Chrvches han anunciado fecha en nuestro país. El grupo escocés presentará ‘The Bones of What You Believe‘ el jueves 11 de septiembre en la sala Apolo de Barcelona. Telonearán al trío los madrileños Der Panther (antes Calimä). Las entradas ya están a la venta a un precio de 28 euros y a otro de 26 para poseedores de la tarjeta abono de Primavera Sound 2014.
Os recordamos que durante la misma semana el grupo estará en el Dcode de Madrid.
Las discográficas son el demonio, pero que corra el rumor, o más bien que se sepa a ciencia cierta, que un artista está teniendo problemas para encontrar una, aunque sea por un caso de entrañable arrogancia, en este caso siempre argüida con casi intraducible elocuencia, no suele traer nada bueno. Ni tampoco que el artista en cuestión se dé cuenta de que puede vender más libros que discos y planee, antes de ver publicado su primer disco en cinco años, su primera novela tras el absoluto éxito de su ‘Autobiografía‘.
Y es todo una pena porque Morrissey viene de publicar ‘Years of Refusal’, uno de mis cuatro discos favoritos del artista en solitario. A la zaga de ‘Morrissey, You Are The Quarry’, un ‘Viva Hate’ encumbrado por la calidad de sus dos singles principales y ‘Vauxhall and I’, el que era el último álbum de Morrissey hasta ahora era un pepinazo detrás de otro desde la pista 1 a la pista 8, cuando, sí es verdad que perdía fuelle al llegar el turno de las baladas, no precisamente a la altura de ‘Let Me Kiss You’ o ‘Everyday Is Like Sunday’.
Ni presentado hasta por cuatro singles diferentes, que además han venido acompañados por originales vídeos «spoken word» por los que se han dejado caer lo mismo Nancy Sinatra que Pamela Anderson, ‘World Peace Is None of Your Business’ lograba darnos la esperanza de un nuevo ‘First of the Gang to Die’. Quiero decir, una canción con un gancho capaz de conquistar a las nuevas generaciones, de ganar nuevos fans, de reavivar el interés por una persona que es noticia con demasiada frecuencia por razones extramusicales, ya sea tristemente por motivos de salud o por polémicas imposibles. ‘Morrissey, You Are the Quarry’ se convertía en el disco más vendido de la historia del artista en un año tan tardío como 2004. Este no lo será ni en sus mejores sueños.
No lo será porque a veces nos muestra a un Morrissey hasta holgazán, como muestran brevísimas y repetitivas letras (‘Kiss Me A lot’) y con algún punto pueril en sus reivindicaciones que hasta podríamos vincular más con sus discípulos que consigo mismo (ese final «rich or poor, we all lose» para ‘Mountjoy’ nos lleva al final de ‘Warchild’, un tema de los Cranberries incluido en un disco cuyo libreto citaba ‘Suffer Little Children’ de los Smiths). Porque definitivamente este es un álbum casi por completo reivindicativo, con innumerables problemas sociales tratados a lo largo de su hora de duración, ya desde el tema titular e inicial, en el que se llama a no votar («Each time you vote, you support the process» dice ‘World Peace is None of your Business’). Aparecen parodiados o criticados los estereotipos masculinos tipo Casanova en ‘I’m not a man’ (cita al cáncer de próstata de regalo), la violencia de género en la polémica ‘Kick the bride down the aisle’ («she just wants a slave / to break his back in pursuit of a living wage / so that she can laze and graze for the rest of her days»), la crueldad del ser humano (‘Earth is the Loneliest Planet’) o las exigencias de un padre hacia su hija (‘Staircase at the University’).
Sólo atendiendo al nombre de estas dos últimas te das cuenta de que hay un encanto en todo lo que toca Morrissey (por no hablar de su carismática voz, siempre bienvenida de vuelta) que hace que un disco mediocre de Morrissey esté por encima de la media. Y es que tras un inicio algo árido en el que apenas destaca la ultra agresiva ‘Neal Cassady Drops Dead’, sobre la generación Beat, con recuerdo también a Allen Ginsberg y a ‘Howl‘, el núcleo central, desde ‘Istanbul‘ hasta la hilarante ‘The Bullfighter Dies‘, con «Earth» y «Staircase» en medio, es el más suculento del álbum. El tema anti taurino con menciones a seis ciudades españolas que no llega precisamente como una celebración de los San Fermines («todos queremos que el torero muera», repite tan pancho) es algo escueto, pero en sus 2 minutos escasos de duración -el más corto, con diferencia- resulta fresco y adictivo, casi, casi, como un single de los Smiths.
Su deliberado aire latino conecta con otros puntos de su discografía pasada (la infravalorada ‘When Last I Spoke to Carol’) y con otros de este álbum como ‘Earth is the Loneliest Planet’, haciendo que no encontremos mayor diferencia estilística con la incorporación de Joe Chiccarelli (The Killers, Russian Red) como productor. Y es que volvemos a estar ante un álbum dominado por su ya casi clásica mezcla de guitarras y elementos electrónicos, en el que la única sorpresa es un mayor uso de ese componente latino, no solo español, sino también mexicano y argentino, en acordeón, vientos y percusiones. Mozz, un declarado instrumentista pésimo, ha vuelto a componer más o menos con su banda habitual en vivo, pero ni Tobias ni Boorer ni Manzur destacan como co-autores principales, ofreciendo cada uno de ellos temas bastante acertados y otros más mediocres. Al primero corresponde «Bullfighter» pero también la innesariamente larga ‘I’m Not a Man’. A Boorer ‘Staircase at the University’, el momento más pop y grandioso del disco, solo de guitarra española incluido, pero también el errado single ‘World Peace is None of Your Business‘, en última instancia responsable de la poca atención que recibirá este álbum. Y Manzur ha escrito «Earth» y «Neal Cassady»… pero nada más aparte de uno de los bonus tracks, ‘One of Our Own’ (el más curioso es ‘Art-Hounds’).
Cierto, a estas alturas no es que se deban buscar más responsables que Morrissey en un disco de un artista que por mucho que pose con su banda, es solista. Y de esta envergadura, porque su percepción de la masculinidad, de la sociedad, de los problemas del mundo sigue sin tener igual. Únicamente alguien tenía que haber metido mano en algunos textos y melodías utilizando una palabra: criba.
Clasificación: 7/10
Lo mejor: ‘The Bullfighter Dies’, ‘Staircase at the University’, ‘Earth is the Loneliest Planet’, ‘Istanbul’
Te gustará si te gusta: todo lo que ha grabado Morrissey entre 2006 y 2009
Escúchalo: en Spotify
La serie ‘Vault’ de Third Man Records, el sello de Jack White, sigue su curso. Ahora, el autor de ‘Lazaretto‘ ha anunciado un par de lanzamientos más. El primero, ‘The Lights of the Rising Sun’, es un directo de The White Stripes del año 2000 perteneciente a su primera gira mundial, y el segundo un nuevo single de The Dead Weather compuesto por la cara A ‘Buzzkill(er)’ y la cara B ‘It’s Just Too Bad’. Puedes escuchar los adelantos correspondientes a cada lanzamiento a continuación.
El Palacio de Linares han anunciado su separación. Lo han hecho en un comunicado de Facebook en el que agradecen a todas las personas que han colaborado con ellos en algún momento de su trayectoria y en el que explican el porqué de su disolución. «Tener un grupo es agotador», comenta Gon. «El proceso creativo en grupo es una lucha que desgasta una barbaridad y no me quedan fuerzas. Y sin lucha no hay proceso creativo con fundamento».
La banda madrileña, compuesta Mariví Hernández, Gonzalo Marcos y Clara Collantes (esta última tras la marcha de su vocalista anterior), publicará disco póstumo. Ayer mismo anunciaban también un 7″ editado por Discos Walden con composiciones sobre Alain Resnais y Ernst Lubitsch. El grupo lanzaba en abril el recomendable mini álbum ‘La espada de un perro‘, que puedes oír o recordar entero aquí.
Mientras sigue trabajando en su nuevo disco, y aprende a controlar sus impulsos en Instagram, Róisín Murphy estrena videoclip para uno de los temas incluidos en ese capricho en forma de EP con versiones de clásicos de la música en italiano. La canción escogida para dejar constancia de esta extraña era es el ‘Ancora Tu’ de Lucio Battisti en la voz de la irlandesa.
El clip, en el que Murphy es sustituida por una actriz, es un homenaje al cine de la Nouvelle Vague con bien de planos de lámparas, techos y juegos de espejos.
Róisín Murphy – Ancora Tu from Roisin Murphy on Vimeo.
Ya lo había anunciado debidamente y, tras descartar otras opciones, aquí está el nuevo sencillo de Paris Hilton. Este ‘Come Alive’ es el segundo adelanto del nuevo trabajo de la rica heredera tras ‘Good Time’, que escuchamos el año pasado. En esta ocasión, la rubia elige un corte de sonido dance y en el que su voz suena irreconocible ahogada en vocoder. Como dicen en Popjustice, lo bueno es que podría haber sido mucho peor, lo malo, que podría haber sido mejor.
Ariana Grande publica el obligado “lyric video” para su canción veraniega y bailonga, ‘Break Free’. La artista ha elegido hacer un homenaje a ‘La Guerra De Las Galaxias’ y sus icónicos textos iniciales con la letra de la canción. Así, sobre un fondo galáctico va a apareciendo la letra de la canción para perderse en la profundidad de la galaxia. Desconocemos si esto da alguna pista de por dónde irán los tiros en el videoclip oficial y si veremos a Grande luciendo el peinado de la Princesa Leia, pero sí se rumorea que irá vestida de dominatrix espacial. No podemos esperar.
Mondo Sonoro cumple 20 años. Por eso, la revista de música alternativa, una de las más importantes de nuestro país, ha organizado un concierto de celebración en la sala Razzmatazz de Barcelona con la presencia de Dorian, Love of Lesbian, Sidonie y Standstill, cuatro grupos que, tal y como cuenta Sergi Marqués, coordinador general de Mondo Sonoro, “han crecido de forma paralela a la revista y que, además, han protagonizado nuestra portada en momentos digamos clave de su carrera”. Los cuatro grupos, además de tocar su propio repertorio, se solaparán en el escenario y se versionarán los unos a los otros.
El evento, enmarcado bajo el lema ‘Mondo Sonoro. 20 años escribiendo sobre música’, tendrá lugar el 10 de octubre. Las entradas ya están a la venta a través de la página web de Mondo Sonoro a un precio de 18 euros (anticipada) y 21 euros (taquilla). Tras los cuatro bandas anunciadas pincharán los DJs Gato y Amable.
Madonna fue llamada ayer para ser jurado en Nueva York. Sin embargo, la cantante, informa The Guardian, fue destituida tan solo dos horas después de pisar el tribunal porque los funcionarios del lugar consideraron que ya había suficientes jurados para el caso. «Estoy orgullosa de servir a mi patria», comentó Madonna a su salida. Aquí puedes ver imágenes de su llegada.
Algunos, no obstante, ya se han quejado del supuesto trato de «favor» del que disfrutó Madonna en el tribunal. Al parecer, Madge no esperó a ser llamada al tribunal junto al resto de jurados sino que lo hizo en la oficina del secretario o secretaria, sola. «No me parece del todo correcto», comentó una posible miembro del jurado. Además, la BBC asegura que Madonna se ha librado de ser escogida porque iba a provocar distracción mediática.
Curiosamente, esta no es la primera vez en seis años que Madonna se libra de ser jurado. Ya en 2008 se presentó en el tribunal pero pudo irse a casa cuatro horas después. La autora de ‘I Love New York’ ya no tendrá que preocuparse por ser jurado hasta 2020. Nos vemos entonces.
Bunbury ha compartido con sus fans una lista inmensa de las canciones que suenan antes de subirse al escenario a presentar ‘Palosanto’, su último disco. Son, en total, 166 canciones de gente tipo The National, Warpaint, Primal Scream, Depeche Mode, John Grant, Savages, Arcade Fire, Deep Vally o St. Vincent. Por su parte, el recopilatorio ‘African Express Presents: Maison de Jeune’ está enterito. Una playlist de lo más recomendable que nos hace encogernos ante la propuesta de Elena Valenciano o, en menor medida, ante la ofrecida por sus compañeros La Oreja de Van Gogh.
Tras el anuncio de la llegada de ‘The Physical World‘, el primer disco de Death From Above 1979 en una década, el dúo canadiense compuesto por Jesse F. Keeler y Sebastien Grainger ha estrenado al fin el primer adelanto y lo ha hecho en la radio británica. Puedes escuchar ‘Trainwreck 1979’ de manera oficial desde aquí o, más cómodamente, a continuación.
Os dejamos también con el tracklist del largo que sale el 9 de septiembre.
01 Cheap Talk
02 Right On, Frankenstein!
03 Virgins
04 Always On
05 Crystal Ball
06 White Is Red
07 Trainwreck 1979
08 Nothin’ Left
09 Government Trash
10 Gemini
11 The Physical World
M. Ward interrumpió el final de su concierto del 5 de julio en la sala Azkena de Bilbao. Tal y como comentan Mondo Sonoro y Exile Magazine en sus respectivas crónicas, el cantautor se cabreó porque una chica no dejaba de grabar el concierto con su móvil mientras su amiga hacía fotos con flash. Los organizadores del evento habían avisado que Ward no quería cámaras en su concierto bajo ningún concepto. De hecho, según el Mondo, tanto el propio Ward como un miembro de la organización rogaron incluso durante el concierto que no tirasen más flashes, pero el público hizo caso omiso.
El enfado de Ward en el escenario fue considerable. Durante su versión del ‘Rave On’ de Buddy Holly, el cantante trató de patear el móvil de la chica y regresó al backstage enfurecido, dejando tres canciones sin tocar. Ward, por su parte, no ha mencionado lo ocurrido ni en Twitter ni en Facebook y de hecho da las gracias a nuestro país.
Gracias, España
— M. Ward (@mwardtweeting) July 7, 2014
Los hechos reabren el debate sobre si la gente va a grabar un concierto más para decir «yo estuve allí» que para disfrutarlo, dificultando por el camino que las personas de atrás puedan verlo bien o que el artista pueda darlo todo distraído por un flash por segundo; o si los artistas son demasiado nazis con el público que ha pagado para verlos.
Con motivo del lanzamiento del notable nuevo disco de Sia, ‘1000 Forms of Fear‘, Sony España se ha hecho eco en Twitter de un playlist de canciones favoritas realizado por la cantante para Deezer, que también recogen otras subdivisiones internacionales de la plataforma de streaming.
El playlist reúne 10 temas entre los que encontramos clásicos de Aretha Franklin, Jeff Buckley o Radiohead. Salvo por la euforia agridulce de ‘Lovefool’ de los Cardigans, y teniendo en cuenta su estilo, es fácil adivinar qué ve en esa deliciosa tristeza de canciones como ‘Fake Plastic Trees’ o ‘To Zion’ de Lauryn Hill. También aparecen Steve Miller Band, Half Cousin, Des’ree, Keane y Jevetta Steele.
Ha llegado el calor del verano y Bondax regresan con sus sonidos frescos, que parecen la banda sonora perfecta para escuchar al borde de la piscina. Los británicos han avanzado recientemente ‘All I See’, un tema que ha sido escrito por MNEK, otra de las revelaciones de este año. Una canción de pop perfecta y refrescante que esperamos que avance la publicación del esperado disco de debut de este dúo.
El single sale el 7 de septiembre.
El dúo alemán Digitalism presenta el clip para su último tema, ‘Wolves’. Se trata de una colaboración con el grupo de Los Ángeles Youngblood Hawke, que aportan voz y letra a la canción. El clip, dirigido por Nelson De Castro, es una sucesión imparable de zooms hacia ojos, realizados con fotografías animadas, un concepto innovador y que encaja perfectamente en la visión de este tema que tiene todo el potencial para convertirse en un himno.
Con la campanada comercial de Lorde, el mundo mira con otros ojos a la escena pop neozelandesa. Tras la aparición de Broods, otro dúo parece situarse para dar el salto internacional. Se trata de Doprah (por si a alguien le hace falta la explicación, el nombre resulta de la suma de «dope» -droguita en inglés- y Oprah, la estrella mediática norteamericana), un dúo formado por Steven John Marr e Indira Force, que ya ha hecho sus pinitos en solitario y que podríamos definir como una versión kiwi de Björk. Productor y vocalista se unieron a mediados del pasado año y, tras estos meses de trabajo en el que han llegado a telonear a la autora de ‘Royals’ y ‘Tennis Club’, acaban de publicar su primer y homónimo EP.
En él presentan cuatro temas (más una remezcla trap de Race Banyon) en los que conjugan un pop en el que encontramos ambientes que tan pronto remiten a Radiohead como a The xx, siempre con un aire desasosegante que encuentra un perfecto reflejo en los vídeos de ‘San Pedro‘ y ‘Whatever You Want’. Para la triphopera ‘Stranger People’, sin embargo, cambian de registro visual con un imperdible vídeo dirigido por el colectivo Thunderlips, un homenaje declarado al imaginario de la estrella nipona Kyary Pamyu Pamyu. Siempre, claro, con ese punto perverso marca de la casa.
Robin Skouteris se ha convertido en los últimos años en uno de los magos del mashup. El señor, originario de Grecia, ha mezclado a todas las estrellas del momento unas con otras, siempre con resultados sorprendentes y apoyado en los vídeos de su inseparable Panos T. Ahora se ha decidido a lanzar un disco entero dedicado a enfrentar a Michael Jackson con Lady Gaga. ‘The King Of ARTPOP’ combina la música del último disco de Gaga con la voz de Jackson. El resultado está disponible en descarga directa y gratuita a través de su Facebook. Aquí un megamix con varias de las canciones incluidas en el disco.
Hace poco que pudimos escuchar el nuevo sencillo en francés de Mika. La canción ‘Boum Boum Boum’ cuenta con videoclip, recién estrenado, en el que la discográfica parece que se ha dejado todos los ahorros. Se trata de una superproducción que transcurre en diferentes tiempos históricos con cambios de estilo y estilismos, que nos deja ver al cantante como James Bond, pistolero en el oeste, Lawrence de Arabia o estrella de cine negro. Todo muy cinematográfico y resultón.
Aunque la primera vez que pudimos escuchar la versión de estudio del nuevo sencillo de Florrie fue en aquella calidad cuestionable, con el estreno del vídeo para la canción, ya podemos escucharla en calidad decente.
El clip para ese ‘Little White Lies’ nos muestra a la cantante, siempre tan bella y angelical, en medio de un prado tocando la batería y rodeada de bolsas de plástico. La canción formará parte de un nuevo EP de la artista que se publicará este otoño.
La nueva idea de Jeff Tweedy, como sabes, es un disco no exactamente en solitario sino en el que ha trabajado con su hijo, el batería Spencer Tweedy. El disco se llama ‘Sukierae’ y tras el primer adelanto podemos escuchar el corte ‘Summer Noon’.
Jeff explica que este disco no es en solitario, pues Spencer ha estado presente en las sesiones desde las maquetas, tocando la batería y contribuyendo a que los cortes tomen forma. «Es una especie de disco en solitario tocado por un dúo», concluye. Sale el 15 de septiembre con 20 pistas.
Ya os contamos hace cosa de un mes cuánto nos gustaba ‘Change’ de la artista revelación Mapei.
Ahora el avance del disco de la artista, que se llama ‘Hey Hey’ y está fechado el 23 de septiembre, tiene un «lyric video» inspirado en el clásico ‘Subterranean Homesick Blues’ de Bob Dylan, que puedes degustar a continuación.
Varry Brava han estrenado a través de la web de Radio 3 el vídeo para ‘Oh, oui, oui’, el single que adelanta su nuevo álbum. El veraniego vídeo, tan vacacional, tiene como protagonistas viajes en coche, botones de hotel, limpiadoras en minifalda, fajos de billetes y palmeras de playa.
El nuevo trabajo discográfico de Varry Brava se titula ‘Arriva’ y verá la luz el 30 de septiembre. La producción del disco está dirigida por Tato Latorre y cuenta con la colaboración de Sebastian Krys y Juan de Dios.
No entendemos muy bien de qué manera ha terminado Johnny Depp apareciendo en dos de los últimos vídeos de Paul McCartney, pero aquí llega el tercero. El actor, después de aparecer en ‘My Valentine’ y en ‘Queenie Eye’, está también presente en el clip para ‘Early Days’, otra de las canciones incluidas en el último disco del músico, ‘New’, publicado el año pasado.
Dirigido por Vincent Haycock, el vídeo cuenta la historia de dos jóvenes músicos de blues en una pieza elegante y de corte cinematográfico en la que el actor de ‘Piratas del Caribe’ se reserva una aparición especial bastante breve. Por cierto, la gira de Paul McCartney ya se ha retomado tras sus problemas de salud.
La amistad de Miley Cyrus con Wayne Coyne de The Flaming Lips parece que no ha hecho sino comenzar. Aparte de cantar juntos su versión del ‘Lucy In The Sky With Diamonds’ y de hacerse el mismo tatuaje del perro muerto de la cantante, ahora presentan un cortometraje que han hecho juntos.
Pero no sólo ellos, Moby también se apunta a esta extraña pieza titulada ‘Blonde SperFreak Steals The Magic Brain’, un cortometraje que cuenta algo así como que “Moby es un demonio, el líder de una secta hambriento de poder. Él quiere la posesión psicodélica supernatural más valiosa del mundo… el cerebro de John F. Kennedy, el cerebro contiene la fórmula original para el LSD. Miley tiene el cerebro mágico y Moby elige a una ninfa rubia del estilo de Manson para que vaya a robar el cerebro”. Esto en palabras del propio Coyne.
Con este punto de partida, lo que viene a continuación son 5 minutos de delirio lisérgico amateur entre la risa y la vergüenza ajena, que incluye imágenes de culos, tetas y mucho sinsentido.