Prorsum, idéntica a la del invierno pasado. ¿Qué decís del supuesto “British touch” de Prada? Por muy fotografiada por Hedi Slimane que esté su campaña, no deja de ser una línea que peca de clásica y aburrida… y vendible. Hasta el anteriormente visionario Raf Simons ha convertido a sus modelos en señores cuarentones con pinta de oficinistas. Bueno, en realidad según la versión masculina de Style.com, eso del look ejecutivo es una de las tendencias del otoño, también una de las más rancias. Hasta Tom Ford se ve repetitivo con tanto traje de señorito forrado de terciopelo. De hecho, sólo tenéis que comparar con la colección del invierno pasado para corroborar cuán similar es a la actual.

Parece que el clasicismo -rozando el rancismo es a lo que tiende la moda masculina: Sisley, las famosas pantuflas, los logos enormes… Hasta Harvard (sí, la Universidad) ha lanzado una línea de moda ideal para el pijo de manual.

¿Y qué decís de las revistas de tendencias? Por ejemplo, en el editorial de Huge Magazine para octubre, relativamente alternativa proponían el clásico look de vaqueros, pitillos y actitud torturada-indie que ya llevamos años viendo. Es decir, que se ha convertido ya en convencional.

¿Qué les queda entonces a los hombres que quieren innovar un poco? Pues cosas bien poco asequibles como Rick Owens o Wood Wood, pero esto ya es otra historia y otros precios… Bueno, siempre se puede recurrir a Cheap Monday.

Foto: Top Shop

Dicha colección tendrá el muy esemeésico nombre de S2A x KOL, es decir, Surface To Air x Kings of Leon y estará a la venta en establecimientos seleccionados a partir de enero de 2010. Imaginamos que en la boutique online de la casa también, dado que esta firma, clarostá, no tiene distribución en España. De hecho, no es una tienda o una firma al uso sino un grupo de diseñadores y entendidos en la moda afincados en París que crean colecciones propias, colaboraciones con marcas de toda índole (Vuitton, Marc Jacobs, L’Oréal…) y hasta anuncios y vídeos que les encargan. En 2008, por cierto, lanzaron una minilínea con sus compatriotas Justice, con cuatro cosillas pero que son la viva imagen del grupo.

A mí personalmente me choca un poco que hayan elegido a Kings of Leon (aquellos por los cuales la gente lloraba por su ausencia durante el huracán del FIB de este año) porque siempre he pensado que eran unos pintas. No sé, es como encargarle una colección a The Strokes, otros de los que abusan de las tiendas de segunda mano y de no lavarse el pelo. Pero a la gente le encanta este look tan auténtico y tan aparentemente desaliñado así que imagino que poder comprar ropa inspirada en los andrajos que llevan sus ídolos es todo un must. Esta S2A x KOL incluye piezas muy propias de la banda, a saber: camisas absolutamente country life, accesorios Brokeback Mountain y calzado de amish.

El caso de Gucci resulta especialmente interesante en el mundo del cotilleo de la moda. Y es que si bien hoy es un conglomerado internacional que aglutina a firmas como Balenciaga, Bottega Veneta, Yves Saint Laurent o Alexander McQueen, en sus inicios fue una empresa familiar donde se sucedieron las intrigas y dramas más interesantes. Además, en las últimas décadas ha pasado por épocas gloriosas (léase Tom Ford) y de auténtica decadencia (cuando hubo hasta pasta de dientes con su nombre), por no hablar de algún asesinato que otro. ¿Qué sabes de Gucci aparte de que es el estampado preferido de Cristiano Ronaldo? Hay mucha tela que cortar aquí, y nunca mejor dicho.

Esta casa la fundó Guccio Gucci en 1921 en Florencia como fabricante de bolsos y maletas. Pronto abriría su primera boutique en Roma, y la empresa de tipo familiar continuó su crecimiento felizmente, superando incluso las guerras mundiales, hasta la muerte del patriarca en 1953. En aquel gallinero había nada menos que cuatro, los cuatro hijos Gucci, que empezaron ya en aquellos tiempos con las luchas intestinas. Fue Aldo el que comenzó la expansión internacional con muy buen tino, inaugurando la primera tienda en Nueva York. Pero mientras el negocio crecía como la espuma, también dejaba al descubierto algún escandillo de nada, como una evasión de 7 millones de euros en impuestos.

El logo con las dos Gs enfrentadas se consolidaba como símbolo de lujo y exclusividad sobre todo tipo de accesorios y complementos, con clientas como Jackie Kennedy o Grace de Mónaco. A la vez, las malas decisiones de los hermanos Gucci empezaban a ser notables. Por ejemplo, Aldo y su hermano Rodolfo controlaban el 50% de la empresa, y decidieron desarrollar una la Gucci Accessories Collection (GAC) para competir con la división de perfumería, bajo el mandato de los otros dos Gucci. Al final resultó un desastre porque la GAC quedó relegada a una especie de productora de pequeñas baratijas como bolis y mecheros.

De hecho, después de su época gloriosa durante los 60 y 70, en los 80 Gucci era una firma hortera gracias a que el hijo de Aldo, Paolo, creó en 1983 una nueva división llamada Gucci Plus, como una segunda línea aún más barata. Rodolfo y Aldo continuaban con los perfumes pero, con la muerte del primero, fue el hijo de Aldo, Maurizio, el que tomó el poder y aliado con su padre inició la decadencia total de la casa. Era 1983 y era cuando Gucci vendía licencias con su nombre por doquier. Era el fin del lujo, pero el pistoletazo de salida del cotilleo.

Con Maurizio empezaba también el culebrón 100% tabloide al casarse en 1972, contraviniendo todas las decisiones de su familia, con una tal Patrizia Reggiani, hija de un camionero y una auténtica cazafortunas. El drama llegó cuando esta mujer pagó a unos sicarios para que asesinaran a su ya ex marido en 1995, tras una truculenta historia de amantes y consultas con videntes. Aquí es cuando aparece Ridley Scott, que podría haber escogido a Angelina Jolie para interpretar a Patrizia, y a Leonardo DiCaprio en el papel del asesinado.

En 1989 alrededor del 50% de la empresa fue vendido a un grupo llamado Investcorp, aunque poco después Maurizio tuvo la lucidez de ponerse en contacto con Domenico de Sole y Tom Ford con la intención de convertir a Gucci en una casa de moda con entidad y relevancia internacional de nuevo. Y funcionó. Ford revitalizó Gucci de manera excepcional cuando estaba casi en bancarrota, primero diseñando el prêt-à-porter femenino y luego convirtiéndose en el Director Creativo. En 1999 Gucci volvía a ser el estandarte de la clase y el refinamiento que fue en su día y nos dejaba sugerentes imágenes para recordar.

Y ahí fue cuando volvía a ser un negocio muy lucrativo y jugoso para los grupos de moda. Hubo una pugna por absorberlo entre LVMH y PPR, ganando finalmente el segundo y formando el Gucci Group que es ahora, con las marcas que aglutina. Entre ellas, Yves Saint Laurent, donde Ford también diseñó tras salir de la casa que había revitalizado.

Con el contrato de Tom Ford ya terminado en 2004 llegaba el drama de encontrar alguien a la altura del genio. Primero fue Allessandra Facchinetti, que salió por pies a las dos temporadas de su llegada. Esta pobre mujer tiene un historial bastante trágico teniendo en cuenta que más tarde la expulsarían de Valentino un poco de mala manera. Volviendo a la firma italiana que nos interesa, la sucesora de Facchinetti fue Frida Giannini, primero en 2005 con la gama femenina, y finalmente en 2006 asumiendo toda la dirección creativa. Hoy mantiene su cargo con brillo y esplendor, dado que Gucci vuelve a ser objeto de deseo, una marca aspiracional y un referente en las tendencias mundiales. No hay más que ver su actual campaña de otoño invierno, un breve resumen de lo que más se lleva: pelo, lentejuelas y botas de corsario, entre otras.

¿Qué le deparará el futuro a Gucci? Desde luego que volver a las manos de los descendientes de sus fundadores, no. Y es que, tras una serie de pleitos, este verano una sentencia les negaba la posibilidad de utilizar su apellido para fabricar ningún tipo de objeto de lujo. Si Guccio levantara la cabeza… la volvería a bajar ante la cantidad de acontecimientos en los que ha derivado su legado.

La camiseta de rayas marineras es una de esas prendas eternas que nunca pasan de moda, aunque unas veces están más de actualidad que otras. Últimamente, con la explosión Chanel, está hasta en la sopa, y no hay gran cadena que no tenga unas cuantas versiones -manga larga, corta, tres cuartos, entallada, oversized…- en su haber y por poquitos euros. Desde luego que esta pieza es una de las más versátiles que podamos encontrar a pesar de lo sencilla que es.

Para Refinery 29 es “the perfect outfit”, y es que esta combinación de camiseta marinera con el bajo corto, pantalón caqui y castellanos no puede ser más sencilla y resultona. Quizá un poco veraniega con el bolsito de paja, pero con una americana azul oscuro es ideal para ir a trabajar. La misma prenda adquiere una imagen algo más sexy si la metemos por dentro de un vaquero con la cinturilla alta.

Pero hagamos un plan de ahorro total: una pareja de chico y chica que se compren una misma camiseta oversized de rayas. Él la puede lucir con pitillos o por dentro con unos chinos en una imagen más alternativa. Cuando él no la esté utilizando, ellas pueden llevarla como mini vestido, o también sobre una mini de tubo y con americana. ¿Qué tal darle otro aire con un chaleco?

Sin lugar a dudas, la falda de tubo ha llegado para no irse jamás, de ahí que la hayamos elegido también para que forme parte de este peculiar “proyecto uniforme” que te proponemos. En cualquier tienda de moda existe en todo tipo de colores y estampados, pero es la clásica negra la que nos va a servir de muestra por lo camaleónica que es.

Por supuesto, el look secretaria ladylike es el primero que nos viene a la cabeza al pensar en cómo ponernos la también llamada falda lápiz. Ya sabes, con la camisa blanca impoluta escrupulosamente colocada por dentro. La actriz Hayden Panettiere nos enseña aquí distintas variaciones de esta imagen tan formalita en blanco y negro.

Si simplemente cambiamos el top incoloro por uno estampado y de un tejido más lujoso como la seda, obtenemos un look mucho más festivo. Incluso si mantenemos la camisa blanca pero con un diseño más actual con hombreras y llevamos una cartera en la mano, obtendremos la imagen perfecta para una fiesta que no requiera mucha pompa. Con un corpiño negro superpuesto te fabricas un vestido, y con un cinturón ancho estampado le das otra vuelta a esta prenda.

La camiseta también casa bien con la falda lápiz, aunque tenga un aspecto un poco cutre; lo arreglas con unos zapatos y un bolso adecuados. También te puedes quitar la pinta de secretaria con unas bonitas medias decoradas o cubriendo el top que lleves con una inteligente combinación de foulard y cadenas. Por supuesto la americana oversized con hombreras te dará el toque hipster. Por último, el homenaje a Lady Gaga poniéndonos la falda de tubo con un top. Esto último sólo para verdaderos fans de la cantante, ¿eh?