La propia Sheryl Crow ha confirmado a través de Twitter que tiene un tumor cerebral, pero ha tranquilizado a sus fans asegurando que no es cancerígeno. El diagnóstico se produjo en noviembre del año pasado, según ha detallado en una entrevista con Las Vegas Review Journal reproducida por el NME. Se dio cuenta de que algo no iba bien cuando comenzó a olvidarse de las letras de sus canciones sobre el escenario. «Estaba muy preocupada por mi memoria, así que me hice una resonancia magnética y me encontraron un tumor. Dije: «¿lo veis? Sabía que algo no iba bien»». Sheryl Crow se recuperó de un cáncer de pecho en 2006. Ahora asegura en su perfil de Twitter que se encuentra «contenta y saludable» trabajando en su nuevo álbum.
Top 4-6-2012
1(-) M83 / Reunion 1 semana
2(-) Jay-Z & Kanye West / No Church In The Wild 1 semana
3(8) Alex Anwandter / Cómo puedes vivir contigo mismo 2 semanas
4(1) Loreen / Euphoria 2 semanas
5(-) The Neighbourhood / Female Robbery 1 semana
6(-) Lower Dens / Brains 1 semana
7(-) The Irrepressibles / Arrow 1 semana
8(2) Betacam / El viaje del héroe 2 semanas
9(-) Scissor Sisters / Baby Come Home 1 semana
10(3) Sílvia Pérez Cruz / Pare meu 2 semanas
11(14) Avicci / Silhouettes 2 semanas
12(4) Sigur Rós / Ég anda 3 semanas
13(-) Dan Deacon / Lots 1 semana
14(5) Kindness / House 2 semanas
15(-) Chromatics / These Streets Will Never Look The Same 1 semana
16(-) Coldplay ft Rihanna / Princess of China 1 semana
17(10) Fee Reega / Tienes el pito morado 3 semanas
18(28) Renaldo & Clara / Lilà 3 semanas
19(37) Spector / Grey Shirt & Tie 2 semanas
20(6) Karin Park / Fryngies 2 semanas
21(11) Papá Topo / En un momento 2 semanas
22(-) The Black Keys / Gold On The Ceiling 1 semana
23(7) Bonde do Rolê / Kilo 4 semanas
24(-) Marina & The Diamonds / Power & Control 1 semana
25(9) Woodkid / Run Boy Run 3 semanas
26(20) Lianne la Havas / Is Your Love Big Enough? 2 semanas
27(12) The Tallest Man On Earth / 1904 3 semanas
28(39) Savages / Husbands 2 semanas
29(13) Los Claveles / Estafas 3 semanas
30(-) Love of Lesbian / Oniria e insomnia 1 semana
31(40) Summer Camp / Always 2 semana
32(15) Cuchillo / Hora bruja 4 semanas
33(38) Napoleón Solo / Antes de que ocurriera 2 semanas
34(-) Big Boi / She Said OK 1 semana
35(16) Animal Collective / Honeycombs 4 semanas
36(-) Robo / El milagro español 1 semana
37(-) Fernando Milagros / Piedra angular 1 semana
38(-) The Vaccines / No Hope 1 semana
39(-) Pedro Marín / Te veo bailar 1 semana
40(-) Chester French / Interesting Times
Se podrá votar por el próximo número 1 a lo largo de esta semana en la encuesta de nuestra portada.
Escucha el nuevo single de Lorena Álvarez
Tras la edición limitada e impagable de ‘La cinta’, Lorena Álvarez y su Banda Municipal publicará un disco largo de debut en Sones. De momento lo adelanta un sencillo que contiene dos temas, ‘La Boda’ y ‘Adiós y a la Virgen’, que ya conoceréis de sus directos (o deberíais). Un trabajo grabado por Rafael Martínez del Pozo en ‘Grabaciones de Campo’ (Castro de Cepeda, León) y que verá la luz el próximo mes de septiembre. Las dos canciones ya están disponibles en las plataformas de streaming habituales (como Spotify) y en iTunes.
La portada del sencillo de adelanto, un retrato de los Cucurrumachos del Carnaval de Navalosa (Ávila), la firma Carlos González Ximénez. La nota de prensa recuerda que «los cucurrumachos son uno de los tantos personajes ancestrales que pueblan los carnavales rurales sobre todo en el norte de España y Portugal. Normalmente estos personajes proceden de tradiciones paganas y suelen simbolizar el mal, asustando a la gente, arrojándoles cosas, incluso a veces pagándoles. En el caso de los cucurrumachos, éstos arrojan heno y plumas, y bailan al son de los cencerros que cuelgan de sus cinturones».
Lo más escuchado de 2012 en Spotify
Spotify envía hoy a la prensa su lista de canciones más escuchadas de 2012 de momento. Un movimiento extraño si atendemos a este top 10, ya que la clasificación sólo sirve para desmontar el mito de que el usuario medio de este servicio tiene un mínimo interés por la música y las novedades. Con la salvedad de ‘Rolling In The Deep’ de Adele, un clasicazo; la divertida ‘We Found Love’ de Rihanna; y un poco Sia, para echarse a llorar. Nos quedamos con la lista de Promusicae…
Adele – Rolling In The Deep
David Guetta – Titanium – feat. Sia
LMFAO – Party Rock Anthem
Flo Rida – Wild Ones – feat. Sia
Jennifer Lopez – On The Floor
Rihanna – We Found Love
Flo Rida – Good Feeling
Michel Teló – Ai Se Eu Te Pego
LMFAO – Sexy And I Know It
Train – Drive By
Dandy Warhols, en Sonorama
En algún momento en medio del San Miguel Primavera Sound se nos traspapelaron las nuevas confirmaciones del Sonorama, reflejadas de manera más cómoda vía Desconcierto que a través de la propia web oficial y sus redes sociales.
El festival que se celebra entre los días 12 y 15 de agosto en Aranda de Duero (Burgos) ha añadido grandes nombres como el de Dandy Warhols, que se suman a una programación que ya incluía a Vetusta Morla, Love of Lesbian, El Columpio Asesino, Russian Red, Los Enemigos, La Casa Azul y The Gift. Entre las nuevas confirmaciones, muy diversas, podemos encontrar a Mañana, Luis Brea, Capitán Sunrise, Lüger, Ornamento y delito, Templeton, Ellos, Capitán Sunrise, Mañana, Partido, Ruidoblanco, The Monomes, Calle 13, Kakkmaddafakka, Gaoler’s Daughter, Sunshine Brothers o La M.O.D.A., entre otros.
Os recordamos que podéis consultar el cartel completo en la web oficial.
Kasper Bjørke / Fool
El nuevo trabajo de Kasper Bjørke trae como protagonista un ramalazo juguetón y melódico muy distinto a su primer disco, ‘In Gumbo’. Una maniobra que además le aleja de otros paisanos suyos como el oscuro Trentemøller, el trip hop noventero de Peder, el folk electrónico de When Saints Go Machine o el pop sombrío de Whomadewho. Con el batería de estos últimos, Tomas Barfod, Kasper Bjørke formó precisamente el grupo Filur, cuyos inicios están marcados por el house a la antigua usanza y por su afán vocal.
En ‘Fool’ podemos encontrar dos cabezas en un solo cuerpo. Por un lado el tecnopop vocal respaldado por Jacob Bellens, que sin desmelenarse evoca unos 80 resultones, casi analógicos y expansivos. Son cortes de intensidad media, como ‘Lose Yourself’, con silbido incluido, o la coqueta ‘Sunrise’, que generan situaciones reconocibles y curiosidad desde las primeras escuchas. Y por otro, una cabeza ambiental en la que las pistas instrumentales contienen cierta psicodelia ascendente, en las antípodas de sonidos plagados de capas deconstruidas, recordando en ‘Ubiquitous’ la reciente banda sonora de ‘Drive’. Algo que se ve reforzado en ‘Bohemian Soul’ por el pedigrí de los míticos Laid Back, conocidos mundialmente por el legendario ‘White Horse‘.
No es la primera colaboración de Kasper Bjørke con la banda danesa. El pasado año participaba en una remezcla de ‘Gethigh’ en el sello Brother Music, fundado tan solo hace un par de temporadas por Laid Back y cuya primera referencia fue ‘Cocaina Cool‘, compuesta hace casi 30 años, a la vez que ‘White Horse’, aunque no viera la luz hasta el 2010 por problemas de censura.
Pero no todas las aportaciones en el disco de Bjørke son danesas. La portada corre a cargo del británico Trevor Jackson, diseñador de portadas en los 80 y más conocido actualmente por sus producciones o remezclas en las que unifica con desparpajo rock, techno, new wave y cierto aire groovy desde comienzos de siglo, siempre sin olvidarse de la citada década. Una carta de presentación adecuada para un álbum que se mueve entre lo tarareable y lo etéreo.
Calificación: 7,5/10
Lo mejor: ‘Sunrise’, ‘Lose yourself’, ‘All I hear is Drums’, “Bohemian Soul’, ‘Hummingbirds’
Te gustará si te gustan: Kleerup, Andreas Dorau, Kavinsky, Siriusmo
Escúchalo: Spotify
Madonna desata la ira de Marine Le Pen
Madonna se ha ganado un nuevo enemigo. La líder del Frente Nacional francés, Marine Le Pen, ha amenazado con demandar a la norteamericana si en su concierto en París emite las proyecciones utilizadas recientemente en su concierto en Tel Aviv (Israel), el primero de su gira mundial. Al parecer, en dicha actuación, se emitieron imágenes en las que aparecía Marine Le Pen con una esvástica grabada en la frente mientras la cantante interpretaba ‘Nobody Knows Me’. «Entendemos que las viejas cantantes necesitan que la gente siga hablando y, por ello, lleguen a esos extremos», recoge The Guardian citando el 20 Minutos francés. “Sus canciones ya no funcionan”, añadía. La francesa ha querido ir más allá con sus declaraciones en Le Parisien. «¿Ha devuelto los niños que robó en África? ¿O los ha comprado?», se preguntaba la política con motivo de las adopciones de dos niños en Malawi. Madonna actuará en París el 14 de julio y en Niza el 21 de agosto. Según estas informaciones, para denunciar esta asociación de ideas entre el nazismo y el partido de extrema derecha francés esperarán a su actuación en estas ciudades.
Escucha ‘Sleeping Ute’ de Grizzly Bear
Después de bandas sonoras, proyectos en solitario y otras aventuras, vuelven Grizzly Bear. El nuevo disco saldrá a mediados de septiembre, y serán 10 temas de los que ya podemos escuchar el que abrirá el álbum, ‘Sleeping Ute’. Un tema rockero de ecos psicodélicos y con cambio en el último minuto.
Además, el grupo saldrá de gira por todo el mundo a partir de agosto, aunque aún no hay planes de parar por nuestro país. Se pueden consultar las fechas en su web oficial. Este será el tracklist del cuarto disco de Grizzly Bear:
Sleeping Ute
Speak in Rounds
Adelma
Yet Again
The Hunt
A Simple Answer
What’s Wrong
gun-shy
Half Gate
Sun in Your Eyes
Y esto es ‘Sleeping Ute’, primer adelanto:
Wilco, en castellano
Los miembros de Wilco saben cómo portarse con sus fans. Horas después de su actuación en el San Miguel Primavera Sound, la banda de Jeff Tweedy sorprendía a sus seguidores con un concierto sorpresa en una tienda de discos en Barcelona, la mítica Discos Revólver. Ahora, nos han conquistado un poco más con su versión en castellano de ‘Dawned On Me’, de su último disco ‘The Whole Love’, que pasa a llamarse ‘Me avivé’. Empeño le pone. Otra cosa es que el resultado sea el esperado… ¿o sí? El vídeo viene acompañado por un montaje con fotos tomadas por el periodista Xavier Valiño en varios conciertos de la banda.
Saint Etienne, en Avilés
Además de su actuación reciente en Barcelona, Saint Etienne tienen otro concierto programado de momento en nuestro país. Será en el Centro Cultural Internacional Avilés el próximo viernes 8 de junio. Tras su irregular paso por el San Miguel Primavera Sound, donde llenaron sin demasiado éxito el hueco dejado por Björk, es de esperar que se desenvuelvan mucho mejor en un escenario más pequeño, como han hecho siempre. ‘Words & Music By Saint Etienne‘ seguirá siendo en cualquier caso uno de los álbumes del año.
Paul McCartney, entre Reinas y Olimpiadas
Sir Paul McCartney no puede estar más solicitado. Anoche mismo actuaba para la Reina de Inglaterra en un concierto especial en el que interpretaba 5 canciones (‘Magical Mystery Tour’, ‘All My Loving’, ‘Let It Be’, ‘Live And Let Die’ y ‘Ob-La-Di, Ob-La-Da’), y además de este evento del que también formaron parte Kylie, Robbie Williams o Elton John, acaba de confirmar en una entrevista con la BBC que estará entre los artistas que cerrarán la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Londres el próximo 27 de julio. Os recordamos que Danny Boyle, director de ‘Trainspotting’, será el máximo responsable artístico de la ceremonia.
iamamiwhoami acaba
Parece que ahora sí que llegamos al final de la aventura de lo nuevo de iamamiwhoami. ‘goods’ es el noveno y último de los videoclips que la sueca presentará antes de la salida del disco que contendrá todos los temas. El álbum se llamará ‘kin’ y estará a la venta a partir del 11 de junio. Obviamente existirá una versión con DVD que recopilará todos los clips, desde ‘sever’ hasta este ‘goods’ que acaba de estrenar. Tal vez el más sencillo de todos los de esta era y de toda la corta carrera de esta singular artista, nos muestra a la cantante vestida de arlequín, bailando sobre un fondo negro. En realidad, el interior de un cubo que muta en la portada del disco. Sí, esa es la portada del disco. Excesivamente normal para ser iamamiwhoami.
Computadora presentan ‘Nebulosa Horsehead’
En febrero contábamos el nacimiento de Nueva Monarquía, un nuevo sello basado en promover la edición de grupos seleccionados por el público y financiados a través de crowdfunding, siendo la banda de Ugena (Toledo) Computadora su primera referencia. Hace varias semanas, el trío confirmó que habían logrado el objetivo económico propuesto y que la edición de su nuevo EP era ya un hecho. En tres semanas se publicará ‘Megalópolis’, producido, como su primer EP, por Raúl Querido y masterizado por Javier Ferrás en los estudios Azul Alcachofa. Y la portada, de nuevo, será obra del gran Ricardo Cavolo.
El single que adelanta ‘Megalópolis’, ‘Nebulosa Horsehead’, ya está disponible desde hace unos días para los participantes en el crowdfunding. Hoy presentan en JENESAISPOP el vídeo de este tema, que matiza y mejora el sonido de ‘Conversaciones con el futuro‘, puliendo su propuesta de pop infeccioso con teclados de sonido vintage y guitarras afiladas. El clip, una extraña historia sobre doppelgängers asesinos, está dirigido por Ángel Mellizo, habitual colaborador del grupo.
‘Megalópolis’ incluirá ‘Nebulosa Horsehead’ y cuatro nuevas canciones, redondeando el conjunto con una remezcla del mencionado single a cargo de, nada menos, que Banin Fraile, miembro de Los Planetas que además conforma el dúo Los Pilotos junto a Florent, su compañero en la famosa banda granaína. Banin se ha propuesto realizar una remezcla bastante alejada del original, centrada en este caso en esos teclados de sonido analógico tan característicos, convirtiéndolo en un atractivo medio tiempo que, realmente, parece una nueva canción. Escúchalo aquí en exclusiva.
[audio:http://jenesaispop.com/wp-content/uploads/2012/mp3/computadora.mp3|titles=Computadora – Nebulosa horsehead]14 nuevos nombres para Costa de Fuego
14 nuevos nombres se unen al cartel de Costa de Fuego. La lista la encabezan dos bandas españolas: Vita Imana y Dünedain, en las jornadas de viernes y sábado, respectivamente, del Jack Daniel’s Stage. Además, la lista se completa con Your Demise, Clockwork, Killus, L’Endeví, Psideralica, Cerebral, Ankor, The Tractor, Dry River y The Hotel Ambush. A falta del nombre del ganador de la primera edición española de Fast Track to Costa de Fuego, y una banda más que se sumará, el sábado 21, al escenario Black Bikini, queda cerrada la programación.
Os recordamos que, aprovechando que este evento se celebra en Benicàssim, existe un abono de FIB + Costa de Fuego a 200 euros que permite acampar durante dos semanas en esta localidad playera.
Justin Bieber vuelve con Ludacris
Tras su visita a España, Justin Bieber estrena otra de las canciones que contendrá su nuevo disco, ‘Believe’. ‘All Around The World’ cuenta con la producción del dúo The Messengers, responsable de muchos de los temas del chaval, y con la colaboración del rapero Ludacris, al igual que en su éxito ‘Baby’. Es un tema abiertamente dance, que nos deja claro que sigue estando a años luz de ser el heredero de Justin Timberlake, por mucho ‘Boyfriend’ que cante.
La discográfica está bloqueando el tema en todos lados, y en Youtube sólo se puede escuchar una versión penosa, sin masterizar y acelerada, del tema. Para escuchar la versión final de la canción, os recomendamos pasar por Hypetrack (termina funcionando aunque parezca que no).
Nelly Furtado pide ayuda a Nas y Salaam Remi
Ya avisamos en su momento de la posibilidad de un flop importante para el primer single del nuevo disco de Nelly Furtado, ‘The Spirit Indestructible’. Con ‘Big Hoops (Bigger The Better)’ fuera del Billboard americano -en realidad ni entró en la célebre lista-, es tiempo de ponerse a arreglar el disparate e ir presentando más material del disco. Lo nuevo que podemos escuchar es un tema producido por Salaam Remi en el que colabora el rapero Nas. ‘Something’ es un medio tiempo que dudamos mucho pueda conseguir devolver a Furtado al gran público. Aún tiene hasta septiembre, cuando salga el disco, para intentar otras opciones.
The Beach Boys / That’s Why God Made The Radio
Parece mentira que hubiera un día que The Beach Boys fueran considerados unos horteras. Hoy el legendario conjunto californiano cuenta por igual con la aprobación de aficionados medios, hipsters o respetados culturetas musicales, merced a la reivindicación de la gloriosa era ‘Pet Sounds’ por parte de multitud de músicos de todo pelaje. Lo cierto es que, gracias a ello, muchos han (hemos) descubierto que los hermanos Wilson, Mike Love y Al Jardine dejaron un legado musical de valor incalculable, seguramente a la altura del de los Beatles. Lo cual no impide que, como decíamos, terminaran por convertirse durante los 80 y 90, ya con Jardine y Love como mandamases, en un triste cliché sobre surf, playas, sol y chicas, en la mediocre etapa ‘Kokomo’. Esa fase, casi autoparódica, contribuyó en gran medida a dar a los Beach Boys la imagen casposilla que mencionábamos al principio, que tan bien se plasmó en la sitcom ‘Padres Forzosos‘. Y así, Jardine y Love pasaron a ser patéticos esperpentos y el siempre controvertido Brian Wilson fue elevado a la categoría de genio, no solo por mantenerse al margen de aquello sino por publicar álbumes magníficos como ‘That Lucky Old Sun’ o ‘Reimagines Gershwin‘, justificando su participación en festivales en principio indies como el FIB, por ejemplo.
Todos celebramos su reunión y la inmensa gira de la que podremos disfrutar próximamente. Incluso agradecemos el esfuerzo, pues no lo necesitaban en absoluto, de entregar nuevas composiciones. Pero ‘That’s Why God Made The Radio’, primer álbum de los tres supervivientes originales en 36 años, parecía venir a confirmar lo expuesto antes, sobre todo tras un single que daba título al álbum y que, siendo un tema genuino en su estilo, tenía una producción bastante blanda que invitaba a pensar que Love había metido mano en la creación y en los controles tanto como Wilson. Y no es cierto: Brian Wilson compone todos los temas y es el único productor artístico en el álbum. Mitos fuera, cara de póker. La realidad es que la idea de los Beach Boys de ambos no es tan distante como pudiera parecer. De hecho, el reciente álbum de Wilson con versiones de canciones Disney ya mostraba que quizá él también se había acomodado un poco en sus propios clichés. Así que, siendo justos, aquí las «culpas» se reparten o, en todo caso, apuntan a Wilson.
El nuevo álbum de los Beach Boys está cimentado, por tanto, en su sonido playero promedio, maquillado por unos trucos de estudio bastantes pobres, con un sonido de guitarras y baterías electrónicas que distan mucho de la alquimia del sonido mono, pero que resultará ideal para encantar al numeroso público coetáneo que bailaba agarraos con ‘Don’t Worry Baby’ o twisteaba con ‘Fun, Fun, Fun’ y que hoy acogerá este regreso discográfico con alegría. Por más que uno escuche con total disposición y sin ningún tipo de mordacidad, y aun cuando cortes como ‘Isn’t It Me’, el tema titular, ‘Shelter’ o ‘The Private Life Of Bill And Sue’ resultan entrañables, canciones como ‘Daybreak Over The Ocean’, ‘Spring Vacation’ y, especialmente, ‘Beaches In Mind’ y ‘Strange World’ son ejemplos patentes de por qué los Beach Boys se convirtieron en una chanza, de las que solo se puede destacar la cachonda reivindicación de esta reunión con la frase «summer weather, we’re back together; easy money, ain’t that funny; hey, what’s up to ya?, hallelujah» (‘Spring Vacation’). Amén.
Bien, ok, los nostálgicos de tiempos mejores nos conformamos con las jugosas y cuidadas reediciones de viejos álbumes y rarezas. Pero, ojo, que no está todo perdido. Porque las buenas perspectivas que ofrece la exquisita intro ‘Think About The Days’ no son baladíes. La última parte del álbum es una especie de pequeña suite en tres movimientos que Brian ha compuesto para la voz de Al Jardine y que bien valen la adquisición del álbum. ‘From There To Back Again’ y ‘Pacific Coast Highway’, rematadas con la bonita y crepuscular ‘Summer’s Gone’, son dos milagros en los que deleitarse, perfectamente a la altura del mito, y que justifican por sí solas la existencia de ‘That’s Why God Made The Radio’, desarmando por completo cualquier tentación de ridiculizarles. Que vivan los Beach Boys, por muchos años.
Calificación: 6/10
Lo mejor: ‘From There To Back Again’, ‘Pacific Coast Highway’, ‘Summer’s Gone’, ‘Isn’t It Time’
Te gustará si te gustan: los Beach Boys en general (ejem), pero sobre todo los de ‘Kokomo’
Escúchalo: Spinner, Spotify
Obama «canta» ‘Call Me Maybe’
Cuando hablamos del fenómeno ‘Call Me Maybe’ hicimos mención a las innumerables parodias del tema en forma de videoclips y versiones. Por aquella época no existía esta que podemos ver ahora y que nos muestra un montaje del presidente de los EE UU cantando el éxito de Carly Rae Jepsen. Al igual que ya había hecho con versiones de ‘Born This Way’ y ‘Sexy And I Know It‘, alguien bajo el seudónimo Baracksdubs despedaza discursos del presidente para construir la cancioncita del momento.
La gracia tiene página en Facebook y tienda online en la que se pueden comprar camisetas con el cara de Obama y sus frases favoritas.
Blogs de descarga directa que piden pasta
Nuestros compañeros de Hipersónica han firmado un larguísimo (pero proporcionalmente interesante) artículo sobre un comportamiento que, parece ser, se ha puesto de moda entre algunos blogs de descarga directa de música españoles: piden a algunas bandas una pequeña aportación (en el artículo se manejan diversas cifras que parecen estar entre los 10 y los 20€) por colgar su música y un pequeño texto, generalmente extraído de críticas que aparecen en otros medios de comunicación. Barriendo también un poco para casa (aunque es lo de menos, ya que estamos…) diremos que esos, ejem, extractos, tampoco contienen enlaces a los sites de los que han sido sacados, aunque a veces sí el nombre de los mismos (otras no).
El artículo, que es un indudable y titánico esfuerzo por reunir las opiniones de gran parte de la escena indie española y que contiene incluso declaraciones de los propietarios del blog acusado, debate varios temas: desde la reacción de los grupos a las peticiones económicas, hasta la moralidad de la descarga directa, la convivencia entre la descarga directa, el P2P y el streaming y la necesidad de que los autores decidan cómo compartir sus creaciones.
Entre las opiniones más interesantes está la de Espanto, que consideran esta práctica un regreso a la «payola». «El único interés que generan la mayoría de esos blogs es el de ofrecer el trabajo de otros gratuitamente. No vemos un criterio firme en la selección de contenidos ni en la presentación de los discos ni en la redacción de las entradas, que se limita muchas veces a copiar lo que otros han dicho. Que quieran cobrar al autor en concepto de “promoción” no es nuevo. Es una vuelta a la vieja payola radiofónica pero con tecnología de ahora: tú me pagas y yo digo que tu disco es guay». Por su parte, Mr Pollo se defiende: «Lo que hacemos es reunir en un solo sitio la música que nos gusta y facilitar de esa manera a los que nos visitan y tienen los mismos gustos que nosotros. No es cuestión de “un sitio para el que quiera tener mp3’s sin pagar”, no creemos eso. Hay muchos discos-maquetas que no se encuentran por ninguno de los sitios citados (ni a la venta) y que la gente agradece reencontrar».
Nicki Minaj se enfada y cancela un show
Lil Wayne sabe cómo proteger a los suyos. El festival Hot 97 Summer Festival, uno de los eventos más importantes de la escena del hip hop, contó con la ausencia de su actuación más esperada. Unas desafortunadas palabras de un locutor radiofónico desataron la ira de Lil y, por ende, de Nicki Minaj, quien ha editado su disco en el sello del rapero. “Sé que hay por ahí algunas niñitas esperando cantar ‘Starships’ más tarde. No les estoy hablando a ustedes ahora. Que se joda esa mierda”, recalcaba el locutor Peter Rossenberg.
La respuesta de Lil no tardaba en llegar. “Young Money (nombre del sello) no va a participar en Summer Festival», anunciaba en su perfil de Twitter. Acto seguido, Nicki hacía lo propio. “Yo voy más allá por mis fans pero nunca voy a ir contra la palabra de Wayne. Lo que diga”, matizaba. Tanto las actuación de Niki como la sesión de DJ Khaled fueron canceladas. Mientras, la polémica continúa. “Anoche no dije nada diferente a lo que siempre he dicho. No fue nada personal. Fue la porquería de ‘Starships’, todos sabemos que es así», contraatacaba el locutor radiofónico a través de la citada red social.
Lana del Rey estrena ‘Body Electric’ en directo
Lana del Rey aprovechó su paso por El Rey Theater de Los Ángeles para presentar una nueva canción. Se trata de ‘Body Electric’. Aparentemente, y a tenor de la ovación del público, el tema encaja a la perfección con lo que nos ha mostrado hasta ahora. El desgarre emocional de la cantante sigue presente. Quizá podamos digerir con calma el tema en su esperada actuación en el Sónar, en unos pocos días.
Diez años sin Carlos Berlanga
No puedo decir que la música española surgida en los últimos años me haya dejado indiferente, ni soy de los que entonarían el clásico «cualquier tiempo pasado es mejor». Al contrario, la escena -o llamadla como queráis- de nuestro país vive un momento excelente, mirando menos que nunca hacia el exterior para copiar el aburrido hype de turno, y con propuestas sobresalientes, variadas y únicas que van desde la reivindicación del pasodoble (Single, Klaus & Kinski) a la vanguardia (El Guincho), pasando por el mejor pop-rock underground que hayamos podido conocer (Triángulo, Nudozurdo, Los Punsetes), el folclore asturiano (Lorena Álvarez) o el improbable repaso de la vida de matemáticos olvidados por el pueblo (Hidrogenesse).
Sin embargo, cuando se cumplen hoy diez años de la muerte de Carlos Berlanga, es más claro que nunca que su trabajo como compositor no ha conocido igual. Dejando al margen su participación anecdótica en aquel colectivo de punkies de la Transición llamado Kaka de luxe, y hasta, apurando, su tan traído y llevado papel en la Movida, su obra mostró una versatilidad fascinante, desde la admiración customizada por el disco de Chic (‘Deseo carnal’) al acid (‘Fan fatal’) pasando por el bolero (‘No es pecado’), el electropop elegante (‘Impermeable’) o la bossa (‘Indicios’), algo al alcance de muy pocos artistas y además siempre o casi desarrollado con tanta calidad.
Cansa leer o ver documentales sobre el Berlanga vinculado a ‘Bailando’, la cansina ‘Ni tú ni nadie’ o a algún hit de Dinarama con el que en realidad no tuvo nada o casi nada que ver, como ‘Mi novio es un zombi’, de Los Vegetales, o ‘Quiero ser santa’, de Parálisis Permanente. El hijo de Luis García Berlanga, como Alaska y Nacho Canut, tiene su hueco guardado en la historia del pop español mucho más allá de eso, en su caso como compositor, arreglista e intérprete, como artista multidisciplinar (hilarantes sus tiras cómicas sobre la modernidad o la clase alta), y como líder de opinión, opción que quizá le habría horrorizado, como tantas cosas que hoy en día escribimos o pensamos sobre él, pero al fin y al cabo inevitable en una persona que tenía la excentricidad de apenas actuar en directo (una opción que me parece de lo más digna, honesta e interesante a medida que pasan los años, ahí está el majestuoso ejemplo de Kate Bush) y que poco antes de fallecer a consecuencia de una enfermedad hepática, declaraba que no tenía miedo a la muerte, que no se arrepentía de nada y que no quería llegar a viejo.
En estos 10 años se ha publicado algún recopilatorio con su obra, un disco de homenaje, ha salido un libro, se han organizado una exposición y un concierto y ahora se prepara un musical. Aunque su recuerdo no llene estadios como el de otras personas también talentosas que nos han dejado en los últimos años, parece claro que su legado está asumido por todos. Al fin y al cabo, pocos artistas españoles se adelantaron a su tiempo como él para comprender que la música pop era música pop al margen de etiquetas alternativas, indies y tonterías, colaborando tan pronto con Miguel Bosé como con Sara Montiel, Ibon Errazkin o Mikel de La Buena Vida. Cualquier recuerdo es poco para alguien así, capaz de escribir maravillas como ‘Cómo pudiste hacerme esto a mí’, ‘Vacaciones’, ‘Manga por hombro’, ‘Falsas costumbres’, ‘Entre las llamas’, ‘Egeo’, ‘Por desgracia no’, ‘Perlas ensangrentadas’ y otras gemas pop capaces de llenar un top 40 por sí solas. Por eso, durante las próximas semanas, seguiremos realizando un humilde homenaje en el que recordaremos su notable carrera, tanto en Pegamoides y Dinarama como en solitario.
Cancelado Fresh Weekend
Según la web oficial, «debido a problemas con la gestión llevada a cabo por la anterior promotora del festival, los permisos con los que contaba Fresh Weekend 2012 se han visto revocados. Este hecho obliga a la organización, pese a haber intentado solventar el problema hasta el final, a suspender finalmente la cita, cuya celebración estaba prevista para los días 6 y 7 de julio en el Aquapark de Cerceda (A Coruña)».
La devolución de las entradas se producirá a lo largo de esta semana directamente a las tarjetas de crédito con las que se realizaron las compras. El festival contaba con Simian Mobile Disco y Pional, entre otros.
‘Werewolf’ de Fiona Apple
Va pasando el tiempo y el disco de Fiona Apple cada día es una realidad más palpable. Hace un tiempo pudimos escuchar el primer avance de ‘The Idler Wheel Is Wiser Than the Driver of the Screw, and Whipping Cords Will Serve You More than Ropes Will Ever Do’. Tras ‘Every Single Night’, el segundo adelanto que se nos permite escuchar del álbum lleva por título ‘Werewolf’ y mantiene el mismo tono calmado del anterior, aunque con el sello incontestable de Fiona.




















