El gran ‘ßeta‘ fue uno de los mejores discos de 2013 para nuestra redacción y en su crítica pronosticamos que el encanto de su batidora multi-género llegaría hasta este verano. Como así ha sido. Tras su paso por el Sónar, entre otros lugares, Bflecha actúa este domingo en las actividades matutinas de Vida Festival y a finales de mes (el día 26 de julio) será uno de los artistas emergentes españoles que pasarán por el Low Festival (también estarán John Gray, Alizzz, Modelo de respuesta polar o Baralides).
Estos meses has salido Mapa sonoro, revistas de moda tipo Vanidad, muchas listas con lo mejor del año… ¿cómo ha sido este tiempo para ti?
He estado muy centrada en el directo. Lo había preparado antes, pero estuve editando, viendo qué se puede mejorar… Sí he salido en varios sitios, también en la revista Time, pero bueno, yo sigo trabajando.
¿Qué es lo más importante que te ha pasado estos meses?
Yo creo que todo en general. Lo que más ilusión me hace es hacer lo que quiero hacer: tocar. He sacado un disco y poder ir por ahí a tocar, viajar… el conjunto. Estoy muy contenta por eso. Es muy difícil para los músicos, es complicado… y yo justo lo estoy haciendo.
Tocar no te da pereza, por lo que veo. Hay artistas que son más de estudio…
Bueno, a mí lo que me gusta más es estar en el estudio, pero tocar es llevar a cabo tus canciones, prepararlas de manera diferente, y cuanto más lo voy haciendo, más me gusta. Me voy soltando, cambio cosas, ya no llevo ordenador. Me gusta tocar porque es más físico, puedes viajar… Pero el estudio quizá es donde estoy más cómoda porque es lo que más tiempo llevo haciendo. Las dos cosas están bien. Es complementario.
¿Cómo es que ya no llevas portátil?
Me apetecía hacerlo más físico y por eso cambié. Ahora llevo sintetizadores analógicos.
Has vuelto al Sónar, supongo que para ti es importante como artista de música electrónica…
Para mí es un referente, siempre apuestan por proyectos arriesgados, por la experimentación, incluso tienen un área de tecnología. Cuando empecé con Bflecha, el primer concierto fue en Sónar 2010. Como Bflecha, fue mi primer concierto. Toqué en otros proyectos, pero como Bflecha fue ahí y tuve muy buena reacción. La gente es más abierta. Mi experiencia fue positiva. También estuve en Sónar Tokio.
¿Has visto algo destacable este año?
Vi a los compañeros de Arkestra, a Mwëslee y Arufe, que me gustan mucho. Oneohtrix Point Never yo creo que fue lo que más me gustó. Pero tampoco estuve mucho tiempo, me cogió el frío…
Para mí es un honor que Julieta Venegas me ponga en Twitter. Siempre apoya a gente más independiente. Ella es una artista muy conocida, está bien que apoye a artistas no tan conocidos y que esté buscando cosas diferentes. Al nivel que está ella, hay gente que no se para a escuchar otras cosas.
Julieta Venegas colgó en Twitter una canción tuya… ¿te has enterado?
Para mí es un honor que Julieta Venegas me ponga en Twitter. Siempre apoya a gente más independiente. Ella es una artista muy conocida, está bien que apoye a artistas no tan conocidos y que esté buscando cosas diferentes. Al nivel que está ella, hay gente que no se para a escuchar otras cosas.
¿Te sorprende que puedas gustarle a alguien no tan especializado en electrónica o consideras lo que haces música pop?
La música para mí no está separada en géneros, me puede gustar o sorprender algo que no suela escuchar. Me parece normal que a la gente le guste algo y no que diga: «esto no me debería gustar». De repente escuchas algo y dices «qué guay esta parte». Es como el cine, no te tiene que gustar todo, puedes decir «me ha gustado esto, pero esto no» y la música es lo mismo.
Ahora que han pasado tantos meses desde el disco, ¿cómo recuerdas el lanzamiento: tipo parto muy costoso o no sufriste mucho sino que te lo tomaste con calma y ya está?
Lo que hice fue que hasta que no tenía 100% claro lo que yo quería… Lo saqué cuando consideré que estaba listo. Sí que es duro acabar la última recta. Tenía que haber equilibrio entre todas las canciones. Tengo muy buen recuerdo, porque hay varias colaboraciones y para mí fue algo positivo, me gustó mucho. Los anteriores trabajos míos los había hecho yo sola y trabajar con gente es más divertido, llegas a otras conclusiones, sales de tus ideas y vas a sitios que no irías por tu cuenta. Es enriquecedor. Me gustó mucho trabajar así y me gustaría seguir haciendo colaboraciones. Cuando se hace un equipo, se eleva todo a otro nivel. Tampoco es que todo el disco sea así, pero es más rico y además son todo amigos míos, es como de verdad. No está súper pensado de «vamos a hacer esto», sino que va saliendo solo.
¿Tienes canciones nuevas?
Sí, tengo la del disco de Arufe, colaboro con él. También estoy viendo algunas cosas con Mwëslee y con Hosoi. No está definido cómo va a ser, pero hay trabajo ya hecho.
¿Crees que saldrá algo este año?
Bueno, saldrá algo, me imagino que sí. Ahora antes salen los remixes del disco. También haré otro vídeo, estamos barajando cuál, todavía no se ha grabado.
Hosoi es de Delorean, ¿verdad?
En el disco ya co-produjo ‘A Marte’, la hicimos entre los tres, Hosoi, Mwëslee y yo.
He leído que decías que esa canción era la más reciente del disco y es la más pop. ¿Seguirás por ahí?
Sí, creo que fue la última. Ahora mismo estoy muy cómoda con lo que estoy haciendo y me gustaría seguir tirando por ahí, seguir mejorando cosas, pero seguir por ahí. ‘Finisterrae’ también fue de las últimas…
Mi favorita es ‘A Marte’, pero la más escuchada por bastante en Spotify es ‘B33’, ¿te lo esperabas?
Bueno, yo creo que es porque es la que tiene vídeo. Las canciones con vídeo siempre… Hombre, a mí me gusta mucho ‘B33’. ¡Me gustan todas! (risas) De repente me pongo el disco entero y me quedé contenta con lo que quería transmitir. Justo los dos últimos años eran ideas, conceptos, muchas cosas que quería decir, era complicado ordenar todo. Y cuando salió fue como «demasiada información», pero ahí está todo, están todas las cosas.
A la hora de describir el disco vienen a la mente synth-pop, hip-hop, R&B, sonidos tropicales, muchas bases noventeras, hay infinitos géneros. ¿De dónde viene todo eso? ¿Es experimentación, documentación, tienes muchísimos discos, pasas horas trabajando en sonidos?
Depende de una actitud abierta ante la música y de pensar en cosas de canciones de lo que sea. Igual hay algo que no va contigo pero encuentras algo de lo que aprender, algo que te inspire, algo que no te esperas que te vaya a gustar. Es como hay que estar para escuchar las cosas y quitarte los prejuicios, que es algo que a veces a la gente le cuesta. Y escuchar. No sé, por ejemplo, hay películas de autor y otras de entretenimiento. Y yo creo que las dos cosas hacen falta y a veces te apetece ver algo para quedarte filosofando y otras veces no te apetece callarte durante la película. Son necesarias las dos cosas y aplicadas a todo.
Michael Jackson y Aaliyah están los agradecimientos del álbum, ¿en el fondo la música negra es lo que más te puede haber influido?
Sí, siempre de una forma o de otra me ha gustado mucho la música negra en general.
¿Hay algún momento marciano en la grabación del disco que recuerdes con cariño? Pienso en las guitarras eléctricas de ‘Mbl’… Tuvo que ser divertido meterlas…
Sí, los momentos saxos y guitarras fueron muy grandes (risas). Te vienes arriba. Queríamos meter algo de guitarra, buscamos a alguien que lo hiciese, le dijimos «quiero un solo en este plan» y quedó justo como queríamos.
«La idea era que el disco fuera un viaje y el orden de las canciones está pensado como una historia. Incluso cuando se le da la vuelta al disco es como la segunda parte de una película. Quería transmitir esa sensación de cuando vas al cine»
¿Los instrumentales estructuran el disco, de manera estratégica?
La idea era que el disco fuera un viaje y el orden de las canciones está pensado como una historia. Incluso cuando se le da la vuelta al disco es como la segunda parte de una película. Quería transmitir esa sensación de cuando vas al cine. Que fuera la banda sonora de una película. Los títulos lo sugieren, las letras, está todo pensado así.
El vinilo tardó en llegar, ¿pero era importante para vosotros? ¿Eres una gran coleccionista?
Hombre, con el sello de Arkestra, normalmente nos gusta más poder sacar un vinilo físico. La verdad es que nos preocupamos bastante de los detalles, las portadas. Para nosotros es especial, sobre todo al ser un disco entero, un LP. Igual con los singles, tampoco pensamos en sacarlos en vinilo, pero un disco largo, sí que nos gusta más.
Tras el sexual vídeo para ‘
El próximo lunes, 7 de julio, a las once de la mañana, tendrá lugar la apertura de la Oficina de Información del Bilbao BBK Live, que permanecerá activa en la sala BBK (Gran Vía, 19-21) hasta el 12 de julio, en horario de 11 a 14h y de 16.30 a 21h. En ese mismo momento (lunes que viene, 11.00h) se pondrán a la venta 300 bonos para esta edición 2014 en la propia sala BBK y otros 300 a través del canal de 
Mucho se critica a Katy Perry, pero después de ver este vídeo se pueden sacar dos cosas en claro. La primera es que debe tener más cuidado con los límites de su escenario y la segunda es que la artista canta en directo en sus conciertos. 
French Films, quinteto de surf-rock finés en la onda de The Drums o The Vaccines, estará esta noche en Barcelona presentando las canciones de su último disco ‘White Orchid’. La cita es en la 
Weezer han anunciado nuevo disco. El sucesor de ‘
Seis temas inéditos de Nick Draken serán subastados en Nueva York el próximo 31 de julio tal y como 
Esta semana Charli XCX, actualmente 
MKRNI ( «macaroni»), el trío chileno de pop electrónico formado por Elisita Punto, Román S y Marcelo Miope, ha colgado en la red su nuevo disco, ‘Canciones’. En él encontraréis, entre otros temas, aquel ‘Inercia’ del que 
Tras la marcha de ‘La Voz’ de David Bisbal y Rosario, Vertele 
¿Por qué da tanta pereza Jean-Pierre Jeunet? ¿Por qué antes siempre apetecía ver una película suya -‘Delicatessen’ (1991), ‘La ciudad de los niños perdidos’ (1995) y hasta ‘Alien resurrección’ (1997)- y ahora no? La culpa la tiene Amélie Poulain. Su impacto fue tan pegajoso e inesperado como un tartazo en plena cara. Nos la comimos, nos relamimos, pero nuestros sentidos acabaron saturados para los próximos cincuenta años. ¡No más planos verdes y rojos! 
No todos los cantautores son amigos de publicar un recopilatorio, en muchos casos porque lo consideran una manera poco pura y genuina de llevar sus sentimientos al mercado. Pero Rufus Wainwright no sólo ha sido un cantautor, también ha sido una diva muchas veces: cuando se ha subido a un escenario para hacer recitales completos en homenaje a Judy Garland, cuando se ha disfrazado de Miss o cuando se ha crucificado a lo Jesucristo, como indica en uno de los textos del libreto de este «the best of», «antes de que Madonna lo hiciera en su gira mundial». «Y Vanity Fair dijo que mi crucifixión era mejor», concluye. Esta compilación de canciones viene en un momento adecuado tras la edición de ‘
Por tercer año consecutivo, la cara oeste de la Playa de Salinas, en el municipio de Castrillón, Asturias, acoge las Fiestas del Túnel. Se trata de dos espacios naturales, separados únicamente por un túnel, y dedicados durante tres días a la música y al cine. 
Con motivo del 25º aniversario de Elefant se habían anunciado reediciones como el vinilo del primer álbum de La Casa Azul o ‘Romancero’ de La Bien Querida, que nunca había existido en este formato. Este precisamente acaba de llegarnos en forma de pre-venta a través de la web de Elefant, con fecha de salida oficial el día 14 de julio. 
Drama en el mundo fan de Prince Royce, un muchacho del Bronx que ha triunfado sobre todo en el Billboard latino, con sus álbumes ‘Prince Royce’, ‘Phase II’ y ‘Soy el mismo’, el último de los cuales lograba finalmente aparecer en la lista española de ventas. El chico, de 25 años, nos tenía que visitar a partir de este fin de semana, pero los tres shows -Tenerife, Madrid y Barcelona- han sido cancelados. Este es el comunicado colgado en su
Esta semana se celebra en Madrid el Orgullo, culminando con una manifestación a la que suelen acudir cientos de miles de personas. Cada año se recurre a las mismas canciones, a las mismas ex estrellas medio televisivas, medio acabadas, al house noventero como si nunca se hubiera ido o a los éxitos del momento para ilustrar la cabalgata, pero como cada año, rescatamos 10 temas que han sido importantes por su temática explícita sobre la causa LGTB, y que probablemente nadie o muy poca gente reivindicará. 
beGUN ha vuelto de su gira internacional y, para agradecer el apoyo recibido, ha compartido un nuevo tema llamado ‘Dublin’. El corte formará parte del EP titulado ‘Mumbai’ a la venta en algún momento de este año y que servirá a su vez de aperitivo para el debut en largo del barcelonés, previsto para 2015. Disfruta de los paisajes melancólicos y preciosistas de ‘Dublin’ a continuación.
Helado Negro, el proyecto unipersonal del medio estadounidense medio ecuatoriano Roberto Carlos Lange, prepara disco para este año. ‘Double Youth’ sale a la venta el 2 de septiembre vía Asthmatic Kitty y el primer adelanto, ‘I Krill You’, ya está disponible y es una pieza de electrónica melódica, oscura y vibrante. Escúchala a continuación.
Alex Turner de Arctic Monkeys y Miles Kane, es decir, The Last Shadow Puppets, se encuentran estos días componiendo juntos… una película. Sí, una película, no un disco. Kane dice que la idea de dar continuación a ‘
Mucho Mundial en Brasil y mucha celebración de la música sudamericana y latina, pero de su peor faz: Jennifer Lopez, Shakira, Pitbull… vaya imagen. Este año Jorge Drexler ha publicado un disco que sí presenta tres cosas de las que carecen las