El estadounidense NPR ha sido uno de nuestros mejores amigos durante los últimos tiempos. El site que ha estrenado la mayoría de discos alternativos que nos vienen a la cabeza ha publicado también su lista de mejores álbumes del año, y allí, entre Fionas, Frank Oceans, Alt-Js y otros nombres habituales sorprenden varios en castellano: ‘Astro’ de Astro, ‘El objeto antes llamado disco’ de Café Tacvuba, ‘Elegancia tropical’ de Bomba estéreo y ‘Déjenme llorar’ de Carla Morrison. ¿La confirmación del potencial de los artistas en castellano en el país presidido por Obama? La lista completa, aquí.
Astro y Carla Morrison, entre lo mejor del año para NPR
Creamfields te consulta sus próximas fechas
Creamfields Andalucía ha anunciado a través de Twitter que el próximo año «casi seguro» volverá a la playa «o muy, muy cerca» y ha consultado a sus seguidores cuándo prefieren que se celebre el festival: si en su emplazamiento habitual durante el mes de agosto o en julio, en concreto los días 12 y 13 de julio o los días 26 y 27. Puedes dejar tu opinión al festival a través de su cuenta en esta red social.
Kraftwerk anuncian residencia en Londres
¿No te conformas con el concierto de Kraftwerk en el Sónar? ¿Tú lo que querías era asistir a la residencia del grupo en el MOMA presentando sus 8 discos principales? Puede que Nueva York quedara muy lejos, pero Londres está a un tiro de piedra, por lo que la oportunidad es para pensárselo. El espectáculo ‘Kraftwerk – The Catalogue 1 2 3 4 5 6 7 8’ llegará a la Tate Modern de Londres el próximo mes de febrero y en 3D. Las entradas costarán 60 libras y -ojo- salen a la venta este miércoles 12 de diciembre a las 7.30 de la mañana, hora canaria. Así queda el calendario según The Guardian:
6 de febrero: Autobahn (1974)
7 de febrero: Radio-Activity (1975)
8 de febrero: Trans Europe Express (1977)
9 de febrero: The Man-Machine (1978)
11 de febrero: Computer World (1981)
12 de febrero: Techno Pop (1986)
13 de febrero: The Mix (1991)
14 de febrero: Tour de France (2003)
Rhye anuncia al fin disco de debut
Hace unas horas, mientras preparábamos nuestras listas de mejores canciones de 2012, nos preguntábamos qué había sido de Rhye. He aquí la respuesta. El dúo formado por Mike Milosh y Robin Hannibal acaba de anunciar que su primer álbum saldrá el 4 de marzo finalmente. Hasta entonces podemos recordar algunos de los temas que nos han dejado de momento, como ‘Open’ o ‘The Fall’. El disco recibirá el nombre de ‘Woman’.
Rhye – Open from Rhye on Vimeo.
Escucha ‘Los anillos de Alcyone’ de La Casa Azul
Tras revelarse la canción firmada como Guille Milkyway And The Jelly Jamm Sound Orchestra y la de Single, entre otras, para el disco recopilatorio de Navidad de Elefant, que saldrá el 20 de diciembre, se ha revelado la que podría ser la más esperada por la mayoría del público, la que aparece firmada como La Casa Azul. Se trata de ‘Los anillos de Alcyone’ y, de nuevo, no puede decirse que no sea completamente dedicada a ese subtítulo que lleva incorporado, (21-12-2012). Desde luego, un descarte readaptado no parece…
La Casa Azul actúa un día después de la fecha referida (el 22 de diciembre) en el Ochoymedio de Madrid, pero está todo agotado.
Nuevo intento de publicación de ‘Lost Sirens’ de New Order
Llevamos siete años oyendo hablar de las canciones inéditas que se grabaron en la sesión de ‘Waitin’ for the Sirens Call’, el último disco hasta la fecha de New Order. El año pasado se anunció una fecha de publicación que no se cumplió y ahora conocemos un nuevo intento para ese disco llamado ‘Lost Sirens’: está programado el 22 de enero de 2013. Ya veremos. El tracklist sigue siendo el mismo, que el grupo está muy liado en los juzgados decidiendo si Bernard y los suyos pueden seguir girando como New Order sin Peter Hook.
1 – ‘Stay With You’
2 – ‘Sugarcane’
3 – ‘Recoil’
4 – ‘Californian Grass (Doomy)’
5 – ‘Hellbent’
6 – ‘Shake It Up’
7 – ‘I’ve Got A Feeling’
8 – ‘I Told You So’
Ganadores del concurso maquetero Xperia
Hace unas semanas se anunció un concurso llamado Xperia patrocinado por Sony para telonear a bandas tan consagradas como Lori Meyers, Hola a todo el mundo, Sidonie, etcétera. Hoy se han anunciado a través de Facebook los ganadores por ciudades, que son los siguientes: Los Autonautas (Madrid), Ciudad Standard (Granada), Subterráneos (Valencia), Mafia (Barcelona), Mind Control (Bilbao), La Casa del Árbol (Madrid) y Trampoline (Santiago, en la imagen). En breve os hablaremos de alguno de ellos. Así quedarán los bolos:
12 de diciembre
Madrid – Hola A Todo El Mundo 19:30h
Teloneros: Los Autonautas
Tienda Sony
C/ Serrano, 12
15 de diciembre
Granada – Napoleón Solo 19:30h
Teloneros: Ciudad Standard
Placcton
C/ Buensuceso nº40
16 de diciembre
Valencia – Polock 13:00h
Teloneros: Subterráneos
Espai Tactel
C/Dènia 25-B
17 de diciembre
Barcelona – Sidonie 20:30h
Teloneros: Mafia
Tienda VAHO.
c/Bonsuccés, 13.
18 de diciembre
Bilbao – We Are Standard 19:30h
Teloneros: Mind Control
Tienda Styling
C/Rodriguez Arias 39
Plaza Campuzano
19 de diciembre
Santiago – Jane Joyd 20:45h
Teloneros: Trampoline
A Reixa
Calle de Mazarelos, 9
19 de diciembre
Madrid – Lori Meyers 19:30h
Teloneros: La Casa del Árbol
Tienda Sony
C/ Serrano, 12
‘Sin tregua’: policíaco hipertónico
La nueva película de David Ayer (‘Harsh Times’, ‘Dueños de la calle’) es una contradicción en sí misma. Busca el hiperrealismo pero los malos son de caricatura, elige la grabación en primera persona pero se salta el punto de vista –planos aéreos incluidos- cuando le viene en gana (o cuando se siente narrativamente perdido).
Asumida la falta de rigor de la propuesta, lo que queda es algo así como una versión cámara en mano, heroica y red-bullera de ‘Training Day’ (2001), el guión por el cual Ayer se hizo famoso. A falta de ideas originales para el argumento –‘Sin tregua’ es una buddy movie de toda la vida-, el director pretende renovar el subgénero desde la forma, con una puesta en escena agresiva, acelerada y bastante efectista, elaborada a partir del uso de cuatro cámaras de vídeo rodando de forma simultánea. Una manera -algo trillada a estas alturas- de potenciar la sensación de veracidad.
Pero, a pesar de su gusto por la acción anfetamínica, donde realmente sobresale ‘Sin tregua’ es en los momentos de pausa, cuando se toma un respiro. David Ayer demuestra una vez más que, por ahora, es mejor guionista que director. Los diálogos entre Jake Gyllenhaal y Michael Peña mientras patrullan por el sur de Los Ángeles son lo mejor de la película. La química entre los actores es extraordinaria y sus conversaciones sobre el sexo, el amor, la familia, los prejuicios raciales y el futuro profesional son el verdadero motor hiperrealista de la película.
En este caso, vale más una conversación en plano fijo, que cien planos grabando el asalto a una casa. El triunfo de la palabra sobre la acción. 6,9.
Fiona Apple, lo mejor del año para Time
La prestigiosa publicación ‘Time’ ha dado a conocer sus listas con lo mejor del año. La sorpresa ha llegado con la inclusión, al fin, del último disco de Fiona Apple, ‘The Idler Wheel…’ como el mejor álbum del 2012, después de haber sido ignorado en la mayoría de listas hasta el momento. El top 3 lo redondean los discos de Kendrick Lamar en el 2 y de Frank Ocean en el 3. En el apartado de canciones, ‘Climax’ de Usher, producida por Diplo, es coronada como la mejor canción del año, seguida de ‘Gangnam Style’ de PSY y de ‘Call Me Maybe’ de Carly Rae Jepsen.
En los apartados de TV y Cine, Time destaca la serie ‘Parks & Recreations’ y la última película de Michel Haneke, ‘Amour’, como lo mejor de este 2012. Sin embargo, el filme que han dirigido a seis manos los hermanos Wachowski y el director alemán Tom Tykwer, adaptación de la novela ‘El Atlas De Las Nubes’, es elegido por la publicación como la peor película del año. La lista completa la podéis consultar aquí.
The Soft Moon / Zeros
Hay gente que se toma tan en serio la moda del revival ochentero que el resultado puede llegar a parecer una parodia. En el caso de The Soft Moon, la adhesión a los sonidos y ambientes de Bauhaus y Joy Divison y su intento de llevarlos a una vertiente más o menos techno hace que su música únicamente sea disfrutable un viernes noche muy pasado de vueltas en un antro subterráneo. De cualquier otra manera, esta versión espídica y machacona de post-punk puede llegar a resultar hasta sonrojante.
Y es que el disco no empieza mal: pones un primer tema, cualquiera, y el sonido impacta. Te lleva a calles oscuras e impregnadas de humo de grandes ciudades, imágenes de celuloide en las que se nota mucho el grano. La sensación es tal que perdonas que no haya apenas voz, estrofa, estribillo, le disculpas a Luis Vasquez, artista detrás de The Soft Moon, que haya usado todos los recursos desde el principio y que los tres minutos que le restan al corte sean una repetición del mismo loop una y otra vez. Un siguiente tema puedes seguir apreciándolo: nos sigue metiendo en ambiente. Pero poco a poco te vas dando cuenta de que todos los cortes son iguales, ni siquiera varía la velocidad.
El hecho de tener raíces latinas ha llevado a algunos a decir que Vasquez tiene vagas influencias afro-cubanas. Mentira cochina: lo único mínimamente latino es el uso ocasional de cencerros o timbales sintetizados, sobre todo en ‘Die Life’ y ‘Want’. Elementos añadidos a una rítmica principal donde abunda el bombo machacón y el doble charles.
No todo es malo. En su favor está un sonido realmente conseguido, gracias a la ayuda del productor Monte Vallier, lleno de percusiones industriales, bajos oscurísimos llenos de chorus y algunos aullidos. Sin duda Vasquez puede estar orgulloso del aspecto sonoro de su disco. Sin embargo, un desarrollo completamente plano de los temas y la poca variedad empobrecen drásticamente el resultado. El hecho de cerrar el álbum con el primer tema (‘It Ends’) reproducido al revés es algo puramente anecdótico.
Si te gustó muchísimo ‘The Soft Moon‘ (2010), su primera referencia discográfica, ‘Zeros’ quizá no te decepcionará del todo. Si, en cambio, no eres un apasionado del post-punk más abrasivo y crees que la música sirve para algo más que para ponerse hasta arriba los fines de semana, no necesitas dedicarle mucho tiempo.
Calificación: 4/10
Lo mejor: El sonido, sea la canción que sea
Te gustará si te gusta: Bauhaus, Joy Division, la electrónica machacona
Escúchalo: Deezer
Gasas y ralentizados para Girls Aloud
Las chicas de Girls Aloud aprovechan la salida de ‘Beautiful Cause You Love Me’ para intentar pillar algo de la temporada navideña. La canción, segundo sencillo extraído del recopilatorio ‘Ten’, es una balada insulsa a la que ellas han puesto un videoclip a juego. Una recopilación de todas ellas enseñando lo justo y en plan reflexivas, con más gasas y ralentizados que un anuncio de perfume de los 80.
Leona Lewis, la pájara
A Leona Lewis también le afecta el espíritu navideño. Por eso la cantante ha escogido como nuevo sencillo de su nuevo disco la balada ‘Lovebird’, compuesta por Dr. Luke. Como el tema habla de un pájaro, nada mejor que meter a Lewis en una jaula o ponerle un traje de retales que parezcan las plumas del periquito que nombra en el título.
M.I.A. regala un tema a un fan
M.I.A. prometía una nueva canción a uno de sus seguidores de Twitter. Y lo que prometió, lo cumplió. La artista le enviaba a uno de sus fans un tema inédito titulado ‘AtTENTion’, que pronto encontraba su espacio en la red. El tema recupera el gusto de M.I.A. por la fusión tribal con electrónica y obviamente desconocemos si entrará en su próximo disco, ‘Matangi’, que se suponía vería la luz este año que ya termina… pero no.
Auryn, Navidad y Céline Dion
Los chicos de Auryn han querido tener un gesto con sus seguidores publicando un villancico: una bonita manera de cerrar este año. El quinteto ha elegido versionar un tema de Celine Dion titulado ‘I Met An Angel (On Christmas Day)’. E incluso redondean su oferta con un videoclip para la canción. Con dirección de Magí Torras, el clip nos muestra a los chicos luciendo vestuario invernal en un parque y repartiéndose los regalos bajo el árbol. Todo muy pulcro y muy navideño.
Espanto, disco nacional del año para La Nadadora
Tras revelar su lista de discos internacionales de 2012, el desaparecido blog La Nadadora también ha subido a Twitter su lista de discos nacionales del año, coronada por ‘Rock’n Roll‘ de Espanto. Destaca la buena valoración del último álbum de Fred i Son y el de Los Punsetes, que de no ser por Espanto habrían hecho el disco del año para esta ex redacción.
30. DIEGO GARCÍA «Estela discoidea»
29. JONSTON «Veo visones»
28. CORNELIA «Repostería»
27. ATOMIZADOR – PRISMA EN LLAMAS «Split»
26. TANNHÄUSER «Voces»
25. REMATE «Una araña a punto…»
24. APRIL FOOL’S DAY «Well, it’s true»
23. BEACH BEACH «Tasteless peace»
22. JOE CREPÚSCULO «El caldero»
21. LOS CLAVELES «Mesetario»
20. TEMPLETON «El murmullo»
19. JULIO BUSTAMANTE «Viento desatado»
18. JOHN TALABOT «fin»
17. MISHIMA «L’amor feliç»
16. SECTOR DE AGITADAS «La cámara subjetiva»
15. PEGASVS «Pegasvs»
14. KLAUS & KINSKI «Herreros y fatigas»
13. SINGLE «Anexo»
12. ANTÒNIA FONT «Vosté ès aqui»
11. VIOLETA VIL «Lápidas y cocoteros»
10. MCENROE «Las orillas»
9. EXTRAPERLO «Delirio específico»
8. LOS GINKAS «Ginkana-gabba-rama-mania»
7. BLACANOVA «Cómo ve el mundo un caballo»
6. LORENA ÁLVAREZ Y SU BANDA MUNICIPAL «Anónimo»
5. LA BIEN QUERIDA «Ceremonia»
4. HIDROGENESSE «Un dígito binario dudoso. Recital para…»
3. FRED I SON «Un altre temps»
2. LOS PUNSETES «Una montaña es una montaña»
1. ESPANTO «Rock’n Roll»
Beyoncé ultima su quinto disco
Beyoncé no se limitará a presentar sus viejos éxitos o canciones tradicionales en la Super Bowl el 3 de febrero. Según informa su colaborador The-Dream a Billboard, este verano ha estado grabando y para entonces ya habrán salido «un par de canciones suyas». «He estado involucrado en todo el proceso y ahora definitivamente está preparada para empezar a organizar todo el lanzamiento». En nuestros foros ya hay hilo sobre el quinto disco de Beyoncé.
Favoritos para los Grammy 2013
Esta noche se anunciarán los nominados para los Premios Grammy, en una ceremonia en la que casualmente actuarán fun. y Taylor Swift (aunque esta sólo puede competir con canción porque ‘Red’ ha salido demasiado tarde). Y si bien el año pasado todo el mundo sabía que todo iba a estar dominado por Adele, este año la cosa no está tan clara.
El plazo de lanzamiento para los posibles nominados concluía el 30 de septiempre. Según el site experto en chascarrillos de la industria musical Hits Daily Double, nada menos que el nombre de Frank Ocean parte como favorito para la ceremonia de este año. Algo en lo que coincide el presidente de Columbia Records. Mumford & Sons, Bruce Springsteen, Maroon 5, Coldplay, Bob Dylan y P!nk suenan fuerte para la categoría de mejor álbum del año.
Rolling Stone plantea que el ‘Gangnam Style’ de PSY pueda ser nominado a canción del año, mientras ‘Call Me Maybe’ de Carly, ‘Somebody That I Used To Know’ de Gotye, ‘We Are Young’ de fun. y ‘We Are Never Ever Getting Back Together’ de Taylor Swift suenan como favoritas junto al «monster hit» de la temporada en USA, ‘One More Night’ de Maroon 5.
En el plano alternativo, hay quien cree que ‘El Camino’ de Black Keys o ‘Ceremonials’ de Florence podrían ocupar los lugares de Arcade Fire y Bon Iver este año. También se dice que Emeli Sandé podría recibir cierto reconocimiento y obtener así definitivamente la fama en Estados Unidos. La respuesta, esta madrugada.
Abandona el batería de Kaiser Chiefs
Nick Hodgson de Kaiser Chiefs, batería y co-autor de las canciones de la banda, ha abandonado el barco según ha contado él mismo a través de Twitter. «Puedo confirmar que he dejado Kaiser Chiefs después de 15 años espectaculares. Voy a pasar página. Le deseo al resto de la banda lo mejor». El grupo ha confirmado el abandono, recordando que el bolo de Reading Festival en agosto fue el último suyo. El bajista ha dicho que seguirán colaborando «tomando pintas en los bares».
Single estrenan ‘La luz del mundo’
Elefant ha estrenado la canción inédita de Single que servirá para el recopilatorio navideño que prepara el sello. ‘La luz del mundo’ mantiene la querencia reggae de muchas de las canciones del dúo, sin descuidar la temática que nos ocupa: abetos, la Navidad y la llegada de la luz aparecen en este corte de final místico. El tracklist del disco de Elefant, con temas de La Casa Azul y Guille Milkyway, lo podéis ver aquí.
La Familia del Árbol versiona ‘Don’t Leave Me’
La Familia del Árbol ha realizado una versión del tema de Harry Nilsson ‘Don’t Leave Me’ para el aniversario del programa Islas de Robinson de Radio 3. JNSP tiene el placer de presentaros la versión completa de estudio de la canción en Youtube, que el dúo formado por Nacho y Pilar han pasado al castellano. La deliciosa versión, en completa sintonía con su estilo, pretende ser un homenaje a uno de sus ídolos y sirve también, por su carácter invernal, como pequeño regalo navideño (el año pasado publicaron un villancico).
Además, el dúo tiene otro motivo de celebración, pues el 1 de febrero telonearán a Neil Halstead (Mojave 3) en Orense (Café Pop Torgal) y el 2 de febrero en Vigo (La Iguana). El 31 de enero estarán solos en A Coruña.
Os recordamos que Neil Halstead también actuará en nuestro país el 3 de febrero en Zaragoza, el 4 en Madrid, el 5 en Granada, el 6 en Murcia, el 7 en Castellón, el 8 en Barcelona y el 9 en Donosti. Esta es la versión de La Familia del Árbol y la original.
Drake y Kendrick Lamar, para A$AP Rocky
A$AP Rocky presenta el segundo sencillo de adelanto de su disco de debut en una discográfica, ‘LONGLIVEA$AP’, que finalmente saldrá a la venta el 15 de enero. Y lo hace acompañado de un peso pesado como Drake y de dos de las revelaciones de este año, 2 Chains y Kendrick Lamar. ‘Fucking Problems’ cuenta con un videoclip en el que ya se empieza a notar la apuesta de la discográfica por el artista. Rocky pasa de vídeos de bajo presupuesto para entregarse a una factura impecable, en la que reúne todos los tópicos del hip hop.
‘Damsels in distress (Damiselas en apuros)’: elogio de la ironía
Después de trece años de silencio, vuelve Whit Stillman con su discurso hipster de siempre (por algo es uno de los padres cinematográficos de dicha tendencia). El autor de ‘Metropolitan’ (1990), ‘Barcelona’ (1994) o ‘The Last Days of Disco’ (1998) estrena la comedia más desconcertante, singular y anacrónica de la temporada.
Los años pasan, las modas cambian y la realidad se transforma. Pero nada de eso parece afectar a uno de los creadores más personales y solipsistas del cine actual. Él sigue a lo suyo: jóvenes pijos, cultos, redichos y algo ingenuos, situados en espacios atemporales, que hablan (y hablan y hablan) sobre sus problemas sentimentales y dilemas existenciales.
Para Stillman el subgénero “comedia universitaria” no tiene nada que ver con desparrame sexual, juergas etílicas o combates entre populares y nerds. Su idea de “comedia universitaria” es una película como ‘Damsels in distress’, un elogio a la ironía y la perífrasis donde para hablar de sexo anal se acaba invocando hasta a los cátaros.
Comandadas por una magnética Greta Gerwig (de musa del mumblecore a reina absoluta del indie actual), el grupo de “damiselas en apuros” intenta mejorar su pequeño mundo por medio de acciones encaminadas a la prevención del suicidio estudiantil. En su lucha contra la depresión utilizan dos herramientas terapéuticas que definen la película cubriéndola de sarcasmo y ternura: la higiene por medio de una buena pastilla de jabón (el buen olor como antidepresivo) y los bailes demodé como medio para “intensificar y elevar la experiencia humana».
A pesar de su desaliño formal, su algo afectada excentricidad y sus bajones de ritmo, la película resulta tan encantadora y atractiva como el baile inventado (la “sambola”) o ese número musical final que homenajea a Fred Astaire y su película ‘Señorita en desgracia’ (1937), no por casualidad titulada en el original ‘A Damsel in Distress’. 7.
John Maus / A Collection of Rarities and Previous Unreleased Material
Puede que muchos no quieran saber nada de John Maus después su polémico concierto en el San Miguel Primavera Club 2011, pero para los que sí, este año el profesor de filosofía ha reunido todas sus rarezas en un disco que no entraría en nuestro top de mejores títulos de recopilatorio de la historia. ‘A Collection of Rarities and Previous Unreleased Material’ revela en pequeñas píldoras los gustos y temores del controvertido artista. La elección de la portada no es casual: en ella aparece una obra del alemán Wolfgang Tillmans que, como John Maus, se aleja de los convencionalismos.
El disco comprende canciones que van desde 1999 -‘Fish with Broken Dreams’, que no desentonaría en una película de terror- hasta 2010 -‘Castles In The Grave’ y ‘Angel of The Light’, que suenan como descartes de ‘We Must Become the Pitiless Censors of Ourselves‘. Los ecos y reverberaciones siguen siendo sello indiscutible aunque con matices. Es difícil percibir el cambio cuando los temas que componen el disco no vienen en orden cronológico, pero al hacer el ejercicio -parecen descolocados a propósito-, uno se da cuenta de que el John Maus primigenio estaba interesado en la no-wave y el más cercano a 2012 prefiere el space disco o la épica.
Recordar a Lizzy Mercier Descloux o James Chance en temas como ‘Lost’ es inevitable. ‘Big Dumb Man’ parece autobiográfica y ‘The Fear’ es una pócima en forma de canción que sirve para alejar “al miedo hijo de puta”. La brevísima ‘The Law’ parece sacada de un anuncio de televisión noventero y cutre. ‘All Aboard’ encajaría a la perfección en un videojuego y ‘No Title (Molly)’ suena como un ‘Enola Gay’ contempráneo. Ir a hora punta en el metro puede ser hasta entretenido escuchando ‘North Star’ y ‘This Is The Beat’, dos canciones que tienen el hechizo de lo cotidiano y además se aproximan a lo que sería el brillante »We Must Become…’. Dudo que quienes nunca se hayan sentido atrapados por la música del de Austin lo hagan ahora. No obstante, este largo supone una síntesis ideal para adentrarse en el universo de John Maus, que ofrece infinitos prismas.
Calificación: 7,5/10
Temas destacados:
’North Star’, ‘Fish With Broken Dreams’ y ‘Castles in the Grave’
Te gustará si te gustan: Geneva Jacuzzi, Ariel Pink, Anika, OMD
Escúchalo: Deezer
‘Gandía Shore 2’ no se rodará en Gandía
Dado el éxito de ‘Gandía Shore’, MTV está preparando ya las emisiones de la nueva temporada. Para no tener que esperar al verano para el rodaje y poder emitir antes, se plantea seriamente la opción de grabar en un lugar en el que sea verano ya o en el que sea verano todo el año y parece que se da por hecho que no se rodará en España. Según informa Exclusiva Digital, el nombre de Punta Cana suena fuerte. Y no sería tan raro. ‘Jersey Shore’ ya grabó una de sus temporadas en Florencia. Os recordamos que podéis hablar de esta cumbre de la telebasura en España en nuestros hilarantes foros.