Con su primer disco oficial recién publicado, The Weeknd estrena videoclip para uno de los temas estrellas de ‘Kiss Land’: su colaboración con Drake en la canción ‘Live For’. Una vez más el artista recurre a los juegos de luces y sombras, esta vez en modo estroboscópico en un almacén abandonado. Esta colaboración sirve para dejar claro que la amistad entre ambos sigue intacta a pesar de que Tesfaye optase por fichar por una gran multinacional en lugar de hacerlo por el sello de su compatriota.
The Weeknd y Drake, amigos en la sombra
‘Quién quiere casarse con mi hijo’: la gallina de los huevos de oro
Si algo funciona, y lo hace de verdad, ¿para qué cambiarlo? No merece la pena. Eso ha debido de ser lo que han pensado los responsables de ‘Quién quiere casarse con mi hijo‘, el que probablemente sea uno de los realities más divertidos de la televisión actual. Y la nueva temporada de la «factoría Luján Argüelles», de la que ya conocíamos los protagonistas, da en el clavo.
Hay quien podría pensar que la fórmula pijo-gay-friki-rompecorazones-cateto podría estar ya demasiado sobada después de tres temporadas, pero la realidad es que parece lejos de estar agotada. Porque no son los solteros (salvo honrosas excepciones, como Roi y sus «soy 100% Londres» o «mi madre y yo somos muy Los Ángeles») los que realmente dan sabor al programa.
De hecho, quizá las estrellas de ‘QQCCMH’ son las madres, que pese a que el programa pueda estar guionizado al milímetro (aunque seguimos defendiendo que la realidad supera, en muchas ocasiones, a la más exagerada de las ficciones), son ellas las que sueltan la puntilla, las que dicen barbaridades y las que se encargan de poner sal a los hijos que, como en el caso de Alexis, son sosos hasta decir basta.
Pero no hay que restar protagonismo a los segundos grandes protagonistas del programa: los pretendientes. Al fin y al cabo, son quienes dejan las frases míticas para la posteridad que hacen que te retuerzas en el sofá de la risa. «Me gustan los disfraces pendorro: ¿Jardinera? Puta. ¿Carpintera? Puta. ¿Electricista? Puta». «Mi abuelo tiene muchas chirimoyas, muchos campos». «Teorizo mucho, soy un poco como Aristóteles». «Tengo 19, pero hago tantas cosas y he viajado tanto fuera que me siento más mayor».
Eso, unido a los momentos surrealistas que generan con los pretendidos tipo «estoy muy contenta de que seas mi tronista», perpetrado por esa persona que no sabía si iba a ‘Mujeres hombres y viceversa’ o a ‘Fama, ¡a bailar!’ y sumado a una magistral post producción que ha creado escuela y que es capaz de hacerte soltar las carcajadas más sonoras, hacen que le perdonemos todo a este programa. Hasta que algunos lo llamen telebasura. No es telebasura: es puro entretenimiento.
Calificación: 8/10
Destacamos: ese momento en el que Luján ha dicho «he traído aquí unos sobres» y ha sonado el himno del PP. ¡BRAVÍSIMO!
Te gustará si: te has tragado las dos temporadas anteriores. Y ‘Granjero busca esposa’. Y ‘Un príncipe para Corina’.
Predictor: esperamos que tenga un éxito arrasador.
Nicki Minaj, acusada de plagio
Casi un par de años después de la edición de ‘Starships’, el single principal del último disco de Nicki Minaj, el artista Clive Tanaka ha denunciado a los autores registrados de la canción, lo que incluye a la propia Nicki y a RedOne, el productor, entre otras personas que colaboraron, por plagio. La acusación se refiere al tema original ‘Neu Chicago’ de 2011 y se ha producido por medio del abogado de Tanaka, quien insiste en que varios de los autores de la canción viven en Suecia, donde ‘Neu Chicago’ fue utilizada en un anuncio, por lo que habrían tenido acceso a ella. Existe un Soundcloud con una mezcla de ambas.
Jacco Gardner presenta ‘The End of August’
El holandés Jacco Gardner, que este año publicaba el notable ‘Cabinet Of Curiosities‘ y además daba un buen concierto en el FIB, publica un nuevo single el próximo 24 de septiembre. Se trata del buen ‘The End of August’, que verá la luz en forma de 7 pulgadas. Ya se puede escuchar vía Soundcloud.
John Newman anuncia ‘Tribute’
El británico John Newman, la inconfundible voz detrás de algunos buenos momentos del disco de Rudimental, puede que no termine de despegar en nuestro país a pesar de la insistencia de las radios españolas, pero su éxito en Reino Unido ha sido fulminante. Tras coronar la lista de sencillos británica con su primer sencillo, ‘Love Me Again‘ (ya había sido número 1 con ‘Feel The Love’ de Rudimental), y estrenar el siguiente, el chaval anuncia la salida de su disco de debut, titulado ‘Tribute’, para el próximo 14 de octubre. Serán 11 canciones, 14 en la DeLuxe, que suponemos que estarán cargadas de ese revival soul por el que se ha caracterizado hasta ahora.
Este será el listado de temas de ‘Tribute’:
1. ‘Tribute’
2. ‘Love Me Again’
3. ‘Losing Sleep’
4. ‘Easy’
5. ‘Try’
6. ‘Out of My Head’
7. ‘Cheating’
8. ‘Running’
9. ‘Gold Dust’
10. ‘Goodnight Goodbye’
11. ‘All I Need Is You’
Deluxe:
12. ‘Down the Line’
13. ‘Nothing’
14. ‘Day One’
Y este es el vídeo de ‘Cheating’, su nuevo sencillo:
Junco y Diamante / Las comarcas de Catalunya (vol. 1)
Es raro que un disco se edite un miércoles, pero este de Junco y diamante (Joe Crepúsculo y David de La Estrella de David) tiene su razón de ser muy clara: hacer coincidir su lanzamiento, después de 7 años de preparación, con la Diada. Antes de que todos procedáis a opinar lo de siempre sobre esta coyuntura, es interesante leer un fragmento del largo texto explicativo de Luis Cerveró incluido en el CD: «Hay una gran diferencia entre el patriotismo y el amor a la tierra. El primero nace de un concepto, una invención: la patria, o recordando aquel sinsentido etimológico (y perverso oxímoron), la Madre Patria. El segundo, en cambio, apela al sentimiento más sublime del ser humano vertido sobre la realidad más cercana. El primero es centrípeto y simbólico, de fronteras y banderas. El segundo centrífugo y literal, de paisajes y alimentos. El primero es excluyente y localista, y el segundo acogedor y universal».
Cerveró, conocido sobre todo por sus trabajos como director de videoclips para gente como Christina Rosenvinge o Klaus & Kinski, comienza el segundo párrafo diciendo que este es un «disco de amor a la tierra» y lo concluye indicando que «este es un disco, también, de amor», antes de hablar de cómo este álbum ha reunido a autores de diferentes generaciones y diversa procedencia y de la escena catalana durante los últimos años. Aparecen citados nombres como Extraperlo, Tarántula, Thelemáticos, Tu Madre o Za!, y colabora gente como Ana de La Bien Querida, Hidrogenesse, Fernando Alfaro y Sr Chinarro, pero este es, sobre todo, un disco de Crepus y David, artistas de personalidad intercambiable a pesar del pequeño salto generacional y por lo tanto perfecta para un proyecto conjunto del que llevamos oyendo hablar mucho, mucho tiempo.
Así, la base machacona de ‘Gironès’ mientras Joël canta sobre «las carpas de Girona para gente joven que no sabe lo que hacer» o cita a Loquillo, resulta «supercrepus», y aunque los centenares de miles de fans de Manel posiblemente nunca lleguen a este disco, sí es claro que aúna pasado y presente a la perfección (como cabría esperar de sus autores). Sin que se pierda nunca de vista el concepto, hay canciones más apegadas a la tradición, a Cataluña, a la cotidianeidad y al costumbrismo en general, que otras. La escapista ‘Baix Empordà’ es una de las más acertadas en su cita explícita, que resulta tremendamente evocadora; mientras musicalmente una de las más interesantes es ‘Alta Ribagorça’ con Vicente Leone, en la que se encuentran guitarras eléctricas, instrumentos de vientos sintetizados y una «botifarra traïdora». Con citas a Sant Jordi (‘Osona’) o frases más catalanas que las seis canciones que están cantadas en catalán (pienso en «tú ibas con la Montserrat» de ‘Solsonès’), Junco y Diamante forman un buen esqueleto conceptual con canciones que pueden funcionar también fuera de su contexto. Es el caso de ‘Alt Penedès’, en la que Ana de La Bien Querida declara su amor indistintamente a su pareja David Rodríguez y a Joe Crepúsculo. Por pegada podría haber estado en el disco de cualquiera de los tres implicados, pero en ninguno pegaría tanto como aquí.
Mención especial merecen los temas con colaboraciones de Fernando Alfaro e Hidrogenesse. Mientras Antonio Luque coescribe uno de los temas menos destacables debido a la toma lo-fi de su voz y a unos teclados que no terminan de sentarle bien, Hidrogenesse nos remiten a los minutos más histriónicos de ‘Un mystique determinado’ con un cierre lleno de tremendismo, ‘Vallès Occidental’, que se remonta a 1962. Por su parte, el líder del Chucho entona una de las letras más irónicas sobre una base reggae que encantaría a anti: ‘El cielo catalán’.
Aunque con momentos mejores y peores (‘Vall d’Aran’ entre los últimos, por ejemplo), el disco está lleno de detalles cuidados: la comarca más poblada, lógicamente ‘Barcelonès’, se ha quedado en un modernííísimo instrumental; las canciones, tituladas como 20 de las 40 comarcas que hay (con un par de concesiones), aparecen dispuestas en orden alfabético; y además un mapa en el libreto indica cuáles tienen ya tema dedicado y cuáles no (esto es un «volumen 1», recordad). El sello Canada, por el que curiosamente pasó fugazmente Joe Crepúsculo antes de cambiar por Mushroom, lo publica en un doble LP de edición limitada a 200 copias, además de en CD, y es curioso ver a Carlos Ballesteros al frente del diseño poco después de haber publicado en Austrohúngaro el EP de Alfacrepus. No les ha quedado un ‘Illinois‘, pero a falta de que Sufjan complete su proyecto de estados americanos (que anunció en broma), bien vale un ‘Alt Penedès’. Y ahora la pregunta: ¿una generación apenas interesada en el folclore a lo Lorena Álvarez o Lucas 15, sabrá apreciar esta rareza dentro y fuera de Cataluña?
Calificación: 7,2/10
Lo mejor: ‘Alt Penedés’, ‘El cielo catalán’, ‘Baix Empordà’
Te gustará si te gustan: básicamente los autores implicados por separado, más que Lorena Álvarez o Lucas 15
Escúchalo: Soundcloud
David Bowie, James Blake y Laura Mvula, nominados al Mercury Prize
Hoy se conocían los discos nominados al Mercury Prize de 2013, el premio musical más prestigioso que se concede en Reino Unido. Entre los 12 nominados llama la atención la ausencia del debut de London Grammar, que por alguna razón aparecía como favorito en las apuestas de pago; y también de propuestas centradas en el folk o el jazz, que solían aparecer cada año.
Entre la lista sí está ‘The Next Day‘, el regreso de David Bowie, que sonaba como uno de los nominados seguros; el bellísimo e infravalorado -fuera de UK- debut de Laura Mvula; el segundo disco de James Blake después de haber perdido el premio con su primer álbum a manos de PJ Harvey; y el hypeado ‘Silence Yourself‘ de Savages.
Entre los discos electrónicos y con permiso de Blake, encontramos tres propuestas tan diferentes como ‘Settle‘ de Disclosure, ‘Immunity‘ de Jon Hopkins y el exitoso primer disco de Rudimental, el entretenido ‘Home‘.
Los Mercury nominan también ‘Holy Fire‘ de los siempre interesantes Foals, ‘Once I Was An Eagle‘ de la también muy constante Laura Marling, y quizá sin demasiadas opciones por tratarse de discos antiguos y no tan espectaculares el debut homónimo de Jake Bugg o ‘Awayland‘ de Villagers.
Finalmente, quienes se podrían hacer un PJ Harvey este año y repetir el premio que ya lograran hace años son Arctic Monkeys. ‘AM‘ está recibiendo algunas de las mejores críticas de su vida y además el disco ha vendido 100.000 copias en Reino Unido en sólo dos días. Eso sí, aunque les distribuye un sello pequeño, nos preguntamos si tal éxito les beneficiará en un galardón que suele premiar a artistas más desconocidos.
A pesar de que hace sólo unos minutos que se conocen los nominados, las casas de apuestas ya están que arden y de momento Bowie, Disclosure, Foals y Jon Hopkins van en cabeza.
La vida de Father John Misty
Father John Misty aún piensa en ‘Fear Fun‘. Como nosotros, que lo escogimos como uno de los mejores discos de 2012. Por eso ha presentado un vídeo para la canción ‘I’m Writing A Novel’ en el que alterna viajes por la carretera con imágenes de su vida cotidiana en topless.
Britney Spears anuncia ‘Work Bitch’
Menos de una semana (filtraciones mediante) es lo que queda para poder escuchar el primer sencillo del nuevo disco de Britney Spears. La canción se titulará ‘Work Bitch’ (o ‘Werk Bitch’) y estará compuesta a cuatro manos por la propia artista con la colaboración de Sia. Jean-Baptiste Kouame, uno de los productores de la canción, que ya participó en ‘Flesh Tone’ de Kelis y en ‘MDNA’ de Madonna, ha sugerido que contendrá un sample del ‘Supermodel (You Better Work)’ de RuPaul y que ya incluso han rodado un videoclip para el tema. El disco completo se rumorea que saldrá en diciembre con posibles colaboraciones de Kendrick Lamar, Wiz Khalifa, William Orbit, Naughty Boy, Charli XCX y Danja. En su página web continúa la cuenta atrás para el próximo lunes. ¿Estará Britney a la altura de las expectativas? ¿Aprovechará Lady Gaga para estrenar su siguiente single el mismo día?
Bastille se entregan a Miley Cyrus
Lo bueno hubiese sido que el grupo británico Bastille hubiese imitado a Miley Cyrus haciéndole “perreo” a Robin Thicke o posando desnudo sobre una bola de demolición, pero lo cierto es que los autores de ‘Bad Blood’ se limitan a la versión de turno en el famoso ‘Live Lounge’ de la radio británica con ‘We Can’t Stop’. A pesar de que intentan acercarla a su estilo, es bastante difícil poder librarnos de la imagen de Cyrus, y eso que incluso meten algunos fragmentos del célebre ‘Achy Breaky Heart’ del padre de la ex niña Disney.
Second, NiN y Babyshambles, en la lista de ventas
La lista de ventas española sigue coronada por ‘Confidencias’ de Alejandro Fernández, mientras David Demaría llega al top 2 con ‘Otras vidas’.
La segunda entrada más importante es más interesante, pues se trata de ‘Montaña rusa‘ de Second, que directa al top 11, se convierte en su mayor logro comercial hasta la fecha. Su disco ‘Demasiado soñadores’ se quedó un puesto por debajo, en el top 12, en 2011.
Otra entrada destacable es la de Nine Inch Nails en el número 20 con ‘Hesitation Marks‘. El regreso de la banda de Trent Reznor ha llegado al número 2 en Reino Unido. En Estados Unidos será top 3 según las últimas previsiones.
Mientras Joan Dausa es número 76 con ‘Barcelona Nit d’estiu’, Babyshambles se cuelan en el 76 con ‘Sequel to the Prequel’. El grupo de Pete Doherty ha sido con este disco top 10 en Reino Unido, igualando la posición de su debut.
Alaska y Mario, en ‘We Love Tamara’
Fórmula TV informa de que Alaska y Mario serán los primeros invitados del nuevo programa de Cosmopolitan Televisión ‘We Love Tamara’, que se estrena este jueves 12 de septiembre a las 22:00 horas. Desgraciadamente, el show no está dedicado a Tamara Seisdedos «Yurena», sino a la hija de Isabel Preysler y Carlos Falcó, Marqués de Griñón. El primer episodio versará sobre la rueda de prensa de presentación del programa y el paso a su rutina diaria. Alaska y Mario cenarán con Falcó en una terraza de Madrid. Aquellos que no puedan verlo en televisión podrán pagar algo menos de 2 euros por verlo en la red, a continuación.
En verdad, sería de extrañar que Alaska y Mario acudieran a un programa llamado ‘We Love Tamara’ de Tamara Seisdedos, teniendo en cuenta el cruce de palabras entre ambas cantantes que tuvo lugar hace unos meses.
El Último Vecino: «Las cassettes recuperan la sensación de algo personal»
El Último Vecino agotaba en poco tiempo hace unos meses las 100 copias de su cinta de debut editada en Doméstica. El proyecto de Gerard Alegre Dòria, que este viernes 13 de septiembre vuelve a actuar en La 2 de Nitsa (Barcelona), reeditará en un par de semanas el disco en vinilo, una de las joyas del panorama nacional de este año. El 20 de septiembre estará en El Juglar de Madrid junto a El Pardo, el 21 en Humo Fest en Oviedo y el 28 de septiembre en Razzmatazz Clubs, de nuevo Barcelona.
Una vez agotada la partida de 100 cassettes, ¿nunca ha sido opción reeditarla o sacar un vinilo? Supongo que es la política del sello Doméstica, ¿pero tú estás de acuerdo?
El día 25 de septiembre salen 500 copias de la reedición en vinilo y tengo un montón de ganas.
¿De dónde crees que viene la moda reciente de publicar cassettes aunque mucha gente no tiene ni pletinas? ¿Qué ventajas crees que tiene el formato?
La moda supongo que del boom analógico que ha habido desde hace un tiempo y del espíritu retro que hay desde hace unos años y que a algunos nos gusta. El hecho de publicar en cassette es algo muy personal, ya que mis primeros discos me los hacía con canciones de la radio en cassettes y quería recuperar esa sensación de algo muy preciado y personal. Y para la gente que no tiene pletina también está bien porque se nota que valoran el objeto.
En la revista Vice contaste que dejaste unas cintas abandonadas en tiendas de Londres, en ellas dejaste tu mail como forma de contacto. ¿Has recibido algún tipo de feedback o aún confías en recibirlo?
Dejé un mail de contacto y pensé que si no recibía nada durante la primera semana ya no recibiría nada, y así fue, nada. Espero que esto vaya lo suficientemente bien como para recibir algo de aquí a un año.
Independientemente de que sea cierto o no que abandonaste cintas en sitios insospechados para esperar que su deterioro afectara al sonido (mi favorita es la parte de «vinagre y aguarrás), hay una idea interesante en todo esto, que podría ser la de que la música no es sólo la que suena en un archivo perfecto recién acabado, sino que también es la que te acompaña en tu experiencia en un reproductor imperfecto tipo el coche, aunque sea a costa de rayarse en vinilo o deteriorarse. ¿Es así?
¡Sí que lo hice! ;) Hace unos años subimos al R9 de mi amigo mayor para irnos de verbena al pueblo de al lado en agosto y puso una cinta de Héroes del Silencio que llevaba por lo menos 10 años cociéndose allí dentro. Las guitarras sonaban súper deshechas, pero muy estiradas y cristalinas. Yo quise conseguir eso. Aparte, tenía la necesidad de que algunas pistas salieran del ordenador y pasaran por algo más.
Ya que hay dos temas que en su título recogen la palabra «asustado», ¿por qué no usaste el recurso para abrir y cerrar el disco?
En realidad a la hora de montar el orden del disco pusimos ‘Qué más da’ a modo de introducción, ya que tiene poca letra. El álbum de alguna forma empezaba en la canción 2, así que de alguna manera sí que «Asustado» abre y cierra el disco.
Por curiosidad, ¿has leído el libro de Mecano que ha salido este verano? Hay cierta conexión en algunos teclados de ‘Riscas’ con aquel disco y nos preguntamos qué te ha parecido.
No lo he leído. La verdad es que ahora tengo curiosidad por oír esa canción de Mecano porque la melodía de ‘Riscas’ la hice sin tener nada en cuenta.
Mi canción favorita es ‘Los Ángeles’, supongo que más por la melodía que por la letra, que es un poco más impenetrable. ¿Cómo surge un estribillo como «no me acostumbro a vivir sin mis zapatos» y qué querías expresar con él, si es que querías expresar algo?
También es mi favorita. Es un homenaje a mis padres, es decirle a todo el mundo que mis padres siempre me han protegido y querido, y que ahora que no vivo con ellos muchas veces los echo de menos.
A juzgar por las reacciones de los conciertos, ¿cuáles crees que son las canciones que más han gustado de ‘El último vecino’?
Al principio de ‘Qué más da’ la gente se altera, pero supongo que porque de momento coincide con el principio del concierto después de una intro instrumental floja. Donde se ve que el público responde más es en ‘Un sueño terrible’ y en ‘Los Ángeles’ una chica se puso de rodillas.
¿Qué vecino inspiró el nombre del proyecto y cuáles ‘Los nuevos vecinos’? ¿Es un agente social importante para ti de algún modo, el vecino de cada uno?
No, es la única cosa que aún encuentro incoherente. ‘El Último Vecino’ es el título de un libro que empecé a escribir a los 18 años y que todavía no he terminado, y lo he querido terminar poniéndole el nombre al proyecto.
‘Los nuevos vecinos’ no tiene ningún sentido.
Se ha comparado lo que haces con la reivindicación del mejor pop ochentero que hacen Linda Mirada o Extraperlo, ¿te sientes próximo a estas propuestas?
Los dos me chiflan bastante. Aparte, se me complementan bien en la cabeza. Linda Mirada tiene esa parte hortera de Chiringuito Snak que tengo bien aferrada y Extraperlo es el mármol lujoso y brillante de una casa StreLine.
The Drums es una de nuestras bandas favoritas, y está claro que son una referencia para la adolescencia de hoy, pero sabemos que en realidad tampoco inventaron nada. Dependiendo de en qué edad se haya crecido, supongo que hay quien citaría antes a los Smiths y Orange Juice, ¿cuál es tu caso? ¿Eres un experto en estos dos últimos grupos?
De Orange Juice solo he oído una cancion 3 veces. En cambio a The Smiths los pongo siempre que hay una cena. Me encantan sus guitarras retorcidas y la forma de cantar rápido de Morrissey. Para mí The Drums también es una de mis bandas favoritas, es irracional.
¿Tienes más o menos toda la discografía de Joy Division o New Order? ¿A cuál de los dos grupos prefieres? Ambos parecen una referencia en la portada del disco.
Sí las tengo. No sé si puedo elegir entre estos dos grupos, está claro que uno es la prolongación del otro… En cuanto a la portada, ha sido más tema de Doméstica partiendo de una idea mía.
En cuanto a El Último de la Fila, ¿cómo y cuándo los descubriste y hasta qué época más o menos los seguiste o cuándo les perdiste la pista? (suponemos que el trabajo de Manolo García solo te interesa menos, pero si no, somos todo oídos).
El Último de la Fila lo empecé a escuchar sin querer en el coche de mis padres en verano y no lo he dejado de escuchar jamás. A Manolo García le tengo un respeto gigante aunque se aleje de mi estética.
Foto: Facebook.
Nicky de los Manics dice que Mumford & Sons hacen «música horrible»
Nicky Wire de Manic Street Preachers pertenece a la lista de «haters» con que cuentan Mumford & Sons, que han vendido casi 5 millones de copias de su último álbum, ‘Babel‘.
El mítico bajista de la banda ha dicho durante una entrevista con Wire que el grupo es «tan jodidamente horrible» porque «come muy bien». Ha llegado así de lejos tras hablar de los chefs televisivos, que te dicen todo el rato que debes comer: «Esta gente arruinará la música. Es como Mumford & Sons, obviamente comen muy bien. Y es por eso que su música es tan jodidamente horrible. ¿Crees que Kurt Cobain comía bien cuando hizo ‘In Utero’? La mala comida equivale a la buena música». El momento se produce en el minuto 7. El el minuto 14 también habla de Miley Cyrus, corrigiendo al presentador, que la había llamado Miley Cyprus. Al menos Nicky sabe quién es gracias a su hija.
Os recordamos que los Manics publican ‘Rewind the Film’ la semana que viene, con colaboraciones de gente como Richard Hawley.
Kylie será jurado en ‘La voz’ UK
Kylie Minogue no es «trending topic» mundial debido a su canción en castellano con Laura Pausini. La cantante ha anunciado a través de Twitter que será jurado durante la próxima edición de ‘La voz’ en Reino Unido. Será en sustitución de Jessie J y durante una temporada, la tercera, que se emitirá el año que viene. Kylie ha dicho que está muy emocionada porque le «encanta el concepto del show» y porque es importante encontrar nuevos talentos. «¿Seré competitiva? Probablemente más de lo que imagino», ha dicho, según Huffington Post. Una buena forma de entretenerse hasta que salga el próximo disco de Koala.
#LOVERS I'm excited to announce that I'll be coaching on @BBCTheVoiceUK next season!
— kylie minogue (@kylieminogue) September 11, 2013
Sigur Rós, en ‘Juego de tronos’
No contentos con el protagonismo inmenso e inusual en la serie que han tenido en ‘Los Simpsons’, Sigur Rós también van a tener su momento de gloria en ‘Juego de tronos‘. Según ha informado al mundo Entertainment Weekly, el grupo aparecerá en la cuarta temporada prevista para principios de 2014. Ya están grabando su parte en Croacia, según este medio.
Otros artistas que se han implicado de una forma o de otra con la serie han sido The National, The Hold Steady, Snow Patrol o Coldplay.
Bigott, el videojuego
Bigott ha presentado un vídeo para su canción ‘Female Eunuque’, extraída de su último lanzamiento ‘Blue Jeans‘. El vídeo sigue la estética de videojuego que ya hemos visto en algunas ocasiones con anterioridad, como en el mismo ‘Sálvame’ de Fangoria a principios de los 90. El vídeo de Wanna Film Makers, además de tener bastante gracia, sirve de recordatorio de la gira en la que está embarcado el artista, de la que se conocen las siguientes fechas:
Gira:
14/09 BILBAO
Gira en solitario:
21/09 HUESCA (El Ventiuno)
24/09 SALAMANCA (Café Moderno)
25/09 LEON (Rockandroll Circus)
26/09 SANTIAGO (Zona C)
27/09 OURENSE (Torgal)
28/09 VIGO (La Casa de Arriba)
29/09 BUEU (Aturuxo)
01/10 SEGOVIA (WIC Festival)
02/10 MADRID (Teatro del Arte)
03/10 VALLADOLID (Teatro Zorrilla)
04/10 OVIEDO (La Antigua Estación)
05/10 LOGROÑO (Menhir)
Gracias a Alex A en el foro de Bigott por el aviso.
Clare Maguire estrena ‘Little White Lies’
Todos los suscritos al mailing de Clare Maguire, autora de ‘Light After Dark‘, habréis recibido el aviso de que la cantante estrena un tema nuevo. Se llama ‘Little White Lies’, viene cargado de guitarras rockeras y la cantante aprovecha también para anunciar un par de conciertos en su país. Os recordamos que Maguire estrenaba también recientemente ‘Paper Thin’.
Santi de Love of Lesbian, en el viral «Huesca, La Capital Mundial»
La carrera de Love of Lesbian sigue sin conocer techo. No contentos con haber sido número 1 en España con su último álbum y haber protagonizado una de las canciones del verano gracias a un anuncio de cerveza, ahora Santi Balmes protagoniza un cameo en el viral del momento. En él está a punto de ser rajado por decir que Huesca es un lugar normal.
Se trata de la parodia de Huesca realizada por Da FLOWers, el dúo de cómicos Álvaro Carmona y Tomàs Fuentes (Buenafuente, El Club de la Comedia), en la que comparan los beneficios de esta ciudad con los de Chicago o Berlín, mientras manipulan billetazos… de 5 euros. En apenas dos días el vídeo ha superado las 100.000 visitas en Youtube.
Álvaro Carmona fue autor también de ‘Me lo tiro’, otro viral de hace un par de años.
Julia Holter juega a las espías
Julia Holter continúa con la promoción del estupendo ‘Loud City Song’, que reseñaremos próximamente, de la manera más inesperada. Se trata de un vídeo para el penúltimo corte ‘This Is A True Heart’ que, dirigido por Eugene Kotlayrenko, sitúa a la artista en una trama de espionaje llena de secretos, complicada por una relación sentimental agonizante. Que se preparen los guionistas de ‘James Bond’.
Habrá vinilo de ‘NO LOVE DEEP WEB’
Death Grips van a publicar ‘NO LOVE DEEP WEB‘ en vinilo. Y es noticia porque este es el disco que tenían que haber editado en Sony, pero cuyo lanzamiento se canceló después de que el grupo regalara los mp3 sin permiso en la red, junto a esta portada imperdible. Un representante ha confirmado a Pitchfork que el lanzamiento es oficial, no uno de esos bootlegs que aparecen de vez en cuando en algunas tiendas y Amazon tiene listado el lanzamiento para el 19 de noviembre. Mientras, os recordamos que se acerca la edición de su continuación.
El combate de Jonathan Rado
Jonathan Rado, la mitad de Foxygen, ha sacado al fin su disco en solitario, ‘Law and Order’. Para promocionarlo estrena ahora el vídeo de ‘Faces’ dirigido por Austin Kearns y con una sangrienta pelea entre dos hombres que no sabemos si será una metáfora sobre los problemas internos de su banda. Hay una parte más divertida en este extraño combate, pero no cantéis victoria hasta el final.
Diplo anuncia ‘Revolution’
En menos de un mes, tendremos en nuestras manos -o en nuestros ordenadores- lo nuevo de Diplo, que da continuación a su EP anterior, ‘Express Yourself’. Se llamará ‘Revolution’ y por supuesto se editará en su sello Mad Decent. ¿Dónde si no? Os dejamos con el tracklist y con las pistas que ya se conocen en su totalidad o en parte, entre las que se encuentra ‘Crown‘.
‘Revolution’ sale a la venta el 8 de octubre.
1.-Biggie Bounce [ft. Angger Dimas & Travis Porter]
2.-Revolution [ft. Imanos, Faustix & Kai]
3.-Crown [ft. Boaz van de Beatz, Mike Posner & RiFF RAFF]
4.-Rock Steady [ft. Action Bronson, RiFF RAFF, Mr MFN eXquire & Nicky Da B]
5.-Revolution [ft. Imanos, Faustix & Kai] (Boaz van de Beatz Remix)
6.-Biggie Bounce [ft. Travis Porter & Angger Dimas] (TWRK Remix)
Kings of Leon versionan a Robyn
A su paso por el mágico programa de versiones de la BBC, Kings of Leon, además de estrenar nuevo material, han decidido versionar uno de los mayores hits de Robyn, ‘Dancing on my Own’, pero convirtiéndolo en una balada digna de aparecer en cualquier momento en Kiss.FM. Os recordamos que ‘Mechanical Bull’ sale a la venta el 24 de septiembre, presentado por los singles ‘Supersoaker’ y ‘Wait for Me’.






















