Hola, aquí vengo con mi opinión de MotoMami. Sí sí, un poco tarde pero me daba respeto escribir aquí. Espero no repetirme mucho.
A mi me ha gustado pero con ciertas reservas. Hoy le he dado una segunda escucha aprovechando que la oficina está tranquila y he tomado unas notas para expresar lo que me parece.
Creo que tiene muchísimas cosas positivas. En primer lugar su originalidad. Rosalía lo ha vuelto a hacer. Conseguir un disco que tenga un sonido que no te recuerde a otros es muy difícil hoy en día. Si bien en este sentido El Mal Querer tuvo más mérito. En este se nota más la influencia de sus “amistades” y del entorno del que se ha rodeado. Aunque creo que ha intentado separarlo no puede evitar guiños a Tokischa, por supuesto, pero también a artistas como Arca. Digamos que si en “El Mal Querer” fue ella la que influyó al resto, aquí se nota que hay cierto efecto contrario.
Me encanta del disco su alternancia de estilos y estados de ánimo. Creo que es el camino que debería seguir la música porque si hoy en día se escuchan más singles que discos, la forma de hacer discos atractivos es hacerlos divertidos, entretenidos, que te ofrezcan cosas diferentes y eso te estimule a seguir escuchándolo. Pero vamos esto no lo ha descubierto ella. Se me ocurre por ejemplo el disco de Olivia Rodrigo pero la primera vez que lo vi en mi vida fue en los 90s con el “King for day…fool for a lifetime” de Faith No More. Y me pregunto…y para cuándo una colaboración de Rosalía con Mike Patton? Sería para mi la colabo de la década. Cruzar esa raya le vendría muy bien a los dos.
Luego me parece muy inteligente el concepto de marketing que tiene Rosalía que cuando empezó la recta final del lanzamiento del disco eligió a Saoko, como la primera canción del disco y de la promo. Porque sabe que es un tema que descoloca. Yo no digo ni que sea bueno ni malo. Pero llama la atención, que es lo que quería. Ese piano con distorsión es misterioso, angustioso y se contrapone con su letra. Además es un tema corto y así consigue dejarte con ganas de más. Todo un acierto. Así es otro acierto empezar la cara b del vinilo con Motomami, otra intro perfecta.
Y esto me lleva a otro de los aciertos del disco: sus continuos contrastes pero de esto ya se ha hablado mucho, que el video de Altozano sí lo he visto. Maravilloso por cierto. Si hubiera una entrevista de JNSP me imagino una mezcla de la de Altozano con la de Ángel Carmona.
Otra conclusión que saco del disco es que Rosalía tiene claro el nuevo patrón de la duración de una canción perfecta de pop hoy en día; los dos minutos. Esto a lo mejor es una obviedad por mi parte pero me parece curioso que no hace mucho se hablaba de los 3,30 como el tiempo perfecto y como en pocos años ha cambiado. No nos damos cuenta de lo rápido que avanza la industria musical hasta que ves cosas como esta.
Para terminar lo positivo, otra obviedad, que gran cantante es Rosalía! Qué belleza de voz tiene. Yo creo que no se ha dicho lo suficiente. Y es que creo además que está en su mejor momento de forma. Por eso canciones como Hentai o Delirios de Grandeza suenan… eso, grandiosas.
Como negativo decir que Chicken Teriyaki o Bizcochito me parecen que forman parte del sentido del humor que también tiene este disco y que en las entrevistas y el podcast de JNSP se comenta. Pero como canciones me parecen bastante olvidables. Sin embargo ayudan a que el disco tenga una personalidad única.
La Fama me parece bastante olvidable también porque es muy plana. Y G3 N15 tampoco me gusta. Me parece larga y no entiendo que haya elementos externos como la voz de su abuela. A mí siempre me sacan bastante de las canciones, sobre todo si es como aquí sin música encima.
Y por último, que menuda chapa me ha salido, solo decir que me parece fabuloso que la salida de un disco sirva para que se hable de música. Mi nota a día de hoy está en un notable. A veces, pienso que es un 7 y a veces que es un 9. Pero el paso del tiempo dirá si me equivoco y hay que ponerle menos o, como mi intuición me dice, algo más.
