«Bien podría haberla cantado Rihanna, pero como ha dicho, al final decidió quedársela ella. Y mejor que ha hecho. Este ‘Chandelier’ es el ejemplo claro de lo que tanto hablamos por aquí cuando utilizamos el término “grower”. Tras la excelente ‘Elastic Heart’, junto a The Weeknd y Diplo, este primer sencillo de un disco en solitario de Sia está destinado a convertirse en un himno generacional a la altura del ‘We Are Young’ de Fun., ensalzando la filosofía del festejar la vida como si no hubiese mañana. Habrá quien la ataque por lo simple de la letra, pero… ¿quién necesita metáforas para irse de fiesta, emborracharse y dejarse las cuerdas vocales cantando a grito pelado (como hace ella) eso de “I’m gonna live like tomorrow doesn’t exist”?». ACM.
«Empezar un tema de manera tan Rihanna es un atrevimiento que, no obstante, podría haber catapultado a la australiana Sia con ‘Chandelier’ a la inmediatez habitual que alcanza la de Barbados, para la que escribió ‘Diamonds’. Un arranque acertado que lamentablemente se tuerce, unas veces al destapar ese alegato a la felicidad, otras por la maraña de estridencias en la producción, o finalmente por la sobredosis de épica hacia el final. Una exhibición que no levanta cabeza a pesar del curioso contraste de voces, dejando un sabor de boca parecido al de pasar un domingo por la tarde delante de la televisión viendo ‘Qué tiempo tan feliz'». Sr John.
«Sia sigue en ‘Chandelier’ la mímesis con Rihanna emprendida en ‘Diamonds’, donde sus voces se confundían por momentos. Los fans de la compositora –que los tiene– ya se están tirando de los pelos porque el tema no está recibiendo la atención merecida, pero yo no lo veo: es excesivo, suena demasiado a drama cuando vende todo lo contrario y la imagen de la lámpara de araña que sugiere su título no puede ser más barroca, una mezcla incómoda entre P!nk, Jennifer Lopez y ‘La guerra de los Rose’. Y encima se me ha pegado ‘Chandalino’ de Teresa Rabal». Sebas.
«Sia no se resigna a pasar a la historia como la escritora de éxitos masivos para otras, como muestra el hecho de reservar para sí un temazo como ‘Chandelier’. La australiana alterna con sabiduría el pop grandilocuente del estribillo con guiños al moombahton en las estrofas, situándose a medio camino de todo (y, por tanto, siendo capaz de cualquier cosa a nivel comercial). Pero destacaría la pasión, casi desgarrada, de su voz, que hace sentir tan cercana, tan propia, la historia de dolor ahogado en priva, desbordando la emoción con ese «voy a vivir como si no hubiera mañana». A tu salud, Sia». Raúl Guillén.
Hace unos días pasaba por nuestra recién inaugurada columna 
A pesar de que el año pasado AraabMUZIK 
Balago, Clip!, Headbirds y Joana Serrat son las nuevas confirmaciones del Embassa’t, el Festival Independent del Vallès, que se celebra entre los días 26 y 28 de junio. Anteriormente se habían confirmado Anímic, Boreals, Da Souza, Esperit!, La iaia, Oso Leone, Pina, Súper Gegant, The Last 3 Lines y We Like Turtles. El abono vale 30 euros hasta el 25 de abril.
Un reciente vídeo de ‘La Voz Italia’ se ha convertido en la penúltima mina de gif’s de la red. La protagonista es Sor Cristina Scuccia, una monja de 25 años que ha decidido presentarse al programa, logrando la aprobación de los cuatro jueces, como exige el formato, sin que los famosos supieran quién cantaba.
The Kooks preparan nuevo EP para el próximo 20 de abril y hace unos días 
Claire Denis suele bromear con su nombre cuando la acusan de ser demasiado críptica. «No quiero ser confusa, quiero ser clara. Me llamo Claire». Y es que el problema no está en sus películas, en su forma elíptica de narrar, sino en confundir claridad con linealidad, comprensión con subrayado, legible con explícito. Como en las películas de Lynch o las del primer Atom Egoyan, en el cine de la directora francesa (‘Trouble Every Day’, ‘Una mujer en África’) no hay nada más claro que la oscuridad. Un ejemplo perfecto es su última película. ‘Los canallas’, cuanto más oscura (el principio), más brilla; cuanto más clara (el explícito final), más se apaga.
The Black Keys, confirmados como superventas mundiales tras ‘
¿Qué transmite la portada de ‘Mess’, el séptimo disco de Liars, esa amalgama de colores vivos, radiantes, inusual en la carrera de un grupo cuyo sonido ha recurrido siempre a lo nauseabundo, a lo grisáceo, a lo mugriento? Que nadie se asuste, toda esta luminosidad no conforma ningún campo de flores (probablemente les daría alergia), sino una extraña suerte de peluca que 
El sello Discos de Kirlian, que hace poco editaba el mini-debut de 
Muy buena noticia para los fans de Neil Young. La editorial barcelonesa Contra, conocida por sus publicaciones sobre cultura popular, editará entre septiembre y octubre ‘Shakey’, la mítica y «definitiva» biografía de Neil Young que escribió el aclamado biógrafo Jimmy McDonough y que data de 2002. 
¿Recordáis que tenemos un presidente del gobierno llamado Mariano Rajoy? La gente del APM (TV3) sí y tras inundar 
Barcelona dará la bienvenida este verano a un festival que se define como «consciente, sostenible y solidario», el JIWAPOP, que pretende concienciar a la población sobre el uso de energías renovables y promover el respeto a la naturaleza y la solidaridad a través de la música y de diversas actividades como charlas o juegos. «Jiwa», de hecho, significa «alma» en indonesio. 
Nuestra redacción 
Ayer
Kate Bush ha anunciado nueva gira en Reino Unido, ‘Before the Dawn’. Serán 15 fechas en el Hammersmith Apollo de Londres entre agosto y septiembre, empezando el 26 de agosto. Las entradas se pondrán a la venta el viernes 28 de marzo a las 9.30. Habrá que ser rápido ya que Bush lleva 35 años sin tocar en vivo, se ha dicho siempre que por miedo a volar, aunque es solo un rumor. Este es de hecho el segundo tour de su carrera. El primero, ‘Tour of Life’, en 1979, duró un mes.
«En esta fecha tan señalada», Solletico han decidido rescatar un viejo tema llamado ‘Las barbas del capitán’, contenido en su EP ‘
Patti Smith ha colaborado con el compositor nominado al Globo de Oro Clint Mansell y la Kronos Quartet para un tema de la banda sonora de ‘Noé’, la nueva película de Darren Aronofsky protagonizada por Russell Crow. El tema en cuestión es un dramático número titulado ‘Mercy Is’ co-escrito por Smith y su compañero de banda Lenny Kaye y se puede oír aquí.
El segundo disco de Foster the People no es el típico segundo disco continuista. El trío ha optado por reducir la presencia de sintetizadores en su sonido a favor de una instrumentación más orgánica (guitarras, pianos, palmas, etc.) y, con ayuda del productor Paul Epworth, ha dejado que las imperfecciones de las sesiones de estudio impregnen la atmósfera de sus nuevas canciones. Y es que 
Al estilo actual, no se conocen muchos detalles sobre 
M A J E S T A D, de quien hablamos