Nosotros pensábamos que no volveríamos a ver a Thom Yorke bailando después de la experiencia en el clip de ‘Lotus Flower’ de Radiohead. Pero ahora el artista tiene nuevo grupo y nuevas coreografías. Yorke se pone en plan baile contemporáneo para el clip de ‘Ingenue’, tema extraído de ‘Amok’, disco de debut de Atoms For Peace. La comparación con el vídeo de Radiohead no es casual, ya que en este nuevo clip podemos encontrar a los mismos responsables: Garth Jennings tras la cámara y Wayne McGregor tras los bailes.
Thom Yorke baila otra vez
fun. pierden la maleta
Aunque en España no hayan pasado del ‘We Are Young’, lo cierto es que Fun. enlazaron el éxito de los dos primeros sencillos de su segundo disco (‘Some Nights’ sí fue top 10 en UK y USA). Y a pesar de que ‘Carry On’ no funcionó de la manera que les hubiese gustado, aquí vuelven presentando videoclip para ‘Why Am I The One’. Dirigido por Jordan Bahat, el clip nos muestra el viaje de una maleta extraviada, desde que sale del aeropuerto hasta que se reencuentra con el trío norteamericano.
Maluca pega un pelotazo gracias a Tuenti
Curiosidades del mundo de la publicidad. Muchas veces un spot sirve para rescatar un tema del olvido y convertirlo inesperadamente en hit. La última «víctima» de este efecto es nuestra querida Maluca y su ‘El Tigeraso’. Ya nos cansamos de bailarlo en 2009 y de reivindicarlo en estas páginas. «¿Acabaremos escuchando a Maluca en los móviles de nuestros compañeros de vagón de metro?», nos preguntábamos en aquel momento.
Pues ahora regresa por el efecto de estar incluido en una nueva publicidad de la red social Tuenti. Como la repercusión de estos fenómenos se tiene que demostrar en números, queda ahí el tercer puesto que ocupa actualmente la canción en la lista de iTunes España. Otra sorpresa para el sello de Diplo tras la explosión de Baauer.
Este es el spot de la red social propiedad de Telefónica.
Y este era el videoclip original de ‘El Tigeraso’:
The Vaccines y Dizzee Rascal, a Ibiza & Mallorca Rocks
The Vaccines, Dizzee Rascal y Palma Violets son las últimas confirmaciones para esos festivales que se celebran en nuestro país pero muy pensados para el público inglés: Ibiza Rocks y Mallorca Rocks. También entre las adquisiciones están Ellie Goulding, Rizzle Kicks, Jagwar Ma y Redlight. El cartel queda como sigue:
Mallorca Rocks:
Jake Bugg (4 de junio)
Rizzle Kicks (11 de junio)
The Vaccines/ Palma Violets (18 de junio)
Example/ Redlight (13 de agosto)
Ellie Goulding (20 de agosto)
Dizzee Rascal (27 de agosto)
Closing Party w/ Special Guests (17 de septiembre)
Ibiza Rocks:
Jake Bugg (5 de junio)
Rizzle Kicks (12 de junio)
The Vaccines/ Palma Violets (19 de junio)
Example/ Redlight (14 de agosto)
Ellie Goulding (21 de agosto)
Dizzee Rascal (28 de agosto)
Fiesta cierre con Foals y Jagwar Ma (18 de septiembre)
Esqueletos vs Ra Ra Riot
Como nuestros lectores más fieles sabéis, ‘Dance With Me’ fue una de nuestras canciones favoritas del mes de enero. El single contenido en el divertido ‘Beta Love‘ tiene videoclip desde hace unas horas. Evidentemente influido por los Daft Punk más galácticos, presenta a unos inquietantes esqueletos corriendo como protagonistas, con cierta influencia de Tim Burton y también de A-ha, en su mezcla de animación y realidad.
El Perro del Mar se hace un Sinéad O’Connor
El Perro del Mar ha hecho un vídeo para la canción ‘I Was a Boy’ de ‘Pale Fire‘ que no puede sino remitirnos al mítico ‘Nothing Compares 2 U’ de Sinéad O’Connor. Se trata de un primer plano de la artista que deja todo el protagonismo a la canción, si bien al final podéis anotar también el nombre del maquillador.
Sam Amidon estrena ‘My Old Friend’
Sam Amidon, conocido por supuesto por su carrera en solitario, por ser pareja de Beth Orton y por haber opinado que Bob Dylan no se puede versionar, tiene nuevo disco. De momento ha subido a Soundcloud un tema de corte clásico llamado ‘My Old Friend’. El álbum ha sido grabado en Londres con Thomas Bartlett (a.k.a. Doveman) y Jerry Boys (Buena Vista Social Club, Vashti Bunyan, R.E.M.). ‘Bright Sunny South’ saldrá el 14 de mayo.
Spectrum, Chinarro y Deerhunter, en Primavera als Clubs
El Primavera Sound incorpora a Pantha Du Prince junto a The Bell Laboratory presentando su espectáculo de un carillón compuesto por 50 campanas de bronce, protagonista de su notable disco conjunto. También estarán presentes en el principal recinto del festival los asturianos Kiev Cuando Nieva y la electrónica de nuevo cuño del catalán Headbirds, quienes tocarán el viernes 24 y el sábado 25 de mayo, respectivamente.
Además, se ha anunciado la programación completa de Primavera als Clubs, que se desarrolla en el Apolo en los días previos y el día posterior a los conciertos del Fòrum. Toda la programación de Primavera als Clubs es de acceso libre para los poseedores del abono Primavera Sound 2013 en Barcelona (sujeto a las limitaciones de aforo de cada una de las salas). En ella destacan conciertos de Spectrum, Veronica Falls, Deerhunter, Chinarro el «live» de John Talabot o The 2 Bears.
Lunes 20 de mayo
Sala Apolo: Spectrum + Jupiter Lion
Martes 21 de mayo
Sala Apolo: Godflesh + Bo Ningen + Foscor
Miércoles 22 de mayo
Sala Apolo: John Talabot live + Poolside + Felix & Al (Hot Chip) Dj Set
La [2] de Apolo: Veronica Falls + Parquet Courts + Cheatahs
Domingo 26 de mayo
BARTS: Come + Julie Doiron + The Orchids + Sr. Chinarro
Sala Apolo: Deerhunter + The 2 Bears + Allah-Las + Merchandise + Miquel Serra
La [2] de Apolo: The Haxan Cloak + Vactor
Tachenko estrenan ‘Suerte y relámpago’
Tachenko publican el 25 de marzo su nuevo disco ‘El amor y las mayorías’. Después de haber avanzado ‘Dame una pista‘, ahora es el turno de revelar otra de las canciones, ‘Suerte y relámpago’. Contiene la frase «la noche estaba fría, pero tú no».
Stone Temple Pilots echan a su líder y él contesta
Stone Temple Pilots han despedido a su líder Scott Weiland a través de un comunicado escueto en el que anunciaban que prescindían de sus servicios y Weiland se enteraba por la prensa, según ha dicho en otro comunicado. «No estoy muy seguro de qué significa que he «terminado» con la banda que yo fundé, he encabezado y para la que he co-escrito muchos de sus grandes éxitos, pero es algo que mis abogados averiguarán. Mientras, estoy deseando ver a mis fans en mi gira en solitario, que empieza el viernes». Se esperaba que Stone Temple Pilots recuperaran en directo el pasado otoño ‘Core’, pero al final la gira no se produjo. El último álbum de la banda noventera, homónimo, salía en 2010.
13 años en el Mondo
Mientras la noche en Madrid se torna cada vez más apagada, sobre todo en los últimos años en la zona centro, sigue luciendo el Mondo, que hoy celebra por todo lo alto su nada desdeñable decimotercer aniversario. Cuenta para la celebración con Miss Kittin, que sacará disco el próximo abril, y con la joven británica Maya Jane Coles. La primera acaba de sacar vídeo para su tema ‘Bassline’.
Miss Kittin: Bassline on Nowness.com.
Mondo lleva a sus espaldas una gran maleta llena de sonidos house, electro, trance o techno. Antes de las crisis o de la persecución del Ayuntamiento, este espacio tuvo que superar el listón que anteriormente había dejado muy alto la sala Stella, en los tiempos en que el equipo de Alaska programaba las veladas (sí, la misma sala que aparece en la letra de ‘Bailando salsa’ de Mecano). Muchos son los que aún recuerdan su bolera en la planta baja, o los djs nacionales de aquella etapa que habrían querido ser invitados a su cabina a pinchar.
En sus comienzos, en el año 2000, Mondo sólo abría los jueves -mucho antes de que los jueves fueran los nuevos viernes-, para pasar después a celebrarse también los sábados, con un público fiel amante de la dinámica de platos fuertes en la programación de su cabina. Por ella pasarán en breve Apparat y en el pasado han estado dj’s atípicos -algunos no tan habituales en Madrid- como Maetrik, el miedoso de los aviones Sascha Funke, el veterano Dj Hell, los hermanos Tiefschwarz, la prolífica Ellen Allien, la diversión de Azari & III, Maceo Plex (este año en Sónar Noche), el muy presente en toda pista Tiga, o la onda gamberra de Simian Mobile Disco, entre una larga lista. Y donde no desentonaría nada Jamie XX, puestos a pedir. Todo esto sin olvidar a sus residentes el dúo Borderline, formado por Gerardo Niva y Alex Guerra, que están en el sello canadiense Turbo Recordings de Tiga.
Una cita para los amantes de la música electrónica que tendrán el bailoteo asegurado en el mencionado aniversario, que en esta ocasión se celebra en la Sala COCÓ en la calle Alcalá, 20, como ya se comenta: puerta con puerta. Os dejamos con una lista con algunos de los que han pasado por la sala.
C. Tangana se une a Discoteca Océano
Discoteca Océano, sello de gente como Violeta Vil o Linda Mirada, anuncia el fichaje para su agencia de management de C Tangana, uno de los artistas más destacados del último hip-hop. La nota de prensa señala su disco como «el perfecto para la gente a la que no le gusta el hip hop. Esas bases sexys, esos samplers y ese concepto es para cualquiera. Es música con rayo, música que te pega».
Miembro del colectivo Agorazein, tras un homónimo debut publicado en 2011, C Tangana editaba ‘Love’s’ a finales de 2012, recibiendo la atención de medios como Mondo Sonoro. En Youtube puede escucharse el disco al completo.
Justin Timberlake trabaja con Marcus Mumford para los Coen
Parece que los planes de Mumford and Sons de cambiar de estilo y abrirse a otras músicas van en serio. De momento Justin Timberlake y Marcus Mumford han grabado algo juntos para la próxima película de los hermanos Coen, ‘Inside Llewyn Davis’, en la que actúa el mismo Justin junto a Carey Mulligan, esposa de Mumford. La peli habla sobre la estrella de folk Dave Van Ronk.
Según una entrevista a Capital FM, Timberlake dijo que se terminó haciendo muy amigo de Marcus. «No sólo será una gran película, sino que la música será fantástica», ha dicho de manera muy modesta.
Stuart Warwick publica nuevo disco
No entendemos aún cómo es que Stuart Warwick no se mueve ya entre los pesos pesados de la música. Con Rufus Wainwright aparentemente alejado de su mejor momento de popularidad y con Perfume Genius en un altar, es momento ideal para volver a reivindicar la figura de este británico.
Ahora Warwick saca al mercado un segundo disco, ‘The Butcher’s Voice’, casi conceptual y en el que el artista desarrolla la idea de la identidad de género. De hecho en la portada aparece una imagen del transexual estrella del porno Buck Angel. El disco al completo se puede escuchar y comprar a través de su página en Bandcamp y podemos afirmar que Stuart no ha perdido ni un ápice de su talento.
‘Un asunto real’: enamorados de la Ilustración
Nikolaj Arcel es, junto a Nicolas Winding Refn, la cabeza visible de la generación de directores daneses post-Dogma 95. Aunque de estilos muy diferentes, casi antagónicos, sus carreras parecen análogas. Winding Refn llamó la atención en los festivales por los que pasó (en España en Sitges) con la trilogía ‘Pusher’ y ‘Valhalla Rising’ (2009). Poco tiempo después realizó en EE UU la imprescindible ‘Drive’ (2011). Arcel, por su parte, destacó como guionista adaptando para el cine y la televisión la primera parte de ‘Millennium’. Y ahora, tras el éxito de ‘Un asunto real’ (premios en la Berlinale y nominación al Oscar), prepara en EE UU la adaptación de la mejor novela de Don Winslow, ‘El poder del perro’.
‘Un asunto real’ es una de las producciones más ambiciosas del reciente danés. Una combinación de talentos que difícilmente podía fallar: el patriarca Lars Von Trier produciendo, Nikolaj Arcel escribiendo y dirigiendo, Gabriel Yared componiendo, la gran estrella del cine danés Mads Mikkelsen como protagonista y la prometedora Alicia Vikander dándole la réplica.
El resultado es una drama de época clasicote, de gramática ortodoxa y formas convencionales, pero narrado de manera eficaz y con un ritmo muy fluido. Arcel no es Visconti, está claro, ni tampoco la Sofia Coppola de ‘Maria Antonieta’, pero tampoco lo pretende. Apoyándose en un guión impecable (premiado en Berlín), el director demuestra su habilidad para manejarse con soltura entre dos niveles narrativos: el drama romántico y las intrigas políticas. El trágico romance cortesano, más que por sí mismo, funciona como combustible dramático para iluminar un periodo histórico caracterizado por las tensiones entre el inmovilismo aristocrático y el progresismo de las ideas de la Ilustración.
‘Un asunto real’ es algo así como una lección de historia impartida por un profesor con un especial talento para la divulgación. Una película de arquitectura diáfana y tabiques invisibles, donde prima la claridad expositiva frente a la complejidad narrativa, la funcionalidad expresiva frente a la audacia formal. Puro mainstream de calidad que, si esperas sorpresas, puede dar pereza, pero que en tiempos de la desintegración del relato (y su huida hacia la televisión), de vez en cuando se agradece. 7.
Top 25-2-2013
Maronda, top 1 con el 32% de los votos, seguidos de Phoenix (25%), Triángulo (21%), Primal Scream (10%), Josef Salvat (6%), Lorde (3%) e inc. (3%).
1(-) Maronda / Volverás 1 semana
2(-) Phoenix / Entertainment 1 semana
3(-) Triángulo de amor bizarro / Robo tu tiempo 1 semana
4(-) Primal Scream / 2013 1 semana
5(1) The Knife / A Tooth for an Eye 2 semanas
6(9) Josef Salvat / This Life 2 semanas
7(-) inc. / the place 1 semana
8(-) Lorde / Royals 1 semana
9(-) Soap&Skin / Sugarbread 1 semana
10(-) Betacam ft. J Pax / Los plutócratas 1 semana
11(-) Bella Darling / Man in Sea 1 semana
12(-) Rusos Blancos / Baile letal 3 1 semana
13(-) MS MR / Fantasy 1 semana
14(-) Houses / The Beauty Surrounds 1 semana
15(-) Elliphant / Live Till I Die 1 semana
16(-) Bat for Lashes / Lillies 1 semana
17(-) Bonobo / Cirrus 1 semana
18(2) Haim / Falling 2 semanas
19(-) Andrew Wyatt / And Septimus 1 semana
20(-) Frightened Rabbit / Backyard Skulls 1 semana
21(-) Miguel / Candles In The Sun 1 semana
22(3) James Blake / Retrograde 3 semanas
23(4) Julio de la Rosa / Maldiciones comunes 2 semanas
24(11) Rihanna / Stay 2 semanas
25(-) Mikky Ekko / Pull Me Down 1 semana
26(-) Gossip / Get a Job 1 semana
27(-) Fainting by Numbers / A Stone In The Ground 1 semana
28(-) Sin Fang / Look At The Light 1 semana
29(-) Es Voltors / Bàlitx 1 semana
30(13) My Bloody Valentine / Only Tomorrow 3 semanas
31(5) Jim James / A New Life 2 semanas
32(-) OMD / Metroland 1 semana
33(-) Algora / La era punk 1 semana
34(-) DIIV / Wait 1 semana
35(10) The Weeknd / Twenty Eight 2 semanas
36(7) bRUNA / Smell Memory 2 semanas
37(12) MØ / Glass 2 semanas
38(-) Cohete / A gogó 1 semana
39(-) Amatria / No te da 1 semana
40(-) Indians / I Am Hunted 1 semana
Playlist de enero en Deezer.
Se podrá votar por el próximo número 1 a lo largo de esta semana en la encuesta de nuestra portada.
Fangoria / Cuatricromía
A pesar de las decepciones de la última etapa, hay dos cosas que no se pueden echar en cara a Fangoria. La primera es el mimo absoluto en sus ediciones físicas, que -bienvenidos al mundo al revés- te dan ganas de comprarte aunque no te convenza del todo lo que hay dentro. La segunda es lo bien que han elegido siempre el primer single de sus discos. Igual que ‘Electricistas’, ‘En mi prisión’, ‘No sé qué me das’ o ‘Retorciendo palabras’ fueron selecciones excelentes, nunca -salvo en algún EP de la era ‘Vulcano’- habían arrancado un disco con su single principal. Así de claro parecían tener esta vez que ‘Dramas y comedias‘ era el tema capital, resultando el más cuidado en cuanto a producción y arreglos, por un lado devolviendo la ilusión a muchos de sus seguidores perdidos, no a lo grande pero casi, pero por otro haciéndonos creer que en el resto del álbum prefirieron irse de compras por Londres que seguir trabajando en dar un empaque similar a estas 16 canciones, porque total, el single ya lo tenían.
El factor kitsch y el detallismo de ‘Dramas y comedias’ se echan de menos en el resto del álbum, pero el EP cyan, el de La Casa Azul, es un notable acompañamiento para esta canción estrella. Como EP pop cumple totalmente su objetivo: enganchar. ‘Piensa en positivo’ es naíf de más pero casa con el primer single, con Milkyway y con los Dinarama de ‘Sólo creo lo que veo’, los más Motown, quizá los que más interesaban a su vez al propio Guille (no hay restos acid o siniestros en su discografía); ‘Para volver a empezar’, una especie de cruce entre ‘Amo el peligro’ y ‘El arte de decir que no’, tiene la producción de disco clásica que algunos pedían para ‘Dramas y comedias’; y ‘Desfachatez’ parece su próximo hit: de nuevo imitando el espíritu de ‘I Will Survive’, como en ‘A quién le importa’ o en ‘Entre mil dudas’, es una mezcla entre Raphael y Chueca años 90 con el carisma suficiente -esta vez sí- para decirle a sus pegas: «¡qué más da!». Y por fin hay un estribillo con un «¡qué horror!»… Sebas. 7,6.
Pocos detractores de ‘Absolutamente‘ esperaban algo bueno del disco magenta, sabiendo que iba a ser producido por Sigue Sigue Sputnik, también encargados del LP anterior, y aparentemente responsables de esas guitarras que no suenan ni glam ni punk sino enlatadas, sin más. Pero que en el pasado tu trabajo como productor para determinado grupo haya sido prácticamente infumable salvo un par de honrosas excepciones, tampoco significa que no puedas dar a luz a algo medianamente decente ahora. No queda claro si es gracias a los ecos de Guille Milkyway (aparece acreditado por sorpresa como co-autor tanto en ‘Rendez-Vous Espacial’ como en ‘Viaje a ninguna parte’, aunque no las ha producido), pero tres de los cuatro temas de este EP conforman canciones -cuanto menos- notables.
El público agradecerá el punto cosmonauta de ‘Tormenta solar perfecta’, que a la postre tiene una de las mejores letras de todo el set, y quizá lo único que se pueda echar en cara a Alaska y Nacho sea precisamente ‘Caprichos de un corazón estrafalario’, más Nancys Rubias que Los Vegetales, especialmente por esos grititos del final, realmente exasperantes. Pero por lo demás, los ecos del vocoder en ‘Rendez-Vous Espacial’ la convierten en una canción muy pegadiza, al tiempo que ‘Viaje a ninguna parte’ tiene todas las papeletas para convertirse en ‘La pequeña edad de hielo’ o el ‘Ni contigo ni sin ti’ de este disco: un hit menor pero muy querido por sus seguidores que debería convertirse en single en algún momento. Lolo Rodríguez. 7,2.
Viendo cómo sonaba por su cuenta la mitad de Los Planetas o estos mismos en canciones recientes como ‘La veleta’ o ‘Los poetas’, las sorpresas no pueden ser muchas en el EP amarillo. Ése es el principal problema de ‘Errores garrafales’, que apuesta por una elegante electrónica de feria que, al menos en esencia, sigue la estela de la larga lista de temas acusativos que pueblan la discografía de Fangoria. Un corte en el que se repiten los “No” y los adjetivos de despecho que bien podría haber sido la nueva ‘Hombres’ pero se quedó en continuación de ‘Perdiendo los papeles otra vez’. Desde luego, el nexo con las producciones del EP magenta de los Sigue Sigue Sputnik que la preceden está conseguida. ‘Peligros’ rompe la monotonía y se presenta como lo mejor del cuadrante amarillo con una propuesta que podría definirse como la hermana fina de aquel ‘Estés donde estés’ que casi cerraba ‘El extraño viaje’. Un grower que reivindicaremos –al tiempo– que además incluye homenaje a sus productores en versos que aseguran que “Los planetas brillan como el sol con su luz”. Brillante también en su forma, pero algo oxidada en su fondo, es la siguiente canción, ‘Un robot no cree en Dios’. Su letra enrevesada, caótica y repleta de referentes tipo Ramones o el dadaísmo juega mucho a su favor. También el vocoder que dice “robot” en lugar de “movida”. Pero aunque se postule a posible himno de masas, el resultado se queda en himno de las primeras filas. Para cerrar el círculo han elegido ‘Rompe la cadena’, ideal como banda sonora de una pasarela independientemente de lo que diga la letra. Un tema largo y machacón que pierde fuelle cuando Alaska se calla para dejar que Los Pilotos se explayen para decir adiós al que escucha.
Este EP amarillo en cierta medida parece condenado al ostracismo. Cosas que pasan cuando te dejan el penúltimo. Sin embargo, hay que olvidarse de esto para entender que la aportación de Los Pilotos Florent y Banin al universo de Fangoria, aunque no haya sido el paso adelante esperado, tampoco ha sido un retroceso. Y eso, en los tiempos que corren, ya es digno de aplauso. Claudio. 6.
Supongo que a Alaska y Nacho, como mitómanos que son, les habrá hecho ilusión trabajar con alguien del entorno de Siouxsie And The Banshees, buscando en este caso ese supuesto sonido gótico que buscaban para el disco negro. Sin embargo, parece que su concepto de «gótico» no está tan próximo a ‘Juju’ o ‘Nocturne’ como podría pensarse. La producción de Jon Klein, guitarrista en los Banshees en los últimos 80 (era ‘Peepshow’ y ‘The Rapture’), está basada en bases de house punchero y guitarras pseudometaleras dignas de cualquier álbum de Marilyn Manson, otro ídolo del dúo, resultando de lo más anacrónica y más vista que el canalillo (de Alaska).
Ese envoltorio de plástico imitando cuero no hace demasiado bien a estas cuatro canciones que, sin embargo, contienen algunos buenos momentos, compositivamente hablando. ‘Ecos de ayer’ y ‘Lo tuyo no es normal’ son muy acertados ejemplos de esa recuperación vodevilesca de los últimos tiempos, en ambos casos con una interesante inspiración melódica a lo ‘El violinista sobre el tejado’ y aires Raphaelitas y, en el segundo caso, con una fantástica letra de Ajo en la que recurre a la personificación de animales de una manera hilarante. Fantaseando, creo que ambas podrían haber sido espectaculares con unos buenos arreglos orquestales. ‘El mundo conspira contra ti’ también tiene una letra bastante graciosa sobre la paranoia de creerse que uno es el centro del universo pero, además de ser melódicamente anodina (un remedo de ‘El cementerio de los sueños’ y ‘Miro la vida pasar’), es un desastre en cuanto a sonido, empezando por esos teclados de baratillo que suenan en su inicio, que no le permiten llegar ni a petardada. Finalmente, la melodramática ‘Cuatro colores’ podría ser un buen filler de no ser porque hemos escuchado tantas veces esos recursos sonoros que pierde interés rapidamente. Raúl Guillén. 5,5.
Calificación: 6,6/10
Lo mejor: ‘Dramas y comedias’, ‘Desfachatez’, ‘Rendez-vous espacial’, ‘Viaje a ninguna parte’
Te gustará si te gusta: ‘El extraño viaje’, La Casa Azul + ‘Absolutamente 2’
Escúchalo: Deezer
Lana describe su «segundo» álbum
El sucesor de ‘Born to Die’, definido por la BBC como el primer disco de Lana Del Rey, será continuista. Según unas declaraciones concedidas a este medio sí podemos esperar un poco más de «espiritualidad» en cuanto a las letras, pero la noticia es que están trabajando en él el mismo equipo de «tres personas», sin contar ella misma. Suponemos que dos de ellos son Emile Haynie y Justin Parker.
Lana ha afirmado que está escribiendo en Santa Mónica, California, y que la producción será «algo más desnuda pero todavía oscura y cinemática». Por último, dice que está trabajando en el álbum muy despacio, pero que le encanta todo lo que lleva grabado. Además, habla de lo importantes que son los vídeos para ella e indica que ya tiene pensado el de uno de los temas, titulado ‘Black Beauty’.
Jacco Gardner, también en Ebroclub
Atentos a su nombre, Jacco Gardner. Ayer era noticia por sumarse a las confirmaciones del FIB y hoy es el festival Ebroclub quien también lo anuncia en su cartel. Inspirándose desde joven en Syd Barrett y en la canción de autor más pura, el holandés ha publicado este invierno un jugoso álbum llamado ‘Cabinet of Curiosities’ lleno de contrastes entre inocencia y oscuridad que reseñaremos durante los próximos días sin falta.
Ebroclub se celebra los días 12 y 13 de abril. Detalles, aquí.
Melody’s Echo Chamber tienen su ‘Crystallized’
Melody’s Echo Chamber publicaron recientemente un notable álbum producido por Kevin Parker de Tame Impala. El grupo sigue promocionándolo con un vídeo para ‘Crystallized’ realizado por Zaiba Jabbar. Ligeramente mejor de lo que parece durante los primeros instantes, revela una clara inspiración en Broadcast tanto en el concepto de la pareja como en estética cinematográfica.
No Doubt no girarán y graban otro disco
Cuando se lanzó el primer single de ‘Push and Shove‘, lo último de No Doubt, parecía que el regreso de la banda de Gwen Stefani funcionaría, pero al final su disco estuvo lleno de altibajos. Tuvieron que retirar un vídeo de alto presupuesto del mercado por su mensaje racista y, peor aún, interpretaron aquel ‘Looking Hot’ en la televisión británica sin obtener ningún resultado.
Por eso quizá la banda ha decidido suspender sus planes de girar y centrarse en grabar. Así, parece claro que el nuevo disco de No Doubt no tardará 11 años en llegar. En un mensaje subido a Facebook indican que la inspiración les ha asaltado y que llevan desde el mes de enero trabajando en las nuevas canciones. La gira prevista queda abiertamente pospuesta.
Standstill y La Habitación Roja, en popArb
popArb, que se celebra en Arbúcies (Girona) los próximos días 28 y 29 de junio, ha anunciado su primera tanda de confirmados. Son La iaia, Standstill, El Petit de Cal Eril, La Habitación Roja y Univers. Los abonos están a la venta a un precio especial de 45 euros. A partir del 4 de marzo serán 49 euros. Más info, en su web.
Tricky regala ‘Nothing’s Changed’
Tricky, el alma perdida de la era trip-hop, vuelve el 28 de mayo con un nuevo álbum titulado ‘False Idols’. En él ha colaborado Peter Silberman de los Antlers, exactamente en un tema llamado ‘Parenthesis’ inspirado en el ‘Parentheses’ de los Antlers incluido en ‘Burst Apart‘.
De momento puede escucharse el primer adelanto del disco, donde quien canta es Francesca Belmonte. El artista ha enviado un comunicado en el que explica que se ha volcado en cada pista y que le da igual que a la gente le guste el disco o no. Tal cual. Este es el tracklist y el primer tema.
1.-Somebody’s Sins
2.-Nothing Matters
3.-Valentine
4.-Bonnie & Clyde
5.-Parenthesis
6.-Nothing’s Changed
7.-If Only I Knew
8.-Is That Your Life
9.-Tribal Drums
10.-We Don’t Die
11.-Chinese Interlude
12.-Does It
13.-I’m Ready
14.-Hey Love
15.-Passion of the Christ
Sangre y fiesta para Dragonette
Dragonette estrenan este 2013 con la publicación de otro de los sencillos incluidos en su último disco ‘Bodyparts’. El tema elegido es el que abría el álbum, ‘Run Run Run’. Para acompañar el lanzamiento estrenan videoclip a juego dirigido por Drew Lightfoot. En las imágenes, la cantante del grupo roba todo el protagonismo ya sea caminando por la calle, de fiesta, en casa o cubierta de sangre, todo utilizando la SnorriCam o recurriendo a otros efectos.
























