OK Go podrían ser de los pocos artistas que aún vendan DVD’s con sus mejores videoclips en el futuro. Su música nunca ha gustado tanto, pero después de revolucionar Youtube con ‘Here It Goes Again’ no han dejado de intentar dar la nota (y antes un poco también). Tras varios intentos, ahora han vuelto a conseguirlo con un nuevo vídeo que se estrenó el lunes y ya lleva 2 millones de visitas en Youtube. Como otros, más que una delicia estética es una resultona macarrada, realizada a través de un plano secuencia bastante marciano. Recordamos cuáles han sido los 10 mejores vídeos de una carrera que de momento se ciñe a tres discos.
Top 10: los mejores vídeos de OK Go
Francisco Nixon & Ricardo Vicente presentan ‘Gloria y la belleza sureña’
Ya está a la venta el EP conjunto de Francisco Nixon y Ricardo Vicente. Ambos han trabajado varias veces juntos, incluso en los discos en solitario firmados por Fran, pero esta es la primera vez que aparece algo firmado en su portada por los dos. ‘Gloria y la belleza sureña’ se han encargado de explicarlo ambos en sus blogs («Gloria» es lo que decía un camarero que conocen cuando le preguntaban qué había para cenar, «La belleza sureña» se refiere a «las protagonistas de los relatos de Scott Fitzgerald y a las chicas anónimas que pasean por la playa de Las Redes») y sus seis pistas hablan en general sobre «la amistad y hacerse mayor».
Doble dosis de Laura Marling en 2010
‘Devil’s Spoke’ es el primer single de ‘I Speak Because I Can’, el nuevo álbum de una ahora morena Laura Marling, la ex Noah And The Whale que anunció hace unas semanas que publicará dos álbumes de estudio a lo largo de este año, ambos producidos por Ethan Johns (Ryan Adams, Kings Of Leon). A tenor del sonido de este single, parece una apropiada elección, ya que el folk de la británica suena aquí más tradicional y menos pop que en su debut, ‘Alas I Cannot Swim‘. El lunes 15 se publicará el EP ‘Devil’s Spoke’ y una semana después el álbum.
Otra que para ser feliz quiere un… camión
Goldfrapp han estrenado el vídeo de ‘Rocket’ en MSN, pero si no te funciona, como a parte de nuestra redacción, por supuesto ya hay quien se ha encargado de subirlo a Youtube. El clip, dirigido por Kim Gehrig, nos muestra a Alison subida en un camión (hace poco vimos en las mismas a Calvin Harris) y, como adelantó en Popjustice, sí, el vídeo de ‘Rocket’ incluye un gran «rocket» que ya quisieran Cohete para sus videoclips. Nada fálico, por supuesto. Por cierto, si el aroma a Van Halen de este tema no os convence, la remezcla de Richard X os encantará.
Revelación o timo: Fenech Soler
Desde Vulture, el sello de Alan Braxe, e invitados en alguna fiestecita del sello Kitsuné, Fenech Soler llegan este fin de semana a Barcelona (6 de marzo en Razzmatazz) para demostrar si son más que un par de bonitos singles en la nueva onda synthpop con algún ramalazo Daft Punk y también más funky.
Su EP puede escucharse al completo en Last FM y también podéis daros una vuelta por su MySpace, donde se pueden escuchar algunas remezclas (ellos han realizado esta para Marina & The Diamonds, bastante mejor que la original). Esto es el videoclip de ‘Lies’.
Además, cantan y protagonizan el último single de Groove Armada junto a SaintSaviour:
Mutya Buena solicita el uso del nombre de Sugababes
El equipo de Mutya Buena ha confirmado que la cantante ha solicitado la posesión del nombre de Sugababes. Como se sabe, no queda ninguna de las chicas originales que formaron el grupo y Mutya declaró que con la marcha de Keisha Buchanan, el grupo estaba muerto.
Según informa el NME, si su solicitud llega a buen puerto, podría utilizar el nombre de Sugababes en CD’s, DVD’s y libros en sus proyectos futuros. En Twitter, el usuario Justin R. Ferrell le ha dicho que si se preocupara por el nombre de Sugababes no se habría ido del grupo y Mutya le ha contestado: «Hazme un favor: que te jodan. No tienes ni idea de lo que estás hablando».
‘Sweet 7’, el nuevo disco de «Sugababes», tras retrasarse seis meses, saldrá a la venta, aparentemente, el 15 de marzo. Después de ‘Get Sexy‘, se conocen tres singles más: ‘About A Girl‘, ‘Wear My Kiss’ y ‘Crash and Burn’.
Iamamiwhoami «Mandragora Officinarum»: cualquiera desde Lady GaGa a The Knife
El pasado diciembre apareció un vídeo en Youtube en una cuenta llamada ‘I am who am I’. La estética recordaba bastante a los de Fever Ray, así como la música y las partes vocales. Después aparecieron más que fueron enviados a todas las webs de música independiente más gordas del planeta, pero de momento nadie, absolutamente nadie, es capaz de afirmar quién está detrás de esto, y eso que hay teorías para todos los gustos.
Tatiana en Razzmatazz
Los responsables del Pop Bar, ese gran rincón de la Sala Razzmatazz, han entendido el espíritu punk de Tatiana de GH 11 y, aunque la edición de ex concursantes que presenta Mercedes Milá no se ha acordado de ella, ellos sí lo han hecho. La han llamado para aparecer por la cabina o por el escenario (no se sabe) de este club de Barcelona este viernes 5 de marzo y ella ha dicho que sí. Estará por allí mientras Whomadewho, Mixhell o Green Velvet actúan o pinchan en otras salas. Ella, pinchar, no va a pinchar, de eso se encargará Buenavista, pero quién sabe qué puede pasar si alguien le da unas cuantas copas y un micrófono, cosa que seguro que sucede. Esperamos vídeos, crónicas e instantáneas.
En otro orden de cosas, Arturo GH11 también hace sus pinitos en el mundo de la música: protagoniza el vídeo ‘Si me quisiera’ de La Húngara, a punto de caramelo.
Najwa y La Habitación Roja en la lista de ventas
Serrat, uno de los artistas que más venden en España, protagoniza una obvia entrada al número 1 en nuestro país esta semana con ‘Hijo de la luna y de la sombra’, un homenaje a Miguel Hernández en el que han colaborado Sidonie.
Por su parte, Najwa llega por primera vez al top 10 con su primer disco en castellano, ‘El último primate‘. La Habitación Roja se cuelan al 14 con ‘Universal‘ y Johnny Cash con ‘American VI‘ en el 33. Supersubmarina, los Vetusta Morla de Sony, colocan en el puesto 51 ‘Electroviral’.
El resto de entradas son las siguientes:
7 Homenaje a Leño / Bajo la corteza
19 Shuarma / El poder de lo frágil
44 Jere / Nassaukade
53 La Guardia / Tumbado al borde de la luna
88 Dee Dee BridgeWater / To Billie With Love
Marlango / Life In The Treehouse
La corrección de lo amable no matará a Marlango mientras sigan haciendo alguna que otra buena canción como sucede de nuevo en su cuarto disco, ‘Life In The Treehouse’, en el que han colaborado con algunos amigos y compañeros de discográfica como Jorge Drexler y Rufus Wainwright. El título del álbum y su primer single, ‘The Long Fall’, certifican el momento optimista que vive el grupo.
Half Foot Outside se separan
Half Foot Outside acaban de informar de su separación, al parecer propiciada porque sus miembros viven en distintas ciudades y les es imposible «crecer como banda». Ofrecerán un concierto de despedida en Pamplona el 7 de mayo y finalmente actuarán en el Primavera Sound. Este es el comunicado enviado a la prensa por Limbo Starr:
«No nos hace mucha gracia confirmar la noticia, pero así es la vida: Half Foot Outside lo dejan, se separan; en lo más alto de su larga y coherente carrera, y después de haber editado su mejor álbum, ‘Heavenly‘. Siempre hemos pensado que lo raro no es que lo grupos se separen, sino que su unan, pero es inevitable sufrir una mezcla de cabreo y tristeza, además de un profundo orgullo por haber editado su última referencia y haber formado parte así de su historia, compartiendo con amigos tan entrañables algunos momentos para nosotros ya inolvidables. Planean despedirse en directo en la ciudad que los vio nacer como grupo, Pamplona, y la última oportunidad de ver su siempre enérgico y contundente directo será en la próxima edición del festival Primavera Sound».
Además, la misma nota de prensa incluye este texto de Rafa Angulo titulado ‘Mil millones de gracias’:
«Que te llegue el e-mail de un buen amigo que encima es bajista de una de tus bandas favoritas y que te diga que su grupo se separa no es buena forma de empezar el día, el mes y el año. Que además su último disco fuese una de las mayores alegrías musicales que me he llevado nunca, agrava el sentimiento agrio de tal noticia. Half Foot Outside se separan tras quince años de carrera. Carrera contra viento y marea, con cambios de estilo y de compañía pero siempre creciendo como músicos, aunque parece que no como grupo. Cuando les pregunto a Isra, Edu, Carlos y Brian (Hunt) por el motivo de esta decisión me cuentan que “el motivo principal es la imposibilidad de crecer y evolucionar como banda. Vivimos en ciudades distintas por lo que nos cuesta un montón juntarnos para ensayar o componer temas nuevos. Preferimos dejarlo en lo alto, orgullosos de haber conseguido lo que hemos conseguido”. Podéis estarlo, y así me siento yo también, y es que ha sido un enorme placer seguir la vida de una banda que siempre ha resultado implacable sobre el escenario. Los Half Foot se despiden, y lo hacen dejando un legado importante. ‘So Called…’ (1998, Brutus Records), ‘Paint Red’ (1999, Underhill Records), ‘New Ad ideas’, ‘It’s been a hot hot Summer’ (2001, 2003, Bcore), ‘Perfect From the distance’ (2006, Astro records), ‘Heavenly’ (2008, Limbo Starr) son parte de la historia musical de este país, una parte importante, y son parte importante de mi cancionero particular. Son discos que ocupan lugar privilegiado en mi discoteca. Nos dejan, pero antes darán dos últimos conciertos para despedirse de sus seguidores y amigos: el 7 de mayo en Pamplona, y el último en el festival Primavera Sound. “Queremos agradecer de todo corazón a todas las personas que nos han acompañado, apostado por nosotros o mostrado su cariño a lo largo de estos 15 años. Jamás hubiéramos imaginado que aquel proyecto que se gestó en un pequeño local de ensayo iba a crecer y hacernos llegar hasta donde hemos llegado”. Hasta luego Half Foot Outside. Os deseo lo mejor en vuestros nuevos proyectos. Nos vemos en los conciertos. Como siempre, lo mejor desde el limbo».
Revelación o timo: La vida bohème
Desde Caracas, aunque por lo que leemos en su Twitter, habituados a asistir a todo tipo de eventos en Pamplona, Madrid y Barcelona, La vida bohème regalan a través de su web su primer disco recién editado, ‘Nuestra’, que por supuesto también puede escucharse en MySpace. En su país han conseguido ser conocidos tras ganar el Festival de Nuevas Bandas y el clip de su primer vídeo, ‘Radio Capital’, dirigido por Carl Zitelmann, lleva más de 20.000 visualizaciones. La referencia clara es el dance-punk de The Rapture, con un punto de agitación social quizá más próximo a Mano negra.
Christina Rosenvinge + Tulsa @ El Sol
Tulsa dedicó la mayor parte de su set a repasar las canciones de su nuevo disco, ‘Espera la pálida‘. Comenzó con ‘El duelo’ y siguieron, entre otras, ‘Alguien viene a por lo suyo’, ‘Te ofrecí’, las enormes ‘Aniversario de boda’ y ‘A mis brazos’ (versión de Nick Cave) y las estupendas ‘Matxitxako’ y ‘Algo ha cambiado para siempre’ interpretadas seguidas en uno de los momentos más emocionantes de la noche. También hubo concesiones a su debut, ‘Sólo me has rozado’, del que sonaron el tema titular, ‘Contigo tocaré el cielo’ o ‘Carretera’, una de las más tarareadas. Al final, salió Christina Rosenvinge para cantar la versión conjunta ya conocida de ‘Tus flores’. Con o sin ella, fue un gran show en el que se podían seguir perfectamente las letras del grupo, cantadas por la voz dolida y rota de una Miren que tiene que convertirse ya en una de las grandes de este país, si no lo es ya. 8.
Alphabeat / The Beat is… Alphabeat
Llevamos bastante diciendo que vuelven los finales de los 80 / principios de los 90 a nuestras vidas, y singles como el de Goldfrapp o el de Róisín lo demuestran. También lo hace este disco, publicado el pasado octubre en Dinamarca bajo el nombre de ‘The Spell’, y cuyas ediciones internacionales no han llegado hasta este 1 de marzo, fecha de lanzamiento de ‘The Beat Is… Alphabeat’, que es como se llama en el resto de Europa. Se trata del segundo álbum de estudio de los daneses afincados en Londres, tras el exitoso ‘This Is Alphabeat’, que para refrescaros la memoria, contenía canciones tan cojonudas como ‘Fascination’, ‘Boyfriend’ y ’10.000 Nights Of Thunder’.
Vídeo ‘Paraísos artificiales’ de Dorian
Al fin conocemos el segundo vídeo de los tres que prometieron Dorian para promocionar su nuevo disco ‘La ciudad subterránea‘. Como se sabía los clips van entrelazados y ‘Paraísos artificiales’ es la continuación de la persecución adolescente de ‘La tormenta de arena‘ con un nuevo momento «el poder de un beso» y otro momento «los que se pelean se desean». El final está emocionante, aunque para saber cómo acaba la historia, habrá que esperar al siguiente episodio, que será ‘La mañana herida’.
Dorian tienen las siguientes fechas durante las próximas semanas:
13 de marzo (Fábrica de Chocolate, Vigo)
18 de marzo (Mambo, Valladolid)
19 de marzo, con Love of Lesbian (El Hangar, Burgos)
20 de marzo, con Love of Lesbian (Santana 27, Bilbao)
25 de marzo, con Love of Lesbian (Price, Madrid)
26 de marzo, con Love of Lesbian (Vivero, Málaga)
27 de marzo, con We Are Not Brothers (Club Dos, Elda, Alicante)
9 de abril, con Aviador Dro, Joe Crepúsculo (Festival Electropop, Pamplona)
10 de abril (Albéniz, Gijón)
23 de abril (Electroperra Night Festival, Alcorisa)
24 de abril (Groove, Castellón)
30 de abril (Festival do Norte, Vilagarcía de Arousa)
1 de mayo (SOS 4.8, Murcia)
22 de julio (Contempopránea)
Carne de Bakunin
Ya queda menos para que Klaus & Kinski publiquen su segundo disco, ‘Tierra, trágalos’, el 5 de abril. A las dos pistas que ya habían subido a MySpace se suma una tercera llamada ‘Carne de Bakunin’, que utiliza una ambientación tipo años 20 un poco jazz y music-hall para hablar del capitalismo con un pegajoso estribillo arrepentido. Otra de las grandes genialidades del grupo, muy diferente a cualquier cosa que incluyeran en ‘Tu hoguera está ardiendo‘, aunque según nota de prensa escrita por Julio Ruiz, el single será ‘Ley y moral’. Atención a los títulos de las canciones porque son prometedores. Hay miga más allá de ‘Sobrina y Serena’.
1 «Ya estaba así cuando llegué»
2 «Mamá, no quiero ir al colegio»
3 «Brilla como una estrella»
4 «El Rey del Mambo y la Reina de Saba»
5 «Carne de Bakunin»
6 «Forma, sentido y realidad»
7 «Eres un sinvergüenza»
8 «Deja el odio para después de comer»
9 «Los niños muertos y la decadencia política»
10 «Luego vendrán los madremías»
11 «Sobria y serena»
12 «Ley y moral»
13 «El fin del mundo»
14 «Desidilio»
Por su parte el tracklist de la edición doble vinilo será completamente diferente e incluirá una pista más:
CARA A
1 «Ya estaba así cuando llegué »
2 «Eres un sinvergüenza»
3 «Mamá, no quiero ir al colegio»
4 «Los niños muertos y la decadencia política»
CARA B
1 «El Rey del Mambo y la Reina de Saba»
2 «Ley y moral»
3 «Forma, sentido y realidad»
4 «Deja el odio para después de comer»
CARA C
1 «Carne de Bakunin»
2 «Brilla como una estrella”
3 «Sobria y serena»
4 «Dar cera, pulir cera»
CARA D
1 «Luego vendrán los madremías»
2 «El fin del mundo»
3 «Desidilio»
El grupo estará presentando el disco las siguientes fechas:
13 de marzo (Panorama Pop Festival, Granada)
26 de marzo (South Pop Festival, Sevilla)
9 de abril (Apolo, Barcelona)
17 de abril, con Pumuky (La Llotja, Elche)
30 de abril (Festival do Norte Vilagarcía de Arosa, Pontevedra)
8 de mayo (Neu!, Madrid)
21 de mayo, con Punsetes (Sala 12ymedio, Murcia)
Cuentos pop
La editorial Morsa publicó a finales de 2009 ‘Cuentos pop’, una colección de 29 relatos de Federico Montalbán López, que habían ido saliendo a través de su blog. Cada relato es una interpretación de una canción, una anécdota autobiográfica a partir de ella o una ida de olla a partir de su título. Entre las canciones seleccionadas están ‘Gente abollada’ de Surfin’ Bichos, ‘Canción del fin del mundo’ de Los Planetas, ‘Go West’ de Pet Shop Boys, ‘Batman Theme’ de The Jam, ‘A Lady of a Certain Age’ de Divine Comedy, etcétera. Todas ellas reciben ilustraciones de José María Casanovas Rojas.
Nacido en Murcia en 1974, licenciado en Veterinaria y diplomado en Educación Social, el autor ya publicó una novela en 2004 llamada ‘El ataúd paciente’. ‘Cuentos pop’ es una curiosidad para los seguidores de los grupos que ha decidido incluir en esta pequeña recopilación de muchos de los mejores y más variados estilos musicales de las últimas décadas, tomando ideas de gente tan diferente como Lou Reed, Sr Chinarro o La Mala Rodríguez. Los cuentos suelen presentar buenas y originales ideas, si bien a veces lo extremadamente cortos que son y su inspiración adolescente impiden que aparezcan bien rematados. Normalmente cuanto más abstractos se vuelven y más interpretaciones libres de la canción presentan, como el caso de ‘El fantasma de la transición’ de Triángulo, resultan más convincentes. Puedes leer varios en su blog.
Foals estrenan ‘Spanish Sahara’
Cuando entrevistábamos por teléfono a Foals hace un par de años para una revista, su líder Yannis Philippakis nos prometía que el grupo nunca se repetiría al modo de otros grupos británicos. «¿En serio te sonamos a lo de otras bandas? ¿Has oído bien nuestro disco?», nos preguntaba de forma muy educada pero desafiante.
Desde entonces y tras comprobar en directo que eran más interesantes de lo que parecían, el segundo disco de Foals es uno de los que esperamos con más ganas, y su primer vídeo, ‘Spanish Sahara’, en efecto cumple su palabra. No es el single que esperaban sus fans ni su compañía ni la radio, dura 7 minutos y sólo cuenta con el atractivo de ir de menos a más. ¿Cuánto crecerá esto con las escuchas? Pues bastante, aunque para saber hasta dónde llega posiblemente habrá que esperar unos días.
¿Asustado? Bueno, ya han anunciado que el single verdadero del disco ‘Total Life Forever’, que saldrá el 10 de mayo, será ‘This Orient’.
Gracias a Joseba por el aviso.
Revelación o timo: Best Coast
Una de las debutantes más esperadas del San Miguel Primavera Sound es Bethany Consentino, una joven de 22 años que ya han llamado «la versión femenina de Wavves», lo cual no sabemos si es mucho decir después de lo que le pasó al chico en el mismo festival.
El proyecto «bubblegum-noise» de Bethany, Best Coast, puede presumir incluso de tener melodías mucho más pegadizas, en la onda de Beach Boys en los 60, The Jesus & Mary Chain en los 80 o, más recientemente, The Vivian Girls o Crystal Stilts. Hay también en canciones como ‘When I’m With You’ un aroma a «girl group» y a años 50 alimentado por sus ediciones en siete pulgadas y cassettes. El mp3 de una de sus mejores canciones, ‘Something In The Way’, lo regalaron en Pitchfork, medio al que concedió una entrevista en la que aseguró que quería «la batería de los Beatles, las guitarras de Ramones y las voces de Phil Spector». También son recomendables ‘Wish He Was You’ o ‘The Road’ del mismo single y ojo porque dice que su disco, previsto para finales de 2010, no incluirá nada de esto, sólo material nuevo. Puedes escuchar su música en MySpace.
Vampire Weekend tocaron en una casa en BCN
Según recopila el blog de Hoy empieza todo en Radio 3, Vampire Weekend fueron invitados a una fiesta privada cuando una chica se los encontró en un bar de la calle Jovellanos tras el concierto de Barcelona.
En la casa encontraron unos instrumentos de otro grupo que había tocado en la fiesta que les hicieron el apaño e interpretaron ‘A-Punk’ y ‘Cape Cod Kwassa Kwassa’. Eso sí, según cuenta el dueño de la casa, David, en la entrevista que le han hecho en Radio 3, según terminaron de tocar, se fueron. Una de esas anécdotas que sirven para que un grupo que ya te caía bien, pase a caerte mejor.
Gracias a Stereo Pills por el aviso.
Vídeo ‘Montaña rusa’ de Ana Elena Pena
Ana Elena Pena, que también había hecho sus pinitos en el mundo de la pintura y el cómic, comenzó su carrera musical en 2004 bajo los nombres de Cenicienta Superstar y Sissy Felatriz. Uno de sus primeros temas fue ‘Porque me das’, versión de ‘Por qué te vas’ de Jeanette. Metida en la escena electroclash y en el círculo travesti-fotologuer de aquellos años, hizo títulos como ‘Ensalada de pepino en colegio femenino’, ‘Sin pecado concebida’ o más recientemente ‘Nunca me han besado‘ (sado, sado, sado).
Su último invento es ‘Montaña rusa’, un vídeo para el que se jacta de haber realizado la peor actuación posible y que resume ella misma de esta manera en Youtube: «Chica quiere a chico, chico pega a chica, boy scout modosito aparece en escena para conquistar a chica y cuando todo apunta a un happy end aparece el fantasma de la sodomía, para ellos, y el de la soltería y la masturbación solitaria haciendo uso de la globoflexia para ella».
Ana Elena Pena toca el 5 de marzo en la fiesta D-Genera de Murcia y El 11 de marzo telonea en la sala Wurlitzer Ballroom de Madrid a Hexes & Ohs. Antes, el 4 de marzo, ofrecerá un concierto sólo con piano también en Murcia. Si no la has visto antes y te preguntas qué será eso, a juzgar por estos dos vídeos recientes en el Café de La Palma, la carcajada estará asegurada. Ahí van ‘Micropene’ y ‘Rubia de bote’. Muy grande.
El equipo de Muchachada Nui se va a Antena 3
Con el culo torcío y totalmente picuetos nos hemos quedado al enterarnos de que Muchachada Nui se larga a Antena 3. A Antena Neox, para ser más exactos, uno de esos canales de la TDT que están más o menos cuidados, porque lo que es el resto… Menos mal que Antena 3 (y ya es raro) ha entendido a la primera que la TDT es una gran oportunidad para ofrecer más programas, conseguir más share y dar más calidad a la televisión española. Que vale que van pasito a pasito, pero al menos en sus canales no nos encontramos con el Chef Tony y el Pod Egg 24/7.
Por otras noticias que ya hemos comentado aquí, se notaba que los de Joaquín Reyes no estaban muy contentos con TVE. La cosa es que consideraban que La 2 maltrataba sus emisiones (no en vano cada día son a una hora distinta) y –como bien reseña la noticia de Vertele– habían pedido que se emitiese en La 1, a la altura de ‘La Hora de José Mota’ y semejantes, como un programa de humor cualquiera. El Ente Público les respondió que de eso nada, que ‘Muchachada Nui’ está dirigido a un público mucho más restringido.
A ver qué tal trato dan en Antena 3 a este programa que, os recordamos, es uno de nuestros preferidos gracias a momentos tan pop como el que podéis ver a continuación. Deseamos que, además, les cubran de panoja, porque el nivel de las últimas temporadas sólo se consigue con los suficientes medios. También decía Joaquín Reyes que quería hacer una serie de ficción, así que ya veremos a ver con qué nos sorprende, porque igual cambian algo más que el nombre.
Ellie Goulding / Lights
La promesa número 1 para la BBC este 2010 es Ellie Goulding. La pobre no lleva muy bien la presión y hace unos días tuvo que ir a Urgencias al sufrir un ataque de pánico tras enterarse de que a Florence & The Machine le gustaba lo que hacía. Hay un buen «hype» montado en torno a su disco ‘Lights’, que en un solo día ya ha llegado al top 1 en Reino Unido en iTunes y parece que será uno de los nombres fijos en los medios durante todo el año, aunque no siempre para bien.
Bruce Willis vs Gorillaz
He aquí uno de los vídeos del año, el correspondiente a ‘Stylo’, ese single tan funky que adelanta el nuevo disco de Gorillaz, ‘Plastic Beach’. La canción cuenta con la colaboración de Bobby Womack y Mos Def y para su clip se ha decidido realizar un homenaje a ‘Mad Max’ para el que han llamado a Bruce Willis. Una persecución por carretera en el desierto que no defraudará ni a los fans de Bruce Willis ni a los de Gorillaz. Hay un momento muy grande cuando Bruce celebra su acierto sobre el retrovisor de los Gorillaz y lo mejor que puede decirse de todo esto es que deja con ganas de más. El vídeo está en Youtube. El disco sale el 8 de marzo pero ya puede escucharse al completo en varias webs.