Día de la Música Heineken 2011: sábado

Por | 20 Jun 11, 19:26

Este fin de semana se ha celebrado la primera edición a lo grande del Día de la Música Heineken, después de que el festival haya tomado diversas formas durante los últimos años (alguna de ellas también tuvo lugar en el Matadero). El precio de los abonos, casi simbólico (24 euros), propició el llenazo total y la cita tiene que convertirse sí o sí en un clásico de la ciudad. El cartel es excelente, uno de los mejores que ha visto la capital, y la única pega que se pudo poner a la organización fueron las colas en los accesos cuando miles de personas se presentaron el sábado a última hora de la tarde a pesar de que había habido conciertos durante todo el día. Debido a que mucha gente se acercó al festival sólo para ver a Vetusta Morla, el concierto de estos tuvo que ser retrasado media hora. La no venta de alcohol de alta graduación (sólo se vendía cerveza) había sido cosa del ayuntamiento.


Solletico: Las chicas de Solletico (bueno y los chicos) ofrecieron uno de los conciertos más monos de la mañana, a pesar del calor enorme que hacía en el escenario Mercado Música Matadero, que propiciaba que la gente viera los shows más bien desde las sombras más cercanas, lejos del escenario en sí. Con un repertorio muy Elefant, entre lo épico de esa canción sobre la primavera (‘Las barbas del capitán’) y el humor en esa otra en la que hablan sobre el siglo XX, Solletico están llamados a ser los nuevos Nosoträsh. Grandes ganas de escuchar un disco largo y en mejores condiciones que su primer EP. Que alguien les fiche ya. Sebas.

Scala & Kolacny Brothers: Los hermanos Steven y Stijn con un coro de decenas de mujeres vestidas de videoclip de Robert Palmer actuaron en el Escenario Rockdelux, mucho más adecuado para su propuesta que el Escenario RTVE a pleno sol, donde repitieron el domingo. La banda se dedica a desnudar éxitos medio alternativos como ‘Creep’, ‘With Or Without You’, ‘The Beautiful People’ o ‘When Doves Cry’ y en Madrid se atrevieron también con el castellano en ‘Clandestino’ de Manu Chao y, de manera más sorprendente, con ‘Cumpleaños total’ de Los Planetas. Un concierto perfecto para ver en un festival de estas características, como curiosidad. Sebas.

Odio París: Odio París sufrieron un retraso de 45 minutos porque por lo visto nadie podía coincidir con Scala, pero les benefició el cambio, y al final dieron uno de los conciertos más concurridos de la mañana en el Escenario UFI. El quinteto defendió de nuevo sus excelentes canciones con bastante buen sonido, a pesar de algún problema aislado, y canciones como ‘Cuando nadie pone un disco’, ‘Ya no existes’, ‘Uno de noviembre’ o ‘Ahora sabes’, para terminar, sonaron tan potentes como en estudio. Tienen la gracia además de ser shoegazers de verdad: Óscar, Víctor y Álex al frente cantan, tocan y hacen coros mirando al suelo. Sebas.

Disco Las Palmeras: Si alguien había pensado que Odio París habían sonado demasiado alto, suponemos que ese alguien abandonaría la sala durante el concierto de Disco Las Palmeras, en el que más que en ningún otro punto, se repartieron tapones gratuitos. A pesar de que fueron muchos los que tuvieron que retirarse o apartarse de los altavoces (como sucedió a My Bloody Valentine en aquella edición madrileña del FIB donde coincidían con Mika), el volumen era el adecuado para su rabiosa propuesta que bebe de los sonidos más sucios del kraut y el punk. No faltó su hit ‘A los indecisos’ hacia la mitad del set. Sebas.

Reina Republicana: Dos grandes aciertos de JENESAISPOP: haber incluido a Reina Republicana entre los grupos nacionales a observar en 2011 y a su cantante Amaia entre las cantantes más guapas sobre la faz. Encantadora incluso más en directo que en estudio, Amaia cuenta con una bonita voz cada vez con más personalidad y un repertorio que ya vamos adivinando que va a dar lugar a un gran disco. Las melodías parecen excelentes, las canciones se diferencian entre sí desde la primera escucha gracias a sus diversos matices entre lo popi y el noise y ‘Clonidina’ o ‘La reina’, para cerrar, no pierden nada en sus interpretaciones en directo. Imposible no mover los pies viendo cómo se entrega Israel. Sebas.

Ellos: Por fin pudimos ver el anunciadísimo show de Ellos con cuarteto de cuerdas. Una opción que, sin lugar a dudas, venía de perlas a ‘Cardiopatía severa’, su último álbum, en el que la Orquesta de Bulgaria tenía un lugar preferente. Así, el concierto de los madrileños se quedó un poco cojo para aquellos que iban buscando su faceta electrónico-festiva, pero fue una oportunidad para ver a otros Ellos. La aportación del cuarteto de cuerdas era necesaria en ‘Hasta el final’ o ‘Lo nuestro’, aunque no siempre sonaron tan alto como hubiéramos deseado. En realidad, brilló más el piano, otro instrumento que no suele estar presente en sus conciertos y que en esta ocasión se escuchó mejor que nunca, dando a las canciones más cuerpo. El grupo también recuperó éxitos antiguos como ‘Lo dejas o lo tomas’ o ‘En tu lista’, aunque se echó de menos ‘Diferentes’ y sobre todo que el concierto fuera un poco más largo. Farala.

Sam Amidon: El de Vermont salió al escenario Rockdelux con bastantes más ganas de hablar que de cantar, y así pasó gran parte de su show tocando temas como bailar y estar borracho o mirarle a los ojos a un hermano pequeño (al suyo dijo admirar mucho). En cierto modo, la concepción de su show intimista en este auditorio de conciertos para ver sentado se prestaba un poco a este tipo de conexión entre el artista y el público, al que pidió que cantase el estribillo de ‘Relief’, una versión de R. Kelly incluida en ‘I See The Sign’ y que sí, lo habéis adivinado: suena mejor cuanta menos instrumentación y floritura tiene. Farala.

PS I Love You
: El curioso dúo formado por Paul Saulnier y Benjamin Nelson, pese a lo reducido de su formación, es capaz de hacer un rock bastante ruidoso, con una faceta melódica que muchas veces viene por parte de la guitarra de Saulnier, un virtuoso que, por su aspecto, parece haber sido rechazado de una banda heavy y está vengándose con su proyecto. Siendo uno de los primeros en abrir la tanda de la tarde del sábado, llamaron bastante la atención con las canciones de su buen debut, ‘Meet Me At The Muster Station’ (2010), como ‘Butterflies & Boners’, ‘Get Over’ o su laureado single ‘Facelove’. quietmansmiling.

Anna Calvi: Anna Calvi fue una de las cantantes con más carisma que pasó por el Escenario RTVE, lo cual tiene mucho mérito si recordamos que sólo tiene un disco y desde luego todavía no cuenta con un hit claro. Vestida con pantalón negro a pesar de tener todo el sol del país en la cara, mostró lo buena guitarrista y cantante que es, en temas como ‘Jezebel’. Su concierto arrancó con un gran solo de guitarra, pero no sólo dio vueltas alrededor del rock, sino que a veces se movió cerca de los ritmos veraniegos más crudos, como si Anna fuera una versión femenina de Chris Isaak. Ella puede desaparecer del panorama indie ahogada por mil y una comparaciones con PJ Harvey, pero su interpretación al final de la versión de ‘Surrender’ será difícil de olvidar. Sebas.

Algora: El escenario UFI se quedaba un poco corto en sonido durante algunos conciertos y sobre todo en espacio, quedándose pequeño en los conciertos sobre todo de la tarde. Fue ‘Galimatías’, el último disco de Algora, el que tuvo más presencia en este show, aunque Víctor también se arrancó a cantar canciones más personales como ‘David’ o incluso su hitazo, ‘Paraaguas’, que casi nos quedamos sin escuchar porque alguien pensó que el concierto había terminado antes de tiempo y puso música a todo trapo. Farala.

Lüger
: ‘Concrete Light’ es la prueba de que Lüger han sabido dar continuidad a su propuesta tras la marcha de Diego Veiga. La voz principal ahora corre por cuenta de Daniel Fernández, su bajista, y con la llegada de Edu García a la guitarra, el impactante directo que venían ofreciendo queda intacto. Su segundo LP, recién salido del horno, confirma que la psicodelia kraut con la que se dieron a conocer sigue muy presente, a juzgar por temas como ‘Monkeys Everywhere’, ‘Dracula’s Chauffeur Wants More’ o ‘Hot Stuff’ (ideal para el escenario/sauna ¡Madrid!), las cuales sonaron junto a otras de su debut, como ‘Swastika Sweetheart’ o ‘La Fin Absolue Du Monde’. Un pasado reciente que ahora se ve renovado, y de qué manera. quietmansmiling.

Toro y Moi: Parecía poco probable que Chaz pudiera transmitir toda la palestra de colores de su música a tan temprana hora de la tarde (también le habían programado a una hora similar un par de días antes en el Sónar), pero sí lo consiguió. El Escenario Entradas.com se convirtió en una fiesta bastante funky (ahí está ‘Still Sound’) donde cerrar los ojos y bailar al ritmo de sus canciones. Sus últimos temas de krautpop en directo suenan tan naturales que parecen venir de la improvisación aunque situado al lado izquierdo del escenario, mientras en el centro y derecha le acompañan un batería, guitarra y bajo, Chaz parece tener todo muy atado. Fantástica definitivamente la comunión de las ideas provenientes de su primer disco con las del segundo. Sebas.

The Pains of Being Pure At Heart: Con su flamante ‘Belong’ bajo el brazo, uno de los grupos más queridos por estas tierras volvió a pisar suelo español por enésima vez, en esta ocasión con el reto de comprobar si sus nuevas canciones aguantan el tipo en directo frente a las de su estupendo debut. Tal vez porque el sol pegaba fuerte y les daba de lleno (o por una presumible afonía de Kip), estuvieron un poco faltos de garra, pero gustaron igualmente, porque es difícil que suenen ‘Belong’, ‘Heaven’s Gonna Happen Now’, ‘Heart In Your Heartbreak’, junto a ‘Come Saturday’, ‘This Love Is Fucking Right!’ y ‘Stay Alive’, y no le entren a uno ganas de mover el esqueleto. quietmansmiling.

Wild Beasts: No me cansaré de decir que por las características que está adquiriendo su música con sus últimos lanzamientos, el concierto de Wild Beasts encajaba mejor en el escenario Rockdelux, para poder sentarse y apreciar en mejores condiciones las sinuosas y etéreas cadencias de la banda de Hayden Thorpe. Pero tal vez tampoco era tan mala idea ponerlos al aire libre, ya que la cantidad de público que quería verlos era más que considerable. Además, sus dos primeros álbumes cuentan con bastantes temas bailables, equilibrando la balanza de este modo. Según se acercaba la noche, el cuarteto de Kendal salió a escena, y encandiló a los presentes con preciosas composiciones como ‘Loop The Loop’, ‘Bed Of Nails’, ‘Plaything’ o ‘Albatross’, pertenecientes a ‘Smother’ (2011), su último LP, y otras como ‘We Still Got The Taste Dancin’ On Our Tongues’ o ‘All The King’s Men’, de ‘Two Dancers’ (2009), probando así que toquen donde toquen, van a ser exitosos. quietmansmiling.

Vetusta Morla: El gran concierto del sábado, al menos grande en cuanto a asistencia, fue el de Vetusta Morla. Tanta gente fue de propio para ver a los de Tres Cantos que su actuación se tuvo que retrasar media hora para que nadie se perdiera el comienzo. Aunque no despiertan muchas simpatías entre los más indies de la escena, algo que es irrefutable es su directo, capaz de convencer al más escéptico. Las canciones que de por sí son grandes en el estudio, sobre el escenario se transforman en gigantes, gracias a la arrolladora fuerza de la voz de Pucho y de la maestría del resto de músicos. Así, con el savoir faire de quien lleva más de una década en esto, dividieron su set entre ‘Mapas’ (2011), destacando ‘Los Días Raros’, ‘En El Río’, ‘Lo Que Te Hace Grande’ y ‘Baldosas Amarillas’, y ‘Un Día En El Mundo (2008), del cual no faltaron ‘Copenhague’, ‘Valiente’ o ‘Sálvese Quien Pueda’. Le pese a quien le pese, nunca pasan desapercibidos. quietmansmiling.

Crystal Fighters: Aunque a muchos les gusta simplemente desprestigiar a los ¿navarros? por varios motivos, ya sea porque salen hechos un cuadro al escenario, porque utilizan mal una txalaparta o porque suelen tender al exceso en todas sus formas, el sábado quedó claro que son capaces de poner a bailar a cualquiera, incluso a aquellos que han sido tan criticados porque solo habían ido al Día de la Música para ver el concierto de Vetusta Morla. A pesar de la espera propiciada por el retraso del concierto anterior, al final el público se animó a bailar los mejores cortes de ‘Star Of Love’, donde destacaron, por encima de todos los demás, ‘Plage’, ‘At Home’ y ‘Xtatic Truth’ para cerrar el día. Y un último apunte: hay que ver cómo se nota cuando una banda se lo está pasando bien en el escenario. Farala.

Fotos: Heinekenpro.

  • fran

    ay qué ganas de ver a ellos en directo

  • Loreleilee

    A mí me da igual que a la gente le guste o no Vetusta Morla, los festivales están para eso, para elegir. Pero vamos, que haya que retrasar un concierto porque el público no ha llegado (retrasando el de Crystal Fighters después, claro, y (creo) recortando su duración)a tiempo me parece que es de locos. Que dirán que es que había mucha cola para entrar, pero hombre, es que igualmente es de lerdos pagar un abono para ir sólo a un concierto, por barato que fuera.

    http://www.youtube.com/watch?v=4GMTyCmVHZA

  • David

    Sí se tendría que convertir en cita anual con este formato, pero para eso tarde o temprano tendrían que subir las entradas, imagino. No me creo que no hayan palmado dinero, aunque a Heineken le salga a precio por la publicidad que recibe.
    Por lo demás, el cartel era estupendo, sobretodo el Domingo. Más interesante que muchas otras propuestas con mayores ambiciones que veremos este verano (sin ir más lejos, el Dcode de la semana que viene)

    PS: Otra cosa que tendrían que plantearse seriamente, si realmente deciden seguir con este formato, a modo de festival y con sede única en Madrid, es lo de hacer el festival Viernes y Sábado, como se ha hecho siempre. ¿Sábado y Domingo?. Claro que, es cierto que, en el actual recinto, y con los actuales precios, con la gente de Madrid sólo ya les basta para llenar de sobra (pero incluso para los madrileños, creo que les resultaría más cómodo VyS, ¿no?)

  • Haakjvork Galleta

    Solletico marillosas, impresionantes, guapísimas, etcétera. Y lo de Ellos, simplemente magistral.
    Ahora bien, eso de obviar los horarios colocando ahí a Scala & Kolancy fue para joder ¿no?

  • Loreleilee

    David, con lo del retraso se me ha olvidado, pero tienes todita la razón. El cartel fue estupendísimo, con momentazos como Anna Calvi o Janelle Monáe. ¡Joder, qué dos tías!

  • chas

    el de wild beasts fue el conciertazo del sábado

  • yesou

    lo del calvo con el coro de infantas es lo peor que he visto en mi vida

  • alexlavapies

    La verdad es que el de este festival ha sido todo un cartelazo, aunque para mi gusto un tanto descompensado en cuanto a la calidad de un día y otro: mucho más interesante el cartel del domingo. Esperemos que mantenga la calidad en próximas ediciones aunque dudo de que el precio se pueda mantener si se quieren tener beneficios, como apunta David.
    También me parece que es una lástima que el festival se desarrolle en sábado y domingo, ya que la verdad es que hace que el último día se te corte un poco el rollo: el cierre con Caribou un domingo a medianoche como que tira para atrás.
    El ajuste de horarios que exige el ayuntamiento obliga a que muchos conciertos se lleven a cabo en unos horarios nada apropiados, ninguno de los escenarios al aire libre era medianamente habitable antes de las 20:00 y eso deslucía muchos de los conciertos…

    Pegas para la organización: no voy a entrar en el tema de las colas, simplemente decir que por mucho que se pueda criticar a la gente que viene un ratito antes de su concierto (Vetusta), creo que no toda la culpa es de los fans y que deberían haberse puesto más medios para agilizar las entradas. Yo llegue al recinto temprano por la mañana y el nivel de desconocimiento que tenían los empleados (taquilla, guardias de seguridad, puestos de información) era tremendo. No tiene ningún sentido que a la gente se le obligue a entrar por la plaza de Legazpi para luego recorrerse todo el lateral del Matadero para canjear las entradas justo donde hay otra gran entrada (me parece que eso se corrigió el segundo día); es impensable que en un festival se tenga que preguntar dónde se encuentra la entrada al recinto y dónde se dan las pulseras. también me parece lamentable que no dejen entrar al recinto de los conciertos de pago con la bebida que acabas de comprar en las barras dispuestas justo antes de la entrada….en general diría que hubo una pésima información y una malísima planificación en cuanto a los movimientos por el recinto (otro ejemplo: la salida del escenario Madrid era justo por donde entra todo el mundo al recinto, por lo que se formaban unos tapones tremendos). Y tampoco se puede pasar por alto que el escenario Madrid era una puta sauna, si ese escenario se vuelve a usar se debería duplicar o triplicar la refrigeración.

    En lo artístico decir que disfrute del escenario UFI, me gusto mucho la programación que tenía y sus dimensiones; el viernes disfruté de los conciertos de Odio París y de Disco las Palmeras! y ambos me gustaron bastante mucho, a pesar de ser muy cortos.

    No se ha reseñado en el artículo el conciertazo que dieron Lüger en el escenario Madrid, es una pena , porque fue un concierto cojonudo, aunque la verdad es que estos tios siempre dan unos conciertos brutales.

  • Diadermine

    Lo de “si o si” o “la no venta de alcohol” es terrible. Revisad un poquito los artículos, cada vez están peor redactados.

    Gracias.

  • Kity

    Lo de Ellos fue toda una lección de grandes canciones y buen gusto. Me pareció la sorpresa del festival con diferencia.
    Algora y Reina Republicana también me encantaron. Tenemos muy buenos grupos en este país!
    La Calvi me pareció una todoterreno, de mis actuaciones favoritas junto a la de Ellos.

    La organización pésima, pero bueno, el domingo no sé porque no fui.

  • rubioporundia

    yo me acerque un momento el sabado por la mañana para comprar las entradas del contempopranea y pude por fin disfrutar de Solletico, que bonito concierto dieron, aunque la voz principal no hubiese tomado ni una cerveza como dijo,jejeje.

  • moloooo

    Espero que en el Dcode no ocurra nada de eso. Qué ganassssss que llegue el viernes y el sábadoooooooooooo

  • Deerhunter

    Sin duda los mejores fueron Anna Calvi, Crystal Fighters, Lykke Li y Janelle Monáe.

    Todo esto IMO

  • Lo de El Matadero se quedaba corto en el concierto de Lykke Li. Podrían haberlo llamado ya directamente Auschwitz-Birkenau, por aquello del crematorio. Jesús, qué calor y qué falta de ventilación y qué soponcio.

    No me extenderé en lo de las colas porque no.

  • ku

    Sólo indicar que lo de las colas no fue por la gente que se acercó para ver a Vetusta Morla. Yo fui a las 18:15 horas, con tiempo de sobra (qué ilusa) para ver a TPOBPAH y llegué al escenario a las 20.30. Fue absolutamente demencial.

  • Jas

    Pues a mi el matadero me flipa como ubicacion. Y el cartel impresionante. Este festi suena a clasico

  • David

    Por cierto, no tiene importancia, pero bueno. ¿Soy el único al que lo de que en un festival haya “presentadores” le resulta raro y un poco cutre? :P

  • Tengo sentimientos encontrados con el tema de que no sirvieran cubatas en el recinto. Me encanta la idea, sobre todo por cómo se portó la gente y porque yo no tenía intención, pero entiendo que un gintonic después de comer, muchos se lo hubieran tomado.

    De los conciertos de la mañana, Hazte Lapón o Luis Brea, al que confundí con Yani Como, molaron bastante. Una lastima tener que perderse a Ed Wood Lovers por el retraso de todo y querer llegar a Aias, esas incompresiblemente ignoradas por gran parte del público. dieron un conciertaazo y éramos pocos disfrutándolo, la verdad.

    Sam Amidon, increíble. Cuando se puso a hacer el baile parecido al de su videoclip de Tribulation, me dieron ganas de casarme con él.

    Toro y Moi, todo un gustazo. Me encanta el chillwave y puedo no ser objetiva, pero para mí uno de los conciertazos del sábado y de todo el festival.

    bueno… si sigo me pongo a repasar todo el cartel :D

    Pero como último apunte para próximas ediciones, si hay un concierto que no interese como en este caso era Vetusta Morla para mí, hay un restaurante dominicano cojonudo para ir a cenar por Legazpi. Ideal para coger fuerzas para el último concierto.

    ¡ah! y lo del metro, para el año que viene que lo solucionen. No más gente en los andenes, por favor. Aquello era inhumano.

  • @David, no es que que haya presentadores quede cutre. A mí ver a Julio Ruiz siempre me hará gracia… pero que te salgan con frases como que las chicas son guerreras… eso sí que es cutre, sí.

  • autotune

    Soy el único a quien Ellos le parecieron lentos y aburridos? Puedo decirlo sin q venga algún descerebrado a decirme algo?

    Grande Janelle Monae!!!

    Curioso al menos q el sábado se agotaran las entradas, siendo el domingo mucho mejor (musicalmente hablando…) no?

  • Joder esto si es una crítica extensa, como se nota que esta promocionado..

  • Magicoviaje

    A mí me alucina lo de “uno de los mejores carteles que ha visto la capital”…

  • Teresa

    @ku no sé qué harías pero yo también llegué sobre las 18:15 y en media hora estaba dentro…

    Estuvo bastante mal previsto como gestionar la entrada de las multitudes el sábado a última hora. Esperemos que de todo se aprenda.

  • salava

    El sábado tenían que haber puesto a Vetusta Morla en un escenario y al resto en el otro. Y cada uno con una entrada desde la calle. Y paradas de metro distintas. Y…

    Es que me puso muy negro ver a los pains en décimoquinta fila habiendo ido a coger sitio media hora antes y que faltando 3 pu*as horas (textualmente) estuvieran todos los fans de vetusta morla ocupando los 20 primeros metros. Ya dijeron en la radio que los pains tenían un bis preparado de dos canciones y no salieron a hacerlo. Normal, con todo el mundo de delante pasando como de la mierda de ellos.

  • Gestor del año

    Esperemos que el año que viene no metan ningún grupo rollo Vetusta y asi se pueda estar agusto como el domingo.

    Lo de pasarlo a viernes y sabado y no poner los conciertos con todo el soponcio tampoco seria mala.

  • TopEGuay

    Lo mejor con diferencia del sábado fue Crystal Fighters.

    The pains of being pure at Heart sonaron a mierda molida.

  • Destiny

    Para mí lo mejor nacional Ellos, sorprendente su actuación, muy mal programada la hora, los de la organización no supieron elegir bien, era un concierto para escucharse al aire libre y por lo menos a eso de las 8/9, y lo mejor internacional TPOBPAH, pedazo de Belong que se marcaron que me emocioné. El sonido no fue lo que me gustaría, pero bueno, podría haber sido mejor.

    Gran festival, mala organización.

  • salava

    Ratifico lo de la organización: la hez. Pedirte una cerveza en la zona del mercadillo y que no te dejen “entrarla” a la zona de conciertos da risa. Y que te quiten la pulsera que ellos mismos te han puesto a la entrada después de hacer media hora de cola (y acabarte de trago la cerveza de antes) porque “está floja” es de mandarles a la mierda (cosa que hice en voz muy alta con mucha satisfacción).

    Supongo que órdenes directas de Gallardón ¿no?

  • Popsi

    Algo avergonzante también la falta de preparación de algunos presentadores: qué menos que saber como se pronuncia el nombre de las bandas!!!
    YUCK no se pronuncia “LLUC”, sino “LLAAC”…
    Por otra parte, “shoegazing” no se pronuncia “SHOWGUEISIN”, sino “SUUGUEISIN”…En fin, que todo sea eso…

  • Popsi

    Siempre nos quedaremos con la duda de si TPOBPAH hubiesen tocado “The One” en esos bises…

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