“El Ángel del Pop”. Así llaman a Jonny Valentine, la estrella infantil inspirada en Justin Bieber que protagoniza la nueva novela de Teddy Wayne. El autor de la aclamada ‘Kapitoil’ (Blackie Books) se mete en la cabeza de este cantante de once años, hijo de una cajera de supermercado, que saltó a la fama gracias a Youtube. Una estrella del pop que debe controlar la ingestión de carbohidratos para mantener la línea, consume zolpidem para conciliar el sueño y se masturba aunque no tiene edad para eyacular.
‘La canción de amor de Jonny Valentine’, editada con mimo por Blackie Books, funciona en dos niveles. Primero, como sátira feroz de la industria musical. Wayne describe, de forma incisiva, cómo funciona el negocio del entretenimiento: las presiones, la manipulaciones, las traiciones, las mentiras… El autor desvela las sofisticadas herramientas de márketing utilizadas para la creación de calculados productos de consumo musical. No solo de estrellas de pop juvenil, también de “rebeldes” bandas de rock hipster. El universo de las celebridades visto como un paraíso capitalista por el que suspiran millones de fans y al que aspiran miles de madres de clase baja y “talentosos” hijos.
Pero la novela no es solo un “detrás de”, una desmitificación de algo que todos conocemos o, por lo menos, intuimos. También es un conmovedor retrato de un niño prodigio, de una estrella infantil explotada sin miramientos por la industria musical, por los adultos. Jonny Valentine es la encarnación de un arquetipo que se remonta a pioneros como Jackie Coogan, “el chico” de Chaplin, y pasa por otras “infancias robadas” como la de Michael Jackson, Macaulay Culkin, Corey Haim o nuestro Joselito. Niños que no pueden ser niños pero que tampoco pueden crecer.
Por medio del uso de la primera persona vemos el mundo en el que habita Valentine desde su punto de vista. Un recurso muy eficaz para empatizar con él pero también algo problemático. Por muy maduro y resabiado que sea el niño, y por mucho lenguaje llano que utilice, el autor pone de vez en cuando en su boca reflexiones tan adultas que rompen esa ilusión y acaba resultando artificial: el novelista asoma por encima de su personaje. Un ejemplo contrario de esto sería la reciente ‘Canadá’. Al estar narrada en pasado por un hombre sexagenario, Ford se permite una prosa con reflexiones complejas y elaboradas, sin traicionar nunca el punto de vista del adolescente protagonista.
‘La canción de amor de Jonny Valentine’ se lee, y casi se tararea, como una melodía pop. Su ritmo es ágil y su letra pegadiza. Una novela eficaz que te hará mirar con otros ojos, mucho más indulgentes y comprensivos, a esas insoportables celebridades juveniles que te dan ganas de estrangular. La cita del propio Bieber con la que se abre el libro no es inocente: “Quiero que mi mundo sea divertido. Sin padres, ni reglas, nada. Nadie podrá pararme. Nadie podrá conmigo”. 7.



Un disco de regreso es lo que desearíamos para Aretha Franklin, cuyos
El vídeo de ‘Espada’ de Javiera Mena, sobre el que 










167.858.-Robin Thicke: Tiene mérito protagonizar la canción sepsi del año y no valer ni para una paja/un dedo. El hijo de Alan Thicke de ‘Los problemas crecen’ nos pone tanto como su padre: menos diez. De nada le ha servido contar a los cuatro vientos y por los siete mares
10.-Pharrell: …Todo lo contrario que Pharrell, a quien los 40 años (¿en serio?) le han sentado estupendamente. Ha dado igual que se mueva con sonrojante desgarbo y torpeza por el vídeo de ‘Blurred Lines’ o en el minivídeo de ‘Get Lucky’. De hecho ha añadido más encanto al que ya era uno de nuestros americanos favoritos. ¿O será que nos tira
9.-Brody!!! Brody!!! Brody!!!: 2013 no ha sido precisamente el mejor año para el agente Brody, ni ‘
8.-Bravo Fisher: A falta de que Odio París saquen disco, nuestro cupo rompebragas malasañero (o barrio equivalente) nacional (con perdón) lo cumple
7.-John Grant: No solo ha sido el artífice de uno de los
6.-George Reid (AlunaGeorge): Esto no tiene explicación. Pasemos al siguiente puesto.
5.-Josef Salvat: ¿Para qué engañarnos? El nuevo Lana del Rey es un poco demasiado guapo como para ser verdad. Aunque un poco estándar de más, casi presto para aparecer en ránkings tipo Models.com, su belleza excesiva (pobrecillo) o su fotogenia (¿no se reduce todo a eso? Y vale,
4.-Robbie Williams: El término «heterocerdo» se inventó por y para él. Aunque no fue nunca de los más guapos de Take That (
3.-Alex Turner: Quizá por la de veces que nos sale el vídeo de ‘Why’d You Only Call Me When You’re High?’ en el canal de Vevo de la Apple TV, mostrándole pedo, en el suelo, lidiando con tíos y persiguiendo a tías, o porque en verdad nos ha gustado hasta con granos, el líder de Arctic Monkeys no podía faltar en esta tabla. Y menos después de ‘
2.-Ezra (Ian Harding): ‘
1.-Justin Timberlake: 2013 ha sido el año de Justin, de eso no cabe duda. Ha firmado ‘
Después de su “
El chileno Alex Anwandter ha presentado un vídeo para ‘Rebeldes’, una de las canciones contenidas en su disco del mismo hombre. El vídeo contiene imágenes del show de lanzamiento del álbum ‘Rebeldes’ el sábado 10 de diciembre del 2011 en Blondie Discotheque, pero en realidad destaca más por su reflejo de una relación de amor, sexo y travestismo, intercalada con mensajes románticos nada subliminales, bien grandes. Contiene homenaje a la película ‘Christiane F. – Wir Kinder vom Bahnhof Zoo’ dirigida por Ulrich Edel, del año 1981.
‘Gravity’ no sólo es el título de una de las 
Como estaba previsto, Radio 3 ha emitido en exclusiva ‘Casper’, el nuevo single de Russian Red, que se pone a la venta el lunes que viene. El programa agraciado ha sido ‘Hoy empieza todo’ y el tema se puede escuchar en el minuto 61 del siguiente podcast. ‘Casper’ presenta sonido mucho más rockero dada su grabación en Estados Unidos con Joe Chiccarelli, pero no penséis que todo es como el 
La banda valenciana 
Tras el fracaso de ‘
La Habitación Roja han sorprendido esta mañana con el anuncio de un nuevo disco un par de años después de ‘
Cuando los de Popjustice ponen el grito en el cielo de
Dos meses después de 
¿La película definitiva sobre el kung-fu o el penúltimo batacazo de Wong Kar Wai? Ni una cosa ni la otra. ‘The Grandmaster’ está visualmente a la altura de, por ejemplo, ‘Tigre y dragón’ (2000) o ‘Kill Bill’ (2003), dos cumbres del wuxia posmoderno. La originalidad, el dinamismo y la belleza de las coreografías, realizadas por el ya mítico Yuen Woo-ping, podrían competir con las de los filmes de Ang Lee o Tarantino. Pero no así en diversión y solidez narrativa. 
Si hoy nos despertábamos con 
No deja de ser curioso que uno de los proyectos más vivos, afilados, singulares, distintivos, transgresores y provocadores de la escena underground actual de nuestro país esté en manos de dos tipos que ya andaban dando guerra a mediados de los 80. Roberto Lobo y Ernesto Avelino, con la cuenca minera de Mieres como epicentro de sus operaciones, han ido desarrollando desde entonces bandas marginales (al margen de la mayor parte de prensa y público, quiero decir) como Étika Makinal, Hegemonía o Goodbye, poco acomodaticios proyectos en los que su primera premisa era sacudir al espectador y/u oyente que osara cruzarse por delante. Con antecedentes formales de la música industrial más audaz como Throbbing Gristle o Esplendor Geométrico, este dúo asturiano se erige en una suerte de encarnación local de Suicide: como Martin Rev y Alan Vega, parten de las estructuras y modos del rock and roll más clásico y lo convierten en algo peligroso y desafiante, de nuevo. 
Al igual que hace un tiempo pudimos descubrir qué canciones 
El nombramiento del ganador del concurso BBC Sound Of es uno de los más esperados del año. Sólo hay que recordar que Ellie Goulding, Haim y Adele han sido elegidas en pasados años. En cuanto ayer se anunció que el top 2 de la lista era Ella Eyre, se sabía que el número 1 era para Sam Smith, como hoy ha sido confirmado.
Pingüino 

LeRoi Jones, que a mitad de los años sesenta adoptase el nombre de Amiri Baraka, ha fallecido a los 79 años de edad. Jones nació en 1934 y fue miembro activo del movimiento Black Power, además de poeta, escritor y crítico musical. Uno de los imprescindibles de la cultura afroamericana, publicó varias obras fundamentales para entender el legado de la cultura negra en la música. ‘Blues People: Música Negra en la América Blanca’ y ‘Música Negra’, ambas publicadas en España, son dos obras de referencia. Protagonista de numerosos documentales sobre el género, también grabó varios discos de “spoken word” en los que recitaba sus obras. Aquí una de sus apariciones en un evento organizado por la poderosa Def Jam.
Año 97. Cinco años después de lo que situamos como 