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Cristina del Valle vs. el Comité Olímpico Español

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cristina-manuComo la pólvora ha corrido la noticia de que una canción de Amistades Peligrosas, ‘Con los brazos abiertos’, iba a ser la sintonía oficial de Madrid 2020. Tanto es así, que el pasado 5 de julio, el Comité Olímpico Español se veía obligado a publicar un extenso comunicado en la página web de la candidatura olímpica, expresando su malestar.

«Es deseo de Madrid 2020, SAU y de la Fundación Madrid 2020 manifestar, por medio de la presente, lo siguiente:

1º) Que la canción titulada “Con los brazos abiertos” interpretada por el grupo musical “Amistades Peligrosas” no es la canción ni el himno oficial de la Candidatura de la ciudad de Madrid para organizar los Juegos Olímpicos de 2020.

2º) Que ni Madrid 2020, SAU ni la Fundación Madrid 2020 han participado en modo alguno, directa o indirectamente, en la financiación, producción, elaboración, grabación ni publicación de la referida canción o del vídeo publicado en Internet.

3º) Que la sintonía de la referida canción (es decir, la música sin letra) se corresponde con la compuesta en su día por don Carlos Toro y presentada en la Gala del Centenario del Comité Olímpico Español, celebrada en Madrid el 12 de diciembre de 2012.

4º) Que en la referida celebración el cantante David Bisbal interpretó una canción con la misma sintonía, cuya letra estaba escrita igualmente por don Carlos Toro, pero que en ningún momento ha sido designada ni considerada la canción o el himno oficial de la Candidatura Olímpica Madrid 2020.

5º) Que la designación o elección de una canción o himno oficial de la Candidatura Olímpica Madrid 2020, como otros muchos acuerdos, requiere el sometimiento a un determinado proceso formal impuesto por la legislación vigente y derivado de la naturaleza pública de la Fundación Madrid 2020, que en modo alguno ha sido propuesto o iniciado para este supuesto concreto».

Y no es para menos, porque la canción se las trae…

Mientras tanto, Cristina del Valle se ha encargado de publicitarlo en su cuenta de Twitter.

Sin embargo, pese al desmentido, algunos medios se han ocupado de hacer su trabajo y han encontrado noticias en la hemeroteca que aluden a una supuesta sintonía oficial que coincidiría, en principio, con la canción presentada.

Pero la noticia ha sido borrada inmediatamente de la web de Madrid 2020 (?). El caché de Google, siempre al rescate, habla de una sintonía compuesta por Carlos Toro e interpretada por Rafael Andújar, David Martínez, Rafael Jiménez y el propio Carlos Toro. «Madrid 2020 ya tiene sintonía», decía la noticia eliminada. Pero se trata de un tema instrumental, sin ningún tipo de letra. De hecho, se puede escuchar en la misma página. Así que parece que habrá que seguir esperando para descubrir quién es el «agraciado» que cumple con semejante tarea.

Kanye West muerde

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kanye-fuerteAunque en principio no había single oficial de ‘Yeezus‘, quizá cuando se ha visto el álbum caer en las listas anglosajonas a pasos agigantados, alguien ha cambiado de opinión. El escogido para la promoción del álbum de Kanye West es ‘Black Skinhead’, el mismo que se presentó en la tele. El vídeo animado cuenta con el mismo carácter oscuro de la canción y los artistas invitados, de manera muy apropiada también, son unos perros agresivos.

Actualización: Kanye West ha escrito en Twitter que esta no es la versión definitiva del vídeo y a aquel que lo haya filtrado le ha dedicado estas bonitas palabras: «¡jódete!».

Los televisivos MS MR

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msmrEl 14 de mayo se puso a la venta el debut del dúo que forman Lizzy Plapinger y Max Hershepop. Tras un par de sencillos previos, ‘Secondhand Rapture’ de MS MR sigue explotando sus posibilidades con una nueva apuesta en modo de videoclip. ‘Think Of You’ es la canción escogida y esta vez optan por el formato televisivo ochentero para ilustrar el sonido de la canción. La actuación del grupo en un programa de televisión viene adornada por un montaje incesante de imágenes que a más de uno va a recordar a la estética de los primeros años de MTV.

Mikky Ekko y el pinball

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paraguasrosasAún está por ver cuál será la repercusión de Mikky Ekko una vez que nos olvidemos de que era el compositor y contrapunto masculino en ‘Stay’ de Rihanna. Recientemente estrenaba ‘Kids’, adelanto de un disco de debut que debería ver la luz el próximo año, y ahora publica el videoclip para la canción. Ekko aparece jugando al pinball lo mismo en un desierto que en un bosque, debajo de un puente o un callejón, acompañado todo el rato de tres chicas. Con una multinacional como Sony a sus espaldas, es probable que vayamos a escuchar bastante de este artista en el futuro.

Mariah Carey se disloca un hombro grabando un vídeo

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mariah-carey-miguelJusto cuando parece que le iba bien (‘#Beautiful‘ sigue en torno al top 20 en UK y USA)… ¡zas! Mariah Carey ha tenido que ser hospitalizada tras dislocarse un hombro durante el rodaje del vídeo de un remix de esta misma canción, que ya había conocido un segundo vídeo para su versión spanglish (rodado en Italia).

El rapero Young Jeezy estaba con ella y su marido, Nick Cannon, dirigía este tercer videoclip para la misma canción. No obstante, la cosa no ha acabado en tragedia. Un portavoz de la cantante indica que se recupera ya en casa, según Sky News.

Elton John cancela por apendicitis

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elton-pnauCap Roig Festival (Girona) informa de que Elton John cancela su gira europea por una operación de apendicitis aguda. Su único concierto en España, programado para el próximo 20 de julio en el Festival de Cap Roig, es una de las fechas afectadas por la suspensión, según se desprende de Facebook. Este es el comunicado oficial:

«Ediciones Musicales Clipper’s, promotora y organizadora del Festival de Cap Roig, informa que el concierto de Elton John previsto para el próximo 20 de julio ha sido cancelado por enfermedad del artista. Según ha confirmado esta misma mañana un portavoz de su oficina, el cantante cayó enfermo hace unos días durante su gira europea. Después de ser sometido a diversas exploraciones y análisis por parte de su equipo médico en el Reino Unido, hoy se ha confirmado el diagnóstico de apendicitis que deberá ser intervenida quirúrgicamente en los próximos días.

El equipo médico de Sir Elton John ha aconsejado posponer de manera inmediata todos sus conciertos. El portavoz de la oficina del artista ha confirmado que no volverá a viajar hasta que se haya recuperado totalmente, tanto de la cirugía programada y de los daños causados por la apendicitis, y añadió que “Elton está muy contrariado por tener que posponer sus conciertos. Y que tiene muchas ganas de volver a estar en plena forma y reanudar sus conciertos a principios del mes de septiembre».

La organización del Festival de Cap Roig lamenta estas circunstancias, al tiempo que espera una pronta recuperación de Sir Elton John. Ediciones Musicales Clipper’s informa que se realizará la devolución del importe de las entradas a través de los mismos canales de compra de Ticketmaster».

La programación con Manel (26 de agosto), Keane (5 de agosto) Antònia Font (11 de agosto) o Katie Melua (13 de agosto), entre otros, sigue adelante. Más info, aquí.

Nicki Minaj se aprieta el escote para Mario

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Lo de Nicki Minaj ya alcanza cuotas dignas de estudio. Se está ganando a pulso un segundo artículo con el mismo título que el que le dedicábamos hace unos meses. Ahora estrena videoclip de su colaboración con el cantante de r&b Mario en el primer sencillo del nuevo disco de éste, ‘Restoration’. Una trágica historia de amor dirigida por Alexandre Moors para ‘Somebody Else’ en la que la presencia de la rapera es meramente anecdótica y que no consigue robar mucho protagonismo al cantante por mucho que se apriete el escote.

Pasarse en un concierto será penado en Galicia

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monotonix 2Parece que a partir de ahora, en los conciertos que se celebren en Galicia, pasarse de la raya va a estar penado. La Xunta ha presentado hace unos días un anteproyecto de ley referida a los Espectáculos Públicos y Actividades Recreativas según el que se penalizará ciertos comportamientos indebidos, tanto por parte de los artistas como del público asistente. Los artistas, o el promotor del concierto, deberán abonar de 300 a 30.000 euros en caso de “falta del respeto o provocación intencionada del artista de cara al público con el riesgo de alterar el orden”. Es el mismo tipo de multa que se deberá abonar cuando los artistas se nieguen a actuar “sin causa legítima acreditada o razones de fuerza mayor debidamente justificada”.

Pero no sólo los que están sobre el escenario deberán comportarse. También el público deberá seguir unos códigos de comportamiento si no quiere acabar con una sanción económica. Los asistentes a los conciertos no podrán “adoptar comportamientos que puedan crear situaciones de peligro o alteraciones del orden” ni “exhibir símbolos, ropa u objetos que inciten a la discriminación por razón de género, racismo, homofobia o xenofobia”, según La Voz de Galicia.

Por último, los organizadores estarán obligados a contratar seguridad privada, siempre que se superen los 100 asistentes; tendrán que devolver el importe íntegro de las entradas cuando un espectáculo sea suspendido o modificado en sus aspectos esenciales; y deberán contratar pólizas de seguro dependiendo de la cantidad del aforo.

Pet Shop Boys / Electric

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Pet_Shop_Boys_-_ElectricSólo diez meses después de ‘Elysium‘, su último álbum para EMI, Pet Shop Boys publican el siguiente, ‘Electric’. Es el lapso más corto entre disco y disco de toda su carrera, reduciendo incluso los trece meses que pasaron entre ‘Actually’ e ‘Introspective’, una entrega esta última con la que ‘Electric’ conecta por su inspiración bailable, por el escaso número de pistas que contiene y por la larga duración de las mismas. Lo fácil es pensar que Neil y Chris tenían muchísimas ganas de irse de la multinacional para publicar un disco a lo suyo, si bien la maniobra era tan extraña como la de aquellos Radiohead que se negaron a publicar vídeos y singles para ‘Kid A’ en EMI y años después, por cierto en la misma compañía pequeña que ahora distribuye a Pet Shop Boys, sacaban singles hasta aburrir de aquel ‘In Rainbows‘ que habían regalado previamente a través de internet.

Era raro editar el disco reflexivo (‘Elysium’) en una multi y el bailable (‘Electric’) en una indie. Suena hasta a venganza. Y no sé en qué lugar dejaba esta teoría conspiratoria a los que defendimos el encanto de canciones como ‘Leaving‘ o ‘Invisible’. Por fortuna el dúo ha explicado en las entrevistas promocionales, muchas de ellas realizadas en España con motivo de su presentación en el Sónar, que está igualmente orgulloso de ambos discos y que ‘Electric’ podría haber sido perfectamente editado con su sello anterior.

Estamos, pues, al menos conceptualmente y en teoría, ante un álbum más de Pet Shop Boys, uno en el que su faceta «pop» vuelve a complementar a su faceta «art» (la del disco del año pasado) como sucedía en aquel magistral recopilatorio dividido en dos editado en 2003. Esta vez, esa faceta «pop» es entendida claramente en clave dance y para ello se ha colaborado -a menudo a través de internet- con Stuart Price, productor de varios álbumes a lo largo de los últimos años, pero muy especialmente del exitoso ‘Confessions On A Dancefloor‘ de Madonna. ‘Electric’ conecta con él en varios sentidos, algo de lo que Pet Shop Boys no tienen que avergonzarse si recordamos que ellos remezclaron el ‘Sorry’ que la reina del pop utilizó en su gira ‘Confessions’ o que ella misma se inspiró en ‘West End Girls’ en ‘Jump’, otro de los singles de aquel disco. En primer lugar, ambos lanzamientos carecen de baladas ni nada que se le parezca, género que también ha dado muy buenos resultados a Pet Shop Boys, empezando por ‘Being Boring’ y terminando por la mencionada ‘Invisible’; ambos contienen un guiño muy evidente a Visage (‘Fluorescent’ en este álbum, ‘Forbidden Love’ en el de Madonna) y ambos orquestan uno de sus singles principales en torno a un sample de una canción antigua pero muy conocida.

‘Love Is A Bourgeois Construct’, el ‘Hung Up’ de 2013, no puede desprenderse de su factor kitsch en las primeras escuchas. Además en España por partida doble -como sucedía con Coldplay y su ‘Ritmo de la noche’– pues el tema sampleado de Michael Nyman, ‘Chasing Sheep Is Best Left to Shepherds’, fue utilizado como sintonía en un famoso programa de Mercedes Milá. Sin embargo, va construyéndose poco a poco como otro himno apabullante de la carrera del grupo, a la altura de un ‘Go West’ o un ‘Pandemonium’, pero sin remitir particularmente a ninguno de los diversos intentos de repetir un hit de este tipo. Como producción dance y de la mano de Stuart Price, ni esta ni ninguna otra consigue deslumbrar en especial. Sin embargo, Pet Shop Boys suplen cierta incapacidad (o a estas alturas, falta de necesidad) de innovar de la mejor manera que saben: con sus impecables letras (nótese que ‘Axis’ en principio tenía una letra mucho más larga, pero quedó casi reducida a instrumental porque el texto no les convencía). Inspirada en ‘Nice Work’, una novela de David Lodge en la que uno de los personajes le declara su amor a otro encontrándose con la respuesta de que «el amor es una falacia burguesa», la letra de «Love» es capaz de incorporar banqueros, a Karl Marx o términos alemanes («Schadenfreude», alegría del mal ajeno) para terminar convertida en la última frase en una irresistible declaración de amor. Gloriosa.

Y hay más muestras de ingenio. ‘Bolshy’, además de una reivindicación del sonido acid de los tiempos en que Stuart Price tenía 10 años, es una canción dedicada a un «bolchevique», cuyo odio por la propiedad privada es desafiado por otra muestra de amor («no me creo que no sepas que puedes poseerme»). ‘The Last To Die’, en principio un tema que vinculaba la guerra de Vietnam con Irak en el disco de Bruce Springsteen de 2007 (‘Magic’), adquiere aquí nuevos posibles significados (el grupo menciona en las entrevistas lo que le gustaba ‘Streets of Philadelphia’ o cómo aún recuerdan cuántos amigos suyos murieron de sida en los 80). Aunque posiblemente sus fans prefieran la bonita historia de ‘Thursday’, complementada por Example haciendo de amante, y conectando en cierta manera con ‘What Have I Done to Deserve This’. Como la película ‘Weekend‘, cuestiona cuánto durará un amor de fin de semana (en este caso de pre-fin de semana).

‘Vocal’, como single, posiblemente no convenza a nadie menor de 30 años que previamente no haya comulgado con el grupo, pero sirve para cerrar el disco muy, muy arriba (curioso lo del orden alfabético del tracklist, con la pequeña trampa de «Bourgeois»), dejando con ganas de más y conectando en sonido rave con otras canciones como la mencionada ‘Bolshy’ o ‘Shouting In The Evening’. En la inevitable carrera por conseguir el título de «mejor disco de Pet Shop Boys desde ‘Very'», ‘Electric’ no logra un decidido primer puesto. Sin embargo, donde ‘Fundamental’, ‘Yes’ o ‘Elysium’ presentaban seis canciones buenas, tres pasables y dos o tres fillers, ‘Electric’ prescinde de parte de estos dos últimos grupos para parecer más sólido y algo más convincente. Poca cosa que envidiar al cacareado disco de Disclosure

Calificación: 8/10
Lo mejor: ‘Love Is A Bourgeois Construct’, ‘Vocal’, ‘Thursday’, ‘Fluorescent’
Te gustará si te gusta: ‘Introspective’, ‘Disco 3’
Escúchalo: The Guardian

Ana Torroja le echa una mano a Garson

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A Ana Torroja sus graves problemas con la justicia no le van a impedir seguir cantando. Lo último de la vocalista de Mecano es el apoyo que ha prestado a uno de los concursantes del programa ‘El Número Uno’, Garson. ‘Lo Sabes Bien’ es el adelanto de ‘We’re One’, disco de debut de este chaval alicantino de flequillo interminable. Con estética de emo pero cantando una balada al piano, se presenta este joven junto a una Ana Torroja que aparece decolorada en el clip. Un vídeo con mucho travelling circular y juego de manos.

Jay-Z permite oír ‘Dead Presidents III’

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Con su ‘Magna Carta Holy Grail’ recién estrenado, a los fans de Jay-Z aún les queda tiempo para pedir más material del rapero. Uno de los seguidores del marido de Beyoncé le preguntaba recientemente por Twitter si algún día podríamos escuchar el tema ‘Dead Presidents III’, una canción de la era de ‘American Gangster’, y tercera entrega de un tema con mucha historia. Jay-Z alegremente respondía que el tema estaba en manos de los productores, Just Blaze y Young Guru, y que les daba “permiso Twitter para publicarlo”. Dicho y hecho. Young Guru ha tardado unas horas en colgar la canción en Soundcloud para el deleite de sus seguidores. Y aquí está.

‘Gandía Shore 2’, en el aire

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gandiashorediscoGandía Shore, el programa estrella de MTV, en realidad bastante por encima en audiencia de ‘Alaska y Mario’, tenía que comenzar a rodar su segunda temporada el 15 de julio. Labrador llegó a afirmar en Twitter, de hecho, que se habían firmado cuatro temporadas (aunque luego lo borró). Sin embargo, según informa Vanitatis y completa Vertele, hay dificultades para la continuación. La productora del programa no ha cerrado ningún sitio concreto para el rodaje de esa segunda temporada, que de hecho podría ni tener lugar en Gandía. A pesar de que el rodaje estaba previsto entre los días 15 de julio y 15 de agosto, cada vez parece más difícil que este se realice en las fechas programadas.

La decisión del Gobierno de aplicar la sentencia del Tribunal Supremo que podría llevar a la desaparición de varios canales TDT, entre ellos MTV, tiene mucho que ver, por lo que se baraja seriamente vender esa segunda temporada a otra cadena.

Babyshambles estrenan ‘Nothing Comes to Nothing’

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babyshamblesBabyshambles han estrenado su nuevo single, el popero y luminoso ‘Nothing Comes To Nothing’, que servirá de presentación para el nuevo álbum de la banda, el tercero, que saldrá a la venta el 2 de septiembre y recibirá el nombre de ‘Sequel To The Prequel’. El grupo de Pete Doherty ha declarado al NME que no está de vuelta porque nunca se ha ido y ha dejado conocer también el tracklist del largo.

‘Fireman’
‘Nothing Comes To Nothing’
‘New Pair’
‘Farmer’s Daughter’
‘Fall From Grace’
‘Maybeline’
‘Sequel To The Prequel’
‘Dr. No’
‘Penguins’
‘Picture Me In A Hospital’
‘Seven Shades Of Nothing’
‘Minefield’

Lauryn Hill ingresa en prisión

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Lauryn+HillPor increíble que parezca, Lauryn Hill ha ingresado este lunes 8 de julio en prisión por evadir impuestos (cifrados en algo menos de 2 millones de dólares). En principio pasará 3 meses en la cárcel sin recibir ningún trato especial. Según informan las agencias internacionales y sites como TMZ, Lauryn ha ingresado en una cárcel de Connecticut, donde no estará aislada sino con el resto de reclusas, durmiendo en habitaciones tipo cuartel y realizando tareas de mantenimiento o cátering.

Lauryn Hill se declaró culpable pero alegó durante el juicio haber cumplido con sus obligaciones fiscales durante toda su carrera excepto en el período valorado, entre 2005 y 2007, por haber decidido retirarse por completo de la vida pública para proteger a sus hijos. Tras cumplir su pena en prisión, estará tres meses más bajo arresto domiciliario y un año en libertad condicional. Se esperaba que el contrato firmado con Sony ayudase a Lauryn a poder pagar la millonaria deuda, pero finalmente no ha sido así.

Escucha ‘Denial’ de I Break Horses

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Break-HorsesDenialI Break Horses destacaron en 2011 con la edición de su disco de debut ‘Hearts‘. Ahora el dúo sueco está de vuelta con nuevo material. A falta de conocer los detalles de un segundo álbum, de momento podemos escuchar ‘Denial’, la cara A de un 12 pulgadas que publicarán en edición limitada el próximo 13 de julio. La cara B de esta pieza de synth-pop, bastante distante de las más post-rockeras del grupo, será un remix.

Death Grips sacan disco en 2014

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Tras liarla parda en Epic, subiendo gratis su último disco a internet sin el consentimiento del sello y siendo por tanto dejados ir en paz, Death Grips han formado su propio sello, Thirdworlds. Sin embargo, han anunciado también «un acuerdo único» con otro sello grande, Capitol, para que la subdivisión Caroline les distribuya. El próximo álbum saldrá en 2014 y además la banda, que actuó con éxito en el Primavera Sound, informa de que mantiene los derechos del controvertido ‘NO LOVE DEEP WEB‘.

Los 10 mejores momentos de ‘Un príncipe para Corina’, la sitcom

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romantica-noche“Me da permiso de que esté con Corina”. Así de correcto, aunque no en lo gramatical, le pidió Pascual a su futuro suegro permiso para salir con su hija después de que ella le eligiera como ganador de ‘Un príncipe para Corina’. Es curioso cómo en apenas nueve semanas un buen programa consigue hacerte creer que te quedas huérfano cuando acaba. Cómo nueve entregas han sido suficientes para sentir que ahora que todo termina: la vida sin Corina y sus pretendientes ya no tiene sentido.

Por eso, ahora que el exquisito cadáver está todavía caliente, no vamos a consentir que haya agoreros que califiquen este reality como telebasura, ya que ninguna de las dos etiquetas hace justicia a lo conseguido por Cuatro con este programa.

Y es que es digno de aplauso que pudiendo haberlo hecho (ya dijimos en nuestra crónica del comienzo que en manos de otra cadena esto podría haber sido un tostonazo épico), ‘Un príncipe para Corina’ haya evitado caer en la tentación de convertirnos en amebas lobotomizadas para, en su lugar, hacernos partícipes de una auténtica sitcom disfrazada de realidad en la que a falta de guión (al menos de guión tal y como lo entendemos en su acepción más clásica), el montaje, tanto de imagen como de música, lo ha sido todo para convertir a su cásting en verdaderas estrellas.

Eso sí, somos muy conscientes de que esto es tele y que lo que hoy nos fascina podríamos olvidarlo en menos de un mes. No sería la primera vez. Y precisamente por eso, para hacer justicia a los logros de esta genial búsqueda del príncipe azul, nos despedimos de sus participantes con diez momentos que convirtieron a este programa en el único motivo por el que merecía la pena levantarnos los lunes. De momento ya nos han confirmado que habrá continuación…

10. El plantón de Guillermo. Suena fatal, pero muy humano, eso de reírse de las desgracias ajenas. No vamos a luchar contra nuestra propia naturaleza, de ahí que a pesar de que las calabazas que han dado Corina y sus consejeros durante el programa han sido de lo más variadas (e incluso reversibles, como intentó Brian), ninguna ha sido tan disfrutable y cruel como la recibida por Guille en Roma. Quedarse ahí sentado en las escaleras de la Plaza de España mirando hacia atrás por si su amada aparecía era lo menos que se merecía después de una cita en la que sugirió imitar la escena de los espaguettis de ‘La Dama y el Vagabundo’. Verle pidiendo un abrazo a su redactor, la guinda perfecta.

9. El vampiro profeta. No vamos a negar que el día que reapareció en el programa tras su merecida expulsión nos hizo creer que los responsables no confiaban en el material que tenían entre manos y que recurrían a este comodín desesperados para intentar que Corina no se fuera a pique. Al fin y al cabo, ¿qué más podía aportar un personaje que alcanzó su cima afirmando que lo mismo te hacía de una falda un pantalón que de un pantalón una falda? Pues nada más y nada menos que pruebas de que además de vampiro, también es vidente. ¿O a santo de qué se reconoció fan incondicional de OBK días antes de que el grupo anunciara su regreso?

8. Las explicaciones de Alvarito. El pequeño rapero no triunfará con su música, aunque si la de ‘Ponte el cinturón’ llegó a colar su canción en un disco todo sería cuestión de encontrarle un buen productor al muchacho. Ahora, que como historiador no tiene precio, y sólo por verle inventarse el origen de cosas tan absurdas como el porqué de que sean las mujeres las que suelen hacer las tareas del hogar con la banda sonora de ‘El Señor de los Anillos’ de fondo ya se justifica su presencia. Que le encarguen un libro ya, que puestos a tragarnos revisiones históricas, mejor las suyas que no las de gente como César Vidal y demás calaña, que aunque igual de disparatadas, en realidad no tienen ni puta gracia.

7. Yong Li. Más allá de que caiga bien o mal (yo me incluyo en el primer grupo) es evidente que este chino vasco ha sido una de las revelaciones del programa. Frases como “Soy más de morenas” cuando Corina le dio las calabazas o “Desde que fui al programa he descubierto una página porno nueva” le han convertido en un héroe que, a falta de princesa, igual tiene suerte y se lo monta con su hermana, que es la que realmente mola. Bueno, eso si le deja el padre de la muchacha, que después de lo que le dijo en el diván creyendo que era un psicólogo, cualquiera deja nada en sus manos.

6. El padre de Capitán América. En uno de los episodios Corina pedía conocer a los familiares de sus pretendientes, y entre la fauna que llegó a la isla (¡esa novia de Pau!) descubrimos a un caballero que se merecía estar en el programa en lugar de su hijo, nerd que a pesar de llegar a la final, se queda en nada comparado con su progenitor. Nos referimos al padre de Capitán América, una suerte de Luis Escobar que pedía a la madre de Dieguito que le diera un masaje de china con final feliz. Por cinco euros. Así de directo.

5. Las copas de Corina. Ella asegura en una entrevista en Vertele que no entiende por qué la gente se empeña en decir que bebe mucho, pero lo cierto es que la chiquilla ha aparecido con una copita de vino en la mano, cuando no directamente bebiendo a morro de una botella, más de lo normal. En su lugar, teniendo que aguantar citas con personajes como Pau y sus monólogos, todos haríamos lo mismo. Aquí hay que reconocer que el más listo fue Borja, que se la llevó de cita a una bodega a ver si entre los caldos y su mirada de «trigre» conseguía conquistarla. Pero ni con esas.

4. Nahir, la hermana de Corina. Nada más anunciarse que habrá continuación, no son pocos los que pedían por Twitter que la protagonista del cuento fuera esta vez Nahir, la hermana de la princesa, a la que acusan de ser mucho más interesante y divertida y, por lo tanto, merecer más protagonismo. Sin estar realmente de acuerdo (¿hasta qué punto podemos creernos su empeño en defender a los más desvalidos?), lo cierto es que haciendo balance por lo que importa, las risas que nos hemos echado a su costa, hay que darles la razón. Sobre todo gracias a todas las conversaciones que ha mantenido con los pretendientes y que en la sala de montaje han quedado reducidas a onomatopeyas sin que pierdan una pizca de intención.

3. Los mundos de Luis. Que levante la mano quien no haya empezado el programa pensando que este muchacho era un pijo del monton al que odiar, y ha acabado insultando a Corina por echarle antes que al listo de Jorge y no dejarnos disfrutar de él en la final tras darle una cita que habría derretido a cualquiera. Injusticia para un tío que por físico se merecía estar en el grupo de los guapos pero acabó en el grupo de los únicos para nuestro regocijo, ya que fue allí donde desarrolló sus dotes de cómico involuntario comentando el programa con ese alter ego de Joaquín Reyes llamado Brian de la Vega y, en el capítulo final, con Alvarito. En solitario tampoco lo hacía mal, por cierto. Su momento “¿Han echado a Pau”? definió al personaje en apenas cuatro palabras.

2. ¿Diego, Pascual? ¿Pascual, Diego? Desde el principio estaba claro que la lucha final la protagonizarían el canario y el gaditano, los únicos que consiguieron robar un beso a Corina en todo el programa. Tan iguales era que la pobre Corina no se aclaró hasta el final de quién sería el candidato elegido. La entendemos, entre la carta de amor de Pascual y los escritos en el diario de Diego, tampoco sabríamos qué tirar a la basura primero. En cualquier caso, reconozcamos a esta pareja el mérito de haberse puesto en plan Angelina Jolie y Jennifer Anistons consiguiendo dividir a la audiencia entre Team Diego y Team Pascu.

1. ¿No entra? ¡Sí entra! No puede decirse que haya sido el momento más mítico del programa, pero desde luego sí que resume a la perfección lo que hemos sentido muchos estas ocho semanas. Nos referimos al final de esta entrega en la que después de humillar a Dieguito dándole un zapato que no era de su talla, se ofrecía a Pascual que le probara uno que, en teoría, sí era de su número. Una secuencia que además resume lo que esperamos que haya sido la tónica de la relación entre Pascual y Corina. ¿Cómo va a ir mal un amor que se confirma con la frase “¿No entra? ¡Sí entra!».

Placebo: «My computer thinks I’m gay»

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placeboloudPlacebo acaban de estrenar el verdadero sencillo que presenta su próximo álbum, que no será el corte titular, ‘Loud Like Love’, que ya pudimos escuchar en parte, sino este ‘Too Many Friends’, ya disponible en las plataformas digitales. La canción viene claramente marcada por la primera estrofa de su letra: «My computer thinks I’m gay / I threw that piece of junk away / On the Champs-Elysées / As I was walking home». La canción parece hablar sobre las falsas amistades y se queja en otro momento de la gente que se pasa la vida mirando un smartphone.

Todo un WTF que por suerte no ha llegado a tiempo para nuestro especial himnos improbables para el Orgullo 2013. El álbum sale el 16 de septiembre.

Cillian Murphy dirige a Money

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El actor Cillian Murphy, conocido por su trabajo en ‘Batman Begins’ o ’28 días después’, debuta como director en el vídeo para la canción ‘Hold Me Forever’ de Money. En este primer clip se ha centrado en reflejar el trabajo de un grupo de bailarinas de ballet, en sintonía con la delicadeza de la canción. Curiosamente, Cillian ya había colaborado como actor en un corto de Feist para su canción ‘The Water‘.

El grupo Money, procedente de Manchester, publica su primer disco, ‘The Shadow of Heaven’, el 26 de agosto.

‘Bagboy’, el veredicto

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Pixies-Bagboy«‘Bagboy’ suena a pequeña venganza de Black Francis, Joey Santiago y David Lowery hacia su compañera Kim Deal, días después de que el grupo comunicara la marcha definitiva de la bajista. Suena a «mira, tía, todavía podemos hacer cosas así de sugerentes y excitantes, y seguir siendo nosotros, inimitables». Y bueno, también suena a ‘Subbacultcha’, a ‘Debaser’, a ‘Hang Wire’ y a tantas otras pero… ¿qué coño importa todo eso? ¡Es un nuevo tema de los Pixies y es cojonudo!». Raúl Guillén.

«La vuelta de los Pixies con un tema nuevo tras 22 años si no contamos ‘Bam Thwok’, la canción de Kim Deal que fue descartada para la banda sonora de ‘Shrek 2’, no está a la altura de sus clásicos. No decepciona, no, que el sello Pixies con un recitar de Black Francis que termina por cargar un poco, está desde el principio, pero inquieta que el señor Jeremy Dubs, de los Bunnies, sea quien haga los coros hasta imitar a la perfección la voz de la ex bajista. En definitiva, un regreso sin riesgo». iko.

«No deja de tener cierta gracia que los grupos vuelvan cuando vuelve de moda su sonido. Los Pixies se han saltado la duda de qué hacer con su vida en los momentos más difíciles: el 94, el 98, el 2002, el 2006, etcétera. Directamente están de vuelta con una canción puro años 90 (rapeo incluido) ahora que se llevan los 90, y que así, no suena nada fuera de onda en los tiempos en que triunfa gente como Deerhunter. Próximo episodio entre los que grupos que se aprovecharán de su propio revival: Stone Roses». Sebas.

«Entre la curiosidad y la precaución escuché ‘Bagboy’ hace unos días y no me faltaron ganas de parar la reproducción durante los primeros segundos de escucha. Enseguida la cosa fue cambiando. Después de oírlo entiendes que ese primer minuto y medio, que al inicio resultó más que prescindible, puede que sea necesario para poder entender lo demás. El lado más rebelde y libre de Black Francis vuelve a llevarnos a la época gloriosa de los Pixies. No falta de aquellas guitarras sucias, la letra friki (pura poesía) y, por supuesto, esa dosis de melodía equilibrando el caos. Un viaje en el tiempo inesperado y de lo más excitante». Angèle.

Denuncia de la «manipulación flagrante del espectáculo de Yurena»

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yurenaforgetEl sonido de la actuación de Yurena en el Orgullo Gay de Madrid fue nefasto como apuntábamos en nuestra crónica. Ahora en el Facebook oficial de la artista se ha colgado un comunicado de su colaborador Pablo Regueiro en el que denuncia «una manipulación flagrante del espectáculo de Yurena». Según este, en el vídeo subido a Youtube se aprecia cómo «desde el momento en que empieza el teaser de ‘Go’ y sale Yurena, se va bajando progresivamente el sonido». Se usa la expresión «se ha atentado no sólo contra Yurena sino también contra mi propio trabajo». Estos son el texto, en mayúscula en el original, y el vídeo, a partir del minuto 30.

«EL MOTIVO DE ESTE COMUNICADO NO ES OTRO QUE DENUNCIAR PUBLICAMENTE UNA MANIPULACIÓN FLAGRANTE DEL ESPECTÁCULO DE YURENA EL PASADO JUEVES 4 DE JULIO. SI HE ESPERADO HASTA HOY ES PORQUE YA HE COMPROBADO EN UNA GRABACIÓN DE YOUTUBE LO QUE VENÍA SOSPECHANDO DESDE ESE DÍA. PRIMERO, INFORMAR QUE EL DISEÑO, MONTAJE DE AUDIO Y VIDEO HA SIDO HECHO INTEGRAMENTE POR MÍ Y NO PRECISAMENTE NI EN UN DIA NI EN DOS… LA CALIDAD TANTO DE VIDEO COMO DE AUDIO ERAN PERFECTAS PORQUE ASÍ CERRABA LOS VIDEOS DESPUÉS DE SER EDITADOS (FORMATOS MP4 EN ALTÍSIMA CALIDAD, H264, ETC, ETC CON LAS PISTAS DE AUDIO EN WAV QUE ES LA CALIDAD EQUIVALENTE AL CD). EN LA PRUEBA DE SONIDO QUE YO HE HECHO Y SUPERVISADO AL MILÍMETRO, SE LE PASARON LOS ARCHIVOS EN VARIOS FORMATOS POR SI ACASO ALGUNO NO SE LEÍA O FALLABA. CON LO CUAL DE ALLÍ NO ME MOVÍ HASTA QUE COMPROBÉ Y RECOMPROBÉ QUE AQUELLO SONABA Y SE VEÍA. CUANDO ESTABAMOS EN PLENA ACTUACIÓN, EXCEPTUANDO, COMO SE VE EN LOS VIDEOS, JUSTO LA CUENTA ATRÁS Y EL HIMNO BRITÁNICO QUE SONÓ PERFECTAMENTE, DESDE EL MOMENTO EN QUE EMPIEZA EL TEASER DE GO Y SALE YURENA, SE APRECIA CLARISIMAMENTE COMO SE VA BAJANDO PROGRESIVAMENTE EL SONIDO. ESTO LO PODÉIS COMPROBAR VIENDO DICHO VIDEO Y ACTUACIÓN. YO INSISTÍA E INSISTÍA EN QUE SE SOLUCIONARA PERO NO SE PONÍAN DE ACUERDO EL RESTO DE TÉCNICOS CON LA REGIDORA QUE ESTABA EN LA MESA Y QUE SE VOLVÍA LOCA PORQUE NO LE HACÍAN CASO. RESULTA QUE LA PISTA DE GO SONÓ AUNQUE CON UN LIGERO DESFASE PORQUE SE METIÓ EL CD EN LA PLETINA. ESTO AGRAVA MÁS LA SITUACIÓN EN TANTO EN CUÁNTO QUE ME DA A DEMOSTRAR QUE LA MESA O EL AUDIO O LO QUE SEA QUE FUERE QUE SALÍA DE ESA MESA Y QUE SÓLO MANIPULABA LA REGIDORA NO PUDO SER MANIPULADO. EN MI NOMBRE PROPIO Y POR VOLUNTAD PROPIA SIN HABER SIDO FORZADO A ESCRIBIR ESTO, CONCLUYO QUE NO SÓLO PRESUNTAMENTE SE HA ATENTADO PROFESIONALMENTE CONTRA YURENA SINO EN CONTRA DE MI PROPIO TRABAJO, COSA QUE NO LE CONSIENTO ABSOLUTAMENTE A NADIE. GRACIAS POR VUESTRA COMPRENSIÓN. PABLO REGUEIRO.

Lady Gaga se va de Twitter «temporalmente»

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ladygaga-bcnLady Gaga es noticia en la prensa generalista (20 Minutos, El País) por haber desaparecido de Twitter. Exactamente no ha cerrado su cuenta seguida por 39 millones de personas, pues esta sigue apareciendo online. Pero sí aparece un mensaje en el que se indica que la cuenta ha sido «cerrada temporalmente» y se invita al «follower» a volver para posibles actualizaciones. En lugar de la imagen de Gaga aparece un huevo que no es el huevo dentro del cual se presentó en una entrega de premios, sino el huevo que aparece por defecto en esta red social cuando no se ha escogido ninguna imagen propia. Se rumorea que podría tratarse de una estrategia de promoción de ‘ARTPOP’, el tercer disco y medio de la cantante, que se espera para algún momento de este año, pero se desconoce.

Aunque quizá la noticia sea que El País, en su texto firmado por la propia redacción, haya identificado a Lady Gaga como «la reina del pop». Curiosamente, sólo hace dos meses, la «reina del pop» para el prestigioso diario era Madonna.

Midnight Juggernauts / Uncanny Valley

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Midnight Jugg_uvLa carrera de Midnight Juggernauts ha seguido avanzando cada vez más ajena al sonido Justice que tenían algunas de las composiciones de su primer disco ‘Dystopia’, publicado en 2007, y desarrollando más bien la sofisticación de otro tipo de cortes más psicodélicos, como ‘Shadows’, también de aquel debut. El trío australiano ha grabado curiosamente parte de este tercer álbum en una iglesia de Francia, pero manifiesta que la influencia más palpable en él es el desarrollo de algunas bandas sonoras que les han mantenido ocupados en los tres años que han pasado desde ‘The Crystal Axis’.

‘Uncanny Valley’ («valle inquietante«) debe su nombre a un término de robótica que se refiere a la sensación de rechazo que siente el ser humano por aquellos robots a los que se suele dar un aspecto demasiado humano, y lo cierto es que la idea sirve como reflexión en un disco de clara inspiración retrofuturista, un adjetivo con el que, a pesar de lo sobado, el trío no se termina de mostrar a disgusto. Y es que estamos ante una nueva excelente orquestación de elementos electrónicos y orgánicos en la que es difícil escoger cuáles llegan más lejos con su capacidad de seducción. Es lógico, por tanto, que haya en Midnight Juggernauts un gran apego por los años 70 y, por si la influencia de gente como Giorgio Moroder no quedaba clara desde la inicial ‘HLC’, el disco se cierra con una composición llamada ‘Melodiya’, bastante vinculable en su melodía a ‘I Feel Love’.

El grupo tiene también otros referentes y, mientras sus coetáneos Cut Copy pueden ser citados en los momentos más house, como el single ‘Memorium’ o ‘Streets of Babylon’ y ‘Sugar and Bullets’, Syd Barrett o incluso Sparks vienen a la mente al atender a los juegos vocales, amén de otros artistas de nuestros tiempos como Music Go Music o -de nuevo- los últimos MGMT. A pesar de la clara búsqueda de densidades, texturas y viajes al cosmos, se mantiene una preocupación por el pop que no sabemos si encontraremos en el próximo disco de los autores de ‘Kids’. Justo cuando ‘Uncanny Valley’ podía haber emprendido un vuelo sin retorno a los caminos del rock progresivo, presenta en verdad dos de sus composiciones más poperas. Se trata de ‘Systematic’ y ‘Deep Blue Lines’, ambas de estribillos luminosos y perfectos que podrían correr la misma suerte que los últimos sencillos de sus amigos Tame Impala, a los que han teloneado y versionado.

La conexión franco-australiana es muy palpable en ‘Ballad of the War Machine’, un tema que, aunque indisociable de su vídeo ruso, remite a la chanson desde su mismo nombre. Probablemente por su carácter melancólico encantaría al Benjamin Biolay más versátil. Junto a la electro ‘Another Land’, que conecta con grupos más oscuros como WhoMadeWho, es la demostración de que el álbum podía contener cosas muy diferentes entre sí pero perfectamente vinculadas y cohesionadas. Un nuevo acierto de uno de los grupos más elegantes e infravalorados del pop electrónico internacional.

Midnight Juggernauts actúan el viernes 12 de julio en Razzmatazz, Barcelona.

Calificación: 7,7/10
Lo mejor: ‘Deep Blue Lines’, ‘Ballad of the War Machine’, ‘Memorium’, ‘Systematic’
Te gustará si te gustan: Giorgio Moroder, Sparks, MGMT, Cut Copy
Escúchalo: Youtube

Editors y Dorian, en el BUM

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editors--Editors, Dorian, Balthazar y Varry Brava actuarán el 18 de octubre en la Plaza de Toros de Murcia dentro del marco de Bienvenida Universidad de Murcia, también conocida como BUM (donde el año pasado invitaron a Wilco). Los detalles del evento se irán dando a conocer a través del Facebook oficial próximamente.