Virginia Labuat actuará esta semana en Barcelona (14 de junio, Luz de Gas) y en Madrid (15 de junio, Moby Dick) para presentar su nuevo álbum, el interesante ‘Night & Day‘, en el que se ha entregado a los sonidos country.
El cartel del evento ha sido diseñado por Alba Arias.
Tras estos shows, vendrán otros en más ciudades:
22 junio: Granada (Booga Club)
19 julio: Santander (Sala Black Bird)
17 agosto: La Cañada, Ávila (Plaza Mayor. Primer Festival de La Cañada)
Después del éxito de crítica de ‘Conatus‘, Zola Jesus editará el próximo 20 de agosto un disco llamado ‘Versions’. El álbum es el fruto de su colaboración en el Guggenheim de Nueva York junto a J.G. Thirlwell de Foetus, con quien transformó sus propios temas para un cuarteto de cuerda. Ahora se han realizado grabaciones de estudio junto al Mivos Quartet. Habrá una serie de conciertos con todos los artistas mencionados reunidos. Este será el tracklist del álbum:
1. «Avalance (Slow)»
2. «Fall Back»
3. «Hikikomori»
4. «Run Me Out»
5. «Seekir»
6. «Sea Talk»
7. «Night»
8. «In Your Nature»
9. «Collapse»
10. «Avalanche» [Bonus]
Javier Corcobado presentará el 21 de junio (Día de la Música) en la Sala Berlanga de Fundación Autor de la SGAE en Madrid (Andrés Mellado, 53) un tema de 24 horas. Según informa Efe Eme, “‘Canción de amor de un día’ es una obra conceptual de 24 horas sin interrupciones, un macro-álbum dividido en 100 cortes con la posibilidad de ser fraccionado y así tener dos opciones: la continua y la discontinua. La presentación va más allá de la puesta en escena de un concierto al uso y contará con materiales de diferentes disciplinas artísticas que han formado parte del proyecto».
Están involucrados Manuel Alejandro, Fino Oyonarte, Vetusta Morla, La Muñeca de Sal, Julio de la Rosa, Cristina Lliso, Atom Rhumba, Cathy Claret, Suso Saiz, Jesús Alonso y Motel 3, Javier Almendral, Gonzalo Lasheras y Aviador Dro. Más información sobre esta interesante idea, en Efe Eme.
Sabíamos que Goldfrapp preparaban un nuevo disco tras su salida de EMI. Esta mañana su web ha pasado a anunciar un nuevo álbum llamado ‘Tales of Us’, del que ya pueden escucharse algunas pistas en un tráiler en la web oficial. Se adivina un claro regreso a sus sonidos más ambientales.
El disco sale el 9 de septiembre (atentos a una edición deluxe con material extra y por 65 libras) y ya se ha anunciado que el grupo realizará una gira para promocionarlo. Este será el tracklist.
1 Jo
2 Annabel
3 Drew
4 Ulla
5 Alvar
6 Thea
7 Simone
8 Stranger
9 Laurel
10 Clay
Cut Copy están haciendo una serie de conciertos en Estados Unidos. Este fin de semana han incluido un tema nuevo en su setlist que deja caer algo sobre cómo sonará la continuación del sobresaliente ‘Zonoscope‘: aparentemente popero y continuista. Ellos mismos indican que ‘Explorers’ estará incluida en él.
Kisses, el dúo de new wave de Los Ángeles, sigue desgranando canciones de su segundo disco, ‘Kids in L.A.’ y ahora estrena vídeo para ‘Huddle’, apelando a la nostalgia por los colores desgastados de película y a la estética retro. El vídeo ha sido dirigido por Ben Loeb (Destroyer, Kings of Convenience) y en él, el grupo espera reunirse en un colegio mayor en vez de pasar el verano dispersos.
Kisses – «Huddle» from stereogum on Vimeo.
Y de repente, como un cuchillo empuñado por un supuesto amigo que no ves llegar antes de que te lo clave, ‘Juego de tronos’ dejó de ser vista como esa serie de freaks que siguen millones de personas para ganarse el título de ficción del año con cero competencia. Y no lo decimos por la calidad de la misma, que por supuesto también, sino por el impacto con el que ha sido recibido lo acontecido en el capítulo nueve de su tercera temporada, una secuencia que ha marcado un antes y un después en lo que a miramientos con el espectador en ficciones televisivas se refiere.
Otro noveno episodio maldito que hace una semana convirtió internet durante días en algo parecido a un campo de minas lleno de spoilers para todos aquellos que no pudieron seguir la emisión del mismo en directo y que tuvieron que verlo después, ya fuera a través de descargas (con razón es la serie más pirateada) o esperando 24 horas a que Canal Plus emitiera el capítulo USA en España. Es curioso que antes tardáramos meses en recibir las series y hoy un día no basta. Pero como para arriesgarse, y lo escribe uno al que por aguantar le amargaron la sorpresa. Hasta aquí ha llegado nuestra locura.
En cualquier caso seguro que es por eso que tras aquel festín de muertes inesperadas se nos antoje algo soso el último capítulo de la temporada, especialmente su repetitivo cliffhanger visto casi igual unos cuantos capítulos antes. Pero esto es algo que sólo ocurre por comparación a lo visto en los episodios anteriores, que si tenemos en cuenta su función dentro de una serie tan coral, que no es otra que la de dejar puestas las bases de las tramas que se desarrollarán en la cuarta temporada, podemos decir sin miedo que la prueba ha sido superada.
Tanto que no sería descabellado afirmar que hemos disfrutado estas semanas de la mejor temporada de ‘Juego de tronos’ de las emitidas hasta la fecha, y eso que esta vez sus responsables no contaban con los golpes, o mejor dicho, el golpe sorpresa que nos dejó en shock la primera ni tampoco con las ansias de sangre de la segunda. Tampoco es que las necesitaran, ya que tenían a su favor otra ventaja mayor para entregar una tanda épica: nuestra bajada de guardia.
Un truco, como los lectores bien saben, ampliamente explotado por George R. R. Martin en sus novelas pero que en televisión no sólo ha servido para que las reacciones a la dichosa secuencia hayan sido más viscerales, dolorosas e incluso divertidas vistas ahora en la distancia, sino para que esta ficción, sus guionistas, sus personajes y, sobre todo, los actores que le dan vida se hayan permitido el lujo de acercar este género fantástico al Olimpo de las series donde lo sugerido se prefiere a lo masticado.
Y es que en estos capítulos hemos podido ver toda una colección de detalles, silencios y sobre todo de miradas que decían en un segundo lo que no se podría contar con miles de palabras. Claro que sangre, acción y sexo también ha habido, que de al fin y al cabo de esto se trata, pero no han sido las batallas, las mutilaciones, los folleteos, las torturas y las espadas las que han puesto a ‘Juego de Tronos’ a la misma altura que ficciones como ‘Los soprano’, ‘Mad Men’, ‘A dos metros bajo tierra’ o ‘Breaking Bad’. Porque esto ya no es entretenimiento, sino que como decía aquella famosa chica, es otra cosa.
Beady Eye han llamado a la puerta adecuada para afrontar su segundo disco, ‘Be’, de portada con pezón polémico, ese que dicen que si les sale mal, les llevará a tirar la toalla. David Sitek ha producido a artistas tan excitantes como TV On The Radio y recientemente se ha encargado de ‘Mosquito‘, el último y sorprendente disco de Yeah Yeah Yeahs, del que ya podemos decir, vistos sus resultados inmediatos, que está infravalorado.
Eso estaba llamado a ser ‘Be’: un disco infravalorado. Por edad, circo mediático alrededor -todavía a día de hoy la cantidad de información que despide sobre los Gallagher el NME es escandalosa- y sonidos de moda, parece bastante complicado que Beady Eye repitan el impacto comercial de Oasis. Sin embargo, su primer álbum vendió más o menos bien, logró alguna buena crítica y este disco nuevo tenía que ser el de su confirmación, el de «venga, va, el grupo de Liam no estaba tan mal».
El problema es que el objetivo solo se consigue a medias. El primer adelanto ‘Flick of the Finger’ viene acompañado de una estupenda sección de vientos, agresiva y amenazante, que sienta fenomenal a la personalidad de su intérprete y coautor. El siguiente, ‘Second Bite of the Apple’, recuerda al Beck de los 90. Sin embargo, esta línea no se sigue de manera decicida en el resto del tracklist, y donde ‘Mosquito’ se convertía en un viaje impredecible, en el que nunca sabías qué tipo de canción vendría después, ‘Be’ se refugia a menudo en números acústicos tan justitos como ‘Ballroom Figured’. A veces se nota que Sitek ha querido hacer algo, como al final de ‘Don’t Brother Me’, pero la composición es tan pobre que su única gracia se queda en su título y en una tímida cita a John Lennon («Give peace a chance»).
La buena noticia es que a pesar de que el conjunto del grupo (componen también Archer y Bell) no ha unificado criterios del todo, aún podemos encontrar canciones que no quedarán nada mal entre el repertorio de Oasis, como ‘Iz rite’ o ‘I’m Just Saying’, que recuerda a la era ‘Morning Glory’ sin fusilar descaradamente nada en particular.
Calificación: 6/10
Lo mejor: ‘Second Bite of the Apple’, ‘Flick of the Finger’, ‘Iz Rite’
Te gustará si te gusta: básicamente Oasis, no matter what
Escúchalo: en Youtube
Daniel Desure y Lykke Li -ella en el concepto- han preparado un vídeo para ‘I’m Waiting Here’, el tema que estará incluido en la versión digital del nuevo disco de David Lynch, ‘The Big Dream’, que ya se escuchó hace unos días. También estará en forma de 7 pulgadas en la edición vinilo del largo. Viéndolo, aunque no tenga tanto que ver, es difícil evitar las palabras «carretera perdida». El álbum sale a mediados de julio.
El rapero DJ Khaled ha decidido reunir al mismo tándem que hace dos años convocaba para su éxito ‘I’m On One’. Drake, Lil Wayne y Rick Ross son los invitados de lujo en ‘No New Friends’, primer sencillo del nuevo disco de Khaled, ‘Suffering From Success’. Además, para acompañar la salida del tema, han rodado un videoclip, dirigido por Colin Tilley, que viene a perpetuar, una vez más, todos los estereotipos de los raperos. Mansiones, limusinas, champán, chicas a medio vestir, helicópteros y abundantes cadenas de oro se dan la mano en este clip que se supone está ambientado en el 15 de mayo de 1996.
Hoy se ha celebrado la rueda de prensa de Dcode a la que asistían dos miembros de Franz Ferdinand, nosotros mismos como medio colaborador del festival y también unos cuantos fans afortunados que a su término se lanzaban sobre Alex Kapranos para conseguir un autógrafo.
El Dcode ha sumado a las actuaciones de este grupo, Vampire Weekend, John Grant, Amaral o Love of Lesbian otras como las de Kostrok, Varry Brava, Izal, Toundra, The Hot Soles o The Warriors. El horario de los conciertos será aproximadamente de 17.00 a 4.00, «aunque con vistas a ampliarlo». Os recordamos que el festival se celebra el 14 de septiembre en Madrid. Esta es su web oficial.
Bat for Lashes canta en un tema junto a TOY llamado ‘The Bride’. La canción es una versión de un tema iraní llamado ‘Aroos Khanom’ de Amir Rassaei. El día 1 de julio se edita de manera limitada: sólo habrá 250 copias a través del sello del productor Dan Carey (Chairlift, Franz Ferdinand, Django Django, Emiliana Torrini), Speedy Wunderground. Se puede comprar aquí.
Os recordamos que Bat for Lashes actuará este fin de semana en el Sónar.
Ellos han completado el crowdfunding de la grabación de su próximo disco, según han anunciado en su blog oficial. Este sábado 15 de junio lo celebrarán en Madrid con una fiesta para la que aún se pueden comprar entradas VIP que incluyen camiseta, chapa y cotillón, entre otras muchas cosas. Por otro lado, para fans normales, se han puesto a la venta unas entradas a 14 euros de forma limitada. Ambas incluyen concierto y sesión.
Tras ‘Lengua viperina‘, el grupo lanzará en breve un segundo sencillo de este próximo disco, que de hecho se pinchará en la fiesta. Se llamará ‘Aunque te rías de mí’.
Bla, el grupo paralelo de Belén y Luis de L-kan, anuncia la edición de un segundo disco tras ‘La mejor enfermedad‘, para el próximo 1 de julio.
‘La falta básica’ saldrá en vinilo y antes, como adelanto, exactamente el 19 de junio, se podrá comprar y escuchar el single digital de ‘Los siervos de la gleba’. Ya hay vídeo preparado.
Quedan pocos días para la salida a la venta del esperado nuevo disco de Empire Of The Sun, ‘Ice On The Dune’. Tras escuchar ‘Alive’, incluso remezclada por David Guetta, y ver su videoclip, el dúo ha decidido presentar el siguiente adelanto del álbum, una canción titulada ‘DNA’. Mucho más relajada que el single anterior, sigue manteniendo el estilo que el grupo estableció con su primer álbum.
Si os gusta, ya el disco al completo en Rolling Stone.
Malos tiempos para Ciara. No sólo no consigue despegar con ninguno de los múltiples sencillos que ha publicado, sino que ahora encima recibe una citación judicial… en medio de un concierto. Al parecer un famoso club de Hollywood había denunciado a la cantante por no aparecer en una actuación que tenía firmada en el citado local. Sabiendo que la cantante iba a estar este fin de semana actuando en el Orgullo de Los Ángeles, un agente judicial se personó en el evento y le dio los papeles en mitad de la actuación. Un acto que ya vincula a la cantante con el proceso, aunque ella se encargara de soltar los papeles sobre la marcha. Os dejamos con el surrealista momento.
La música que Cyndi Lauper ha compuesto para el musical ‘Kinky Boots’ no deja de depararle agradables sorpresas. Todas esas alegrías culminaban anoche con un premio Tony, el más importante en teatro, por las canciones escritas para el musical basado en la película británica ‘Pisando Fuerte’. En total fueron 6 premios los conseguidos por ‘Kinky Boots’, entre los que destacaban el de Mejor Obra Musical y Mejor Actor. El más significativo, sin duda, fue el recibido por Lauper, quien también participó en la gala entonando el clásico ‘True Colors’ durante un vídeo de homenaje a los fallecidos del año pasado.
30 Seconds to Mars, la banda de Jared Leto que recientemente publicaba su nuevo disco ‘Love Lust Faith + Dreams’, visitará España en otoño. Estará el 30 de octubre en el Palacio Vistalegre de Madrid y el 31 de octubre en el Palau Olímpic de Badalona. Las entradas salen a la venta este miércoles 12 de junio a través de la web de la propia banda y el 14 de junio en los puntos habituales.
Después de comerse la lista británica con su canción junto a Luke Dumont, es momento de que la joven A*M*E demuestre su valía. La muchacha estrena el videoclip para su nuevo sencillo titulado ‘Heartless’. A pesar de que el clip no cuenta con absolutamente nada destacable, aparte de unas coreografías sobre fondos random, la canción cuenta con bastantes elementos para convertirse en una de las imprescindibles de este verano.
Este fin de semana Klaus & Kinski nos han dado un disgusto. Su cantante, Marina Gómez Carruthers, aparentemente abrumada por los comentarios vertidos sobre ella en la red, anunció durante un concierto en Madrid su decisión de retirarse del mundo de la música. Si algún día tendremos en nuestras manos un nuevo disco del grupo es algo que hoy por hoy creo que hasta ellos mismos desconocen con seguridad, y no merece la pena darle más vueltas para convertir lo que podría ser un berrinche puntual (o una acumulación de varios) en una pelota más y más grande. Desde fuera, parece lógico que el dúo necesite tomarse un descanso después de publicar tres obras capitales en menos de cinco años. El tiempo dirá en qué consiste esto, en realidad con bastante pinta de ser lo que los grupos internacionales llaman «hiatus», una constante en casi todas las carreras musicales.
No obstante, no vamos a dejar de reflexionar sobre la responsabilidad en esta decisión que ha podido tener JENESAISPOP, especialmente en nuestros comentarios, aportando algo más que un granito de arena en esta historia de negatividad hacia el grupo que se ha desplegado también en otros sites y por supuesto en las tan traídas y llevadas redes sociales (Marina se refería a Twitter, en concreto). Hoy no queremos mirar hacia otro lado. Nuestro site, para nuestra vergüenza, ha albergado insultos y amenazas hacia el grupo que unas veces hemos borrado, otras veces no hemos podido moderar a tiempo (a veces es difícil decidir qué se borra y qué no se borra cuando el propio artista ha decidido contestar un mensaje) y otras posiblemente no hemos siquiera leído, perdidos en un mar de 354.000 comentarios que ningún ser humano puede revisar uno por uno.
Evidentemente también ha habido comentarios positivos. Los discos de Klaus & Kinski no sólo han aparecido en la lista de lo mejor del año que elabora la redacción, sino también en la que elaboran nuestros lectores. Parece claro que para el éxito del grupo, cuyo ‘Herreros y fatigas‘ llegaba a alcanzar el puesto 54 de la lista de ventas oficial del país que elabora Promusicae, nuestro site y sus lectores han contribuido un poquito, y podemos sentirnos orgullosos. Julio Ruiz de Disco Grande decidía bautizarme un buen día como «fan número 1» en Radio 3, sin considerarme yo nada de eso (sin irme muy lejos, mi compañero Claudio M. de Prado quiere abrir un blog sólo para contar lo que el grupo significa para él). Y además los más despistados nos parabais por los bares en enero de 2009 para preguntarnos si el grupo era amigo nuestro (para cotillas extremos, un día comimos juntos en el chino de Plaza de España de Madrid y ya, y ni una triste foto nos hicimos) y si por eso habíamos situado ‘Tu hoguera está ardiendo‘ como 2º mejor disco del año 2008 (estamos en España, la gente piensa que estas cosas funcionan así). Algo a favor de la banda habremos hecho: el propio Alejandro Martínez, único compositor del grupo, nos dijo cuando tocaron en una fiesta por nuestro tercer aniversario, junto a Anntona, que «antes de salir en JNSP, conocían a Klaus & Kinski 60 personas».
Sin embargo, tampoco es tan difícil comprender que para un grupo que no tiene la proyección comercial de Love of Lesbian o Russian Red, bien sea por su querencia folclórica -algo que no termina de asumir el público alternativo medio-, bien por su irregular directo, pueda llegar un momento en que no tenga tanto sentido continuar si no puedes vivir de esto y encima recibes comentarios desagradables y ofensivos a diario. A muchos de los que hoy entonan lo de «la que se ha liado por un comentario» me gustaría ver aguantar según qué cosas día tras día, a sabiendas de que muchas de esas opiniones llegan, por ejemplo, a oídos de tus ancianos padres. Los comentarios negativos pesan más y es algo que he percibido también visitando oficinas de sellos españoles cuando he tenido que acudir a entrevistar a diferentes grupos y allí siempre se me decía que los comentarios del site eran bochornosos y que no nos hacían ningún tipo de favor como web. Todo ello sin saber si detrás de ellos había amigos de vete a saber quién, intereses ocultos, «haters» por razones personales, desequilibrados o niños muy lejos de la edad adulta física o mentalmente. Daba igual.
Los comentarios han enriquecido también JENESAISPOP durante sus 7 años de historia. Recordemos que descubrimos a Amy Winehouse gracias a una recomendación. O que Klaus & Kinski fueron mencionados por lectores como Boysofmelody, Infiltrado, Astredu o Pocoyó antes de que nosotros habláramos de ellos. Por eso nunca ha sido una opción cerrarlos. Sin embargo, ha sido casi un alivio comprobar cómo en los últimos tiempos se ha reducido considerablemente su volumen. En primer lugar, porque no hay correspondencia entre esta bajada y las visitas del site, que de hecho vivió el segundo mejor mes de su historia el pasado mes de mayo y seguramente bata récord este junio. En segundo, porque creo que hemos conseguido nuestro objetivo de trasladar nuestra comunidad y los usuarios que nos importan y aportan cosas a nuestros foros, donde a pesar de que es necesario el registro, los mensajes se cuentan por cientos de miles (hay 568.597 a la hora de redacción de este editorial), y donde ni en su momento de peor rollo se ha llegado a igualar ni de lejos lo que hemos tenido que aguantar en lo que se conoce como «la página madre». Aunque sólo sea porque el humor que se utiliza, incluso contra nosotros, es bastante más divertido y ocurrente.
La bajada del número de comentarios en un site no será una mala noticia hasta que la gente comprenda que la libertad de expresión no es vulnerar los derechos reconocidos en la Constitución que tienen los demás. Por la evolución vista en los últimos tiempos (derivación a foros, cada vez más usuarios registrados con sus datos verdaderos, pérdida del miedo a opinar dejando nombres, apellidos y foto en Facebook… y esperemos que baje el paro), soy optimista y creo que estaremos más cerca de lograr una web sana dentro de unos años, cuando quizá casualmente Klaus & Kinski decidan retomar su actividad. Si no lo hicieran, podremos decir que han entregado una de las «trilogías» más espectaculares que recordamos de los últimos años. No reculamos: su original uso de géneros tan dispares como el pasodoble, el country, el bolero, la música disco y el noise, junto a sus letras, no se parece a nadie ni de dentro ni de fuera de nuestras fronteras. Han sido los mejores y serán muy difíciles de igualar.
Ayer por la tarde los Rolling Stones anunciaban por Twitter la presencia del vocalista de Arcade Fire, Win Butler, en el concierto que se realizaría en Montreal. Horas más tarde, Butler se subía al escenario con Jagger y compañía para cantar ‘The Last Time’. Arcade Fire se encuentran trabajando en su próximo disco, en el que participan James Murphy (LCD Soundsytem) y Markus Dravs. Debajo, el vídeo de la actuación en Montreal.
Libros de Kirlian editó ‘Ilustrando el underground’ el pasado 5 de noviembre, agotando sus 200 ejemplares. En la actualidad esta recopilación de ilustraciones de algunos grupos fundamentales del pop español, como Triángulo de amor bizarro, Los Punsetes, Klaus & Kinski, Sundae o Franc3s, puede descargarse gratis desde esta web.
Además, recientemente la editorial ha anunciado un segundo libro en el que Óscar de Discos de Kirlian recordará la carrera de La Buena Vida. Así se ha comunicado en el Twitter y el Facebook del sello o en este post de Top 100nac en el que se recuerda el concierto de 2000 en que se avanzaron las canciones de ‘Hallelujah‘, lo que incluyó ‘Qué nos va a pasar’. Facebook incluye un llamamiento a la participación popular en este proyecto.
El segundo libro estará dedicado a La Buena Vida. Con cariño y un autentico dreamteam de redactores, fotógrafos y dibujantes.
— De Kirlian (@DiscosdeKirlian) June 9, 2013
A la vez que anda promocionando su disco conjunto con Álex Anwandter, el músico chileno Gepe sigue alargando la vida de su fantástico disco ‘GP‘ (de paso, nos preguntamos por qué aún no hay ningún sello que se plantee editarlo en España).
Tras el clip de ‘En La Naturaleza (4-3-2-1-0)’, ahora es el turno de ‘Fruta y té’. El vídeo está dirigido por Marialy Rivas y, aunque no es nada extraordinario visualmente, es bonito y directo como el tema que presenta. Intercalando imágenes de Daniel Riveros interpretando el tema, el clip nos muestra a una pareja en ese momento de pasión incontenible en el inicio de una relación, introduciendo en este caso la variable de terceras personas en el juego.
Más colaboraciones de lujo para lo nuevo de Janelle Monáe. Si en abril os contábamos la participación de Erykah Badu, Billboard se hace eco ahora de otros dos cameos: Prince y Miguel.
‘The Electric Lady’ estará a la venta en septiembre y aunque los detalles sobre este nuevo disco son escasos, sí sabemos que Miguel aparecerá en el tema ‘Primetime’, que contendrá un sample de ‘Where Is My Mind?’ de los Pixies.
