MGMT aseguraron hace unas semanas que su segundo disco no incluiría ningún single. Una gran decepción para los que aún asaltan las pistas cuando suenan los primeros acordes de ‘Kids’ o ‘Time To Pretend’, pero ninguna sorpresa para quien haya asistido a sus desconcertantes giras. Lo primero que han revelado de ‘Congratulations’ es el mp3 de la pista cuatro, que regalan a través de su web a cambio de un e-mail. ‘Flash Delirium’ es un tema de cuatro minutos con varios cambios de ritmo en los que caben sus ya conocidas referencias al glam y a la música de los 70, con ecos electro y un poco bubblegum, con final a lo bestia. A pesar de que ya sabíamos lo que les gustaba un popurrí, bastante sorprendente. El disco sale a la venta el 13 de abril.
MGMT regalan su nuevo delirio
Tráiler de ‘Tron Legacy’: Ahora sí que sí
Ya había salido alguna noticia por ahí, pero ahora sí que sí: ya tenemos con nosotros el tráiler de ‘Tron: Legacy’, el remake de esa obra cinematográfica de culto que es ‘Tron’ y de su posterior videojuego, ‘Tron 2.0’.
Y el tráiler desvela, como todos sabéis, otro de los secretos mejor guardados de esta producción colosal: la música, que está a cargo de la franquicia Daft Punk. Todavía habrá que esperar hasta… ¡¡¡el 17 de diciembre!!! (casi nada) pero la cosa pinta bien.
Hyperpotamus, directo a tu domicilio
No hay instrumentos. Sólo micrófonos y un secuenciador donde graba las melodías y los ritmos que va solapando para crear verdaderos arreglos orquestales él solito. Después de haber pasado por varias bandas de formación típica, decidió montárselo por su cuenta en todos los sentidos y librarse así de lidiar con discográficas y de andar cargando instrumentos inútiles que sólo provocan lesiones de espalda. El resultado se acerca al soul, al funk, a veces incluso al house, al reggae y, por supuesto, al pop. Lo interesante por encima de todo es el directo, el ver cómo va montando la canción, cómo va creciendo la pieza mientras incluye las percusiones, las segundas voces, arreglos de bajo, de guitarra, todo tipo de cuerdas y vientos… Y todo eso únicamente con la voz.
Revelación o timo: Cassette Kids
Después de varios años girando en directo junto a sus paisanos The Presets o gente como Lily Allen y New Young Pony Club, el EP ‘We Are’ y varios singles, Cassette Kids publicarán su debut, ‘Nothing on TV’, el próximo 16 de abril. Lo último que se ha dado a conocer es un single llamado ‘Spin’ que, como el resto de sus temas, no aporta nada nuevo, pero podría venir a sustituir el vacío dejado por grupos de pop y ya en la onda de The Sounds o The Ting Tings. Otros de sus singles hasta ahora son ‘You Take It‘ o ‘Lying Around‘, en realidad primer sencillo de este álbum. Os dejamos con ‘Spin’.
Ladyhawke, un poco sacada del armario

La cantante neozelandesa Anika Moa, que acaba de casarse con la artista de burlesque Azaria Universe, no sabemos si aposta, acaba de sacar del armario a Ladyhawke, tras afirmar que esta asistió a su boda con una ex novia suya y no como mera acompañante, dejando claro lo que las camisas de leñador para mujer no pueden. «Son geniales, están totalmente enamoradas y me alegro mucho por ellas. Ha salido todo bien. Ladyhawke es genial, se ha mudado a Auckland y está grabando su nuevo álbum donde yo he grabado el mío». Igual a partir de esto, ahora el mundo se entera de que Anika Moa está preparando un disco llamado ‘Love in Motion’ en el que habla sobre el amor o su fascinación por los hombres antes de hacerse lesbiana… para terminar atraída por las mujeres como ellos.
Por cierto, muy bueno el nick que nos ha dejado esto en Dudas y sugerencias: Bikini Kill.
Marlango: «En el espejo no vemos a Brad Pitt, pero tampoco a Alfredo Landa»
Marlango han publicado este año su cuarto disco, cuyo título sobre casas en los árboles parece ser una respuesta a las diferentes formas de apocalipsis que hemos ido viviendo en los últimos tiempos. El grupo al completo nos atiende para contestar nuestras preguntas sobre Rufus Wainwright, los sellos independientes o Nanouk en un pequeño apartamento en el centro de Madrid, aunque ya os adelantamos quién habla más: Alejandro Pelayo.
Crookers / Tons of Friends
Después de unos cuantos remixes para grandes estrellas como Moby, U2, Chromeo, Britney, Fever Ray o incluso AC/DC, algunos tan exitosos como el realizado para ‘Day ‘n’ Nite’ de Kid Cudi, que aupó la canción al puesto 2 en Reino Unido, este dúo italiano de dj’s se las ha arreglado para incluir en su debut largo internacional temas cantados por Kelis, Wil.i.am, Róisín Murphy, Yelle, The Very Best, Major Lazer y además, muchos otros.
Sanitas apuesta por ‘9.6’ de La Bien Querida
Como todos los espectadores enganchados a cadenas que no son TVE han notado en las últimas horas, Sanitas ha iniciado una campaña relacionada con el cáncer, para la que ha escogido un tema de La Bien Querida sonando en primer plano. Se trata de ‘9.6‘, aunque por el fragmento escogido, el tema guarda la misma sorpresa para el espectador casual, que para en su momento los fans de su maqueta: la parte tecnopop, que en el anuncio no aparece. ¿Se hará (más) famosa La Bien Querida? También podría pasarle como a Emiliana Torrini con el anuncio de Fiat. A pesar de lo buena que es ‘Jungle Drum‘ y de su éxito en los países germanos y colindantes (la segunda canción más exitosa en Alemania en 2009), la chica se ha quedado igual en España.
Radiohead y Flaming Lips, entre otros, recuerdan a Sparklehorse
En las últimas horas hemos comprobado cómo varios artistas recordaban el talento de Mark Linkous tras su muerte el pasado sábado, que según el New York Times se produjo tras dispararse a sí mismo en el corazón en las afueras de la casa de un amigo en Tennessee.
Según NPR, Wayne Coyne, líder de Flaming Lips, que trabajó con él recientemente en ‘Dark Night of the Soul’, ha declarado que a pesar de su anterior intento de suicidio, su trato siempre era «amable y cordial». «Lo que lo hacía más duro es que yo sabía que sufría. Luchaba por permanecer ahí y cantar esas canciones locas y amables».
Pitchfork ha publicado una recopilación de más declaraciones. El bajista de Radiohead Colin Greenwood ha recibido con tristeza la noticia, recordando los tiempos en que giraron juntos, en los primeros tiempos de ‘OK Computer’. «Sus dos primeros discos fueron muy importantes para mí y me llevé su música de la gira a mi propia vida y a la vida de mis amigos también». También recuerda que le descubrió la música de Daniel Johnston.
Chris Walla de Death Cab For Cutie ha dicho que siempre esperó que Mark se tratara a sí mismo bien, por lo mucho que compartió. Steven Drozd de Flaming Lips ha recordado cuando en las giras conjuntas siempre compartían un «whiskey y unas risas». Ross Millard de Futureheads ha recordado lo «jodidamente buena» que es la canción ‘It’s a Wonderful Life’.
Por su parte, Steve Albini, aunque sólo trabajó con él un par de semanas, ha querido recordar lo abierto y sincero que le pareció y la libertad que dejaba a sus músicos para crear. «No tengo ni idea de qué ha llevado a Mark a esta decisión (…) sólo quería decir que fue un buen tipo y que su arte era genuino. No creo que haya mucho más que decir de nadie».
algoenblanco cumple un año
Esta semana se cumple un año del día en el que el sello algoenblanco pusiera a la venta su primera referencia. Con este motivo se han organizado dos conciertos en Madrid y Barcelona con las bandas de la discográfica. Ayer, 8 de marzo, tuvo lugar la primera cita en Madrid con las actuaciones de Trigger, The Bleach (en la foto), Idealipsticks y Digital 21, que hiceron vibrar de lo lindo el escenario de la sala Clamores. La fiesta de Barcelona tendrá lugar el lunes 22 de marzo en la sala City Hall/Arrebato Mondays con las actuaciones de The Lady Sounds, The Bleach, Idealipsticks y Digital 21.
Como en la fiesta de ayer, junto con la entrada se regalará un CD recopilatorio con canciones de las bandas participantes y también dos temas de Fabio & Glitter Klinik. Bajo el lema «un año de amor, electrónica y rock», algoenblanco resume sus pasiones garajeras de rock y electrónica atemporal. Para más detalles, podéis consultar la web de algoenblanco.
Foto: jenesaispop!
Shearwater + David Thomas Broughton @ Moby Dick

Tras su actuación en el Primavera Sound 2009, la banda liderada por Jonathan Meiburg volvía a España, pasando de nuevo por Barcelona, y finalizando su gira europea en la madrileña sala Moby Dick, siendo el de anoche su primer concierto en la capital. La cita se saldó con éxito, con un respetuoso público (a veces demasiado según recalcaba Meiburg medio en broma) que aplaudía entusiasmado tras cada canción. El disco que venían a presentar, ‘The Golden Archipelago’, dominó el repertorio, estando presentes prácticamente todas sus canciones, desde ‘Black Eyes’, con la que comenzaron, hasta ‘Uniforms’, pasando por una genial e inolvidable interpretación de ‘Hidden Lakes’, el single, con Kim (bajo) y Thor (batería, clarinete, etc.) al glockenspiel.
Echaron la mirada atrás en contadas ocasiones por tanto, rescatando canciones de álbumes como ‘Palo Santo’, del cual sonaron ‘White Waves’ y ‘Seventy-Four, Seventy-Five’ , y sobre todo de ‘Rook’, con temas como ‘Rooks’, ‘Century Eyes’ o ‘Home Life’ en el bis. Cuando público y grupo tienen buena predisposición de cara al concierto, es difícil que las cosas no marchen bien. Con lo primero ya se contaba, y con lo segundo también, porque pese a ser la última fecha de la gira, momento en el que una banda suele estar bastante cansada y deseosa de volver a casa, Shearwater desplegaron toda su energía y capacidad de emocionar sobre el escenario de la Moby Dick, con un risueño Jonathan Meiburg intentado comunicarse en castellano con los asistentes. Pero anoche no hacía falta el lenguaje verbal entre canción y canción para comunicar, ya que allí estaban las canciones como medio de entendimiento entre unos y otros, y desde luego que el mensaje llegó alto y claro. 8,5.
El londinense David Thomas Broughton ha estado teloneando a los de Texas por todo el continente europeo, incluidas las fechas españolas. Cantautor freak (no paraba de gesticular y quitarse y ponerse su bufanda) de weird-folk y con un modus operandi similar al de Dominique A en sus giras en solitario, el hombre fue todo un espectáculo en sí mismo: no solo sampleaba su guitarra acústica para acompañarse, sino todo lo que estaba a su alrededor; desde golpes en el micro, una grabadora con sonidos de módem antiguo hasta incluso toses, con un resultado bastante ruidoso en ocasiones, especialmente cuando dos Shearwater (Meiburg incluido) subieron a ayudarle en uno de sus temas. Tal vez menos parafernalia y experimentación habrían dejado disfrutar de bonitos temas folk y, cómo no, de su voz, digna de ser escuchada. 6.
Brendan Benson suspende en BCN
Brendan Benson, amiguísimo de Jack White y uno de los miembros de The Raconteurs, visitará nuestro país durante este mes de marzo en una pequeña gira junto a Heartless Bastards. Los conciertos serán el 10 de marzo en Madrid (Sala Moby Dick, 20:00); el 11 de marzo en Valencia (Sala El Loco, 22:00) y el 12 de marzo en Granada (Sala El Tren, 21:30). Lamentablemente el show de Barcelona ha tenido que ser cancelado debido a la nevada caída sobre la ciudad.
Regalamos tres entradas simples para cada uno de los cuatro conciertos. Tan sólo tenéis que enviarnos un email a info(k)jenesaispop.com con vuestro nombre y apellidos y la ciudad a la que deseáis asistir. Los más rápidos serán los que recibirán el premio.
Revelación o timo: Darwin Deez

Darwin Deez tiene carilla de haberlo pasado mal de pequeño y/o ser uno de esos que pasean su «diferencia» y «singularidad» por las calles más pintonas de las capitales más cosmopolitas, bla, bla, bla… En fin, que es, presuntamente, un freak que se gusta en su rarunez. Superadas las fobias y filias que ese aspecto de Devendra meets Devonté pueda suscitar, este neoyorquino está empezando a crear expectativas también por sus canciones.
Este hijo de seguidores del Meher Baba, camarero en un restaurante vegano (aunque él no lo sea), toca la guitarra desde los 11 años, guitarra que ahora él presume de tocar con solo cuatro cuerdas y su propia afinación. Tras pasar por la banda Creaky Boards, Darwin empezó a escribir sus propias canciones y a tocarlas con su mejor amiga Michelle ‘Mash Deez’ Dorrence al bajo. Tras autoeditar algunas de ellas en Cd-R, Lucky Number (sello de, entre otros, Sébastien Tellier) se fijó en él y a finales del pasado año publicó su primer 7″, ‘Constellations’, y en un par de semanas hará lo propio con ‘Radar Detector’, que goza de un vídeo divertidísimo a cargo de Ace Norton lleno de inventos (im)posibles como el alfabeto de gofre de huevo o el polo-cepillo de dientes.
Se trata de pop despreocupado que ofrece tantas similitudes con Strokes como con Moldy Peaches, y que incita descaradamente al baile, algo muy importante para Darwin, que se declara un enamorado de la danza, como demuestran sus coreografías callejeras. Tiene gracia, sí, pero no queda claro si hay talento suficiente para prolongar el chiste. Como siempre, esperaremos a su álbum de debut, cuya fecha de edición es el próximo 12 de abril.
Nixon + Espaldamaceta @ Ocho y Medio
Ricardo Vicente y Francisco Nixon presentaron su reciente EP ‘Gloria y la belleza sureña‘ y dieron un concierto donde se entrelazaron canciones de La Costa Brava y de los dos álbumes de Nixon. De los clásicos rescataron ‘Natalia Verbeke’, ‘Copas de Yate’ y la emocionante ‘Déjese querer por una loca’. De ‘Velocidad de crucero’ no faltó ‘Amor bajo cero’ de Richi y del genial ‘Llamadas perdidas‘ tocaron ‘Adoro a las pijas de mi ciudad’ o ‘El cumpleaños de Ronaldo’.
Del nuevo EP tocaron cambiándose entre ellos la guitarra acústica y eléctrica respectivamente ‘San Fernando’, ‘Déjame intentarlo’ y ‘A cielo raso’. Se echó en falta ‘Lo que Jekyll le dijo a Hyde’ pero no pudimos quejarnos porque el repertorio no dejó fuera ningún disco. Del primer LP tocaron la imprescindible ‘Nadia’, ‘Vagamos por las calles’, ‘Alumno o profesor’, ‘Banderas rojas’ y ‘Me casaré cuando me enamore’ y de ‘El perro es mío‘ repasaron ‘Erasmus borrachas’, ‘Inditex’, ‘Museo británico’ o ‘Nombres y teléfonos’.
Después de despedirse, en los bises no podía faltar la siempre coreada ‘Treinta y tres’ y la versión de ‘La vida sigue igual’. Una vez recogido el escenario Fran estuvo vendiendo y firmando discos pacientemente. Tuvieron algunos problemas con los micros y el sonido no puede decirse que fuera el mejor. Pero es un hecho irrefutable que tanto Fran como Ricardo son objeto de un movimiento fan de lo más interesante en el pop actual de nuestro país. Quizá algún día lo estudiemos con más profundidad… 7,25
José Juan González, el nombre -y el hombre- que está detrás de Espaldamaceta, apareció sobre el escenario del Ocho y Medio acompañado de su guitarra española. No hizo falta de más que una simple amplificación de ésta y de su voz para que el publico se mantuviera en silencio y atento al tarraconense, hecho que parecía poco probable a priori. Al final, gracias a su imponente voz y a la sobriedad de sus canciones, aderezadas con su particular sentido del humor, se hizo con el poder del momento manejando al público a su antojo. Tanto, que hasta tocó un par de temas a capella y con la guitarra sin amplificar, moviéndose por todo el escenario y sin ningún problema para que le entendiéramos. Así da gusto.
Tocó canciones de su álbum debut, ‘Madera y poca luz’, como ‘No hay por qué sufrir tanto amor’, ‘Y no voy a darte mas’, la nana en mallorquín ‘Cançó de bressols’ y las escalofriantes ‘Las generaciones’ o ‘Por mirar’. Adelantó temas, algunos sin nombre, de su nuevo disco que se editará en abril. Con ‘Cocina sin comida’ tuvo problemas de memoria, al olvidar momentáneamente los acordes de la canción, así que la tocó dos veces: una sólo con la voz y otra con la guitarra después de recordar la rueda de acordes. No faltó su versión de Los Planetas ‘Mil millones de veces’ incluida en su EP ‘Cae algo al suelo‘.
Terminó con su habitual improvisación provocando la carcajada general al incluir en la letra elementos del ambiente o sus experiencias como profesor de primaria. Puede que sea una carcajada fácil, pero sólo por la frescura y la inmediatez con la que lo hace, vale la pena. Aparte de que reírse así no puede ser en absoluto malo. Concluyó con la magistral ‘Ahora que la mierda ya me llega hasta los ojos’ y cerró un concierto perfecto con el público completamente a sus pies. He de admitir que en los últimos tiempos no me he reído ni disfrutado tanto a la vez en ningún concierto como en los dos últimos de Espaldamaceta en Madrid. Ah, y desde aquí le hacemos llegar nuestras felicitaciones por su futura paternidad, hecho que compartió publicamente el pasado sábado. ¡Enhorabuena! 9
Fotos: jenesaispop!
Sandra Bullock también se lleva un Razzie
Sandra Bullock cumplió ayer un sueño al alzarse con la estatuilla a mejor actriz en los Oscar 2010 por ‘The Blind Side’. Pero cómo no, después de la gran fiesta de lo mejor del cine llega la gran fiesta de lo peor del cine, que tiene nombre propio y que este año celebraba su trigésimo aniversario: los Razzies.
La Bullock ha sido premiada ya en varias ocasiones en estos galardones «alternativos», que son elegidos por el público anónimo, y este año no ha sido menos. De hecho, ella en persona se ha acercado a recoger también «la fresa de oro» a peor actriz, por su película ‘All About Steve’, y ha declarado que pondrá ambos premios juntos. Eso sí que es tomárselo con humor.
Los Razzies también han premiado otras cintas y actores como lo peor, de lo peor, de lo peorcísimo de este año. Entre otros, ‘Transformers’ se ha llevado el premio a peor película; los Jonas Brothers al completo, a peores actores; Sandra Bullock y Bradley Cooper, a peor pareja; Sienna Miller, a peor actriz secundaria; Billy Ray Cyrus -padre de Miley Cyrus-, a peor actor secundario y Michael Bay a peor director.
Además, como especial 30 aniversario, los Razzies este año han premiado a lo peor de la década, siendo ‘Battlefield Earth’ peor película (fue nominada a 10 Razzies, de los que consiguió 8), Eddie Murphy el peor actor (ha sido nominado en 12 ocasiones, siendo agraciado con tres galardones) y Paris Hilton la peor actriz (nominada a 5 premios, se hizo con 4 de ellos).
Podéis consultar la lista de premiados aquí. Y para terminar, el vídeo de Sandra Bullock recogiendo el Razzie, que no tiene desperdicio:
Top 20 / 8-3-2010
1(2) Beach House / Silver Soul 6 semanas
2(3) Shy Child / Disconnected 5 semanas
3(4) Erland & The Carnival / Trouble In Mind 5 semanas
4(8) The Morning Benders / Excuses 3 semanas
5(7) Desire / If I Can’t Hold You Tonight 4 semanas
6(9) Gil Scott-Heron / Me And The Devil 4 semanas
7(10) Los Planetas y La Bien Querida / No sé cómo te atreves 3 semanas
8(11) Fan Death / Cannibal 3 semanas
9(13) Rox / My Baby Left Me 3 semanas
10(14) Joel Alme / You Will Only Get It Once 3 semanas
11(-) Best Coast / Something In The Way 1 semana
12(15) Die Antwoord / Enter The Ninja 2 semanas
13(16) Club 8 / Western Hospitality 2 semanas
14(18) The Irrepressibles / In This Shirt 2 semanas
15(20) La Bien Querida / Corpus Christi 2 semanas
16(-) Pauline en la playa / Un muelle 1 semana
17(-) Gigi / No, My Heart Will Go On 1 semana
18(-) Magic Man / Polygons 1 semana
19(-) Gorillaz / Stylo 1 semana
20(-) Laura Marling / Devil’s Spoke 1 semana
Podéis escuchar el playlist de marzo en Spotify a partir de este enlace.
Vida después de Paperhouse
Paperhouse fueron un fugaz resplandor de querencia slowcore en aquella efervescente escena indie de mediados de los noventa, una anomalía de dream-folk en la dominante corriente de noise-pop. Después de los EPs ‘Mundo Oz’ y ‘Planeador’ y un único álbum, ‘Adiós‘, llegó eso, el adiós de este cuarteto barcelonés que dejaba así un «bonito cadáver» que copó las listas nacionales de lo mejor de 1996, y hoy día considerado disco de culto.
Catorce años después, que se dice pronto, Nacho Umbert vuelve a la escena musical, de nuevo vía Acuarela, en una aventura diferente: Nacho Umbert & La Compañía publica mañana día 9 de marzo su disco de debut, ‘Ay…’, con canciones cercanas al folk-pop costumbrista con aires mediterráneos de Raül Fernández (Refree, no en vano productor y arreglista del álbum) o de Sr. Chinarro circa ‘Compito’, llenas de ricos detalles de cuerdas y vientos. Además de ‘Cien hombres ni uno más’ y ‘Colorete y quitasueño’ («Niño marica, solían llamarte las ratas del pueblo», comienza diciendo), que pueden escucharse en su Myspace, hay un bonito vídeo para ‘Confidencias en el palomar’ que refleja perfectamente el espíritu de este nuevo proyecto.
‘En tierra hostil’, gran ganadora de los Oscar 2010
‘En tierra hostil’ aka ‘The Hurt Locker’ ha ganado 6 Oscar, todos los importantes excepto los actorales, entre otras cosas porque casi no hay actrices en la película. Sí ha logrado ser mejor película, mejor dirección, mejor guión original, mejor montaje, mejor sonido y mejor edición de sonido. Además, Kathyrn Bigelow es la primera mujer que recibe el premio a la mejor dirección. Su ex, James Cameron, ha tenido el detalle de levantarse a aplaudirla efusivamente a pesar de ser el gran perdedor de la noche. Es un poco fácil decirlo ahora, ¿pero no era un poco raro que el guión de ‘Avatar‘ no estuviera ni nominado? Entre el resto de los premiados, destaca el reconocimiento a ‘El secreto de sus ojos‘ como mejor film de habla no inglesa. Os dejamos con el minuto a minuto, hora peninsular española, que realizamos en directo.
Muere Mark Linkous de Sparklehorse
Casi lo consiguió en 1996, en una habitación de un hotel londinense mientras estaba de gira con Radiohead. Y anoche volvió a intentarlo, esta vez con fatal resultado. Liderando su proyecto Sparklehorse, editó cuatro fenomenales discos, como los últimos ‘It’s a Wonderful Life’ (2001) y ‘Dreamt for Light Years in the Belly of a Mountain’ (2006) o los dos primeros ‘Vivadixiesubmarinetransmissionplot’ (1995) y ‘Good Morning Spider’ (1998), todos ellos haciendo gala de un folk rock comparable al trabajo de gente como Eels e influidos por artistas como Tom Waits.
Sofía Mazagatos y otros famosos, mendigos en ‘Invisibles’
En los últimos años se ha puesto de moda el género documental en televisión. Más centrado en la agilidad que en la profundización de los problemas sociales, programas como ‘Callejeros’ o ‘Diario de…’ han ganado premios tipo TP de Oro y han obtenido el respaldo de la audiencia. Antena 3 emite los domingos una adaptación del inglés ‘Famous, rich and homeless’, que consiste en hacer vivir a varios famosos en la calle durante 10 días en pleno invierno. En este caso son Blanca Fernández Ochoa, Sofía Mazagatos, Miguel Temprano, Yeyo Llagostera y Álvaro de Marichalar, aunque éste ya ha abandonado porque al parecer sólo se podía comprometer con el programa una parte de los días.
155 minutos de ‘Profeta’
La ganadora al Bafta a la mejor película extranjera y también nominada al Oscar como mejor película de habla no inglesa, ‘Un profeta’, se estrenó hace unos días en España. Se trata de la última cinta de Jacques Audiard, que aunque él ha tratado de evitarlo, está siendo vista como un estudio de las mafias en el sistema penitenciario y la situación de los árabes en Francia.
Los Premios de la Música estuvieron mal, pero no fatal
El viernes se emitió en La 2 la gala de los Premios de la Música. Fue seguida, como Los Conciertos de Radio 3, por un escaso 1% de share, que traducido en espectadores, 200.000 personas, no está tan mal. La gala se puede ver online en la web de TVE en tres partes de una hora cada una y, a pesar del soporífero inicio con una especie de discurso sin guión de Fernando Argenta, dejó momentos destacados protagonizados por La Bien Querida, Juan de Pablos o Aviador Dro.
Los Punsetes + Los Claveles @Nasti
Los Punsetes escogieron el Nasti para presentar su segundo disco, suponemos que por el romanticismo de recordar los tiempos en que ‘Dos policías’ se convirtió en el himno de la contracampaña ‘Free Nasti‘. Sólo un día antes se pusieron a la venta 100 entradas en el mismo local, como os contamos vía Twitter, que se agotaron en menos de una hora a pesar de la lluvia, y el día del concierto la mayoría inmensa de la gente en la cola se quedaba sin ticket. Seguro que en breve hay otra ocasión de disfrutar del grupo oficial del underground madrileño en la capital.
Los cinco Punsetes salieron encabezados por una Ariadna que parecía dispuesta a hacer un tema sola o a saludar, cosa que por supuesto no sucedió. El grupo comenzó su show con ‘El artista’ y ‘Fondo de armario’ mientras ella, desde la cercanía hacia la banda que permite el local, podemos decir que sí, parpadeaba, pero por lo demás para nada se movió, ni para mirar el setlist.

La gente conoce ya algunas de las canciones de ‘LP2’ y temas como ‘Dinero’, ‘Por el vicio’ y ‘Estilo’ parecen ser las favoritas, enriqueciendo el repertorio del grupo, que agradece ya contar con temas nuevos extraidos de un segundo álbum y será a partir de ahora cada vez más consistente. Sonaron seguidas casi en último lugar, sólo antes de la final ‘Los médicos’ (no hubo bis), ‘Dos policías’, ‘Tus amigos’ y ‘Maricas’. Y diría que a pesar de que con ‘Los policías’ se tenía que haber caído el Nasti, fue ‘Tus amigos’ la mejor recibida. La semana pasada un grupo de gente cantaba voz en grito este tema en la cola del Ocho y Medio. Está claro que en menos de un mes el grupo ha conseguido un nuevo himno indie imperecedero. 7,5.

Los Claveles volvieron al Nasti para hacer las veces de teloneros y presentar de nuevo las canciones de su maqueta, temas como ‘Con el dinero en la mano’, ‘Cabeza voladora’, ‘Oropesa por sorpresa’ o ‘Viaje al centro de mi habitación’, junto a otros de la nueva, llamada ‘Tanatorio’, que incluirá este tema o ‘El teleoperador’, que sonó al final del show. El tipo de sonido de la sala impedía prestar atención a los textos que tanto recuerdan al Madrid de la Movida, y así lo suyo pareció anoche más rock independiente clásico que otra cosa. 6.

















Damon Albarn saca el tercer disco de esa gallina de los huevos de oro llamada Gorillaz que a lo tonto se convirtió, con diferencia, en su proyecto más exitoso en todo el mundo, rondando los siete millones de copias con cada disco, el doble aproximadamente de lo que vendían Blur en su mejor momento. Hubo un día en que dijo que este proyecto estaba muerto y prefería centrarse en otra cosa llamada Carousel también junto a Jamie Hewlett, pero finalmente aquellas ideas han terminado dando lugar a ‘Plastic Beach’, un disco inspirado en un paseo por la playa en que Damon se encontró con basura tirada por el suelo. 




