Hace poco os hablábamos de Astro con motivo de su visita a España. El grupo chileno sigue de actualidad por el estreno del vídeo para otra de las canciones contenidas en ‘Astro’, disco de 2011 ahora reeditado en España por Canada y Naive. Carlos Rincones ha dirigido esta historia para ‘Colombo’ llena de elementos fantásticos y paranoia muy vinculada a la estética de MGMT o a la propia Canada.
El mundo mágico de Astro
La música se une contra la subida del IVA
Las organizaciones empresariales del ocio nocturno y los locales de música en directo junto con los principales festivales musicales y los medios especializados, han realizado hoy una rueda de prensa para denunciar la injusta y desproporcionada subida del IVA a las empresas del sector del ocio, la música y los espectáculos y colectivos afines. Han intervenido en el acto: Pedro Serrano, presidente de la Asociación de Empresarios de Ocio Nocturno de la Comunidad de Madrid Noche Madrid; Dionisio Lara, presidente de ECO; Armando Ruah, coordinador de la Asociación Estatal de Salas de Música en Directo. ACCESS; y Pepe Corral, director ejecutivo del Festival Internacional de Benicassim.
El principal objetivo de la rueda de prensa es el de reactivar el debate y reclamar la modificación sobre el tipo de IVA aplicado al ocio y los espectáculos en el contexto de las campañas electorales de Galicia, País Vasco y Catalunya, teniendo en cuenta que son las campañas electorales el momento en el que el ciudadano debe decidir sobre el tipo de gobierno que desea y elegir entre las diferentes formaciones políticas a la hora de ejercer su derecho al voto.
IMPACTO ECONÓMICO SUBIDA IVA
Durante la rueda de prensa, los representantes empresariales denunciaron que la subida del IVA en el ocio nocturno y en los espectáculos musicales supone un agravio comparativo con respecto al resto de actividades turísticas y hace que el ocio nocturno y los espectáculos sean el único sector de la actividad turística al que se penaliza con un IVA del 21%, lo que significa un castigo injusto a uno de los sectores que más contribuyen al atractivo turístico y la configuración de nuestra marca como país.
En este sentido, el Gobierno de España parece olvidar que 17 millones de españoles y 27 millones de turistas extranjeros consumen ocio nocturno y 26 millones de personas acuden a conciertos y festivales musicales en España.
Pues bien, en este contexto, el incremento sin precedentes del IVA en un 162% para un sector como el ocio nocturno que ha caído un 29% desde el inicio de la crisis, supone una amenaza para la viabilidad de las más de 30.000 empresas del sector, sus más de 150.000 trabajadores y el 2,5 % del PIB nacional. Durante los próximos meses, por culpa de la subida del IVA, pueden cerrar más de 3.000 empresas de ocio, suspenderse cientos de giras y conciertos y desaparecer decenas de festivales musicales enviando al paro a más de 20.000 trabajadores de este sector.
REIVINDICACIÓN EMPRESARIAL
En este contexto, el principal objetivo de esta rueda de prensa ha sido reclamar la aplicación inmediata del IVA turístico, con el TIPO REDUCIDO del 10%, al ocio nocturno y a los espectáculos en igualdad de condiciones que el resto de subsectores turísticos, como la hostelería, los bares, restaurantes y los hoteles.
En definitiva, el colectivo empresarial exige la aplicación por igual de un IVA reducido a todos los productos y servicios hosteleros que se ofrezcan desde todo tipo de establecimientos públicos ya sean los propiamente hosteleros pero también en el sector del ocio y de los espectáculos.
El sector del ocio y los espectáculos reivindica la aplicación del IVA reducido para el sector de la cultura y los espectáculos. Los conciertos y actuaciones musicales, las discotecas y salas de fiesta o los servicios mixtos de hostelería deben recuperar la aplicación del IVA reducido en sus empresas, restableciendo la situación anterior y suspendiendo el cambio de categoría y la aplicación del 21% de IVA en este sector.
Mientras se mantenga la actual situación, todos los establecimientos públicos y actividades recreativas o musicales, deberían poder aplicar la doble tributación en sus declaraciones del IVA, diferenciando el IVA de los distintos tipos de servicios ofrecidos al cliente, en las mismas condiciones que cines y teatros.
LA IMPORTANCIA DE IBIZA, LOS FESTIVALES MUSICALES O EL FLAMENCO PARA EL TURISMO
Durante la rueda de prensa los representantes empresariales utilizaron como ejemplo la vida nocturna de Ibiza, la programación de los festivales musicales que animan el verano de nuestro país y el atractivo turístico del flamenco como patrimonio inmaterial de la humanidad, como ejemplos innegables de la importancia turística del ocio y de los espectáculos y denunciaron que las consecuencias directas e inmediatas de la caída en el número de empresas y, de forma muy especial en el retroceso en toda la programación de espectáculos, va a provocar un grave empobrecimiento de los destinos y una innegable pérdida del atractivo turístico frente a la cada vez mayor competencia de los destinos emergentes como Croacia, Túnez, Turquía, el Caribe o el Sudeste Asiático que hacen de la noche uno de sus atractivos estratégicos.
CAMPAÑA INFORMATIVA YO IVA A….la disco, los conciertos y a los festivales
Por último, los participantes en la rueda de prensa anunciaron la inminente puesta en marcha de toda una campaña de protesta empresarial y de movilización ciudadana cuyo contenido será presentado próximamente.
Firman:
ACCES. Asociación Cultural Coordinadora Estatal de Salas de Música en Directo AD. Asociación Empresarial de Discotecas de Valencia
AEGAL. Asociación de Empresas y Profesionales para Gays y Lesbianas, Bisexuales y Transexuales de Madrid y su Comunidad
APM. Asociación de Promotores Musicales
ARAGÓN EN VIVO. Asociación Salas de Conciertos de Aragón
A.R.T.E Asociación de Representantes Técnicos del Espectáculo
A.R.C Asociación de Representantes, promotores y managers de Catalunya
ASACC. Associació de Sales de Concert de Catalunya
Asociación de Empresarios de Salas de Fiesta, Discotecas y Similares de Baleares
Associació de Discoteques de Lleida
Associació Provincial d’Empresaris de Sales de Festa i Discoteques de Tarragona
CLUBTURA. Asociación Galega de Salas de Música ao Vivo
CMCC. Colectivo de Medios de Comunicacion Culturales*
Comisión de ocio de la Asociación de Hostelería y Turismo de Toledo
CONCAT. Confederación de Ocio Nocturno de Cataluña
CREADI. Asociación Cultural de Salas de Conciertos de Andalucía
ECO. Asociacion Nacional de empresarios por la calidad del ocio.
FADISCAT. Federación de Organizaciones de Empresarios de Salas de Fiestas y Discotecas de Catalunya
FECALON. Federación catalana de locales de ocio nocturno Festival de Jazz de Barcelona Festival de Flamenco Festival de GuitarraFestival Monegros
FIB. Festival Internacional de Benicassim.
GOA Electronic Partys
Gremi d’Empresaris de Discoteques i Sales de Festa de la Província de Girona
Kultura Live, Asociación de salas de Euskadi y Navarra
LA NOCHE EN VIVO. Asociación de Salas de Música en directo
Madrid en Vivo. Go!
MALASAÑA. Asociación Empresarios de Hostelería de Malasaña
Mercat de la Musica Viva de Víc
Monkey Week
Neo2
NOCHE MADRID. Asociación de Empresarios de Ocio Nocturno de la Comunidad de Madrid
Primavera Sound
Sonar
TEBADIS. Asociación de Terrazas, Bares de Copas y Discotecas de Andalucía Ticketea.com
Tilllate.com
TRIBALL. Asociación Triangulo Ballesta
*PLATAFORMA CONSTITUIDA POR 45 MEDIOS MUSICALES, muchos de los que firmaron el manifiesto ‘La cultura no es un lujo‘.
Foto: Alfredo Arias.
La ‘Revolution’ de J.J. Abrams que no fue tal
‘Revolution’ o el peligro de las series en las que aparece la firma de J.J. Abrams. Uno de los creadores de ‘Lost‘, ‘Felicity’, ‘Alias’ y ‘Fringe’ y productor de grandes decepciones como ‘Alcatraz‘ ve adornar constantemente las críticas de sus entregas con calificativos que van de lo «infravalorado» a lo «sobrevalorado» pasando en medio por toda la paleta posible. ¿Cuál es el caso de ‘Revolution’, gran apuesta de este 2012 de la NBC?
Después de cinco episodios, la cosa no termina de mejorar, inclinando más la balanza hacia el «hype». ‘Revolution’ parte de un apagón universal que deja al mundo sin electricidad. Una idea atractiva que los guionistas sólo han sabido usar para convertir la serie en una suerte de batallita constante tipo Edad Media -a la que recuerda también en estética y hasta en el vestuario (!)- entre la Milicia surgida para dominar el mundo y la Resistencia de los buenos, con un exceso de luchas a brazo partido palpable -de nuevo- en esa tan gratuita que ha tenido lugar en el último episodio de momento, entre Graham Rogers y un Giancarlo Esposito bastante más sobreactuado como malo malísimo que en ‘Breakind Bad‘. Todo ello aderezado con todos los tópicos de las series de guerreros, con personajes maniqueos, sin matices y romances imposibles chico/chica.
Hay elementos en común con ‘Lost’: el hombre sometido a un entorno salvaje y sin ley, los flashbacks explicativos o el uso de la música. El problema es que la serie no termina de orientarse hacia ningún lado, y el público ya no tiene seis años de paciencia para esperar un desenlace que no deje satisfecho a nadie. En ese último capítulo de momento la serie ha logrado recuperar parte de los 3,5 millones de espectadores perdidos desde su comienzo en Estados Unidos (de 11,6 se pasó a 8,0). Ya tiene mérito después de que los tres primeros episodios acabasen prácticamente igual. Sin embargo, lo está logrando gracias a perros rabiosos que no pintan nada, trenes que no van a ninguna parte, secuestros que dejan las cosas como estaban y huidas que ídem de ídem. Es decir, los guionistas se están yendo por la tangente para crear tensión y ganar share… evitando centrarse en los misterios que expliquen el nuevo mundo, como deberían.
Calificación: 5/10
Destacamos: la camiseta de AC/DC. Muy bien traído el nombre del grupo.
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Predictor: Conoceremos su desenlace, pero no durará seis años.
Regina Spektor, con alas
La balada ‘How’, una de las canciones contenidas en el disco ‘What We Saw From The Cheap Seats‘, cuenta con videoclip desde hoy. El mismo apuesta por la muestra de contrastes entre blanco y negro y color, con una buena fotografía a pesar de la sencillez del guión. Todo el protagonismo queda en el tema.
Alondra Bentley / The Garden Room
Estamos acostumbrados a que en la música pop la familia ocupe un lugar destacado sólo para hablar de rebelión contra la misma o para utilizarla a tu antojo. Un grupo que había nacido en el underground pero se acercaba al mainstream como Cranberries se encontraba con todo tipo de ridiculizaciones por cantar algo como ‘Ode To My Family’. Nadie se habría imaginado algo así entonado por coetáneos como Oasis o Elastica, ¿verdad?
El género de cantautor, menos ácido y más emocional, es el que se suele prestar para reconocer el valor de nuestros padres sin parecer ñoños o conservadores, y por ello gente como Rufus Wainwright, Joan As Police Woman, más recientemente AC Newman o en España Sílvia Pérez Cruz han encontrado en él su vía para expresar el dolor sobre una pérdida. Es por eso quizá que ‘The Garden Room’, la «oda a su familia» de Alondra Bentley, es un disco más austero y tradicional y algo menos pop que su debut ‘Ashfield Avenue‘.
Desde su edición en 2009, muchas cosas buenas han sucedido a la cantautora de origen anglosajón afincada en Murcia y últimamente en Madrid. Ha tocado en todo tipo de festivales, también como telonera de gente tan dispar como Amaral o los Eels, ha sido nominada a premios, ha llegado a actuar en Reino Unido y ha sacado un álbum infantil, entre otras muchas anécdotas que quedan en el tintero. Las canciones de su nueva entrega ‘The Garden Room’ remiten a un costumbrismo con el que todo el mundo se puede identificar. Se sientan a mirar por la ventana, cuentan historias y echan las preocupaciones a dormir como sucede en el tema titular, pero sobre todo parecen marcadas por la muerte de la madre de la artista. Es este el más triste acontecimiento que aparece en la grave y emocionante ‘Dates to Remember’ y suyo es también el protagonismo evidentemente en ‘Motherhood’, donde es citada la nana popular ‘One for Sorrow’ que también aparecía en ‘Magpie’ de Patrick Wolf, allí entonada por Marianne Faithfull.
A pesar de todo, ‘The Garden Room’ no es un disco desgarrado, sino que Alondra parece haber sacado de su experiencia lo positivo: la suerte de haber podido contar con sus padres, abuelos y hermanas. Es significativo que el disco se cierre con un corte como ‘Autumn Rhyme’, que habla también sobre una pérdida, pero de la que se extrae lo bueno («Even though you don’t get / a call from me / don’t forget / everywhere I go / I keep a part of my mind / and a piece of my soul / all for you»). Más importante todavía, el aroma country de ‘One Friday Morning’, el tono despreocupado de ‘Don’t Worry Daddy’ y ‘My Sister And Me’ o las trompetas y coros taberneros de ‘Spring Rhyme’, irrumpiendo tras la sobriedad del punteo de la guitarra, sirven para rebajar el tono y amenizar el álbum, que pasa en un suspiro.
‘The Garden Room’, producido por su amigo Josh Rouse, es un disco que podría haber sido muchas cosas (un paso adelante en la comercialización de su sonido, una mayor exploración de las orquestaciones con que jugaba en su debut…), pero no es otra que la colección de canciones más honestas que han salido de las entrañas de Alondra Bentley en los últimos años.
Alondra Bentley presenta hoy 17 de octubre el disco en El Sol, Madrid.
Calificación: 7,4/10
Lo mejor: ‘Don’t Worry Daddy’, ‘My Sister and Me’, ‘Dates to Remember’
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Escúchalo: Spotify
Dos Gajos presentan seis canciones
Tras su buen y homónimo debut, el dúo formado por Juan Carlos Fernández (voz y guitarra, ex Penélope Trip) y Esperanza Collado (voz y percusión) vuelve con nuevas canciones. Una vez grabado este verano el que será su segundo álbum, y mientras preparan su edición, Dos Gajos mantienen viva la llama con un EP titulado ‘Y seis canciones’, que viene a ser un epílogo a su primer disco y reincide en su ya reconocible rock árido y minimalista. En principio solo tendrá edición digital y ya puede escucharse completo en Spotify y en la web de su sello, Repetidor Disc.
Beyoncé actuará en la Super Bowl 2013
Beyoncé ha anunciado que actuará en el descanso de la Super Bowl el próximo 3 de febrero. Aunque el comunicado oficial se esperaba para este miércoles, tras una filtración a la prensa, la cantante ha dejado caer en su web que es cierto.
La cantante ya actuó en el intermedio del evento deportivo en 2004, interpretando el himno nacional, aunque quizá el nuevo show tenga otro matiz más personal tras el récord de audiencia del set de cuatro canciones de su propio repertorio de Madonna. El show de Madonna fue visto por 114 millones de personas en Estados Unidos, más que el partido en sí.
‘El imposible’ de Modelo de respuesta polar
Modelo de respuesta polar acaban de estrenar un vídeo para ‘El imposible’, la canción que abre su debut, publicado por Limbo Starr, ‘Así pasen cinco años’. Federico Castillo se ha encargado de dirigir el costumbrista clip, de contenido por momentos gastronómico, y a veces bordeando el género bodegón… hasta que al final esa alucinación casi al modo de Fernando León en ‘Familia’ le da sentido. Como curiosidad, Betacam (Javier Carrasco) se ha encargado de la realización y el montaje. El grupo tiene estas dos fechas pendientes:
-Festival Deleste (Valencia): 20 de octubre (+ Cuchillo y otros)
-Festival Fred Perry (Madrid): 22 de noviembre (+ Ornamento y Delito y otros)
Detenido el líder de Vines por pegar a su madre
¿Recordáis a los Vines, autores de singles como ‘Highly Evolved’? Su líder Craig Nicholls ha sido detenido el sábado por dar a su madre dos golpes en la cabeza en el domicilio familiar y por herir a un agente de policía, que sufrió cortes y heridas tanto en codos como rodillas, antes de que Craig fuera reducido con un spray de pimienta. Craig fue diagnosticado con el síndrome de Asperger hace unos años, lo que le llevó a cancelar conciertos y a tomarse un descanso indefinido desde 2011. Se han presentado cinco cargos contra él.
Más Canada para Extraperlo
Extraperlo están de estreno. A la salida de su flamante nuevo trabajo ‘Delirio Específico’, se suma la publicación del primer videoclip extraído del álbum. La productora Canada, que también publica el disco, es la responsable de dotar de imágenes a ‘Ardiente Figura’, uno de los primeros temas que escuchamos como avance antes de la salida del álbum. Máscaras de calavera, efectos de vídeo y muy poco (pero algo) de las señas de identidad de la célebre productora catalana.
El público femenino de El-P
El-P presenta videoclip para otro de los temas incluidos en su último disco ‘Cancer For Cure’. En esta ocasión se trata de ‘Stay Down’. Dirigido por Timothy Saccenti, cuenta con Jaleel Bunton de TV On The Radio interpretando el papel del rapero Nick Diamond, que no aparece. Todo ambientado en una actuación con un público femenino que no queda muy claro que disfrute con el espectáculo, pero que hace que el show termine casi en drama.
Leona Lewis dice que ‘We Found Love’ era para ella
Puede que sea la noticia de la semana, puede que sólo sea una tontería, pero ahí queda. Según Dailystar, Leona Lewis ha declarado que grabó una versión de ‘We Found Love’ con Calvin Harris mucho antes de que Rihanna terminase publicando la canción que ya conocemos y que arrasó en todo el mundo. “Yo trabajé con Calvin y grabamos ‘We Found Love’. Pero él se fue de gira con Rihanna y terminaron publicándola. No me comprometí porque yo quería que ‘Trouble’ fuese mi primer sencillo, así que supongo que esa fue la razón por la que se decidieron por Rihanna. Era la misma versión y la misma producción, pero la mía era mejor”, ha dicho Leona. Nunca sabremos qué habría pasado con la versión con la voz de Lewis, pero la artista deja una última declaración con su propia incertidumbre. “Fue un poco decepcionante ver lo grande que fue el tema en todo el mundo, pero si lo hubiese sacado yo, tal vez no hubiese ido tan bien”.
Top 15-10-2012
1(-) Cecilia / Mi muñeca 1 semana
2(-) The Vaccines / I Always Knew 1 semana
3(-) Godspeed You! Black Emperor / Mladic 1 semana
4(-) Cloud Nothings / Fall In 1 semana
5(-) Foxes / Youth 1 semana
6(1) Adele / Skyfall 2 semanas
7(-) Toundra / Cielo negro 1 semana
8(2) Klaus & Kinski / La duda ofende 2 semanas
9(3) La Bien Querida / Arenas movedizas 2 semanas
10(9) Memory Tapes / Sheila 2 semanas
11(4) Tame Impala / Elephant 4 semanas
12(-) Sharon Van Etten / Magic Chords 1 semana
13(-) Rachel Zeffira / The Deserters 1 semana
14(30) Mykki Blanco / Wavvy 2 semanas
15(5) Solange / Losing You 2 semanas
16(12) Sun Airway / Closer 2 semanas
17(32) Adam Green / Here I Am 2 semanas
18(7) JJAMZ / Heartbeat 2 semanas
19(-) Two Door Cinema Club / Sun 1 semana
20(-) Hazte Lapón / Métodos anticonceptivos 1 semana
21(6) No Doubt / Push & Shove 3 semanas
22(-) Perfume Genius / Take Me Home 1 semana
23(8) The Weeknd / Rolling Stone 2 semanas
24(17) Lucy Rose / Bikes 3 semanas
25(10) Gepe / En la naturaleza (4-3-2-1-0) 3 semanas
26(14) Marina & The Diamonds / How To Be a Heartbreaker 2 semanas
27(22) Bob Mould / The Descent 2 semanas
28(11) Dum Dum Girls / Lord Knows 3 semanas
29(-) Kanye West / White Dress 1 semana
30(23) Sufjan Stevens / Christmas Unicorn 2 semanas
31(15) Lavender Diamond / Everybody’s Heart’s Breaking Now 3 semanas
32(-) Neil Young & Crazy Horse / Ramada Inn 1 semana
33(-) Amanda Palmer / Do It With A Rockstar 1 semana
34(-) Vitalic / Stamina 1 semana
35(-) Jack White / I’m Shakin’ 1 semana
36(-) Coldplay / Hurts Like Heaven 1 semana
37(-) Loreen / Crying Out Your Name 1 semana
38(-) Milkyway / Julie 1 semana
39(-) Green Day / Stray Heart 1 semana
40(-) The Rolling Stones / Doom and Gloom 1 semana
Se podrá votar por el próximo número 1 a lo largo de esta semana en la encuesta de nuestra portada.
Revelación o timo: Les Sueques
Blanca Lamar, Tuixén Benet, Raquel Tomàs y Albert Aran grabaron el pasado 2011 su primer EP con Sergio Pérez (Thelemáticos, Pegasvs) y con producción de Hans Laguna, pero ha sido en este 2012 cuando el sello Repetidor les ha dado un nuevo impulso, ya con el batería Pau Albà (Tokyo Sex Destruction) como miembro de la banda en sustitución de Aran. Les Sueques, que «se hacen las suecas pero no lo son», hacen un pop-punk bastante inclasificable con influencias que ellos esbozan mencionando a The Slits y Gang Of Four, pero también a Lizzy Mercier Descloux, Elvis Presley y Tu Madre. Pese a cierta tendencia feísta y oscura, su música derrocha, a la vez, sentido del humor y un gran potencial comercial.
Así lo demuestran canciones inquietantes a la par que cachondas como ‘I què ah‘, ‘Terrorista‘ (que cuenta con un vídeo bien chulo, hecho por alumnos del IED de Madrid) o ‘Monstre’. Esta última ha sido objeto de la grabación de un nuevo clip del grupo que acaba de estrenarse. Dirigido por el colectivo You’re So Overrated con unos medios ajustados pero con mucho ingenio, el vídeo logra sacar partido a la imagen del grupo y a su peculiar pop.
Les Sueques – Monstre from Repetidor Disc on Vimeo.
AC Newman / Shut Down the Streets
Atentos, porque Allan Carl Newman ha grabado uno de los discos más bonitos de este 2012. Pero bonito no desde los alucinógenos sonidos que marca la moda de esta temporada, y que muchas veces esconden una intrascendencia dañina, sino desde la sencillez y el trabajo de orfebre de unas melodías delicadas, de unos arreglos cuidados al máximo, de unas armonías que no buscan quedarse en lo obvio sino aportar su granito de arena. La belleza de artesanos del pop como Carole King, Todd Rundgren o Stuart Murdoch.
La carrera en solitario del fundador de The New Pornographers se diferencia de la del supergrupo canadiense en que es mucho más íntima e introvertida. Sin embargo, hasta este tercer disco, Newman no se había atrevido a profundizar en sus propias experiencias vitales. Quizá es por eso que ‘Shut Down The Streets’ parece situarse por encima de ‘The Slow Wonder’ (2004) y ‘Get Guilty’ (2009). No es que estos álbumes sean peores, pero da la sensación de que les falta un punto de coherencia interna comparados con él. Eso en el interior. En la superficie, ‘Shut Down The Streets’, como no podía ser de otra manera al tratarse de una introspección autobiográfica, adquiere unos tintes más ocres, otoñales, con una nostalgia que nunca llega a empañar la claridad cristalina de los temas. Ya sea aconsejando a su hijo en ‘There’s Money In New Wave’ o hablando de la muerte de su madre en ‘They Should Have Shut Down The Streets’, Newman se mantiene en el difícil equilibrio de los clásicos, sin caer en el patetismo o la autocomplacencia, dos cosas de las que pretendía huir, como ha asegurado en entrevistas promocionales.
A pesar de alejarse del grupo que le ha dado fama, los fans de The New Pornographers pueden estar tranquilos porque también hay temas que recuerdan bastante a ellos, como ‘Encyclopedia of Classic Takedowns’, ‘Hostages’ o el estribillo de ‘Wasted English’. Además, Neko Case participa haciendo coros. Pero ‘Shut Down The Streets’ es más relajado, más campestre incluso, quizá por el toque del banjo y el violín de ‘The Trobadour’. Sería un buen paradigma de una hipotética etiqueta de AOP («adult oriented pop»). Hasta el momento en que la inventen, si es que el pop puede ser en algún momento adulto y perder su espíritu de ingenuidad, nos quedaremos con esta bonita colección de canciones. Bonita en el mejor sentido de la palabra.
Calificación: 8/10
Lo mejor: ‘I’m not Talking’, ‘Encyclopedia of Clasic Takedowns’, ‘The Trobadour’
Te gustará si te gustan: The New Pornographers, Apples In Stereo, The Shins, los Wilco de ‘Sky Blue Sky’, Elvis Costello
Escúchalo: Spotify
Tarántula anuncian ‘Fracasados’
Producciones Doradas anuncia la edición de un nuevo álbum de Tarántula para el próximo 30 de octubre, con el ilustrativo título de ‘Fracasados’. De momento puede escucharse este adelanto, la versión redux 2012 de ‘Empresarios y secretas’, una canción que podría formar parte de la Fundación Robo y que no puede llegar en mejor momento. Como su vídeo con imágenes de manifestaciones y brutalidad policial, por el que también pasan Leticia Sabater, el Rey o los simpáticos policías que recientemente fueron despedidos por simular una felación, entre otras cosas, al volante, mientras estaban de servicio.
Tim Burton se recupera en ‘Frankenweenie’
Hablar del nuevo estreno de Tim Burton, tan poco tiempo después de ‘Sombras Tenebrosas’ como director o de ‘Abraham Lincoln: Cazador de Vampiros’ como productor, puede acarrear cierta desgana. Si añadimos a esta apatía por saturación el escaso calado de sus últimos trabajos, pisar un cine para ver ‘Frankenweenie’ se convierte en lo más parecido a una relación de amor y ya algo de odio, con sus desencuentros, momentos altos, bajos, etcétera.
Esos pasajes de fervor y desamor componen también emocionalmente ‘Frankenweenie’, el mejor trabajo de Tim Burton en bastante tiempo. Lo menos disfrutable de la historia quizá es que sea demasiado conocida, por lo que pocas sorpresas se pueden esperar de la trama, y por supuesto que algunos personajes resulten reiterativos con respecto a la carrera del director, por no hablar de una estética vista en exceso, pero que gracias al excepcional trabajo de stop-motion compensa en su absoluta majestuosidad. A su favor, el recorrido por un universo entrañable, y el entusiasmo perseverante de toda historia entre dos protagonistas, aquí Víctor, un niño solitario, y su perro Sparky.
El filme está basado en el corto de acción real con el mismo título y también en blanco y negro para Disney, por el que fue despedido en 1984, al que Burton ha añadido en esta última versión, paradójicamente para los estudios de los que fue expulsado, una reflexión que profundiza algo más en la ciencia. Para ello recurre a un Vincent Price animado en el papel de profesor, con voz de Martin Landau, planteando a Víctor la idea de que “a la gente le gusta lo que la ciencia le da, pero odia los interrogantes que plantea”. Algo que devolverá vida no solo a incondicionales, niños o personas que hayan perdido una mascota, todo ello envuelto en una banda sonora, una vez más de Danny Elfman, donde cada aportación importa. 7,8.
Bon Iver se autodirige
A pesar de que ha pasado mucho desde que Justin Vernon nos dejase claro que por el momento no tendríamos mucho más de Bon Iver (aparte de su gira, a punto de volver por nuestro país), no dejan de caernos regalos, ya sea en forma de discos en directo o videoclips. Esta vez, el propio Vernon, junto a Dan Huiting, es el encargado de dirigir el videoclip para el tema ‘Beth/Rest’. Un clip en el que aparece el propio artista junto a otros miembros del grupo en un ambiente casi de cuento de hadas, inundados de luz. Todo muy místico y trascendental.
Escucha ‘Something New’ de Girls Aloud
Girls Aloud, uno de los quintetos femeninos más famosos de las últimas décadas en las islas británicas, anuncia su regreso. El grupo del que salieron Cheryl Cole y Nicola Roberts, ha comunicado que dará una gran noticia este próximo viernes, cuando se cumplan 10 años desde que aparecieron en la versión británica de ‘Popstars’. Aunque no se sabe seguro con qué nos sorprenderán, lo que sí ha aparecido es un nuevo sencillo titulado ‘Something New’, lo primero que oímos del grupo desde 2009 y que podemos escuchar desde ya.
Pregunta a Depeche Mode
La web de Depeche Mode se ha transformado en una cuenta atrás que lleva al próximo 23 de octubre. Según su Facebook, ese será el día en el que se celebre en París una rueda de prensa en la que el grupo contestará preguntas de periodistas y de sus fans realizadas a través de Youtube (hay que subir vídeos con el hashtag #AskDepecheMode).
Se espera que el nuevo álbum de la banda, seguido de una gira, llegue durante la próxima primavera.
WTF: Dúo de Alaska y Fonsi Nieto
Nos habéis pedido que hablemos de esto por todo tipo de vías, así que aquí está. El asunto es este: Fonsi Nieto, retirado definitivamente de su carrera deportiva, lleva años dando tumbos como DJ, y de hecho ya lo vimos aparecer junto a Mario Vaquerizo en ‘Alaska y Mario’. Ahora es la señora esposa de Vaquerizo, Alaska, la que ha grabado un tema junto al ex motociclista. La canción se titula ‘Hazlo’ y es parte de una campaña de una marca de bebidas alcohólicas. En el clip se alternan planos de Nieto metido en el papel de David Guetta y otros de Alaska en el estudio grabando su parte. Sobre la calidad del tema, esperamos vuestros comentarios. Dice la descripción del clip en Youtube que “está dirigido a mayores de edad”. Así que los menores, ya podéis cambiar de noticia.
Un Gandía Shore, multado por orinar en la calle
‘Gandía Shore‘ no ha dejado de ser una fuente de noticias desde su exitoso estreno el domingo en MTV, donde fue seguido por un millón de espectadores y el 5% de la audiencia, una cifra de share inaudita para un programa de esta cadena.
La nueva es que el alcalde del pueblo, que se la tiene jurada al programa, ha ordenado que se inicie un expediente sancionador a uno de los concursantes, Clavelito, por orinar en la calle. Algo que vio todo el mundo. «No se puede permitir ni a título particular ni mucho menos a través de la difusión de imágenes en la televisión que haya gente que incumpla las más elementales normas de convivencia cívica», dice Arturo Torró según recoge El Mundo. La multa para Clavelito podría ser de 750 euros.
Joanna Newsom estrena ‘Look and Despair’
Hace mucho que no nos cae nada, pero Joanna Newsom sigue actuando de vez en cuando por el mundo. Este fin de semana ha estado en un festival de San Francisco, y allí ha estrenado un tema nuevo llamado ‘Look and Despair’ que seguramente guste mucho a sus fans. La calidad del audio de la filtración en Youtube es ligeramente mejor de lo que parece en los primeros segundos.
Extraperlo / Delirio específico
En un 2009 en el que aún estaba muy fresco el exitazo del crossover africanista de Vampire Weekend y El Guincho, la propuesta de Extraperlo difícilmente podía sortear cierta sospecha de oportunismo. Sin embargo, su pop de influjo tropical tenía sin duda más que ver con los rasgos mestizos que bandas británicas, como Orange Juice y Aztec Camera, o nacionales, como Esclarecidos y Ciudad Jardín, aportaron en los 80. Por más fogonazos electrónicos y bailables que aportaran a las canciones de su debut, ‘Desayuno Continental‘, un posicionamiento estilístico tan marcado les situaba, inevitablemente, próximos a la frontera que separaba a aquellas buenas bandas de otros coetáneos de dudoso interés como Level 42 o Danza Invisible. Por tanto, más que oportunista, el estilo de este cuarteto barcelonés se antojaba más osado de lo que aparentaba.
En aquella ocasión, la banda sorteó la cuestión empujada por una tendencia favorecida por el hype y, claro está, gracias a canciones certeras e irresistibles como ‘Bañadores’, ‘Las palmeras del amor’, ‘Negroni’ o ‘Noche en la montaña’. Tres años después, en los que sus miembros han estado involucrados en proyectos muy diferentes (Capitán, las desactivadas Granit) toca demostrar qué había de sincero en aquel debut y, en ese aspecto, ‘Delirio específico’ es una continuación inmejorable. En su segundo álbum, Extraperlo han limado las aristas incómodas de viejas canciones como ‘Wornie’ o ‘Ciutadella’, haciendo perfectamente palpable su esfuerzo por cuidar su contenido, depurando al máximo la calidad de los poco más de treinta minutos de esta nueva obra.
Vertebrado en magníficas canciones, entre las que destaca sobre todas ‘Ardiente figura‘ pero que tiene un notable acompañamiento en ‘Resplandor’, ‘Fina vanidad‘ o ‘Modelos blandos’, ‘Delirio específico’ supone un gran trabajo de confirmación para una propuesta tan personal como esta, apoyado sobre todo en un acertadísimo trabajo de producción de Pablo Díaz-Reixa (El Guincho). Aunque el canario afincado en Barcelona resulta reconocible en muchos detalles sonoros (especialmente en los sintetizadores), su trabajo destaca sobre todo porque sabe dar enfoque y sacar partido a los recursos propios del grupo, arrojando luz a un precioso sonido de guitarras, a los coros de Alba Blasi y a la controvertida voz de Borja Rosal, con ese tono tan Germán Coppini, logrando transformarlo en uno de los más marcados valores de la banda, y no en un lastre. El trabajo de Díaz-Reixa es tan brillante que consigue un efecto que suponemos indeseado: por momentos (pienso en ‘Fieras’ o ‘Saxo azul’), parece que el sonido esté por encima del valor de las mismas canciones. Un pero que no quita que estemos ante el buen disco que quizá muchos ya no esperaban de Extraperlo.
Calificación: 7,3/10
Lo mejor: ‘Ardiente figura’, ‘Modelos blandos’, ‘Resplandor’, ‘Fina vanidad’
Te gustará si te gustan: El Guincho, Linda Mirada, Golpes Bajos
Escúchalo: Spotify