Andrew Bird, que la semana que viene publica su nuevo disco, ‘Break It Yourself’ (ya disponible en streaming a través de NPR), actuará en el Teatro Circo Price de Madrid para presentarlo el próximo día 12 de junio.
Esta fecha forma parte del ciclo Heineken Music Selector, que también anuncia una nueva fecha de Sr Chinarro, el próximo 9 de junio en la Sala Karma de Pontevedra, y otra de Sidonie, el próximo 13 de abril en Manresa.
Para otras fechas de estos artistas, recomendamos visitar sus webs oficiales.
Como es habitual en el caso de las canciones de Converse, desde aquella colaboración improbable entre Santigold, Julian Casablancas y N.E.R.D., hay vídeo. Todo el mundo ha escuchado ya el ‘DoYaThing’ de Gorillaz con James Murphy y André 3000, tanto en su versión normal como en la de 13 minutos, y ahora es el turno de degustar el clip.
El vídeo está obviamente dirigido por Jamie Hewlett y es uno de los trabajos más costumbristas que hemos conocido de Gorillaz, con sus personajes habituales convertidos en una panda de vagos. ¿Alguien recuerda aquel día que dijeron en la radio en los 90 que Damon Albarn no se cambiaba de calzoncillos hasta que estos podían quedarse pegados en una pared? Seguro que era una broma o la fuente, un tabloide, pero igual Jamie también lo oyó.
El año pasado Dead Can Dance anunciaron que se reunirían para grabar nuevo disco y realizar una gira. Sus planes al final se materializan en algo que nos afecte directamente y es que Live Nation acaba de anunciar que el grupo estará actuando en el Auditori de Barcelona el próximo 22 de octubre. El calendario de su web deja poco espacio para otra posible fecha en otra ciudad.
A pesar de que aún faltan casi 8 meses para el concierto, las entradas se pondrán a la venta en breve, en concreto el 8 de marzo. Dos días antes, el 6 de marzo, habrá una preventa disponible para socios de Live Nation.
La banda compuesta a principios de los 80 por Lisa Gerrard y Brendan Perry se considera una de las más influyentes de la historia, desde Björk hasta Enigma pasando por Florence y toda la generación de cantantes seguidoras también de This Mortal Coil o Cocteau Twins. Su último álbum, ‘Spiritchaser’, data de 1996, aunque se espera que este 2012 publiquen nuevo material.
Desde esta semana está disponible en las plataformas digitales lo nuevo de Cabriolets, el grupo de Bimba Bosé que al principio prometía tanto para luego quedarse en poca cosa. El nuevo tema, ‘Allegory’, en cuyo vídeo vemos a Bimba Bosé con un disfraz de tigre, deja atrás sus influencias funky para dedicarse a una suerte de rock ochentero de tintes electroclash. Según la nota de prensa, Diego Postigo, Bimba Bosé, Pablo Serrano y Manuel Cabezalí han grabado esto en Molino Del Feo con la producción de Carles Campi Campón, «con una clara búsqueda de espontaneidad y energía que pronto podréis comprobar en directo».
Norah Jones, la Adele de principios de siglo, publica nuevo álbum este año. Se llamará ‘Little Broken Hearts’ y su edición está prevista para el 1 de mayo. Si en los últimos tiempos la cantante ha interesado a nuevos sectores de la población colaborando con Belle & Sebastian o participando junto a Jack White en la excelente banda sonora de ‘Rome’, Norah confirma ahora tendencia con la producción de su ya amigo Danger Mouse.
Una producción que se hace mucho más evidente que en los trabajos de Black Keys, y que llevan a la Jones a sonar colorida y sensual como pocas veces en su discografía en este nuevo single que se conoce desde hace unas horas, ‘Happy Pills’.
Gotye es el seudónimo de Wouter De Backer, músico nacido en Bélgica pero emigrado a Australia. En agosto del año pasado publicaba su tercer disco de estudio, en el que se incluía un tema llamado ‘Somebody That I Used To Know’, que pasó casi inadvertido para el resto del mundo… hasta que internet se encargó de solucionarlo. Un grupo canadiense se grabó interpretando una curiosa versión del tema, en el que los cinco miembros tocaban la canción con una sola guitarra. El fenómeno ha sido tal, que el tema de Gotye es ahora mismo número 1 en el Reino Unido, por encima de lo último de Emeli Sandé o David Guetta.
Pero Gotye no se deja asustar por este éxito espontáneo y prosigue con la promoción de su disco. El tercer single que se extrae es ‘Easy Way Out’, que cuenta con un videoclip dirigido por Darcy Prendergast, animador, que debió de ser el primero en la clase de Michel Gondry.
Tras el magnífico ‘The Good Feeling Music of Dent May & His Magnificent Ukulele‘, para nuestra redacción uno de los mejores discos de 2009, Dent May publicará un nuevo álbum llamado ‘Do Things’ el próximo 12 de junio. El disco incluirá algunas de las canciones que ha ido dando a conocer a lo largo de los últimos meses, como es el caso del single ‘Fun‘ y su cara B ‘Wedding Day’ (audio abajo). La que no estará será ‘That Feeling‘. Os dejamos con el tracklist:
1.-Rent Money
2.-Fun
3.-Tell Her
4.-Best Friend
5.-Don’t Wait Too Long
6.-Wedding Day
7.-Parents
8.-Find It
9.-Do Things
10.-Home Groan
La desgraciada desaparición de Enrique Morente a finales de 2010 provocó multitud de tributos en torno a su figura. Puestos a pensar en cómo honrar la carrera del cantaor, no sonaba en absoluto descabellada la idea de que sus discípulos granaínos del indie rock prepararan algo interesante. A raíz de una proposición para un homenaje a Morente en La Noche Blanca del Flamenco de Córdoba, Antonio Arias (Lagartija Nick) y J (Los Planetas) quisieron ir más allá de un mero evento y junto al también Planeta Florent y a Eric Jiménez, miembro de ambas bandas, el nombre de Los Evangelistas empezó a escucharse durante el pasado año. El fruto bajo ese nombre se llama ‘Homenaje a Enrique Morente’ y es un LP en el que reinterpretan doce de los múltiples temas de su carrera. El apoyo de la familia del difunto no solo es verbal sino que además recibe el notorio espaldarazo que suponen la colaboración vocal de Soleá Morente y la pictórica (ha realizado una serie de cuadros) de Aurora Carbonell, hija y pareja respectivamente.
Además de las voces de Soleá (quien, por cierto, se estrena en el mundo de las grabaciones), J y Arias, podemos gozar de la imponente presencia de Carmen Linares, quien redondea con su quejío el juego de las tareas vocales. Por si eso fuera poco, Martin «Youth» Glover (Killing Joke) se ha encargado de la producción, otorgando majestuosidad al sonido. El concepto que este grupo de artistas ha ideado para su homenaje no pretende ser un aparte en sus respectivas trayectorias, más bien justo al revés: es una clara continuación tanto de ‘Omega’ como de ‘La Leyenda Del Espacio‘ y ‘Una Ópera Egipcia‘, llevando las canciones de Morente a su terreno de psicodelia espacial y distorsión noise-rock. En conjunción con esta atmósfera, los temas elegidos son los de mayor complejidad, hecho que se ve sobre todo en lo lírico. Cortes como ‘Serrana de Pepe de la Matrona’, cantada por J, son un claro ejemplo del hermanamiento con los dos últimos LP’s de Los Planetas, pudiendo haber formado parte de ellos tranquilamente. Otros como ‘Gloria’ o ‘En Un Sueño Viniste’ se pueden disociar de lanzamientos pretéritos en mayor o menor medida, son más singulares, y la voz de Arias tiene mucho que ver. La que más se acercaría al universo más rockero y directo de Lagartija es ‘El Loco’, basada en un martinete inédito que interpretaban Morente y su banda en directo.
Probablemente los momentos más especiales del álbum, los más ‘Omega’, vienen dados por parte de las voces femeninas. El estremecedor cante de Carmen Linares en ‘Delante de mi madre’, un esplendoroso tema que por su carga dramática, feedback de guitarras y percusión, recuerda al homónimo corte que abría aquel disco y por ello, vuelve a quitarnos el aliento. Soleá, por su parte, canta acto seguido en ‘Yo Poeta Decadente’, a medias con Arias; y redondea una secuencia perfecta de temas tomando el protagonismo en ‘La Estrella’, con algo más de dulzura en contraste con el desgarro de Linares. En ‘Homenaje a Enrique Morente’ todos los presentes están más que a la altura de las circunstancias en un disco que no solo cumple lo que promete en su título, sino que además cobra vida propia y deja con ganas de más, haciendo deseable una segunda parte.
Calificación: 8/10 Lo mejor: ‘Delante de mi Madre’, ‘Yo Poeta Decadente’, ‘La Estrella’, ‘En Un Sueño Viniste’, ‘Donde Pones El Alma’ Te gustará si te gustan: los dos últimos discos de Los Planetas, Lagartija Nick, ‘Omega’. Escúchalo: Spotify
Pegasvs, a quienes entrevistábamos ayer, han logrado colocar su disco de debut, homónimo, en el top 10 de iTunes España en sus primeros días a la venta. En las últimas horas, el álbum se ha movido entre el puesto 6 y el puesto 7, después de que su discográfica decidiera poner la edición digital al precio simbólico de 2,99 euros.
Si bien esta práctica es habitual en el Amazon americano, suele ser una iniciativa del propio portal, a diferencia de lo que ha sucedido en este caso, donde parte del propio grupo y su sello. La medida traía en su día un tanto de polémica a EE UU, cuando el sello de Sufjan Stevens afirmaba que la música de Sufjan valía más que un café del Starbucks.
Sufjan Stevens se embarca en un nuevo proyecto junto al rapero Serengeti y Son Lux. Los tres formarán s / s / s y lanzarán el próximo 20 de marzo el EP ‘Beak & Claws’. De esta forma, Sufjan y Serengeti retoman su relación tras su colaboración conjunta en 2009 para el remix de Buck 64 de ‘You Are The Blood’ de los Castanets. Según Pitchfork, ‘Beak & Claws’ arranca con ‘Museum Day’, una canción de seis minutos con Autotune donde Serengeti se ocupa de las rimas. El EP contará además con la participación de Shara Worden de My Brightest Diamond en la canción ‘If This Is Real’ y Doseone de Themselves en ‘Octomom’.
Este es el tracklist de ‘Beak & Claw’, que saldrá a la venta a través del sello Anticon:
1. Museum Day
2. Beyond Any Doubt
3. If This Is Real
4. Octomom
Love of Lesbian se han autoconfirmado a través de su perfil de Facebook para la nueva edición del Festival do Norte. Una muy buena noticia que confirmaría la celebración de la undécima edición del festival después de los rumores de cancelación de otros eventos gallegos por falta de apoyos institucionales. Según informa La Voz de Galicia, la aportación de los responsables municipales “cae desde los 60.000 euros de la pasada edición a los 25.000 previstos para la de este año”.
Como han notado los chicos de Desconcierto, peligran los festivales Vigo Transforma y Rock in Way, que el año pasado celebró su primera edición. Según publicaba El País recientemente, la nueva edición del evento vigués pende de un hilo. El propio director de la promotora Esmerarte, Joaquín Martínez Kin, ha reconocido que no se puede celebrar sin ayudas institucionales, que vendrían a representar un 35% del presupuesto global. JNSP, en contacto con el departamento de prensa de Vigo Transforma, no ha podido obtener una respuesta clara sobre su celebración o cancelación.
Primal Scream celebraron en 2011 el vigésimo aniversario de ‘Screamadelica’, considerado el primer disco de rock con influencias acid house. Los homenajes no acabaron el año pasado. TV3 ha emitido ahora el documental ‘Screamadelica’. ‘Movin’ On Up’ sirve de apertura a este reportaje que indaga dos décadas después en las reflexiones de la banda sobre su obra maestra. Sobre la citada canción, los escoceses se han despachado sin reparos. “Inicialmente era una balada lenta. Y francamente era una mierda”, reconoce el guitarrista Robert Throb Young. Por su parte, el cantante Bobby Gillespie argumenta que básicamente “no sonaba bien”. Al final, ambos reconocen el potencial de la misma. “No te sabría decir por qué es un buen disco y por eso mismo lo es”, se escucha en un momento. Quizá esa sea, entre otras, una de las grandes razones que auparon a este disco al éxito. Puedes ver el documental en la web de TV3.
«La campaña de márketing tras el lanzamiento del nuevo álbum de Madonna (porque no puede ser que no la haya, ¿verdad?) tiene cierto tufillo a chapuza. La dictadura de la moda lo-fi, consecuencia de la puta crisis, se impone hasta en un lanzamiento de la Reina del Pop. Pero esto de lanzar el segundo single sin apenas haber dado opciones de un mínimo éxito (si las tuvo) al primero parece un mero apaño que, además, no augura nada bueno de ‘MDNA’. ‘Girl Gone Wild’, la canción en cuestión, es un producto bastante pegadizo con los Benassi haciendo de Calvin Harris con notable obviedad, que parece tan facilón como el ‘We Found Love’ de Rihanna (y fíjense lo que luego pasó), y certifica lo lejos que está la Ciccone de su viejo olfato para anticiparse al resto. Solo hay algo seguro: sonará un par de semanas en todas las pistas gay-friendly del globo. Más allá de eso, uno le augura poca vida». Raúl Guillén.
«La Ciccone parece empeñada en hacer que su nuevo disco funcione tan bien en Europa como lo hizo el ‘Confessions On A Dance Floor’, y por eso acaba de presentar el segundo single de ‘MDNA’. Una canción de corte disco que bien podría estar contenida en un álbum de David Guetta, por poner un ejemplo cercano. No es de lo mejor que ha salido de los labios de la ambición rubia, pero ‘Girl Gone Wild’ tiene un cierto puntillo entre lo choni, lo bailongo y lo soft-zapatillero que podría dar la campanada. Claro, que es verdad que comparado con la carrera de Madonna, este tema no deja de ser una absoluta medianía». Farala.
«Madonna ha dejado claro con ‘Girl Gone Wild’ su deseo de regresar a las pistas de baile. La ambición rubia decide continuar la senda de ‘Confessions On A Dance Floor’. La canción logra captar la atención en un primero momento… para después caer fácilmente en el olvido». MSanchez.
«Molaría que algún día Madonna hiciera un disco folkie, como dice su mánager Guy O’Seary». Angèle Leciel.
«Si Madonna iba a hacer una canción que suena a ‘Confessions On A Dance Floor’, ¿no habría sido mejor llamar a Stuart Price? ‘Girl Gone Wild’ no parece una mala canción, pero tampoco buena. Cuando Madonna empieza a copiarse a sí misma, quizá tenemos que empezar a preocuparnos». ACM.
«El mundo esperando de Madonna una enésima reinvención de su sonido que Pet Shop Boys, Depeche, U2, Morrissey (y muchos artistas jóvenes) no dan. Ella… a lo suyo. La buena noticia es que ‘Girl Gone Wild’ se puede disfrutar en bucle sin problema como un ‘Minimal’ o un ‘Love Etc’. La mala es que ‘Get Together’ fue un enorme flop. Al menos parece que la intro de la versión larga de ‘Girl Gone Wild’ desvela el concepto de ‘MDNA’, que de otra manera parecía un desaguisado. La canción, que abre el disco, comienza con Madonna hablando de que quiere ser buena y espiritual (inclusión de baladas, William Orbit), pero no puede evitar ser mala y querer pasarlo bien (inclusión de macarradas de Benassi y Martin Solveig). Ambas vertientes, desdobladas en su carrera desde el principio, se enfrentarán oficialmente en este álbum grabado en el mismo edificio con Orbit en una planta y Solveig en otra. ¿Tendrá su aquel?». Sebas.
No sabemos qué estarán haciendo Arcade Fire ahora mismo, si pensando en un cuarto disco o viendo la vida pasar. Lo próximo que conoceremos del grupo es la aportación que han hecho a la banda sonora de la adaptación al cine de ‘Los Juegos Del Hambre’, con el tema ‘Abraham’s Daughter’. Además, como desconocemos si la espera para el álbum siguiente va a ser tan larga como han dejado caer alguna vez, lo mejor es amenizarla, aunque sea con un concierto de junio del año pasado. En Soundcloud ha aparecido la actuación en Hyde Park de 2011. Con ella os dejamos.
Aún sin muchos datos sobre el “disco audiovisual” que al parecer sacará iamamiwhoami en junio, ahora podemos escuchar uno de sus nuevos temas. Sin anunciarlo, ha publicado en su cuenta de Youtube el clip para ‘drops’.
Se trata de una continuación del vídeo de ‘sever’ que pudimos ver hace un par de semanas. La mujer sigue bailando en ropa interior en su apartamento, hasta que comienza a caer a través de los pisos y llegando al garaje, donde la espera la criatura peluda que aparecía en el anterior clip. Otra maravilla visual de la sueca Jonna Lee, que parece que, definitivamente, apuesta por un sonido mucho más bailable en esta nueva etapa.
A pesar de los buenos resultados obtenidos con su anterior disco, ‘The Defamation of Strickland Banks’, en el que jugueteaba con los sonidos soul, el británico Benjamin Drew, conocido como Plan B, vuelve al hip hop de su disco de debut, ahora con un pie en el grime y otro en el uk garage. Al menos eso es lo que se intuye al escuchar el primer single de su nuevo disco. ‘Ill Manors’ toma un sample de la maravillosa ‘Alles Neu’ del alemán Peter Fox para construir el single de presentación de su disco, que saldrá a la venta el 7 de mayo. El álbum, que se llamará igual que el primer single, será la banda sonora de una película que ha escrito y dirigido el propio Benjamin.
Dos décadas después del lanzamiento de su tercer disco ‘Galore’, The Primitives vuelven a la escena musical con nuevo trabajo. Los británicos regresan con un disco especial con versiones de grupos “oscuros” de la década de los sesenta liderados por chicas. La fecha del lanzamiento de su nuevo álbum, que lleva por nombre ‘Echoes and Rhymes’, está prevista para el próximo 30 de abril. En él encontraremos una amplia amalgama de sonidos: influencias sixties, garage, psicodelia, soul y, sobre todo, pop. Todo ello bajo el prisma de los británicos. Por el momento solo conocemos la portada del nuevo disco, que se revela justo el mismo día en que Belle & Sebastian los reivindicaban con su versión.
La aburridísima ceremonia de los Oscar, sobre la que no hay prácticamente nada que contar y que además tuvo como vencedora una película tan poco taquillera (en términos de Hollywood) como ‘The Artist’, tuvo menos audiencia que los Grammy. Según Nielsen, se estima que 39,3 millones de personas vieron el evento en EE UU, lo cual supone un avance con respecto a la gala de 2011, pero aún por debajo de los 39,9 millones que vieron los Grammy.
La victoria de Adele y el homenaje a Whitney Houston pudieron motivar el éxito este año de los Grammy, que sólo por segunda vez en la historia ha tenido más audiencia que los Oscar. La otra vez tuvo lugar durante la victoria de ‘Thriller’ de Michael Jackson.
Alado Sincera publican su nuevo álbum, ‘Pacífico’, el próximo 6 de marzo y a continuación comenzarán una gira por varias ciudades españolas. La primera cita será en el Círculo de Bellas Artes de Madrid el próximo día 17.
El vídeo que hoy estrenamos en JENESAISPOP es el correspondiente a la canción ‘Usted está aquí’, una pieza realizada por el colectivo Dostopos, colaboradores habituales del sello Repetidor.
Se trata de un collage animado que ahonda en el ideario que el grupo empezó a desarrollar en su anterior disco ‘Palimpsesto’. Para ello las Dostopos han hecho uso de toda la estética que rodea el artwork, a cargo del artista donostiarra Javier Mújica, así como del archivo de la artista valenciana Gloria Vilches.
El vídeo, tan lleno de referencias políticas como los tiempos que corren, pretende «recrear un mapa de orientación alrededor del punto de encuentro que supone el lema ‘Usted Está Aquí’ y lo han usado como un tijeretazo temporal desde el que exhibir la amnesia exprés española». Según la nota de prensa, se plantean cuestiones como «cómo recrear una necesidad a partir de un derecho, cómo interiorizar un privilegio, cómo perder la casa pero conservar un crédito, o cómo llegar a ser inmune al dolor…». El álbum habla sobre «España y el más allá. Un disco nuevo-rico. Una media verdad repicada hasta la saciedad». Se puede escuchar en la web de Repetidor:
Que Damon Albarn no para no es nada que se parezca a una «noticia». Blur no sólo han vuelto a las listas de álbumes británicas con ‘The Best Of’ tras su paso por los Brits, sino que Gorillaz han estrenado recientemente una canción para Converse junto a James Murphy y compañía.
Pero además, como se había anunciado, Damon saca disco con Flea y Tony Allen bajo el nombre de Rocket Juice & The Moon. El primer single se llama ‘Hey Shooter’ y puede escucharse ya. Cuenta con la voz de Erykah Badu y una implicación más que funky. ¿Será esta la rumoreada colaboración de Erykah con «Gorillaz»? Suponemos que sí. El disco sale a la venta el 26 de marzo.
Más lanzamientos con motivo del Record Store Day. The Pains Of Being Pure At Heart lanzarán un vinilo de color con remezclas de algunos de los temas realizados para ‘Belong’. Entre los autores de estas revisiones hay nombres tan ilustres como los de Washed Out, Saint Etienne, Twin Shadow o Violens. Ya se puede escuchar este ‘Acid Reflex EP’ vía Soundcloud.
1.-Heart in Your Heartbreak (Twin Shadow Remix)
2.-The Body (Violens Remix)
3.-Too Tough (Saint Etienne Remix)
4.-My Terrible Friend (Washed Out Remix)
Summer Camp se inspiran en los fotógrafos de estudio de los años 90 en su nuevo videoclip para el tema ‘Losing My Mind’. Así podemos ver al dúo, jerseys de cuello alto incluidos, intentando posar con un gato ante un fondo. Recordamos que el grupo estará actuando en nuestro país el próximo mes de marzo, el día 7 en Madrid (Joy Eslava) y el día 8 en Barcelona (Razzmatazz). Ambos conciertos formarán parte de la programación de las fiestas del SOS 4.8, en lo que han denominado “Experiencias SOS”.
Ahora que hay tanta nueva cantante femenina en el mundo del pop sofisticado, es justo recordar a una de las precursoras, Regina Spektor. Tras el éxito de su último álbum, ‘Far’, la cantante publicará un nuevo disco llamado ‘What We Saw From The Cheap Seats’ el próximo 12 de mayo. Ha sido producido por Mike Elizondo (Avenged Sevenfold, Maroon 5) y hoy mismo sale a la venta el primer single, que recibe el título de ‘All The Rowboats’, en el que se encuentran la electrónica y el piano con un grupo de cantos casi religiosos.
Además, con motivo del Record Day Store, Regina publicará un single con versiones de canciones rusas: ‘The Prayer Of François Villon’ y ‘Old Jacket’. All The Rowboats by reginaspektor