Qué fortuna que uno de los grupos más grandes sobre la faz de la Tierra elija presentar su nuevo disco en directo en la ciudad. Una de esas cosas que sólo suelen pasar una vez en la vida. Aunque algo más incómoda para tomar asiento y con un sonido algo más deficiente que el del Palacio de los Deportes (anterior lugar en el que actuaron, concretamente en septiembre de 2008, presentando ‘Viva La Vida’), la Plaza de Toros de Las Ventas fue un marco incomparable (sí, había que recurrir al diccionario de clichés) para alojar el evento, que tuvo como característica excepcional el hecho de ser filmado y retransmitido en directo para todo el mundo, con la dirección del célebre Anton Corbijn.
Dada esta ecuación, no era de esperar que uno de los miembros implicados fuera Mario Vaquerizo, pero así fue, ejerciendo de estrambótico maestro de ceremonias y dando paso a una proyección previa al concierto en las seis pantallas circulares. En ellas se podía ver al grupo junto a Corbijn, discutiendo los entresijos de ‘Mylo Xyloto‘ y comentando las ideas escenográficas que el director tenía pensadas para el show de Madrid. El mini-documental cumplió su función al caldear el ambiente de una plaza en la que no cabía un alfiler.
Con la sintonía de ‘Regreso al futuro’, los presentes se volvían locos al prever que el concierto estaba a punto de empezar, y por fin salieron Chris, Jonny, Guy y Will para mostrar de lo que están hechos en 2011, y de qué mejor manera que con ‘Hurts Like Heaven’, a la vez que fuegos artificiales salían de la estructura del pequeño escenario, ante el evidente asombro de todos. Jugando con la novedad y la nostalgia, y mientras comenzaba a llover, se lanzaron a interpretar ‘Yellow’ con las ganas de la primera vez. Y entre pasos atrás y pasos hacia delante fueron sonando tantas canciones pretéritas como recientes (casi no hubo término medio, ya que apenas visitaron ‘X&Y’), destacando ‘In My Place’, ‘Violet Hill’, ‘The Scientist’ (impresionantes los coros a viva voz del público), ‘Lost!’, ‘Paradise’, ‘Politik’ o ‘Charlie Brown’. Tampoco faltó ‘Viva La Vida’, con su éxito de recepción asegurado, teniendo pinta de quedarse en su set tantos años como ‘One’ en el de U2.
Un síntoma del buen estado de salud del que goza la banda es que tanto los temas nuevos como los viejos éxitos fueron recibidos con parecido entusiasmo. Por suerte, la lluvia dio tregua, oscilando entre chispeante y fina, y también ausentándose un rato, momento que aprovechó el cuarteto para hacer uso del resto del escenario y salir a la pasarela que los llevaba hasta el centro del foso para dedicar unos minutos a su faceta más calmada con cortes como ‘Up In Flames’ o ‘Til Kingdom Come’, tras el cual Martin animó a corear el clásico «oé oé oé» a ritmo de su guitarra acústica. A la hora y cuarto (la duración total no pasó de la hora y media) el grupo se despedía para volver con un emocionante bis: tras la siempre efectiva ‘Clocks’, llegó ‘Fix You’, precedida de un pequeño homenaje a Amy Winehouse por parte de Chris, quien empleó ‘Rehab’ de introducción. ‘Every Teardrop Is A Waterfall’, esa canción colorida que parece justificar las vestimentas del grupo y su inspiración graffitera (hubo pintada de «Madrid» con corazón en la «i» en una pantalla) fue el punto y final del repertorio, poniendo a todo el mundo a bailar mientras una ráfaga de fuegos artificiales salía despedida en sincronía con la canción. Y así, una vez más, Coldplay nos tuvieron comiendo de sus manos. Y que vengan muchas más. Por cierto, ni rastro hubo del experimento interactivo que dijo Chris en la rueda de prensa que querían llevar a cabo, pero, con un repertorio incontestable interpretado con semejante garra, ¿alguien se acordó? 8,5.



Entendemos que Beyoncé haya grabado todos los videoclips posibles antes de que su embarazo impida que se pueda poner todo tipo de trapitos. Otra cosa es que nos vayan a estar bombardeando a razón de un vídeo por semana. Lo mal que están funcionando los singles está propiciando que se hayan lanzado hasta tres videoclips de temas diferentes extraídos de ‘4’ en los últimos días. 
A dos meses de Navidad sale el disco de villancicos de una de las parejas musicales más atractivas del momento. Doce versiones de temas navideños clásicos -y alguno no tan clásico- que She & Him han inmortalizado con su característica atemporalidad y seguro serán la banda sonora de muchos durante las próximas fiestas. 
Erykah Badu llega esta semana a Madrid para presentar de nuevo esas dos obras capitales que la han consolidado como uno de los grandes talentos de la música negra de nuestro tiempo. La artista trama ahora algo con
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New Amerykah Part Two: Return of the Ankh (2010): La segunda parte de ‘New Amerykah’, se convierte en una fuerza opuesta y complementaria. ‘Return of the Ankh’ es un bálsamo pausado frente al febril ‘4th World War’. Erykah vuelve a ese soul de su debut que le permitió la sabia exhibición de recursos sin tener nunca la necesidad de asombrar. De la mano de una larga lista de colaboradores, pero sin cederles el control, llevando las riendas (seguro que hace lo mismo con Damon Albarn), brilla el talento de Badu no sólo en cuanto a la creación musical sino también encargándose de participar activamente en el diseño de las portadas o los vídeos. 
Los primeros resultados de la autopsia de Amy salieron poco después de su muerte e indicaron que 
Tras telonear a bandas como Yeah Yeah Yeahs, Franz Ferdinand y Battles y actuar en el ATP londinense, The Holloys buscan su momento definitivo de popularidad. Sonido contundente desde LA con gusto por el trance, el dance y el afropop que por momentos recuerda a aquel invento del punk-funk pero adaptado a los nuevos tiempos, todavía más post-modernos. El grupo, autogestionado, regala dos lanzamientos a través de 
Coldplay han elegido Madrid para la presentación mundial de su nuevo disco ‘
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Hace poco más de un año que se publicó el disco de debut de los británicos Crystal Fighters, ‘
Elefant ha dado a conocer los detalles del esperado nuevo álbum de La Casa Azul, que saldrá a la venta la última semana de noviembre, en concreto el día 28. El disco está planteado como «una oda al escapismo (denotado habitualmente como una vía «cobarde» de eludir la realidad, pero tan necesario en nuestras vidas para obtener ese equilibrio que nos mantiene a flote) y a la melodía (ingrediente fundamental de la música pop)». Entre las influencias citadas las hay menos sorprendentes (ELO, Phil Spector, Pizzicato Five) y más sorprendentes (The Jesus & Mary Chain, Ramones).
Por el contrario, siempre según el texto de Elefant, la música funciona en contraste a ese pesimismo, siendo «más colorida y explosiva que nunca». 
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Architecture In Helsinki han tardado cuatro años en dar continuidad a ‘Places Like This’, aquel disco que no alcanzó las buenas críticas de su mejor obra, ‘In Case We Die’, publicada en 2005. ‘Moment Bends’ fue grabado durante dos años de manera intermitente en Melbourne y de hecho su primer single ‘

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Si hay cosas por las que merece la pena no consumir el domingo en el sofá es por lo vivido este domingo en la sala El Sol. Eilen Jewell y los suyos cerraban su gira española con un directo contundente, sucio y rebosante de rock’n’roll clásico. Una prueba más que demuestra, para el insensato que lo dudara, que el country sigue brillando con luz propia.