Si hay una artista en la actualidad que divide, esa es Björk. Por eso, JNSP ha querido averiguar cuál es el disco de la islandesa mejor valorado por la redacción y lo cierto es que muchas sorpresas no ha habido. Existe, como podéis observar, una clara preferencia por la Björk de los noventa en la tabla, pues ocupan los dos primeros lugares ‘Homogenic’, su tercer disco, en el que destacaron obras maestras como ‘Jóga’, ‘Bachelorette’ y ‘All Is Full of Love’; y ‘Debut’, el primero, aquel que triunfara gracias a ‘Violently Happy’, ‘Human Behaviour’, ‘Venus as a Boy’ o ‘Big Time Sensuality’, canciones tan pop que simplemente no parecen hechas por la misma artista que conocemos hoy.

Han votado para la tabla seis miembros de JENESAISPOP y colaboradores, pero se podría decir que los resultados representan el pensamiento general en torno a la carrera de Björk. Parece claro que hubo un declive considerable en calidad en la discografía de la islandesa justo después de ‘Vespertine’, que ocupa el tercer lugar de este ránking gracias a la elegancia suprema de su producción y a pistas como ‘Pagan Poetry’ o ‘Cocoon’.

‘Medúlla’, a pesar de ser reivindicado por la redacción por su experimentación en cuanto a tomas vocales y por trallazos como ‘Where Is The Line’ o ‘Triumph of a Heart’ junto a temas tan hermosos como ‘Oceania’, es para muchos el disco en el que a Björk «se le empezó a ir la olla». La diferencia de notas medias, entre casi un 9,5 y menos de un 6 para ‘Volta’, da buena cuenta de este «vox populi». Predeciblemente, ‘Biophilia’ es el segundo peor álbum de Björk para la redacción, incluso por debajo de ‘SelmaSongs’ como banda sonora de ‘Bailar en la oscuridad’ (histórico aquel dueto con Thom Yorke).

La sorpresa, por supuesto, la da ‘Vulnicura‘, el último álbum de Björk, que se cuela en quinta posición aunque muy lejos en puntuación de ‘Post’. Para una parte de la redacción, en este nuevo largo sigue sin haber canciones tan memorables como las del que consideramos el segundo disco de la artista (‘Isobel’, ‘Army of Me’, ‘It’s oh… so quiet’) y especialmente la segunda parte de ‘Vulnicura’ parece bastante lastrada por melodías duras. Sin embargo, para la otra mitad estamos ante una obra a la altura de sus mejores debido a su precioso concepto como álbum de ruptura, animado por estupendas orquestaciones y momentos que no pueden encerrar más vulnerabilidad.