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Carla Bruni estrena ‘Chez Keith et Anita’

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¿Qué fue de aquel disco de Carla Bruni que se anunció para otoño una vez terminados sus compromisos como primera dama francesa tras la estrepitosa derrota de Sarkozy en las elecciones? Que finalmente saldrá en primavera. ‘Little French Songs’ será el poco imaginativo título del disco que llegará al mercado el 1 de abril. De momento se conoce, a través de un directo, el single ‘Chez Keith et Anita’, dedicado a Keith Richards y a su novia a principios de los 70, Anita Pallenberg.

Según informa 20 Minutos, el semanario VSD ha escuchado el disco en exclusiva y ha revelado algunas de las canciones del disco: ‘Pour faire comme Gainsbour’, un himno al tabaco; ‘Il m’appelait darling’, un homenaje a su hermano Virginio, fallecido de sida en 2006; una versión en italiano de ‘Douce France’, de Charles Trenet; un tema llamado ‘Raymond’ dedicado a Sarkozy; y ‘Les Diseurs’, un corte contra los periodistas. Se dice que habrá gira, a diferencia de lo que sucedió con el disco anterior.

Washed Out «crea sonidos» para Philips

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Washed Out ha sido contratado para una campaña de Philips que recibe el nombre «Sound of Creation». La canción se llama así precisamente, ‘The Sound of Creation’ y lleva su sello por completo, como puede escucharse en Soundcloud. La campaña está online para amantes de la publicidad.

Bon Iver canta para Colin Stetson

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El saxofonista Colin Stetson va a lanzar el volumen número 3 de su serie ‘New History Warfare’ el próximo 30 de abril. En cuatro de las canciones cantará Justin Vernon de Bon Iver aprovechando que Colin lleva un par de años en su banda. De momento puede escucharse en Soundcloud una de las canciones del álbum, ‘High Above A Grey Green Sea’, aunque no es una de las que cuentan con la reconocible voz de Vernon. El tracklist será este según informa Pitchfork.

01 And in Truth
02 Hunted
03 High Above a Grey Green Sea
04 In Mirrors
05 Brute
06 Among the Sef
07 Who the Waves Are Roaring For
08 To See More Light
09 What Are They Doing in Heaven Today
10 This Bed of Shattered Bone
11 Part of Me Apart From You

Marilyn Manson denuncia a una supuesta acosadora

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Marilyn Manson ha decidido denunciar a una mujer. Ha presentado diferentes cargos contra ella, entre los que está la difamación, la apropiación indebida de su imagen pública, el uso del nombre de Manson en su propio beneficio y las molestias psicológicas que le está causando. Al parecer, la mujer, Yolanda Tharpe, aunque su nombre artístico como «cineasta» es Seraphim Ward, habría anunciado que ambos están comprometidos en su site, al encontrarse con el rechazo de Manson le habría llamado «pro-nazi» por no querer ser visto «con una mujer afroamericana» y le habría acusado de matar a sus dos gatos. Marilyn Manson asegura que ni siquiera la conoce, según informa Billboard, y pide 50.000 dólares en compensación por los cargos presentados, que son cinco en total.

Un comunicado en la web de «Seraphim Ward» dice que nunca fue la propia Yolanda Thorpe quien dijo que ambos estaban comprometidos, sino una representante de ella. Según este comunicado, Marilyn Manson sólo busca vengarse porque habría hablado mal de él en el pasado.

Top 28-1-2013

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1(-) Disclosure ft AlunaGeorge / White Noise 1 semana
2(-) Passion Pit / Carried Away 1 semana
3(-) Petula Clark / Cut Copy Me 1 semana
4(1) Julieta Venegas / Te vi 2 semanas
5(-) Torres / Honey 1 semana
6(-) FIDLAR / No waves 1 semana
7(-) Matthew E White / Big Love 1 semana
8(-) Alpaca Sports / As Long As I Have You 1 semana
9(2) Justin Timberlake / Suit & Tie 2 semanas
10(10) Youth Lagoon / Dropla 2 semanas
11(11) Junip / Line of Fire 2 semanas
12(-) Kate Boy / Northern Lights 1 semana
13(-) Crystal Castles / Sad Eyes 1 semana
14(-) Akron/ Family / No Room 1 semana
15(4) David Bowie / Where Are We Now? 3 semanas
16(-) S O H N / The Wheel 1 semana
17(31) Guards / Ready To Go 2 semanas
18(-) Dan Friel / Thumper 1 semana
19(-) The Strokes / One Way Trigger 1 semana
20(-) beGUN / San Francisco 1 semana
21(3) Ra Ra Riot / Dance With Me 3 semanas
22(-) The Knife / Full of Fire 1 semana
23(5) Laura Mvula / Green Garden 2 semanas
24(-) Nick Cave & The Bad Seeds / Jubilee Street 1 semana
25(6) Villagers / The Waves 2 semanas
26(-) Bleeding Rainbow / Waking Dream 1 semana
27(-) Empress Of / Don’t Tell Me 1 semana
28(7) Peace / Wraith 2 semanas
29(-) Hello Ocho / Party on a Raincloud 1 semana
30(-) Unknown Mortal Orchestra / So Good At Being In Trouble 1 semana
31(14) Foxygen / San Francisco 3 semanas
32(-) Mikhael Paskalev / I Spy 1 semana
33(-) Ron Sexsmith / Nowhere To Go 1 semana
34(-) Richard Hawley / Don’t Stare At The Sun 1 semana
35(-) Mequetrefe / A Serious Band 1 semana
36(-) Wilhelm & The Dancing Animals / Finisterre 1 semana
37(-) Widowspeak / Locusts 1 semana
38(-) Ester Dean / How You Love It 1 semana
39(-) Dawn Richard / 86 1 semana
40(-) Delphic / Memeo 1 semana

Se podrá votar por el próximo número 1 a lo largo de esta semana en la encuesta de nuestra portada.

Patrick Wolf, pletórico

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Patrick Wolf no necesitaba la confianza que da el haber agotado entradas en el Teatro Lara de Madrid con tanto tiempo de antelación. Que es un animal escénico es algo que ya nos había dejado claro en el FIB, en la Sala Penélope o en el Nasti hace casi 10 años cuando tenía a 20 personas como público. El quién y el cuántos parecen darle siempre igual: su sólida voz es capaz de llenarlo todo y donde no puede llegar debido a esos pequeños infortunios que a veces sufre sobre el escenario, ese hueco lo rellena con una bonita sonrisa y con su envidiable saber estar, el mismo que falta a tantos artistas que no sabría ni por dónde empezar a enumerar.

Parece que en las giras de Patrick no cabe la posibilidad de un concierto igual a otro. Y no nos referimos sólo al repertorio cambiante, y por supuesto tampoco a que incorporara Madrid y el Prado a la letra de ‘This City’ al final de la noche, sino a que tan pronto como en mitad de la segunda canción del setlist, ‘House’, se dedicara a explicar y detallar que llegó a escribirla en castellano y a llamarla ‘Casita’, pero que le disuadieron de que la publicara, llegando a interrumpir después la propia canción para continuar con los detalles. Su discurso dura tanto como lo que lleva de tema pero, a pesar de las risas cómplices de los asistentes, Wolf se da cuenta enseguida de que ha podido fastidiar una de las canciones favoritas de mucha gente y se disculpa: «Lo siento, hoy es uno de esos días». Más risas.

La mayoría del concierto se desarrolla con solemnidad. Arropado con su piano, violín, nueva guitarra tenor y arpa, una violinista, un acordeonista y puntualmente, un clarinetista, presenta acertadas versiones de algunos de sus temas más celebrados, como ‘Time of My Life’, ‘Hard Times’ y ‘Oblivion’ (una de sus mejores actuaciones vocales), junto a una versión de uno de sus compositores favoritos ahora mismo, Nick Cave (‘Into My Arms’). A veces sus introducciones son divertidas: en ‘Hard Times’ se atreve incluso a bromear sobre su paso por la TV3, afirmando que le gustaría haber sido más bajito para salir más guapo en la tele y no parecer «muerto y gordo». Otras son emocionantes: antes de ‘Wind In The Wires’ explica que no quiere volver a estar mentalmente en el momento en que escribió esta canción, pero que la interpreta porque el público lo pide. Tanto es así que de hecho tiene que interrumpirla hacia el final porque no puede continuar por «razones emocionales, no musicales», antes de confesar al público que han sido unas horribles Navidades y de repetirse a sí mismo: «soy capaz de terminarla, soy capaz de hacerlo». Pero siempre logra el afecto del público.

Para muestra, ese momento en ‘The Libertine’ en que baja del escenario para cantar entre el patio de butacas… pero se aleja tanto que el micrófono se desconecta. ¿Bajón máximo en lo que parecía el momento cumbre de la noche? Para nada. Wolf se viene arriba, sigue cantando sin ampli y la gente enloquece para aplaudir más aún con las luces encendidas. ‘Paris’, dedicada a sus seguidores más antiguos, un animado y largo discurso a favor de los derechos homosexuales en el que menciona la situación en Rusia, y la apuesta segura ‘The Magic Position’ cierran el concierto oficialmente, antes del bis con ‘The City’ y uno segundo con ‘Souvenirs’. En este último instante, sólo con guitarra y violín, recuerda al Nick Drake del segundo disco por primera vez, y curiosamente, así también funciona. Da igual que se ría solo, que tome el pelo al público, que se equivoque o clave una canción técnicamente. Visto lo visto, está claro que convencerá siempre de cualquier forma. 8.

Devendra Banhart presenta nuevo tema

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Por suerte, Devendra Banhart no está haciendo que la espera de ‘Mala’, su próximo disco, sea demasiado tediosa: ya ha desvelado la tercera de las canciones que entrarán en su disco en una radio francesa (empieza justo en el minuto 6:04, justo después de lo nuevo de The Strokes). El tema se llama ‘Cristóbal Risquez’.

Fleetwood Mac pasarán por Europa

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Mick Fleetwood ha confirmado hoy, en una entrevista con la BBC 6Music que las fechas estadounidenses de su gira mundial ya están cerradas, y que aunque «todavía no hay ningún plan concreto de ningún show en el Reino Unido», sí se confirma que pasarán por las islas británicas «probablemente en septiembre u octubre». Finalmente, parece que no pararán en ningún festival del continente europeo (había muchos rumores con respecto a Glastonbury). También ha hablado de un nuevo disco de la banda que se publicará en los próximos meses.

Animal Collective se comen la fruta

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Animal Collective acaban de lanzar un nuevo vídeo, esta vez para ‘Applesauce’. Viene de la mano del director Gaspar Noé, y en él se puede ver (es un decir) a la modelo Lindsey Wixson disfrutar de la fruta. El clip, que es más una pieza de videoarte que otra cosa, está pensado para ser visto en la más completa oscuridad, aunque imaginamos que no por nadie que sufra de epilepsia.

She & Him anuncian nuevo álbum

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Vuelven a la carga M. Ward y Zooey Deschanel con un nuevo álbum de She & Him. Se titulará ‘Volume 3’ y la fecha prevista para su lanzamiento es el 13 de mayo en Europa y Reino Unido, aunque alrededor de una semana antes ya estará disponible en Estados Unidos. Para celebrarlo, además, el dúo ha anunciado un tour por Norteamérica (se pueden consultar las fechas en Pitchfork).

Once canciones darán forma a este nuevo LP, al que se sumarán tres versiones (entre ellas, una del ‘Sunday Girl’ de Blondie) y que contendrá colaboraciones con Mike Watt, Tilly and the Wall, Pierre de Reeder, Tom Hagerman y Joey Spampinato. El tracklist es el que sigue:
01 I’ve Got Your Number, Son
02 Never Wanted Your Love
03 Baby (written by Jeff Barry, Ellie Greenwich, and George Morton)
04 I Could’ve Been Your Girl
05 Turn to White
06 Somebody Sweet to Talk To
07 Something’s Haunting You
08 Together
09 Hold Me, Thrill Me, Kiss Me (written by Ray Noble)
10 Snow Queen
11 Sunday Girl (Blondie cover)
12 London
13 Shadow of Love
14. Reprise (I Could’ve Been Your Girl)

Los Coronas y su ‘road trip’

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Como si de unas Thelma y Louise a la española se tratase, Los Coronas han presentado hoy el vídeo para ‘Rockaway Surfers’, el que será el primer single de ‘Adiós Sancho’, un LP que ha salido a la venta hoy mismo. El vídeo, dirigido por Paloma Zapata y producido por La Fábrica Naranja, tiene un marcado aire vintage y de road movie, mezclado con humor y una estética typical Spanish entre lo kitsch y lo cutre que encadila al primer visionado.

Tachenko estrena ‘Dame una pista’

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Tachenko tienen un disco preparado llamado ‘El amor y las mayorías’, previsto para el próximo mes de marzo. Su primer single, ‘Dame una pista’ ha sido estrenado en Disco Grande de Julio Ruiz y ya puede escucharse a través de la web de Radio 3. Un tema desenfadado y popero bastante pegadizo, que como dice el locutor parece pensado para brillar en un festival de verano.

The Ruby Suns se ríen de American Idol

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Por si no había suficientes Christophers esta temporada en el mundo del pop, hoy se publica el disco de Ruby Suns, ‘Christopher’ (reseña en camino). Su vídeo es una parodia de los concursos de triunfitos a lo ‘American Idol’, más casera y rústica que su producción. El líder del grupo Ryan McPhun hace de concursante, juez y público.A pesar de lo divertida que pueda resultar, ¿seguros de que han hecho un favor al single ‘In Real Life’ o todo lo contrario?

Vídeo: Patrick Wolf, en la TV3

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En algún momento entre su concierto de Barcelona el pasado fin de semana y el de hoy en Madrid (sold-out en el Teatro Lara), Patrick Wolf ha tenido tiempo de pasarse por Telemadrid la TV3 para interpretar una de las canciones de sus 10 años de carrera que han sido revisitadas recientemente. Y lo hace con un nuevo instrumento que presenta como cercano al ukelele barítono, la «guitarra tenor». También cuenta que co-escribió este ‘Hard Times’ en la ciudad.

John Grant regala nuevo tema electrónico, ‘Blackbelt’

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John Grant se mostró lejos, muy lejos de ‘Queen of Denmark’ en el adelanto de su nuevo álbum, ‘Pale Green Ghosts‘. Tras aquel tema titular, que conocimos hace unas semanas, se confirma la tendencia en la nueva canción llamada ‘Blackbelt’ y que puede descargarse gratis desde Stereogum.

Crepus lo da todo en ‘Mi fábrica de baile’

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Joe Crepúsculo ha estrenado en Radio 3 su nuevo single ‘Mi fábrica de baile’, pero en este caso, a diferencia de lo sucedido con Fangoria, la canción no estará a la venta o disponible en las plataformas de streaming hasta dentro de varias semanas. Los internautas -o sea, la gente- tiene que arreglárselas para escucharla como pueda hasta entonces. Una de las opciones es este player rescatado del site Astredupop, y que permite disfrutar hasta entonces de su fiestón de ecos techno. ‘Baile de magos‘, el álbum featuring Russian Red, sale a la venta el 20 de marzo.

El anuncio de Flaming Lips para la Super Bowl

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Hace unos días se supo que el nuevo disco de Flaming Lips, ‘The Terror’, tendría un bonus track llamado ‘Sun Blows Up Today’, que ya se puede escuchar. También se anunció que el spot saldría en el descanso de la Super Bowl. Desde hoy el anuncio de 60 segundos puede verse, e incluye a la banda integrada con una familia, su autobús de gira o tocando en un barco. Los de Wayne Coyne se dedican, básicamente, a revolverlo todo, como podéis observar. El anuncio se puede ver en Billboard (su código incrustado da problemas).

!!! anuncian ‘THR!!!ER’

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¿Ganas del regreso de !!!? El grupo acaba de confirmar su regreso tras ‘Strange Weather, Isn’t It?’.

Se llamará ‘THR!!!ER’, una especie de homenaje a sí mismos ¿y a Michael Jackson? que verá la luz el 29 de abril. De momento se conoce un tráiler en el que tres jóvenes se tiran al agua teñidos por las texturas de !!! Así queda el tracklist del álbum:

01 Even When the Water’s Cold
02 Get That Rhythm Right
03 One Girl/One Boy
04 Fine Fine Fine
05 Slyd
06 Californyeah
07 Except Death
08 Careful
09 Station (Meet Me at The)

Wavves sigue avanzando ‘Afraid of Heights’

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El nuevo álbum de Wavves saldrá el día 26 de marzo vía Mom+Pop y lleva por título ‘Afraid of Heights’. La banda enseña la portada del disco y ofrece el tracklist junto a una canción nueva que lleva por título ‘Demon to Lean On’. El pre-order ya está disponible con varias ofertas especiales desde la más barata (descarga por iTunes), hasta la más cara, que incluye además del LP o el CD, chapas del grupo, una camiseta y el cómic ‘Negative Dad’ del mismísimo Nathan Williams, pasando por una oferta que incluye el CD/LP con chapas, y otra con chapas y camiseta.

El disco cuenta con la colaboración de la líder de Rilo Kiley, Jenny Lewis. Abajo el tracklist:

01 ‘Sail to the Sun’
02 ‘Demon to Lean On’
03 ‘Mystic’
04 ‘Lunge Forward’
05 ‘Dog’
06 ‘Afraid of Heights’
07 ‘Paranoid’
08 ‘Cop’
09 ‘Beat Me Up’
10 ‘Everyhting Is My Fault’
11 ‘That’s On Me’
12 ‘Gimme a Knife’
13 I’ Can’t Dream’
14 ‘Hippies Is Punks’ (iTunes Bonus)

‘Dramas y comedias’, «sí» con pocos «peros»

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«No esperaba nada de Fangoria después de la pérdida de rumbo mostrada en sus últimos trabajos. Tras el ridículo y vergüenza ajena experimentados en la escucha de ‘Absolutamente‘ y ‘El paso transcendental del vodevil a la astracanada‘, ‘Dramas y comedias’ supone una monumental oda al pop de los Pet Shop Boys con ecos del mejor Berlanga y la producción, a veces pelín chirriante de Guille Milkyway. Y todo esto sin perder un ápice de personalidad y consiguiendo, por primera vez en bastante tiempo, que la letra del dúo no te sonroje de inmediato. Ojalá el resto del disco esté a la altura y podamos celebrar la vuelta al estado de gracia de uno de los pilares del pop español». Nicolás del Moral.

«Acostumbrados a que sus últimos lanzamientos fueran decepciones que poco a poco iban entrando en calor hasta convertirse en «guilty pleasures» por derecho propio, es de agradecer que la primera escucha de ‘Dramas y comedias’ sea lo suficientemente inmediata como para sorprenderte tarareándola antes de volver a escucharla. Es verdad que tampoco innova tanto como parte de su público espera, que su letra es algo ligera, pero creo que después de haberse dado el lujo de interpretar sus éxitos de siempre era precisamente esto lo que necesitábamos, pura autosuficiencia. ‘Dramas y comedias’ es una canción luminosa, excesiva y optimista que coge lo mejor de La Casa Azul para convertirlo en puro sonido Fangoria, ése que lo mismo recuerda a los Pet Shop Boys y Abba que a Camilo Sesto y a los coches de feria, todos a la vez y todos referentes reconocibles en la mayoría de singles paridos por Nacho y Alaska. Y es que a falta de la nueva ‘Temporada en el infierno’ bien recibida es una continuación de ‘Naturaleza muerta’ y ‘Arquitectura efímera’. Se quejan algunos de que no hay estribillo. Otros de que es demasiado “gay” como si eso fuera algo y, de serlo, encima algo malo. Bastante triste es todo como para permitirnos el lujo de rechazar himnos que invitan a bailar y cantar como si no hubiera un mañana. Habrá que esperar al resto de Ep’s de ‘Cuatricromía’ para saber si la balanza final de este nuevo trabajo se decanta más por la comedia que por el drama, pero de momento, la posición está muy clara». Claudio.

«Al final no fue un drama. Parece que Guille Milkyway ha sabido dar con la tecla y renovar el espíritu de Fangoria con pequeños destellos de Dinarama, alejando fantasmas con un toque de revista con ese “Qué más da” y con el gancho hedonista suficiente para encandilar a la parroquia sin que autores y productor pierdan su identidad particular. Conquistando terrenos de hermanos mayores como los singles ‘Retorciendo palabras’ o ‘En la Disneylandia del amor’. Todo un acierto». Sr John.

«El primer mérito de ‘Dramas y comedias’ es llamar la atención en cuanto empieza. «No quiero más dramas en mi vida» es desde hace un día uno más entre los míticos mantras del grupo, a lo «A quién le importa lo que yo haga». El segundo y principal, que la elección de Guille Milkyway para producir y co-escribir la canción parezca hasta natural, con lo que ha salido por esa boca sobre el mundo «indie». De repente, el líder de La Casa Azul es la persona idónea para canalizar las inquietudes del grupo tras su etapa kitsch-caspa-Benidorm. El diálogo entre Alaska y la sobrecargada instrumentación («qué más da» y huracán de percusión y orquesta, «qué más da» y pianillos) es graciosísimo. Es paradójico que entre tantos guiños a Abba hayan medio enterrado la melodía del estribillo, pero al fin Olvido y Nacho pueden decir que tienen su ‘Eloise’ particular. En resumen, si comparamos con sus queridos Pet Shop Boys, a quienes recuerdan en esa base que por momentos va un poco a su bola, esto sería más un ‘New York City Boy’ que un ‘Love Etc’. Bien, pero podría haber sido perfecto». Sebas.

«No soy un experto en Fangoria, tampoco en Milkyway, pero en la primera escucha ‘Dramas y comedias’ me ha parecido más Milkyway que Fangoria, lo cual, para mí, es negativo: nunca he sido muy fan de las producciones kitsch del líder de La Casa Azul. Y esta no varía un ápice su estilo, ni aporta nada diferente a lo que siempre hace. En sucesivas escuchas he sido más capaz de escuchar la canción que hay detrás de la producción. Imagino que unas cuantas reproducciones más y seré capaz de transportarme a algún lugar amplio coronado con una bola de cristales en el que todo el mundo cante a grito pelado «¡qué más da!». Supongo que en ese momento la producción ya me dará igual. Y es que, si haces una canción «disco», le conviene una producción «disco»… aunque sea a lo Milkyway». Merridew.

«Desde ‘Una temporada en el infierno’, siempre he comprado los discos de Fangoria el día de su publicación. Tal era mi devoción por el grupo de Alaska y Nacho que no me he perdido ni uno… exceptuando ‘Absolutamente’. Supongo que a un primer single que no me terminaba de convencer se unió la existencia incipiente de servicios de streaming, que me hicieron comprobar con horror que estaba ante el único disco de la carrera de Fangoria que no me gustaba. Ahí terminó nuestro idilio, con una dolorosa ruptura que, de repente, se ha visto apaciguada por las noticias sobre ‘Cuatricromía’, que me han hecho volver a salivar cual perro de Pávlov muerto de hambre, y que ha culminado con una reconciliación total tras el estreno de ‘Dramas y Comedias’. El tema producido por mi adorado Guille Milkyway se convierte en una suerte de subidón optimista de cuatro minutazos como cuatro soles, con una letra capaz (y mira que parecía difícil) de aglutinar el espíritu vodevilesco y de revista que tanto atrae a Fangoria últimamente, pero resultando también divertida, pegadiza y un gancho para los fans más antiguos del grupo. Quizá no tenga la grandeza de antiguos singles como ‘No sé qué me das’, ‘Eternamente inocente’, ‘Electricistas’ o ‘Retorciendo palabras’; pero para mi gusto sí recupera las intenciones del dúo de mirar hacia adelante, como la meditada ‘Pequeña edad de hielo’ (la canción más aclamada de su último LP), empaquetándolo y convirtiéndolo en un petardazo propio de sonar en discotecas por doquier y de ser bailado hasta el cansinismo, al tiempo que lo adereza con destellos de tiempos pasados y con el saber hacer de Guille Milkyway a la hora de crear un hit pop. No tenéis ni idea de las ganas que tengo de escuchar lo que sigue». Lolo Rodríguez.

Disco «más raro» de MGMT en junio

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¿Dónde están metidos MGMT desde la publicación del controvertido -pero aprovechable al menos en parte- ‘Congratulations‘? La respuesta viene en la próxima edición americana de la revista Rolling Stone, que publica un especial sobre el grupo. De momento se avanza en web lo importante: el tercer álbum de los autores de ‘Kids’ está previsto para el próximo mes de junio y la revista comenta que suena «más raro incluso» que el anterior. En la entrevista Ben dice que en ‘Congratulations’ todo el mundo asumió que habían tomado demasiadas drogas pero asegura que no fue el caso. «Simplemente éramos menos naíf que con el primero», añade Andrew.

El álbum ha sido grabado en las afueras de Buffalo, Nueva York, sin una banda de apoyo, simplemente con ellos mismos y la producción de Dave Fridmann. Se comenta que las canciones recogerán lo mejor de las jam sessions de horas y horas que han hecho allí, influidos por «Aphex Twin y los discos de house» que han oído últimamente. Algunos títulos clave del nuevo álbum serían ‘Mystery Disease’, ‘Alien Days’ y una versión de ‘Introspection’ de Faine Jade (original debajo, les pega mucho). «No estamos haciendo música para que la gente la entienda a la primera escucha». Más claro, el agua. ¿Preparados?

Peace dan los detalles de ‘In Love’

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Peace fueron uno de los 13 grupos o solistas que recomendamos en nuestra lista de revelaciones para 2013. Ahora se han confirmado los detalles de su debut, que llegará el próximo 25 de marzo. Por supuesto no faltará en él alguna de sus canciones ya conocidas, como ‘Wraith’, y una nueva versión regrabada de ‘Follow Baby’, que será su sencillo principal.

1.-‘Higher Than The Sun’
2.-‘Follow Baby’
3.-‘Lovesick’
4.-‘Float Forever’
5.-‘Wraith’
6.-‘Delicious’
7.-‘Waste of Paint’
8.-‘Toxic’
9.-‘Sugarstone’
10.-‘California Daze’

Local Natives / Hummingbird

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Que hoy en día se entre en comparaciones cada vez que un grupo nuevo se da a conocer es algo normal. Todo lo que escuchamos nos acaba recordando a algo, por remoto que sea, así que ya difícilmente nos vamos a acabar sorprendiendo por la originalidad de un sonido. No obstante, centrarse en esos criterios no es la cuestión de fondo o no debería serlo, porque ¿qué importa lo original que sea un artista si detrás de tanta supuesta innovación no hay buenas canciones? Son las canciones (al menos en lo que al mundo del pop y el rock se refiere) lo que de verdad importa, no lo olvidemos. Independientemente de eso, hay bandas a las que cuesta catalogar en un principio y otras a las que, nada más escucharlas, ya se les empieza a sacar parentesco. Local Natives son de los que entraron en esta última categoría cuando debutaron con ‘Gorilla Manor‘ a finales del 2009: que si Fleet Foxes y Arcade Fire por el folk y los coros, que si Grizzly Bear por lo melancólico, etc. Parece que, para evitar comparaciones y poder demostrar que lo suyo va más allá de la mera copia, se han tomado su tiempo en retomar el camino.

Más de tres años después de su primer álbum, con cambios en la formación (la marcha del bajista Andy Hamm en 2011) y tragedias personales (la muerte de la madre del cantante Kelcey Ayer el pasado verano), la banda californiana vuelve con el preciosista (y de extraña portada) ‘Hummingbird’. Para esta nueva aventura han contado con un colaborador de lujo, Aaron Dessner de The National, quien ha ejercido mucho más que de productor, involucrándose además en la composición y en la interpretación de las nuevas canciones e incorporando a su hermano Bryce para echarle una mano con los arreglos de algunas de ellas. Ya sea por el convulso pasado reciente que han sufrido o por la influencia de la producción, el caso es que los Local Natives de 2013 han dado un giro importante hacia la introspección. El tono general del álbum es reflexivo y lánguido y por ello si han de recordar a alguien en esta ocasión, sin duda va a ser, de nuevo, a Grizzly Bear y por las mismas razones: su melancolía remite bastante a la que traspiran las composiciones de Edward Droste y compañía. Tanto es así que nada más darle al play y comenzar ‘You & I’, el primer corte, empezamos a pensar en las guitarras reverberadas de Daniel Rossen y los falsetes y giros vocales de Droste. Y por suerte para los fans de los osos grizzly que no tuvieron bastante con ‘Shields’, las comparaciones se repiten a lo largo del disco en temas como ‘Ceilings’, ‘Black Spot’ o el single ‘Breakers‘, el cual también comparte la complejidad rítmica con los de Brooklyn.

Paralelismos aparte, es inevitable dejarse llevar por la delicadeza de ‘Hummingbird’. De hecho, es mejor no pensar demasiado en a quién te recuerdan o a quién te dejan de recordar porque ser un cascarrabias que lo analiza todo sólo te lleva a eso, a analizar y no a disfrutar de lo que el álbum tiene que ofrecer. Así que te abstraes, y flotas entre sus coros y arreglos perfectamente entrelazados, y notas la tensión sobrecogedora cuando aumentan la intensidad. Sí, muy bonito todo, pero acaba el álbum e intentas recordar alguno de sus pasajes, alguna de sus melodías… y nada permanece en la retina. O apenas nada. En su afán por tocar la fibra sensible del oyente, el cuarteto se ha olvidado casi por completo de aportar temas que den sentido y sustancia al conjunto del álbum. No todo es sonido y riqueza en los arreglos, tiene que haber unos cimientos que sustenten todo eso y es tarea difícil encontrarlos aquí. Ni siquiera cuando te despiertan de la ensoñación en la que te habían sumido con canciones como ‘Black Balloons’ o ‘Wooly Mammoth’ te sacan de la idea de que no sólo carecen de gancho, sino que además te recuerdan constantemente a algo que ya habías escuchado antes, lo llames como lo quieras llamar. Decíamos al principio que era mejor evitar ciertos criterios y que había que centrarse en las canciones en sí, pero cuando no hay canciones, ¿qué queda? Pues eso, comparar. Y para eso, mejor volver al original antes que prestar atención a la copia.

Calificación: 6,5/10
Lo mejor: ‘You & I’, ‘Black Spot’, ‘Black Balloons’, ‘Breakers’, ‘Mt. Washington’.
Te gustará si te gustan: Grizzly Bear, Fleet Foxes
Escúchalo: Deezer

Disclosure cancelan en Barcelona

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Disclosure, una de las bandas más prometedoras del momento tras el top 11 logrado en Reino Unido con ‘Latch’ y el nuevo pepinazo lanzado junto a AlunaGeorge ‘White Noise’, se han visto obligados a cancelar su actuación de este sábado 2 de febrero, programada en la Sala Apolo, según ha informado el propio club a través de Twitter. Según su Facebook, el viernes estarán en Francia y el siguiente viernes en Suecia. Más adelante estarán en el Primavera Sound.

Quien sí estará este fin de semana en el Apolo serán Fur Voice y Simian Mobile Disco, entre otros que puedes consultar en su web.