Pasan los meses y el notable ‘Forgiveness Rock Record‘, feliz regreso discográfico de los canadienses Broken Social Scene, sigue dándonos satisfacciones. Ahora, con este vídeo hecho por un fan (anónimo) que utiliza ‘Meet Me In The Basement’ en un trasfondo profundamente crítico con el sistema político, económico y social del autoproclamado primer mundo. El vídeo en cuestión es un bombardeo de imágenes que contrapone escenas de las manifestaciones en contra de la cumbre del G-20 en su ciudad, Toronto, con marcas como Google, McDonalds, Obama, Justin Bieber, Coca Cola, HBO, etc… La verdad es que es para admirarlo sin pestañear y, unido a la épica de la canción, resulta un conjunto maravilloso. Independientemente de lo coherente o no del mensaje que de él se desprende, claro está.
Nada mejor que llegar a un concierto de la norteamericana y ver cómo en las primeras filas alguna fan llevaba el pelo como Erykah en la portada de ‘Worldwide Underground’, que constituyó todo un referente en su momento. Había ganas de verla y se notaba, a pesar de que no llenó un recinto para un show que se quedó en algo más de la mitad de su aforo y que en su comienzo fue amenizado por Dj Burton Smith con “jitazos” de Prince, Michael Jackson o el trilladísimo ‘Sweet Dreams’ de Eurythmics.
Pues eso, que estaba a punto de subir al escenario y no queria hablar de mierdas como Gorillaz. La verdad es que estaba tan cantado que parece más un sketch con su guión y todo. Pero a Lydon no todo le parece una mierda menos lo suyo: hace poco declaró su admiración por Lady Gaga.
La Marling, pese a estar emocionalmente pillada con un Mumford, va rompiendo metafóricos corazones entre el resto de artisteo. Si hace no mucho anunciábamos que Jack White la metió en su estudio para grabar un tema o dos, ahora es Ryan Adams el que en su Twitter se muestra maravillado por ‘I Speak Because I Can‘, segundo álbum de la británica. Adams dice que es «enloquecedoramente bueno» y que le «hace sentir bastante insignificante como compositor». Bueno, Ryan, es que cantidad no es sinónimo de calidad.
Los británicos Squeeze, que han vivido una reunión alimenticia de esas que ya no sorprenden a nadie, emprende ahora una nueva gira por los Estados Unidos y luego Europa en la que reivindicarán su incontestable legado musical que tanto y tan bien ha influenciado a las últimas generaciones del pop británico, desde Blur a Field Music o Metronomy. Como herramienta promocional, publicarán el próximo 3 de agosto un álbum en el que han regrabado sus más reconocibles hits con la formación actual, bajo el título de ‘Spot The Difference‘. Sobre aquel rumor que decía que Difford y Tilbrook se habían reunido en Italia para escribir nuevas canciones, allá por marzo, no se sabe nada más.
El grupo de Difford y Tilbrook apareció en el late night de Jimmy Fallon para promocionar ambas novedades del grupo, tocando el mítico ‘Pulling Mussels (From The Shell)’. Y llama la atención, al margen de la buena forma en que parecen encontrarse, su teclista (que ya no es Jools Holland, el ahora conocido presentador) toca el piano sobre un iPad. Lo cual no es sino una bobada, pero queda guay y, sobre todo, sirve de excusa para hablar de esta gran banda.
Los Directivos llevan ya un tiempo haciendo méritos para convertirse en el grupo nacional sobre el que más se discuta este año, en dura pugna con Papá Topo. Deslenguados y amantes de la polémica, hace poco la han liado un poco prometiendo regalar su disco de debut ‘Por amor y jerarquía’ inmediatamente después de que la selección española de fútbol fuera eliminada en el Mundial de Sudáfrica. Como eso no ocurrió, lo regalaron tras la victoria de España pero mucha gente se lo tomó con poco humor.
Ahora vuelven a merecer que se hable de ellos por el cachondo vídeo que Manu Sánchez, más conocido como guitarrista de Los Punsetes y como Anntona, ha hecho para la canción que abre el álbum, ‘Ellas me llaman de usted’. Este hilarante tema, que algún miembro de esta web puede suscribir casi palabra por palabra, gira en torno a la crisis de los treintaytantos y visualmente se inspira en el ya archiconocido Chatroulette, en el que se mezclan imágenes de jovencitas bailando en su habitación, los misteriosos autores, La Bien Querida y su productor, Don Pimpón David Rodríguez, con algunos iconos generacionales como Mario Conde, Espinete o Butragueño.
‘Por amor y jerarquía’, que sigue pudiéndose descargar desde la web de Islam Records, se pone a la venta el próximo día 2 de agosto.
‘Echoes‘, single que adelanta el segundo álbum de los británicos Klaxons y que llevará el título de ‘Surfing The Void’, puede que carezca de la inmediatez de ‘Golden Skans’ o ‘Gravity’s Rainbow’ pero las sucesivas escuchas hacen pensar que no es tan mala elección. A pesar, incluso, del parecido de su estribillo con ‘Doubt‘ de Delphic. Lo que sí apreciamos en su recién estrenado vídeo es que la banda ha evolucionado estéticamente del láser y los colores fluorescentes, de los que se hicieron abanderados hace tres años, a una imagen cercana al post-nuclear chic, aunque ese secarral en el que está rodado hace que parezcan paisanos del joven Skywalker en el planeta Tatooine.
Tradicionalmente, el sábado ha sido el día grande del FIB. No obstante, el comentario general fue que el cartel de este día era más flojo que el del viernes, por no hablar del disgusto que supuso recibir en el recinto la noticia de la cancelación de Lily Allen. Con una cantidad de público sensiblemente superior a la de días anteriores (35.000 frente a los 32.000 de viernes y domingo y los 28.000 del jueves), la mayor parte de los conciertos contó con bastante asistencia, especialmente el de The Prodigy, cabezas de cartel del día de ayer, en el que también vimos un emotivo concierto de despedida de The Sunday Drivers.
Malas noticias para los asistentes al FIB Heineken 2010. Por lo visto, según un tuit de la organización, Lily Allen ha cancelado su actuación en el festival por motivos médicos. Parece ser que, expresamente, tiene prohibido viajar. El consuelo que queda es que, al menos, su público podrá asistir al directo de Two Door Cinema Club ya que ambos conciertos se solapaban. Es la segunda vez consecutiva que Lily Allen cancela su actuación en el FIB, ya que el año pasado tampoco actuó debido a problemas de salud.
El día de ayer constató que el cartel del FIB 2010 no está tan mal como nos comentáis a diario. Un horario de infarto, en el que los fibers se vieron obligados a tomar dolorodísimas decisiones. ¿El final de Hot Chip o el principio de Goldfrapp? ¿El final de Goldfrapp o el principio de Vampire Weekend? ¿A qué hora ceno? ¿Me dará tiempo a comprar bebida y a ir al baño de concierto en concierto? Sin lugar a dudas, el viernes ha supuesto la confirmación de que el cartel del FIB 2010 se sostenía por sí mismo.
El recinto del FIB Heineken presenta importantes novedades frente a las ediciones anteriores. Aunque la asistencia este año será menor (un tercio menos según El País, suponemos que rondando las 30.000 personas), la disposición es bastante diferente a la habitual, ahora con 3 escenarios al aire libre, ninguno cubierto y… ¡¡¡¡dos atracciones de feria!!!! Hemos vuelto a comprobar que el 60% de los asistentes son británicos, ya hemos visto un hombre íntegramente desnudo paseándose por ahí sin recibir descargas eléctricas como sucede en EE.UU ni nada (¿por qué siempre la enseña el que la tiene más pequeña?) y ya hemos asistido a la primera lista de sorpresas y pequeñas decepciones.
El folk es uno de los géneros musicales que más está funcionando hoy en día. Durante los últimos años hemos vivido prácticamente una explosión de grupos, cantantes y bandas que han dado un nuevo sentido al género, modernizándolo y retirándole esa pátina de antigüedad y solera que lo recubría.
El San Miguel Primavera Club ya tiene sus primeros artistas confirmados para su próxima edición que, como ya anunciamos, tendrá lugar el próximo mes de noviembre en Madrid y Barcelona. Entre los nombres de más relumbrón tendremos a Teenage Fanclub, cuyo reciente ‘Shadows‘ está cosechando muy buenas críticas, Lou Barlow, de nuevo en solitario tras las reuniones de Sebadoh y Dinosaur Jr., y los espectaculares Holy Fuck, además de nuevas bandas que despuntan como Male Bonding, Wild Nothing, Ganglians, los madrileños Lüger, Guadalupe Plata y Eat Skull. Pero quizá lo más sorprendente sea la inclusión de Corn Flakes, mítica banda barcelonesa que acercó el pop al hardcore en la escena indie de los 90 y que ya se reunió hace unas semanas para la fiesta de celebración de los 20 años del sello B Core. Aquí está el vídeo de ‘Underwear’, uno de sus últimos singles antes de disolverse. El de la izquierda, por cierto, es Raül Fernández, de Refree, que de momento parece no estar involucrado en la reunión.
El San Miguel Primavera Sound acaba de anunciar las fechas y ubicaciones para la próxima edición, en 2011. Tendrá lugar entre los días 25 y 29 de mayo, y la mayor novedad consiste en que el festival regresa a uno de sus recintos históricos, el Poble Espanyol de la capital barcelonesa. Los conciertos de los días 25 y 29 tendrán lugar en ese recinto, mientras que la programación de los días 26, 27 y 28 seguirá teniendo su base en el Parc del Fórum. Será bonito volver a ese marco incomparable en el que hemos vivido tan buenos momentos musicales, como la primera vez que vimos a Wilco, la primera vez que vimos a Pixies, la primera vez que vimos a Pulp, la primera vez que vimos a Devendra Banhart…
Los australianos Cut Copy, que deslumbraron en 2008 con su segundo álbum ‘In Ghost Colours‘, están ultimando ya su continuación. El disco no tiene aún título, se publicará en enero de 2011, con producción a cargo de Ben Allen (responsable técnico de ‘Merriweather Post Pavillion’ y ‘St Elsewhere’ de Gnarls Barkley). En su web ofrecen para descargar ‘Where I’m Going’, primer tema extraído del disco, solo a cambio de una dirección de correo electrónico. En ella parecen incidir más en el carácter pop de sus canciones que en lo bailable, con un arranque que recuerda a The Velvet Underground y un estribillo muy coreable, con bien de «yeah»s y «ooooh»s.
En declaraciones a Metro, la británica Amy Winehouse ha asegurado que su tercer álbum estará en las tiendas en no más de seis meses. Según ella, tendrá un sonido similar al de ‘Back To Black‘, con «mucho rollo jukebox». Amy se mostró muy recuperada de su anterior deterioro físico, ayudada en gran medida por su nueva pareja, el director de cine Reg Traviss. De hecho, Wino hizo estas declaraciones en la presentación de su nueva película, ‘Psychosis’.
En 2005, diez años después de su separación, la boy-band británica por excelencia Take That se reunieron para publicar un recopilatorio y una gira «definitiva». Pero eso fue sin Robbie Williams, un Robbie que pese a sus excentricidades y polémicas seguía siendo el único miembro del quinteto que se había acercado a lograr un éxito similar al del grupo con su carrera en solitario. Pese a todo, el éxito de la gira animó al entonces cuarteto a grabar un nuevo álbum, ‘Beautiful World‘, convirtiéndose en su disco más vendido hasta la fecha. Tras una breve reunión sobre el escenario de los cinco Take That en un acto benéfico el pasado noviembre se han sucedido los rumores de una nueva grabación del grupo al completo.
Abel Hernández se ha mostrado en algunas entrevistas algo decepcionado porque la lírica de su álbum de debut ‘Las otras vidas‘ se interpretó en un sentido literal, sin trasladar sus imágenes históricas al contexto universal que en realidad buscaban. Seguramente ese es el motivo que le ha llevado a situar las canciones de ‘Madrileña‘, su continuación, en un contexto radicalmente urbano. Hernández busca en la ciudad de Madrid un símbolo de urbe que resulte cercana al oyente, un entorno sucio, frío y agresivo en su ajetreo pero a la vez acogedor y familiar, dentro de cuyas aglomeraciones humanas se encuentran sus personajes y sus pequeñas singularidades, que son observadas por el cantautor madrileño con minuciosidad, poniendo en el microscopio su fragilidad y su desamparo.
Ya se conoce la fecha de salida del proyecto tributo a David Bowie que llevará por título ‘We Were So Turned On’. Saldrá el próximo 6 de septiembre y tendrá un formato de doble disco con versiones del británico a cargo de artistas como Carla Bruni (‘Absolute Beginners’), A Place to Bury Strangers (‘Suffragette City’), Duran Duran (‘Boys Keep Swinging’) o Vivian Girls (‘John, I’m Only Dancing’).
En un principio se habló de que MGMT o Soulwax iban a colaborar en el tributo pero echando una ojeada al tracklist definitivo se observa que Soulwax y a MGMT han quedado fuera. Todos los beneficios irán destinados a la organización Warchild.
Cuando se empezó a hablar sobre la californiana Sky Ferreira el pasado año, apenas tenía diecisiete años. Y generó un incesante run-run que la relaciona tanto con ambientes mainstream como indies. Por una parte se decía que hacía parecer vieja a Lady Gaga y que una vez hizo llorar (cantando, se entiende) al mismísimo Jacko, que iba a grabar una canción con Britney Spears mientras Katy Perry le aconsejaba «no follarse a tantos DJs» y, por otro, aparecía en el vídeo de ‘Pop The Glock‘ de Uffie, colaboraba con los neoyorquinos The Virgins y con Justice, y a principios de este mismo año ha protagonizado una de las sensaciones del último festival de Sundance, ‘Putty Hill‘.
Pero además de interpretar y ser una it-girl, Sky siempre ha destacado por su voz y ahora mismo está volcada en su carrera musical. Después de fichar por EMI, parece que ya está listo su álbum de debut para el que ha contado con productores y compositores más que interesantes: los suecos Bloodshy & Avant (el 66,66% de Miike Snow), Paul Epworth (Jack Peñate, Florence + The Machine, Friendly Fires), Dallas Austin (Madonna, Michael Jackson, Gwen Stefani, TLC, Sugababes, casi nada…) y Linda Perry (la ex-4 Non Blondes es una de las más solicitadas compositoras por encargo de la industria). El pasado abril apareció su primer single, ’17’, una canción con gancho e interesante pese a su leve aire Lavigne. En su vídeo, la niña se pone en plan sexy e incluso regala alguna escena de cama bastante hottie con un chico claramente mayor que ella, dejando que nuestra imaginación vuele y nos sintamos incluso un poco sucios por ello.
Y unos meses después ha llegado ‘One’, producida por Bloodshy & Avant, y que la misma Sky ha confirmado que se trataba de una canción que se le ofreció a Britney Spears para su ‘The Singles Collection’, que finalmente se inclinó por ‘3‘. Y la canción resulta inesperadamente audaz y arriesgada para tratarse de una artista de sus características, con esas palabras repetidas en bucle tan en la línea de uno de los últimos singles de otra (ex) lolita, Alizée. Y el vídeo es igualmente magnífico estéticamente.
Un vistazo a su Myspace reporta más sorpresas, con una estupenda versión de ‘Animal’ de Miike Snow, otra de ‘Stand Back’ de Stevie Nicks y una reconstrucción de ‘Helter Skelter’ entre varias demos. Asumido su rol de nueva lolita, su potente imagen la ha llevado a protagonizar un amplio reportaje en Elle, Dazed & Confused, Interview Magazine o Nylon Magazine. Todo esto nos lleva a pensar que estamos ante algo más que una anti-Miley, que Sky Ferreira puede convertirse en una nueva artista que conjugue en su pop comercialidad y riesgo. No es nada fácil, otras antes no llegaron todo lo lejos que merecían en este difícil reto.
Los hermanos Morán, Miguel y José, recibieron ayer de manos del alcalde de Benicàssim, Francesc Colome, la llave de esta ciudad. El pleno de la ciudad decidió otorgarla por unanimidad el pasado mes de febrero como reconocimiento a la labor de los hermanos al frente del FIB durante los últimos dieciséis años.
Este año, en el que el festival cumple su XVI edición, es el primero en el que los hermanos no están en la dirección del evento tras la venta completa el año pasado de la empresa organizadora, Maraworld, al empresario irlandés Vince Power.
No es de extrañar que la ciudad de Benicàssim reconozca la labor de los Morán, ya que en la actualidad el FIB cuenta con un presupuesto de unos 10 millones de euros y deja en la ciudad unos 18 millones.
Ya está disponible el vídeo que os anunciamos hace unos días del tema ‘All Summer’. La iniciativa de Converse «3artists1song» ha unido a Best Coast, a Rostam Batmanglij (de Vampire Weekend) y a Kid Cudi y el resultado es este clip de esparcimiento y gamberrismo doméstico que tanto se presta a llevar a cabo en los largos días de verano. La estética «bobble-head» pone en un segundo plano a los artistas para resaltar su atuendo y por supuesto el calzado, a cargo (claro está) de la marca promotora.
No Age comenzaron a abandonar el ruido troglodita en ‘Nouns‘ (2009), su segundo LP, y Nathan Williams, no se sabe si por seguir una trayectoria similar o por hacerle la competencia al inminente disco de Best Coast, ha decidido cambiar de rumbo en el tercer álbum de Wavves, ‘King Of The Beach’, tercero en tres años tras los notables ‘Wavves’ (2008) y ‘Wavvves’ (2009), lo que hace prever una prolífica carrera si, tal y como parece, sigue centrado tras su accidentada gira de mediados del pasado año que, junto con incidentes como la supuesta pelea con Jared de Black Lips, hizo que estuviera de actualidad más como personaje que como músico.
Según informa Pitchfork, ‘Body Talk Pt. 2’, segundo volumen de la trilogía de miniálbumes que Robyn está publicando en este 2010, ya tiene una fecha de publicación. Será el 6 de septiembre y el single que le precederá será la versión bailable de ‘Hang With Me’, incluída en ‘Body Talk Pt. 1‘ en formato intimista. El site norteamericano también revela que la cantante sueca ha grabado un tema junto a Snoop Dogg que presumiblemente tendrá cabida en la tercera y última parte de ‘Body Talk’, prevista para finales de año. Lo cual no es ninguna novedad, ya que recordemos que Dogg ya incluyó unos versos en una versión distinta a la de ‘Robyn’ de ‘Bum Like You‘ y Robyn cantaba el estribillo de ‘Sexual Eruption’ del rapero. (Ojo, que el vídeo es algo NSFW)