Tras varios intensos días de festival, el domingo terminó la 21º edición del FIB. Los conciertos más impresionantes fueron los de Public Enemy y Portishead. En este cuarto (o quinto) y último día, las fuerzas de la mayoría de los asistentes no habían mermado. En el escenario Fiberfib de Radio3 pudimos ver a los míticos Public Enemy que, como siempre, dieron la talla. La banda de rap de Nueva York deleitó a todos los fans con sus singles más famosos, como ‘Don’t Believe The Hype’, ‘Fight The Power’ o ‘Bring The Noise’. Con su ya característico mensaje político en contra del racismo, las injusticias monetarias y la violencia, Chuck D y Flavour Flav dejaron claro que su discurso, tanto musical como moral, es atemporal. Si se dieron a conocer hace más de dos décadas por exaltar la lucha antisistema, 23 años después siguen teniendo la misma fuerza, carisma y poder de convicción.
Mientras Celica xx terminaban su show creando un muro de sonido y ruido en la estela de My Bloody Valentine, Vetusta Morla actuaban en el escenario grande para varios miles de personas (lleno hasta la primera torre de sonido). Es vox populi que este año ha subido la asistencia de españoles al FIB, reconquistados en la treintena por uno de los pocos shows que se pueden ver cada temporada de Los Planetas y en la veintena por la banda de Pucho (por cierto cada día más guapo). Al show de los de Tres Cantos esta vez sólo pudo ponérsele la pega de haber contado con un poco menos de volumen del esperado. Claro que de Blur también podíamos haber dicho lo mismo.
La unión de Franz Ferdinand con Sparks es la cosa más extraña que hemos visto en mucho tiempo: un grupo icónico de los años 70 junto a uno actual, dos líderes en el escenario cantando a la vez éxitos separados por décadas de distancia, un Ron Mael cuya pose y movimientos era hilarante observar en las grandes pantallas… Una combinación endemoniada que sirve para revisitar clásicos como ‘The Number One Song in Heaven’ y para que ‘Michael’, ‘Walk Away’ o ‘Do You Want To’ suenen renovados revestidos de glam. Alex Kapranos no nos libró de sus carismáticas patadas al aire y lo cierto es que se veía tanto a unos como a otros encantados de haber tenido esta idea rara. Muy acertada.
Los californianos Crocodiles deleitaron a un público muy entregado en el pequeño (pero matón) escenario Red Bull Tour Bus Fibclub. La banda de San Diego, que lleva desde el año 2008 en activo, desmostró que tras cinco discos, ‘Summer Of Hate’, ‘Sleep Forever’, ‘Endless Flowers!’, ‘Crimes of Passion’ y el último y reciente ‘Boys’, no han perdido ni un atisbo de frescura en su rollo post-punk psicodélico. A pesar de no tocar muchos singles ni hits, porque tiraron más hacia un concierto de canciones menos conocidas, sus fans quedaron contentos y complacidos. Brandon Welchez y Charles Rowell surfearon, musicalmente hablando, tanto a bordo del autobús del escenario como a bordo de su noise ácido.
Se empieza a decir por ahí que es una caspa que Portishead sigan girando con las canciones de ‘Third’ después de siete años y sin temas nuevos. La verdad es que por nosotros bien podrían continuar con este mismo show para siempre si sigue siendo tan impresionante como lo vivido anoche. Con un sonido de 10 y su maestría habitual, dejaron de nuevo boquiabiertos tanto sus temas más intimistas como ‘Wandering Star’ como el ensordecedor ‘Machine Gun’, esta vez ilustrado con imágenes bélicas que nos situaban en Siria o Palestina. Ya lo habíamos visto en años pasados pero sigue siendo la presentación en vivo más acojonante que jamás hayamos disfrutado sobre un escenario. Qué decir de ‘Sour Times’, de ‘Glory Box’, del final con ‘Roads’, de ‘The Rip’: no lloramos sólo porque nos aguantamos. Incluso cuando Portishead tocan una canción supuestamente menor como ‘Cowboys’ están muy por encima del resto. Repetirán trucos, ¿pero serán capaces algún día de dar un mal concierto? No lo creemos. Faltó ‘Carry On’, eso sí.
Cambiazo de tercio después de la trémula voz de Beth Gibbons: nada menos que Joe Crepúsculo. Un auténtico cuadrazo de concierto (para bien) que fue de menos a más, reservando para la última parte sus mejores greatest hits. Subieron al escenario Tomasito, Nacho Vigalondo marcándose unos bailes, un go-gó de Mallorca, un hombre a los cócteles (!) y otras personas dedicadas exclusivamente a animar al millar de asistentes al grito de «¡Vamos, Benicàssim!». Una risa total el repaso a temas como ‘A fuego’, ‘La canción de tu vida’, ‘Suena brillante’, ‘La verdad’ (sin La Prohibida) y ‘Mi fábrica de baile’. Tomasito terminó en gayumbos y ni siquiera fue lo mejor del concierto. Es reseñable que se pueda ver a Crepus en directo tres veces en dos meses y cada vez sea capaz de hacer un concierto diferente. Está en un momento muy, muy bueno…
Todo lo que para los españoles era el concierto de Joël, suponemos que era para los británicos el de Bastille. Bueno, realmente no, ¿verdad? Aun así, entretenido asistir a su revisión ‘Of the Night’ del clásico noventero y a ‘Pompeii’. Le siguió en el mismo escenario el colorido (en cuanto a iluminación) show de Madeon, que nos conquistó cuando pinchó su canción junto a Passion Pit. Sonidos casi todos muy Daft Punk, que a falta de Daft Punk pues no están nada mal.
Mientras tanto, Mø actuaba en el escenario Fiberfib tras aparecer con media hora de retraso. Algo insólito para un festival de esta categoría. La danesa al menos se disculpó tras la primera canción y se comió el escenario en cuanto salió. Tan contagioso fue su constante baile chochero (BRAVA) como sus canciones, entre las que destacó casi al final ‘Don’t Wanna Dance’ y en último lugar la esperada ‘Lean On’. Demasiado breve, demasiado perfecta. Mención especial para sus entretenidas proyecciones, un poco egocéntricas pero efectivas. También estupendas (muy Canada) fueron las proyecciones de A-Trak, que optó por la arriesgada fórmula de pinchar 30 segundos de cada hit sin aburrir. Cerramos la noche con la sesión de la organización, en la que más que a Aldo Linares, vimos a decenas de personas subidas en el escenario Red Bull bailando al ritmo de Hot Chip o el nuevo temazo de Chemical Brothers. Una sesión nada manida y bastante actual que nos dejó con ganas de más. Una pena que el chiringuito de la puerta cerrara este lunes. ¿Cuándo alguien se va a poner en serio con este tema? Para irnos a casa con todo el rollo cortado ya tenemos muchos otros festivales… Una muy buena jornada, en cualquier caso, quizá la mejor de este 2015. Nadia Leal, Sebas E. Alonso.
Speech Debelle, aquella rapera de Londres que 
Parece que fue ayer cuando Bon Iver publicó su 
La tercera (o 
Vetusta Morla continúan presentando por toda España su último álbum, ‘
FFS, el proyecto conjunto de Franz Ferdinand y el legendario grupo de los 70 Sparks, ofreció uno de los mejores conciertos de la 
Con el significado de las siglas FIB en la cabeza, se puede entender a la perfección lo que te puedes esperar en esta 21ª edición, un tutti frutti musical que combina nacional e internacional de la misma forma que mezclas rayas marineras horizontales con estampado de leopardo, una supuesta mala combinación que, con la mente abierta, se convierte en algo fresco y chispeante. Ayer, viernes, se celebró la segunda jornada y escogimos una ruta musical que, aparentemente, era algo descabellada pero, con perspectiva, no pudo resultar mejor. 
Dos años después de la publicación de su último disco, Arcade Fire anuncian el estreno de ‘The Reflektor Tapes’. Se trata de un documental que llegará a los cines el próximo 24 de septiembre. En él se recogerá todo el proceso de creación y posterior gira de ‘
Rudimental siguen estrenando canciones que vendrán incluidas en su segundo trabajo. Tras el número house elegante de ‘
Estos días se ha vivido un auténtico drama para las seguidoras españolas de ’50 Sombras de Grey’. Según informan desde 
Discapacidad, despertar homosexual y acoso escolar en el Brasil actual. Con estos elementos cualquier director con ganas de hacer ruido podría haber prendido la mecha de una gigantesca mascletá sentimental y hacerla explotar en la cara de los espectadores. El debutante Daniel Ribeiro ha optado por lo contrario: llamar la atención pero sin hacer aspavientos, sin sobreactuar, sin subrayar con rotu el discurso ni poner en negrita y mayúsculas sus conclusiones. Y no le ha ido mal. ‘A primera vista’ acumula más de veinte premios en festivales, incluyendo el FIPRESCI (y el Teddy) que consiguió en el Festival de Berlín de 2014.
Aprovechando el concierto como cabeza de cartel del
Crystal Castles 
La gran Grace Jones e Iggy Pop, así como Henry Rollins y Jesse Hughes de Eagles of Death Metal, serán algunos de las superestrellas protagonistas de ‘Gutterdämmerung’ («el ocaso de los dioses», como la ópera de Richard Wagner), una nueva película muda dirigida por Bjorn Tagemose que sus creadores definen como como la «película muda más ruidosa de la tierra». Jones interpretará a una especie de bruja que controlará la testosterona de las «malvadas masas del rock’n’roll», 
Continúa la moda de los lanzamientos sorpresa. Ahora, son Wilco los que acaban de subir su nuevo disco gratis (por tiempo limitado) a su web. Se trata de ‘Star Wars’, que da continuación a ‘
La gran novedad del FIB 2015 es la incorporación de nuevos escenarios dedicados exclusivamente al hedonismo: donde antes había una mini piscina ahora hay tres, arena, varias alturas, un simulacro de motel americano y unos DJ’s, además de la carpa J&B, equipada para fans del techno o igualmente para gente nada dispuesta a tragarse al mismo grupo por enésima vez. Si el FIB ha sido siempre el festival más divertido, imaginad ahora. Un acierto enorme. Es duro, muy difícil, salir de ahí. Esperamos que el escenario South Beach sea la primera confirmación 2016.