Nancys Rubias, el grupo del marido de Alaska, Mario Vaquerizo, ha estrenado el vídeo de ‘Peluquitas’, que adelanta su cuarto álbum, ‘Ahora o nunca’, a la venta el próximo 29 de noviembre.
El atraco de Emeli Sandé
Emeli Sandé es una de las revelaciones más interesantes de la música popular de este año. Nos enamoramos de ella con ‘Heaven’ y seguimos el romance con ‘Daddy’. Ahora presenta el vídeo para este tema, el segundo que precede la salida de su disco ‘Our Version Of Events’ el 30 de enero del próximo año.
Es curioso que tres clips que se rodaron al mismo tiempo y en tierras británicas tengan una temática tan parecida. Si Britney y su novio se hacían un ‘Bonnie & Clyde’ en el vídeo de ‘Criminal’ y Rihanna optaba por ponerse hasta las cejas en ‘We Found Love’, Emeli Sandé no se queda atrás en el clip para ‘Daddy’. Un joven entregado a la vida criminal es el protagonista de este clip, de una factura y fotografía impecables, obra de AG Rojas.
Kasabian, perseguidos en su nuevo clip
Para celebrar el nuevo número 1 conseguido en listas británicas con su último disco, ‘Velociraptor!’, Kasabian presentan nuevo single, tercero que se extrae del álbum. ‘Re-wired’, uno de nuestros temas favoritos, es la canción que sirve de banda sonora a una historia en la que vemos a la banda encadenando vehículos en una persecución que termina de una manera bastante intrigante. El clip ha sido dirigido por Thomas Carty y rodado en Leicester, ciudad natal del grupo.
Will Young y su perro
Aunque fuera de las islas británicas Will Young no se coma un colín, en Inglaterra no falla: cada uno de sus discos es un éxito. Con ‘Echoes’, su última apuesta, llegó a lo más alto de las listas. Como segundo single del disco ha optado por hacerse un Kylie Minogue. Si la pequeña australiana versionó ‘Two Hearts’ del grupo británico Kish Mauve, Will Young hace exactamente lo mismo. ‘Come On’ es una versión de un tema publicado por la banda de electrónica en un EP en 2009. Para el clip, Will ha optado por un drama situado en uno de esos horrorosos concursos caninos en el que el cantante de ‘Leave Right Now’ luce un look un tanto panoli.
Christina Rosenvinge mira atrás sin ira
La misma Christina Rosenvinge se tomaba un poco a broma el «repertorio especial» que se suponía tendrían sus dos shows de la pasada semana en Valladolid y Madrid, asegurando que se había enterado «leyendo la prensa» y que había tenido, entonces, que cambiar el setlist de esa noche. Lo cierto es que, pese a que sí realizó puntuales miradas a su pasado y algunas versiones, el grueso del concierto ofrecido el sábado 22 en el Neu! Club de la madrileña sala Galileo se basaba en sus dos últimos y exitosos álbumes.
A modo de celebración (y, sobre todo, promoción) del recopilatorio ‘Un caso por resolver’, Rosenvinge ha realizado estas actuaciones en un formato especial, semiacústico, secundada por su más reciente socio musical Raül Fernández (Refree) al piano, guitarras y voces, junto a Aurora Aroca del grupo Boat Beam, tocando chelo, piano y voces. Un formato que parecía anticipar una velada relajada de más, pero que tuvo como resultado un intenso y emotivo show en el que la interrelación de estos tres grandes músicos, con el lógico brillo de la cantautora madrileña, fue magnífica. Siempre encantadora y bella, aunque quizá algo excesiva en sus guiños cómplices a Refree (a veces divertidos, como la interpretación conjunta al piano de ‘Un hombre muy formal’, pero otras incómodos y un poco forzados), Rosenvinge mostró de nuevo que sus interpretaciones en vivo tienen tanta fuerza como en sus álbumes, y que cuenta con un repertorio sobrado de grandes canciones.
Como se anticipaba, efectivamente concedió interpretar los temas inéditos que incluirá ese inminente cuádruple álbum retrospectivo, que incluyen sus versiones del propio Refree (bonita, su apropiación de ‘El sud’) y ‘Hallelujah‘ del premiado Leonard Cohen (algo insulsa de no ser por los magníficos arreglos de guitarra de Raül), además de las regrabaciones de ‘Alguien que cuide de mí’, ‘1.000 pedazos’ y ‘Tú por mí’. Las tres resultaron realmente emocionantes y muy festejadas, especialmente por su público más fiel, y evidenciaron ante sus nuevos fans que todas las etapas en la carrera de Christina tuvieron momentos brillantes. Y eso incluye su, digámoslo así, etapa neoyorquina, de la que aportaron soberbias revisiones de ‘As The Wind Blows’ de ‘Frozen Pool’ y ‘Tok Tok’ de ‘Continental 62’.
Pero también fue patente que, nostalgias aparte, ‘Tu labio superior‘ y ‘La joven Dolores‘ son su cumbre creativa y canciones como ‘La distancia adecuada’, ‘Weekend’, ‘Jorge y yo’, ‘Anoche’, ‘Nadie como tú’, Eva enamorada’ o ‘Canción del eco’ son incontestables diamantes del pop de autor en castellano, las canciones que marcan diferencias y la harán ser recordada. Ni rastro de ‘Chas, y aparezco a tu lado‘, y ni falta que hacía. 8
Fotos: Iñaki Espejo-Saavedra
José Andrea abandona Mägo de Oz
Según informan a través de un comunicado en su página web, José Andrea y Mägo de Oz, de común acuerdo y de forma amistosa, han decidido romper su relación artística y dar por finalizada su etapa juntos. La que es «una de las voces más mágicas de los últimos 15 años en el Rock español» abandona el grupo.
«Tanto José Andrea como el resto de la banda hemos pensado que él se merece despedirse de vosotros de la mejor forma que sabe hacer: regalándonos su voz en estos últimos conciertos. Por tanto, confirmamos en esta, nuestra web oficial, que tanto la gira americana como las fechas previstas en España serán sus últimos conciertos antes de dejar la banda. Desde aquí queremos desearle toda la suerte del mundo en su futura vida profesional y personal lejos del camino de baldosas amarillas. Gracias por dejarte la piel y la voz durante todos estos años. Siempre serás un Mägo!», termina el comunicado.
El año pasado Mägo de Oz eran noticia por ser número 1 tras ganar el juicio contra su anterior compañía. También realizaban unas polémicas declaraciones en las que aseguraban que los jevis nunca les habían perdonado sonar en la radio. En cualquier caso eran aún uno de los grupos de rock más exitosos de nuestro país.
‘Frikiliks’, el ‘APM?’ de Cuatro
En formato de falsa videoconferencia y con una falta de gracia bastante preocupante empezaba esta noche ‘Frikiliks’, lo que viene a ser una especie de cruce entre ‘Muchachada Nui’ y ‘Alguna pregunta més?’ en Cuatro. Un programa dispuesto a enseñarnos las vergüenzas (y desvergüenzas) de la televisión a diario. Un programa en el que tan pronto te encuentras con una escena de ‘Falling Skies’ doblada con la voz de Chiquito de la Calzada como que ves las caídas más tontas y los vídeos más frikis sacados de Youtube. De ahí el nombre del programa, claro.
Pero lo más duro es que hay algunos montajes que son absolutamente deprimentes. El de Pedro Piqueras con lo de «más de nosecuántas personas quemadas» fue terrorífico. Y el reportaje de la ballena con una señora varada en la orilla de una playa, anduvo ahí ahí en absurdez. Por suerte, hay algún momento que mejora el nivel de risas del programa. El programa de ‘Callejeros’ retratando a los políticos como poligoneros estuvo bastante entretenido (y muy logrado) y ver a Kiko Hernández en ‘Sálvame’ explicando la Revolución Francesa, ha sido como para dejar a cualquiera sin habla durante varios días. Gracioso ha sido un rato, sí… pero que una cadena haga apología de la ineptitud y el absoluto analfabetismo de sus colaboradores es una actitud que no beneficia a nadie. De aquellos polvos estos lodos, que dice el refrán. Y por último, ha sido absolutamente descacharrante el vídeo entre Nagore de ‘Acorralados’ y Esperanza Aguirre. Eso sí que ha despertado bastantes carcajadas.
Queda por ver si entre Ana Morgade y David Fernández espabilan un poco el programa, que tiene visos de convertirse en una especie de contenedor absurdo con ideas robadas a otros programas… pero con bastante menos arte que sus predecesores. Y si encima es en formato diario y durando nada más y nada menos que 45 minutos (una hora, anuncios incluidos), la cosa va mal.
Calificación: 5/10
Destacamos: que algunos vídeos están medio bien.
Te gustará si te gustan: pasar horas en Youtube, los chistes de caca, culo, pedo, pis y las bromas tipo «Menos Manolos y Más Manolas».
Predictor: Es posible que no dure nada, aunque nunca se sabe.
Wild Honey se suman a Robo
El proyecto post-15-M Robo sigue añadiendo artistas a su lista de participaciones. Tras los pasos de Nacho Vegas, Paral•lel Accelerat y Albert Pla, Wild Honey se suma a las contribuciones con ‘Ascensores a la planta 13’. El tema, que se puede escuchar y descargar en el Bandcamp de Robo, es una nueva pieza de pop dulce cantado en esta ocasión en castellano. Una auténtica delicia de la mano de Guillermo Farré, llena de simbología: «Las palabras se han quedado sin sentido / Pregunta qué buscan y que esperen, por favor / Los que quieran que nos den la mano / y que se conformen con bailar a nuestro son», dice una de las estrofas.
Concierto entero de Arcade Fire ft. Neil Young
Arcade Fire se sumó al evento benéfico organizado este fin de semana por Neil Young para recaudar fondos para la escuela ‘The Bridge School’. Los canadienses no fueron los únicos invitados. El intérprete de ‘Cinnamon Girl’ contó con la presencia de Devendra Banhart, Foo Fighters y Beck, entre otros. Aquí te dejamos la actuación completa de la banda capitaneada por Win Butler y Régine Chassagne. Los canadienses arrancaron con ‘The Suburbs’ con Butler al piano para acabar con la espléndida ‘Wake Up’. El mejor momento fue, sin duda alguna, su interpretación de ‘Helpless’ junto a Neil (minuto 27:15). Este es el setlist de la actuación de Arcade Fire:
The Suburbs
Empty Room
Month Of May
Rebellion (Lies)
Intervention
Helpless
Wake Up
Vía One Thirty BPM.
Wild Flag contra los osos
Wild Flag continúan promocionando su álbum debut. Tras estrenar videoclip para ‘Romance‘, el cuarteto acaba de publicar vídeo para su segundo sencillo ‘Electric Band’. Si en el primero hacían alarde de su terrorismo musical lanzando discos de Arcade Fire o Fucked Up, en esta ocasión cambian la oficina por un campo de baseball y hacen morder el polvo a unos contrincantes disfrazados de osos.
Duck Sauce se superan
Duck Sauce, el proyecto formado por Armand Van Helden y A-Trak, ha publicado finalmente videoclip para ‘Big Bad Wolf’. Nadie se esperaba algo normal de los artífices de ‘Barbra Streisand’ y realmente no han defraudado. «‘Big Bad Wolf’ es muy simple y puede significar cualquier cosa. Queríamos que el vídeo tuviese su propia narrativa», explicaba A-Trak a Rolling Stone. Al final les ha quedado un clip que se debate entre lo horrendo y lo divertido. Ahí os lo dejamos.
Sidonie / El fluido García
Sidonie estuvieron en un momento dado tan contentos con el concepto «El Fluido García» que hasta parece que se plantearon cambiar de nombre. La insensatez les debió de durar sólo unos segundos y el líquido que se necesitaba en la novela ‘El Anacronópete’ para mantener la edad a pesar de viajar atrás en el tiempo simplemente titula su sexto trabajo.
Grabando el disco en directo e incluso rematando su producción en el estudio de Figueres donde trabajaron hasta en su primera maqueta, Sidonie han querido recuperar aspereza y contundencia y lo cierto es que lo han conseguido. Aunque no tan opuesto a su discografía, de la que nunca se alejan de manera tan radical como creen (la psicodelia siempre estuvo ahí), ‘El fluido García’ es uno de los álbumes más frescos de su carrera. Tanto que a veces casi parece que estamos ante unos debutantes y no ante la típica banda treintañera incapaz de registrar una buena idea aferrada a un glorioso pasado.
La inspiración ha sido recuperar los sonidos de entre 1966 y 1968 y realizar un tributo a los años dorados de Carnaby Street. Nada nuevo bajo el sol, pero sí disfrutable cuando se ve reflejado en la excitante coda rockera de la pegajosísima ‘El bosque’; en la casi instrumental ‘Negroni’, más de lo que habría necesitado el último de Lenny Kravitz, perfecta para abrir conciertos o cerrarlos o para la banda sonora de ‘Misión imposible’; en la épica del teclado de ‘El aullido’ o en esa canción dividida en cuatro partes llamada ‘Bajo un cielo azul (de papel celofán)’, que vuelve precisamente después de ‘No mires atrás’.
Las voces que abren esta pista son un homenaje declarado a las armonías de Los Brincos o Beach Boys, mientras las influencias de supergrupos como CRAG o Crosby, Stills & Nash son también palpables en pequeños guiños durante todo el minutaje del disco. A pesar de los intentos por ofrecer cosas distintas, nada sería ‘El fluido García’ sin sus estribillos pop, de los que el álbum va sobrado. Sirvan como ejemplos ‘Carnaval’, ‘Alma de goma’, ‘Mil años luz’ o ‘Perros’. Ya tardaban en tener un himno llamado como el peinado a que tanto tributo han dedicado ellos y casi todos los grupos que les han gustado. Y además uno tan bueno como este, tan clarísimo en su estribillo («y ladrar y ladrar y ladrar, somos perros, ¿nos oyes ladrar?») como fascinante en sus estrofas («Estás hermosa al lado del desecho industrial, tan flaca, tan viciosa y sin collar). La guinda, llena de humor, de un disco de lo más ameno.
Calificación: 7,6/10
Lo mejor: ‘Perros’, ‘El bosque’, ‘Bajo un cielo azul (de papel celofán)’, ‘El aullido’
Te gustará si te gustan: los 60, Los Brincos, todos los imitadores de los Beatles y Sidonie
Escúchalo: Spotify
Copiloto y el Círculo de Confianza en Madrid
Con la sala El Sol a medio llenar, el pasado sábado Copiloto presentaba en directo su último trabajo. El Círculo de Confianza es la banda que acompaña a Javier Almazán y estuvo a la altura de las expectativas. ‘Se lo tengo que decir’, ‘La conjura de los necios’ o ‘Sidecar’ abrieron el concierto de manera enérgica. Después, con Almazán al teclado, tocaron tres temas entre los que estaba el single de presentación ‘El modelo de Watson & Crick’. Su voz, que siempre ha sido correcta, está en uno de sus mejores momentos de afinación y confianza, y es capaz de implicarte en el directo para que seas parte de esos estribillos pegadizos y querer cantarlos a voces.
Les llegó el turno a ‘Direcciones y flechas’, ‘Phil’ o la preciosa ‘S.P.’, dando cuenta de las buenas canciones que tiene su último disco. Dos de sus temas estrella, ‘Dotes innatas’ y ‘Salvar el día’, llegaron en el momento álgido del concierto, en un orden muy bien elegido dentro del repertorio. De ‘Un segundo luminoso‘ destacaron ‘La conjura de los necios’ o, ya casi al final, ‘Moleskine’. Fue una suerte, además, que no se olvidaran de algunos de los mejores temas de su álbum debut, ‘Defensa del artista que no existe’. ‘Enésima canción de autoayuda’ sonó brillante con su mensaje esperanzador y ‘Yo no quiero a nadie’ sigue a la cabeza de las canciones de Copiloto candidatas a convertirse en himnos.
En los bises, Almazán apareció sólo con su guitarra haciendo una versión desnuda, no ensayada según dijo, del tema ‘Copiloto’ de su primer disco. Para concluir, ya con la banda completa sobre el escenario, interpretó ‘Vendrá cantando’ y la inolvidable ‘Chicos en pie de guerra’, que sigue siendo un hit en directo. Al término del show uno no sabe con qué canción quedarse. Como el buen vino, Copiloto mejora con el paso del tiempo. 8
Alberto Iniesta, líder de Ultranol, participó en la grabación del primer disco de Copiloto. Desde entonces han mantenido una muy buena relación y no era de extrañar que Javier Almazán invitara a Ultranol para abrir su concierto. Resultó un show breve y minimalista (por necesidades del guión, según nos comentó el propio Alberto) y contó unicamente con un sintetizador y su voz. Las canciones no sonaban nada mal y no parecía faltar de nada en ellas a pesar del reducido formato. Tuvo algunos problemas con el sintetizador en un par de ocasiones, aunque en ningún momento Alberto Iniesta perdió su sonrisa, a medio camino entre la timidez y un sincero agradecimiento a los asistentes.
‘Patitos de goma’, tema principal del single editado por Elefant el pasado verano, resultó bastante divertida aunque está claro que como canciones resultan mucho más efectivas ‘El invierno’ o ‘Cortando y pegando’. Interpretó también canciones no incluidas en este single como ‘La culpa’ o ‘Pasaporte’, tema bastante popular entre los seguidores de sus maquetas. A pesar del minimalismo y de los pequeños fallos técnicos podemos afirmar que el directo de Ultranol supera con creces las grabaciones, por todo lo que es capaz de trasmitir. Nos supo a muy poco, ¡queremos más! 7,5
Nouvelle Vague ofrecen dos conciertos diferentes
Nouvelle Vague han anunciado dos actuaciones en España: el próximo 14 de diciembre en la Sala Penélope de Madrid y el 15 de diciembre en el Apolo de Barcelona.
En el caso de Madrid interpretarán las canciones de su nuevo disco, ‘Couleurs sur Paris’, en el que revisitan la new-wave francesa, junto a éxitos anteriores. Les acompañarán las dos cantantes actuales, Mareva Galanter y Liset Alea, y una invitada especial, la modelo María Reyes, quien ya debutó con ellos a principios de año en el Palau de la Música en Barcelona.
En el caso de Barcelona, se celebra el 20º Aniversario de Producciones Animadas y se presentará en este caso ‘Dawn of Innocence’, un musical dirigido por Jean-Charles de Castelbajac, el reconocido diseñador de moda francés. Un show especial, con visuales y vestidos diseñados por él mismo.
Héroes del silencio publican un directo alemán
Según han notado los chicos de Mondo Sonoro, Héroes del silencio han anunciado la publicación de un nuevo directo que fue grabado en Alemania en 1993. Saldrá en CD, CD +DVD y doble vinilo + CD el próximo 22 de noviembre y recogerá la actuación que emitió una cadena de televisión llamada SWF3. Se trata de una presentación de ‘El espíritu del vino’ en la que no faltan canciones como ‘La sirena varada’ y hits como ‘Maldito duende’ o ‘Entre dos tierras’, tema que aún puede oírse por un sinfín de bares alemanes, en castellano y tal cual, como muchos de vosotros habréis podido comprobar en más de una ocasión.
Varios medios informan de la salida una semana antes de la caja ‘Obras completas’, si bien esta caja salió en realidad en noviembre del año pasado, como lista la Fnac.
Los Lagos de Hinault publican disco
Los Lagos de Hinault, que muchos recordaréis por sus maquetas publicadas durante las últimas temporadas (o por no querer telonear a Ellos) publicarán su disco el próximo 15 de noviembre de mano del sello Fikasound, experto en traer grupos suecos por nuestras tierras. El avance del nuevo álbum que podemos escuchar gracias a La Nadadora, a pesar de constar de sólo un minuto, podría provenir también de este país. ‘Sí que es guapo (sería estúpido negarlo)’ es un tema dominado por los sintetizadores por el que se podrían asomar los seguidores del lado más synthpop de Labrador. La melodía vocal, con un aire a Morrissey y Merritt, deja con ganas de más.
El disco contendrá temas ya conocidos regrabados y también inéditos. La presentación oficial será el 3 de diciembre en la Sala Costello de Madrid con Hoy muero viernes, pero antes habrá otros conciertos junto a The Bitter Springs (27 de octubre, Círculo de Bellas Artes), Butcher Boy (5 noviembre, Sala Clamores), Ataque de Caspa y Prisma en Llamas (11 de noviembre, Siroco), Algora (17 de noviembre, Fotomatón) y Le Corps Mince de François (18 de noviembre, La [2] de Apolo, Barcelona).
LOS LAGOS DE HINAULT – sí que es guapo (sería estúpido negarlo) by lanadadora
La Casa punkarra de Jäger
«Gracias a los pijos y a los otros». Con este agradecimiento hacia el respetable, el grupo de Galician Bizarre SraSrSra despedía su set al aire libre el pasado jueves en Casa Jäger frente un frío polar, y además, nos daba la bienvenida a los que llegábamos en el autobús de las once. Mientras el vehículo que había salido de Santiago Bernabéu sin rumbo conocido aparcaba (un minuto de maniobras) estimamos que sonaron dos o tres de sus canciones.
Casa Jäger es un evento sólo para invitados que se celebra en Madrid en un punto secreto de la ciudad, normalmente en algo que parece una casa o una mansión. Juanita y los Feos actuaron, por ejemplo, en la sala «La Habitación de los Padres». El grupo parecía muy disgustado porque no debía de oírse a sí mismo pero nosotros sí los escuchamos. Su llenazo fue absoluto y las primeras filas coreaban palabra por palabra sus mejores estribillos: de la estupenda ‘No tengo ritmo‘ a ‘El agujero‘, en la que la vocalista hizo referencia a su famoso vídeo, bromeando sobre cuánto había adelgazado desde su grabación. Sus ganas de controlarlo todo («esta canción nos suele quedar bien pero hoy ha sonado como una puta mierda», dijo ella al término de una de las canciones) y de tirarse al público como hizo el bajista durante la última canción tuvieron respuesta (volaron los rollos de papel higiénico del escenario al pueblo y viceversa) en uno de los conciertos más energéticos que he visto últimamente.
A estas alturas puede dar hasta un poco de pereza volver a ver la presentación de ‘Año santo’ en directo, después de mil y un conciertos repartidos en salas y festivales de toda índole. Sin embargo, este fue uno de los mejores conciertos que he podido ver a Triángulo de amor bizarro, con las últimas canciones perfectamente integradas en el repertorio y las antiguas cada vez más adaptadas a su nuevo sonido, más ruidoso y lleno de distorsiones pero a la vez más perfecto técnicamente y por tanto tarareable. Será porque canciones como ‘Mal como efecto de la mala voluntad’ y ‘El fantasma de la transición’ se están transformando en clásicos no importa en qué modo se presenten o será por la cercanía que permitía un evento de estas características. Especialmente vibrantes sonaron ‘El himno de la bala’, ‘El crimen’ y ‘De la monarquía a la criptocracia’. El público terminó bailando hardcore en las primeras filas. No hay nada nuevo que contar o sí para el que todavía no lo sepa: son los mejores.
Poca cosa ha cambiado también en los conciertos de HEALTH desde que pudimos verlos por última vez, curiosamente en otra fiesta patrocinada por otra gran marca . Casi podría cortar y pegar aquella crónica: sonido atronador, melodías pop entre un sinfín de ruido heredado de The Smell, el pelazo de John Famiglietti agitándose por doquier, perfecto juego entre guitarrazos y percusiones, potentísima ‘Die Slow’, incorporación del sample de Fleetwood Mac… Y aun así, aunque lo viéramos mil veces, no nos hartaríamos del que es uno de los mejores directos internacionales del momento. Me pregunto qué pensarían entre bastidores de Triángulo.
Los más relajados Frittenbude, desde Berlín, cerraron el escenario principal de lo que podría haber sido otra aburridísima fiesta para el público más selecto de la capital (risas enlatadas), que se transformó gracias a la buena mano de la organización en una reivindicación de los coqueteos con lo punkarra y lo hardcoreta de la escena alternativa. Alabado sea aquel que decidió contratar a HEALTH, a Triángulo y a Juanita y los Feos para esta fiesta de chupitos de Jägermeister y no a El Pescao, David Guetta o Amaia Montero. Que cunda el ejemplo.
The D.O.T., nuevo proyecto de Mike Skinner
Mike Skinner dijo hace tiempo que el quinto sería el último disco de los Streets, pero nunca habló de retirarse. Ahora se conoce el primero de los proyectos en que se ha involucrado cuando los últimos conciertos de su banda están a punto de tener lugar. El nuevo grupo se llama The D.O.T. y lo ha hecho junto a Robert Harvey de The Music, colaborador habitual de los Streets.
En la web de la banda pueden escucharse cinco nuevas canciones, en las que el protagonismo de Skinner no es precisamente vocal. Sin embargo, reconocerás su estilo. ‘Wrong Way Right Way’ sigue la línea de sus últimos trabajos más optimistas, ‘Insane’ recuerda a ‘Pranging Out’ por melodía, ‘Been Searching’, que tiene una base muy dancehall, muestra en su vídeo imágenes de coches ardiendo y protestas callejeras, mientras ‘Whatever It Takes‘ cuenta con una base más potente e incluso cierto potencial como single. El vídeo colgado está destinado a los que perdieron la vida en el Pukkelpop.
‘Changes’ es casi una suma de todo lo anterior, mientras que el último vídeo, ‘Unholy Monster’, no es una canción, sino como una escena extraída de una serie en la que Skinner hace de jefe trepa villano. No sabemos si el nuevo proyecto triunfará, pero al menos es un consuelo que Mike siga en el mundo de la música.
Un tema completo de Mazzy Star
Como ya os informamos, Mazzy Star publicará un nuevo single el próximo 31 de octubre. ‘Common Burn’, que verá la luz en formato digital, tendrá como cara B ‘Lay Myself Down’. Tras el teaser publicado en Amazon.com, podemos escuchar la canción al completo. Hope Sandoval apoya su lánguida voz en el sonido de la pandereta y de las notas de la acústica, que sirve de apertura para el nuevo tema de los californianos. Un tema cálido y con un halo perfecto para los días lluviosos. Por otra parte, Mazzy Star tienen previsto sacar su nuevo LP después de los conciertos previstos para principios de 2012.
La canción nueva la podéis escuchar en Pitchfork.
Lena gana a Russian Red en los MTV Europe
Russian Red era elegida hace unos días por el público mejor artista española en los premios MTV Europe. Como tal estaba nominada junto a otros artistas europeos para la categoría Worldwide Act. Sin embargo, Lourdes no ha resultado ganadora, pues Lena, la ganadora del Festival de Eurovisión en 2010, ha logrado más votos. Los cinco nominados para este propio mundial son Lena (Europa); BIGBANG (Asia y Pacífico); Abdelfattah Grini (África / India / Oriente Próximo); Britney Spears (Norteamérica); y Restart (América del Sur). Os recordamos que la gala se celebra el próximo 6 de noviembre.
Hoy arrancan las Jack Daniel’s Sessions
Hoy arranca una nueva temporada de las Jack Daniel’s Sessions, que nos dejarán acústicos, conciertos y sesiones por diversas salas de la capital, antes de que su programación se extienda por toda la geografía del país. De momento se sabe que Delafé y Las Flores Azules estarán el 12 de noviembre en Sevilla y el 26 de noviembre en Valencia, mientras que We Are Standard actuarán el 30 de diciembre en Bilbao, según informan desde la Guía Go. Este es el calendario para esta semana en Madrid.
Lunes 24 de octubre: Nacho Vegas en acústico. Sala Siroco.
Martes 25 de octubre: Mendetz. Moby Dick.
Miércoles 26 de octubre: Taller de Coctelería After Work. Wurlitzer Ballroom (entrada libre).
Jueves 27 de octubre: We Are Standard. Sala La Sal (show para medios).
Viernes 28 de octubre: Ocho y Medio Dj’s. La Cocina Rock Bar (entrada libre).
Sábado 29 de octubre: Delafé y Las Flores Azules + The Paris Riots + The Pinker Tones Dj Crew. OrangeCafé.
Domingo 30 de octubre: Christina Rosenvinge Dj. Sala Costello (entrada libre).
Más información en la web oficial.
Maga dejan escuchar su nuevo single
Hace un par de semanas Maga revelaron la portada de su nuevo disco, ‘Satie contra Godzilla’. Aunque ha habido un poco de confusión con la fecha de lanzamiento del disco, listada en algunas webs la semana pasada, el 18 de octubre, parece que definitivamente llegará a las tiendas el 8 de noviembre.
Desde hoy puede encontrarse en iTunes el primer single, que contiene las canciones ‘El ruido que me sigue siempre’ y ‘La vergüenza mutua’. La primera de ellas también han tenido el detalle de publicarla en su MySpace para que todo el mundo la pueda escuchar. Tres minutos de pop-rock marca de la casa que no decepcionarán a sus seguidores.
Guano Apes aplazan sus conciertos en España
La cancelación de Bush en España no es la única que hemos experimentado estos días. A finales de la semana pasada Doctor Music también informaba de que los shows que Guano Apes tenían que ofrecer estos días en Madrid y Barcelona, y que habían sido anunciados hace más de siete meses, tenían que ser cancelados «por lesión muscular de Sandra Nasic», sufrida precisamente mientras ofrecía un concierto. Nuevas fechas se anunciarán próximamente y los tickets serán válidos para estas nuevas fechas.
Bush cancelan su concierto en España
Live Nation informa de que el concierto de Bush previsto para el 3 de noviembre en la Sala Heineken de Madrid queda cancelado por reprogramación del itinerario de la gira europea de la banda británica. El show iba a ser el primero de la gira europea. El importe de todas las entradas ya adquiridas para este concierto se devolverá en los puntos de venta oficiales donde se hayan comprado a partir del martes 25 de octubre. Tanto Bush como Live Nation «lamentan los inconvenientes que esta cancelación puedan causar a todos sus fans».

















