Según han notado los chicos de Nvivo, las entradas para el único concierto programado por Dead Can Dance en nuestro país están agotadas. Como informamos en su momento, el grupo actuará el 22 de octubre en el Auditori de Barcelona, presentando su nuevo álbum ‘Anastasis’, a la venta en agosto y disponible hace unas semanas en streaming. Aunque quizá la noticia sea que las entradas hayan tardado tanto en agotarse.
Vídeo de un show completo de Dirty Projectors
Dirty Projectors están consiguiendo críticas excelentes con su álbum, ‘Swing Lo Magellan‘, editado ayer. El grupo retransmitió un concierto en vivo el pasado 9 de julio (vía The Bowery Presents) y ahora el set puede verse al completo en internet. Aunque ojo porque sólo por tiempo limitado. Tras 24 horas online, mañana 11 de julio se autodestruirá.
Escucha ‘Baby’, un tema de M.I.A. para Madonna
En la red ha aparecido ‘Baby’, un tema acreditado a M.I.A. y William Orbit. A M.I.A. no le ha gustado mucho el asunto, según ha escrito hace unos minutos en su cuenta de Twitter, donde explica que ni siquiera ha oído nunca esta versión y revela que en realidad es una canción que escribió para Madonna, con la que ha colaborado en dos pistas de ‘MDNA’. «Quien quiera que haya filtrado esa canción, ‘Baby’, debe saber que no he oído esa versión nunca y que suena completamente diferente a la que escribí para Madonna». Luego añadía: «No estoy enfadada, pero me dan ganas de subir mi versión». La esperamos…
Chumbawamba se separan
El colectivo Chumbawamba ha anunciado su separación a través de su página web, Chumba.com. En un largo comunicado explican todo. «Sentimos que hemos llegado a un punto en el que como banda, especialmente en lo referente al ciclo de escribir, grabar y salir de gira, no estábamos haciendo justicia a lo que Chumbawamba tenía que ser en un primer momento. Nosotros éramos tanto de nuestras ideas como de nuestra música y eso significaba mucho más que escribir, grabar y tocar. Significaba intentar ser relevante y activo y estar actualizado, en el sentido de evitar el camino de la rutina de la repetición».
A continuación pasan a recordar el sentido activista que siempre tuvo Chumbawamba, aunque reconocen que finalmente el curso de la vida impidió que mostraran el entusiasmo que la banda requería. «Si hubiera un manifiesto Chumbawamba, se leería en el lenguaje inconsistente y contradictorio de los dadaístas, en parte combativo y en parte tonto». Finalmente, el grupo recuerda que aún les quedan unos cuantos conciertos este año. «Nos reservamos el derecho de volver a recuperar Chumbawamba haciendo otra cosa completamente distinta (desde luego no girar y sacar discos cada dos o tres años). Pero la verdad, no es muy probable. Treinta años siendo mocosos, eclécticos, divertidos, contrarios y jugando a ser raros… qué privilegio y qué bien lo hemos pasado». Os dejamos con su gran hit, el infravalorado ‘Tubthumping’.
Escucha ‘Knock Knock’ de Band of Horses
Band of Horses están de vuelta con un nuevo disco del que ya habían dejado caer un teaser. Ahora sabemos que el 17 de septiembre se publicará su álbum largo nuevo con un título que les viene al pelo, ‘Mirage Rock’, y que se abrirá con el primer single, que ya puede escucharse, ‘Knock Knock’. El disco ha sido producido por Glyn Johns. Este es el tracklist.
1.-Knock Knock
2.-How to Live
3.-Slow Cruel Hands of Time
4.-A Little Biblical
5.-Shut-In Tourist
6.-Dumpster World
7.-Electric Music
8.-Everything’s Gonna Be Undone
9.-Feud
10.-Long Vows
11.-Heartbreak on the 101
12.-Ego Nightmare (iTunes Pre-Order Only)
Escucha el nuevo disco de Frank Ocean
Hace poco dio la campanada saliendo del armario con una preciosísima carta, pero hoy lo vuelve a hacer. El próximo disco de Frank Ocean, ‘Channel Orange’, se puede escuchar desde ya a través de su Tumblr, al tiempo que avisa que la edición digital se ha adelantado a esta semana. La física está prevista para la semana que viene. Os dejamos con su reciente actuación en la tele. ‘Bad Religion’ en compañía de The Roots.
Zola Jesus: «Estoy muy confundida por nuestra especie»
Realizar una entrevista vía e-mail no es lo ideal ni para el entrevistador ni el entrevistado. Las preguntas espontáneas que pueden surgir por teléfono o en persona, no se plantean dada que la interactividad es prácticamente nula. A pesar de eso, Nika Roza, más conocida como Zola Jesus, aguanta el tipo como puede y nos responde de manera express un par de cuestiones antes de su actuación en el Festival Internacional de Benicassim este viernes 13 de julio, dejando un par de titulares jugosos. Además, estrena un nuevo vídeo para su canción ‘Seekir’.
¿Cómo evoluciona Zola Jesus de ‘Stridulum’ a ‘Conatus’?
Estaba tratando de desafiar mis debilidades y crear algo que parecía más grande que yo, por eso en ‘Conatus‘ luché para invertir los sentimientos de ‘Stridulum‘.
¿Todavía te influye la música clásica?
Sí, definitivamente.
Tu música es oscura y en ocasiones onírica. ¿De dónde sacas ideas para las canciones?
La experiencia, la naturaleza, todo lo que representa a la humanidad y nuestro lugar en ella. Esto suena un poco duro, pero mis canciones tratan a menudo sobre la raza humana. ¡Estoy muy confundida por nuestra especie!
¿Cómo es trabajar con Sacred Boned Records?
Increíble. Confiaría mi propia vida a quienes forman el sello.
En una entrevista que dio Jamie Stewart a nuestro medio, dijo que «estaba muy triste por la separación de Former Ghosts». ¿Cómo fue ese proceso para ti?
No parece real. Creo que Freddy (Ruppert) va a entrar en razón. Él hará música de nuevo, sé que lo hará. Esto no ha terminado.
¿Cómo te sientes al ser comparada con Siouxsie?
Francamente estoy cansada de eso.
¿Cómo ves el progreso en ti misma, ahora que tienes 23 años?
Incalculable, pero todavía tengo un largo camino por recorrer.
¿Tu ascendencia rusa te ha hecho escuchar a otros artistas rusos?
A veces, pero no hay tantos en la era postsoviética.
¿Cuándo te sugirió David Lynch remezclar ‘In Your Nature’?
Sacred Bones le preguntó a finales del año pasado.
Te vi en Primavera Club 2010 y un año después, vi a EMA en el mismo festival dando un concierto muy parecido al tuyo salvando las distancias. ¿Te consideras una influencia?
Por supuesto que no. Simplemente somos dos mujeres haciendo nuestras propias cosas. Siento mucho respeto por Erika.
De ‘Conatus’, dijiste que fue grabado bajo presión. ¿Fue eso determinante para las composiciones?
Sí. Creo que trabajo bien bajo presión, pero esa misma presión trae detrás una lucha interna y la autocrítica.
A pesar de que en las fotos das una imagen naíf, tu música muestra a una mujer con una gran fuerza. ¿Alguna vez obtendremos lo contrario?
No sé, nunca me di cuenta de que parecía ingenua.
Cómo fue trabajar con Anthony González, sabiendo que eres una gran fan de M83?
Fue muy divertido. Anthony tiene mucho talento…¡Trabajar con él fue una alegría!
¿Planeas lanzar un nuevo disco este año? ¿No crees que te mereces un descanso?
Sí, me merezco un descanso y el tiempo que sea necesario para lanzar el próximo disco. No voy a sacar ningún disco este 2012.
El FIB es una de las grandes plataformas para aquellos artistas que están creciendo. ¿Cuáles son tus expectativas?
Ninguna. ¡No veo la hora de tocar allí!
Zola Jesus también actuará este 20 de julio en el Heineken Jazzaldia junto a Destroyer.
Disponibles los horarios del FIB 2012
Ya están disponibles los horarios del FIB. La web del festival está inoperativa, pero los muchachos de Slithers Musiczine han extraído unos horarios que desde la organización nos reconocen como propios «salvo cambios de última hora».
Actualización: Estos horarios han cambiado de manera considerable. Recomendamos visitar la web oficial.
Como es habitual en este tipo de macroeventos, habrá coincidencias dolorosas, especialmente el jueves, cuando habrá que elegir entre Florence o De La Soul, The Horrors o Kurt Vile, At The Drive In o Bat For Lashes y Pony Bravo o Lisa Hannigan. El viernes coincidirán un pelín Zola Jesus y Miles Kane, el sábado Stone Roses y Matmos y el domingo el final de New Order con el principio de Little Boots. Aunque quizá la coincidencia más curiosa sea la de Vaccines con Howler. Recuerda que siempre puedes visitar nuestro especial sobre el festival.
JUEVES 12 DE JULIO:
Escenario Maravillas:
Los Tiki Phantoms: 19h00 – 19h45
Pony Bravo: 20h15 – 21h15
The Horrors: 21h45 – 22h45
At The Drive-In: 23h15 – 0h15
Florence & The Machine: 1h00 – 2h30
Example: 3h00 – 4h00
Escenario Trident Senses:
Tuya: 18h00 – 18h30
Chin Yi: 19h00 – 19h30
Lisa Hannigan: 20h15 – 21h00
Kurt Vile: 21h30 – 22h30
Bat For Lashes: 23h30 – 00h30
De La Soul: 1h15 – 2h15
Yuksek: 2h45 – 3h45
Dave Clarke: 3h45 – 5h45
Arveene & Misk: 5h45 – 6h45
VIERNES 13 DE JULIO:
Escenario Maravillas:
Disappears: 19h00 – 19h45
Miles Kane: 20h15 – 21h15
Bob Dylan: 21h45 – 23h15
The Maccabees: 23h45 – 0h45
Bombay Bicycle Club: 1h15 – 2h15
Chase & Status: 3h00 – 4h00
Escenario Trident Senses:
Arp Attack: 18h00 – 18h30
Klaus & Kinski: 19h15 – 20h00
La Habitación Roja: 20h45 – 21h30
Little Dragon: 22h15 – 23h00
Jero Romero: 23h45 – 00h45
Katy B: 1h15 – 2h15
SebastiAn: 2h45 – 3h45
Oscar Mulero: 3h45 – 5h45
Viktor Flores: 5h45 – 6h45
FIB Club:
Sons Phonetic: 18h30 – 19h00
Zola Jesus: 19h45 – 20h30
Timber Timbre: 21h15 – 22h00
Django Django: 23h00 – 00h00
Joe Crepúsculo: 01h00 – 2h00
Virginia Díaz: 2h00 – 3h00
Los Hermanos Pizarro: 3h00 – 4h00
Smart: 4h00 – 6h00
SÁBADO 14 DE JULIO:
Escenario Maravillas
Delorentos: 19h00 – 19h45
School of 7 Bells: 20h15 – 21h15
Jessie J: 21h45 – 22h45
Noel Gallagher: 23h15 – 00h15
The Stone Roses: 1h00 – 2h30
Crystal Castles: 3h00 – 4h00
Escenario Trident Senses
Modulok: 18h00 – 18h30
Department S: 19h15 – 20h00
Robyn Hitchcock: 20h45 – 21h30
Buzzcocks: 22h00 – 23h00
Maverick Sabre: 0h00 – 1h00
Dizzee Rascal: 1h45 – 2h45
Shit Robot: 2h45 – 4h45
Damian Schwartz: 4h45 – 6h45
FIB Club
Ligers: 18h30
Ham Sandwich: 19h45 – 20h30
Fujiya & Miyaji: 21h15 – 22h15
The New Raemon: 23h15 – 00h00
Matmos: 1h00 – 2h00
Kidd Ross: 2h00-3h00
Blanca Db: 3h00-4h30
Don Gonzalo: 4h30 – 6h00
DOMINGO 15 de JULIO:
Escenario Maravillas
The Secret Society: 19h00 – 19h45
Cooper: 20h00 – 21h00
The Vaccines: 21h30 – 22h30
Ed Sheeran: 23h00 – 00h00
New Order: 0h30 – 2h00
David Guetta: 2h30 – 4h00
Escenario Trident Senses
Juanita y Los Feos: 18h00 – 18h30
The Crookes: 19h15 – 20h00
Spector: 20h45 – 21h30
Stevie Jackson: 22h15 – 23h00
La Casa Azul: 23h45 – 00h35
Little Boots: 1h20 – 2h15
Agoria: 2h55 – 4h55
Maya Jane Coles: 5h15 – 6h45
FIB Club
The Brandy Hips: 18h30 – 19h00
The Antlers: 19h55 – 20h40
Howler: 21h40 – 22h10
TEED: 23h00 – 0h00
Todd Terje: 0h00 – 2h00
Kauf Vintage Dj: 2h00 – 3h00
Aldo Linares: 3h00 – 4h00
Two Pias Djs: 4h30 – 6h00
Regalamos abonos para el Bilbao BBK Live
Este fin de semana se celebra una nueva edición del Bilbao BBK Live, caracterizada por contar con la única actuación de Radiohead en nuestro país, otro show de tres horas de The Cure, y otros conciertos de gente como Garbage o Bloc Party. Hace unos días regalamos un par de abonos a través de nuestros foros y ahora hacemos lo mismo de cara al resto de nuestros usuarios.
Se llevarán un abono para todo el BBK Live aquellos usuarios que contesten de manera más divertida y original a esta pregunta: «¿qué grupo te hace más ilusión ver en este festival?». El mail es jenesaispop(k)gmail.com. No os olvidéis de incluir nombre, apellidos, DNI y Bilbao BBK en el asunto del mail. El plazo para participar finaliza hoy a las 18.00.
El primer concierto de White Stripes en vinilo
El 14 de agosto de 1997 tenía lugar en Detroit el primer concierto de los White Stripes. Y es ahora cuando Third Man Records ha decidido lanzar un vinilo de doce pulgadas con el show, que incluye ‘Lafayette Blues’, ‘Screwdriver’ y una versión de los Stooges, ‘TV Eye’. En el mismo paquete, con el tratamiento de lujo habitual del sello de Jack White, se incluye una bolsa y un 7″ con ‘St. James Infirmary’, ‘Jimmy the Exploder’ y ‘Love Potion #9’, correspondientes a su primera actuación en vivo, exactamente un mes antes de su primer concierto, el 14 de julio de 1997. Más información, aquí.
Maria Rodés / Sueño triangular
Maria Rodés no se amilana tras el espléndido ‘Una forma de hablar‘ y se consolida como uno de los talentos más singulares del país en ‘Sueño triangular’, onírico y afilado desde su mismo título. Precedido de dos de sus mejores canciones, ‘Cae lo que fuego fue’ y ‘Haz lo que te dé la gana’, este nuevo disco muestra a una Rodés por momentos frágil y por momentos desafiante, pero en lo musical siempre revelándose como una compositora de lo más inquieta y ambiciosa.
Hay todavía algún recuerdo del carácter juguetón de su disco anterior, aquel que comparábamos con la deliciosa cacharrería pseudoinfantil de Psapp, como ‘Hum’. Sin embargo, ‘Sueño triangular’ se caracteriza por virar hacia nuevos territorios, como sucede en la magnífica ‘Cae lo que fuego fue‘, una canción que logra captar toda la tensión contenida en la frase «no conseguirás anularme» gracias a un sinfín de recursos, a cual más acertado, que va desde los vientos a un bajo hipnótico pasando por unos extraños sintetizadores.
Más preciosistas son ‘Haz lo que te dé la gana‘, a pesar de contener también cierta presión («la tiranía de los «debería» no me deja respirar»); el único corte en catalán, ‘Mirall’; o la inicial ‘Te vi’, que arranca con unas ambientaciones acuosas que parecen asomarse de vez en cuando al africanismo. Una tendencia esta última que, sumada a toques tropicales (‘Mirall’) o incluso orientales (‘Lejos de Pekín’), vuelve a aparecer en otros puntos del disco.
Maria Rodés, además de una gran autora, es una gran creadora de ambientaciones, algo que consigue, asistida por una decena de músicos, con composiciones sencillas, pero también tan complejas como ‘Transiciones’ -dos canciones en una- o pequeñas bromas como ‘Lotería’. El humor es otra de sus armas, como también el camino con los ojos vendados hacia la felicidad. Ya nos lo dijo una vez, «ninguna creación artística puede ser 100% pesimista» y quizá por eso ‘Qué fácil’, una fabulosa rendición, es tan maravillosa como es.
Calificación: 8/10
Lo mejor: ‘Haz lo que te dé la gana’, ‘Cae lo que fuego fue’, ‘Qué fácil’
Te gustará si te gusta: Psapp, Julee Cruise, Maria Coma, Joanna Newsom
Escúchalo: en Spotify
Triángulo graban con Sonic Boom
Desde la próxima semana, Triángulo de amor bizarro y Sonic Boom ocuparán el Red Bull Studio en Madrid para trabajar en varias canciones nuevas. Como todo el mundo sabe, Sonic Boom es uno de los productores más míticos de la historia, tras haber sido miembro de Spacemen 3 y Spectrum y haber colaborado con Stereolab, Dean Wareham y Yo La Tengo. Últimamente estuvo involucrado en ‘Congratulations‘ de MGMT y ‘Tomboy‘ de Panda Bear.
El próximo disco de Triángulo de amor bizarro no tiene fecha de edición.
En qué anda James Murphy
El carismático líder de LCD Soundsystem ha concedido una entrevista a The New York Times, y Spin ha tenido a bien resumir, en unos cuantos puntos, cuáles son los proyectos presentes y futuros del grandísimo Murphy, ahora que todos echamos de menos sus discos. Entre otras cosas, James está a punto de abrir ‘House of Good’, una tienda en Williamsburg (el barrio más hipster de Brooklyn), en la que venderá todo tipo de cosas frikis del tipo zapatillas baratas de China, café, caramelos daneses y maletas diseñadas por él mismo.
Por otro lado, el músico sigue trabajando como DJ y asesorando y produciendo a algunos grupos (Yeah Yeah Yeahs, Klaxons…), pero también ha aprendido a bucear en Tahití y ha recibido entrenamiento como barista en Londres (imaginamos que para servir el café de su futura tienda). Asimismo, ha estado a punto de aparecer en la serie de la HBO ‘The Corrections’, basada en la novela de Jonathan Franzen, y el mismo Murphy reconoce que hay una pequeña posibilidad de que LCD Soundsystem se reúna para grabar una versión para la banda sonora de la película de un amigo suyo.
Patti Smith anuncia gira
Patti Smith volverá con su banda a nuestro país para presentar las canciones de su último disco ‘Banga‘, que ha recibido merecidas críticas excelentes. Recientemente ha subido a Youtube un pequeño vídeo correspondiente a ocho de las canciones. Las fechas confirmadas son las siguientes:
14 noviembre: Madrid – Festival de Jazz – Teatro Circo Price
16 noviembre: Cartagena – Festival de Jazz – Auditorio El Batel
17 noviembre: Valencia – Festival Urbano VLC 2012 – Polideportivo Cabanyal
19 noviembre: Barcelona – Festival Milleni – Palau de la Música
Jennifer Lopez prepara serie de lesbianas
Jennifer Lopez está preparando un drama sobre lesbianas para la cadena ABC Family. La ficción, aún sin título, se centrará en una pareja de lesbianas, una agente de policía y una profesora de colegio privado, cuyo hogar se ve alborotado por la llegada de una adolescente que se muda con ellas y sus tres hijos. Lamentablemente, Jennifer Lopez va a ser sólo productora ejecutiva y no actriz de la serie, aunque se sabe que va a hacer un cameo, según informa Deadline.
Escucha ‘Runaways’ de los Killers
Dcode había barajado el 10 de julio como fecha de estreno del nuevo single de los Killers et voilà. Desde hoy puede escucharse en la web del festival madrileño el tema con el que regresa la banda de Brandon Flowers. Como se había adelantado, la canción es una vuelta a sus raíces rockeras, aunque con algún toque de los sintetizadores de la era ‘Human’.
Os recordamos que los Killers actúan en el Dcode el fin de semana del 14 y 15 de septiembre. A ellos les tocará el 15. La salida de ‘Battle Born’ está ahora prevista para el próximo 17 de septiembre.
Muere Dennis Flemion de The Frogs
Matador Records ha anunciado que Dennis Flemion de The Frogs (a la izquierda en la foto) ha desaparecido y se le da ya por muerto después de que el sábado fuera a nadar en un lago de Racine (Wisconsin). El músico, de 57 años, había formado junto a su hermano Jimmy The Frogs en 1980. Tras la edición de varios álbumes, entre los que destaca el segundo, ‘It’s Only Right and Natural’ (1989), y un sinfín de trabajos caseros que a menudo publicaban en cassette, se convirtieron en un referente para el rock alternativo durante los 90 e incluso llegaron a aparecer en una cara B de Pearl Jam, a ser sampleados por Beck en su himno ‘Where It’s At’ y en el caso de Dennis a girar con Billy Corgan.
Matador recuerda lo divertido que era Dennis al tiempo que sube una foto de The Frogs con Kurt Cobain, para quien grabaron una cinta de vídeo que se convirtió en favorita en el autobús de gira de Nirvana y un vídeo de culto entre los fans. Animal Collective los invitaron a tocar recientemente en su ATP.
La semana pasada habían publicado dos álbumes, ‘Squirrel Bunny Jupiter Deluxe’ y ‘Count Yer Blessingsz’. El blog de Matador dice incluso que «el Dennis que vimos en el escenario habría reconocido este trágico suceso como una oportunidad enorme de realizar nuevas grabaciones». Os dejamos con ‘Homos’, una de las muestras de canciones urgentes, satíricas y rápidas que lidiaban con referencias a la homosexualidad. En el mismo álbum se incluían ‘Men (Come on Men)’ y ‘Dykes Are We’ (en la portada del disco se atrevieron a colocar a un niño).
Flo Rida dedica una canción a Rihanna
Con su nuevo disco ‘Wild Ones’ recién salido, el rapero Flo Rida publica un tema inédito dedicado a la intérprete de ‘We Found Love’. ‘Rihanna (That’s My Attitude)’ es el tema que ha hecho con un DJ llamado Entice, en el que glorifica a la de Barbados y su actitud. Una cosa bastante intrascendente musicalmente, que sirve sólo como anécdota divertida. A continuación puedes escuchar el tema.
Sophie Ellis-Bextor con otro DJ
Parece que Sophie Ellis-Bextor le ha pillado el punto a colaborar con DJs. Tras sus aportaciones a temas de Roger Sanchez y Bob Sinclair, la cantante ahora se deja caer por un tema del DJ francés Mathieu Bouthier. ‘Beautiful’ no aporta nada nuevo a la carrera de una de nuestras divas malditas favoritas, pero siempre queda como otro caramelo que echarnos a los oídos ante la escasez de material propio nuevo de la británica.
Este es el teaser oficial.
Mucho más baile para Timbaland y Ne-Yo
No hay noticias sobre lo nuevo de Timbaland. Mientras esperamos, nos vamos entreteniendo con aportaciones varias. ‘Hands In The Air’ es la que hace a la banda sonora de ‘Step Up Revolution’ y en la que colabora el cantante Ne-Yo. Ya hablamos en su momento sobre la dudosa calidad del tema, y el clip tampoco hace mucho por mejorar esa opinión. Un poco de bailes, otro poco de bailes y para terminar muchos más bailes.
‘Pulseras rojas’: hospitales, adolescentes y drama
Antes de hablar de la serie, una reflexión: no somos pocos los que llevamos pidiendo a las televisiones de nuestro país que hagan un esfuerzo (la tecnología ya la tienen) e introduzcan en sus emisiones la posibilidad de ver su programación en versión original subtitulada (VOSE). Y parece que Antena 3 ha recogido el guante y, al menos por esta vez, nos ha permitido disfrutar de ‘Pulseras Rojas’ en catalán, su idioma original.
Cuál no habrá sido mi sorpresa al ver que Twitter, en lugar de aplaudir la medida, bullía con críticas al doblaje (yo es que no he hecho ni intención, porque preveía que iba a ser deleznable), pero también al hecho de que se emitiese en catalán. Vale que ha habido algún gazapo que otro con los subtítulos pero, ¿no merece al menos un pequeño reconocimiento que la cadena haya escuchado lo que tantas personas han demandado durante tanto tiempo? Ojalá hagan lo mismo con próximos estrenos como ‘Juego de Tronos’.
Otra de las críticas hacia la serie en la red social era el excesivo parecido entre la serie y ‘Planta 4ª’, la película dirigida por Antonio Mercero. Pocas sorpresas aquí, porque el guionista de ambas es el mismo, Albert Espinosa (escritor también de libros como ‘Todo lo que podríamos haber sido tú y yo si no fuéramos tú y yo’) y conocedor a fondo del mundo hospitalario: ha pasado diez años de su vida ingresado en diferentes centros.
Dicho esto, a nadie se le escapa que las alas de pediatría (que abarca hasta los 18 años, y a veces incluso más) de los hospitales no deberían existir. Sonará demagógico, pero hay pocos lugares más tristes que esos, por muchos enanitos que se pinten en sus paredes y muchos juguetes que haya en sus salas comunes. Quizá por eso Espinosa intenta, de la mano de Pau Freixas (‘Los misterios de Laura’, ‘Héroes’), dar un toque esperanzador a tanto drama adolescente en forma de diagnóstico médico, también con la intención de que al telespectador no le dé un parraque con tanto lloriqueo. Para ello se vale fundamentalmente del humor (a veces con más tino que otras); de la franqueza (no hay nadie menos inclinado a los eufemismos que un enfermo) y también a un entorno onírico que a mí personalmente me sobra y que recuerda levemente (aunque mil veces menos recargado) al de Guillermo Fesser en ‘Camino’.
Porque oh, sí, estamos ante una serie que recurre al drama, e incluso a veces de una forma algo gratuita. Pero quizá lo único que hace que ‘Pulseras Rojas’, sin ser mala serie, resulte algo cargante no sean los niños, ni sus enfermedades, ni siquiera los recursos estilísticos. Quizá lo que más duela es que entre los personajes se encierren una cantidad de esterotipos (la madre culpable; la madre sufrida a la que el marido no apoya porque está continuamente en el trabajo; el niño desatendido, rebelde y que carece de amigos de verdad…) facilones cuando en realidad bien podrían haber ido por otros derroteros y contar cómo, hasta hace poco, los padres tenían que conseguir bajas médicas como fuera para poder estar con sus hijos enfermos).
Eso sí, si hubiera que quedarse con un estereotipo, ese sería el hecho de que todo el personal de las zonas de pediatría de los hospitales es absolutamente maravilloso, porque ese es uno de los pocos que suelen cumplirse a rajatabla.
Calificación: 7/10
Destacamos: que ya están rodando la segunda temporada, e incluso Steven Spielberg pretende adaptarla en Estados Unidos.
Te gustará si te gusta: el drama hospitalario y las historias de superación.
Predictor: es posible que haga un buen share, pero habrá que ver su evolución en Nova, destino final de la serie.
Lily Allen, ¿embarazada de nuevo?
Después de todos los problemas que tuvo Lily Allen hasta que finalmente dio a luz a su primera hija hace unos meses, parece que la cantante ya está esperando el que será su segundo hijo. Así lo afirman en NME, citando a The Sunday Mirror, donde afirman que Allen confesó a unos amigos que le había sorprendido que nadie se diese cuenta de su estado en su reciente actuación junto a Professor Green en Heaton Park, hace unas semanas. Según estas informaciones, la intérprete seguirá trabajando en su nuevo disco durante el verano para después tomarse un descanso antes del nacimiento de su segundo bebé.
Katy Perry en 3D fracasa en taquilla
A pesar de que las listas de éxitos de los EE UU no se resisten a Katy Perry, otra cosa son las taquillas de los cines. El documental ‘Katy Perry: A Part Of Me’ que narra en 3D el recorrido de la cantante desde que no era famosa hasta su última gira, matrimonio con Russell Brand incluido, ha sido todo un fracaso en su fin de semana de estreno, amén de las pésimas críticas que ha recibido.
Los cinco millones que ha recaudado no han sido suficientes para aguantar las comparaciones con otros filmes de semejante factura. ‘Never Say Never’ de Justin Bieber, recaudó 24 millones en su primer fin de semana el año pasado, y ‘Hanna Montana: Best Of Both Worlds Concert Tour’ hizo 25 millones en su debut en pantallas americanas en 2008. A Perry siempre le quedará la música, y por eso ya está trabajando en la continuación de ‘Teenage Dream’, que la propia cantante se ha encargado de avisar de que será un disco “jodidamente oscuro”.



“La vida es tan bonita que parece de verdad”. Esta frase, pronunciada por el ebrio marido de Carmina -la protagonista absoluta de la película- resume muy bien la estrategia estilística (de la comercial ya se ha hablado mucho) seguida por Paco León en su notable debut como director: mezclar la realidad y la ficción para revelar una verdad, rasgar las fronteras entre lo documental y lo ficcional para alcanzar una imagen auténtica. 















