Anastacia saca su cuarto disco esta semana. Durante toda la vida la hemos llamado «anestesia» por el efecto que solían provocar sus canciones, pero el nuevo single, ‘I Can Feel You’, no está mal. Parece que en su nuevo álbum, ‘Heavy Rotation’, ha decidido apostar por un sonido más negro, tan adecuado a su voz, que va desde el sonido disco de este sencillo hasta el gospel. A pesar de lo aburrido que es el vídeo, pensado para el lucimiento de ella, ella misma y ella misma también, esta vez le ha salido más o menos un hit, emparentado de alguna manera con Aretha Franklin y el ‘Deeper And Deeper’ de Madonna.
Lullabies en Moby Dick
No ganaron el concurso de música alternativa Freeway/Sony del que os hablamos por ahí, pero eso no influye en que sean una de mis bandas favoritas del underground actual de Madrid. Según parece, últimamente los conciertos en la sala Moby Dick tienen que acabarse a las 23:15. Esto si lo sabes, ayuda a llegar a tiempo de no perderse el programa completo de la sala. Pero en este país en el que hasta que uno no termina de cenar no se suele mover de donde está, es muy difícil con estos horarios no perderse algo de las pequeñas grandes cosas que ofrece la ciudad. Conclusión: que aunque yo creía que no llegaba muy tarde, sólo vi las últimas cuatro canciones de los teloneros Skejby, que no sonaban nada mal, aunque su estilo shogazing rock no me interesa demasiado.
Después aparecieron Lullabies. Los cuatro despiden una vitalidad y una conexión entre ellos de la que no pueden presumir muchas bandas y en la que radica la clave de su éxito. Pero la razón más poderosa es Mónica, la cantante principal. La mezcla de la inocencia y el sacrilegio, con esa cara de niña y de demente. Esa demencia adorable que sólo puede dar la música cuando te sale de las entrañas, la que impregna a la muchacha de pies a cabeza y va contagiando irremediablemente a quienes la rodean.
Hace un tiempo, dentro del repertorio de Lullabies tenía mis temas fetiche, cerrándome injustamente a otros. Pero cada vez se me hace más difícil elegir favorito. ‘True Or False’, ‘Good Vibrations’ o ‘One Line of Cocaine’ son cada vez más adictivos. ‘Nancy’ siempre será la niña de mis ojos pero le van alcanzando otros temazos como ‘Please One More Time’ o ‘Ready Made’.
Como hablábamos justo después de terminar el show, Lullabies son la optimización de los recursos elevada a la máxima potencia. Son capaces de engrandecer lo pequeño, lo simple. Y dejarte con el mejor de los sabores de boca después de presenciar uno de sus directos. Podéis oír sus canciones en MySpace o en Last.Fm.
Lou Reed y el catalán
No pudimos estar allí para verlo, pero nos habría encantado. Anoche unas mil personas acudieron al CCCB para escuchar el homenaje de Lou Reed a la poesía catalana. Versos de Salvador Espriu, Joan Salvat-Papasseit, Pere Gimferrer, Miquel Martí i Pol o Joan Brossa salieron de su boca y de la de su mujer, Laurie Anderson, que a pesar de aparecer sólo desde Nueva York mediante videoconferencia, se ha llevado aún más elogios que él, según cuenta La Vanguardia.
Asesinados dos familiares de Jennifer Hudson
Terribles las noticias sobre la familia de Jennifer Hudson. Ayer a las tres de la tarde, hora local, fueron hallados muertos su madre y su hermano en su casa de Chicago. Ambos habían sido asesinados a balazos. Los cadáveres de Darnell y Jason Hudson fueron encontrados por una hermana de Jennifer, Julia. Además, el hijo de esta, de siete años, está desaparecido. Se ha detenido al cuñado de Jennifer, William Balfour, el marido de Julia, como autor de los asesinatos y el secuestro del chico.
Jennifer Hudson fue una de las finalistas de la tercera edición de ‘American Idol’. Definitivamente dio su paso a la fama cuando ganó el Oscar a la mejor actriz de reparto por su papel en ‘Dreamgirls‘.
Feist / Honey Honey
El otro día os contábamos que Feist se retiraba una temporada, pero antes ha hecho un nuevo vídeo para otra canción de su éxito de ventas ‘The Reminder‘. Después de ‘My Moon My Man’, ‘1 2 3 4’ y ‘I Feel It All’ llega ‘Honey, Honey’, no una de las canciones más evidentes del disco, pero sí otro de sus «growers». Habríamos preferido un vídeo para ‘So Sorry’, pero esta tampoco está mal.
Vótame, cari, vótame
Este año hemos decidido presentarnos al concurso de blogs de 20 Minutos en las categorías «mejor blog musical» y «mejor diseño», pero de momento no vamos muy allá (en lo de «mejor diseño» hemos recibido la nada desdeñable cifra de votos de C-E-R-O). A algún miembro de JNSP le dará algo cuando vea este post publicado, pero es lo que hay.
Si a algún lector registrado en esto le apetece votarnos, este es el enlace.
El directo triunfal de No Age
Pues sí que se parecían No Age a los Ramones. Me lo dijo un compañero de JNSP y quedó constatado en el concierto que ofrecieron anoche en la Sala Moby Dick de Madrid, donde tocaron sus temas de minuto y medio – dos minutos, salpicados esos sí, de distorsiones entre «canción» y «canción» que recordaban a las texturas de My Bloody Valentine.
Randy y Dean salieron solos. El guitarrista y responsable del muro de sonido de la banda, Randy, parecía recién salido de ‘Clerks’, mientras que el batería y cantante, Dean, interactuaba con el público más de lo que cabría esperar. Porque en No Age no hay tiempo para las mamarrachadas ni la destrucción de instrumentos sobre el escenario, estaban tan sobrios y entregados profesionalmente a lo suyo que el público ni siquiera se animó a bailar hardcore, con todo lo que algunos de sus temas, como ‘Miner’, o algunas de sus frases más ilustres «I hate yoooou, I hate yoooou» se prestan a ello. Sin embargo, es loable lo bien que se organizaron para meter a la gente en su show.
Comenzaron poco espinosos, dentro de lo que cabe, claro, soltando ese tema que misteriosamente recuerda a los Beach Boys, ‘Here Should Be Home’, en segundo lugar. Pero pronto tuvieron su protagonismo las distorsiones y los momentos noise y shoegazers, aunque el guitarrista no tuviera problema en dejar de mirarse los pies para mezclarse entre el público en ‘Eraser’, uno de sus temas más celebrados. La cumbre del concierto fue ‘Teen Creeps’, que el usuario peloti ha tenido a bien subir a Youtube ya.
En el bis, que lo llamaron bis aunque no llegaron a bajarse del escenario, hicieron una versión, creo que esta de los Misfits, y uno se iba más que satisfecho, con la sensación de haber visto en forma a una de las mejores bandas de punk del momento. 9.
La cantante de The Knife saca disco en solitario
Karin Dreijer Andersson, la cantante de The Knife, sacará disco en solitario bajo el nombre de Fever Ray, a principios de 2009. Tiene una página web y en su MySpace ha colgado una cosa que se llama ‘If I Had a Heart (Instrumental Edit)’, que nos hace pensar que habrá una versión del tema más larga y que no será (tan) instrumental. De momento parece que el estilo se aleja de esa especie de electro siniestro que tanto identifica a la banda.
Aunque en su momento no fuimos muy generosos con la crítica de ‘Silent Shout’, es una pasada lo que crecen sus canciones pinchadas en los bares. Os recordamos que The Knife declararon hace tiempo que no sacarían más discos durante esta década.
7º Low Club On Stage
Anoche se celebró en la Sala Heineken el 7º Low Club On Stage, cuyos cabezas de cartel eran Dragonette. Todos monísimos aunque la cantante, que salió con peinado y vestimenta un tanto hombrunal, quizá esté algo delgada de más. El grupo trató de entregarse al máximo y sufrió por los acoples y la falta de nitidez de sonido con los que tuvieron que lidiar a lo largo del concierto. Lo peor es que casi no se oía a Martina, que de hecho aprendió de un fan de la primera fila cómo decir «problemas técnicos» en castellano e incorporó el sintagma «problemas técnicos» a una de las canciones de su show. No faltaron ‘Take It Like A Man’ o ‘Competition’, aunque la pista que dejaron para el final fue por supuesto su mayor hit, ‘I Get Around’, que sí lograron que sonara algo más contundente. Es una pena que por las deficiencias de sonido no arrasaran como sí lograron en el Summercase de hace un par de años, de donde salimos dando botes, pero son tan monos que seguiremos vigilándoles de cerca.
Antes de ellos actuaron No Aloha, Half Foot Outside y El Columpio Asesino, probablemente estos últimos con más público que nadie, suponemos que por el horario (Dragonette empezaron a las 0.20). Con lo que parecen a veces samples de B-52’s o incluso ‘Grease’, aunque puede que no lo sean, El Columpio Asesino basa los puntos álgidos de su show en canciones que van de menos intensidad a más y en «yeah-yeah-yeahs», con guiños al punk-funk y a la música progresiva, o algo así. En uno de los temas apareció David Kano, acompañando a los teclados a la chica de las lentejuelas, que de lejos recordaba a Eva Amaral, y declarándose fan de la banda. Fue una sorpresa que consiguió agilizar un repertorio, en absoluto aburrido, pero sí carente de hits.
Para ver fotos de todos los conciertos, os recomendamos visitar el perfil en Flickr de Ricardo Pizana.
¿Revelación o timo? Jonathan Johansson
‘En hand i himlen’, el single del debutante Jonathan Johansson que regalan en la web de Hybris, su sello, tiene una melodía un poco ‘Wonderful Life’ de Black, unas guitarras que a veces son del ‘Where The Streets Have No Name’ de U2 y un ritmo bastante New Order. Sí, estamos en los 80.
Por lo poco que se entiende de su MySpace, que está en sueco, su álbum de debut saldrá en febrero, y en esta página puede escucharse otra canción, también en sueco, algo más tranquila aunque igual de new-wave. Ya puede ir traduciendo todo que le han sacado en Pitchforkmedia.
¿Posible reunión de los Smiths?
Hoy publica The Sun, no muy fiable como fuente, pero bueno, que los Smiths podrían reunirse para tocar en California en el Coachella, el festival más importante del mundo junto a Glastonbury, en su edición del año que viene.
Cualquiera que haya escuchado a Morrissey decir que antes de reunirse con los Smiths se comería sus propios testículos, no se lo creerá, pero al parecer lo seguro es que nunca han estado tan cerca de reunirse como ahora. El responsable de este logro sería el nuevo mánager de Mozz, Irving Azoff.
La verdad es que con un poco de imaginación podríamos visualizar a Johnny Marr y a Morrissey juntos en algún lado, pero hay que recordar que el batería de los Smiths, Mike Joyce, denunció a ambos por una cuestión de derechos de autor en 1996 y ganó. Morrissey dijo entonces que él había terminado de destruir lo que quedaba de los Smiths. Claro que, ¿quién le necesita en una hipotética reunión?
En todo caso, el rumor ha durado horas ya que el NME, citando fuentes próximas a The Smiths y a Coachella, niega que esto vaya a producirse.
Camino
Es poco sorprendente que una película sobre el Opus Dei (acabo de escribir Day, y me ha costado darme cuenta, la verdad) haya creado expectación y haya levantado ampollas en España, que como todos sabemos ha sido siempre un país bien católico y apegado a la Iglesia. El caso es que ‘Camino’, la película que cuenta la historia libre (con bastantes licencias de Fesser, por lo visto) de Alexia González-Barros, está en boca de todo el mundo. Unos la ensalzan por dar un fuerte golpe a la Obra; otros hablan de la tremenda sensibilidad que despierta y muchos otros estigmatizan el filme a base de decir que a ver cuándo se atreve alguien a hacer una película sobre el Islam y blah, blah, blah, ignorando –imaginamos– la cantidad de películas críticas hasta decir basta que hay sobre el Islam. Pero eso es harina de otro costal.
Lily Allen sigue revolucionando la industria
Nos puede gustar o no, nos puede caer mal o bien, pero lo que está claro es que Lily Allen está contribuyendo enormemente al cambio de la industria. Acaba de colgar otra de las canciones de su nuevo disco en su MySpace. Se llama ‘Everyone’s At It’ y no suena mal, pero lo importante es que, perteneciendo a EMI, es un absoluto escándalo que haya colgado en su web cuatro pistas ya del que será uno de los lanzamientos internacionales más importantes de 2009.
Ni siquiera los artistas independientes se atreven a revelar el contenido de sus discos con tanta antelación. A Lily, que ya le han dado algún toque en EMI por la tranquilidad con que cuelga lo que graba, le da absolutamente igual. Ahora que el concepto «álbum» está cuestionado porque vuelven a venderse más canciones sueltas en iTunes que álbumes, nos preguntamos si el futuro será esto: el artista termina una canción y la cuelga.
Amy sacará 2 EP’s
Un medio francés ha conseguido entrevistar a Amy Winehouse a través del telefonillo de su casa. Por lo menos se entiende lo que dice, o sea que igual no está tan mal, aunque vete a saber. La reportera tiene un poco de miedo de preguntarle ciertas cosas, pero las conclusiones son:
-echa mucho de menos a Blake, que sigue en prisión.
-quien se lleva mal con él es su madre, no su padre, y porque «no le conoce muy bien».
-el concierto en Francia lo canceló por problemas con su mánager (?)
-ha escrito el nuevo disco pero no lo ha grabado. Dice que serán 2 EP’s y el álbum.
-sobre lo que espera del público en el futuro, es que nos preocupemos de nuestros asuntos, no de los suyos.
Del tema de los EP’s veremos qué opina Universal al respecto, que igual no es lo adecuado entorpecer el lanzamiento de tan esperado disco con 2 EP’s que desconcierten al público…
My Little Airport / Feelings For You
No es que haya aprendido chino de repente, es que existen mil traductores on-line que te solucionan este tipo dudas instantáneamente. ‘Feelings For You’ es el último trabajo de los hongkoneses My Little Airport, un revoltijo de canciones del dúo y del productor y cantautor Chet Lam. La gran mayoría son curiosas revisiones de temas ya editados por My little Airport, otros son temas creados para esta colaboración con Lyfe Music, el sello de Chet Lam. Un disco imprescindible para fans. Una maravilla del pop electroacústico que da una vuelta de tuerca a lo que ya sabíamos de ellos, sin producir sensación de usado.
Craig David moderniza un pelín a Álex Ubago
Craig David, uno de esos cantantes de R&B con algún estribillo suelto decente, saca recopilatorio por Navidad. Muchos medios españoles han sacado la noticia de que el primer single de este ‘Greatest Hits’ es este dueto o dúo con Álex Ubago de su canción, ya conocida, llamada ‘Walking Away’. Pero como os podréis imaginar, esto es sólo el primer single en España. En Francia, Alemania e Italia, esto es, los otros tres países de Europa con más de 40 millones de habitantes y con más posibilidades de mercado, ha grabado el mismo tema con otra gente cuyo nombre nos dice lo mismo a nosotros que a ellos Álex Ubago (Lynnsha, Monrose).
El verdadero primer single está producido por Jim Beanz, se llama ‘Insomnia‘ y también va bien de vocoder. La baladita mitad en castellano mitad en inglés de Ubago no es espantosa, ojo porque se puede pegar, pero ‘Insomnia’ rima un poco con ‘Disturbia’, lo último de Rihanna.
Una Pepper para cada estadounidense
A principios de año la marca Dr Pepper, bromeando sobre la edición del disco de Guns’N’Roses, que nunca llegaba, aseguró que regalaría una Dr Pepper a cada americano en caso de que ‘Chinese Democracy’ viera la luz en 2008. Al anunciarse que el disco efectivamente saldría a la venta el 23 de noviembre, nadie sabía qué iba a pasar. Pues bien. Dr Pepper regalará una latita a cada estadounidense y para hacerse con una hay que:
1.-El 23 de noviembre entrar en la web de Dr Pepper.
2.-Registrarse para recibir un cupón de «lata gratis».
3.-Cuando te llegue el cupón ir a cualquier lado donde se venda Dr. Pepper.
4.-Beber la Dr Pepper muy despacio para experimentar sus 23 sabores (sic).
Los cupones sólo estarán disponibles 24 horas, que si no, esto puede ser la ruina definitiva de Wall Street… y el mundo.
Burt Bacharach sigue vivo
Burt Bacharach ofreció anoche un concierto de 90 minutos para la BBC. Tiene 81 años, pero la verdad es que aparenta muchos menos. Estrellas actuales como Adele, Jamie Cullum o Beth Rowley se encargaron de poner voz a algunos de los clásicos que en el pasado cantaran artistas como The Shirelles, Gene Pitney, The Carpenters, etcétera. De momento la BBC sólo ha subido a su página de Youtube esta interpretación de ‘Anyone Who Had A Heart’ de Josie James. Una pena porque en ‘Raindrops Keep Fallin’ On My Head’, una de las canciones favoritas de la historia de un miembro de JNSP, Burt cantó. Puede oírse algo en un vídeo subido por un fan, que… qué demonios… es más emocionante que el de Josie. ¡Cómo canta y aplaude la gente! ¡Qué emoción! ¡Burt, te queremos! El setlist, de órdago, detrás del salto.
Blogs de descargas vs grupos independientes
Si a uno le interesa mínimamente la música, quien más quien menos ha buscado por la red algún enlace de descarga directa de ese disco que acaba de salir al mercado o está a punto de hacerlo. Algunas veces ese disco te lo acabas comprando y otras pasa al rincón del olvido. Pero gracias a la labor de muchas webs y blogs un amplio público puede acceder a grupos completamente desconocidos hasta el momento y descargarse íntegramente sus discos. Puede llegar a hacerse muy fan, convertirse en asiduo a sus conciertos, terminar comprando sus discos.
Pero a pesar de que hay algunos sellos que están apostando por este sistema de difusión, muchos artistas se quejan pidiendo la inmediata retirada del enlace generando, casi siempre, cierto mal rollo entre los lectores y los bloggers que les han dedicado gratis sus palabras y su tiempo. Ha sido el caso, recientemente, de Half Foot Outside. Aquí es cuando nos preguntamos ¿benefician o perjudican las descargas directas a los grupos independientes?
REM: cumpleaños feliz
‘Murmur’, el primer álbum de la banda de Michael Stipe fue originalmente editado en 1983. Este es el motivo por el que la banda va a publicar una reedición de lujo en dos CD el próximo 25 de noviembre en los EEUU. Como no sabemos si tendremos el gusto de ver ninguna de estas cajas, os contamos que trae, lo primero, el álbum entero remasterizado, y además un concierto que se grabó en Toronto tres meses después de la salida de ‘Murmur’ pero que nunca fue publicado. Todo esto con ensayos y textos escritos por lo productores y los managers de la discográfica.
Antony y su canción de Navidad
Aunque lo que más nos preocupa es que la canción va a tener un mensaje relacionado con el medio ambiente, que es una cosa que está como muy de moda. Y encima es un dueto, así que tú me dirás. Antony se ha juntado con el cantante Kria Brekkan, anteriormente en Mùm y la canción va a tener el nada cursi título de ‘Be good to Earth this Christmas’. Qué preciosidad, imaginamos que Antony pedirá que por favor no se enciendan las luces de Navidad tan pronto. Que por cierto aquí en Madrid nos queda nada y menos para sufrirlas…
Si sois incondicionales de Antony (yo sí), tened en cuenta que el single será una edición limitada de mil 7” (sí, sí, en vinilo) y saldrá a la venta –desde luego, dudamos mucho que en nuestro país veamos una– el 8 de diciembre.
Tiga saca single
Nos enteramos por Hipérsonica de que Tiga ha sacado nuevo single. Se llama ‘Mind dimension’ y en el maxi que se publicará el 1 de diciembre se podrán encontrar dos versiones, la 1 y la 2. La 1 ha sido producida por Tiga y Jesper Dahlback y la 2 tiene producción adicional de Soulwax. La 2 es la que puede oírse en el MySpace oficial de Tiga, aunque sólo es un fragmento. En Youtube sí se encuentra la canción completa. Con aires entre Chemical Brothers y Mr Oizo, ‘Mind Dimension’ es una pequeña decepción en comparación con ese disco en el que Tiga habló de ambigüedad, identidad, infancia y sobre todo la familia (has leído bien). Hablamos de ‘Sexor’, claro, cuyo sucesor oficial aún no tiene fecha de publicación.
¿Por qué el hip-hop no cala en España?
No falla. Cada vez que hablamos de hip-hop, es la noticia menos leída del día o del mes. En España no interesa nada lo que le pase ni siquiera a Common, a Jay-Z o a Dizzee Rascal, que de hecho nunca se dejan caer por nuestro país para actuar o promocionar sus discos. Mike Skinner de los Streets actúa en noviembre en Madrid y Barcelona en salas muy pequeñas y sabe Dios si alguna vez Kanye West traerá una de sus mastodónticas giras. Si acaso a algún festival, a un Palacio de los Deportes o a un Palau Sant Jordi desde luego nunca: no hay público.
Esta semana precisamente Kanye West ha hecho una pre-escucha de su nuevo álbum para la prensa en Estados Unidos. Rolling Stone, que ha asistido al evento, reporta que es un disco sin samples ni raps, un álbum conceptual sobre el amor y el desamor, sobre la muerte de la madre de Kanye. Nos preguntamos si algo así gustará más en España, si gustará menos en Estados Unidos o si las cosas se quedarán como están.
No Age / Nouns
Vamos a hablar de un disco bastante hardcoreta, el disco de punk con mejores críticas de los últimos tiempos. La mala noticia para los seguidores de nuestra línea editorial habitual es que el disco es «experimental», la buena es que las canciones en él duran 2 minutos y el álbum en total media hora.
No Age, un dúo de Los Ángeles en el que canta un poco el batería, pertenece a una especie de colectivo cultural en torno a una sala de la ciudad, de nombre un poco desagradable, The Smell. Claro que su música tampoco es que lo sea ni quiera serlo. La banda presenta ‘Nouns’, su segundo álbum (el primero era un recopilatorio de EP’s), editado por Sub Pop, esta semana en España, el viernes 24 en Madrid y el sábado 25 en Barcelona.