Hurts habían estrenado una canción en directo, habían anunciado disco para marzo y gira por algunos países europeos para primavera, pero no habíamos oído nada en estudio sobre la continuación del excelente ‘Happiness’. Ahora Sony revela el título del álbum, ‘Exile’, y este tráiler, que deja caer una canción mucho más sucia de lo que esperábamos.
La canción al completo ya se puede escuchar aquí:
Parece que A$AP Rocky va decidido a quitarse la etiqueta de hype para convertirse en un artista con méritos propios de los que presumir. Hace unas horas el artista confirmaba los créditos de su disco de debut, ‘Long.Live.A$AP’, y es inevitable fijarse en la acumulación de nombres que se amontonan en el tracklist. Producciones de Skrillex, Clams Casino, Hit-Boy, Danger Mouse y Emile Hayne se dan la mano con colaboraciones de Florence Welch (aunque relegada a la edición Deluxe), Drake, Santigold, Kendrick Lamar y Danny Brown. Aún tendremos que esperar al 15 de enero para comprobar si toda esta mezcla jugará a su favor o en contra. Mientras, estos son los detalles del disco.
1 Long Live A$AP (producida por Jim Jonsin y Rico Love)
2 Goldie (producida por Hit-Boy)
3 PMW (All I Really Need) [ft. Schoolboy Q] (producida por T-Minus)
4 LVL (producida por Clams Casino)
5 Hell [ft. Santigold] (producida por Clams Casino)
6 Pain [ft. OverDoz] (producida por Soufien 3000)
7 Fuckin’ Problems [ft. Drake, 2 Chainz & Kendrick Lamar] (producida por Noah «40 Shebib y C. Papi)
8 Wild for the Night [ft. Skrillex] (producida por Birdy Nam Nam and Skrillex, remezclada por Skrillex y Lord Flacko)
9 1Train [ft. Kendrick Lamar, Joey Bada$$, Yelawolf, Danny Brown, Action Bronson & Big K.R.I.T.] (producida por Hit-Boy)
10 Fashion Killa (producida por Hector Delgado, Friendzone and Lord Flacko)
11 Phoenix (producida por Danger Mouse)
12 Suddenly (producida por Lord Flacko, Hector Delgado y A$AP Ty Beats)
Deluxe Edition:
13 Jodye (producida por Joey Fatts y Lord Flacko)
14 Ghetto Symphony [ft. Gunplay & A$AP Ferg] (producida por V Don y Lord Flacko)
15 Angels (producida por Amsterdam)
16 Like I’m Apart [ft. Florence Welch] (producida por Emile Haynie y Amanda Ghost)
Julieta Venegas regresará el próximo año con un disco titulado ‘Los Momentos’. El disco, que saldrá a la venta en marzo de 2013, incluirá colaboraciones de Ana Tijoux, Natalia Lafourcade, Javiera Mena y Rubén Albarrán de Café Tacvba. Además, vendrá acompañado de un DVD extra con las versiones en directo de todas las canciones del álbum. ‘Tuve Para Dar’ es el primer sencillo del disco que Julieta asegura que está inspirado por la difícil situación social y política que atraviesa México.
El próximo año se celebrará una nueva edición en Aranda de Duero (Burgos) del Sonorama Ribera, en esta ocasión del 15 al 17 de agosto. Se acaban de dar a conocer en Radio 3 los primeros confirmados y entre ellos destaca poderosamente la actuación de Belle & Sebastian, que ignoramos si presentarán nuevo material, o simplemente realizarán una serie de fechas.
Otros confirmados son Supersubmarina, Standstill, Havalina, Tiki Phantoms, Mucho, Miss Caffeina, Jaime Urrutia, Delafé, Mendetz, McEnroe, The New Raemon, Capsula y el dúo de djs Buffetlibre. Las entradas salen a la venta el 17 de diciembre.
‘Gangnam Style’ continúa otra semana más en el top 1 de las canciones más vendidas en España, pero hoy la canción del surcoreano Psy es noticia por otra cosa. Según informan desde el NME, un hombre ha muerto tras bailar esta canción y sufrir un infarto. La fuente es The Daily Telegraph, que asegura que el señor se llamaba Eamonn Kilbride, tenía 46 años y estaba celebrando el cumpleaños de su esposa.
Este medio ha entrevistado a un cardiólogo de la Universidad de Newcastle, que ha asegurado que los señores mayores deberían hacer ejercicio con cierta mesura, aunque cree que las posibilidades de que pase algo como lo sucedido a Eamonn son bajas. Y es que seguro que no tenía ningún otro problema médico, ¿verdad?
The Right Ons cierran la era de su disco ‘Get Out’ publicado el año pasado con un concierto especial. Se celebrará esta noche, 14 de diciembre, en la Joy Eslava de Madrid, dentro del ciclo Pop & Dance, que anoche unía sobre el escenario a los imprescindibles Pegasvs y The Suicide of Western Culture, y próximamente acogerá actuaciones en Madrid de Wilhelm and The Dancing Animals (27 de diciembre), Delorean (11 de enero) y El Columpio Asesino (fin de gira, 18 de enero).
Este concierto será el último de la gira de presentación del mencionado ‘Get Out’ y en él harán un repaso cronológico por su discografía comenzando por el single ‘Hey Yeah’, pasando por su primer disco ’80:81′ (2Fer Records, 2007), siguiendo por su internacional ‘Look Inside, Now!’ (2Fer Records, 2009) y terminando con el último.
JENESAISPOP regala dos entradas simples a los primeros que manden un mail a jenesaispop(k)gmail.com indicando el título de sus 5 canciones favoritas del grupo.
Los punteos de las canciones del primer largo de Mac Demarco, llamado ‘2’ quizá porque en la primavera de este año ya editaba el EP ‘Rock and Roll Nightclub’, que parecía un disco completo, son los perfectos para que un fan muy fan de Pavement, Jeremy Jay o Jonathan Richman -del que no se cansa de declararse seguidor- pase escuchando su disco en bucle un domingo al atardecer. Ese es el gran secreto de canciones como ‘Freaking Out The Neighbourhood’ o ‘The Stars Keep On Calling My Name’, que además con su letra «cariño, te llevaré donde vaya, simplemente me quiero ir», nos traslada al pop cincuentero de autocoche más naíf.
El cantautor canadiense, que además de haber sido parte de bandas como Makeout Videotape, se ha prestado a realizar experimentos médicos por dinero y ha grabado este disco en calzoncillos, ha seducido a gran parte de la crítica internacional por sus composiciones costumbristas y espontáneas, de vez en cuando salpicadas de alguna sorpresa como ese ‘Cooking Up Something Good’, que parece un tranquilo retrato familiar de papi y mami, pero esconde algo en el sótano. Sin embargo, ‘2’ termina resintiéndose de su excesiva sencillez y repetición, algo que te queda claro al llegar a un instrumental tan gratuito como ‘Boe Zaah’.
Cuando has escuchado las perversas rimas de Hunx & His Punx, llenas de referencias sexuales (él habría hecho algo mucho más divertido con ‘Annie’), o las estupendas de Adam Green en el inolvidable ‘Friends of Mine‘, inesperadas, chocantes, políticamente incorrectas, corruptas y mutiladas, las canciones de Demarco resultan demasiado blandas y predecibles. La ironía hay que adivinarla más que nada en su tono de voz, porque sus letras tienden a ser de las que riman «town» con «down» y «find» con «mind».
Hay una canción llamada ‘Ode to Viceroy’, dedicada a su marca de tabaco favorita, que contiene frases como «te fumaré hasta que me muera», y termina con el sonido de sí mismo encendiendo un cigarrillo y después tosiendo. ¿Esa es toda su capacidad de autoparodia? ¿Ese es todo su sentido del humor? El ‘Yo fumo’ de Bebe, la peor canción de todo su último disco, sonaba bastante más carismática… O por lo menos irritaba. No obstante, si algo salva este ‘2’ del suspenso es la aullada ‘Still Together’, que se agradece mucho como final, dando pie a seguir dando oportunidades al disco ad nauseam y permitiendo suponer, en este caso sí, un directo divertidillo.
Calificación: 6/10
Lo mejor: ‘Still Together’, ‘The Stars Keep On Calling My Name’, ‘Cooking Up Something Good’
Te gustará si te gusta: mucho Jeremy Jay, las letras de Best Coast
Escúchalo: Youtube
Una de las decisiones más morbosas de esa cosa llamada «nuestro cine» es quién presentará cada año la gala de los Goya. La decisión está tomada según informa Vanitatis y sería de nuevo Eva Hache la encargada de conducirla. La presentadora, que dijo el año pasado que «presentar la gala de los Goya es un honor-marrón», sería confirmada de nuevo ante los medios el próximo 19 de diciembre en una rueda de prensa. Los Goya se entregan el 17 de febrero. Los nominados se anuncian el 10 de enero.
Doble Pletina fueron uno de los grupos revelación el año pasado gracias a singles como ‘Música para cerrar las discotecas’ y ‘Cruzo los dedos’. Este año publicaban un single en la colección Dedicatessen de Jabalina y su próximo paso será volver a grabar el próximo mes de marzo. Este sábado 15 de diciembre presentarán alguna canción nueva en el Pop Bar de la Sala Razzmatazz de Barcelona, por la que este fin de semana también pasarán Wendy James, Feed Me, Dorian DJ o Proxy. Más información, aquí.
Este año habéis estado bastante callados, ¿en qué andáis? ¿Habrá nuevo disco, EP, single, algo en 2013?
No hemos estado tan callados: el marzo pasado editamos ‘Contra los amores perdidos‘, un EP con cuatro canciones, se publicaron también dos canciones nuestras en el disco de Minimúsica, y hemos estado tocando mucho. Ahora sí, estamos puliendo las nuevas canciones antes de entrar al estudio el próximo mes de marzo.
¿Tenéis muchas canciones nuevas pensadas o grabadas?
No hay ninguna canción grabada todavía (más allá de demos caseras), aunque hay un buen puñado de canciones que ya estamos ensayando que están listas para grabar, y otras tantas que siguen en fase de reajuste.
¿Algo destacable a nivel temática en las letras, sonido, colaboraciones…?
Lo único que tenemos seguro de momento es que grabaremos con Cristian Pallejà, de Fred i Son, con quien ya grabamos el single de la colección de Jabalina.
Una de vuestras inquietudes en las letras es la música en sí, ¿seguiréis por ahí, como si fuera una seña de identidad propia?
Dedicamos buena parte de nuestro tiempo a escuchar y a pensar canciones, así que inevitablemente es un tema que de alguna forma u otra acaba apareciendo en las letras. Algún boceto de canción tenemos que podría encajar en este apartado, pero todavía es pronto para saber si entrará en el disco o si se quedará en boceto.
Vuestro propio nombre es musical, ¿habéis comentado con pena entre vosotros que Sony va a dejar de fabricar grabadoras de cassettes?
¿En serio? ¿Nos da tiempo todavía para hacer acopio de cintas de 90 o ya llegamos tarde?
¿No os ha animado Tanis de Jabalina a sacar algo ya a finales de este año u os está dejando a vuestro aire?
Tanis nos anima constantemente en todo, pero nunca nos ha presionado y siempre ha respetado al máximo nuestros timings. Todos tenemos ganas de que salga nuevo material, pero ante todo queremos que esté hecho con el cuidado y el tiempo que merece.
Hace poco estrenabais un tema llamado ‘¿Puede callarse todo el mundo?’ en acústico. ¿Su versión de estudio será similar?
Esta es una de las nuevas canciones que ya llevamos un tiempo ensayando. De momento es una canción muy acústica y delicada, pero hasta que entremos a grabar en marzo todavía puede dar muchos giros.
En caso de que editéis un disco en 2013, ¿incluirías en él canciones como ‘Cruzo los dedos’ o ‘Música para cerrar las discotecas’ o las consideráis cosa del pasado ya?
Incluiremos sólo material nuevo. Las canciones que formaron parte de los primeros singles tuvieron ya su vida durante el año pasado y para nosotros no tiene sentido mezclarlas con las nuevas. Es algo que tuvimos muy claro desde el principio. No nos apetece volver a grabar la maqueta una y otra vez.
De esta última canción se habló mucho hace un par de temporadas, pero nunca aprovechasteis su pequeño «mini-hype» para lanzar un disco como habría cabido esperar, ¿por qué?
Aprovechamos todo lo que vino. No sabemos cuál habría sido la diferencia si nos hubiéramos forzado a editar disco, igual ninguna. Pero en cualquier caso nunca hemos querido forzar nada, y necesitamos avanzar a nuestro ritmo.
En realidad, el público puede escuchar vuestro material en streaming, se lo ha podido comprar en formato single… y en realidad conocemos bastantes canciones vuestras ya, ¿creéis que el formato LP ha perdido algo de vigencia?
Tienes razón, si sumamos el total de canciones editadas, son 10. Un disco. El formato disco sigue teniendo mucha vigencia, pero no es tan condicionante como antes para poder dar a conocer tu música. Ya no es imprescindible tener un disco editado para ser tomado en serio.
Hoy por hoy, ¿es ‘Música para…’ la canción de la que estáis más orgullosos o no especialmente?
Sin duda ‘Música…’ es una canción especial para nosotros por todo lo que ha significado, pero hay otras a las que tenemos igual o más cariño.
Habéis colaborado en el nuevo libro de El Comidista, ¿cómo surgió vuestra colaboración?
Seguimos el blog de Mikel, así que cuando nos preguntó si queríamos colaborar en su nuevo libro aportando una receta nos pusimos muy contentos. Al ser un grupo con un 60% de mallorquinas/es la elección fue un plato balear.
¿Qué podemos esperar de vuestro concierto este fin de semana?
Tenemos muchas ganas de tocar en Razz este sábado y después bailar con los temazos que pinchen Jon&Monique, que además nos han invitado a ayudarles a pinchar. Tenemos previsto estrenar en directo un par de canciones o quizás tres, depende del ensayo de hoy.
Recuerdo un bolo en Madrid en que estabais muy nerviosos «qué mal rato, pero qué bonito», dijisteis. Fue muy entrañable, ojo, pero me pregunto si os habéis acostumbrado a tocar, o como tantos artistas, en realidad nunca lo haréis…
Fue uno de los conciertos en el que más nerviosos estábamos (era la primera vez que tocábamos fuera de Barcelona, sin conocer nadie en el público) pero también uno de los que más recordamos. Afortunadamente estamos aprendiendo a disfrutar de los directos, comentan que se nos ha visto incluso mover los pies… pero eso no quita que los momentos previos estemos un poco nerviosos.
Contempopránea ha confirmado sus fechas a través de Twitter: el 19 y el 20 de julio. Las fechas del festival popero no suponen cambio alguno con respecto a la edición 2012, si bien, al menos de momento, el jueves 18 de julio de 2013 no aparece como fecha oficial.
Hace un mes Foals estrenaron en directo ‘My Numbers’, su nuevo single, que pudimos disfrutar en buena calidad, y ahora comparten al fin la versión de estudio de la canción, que sucede a ‘Inhaler‘, y mantiene el anunciado toque funky. El disco ‘Holy Fire’ saldrá en formato de lujo, una caja de 12 pulgadas con el vinilo, un DVD y CD con material extra, fotos, etcétera. La fecha de edición es el 12 de febrero.
The Guardian termina al fin su repaso a la lista de discos del año, que ha durado semanas. El puesto número 1 es para ‘channel: ORANGE‘ de Frank Ocean, seguido del disco de Grimes y el debut de la cantante Jessie Ware, ‘Devotion‘. Entre las curiosidades de su top 40 están ‘Wonky‘ de Orbital, Taylor Swift, Bright Light Bright Light y Marina & The Diamonds, estos tres últimos por cierto muy por encima de ‘Bloom’ de Beach House, nuestro mejor disco del año, que para el prestigioso diario británico ocupa una discreta posición 37. También destaca el top 10 concedido al disco de Bobby Womack. Más información, aquí.
Según un rumor extendido por The Daily Mail, Jonny Greenwood, integrante de Radiohead, estaba escondido en una casa autosuficiente cercana a la ciudad de São Luiz do Paraitinga (Brasil) esperando al fin del mundo según el calendario maya, previsto para el próximo día 21. De acuerdo con las declaraciones del Ministro de Turismo, de hecho, Greenwood habría llegado a principios de diciembre y otros miembros de la banda se irían uniendo a él pronto. Sin embargo, los representantes de Radiohead se han apresurado a negar estas afirmaciones. Una pena…
A pesar de que parece que el ritmo de venta de entradas no era lo suficientemente bueno como para que la gira de ‘La Voz’ fuera rentable, y por eso haya sido cancelada, es innegable que el talent-show de Telecinco sigue en plena forma. No en vano, la productora ha confirmado que para la final, en la que cuatro concursantes se enfrentarán por el premio máximo (una carrera discográfica en Universal), contarán con actuaciones de Mika, Pablo Alborán, Jamie Cullum, y Eros Ramazzotti.
Sin embargo, el notición es otro: en contra de lo que muchos pensábamos tras los sonados fracasos de Operación Triunfo, el formato parece lejos de estar agotado. Los buenos datos de audiencia han propiciado que el programa haya firmado una renovación de cara a 2013, e incluso los coaches (Rosario Flores, Malú, Melendi y David Bisbal) han mostrado su intención de seguir participando.
El 8 de marzo se estrena ‘Los amantes pasajeros’, la nueva comedia coral de Pedro Almodóvar. RTVE ha estrenado el primer teaser de la película, en el que los azafatos se colocan para soportar a los tripulantes, antes de bailar una versión del clásico ‘I’m So Excited’, una de las canciones más pinchadas de la historia. Desde Londres, Pedro ha definido la película como «una comedia loca, disparatada y divertida”. Está protagonizada por Javier Cámara, Lola Dueñas, Cecilia Roth, Blanca Suárez o Antonio de la Torre, junto a Hugo Silva, Miguel Ángel Silvestre, Guillermo Toledo, Laya Martí y José M. Yazpik.
“Qué extraño camino me ha llevado hasta ti”. Con esta inmortal frase que cierra ‘Pickpocket’ (1959) se podría resumir la nueva película de Jacques Audiard.
Tras el celebrado drama carcelario ‘Un profeta’ (2009), el director francés se tira a la piscina (llena de orcas) y presenta un intenso melodrama protagonizado por una pareja tan extrema y singular como la de su tercera película, el ex presidiario y la oficinista sorda de ‘Lee mis labios’ (2001).
Marion Cotillard (que parecía abocada a encarnar floreros europeos en blockbusters hollywoodienses) y Matthias Schoenaerts (de quien ya avisamos de su potencial) ofrecen dos de las grandes interpretaciones del año encarnando a unos personajes
que viven arrastrando cicatrices corporales y fracturas emocionales. Dos cuerpos doloridos que se complementan y se necesitan.
El director evita caer en la tentación de la historia de superación condescendiente y nos sirve en crudo un romance de enorme fisicidad, con derivaciones acrotomofílicas y ecos de la coreana ‘Oasis’ (2002), donde el amor se cuela, supura, entre los puntos de sutura de las heridas. Una película con algunas torpezas de puesta en escena (los dos sucesos dramáticos resultan más previsibles que las declaraciones de un futbolista) y alguna concesión al sentimentalismo, pero de extraordinaria potencia dramática.
Las canciones de Bon Iver tiñen de melancolía un relato que habla sobre la discapacidad física, sí, pero también la social y, sobre todo, la afectiva. Una película donde es más fácil decir “follar” que confesar “te quiero”. 7,9.
Teniendo un cortometraje casi recién estrenado, es normal que ahora Dirty Projectors quieran aprovechar el metraje para ilustrar las canciones de su último disco. Eso hacen con ‘Offspring Are Blank’, que en realidad es tan sólo un fragmento de ‘Hi Custodian’, aquel cortometraje que presentaron hace un tiempo y en el que había varias estampas al son de las canciones de ‘Swing Lo Magellan’, último álbum del grupo.
Inmediatamente después, la banda ha estrenado otro vídeo perteneciente a las sesiones de la película. Al tema titular del álbum ‘Swing Lo Magellan’ le ha tocado un plano secuencia grabado en una toma por el desierto. Habrá un nuevo vídeo en las próximas horas para ‘The Socialites’.
La última vez que hablamos de The Good Natured nos preguntábamos si tendrían un disco entre sus proyectos futuros. El trío presenta al fin el primer sencillo de su álbum de debut, que su compañía promete para 2013. ‘5-HT’ es el enigmático título de este primer sencillo que aún tendremos que esperar hasta el próximo marzo para poder adquirir. Genialidades del márketing moderno. Mientras esperamos tres meses, podemos quedarnos con el videoclip para el tema en el que juegan con espejos, reflejos y efectos ópticos.
Ahora que a Rihanna le toca la fase reflexiva, Rita Ora parece decidida a aprovechar el momento. La artista presenta el siguiente sencillo extraído de su disco de debut, ‘Ora’. ‘Radioactive’ es el tema compuesto por Sia y producido por Greg Kurstin, que cuenta con un clip en el que Ora juega a la aventura post-apocalíptica de diseño. Dirigido por Syndrome, nos ofrece imágenes de la cantante siempre estupenda aunque el mundo se desmorone a su alrededor, transformada en fantasía infográfica y dando todo, lo más sexy posible.
MNDR publica al fin el videoclip correspondiente al tema que da título a su disco, ‘Feed Me Diamonds’. Para ilustrarlo, el dúo ha optado por una historia de travestismo protagonizada por Raven, uno de los concursantes de uno de los programas favoritos de nuestros foreros, ‘Rupaul’s Drag Race’. El clip sigue todo el proceso de preparación del artista hasta que interpreta el tema en un club.
El esperado nuevo álbum de Dorian ya tiene título y fecha de salida. ‘La velocidad del vacío’ ha sido producido en la Ciudad de México por Phil Vinall (Pulp, Placebo, Elastica o dEUS) y se publicará el próximo 4 de marzo. El grupo anuncia además una amplia gira por España, Francia y México para la primavera de 2013. Estas son las primeras fechas confirmadas:
Febrero:
Martes 5 Bordeaux – Rocher de Palmer
Marzo:
Viernes 1 Paris – Trianon
Viernes 15 México D.F – Fest Vive Latino
Abril:
Miércoles 3 Lyon – Le Radiant
Viernes 12 Valencia – La 3
Sábado 13 Alicante – Rockers Club
Viernes 19 Valladolid – Bitácora
Jueves 25 Madrid – Joy Eslava
Viernes 26 Zaragoza – Oasis
Sábado 27 Barcelona – Apolo
Mayo:
Viernes 3 Huesca – Polifonik Sound
Os dejamos con el «teaser» del disco.
Pau Roca es bien conocido por todos por participar en grupos tan populares como La Habitación Roja y Litoral. Ahora ha decidido unirse a un nuevo proyecto llamado Lost Tapes junto a RJ Sinclair de Tokyo Sex Destruction e It’s Not Not. Esta nueva banda se fraguó en encuentros ocasionales en Madrid y Barcelona y diversos conciertos y festivales: «largas horas compartiendo momentos de charlas, en la que se recomendaban mutuamente lecturas, música y películas».
Según la nota de prensa, «las canciones se iniciaban con grabaciones caseras con el ordenador o simplemente ideas grabadas, en notas de voz». Se integran samples de grupos como las Ronettes y cortes de películas. De hecho, se planea que las actuaciones cuenten con proyecciones cinematográficas y el uso de loops. El resultado contiene la densidad de gente como Jesus & Mary Chain y Spacemen 3, y aparece contenido en un EP llamado ‘Poetry Dates’, que sale este mes de diciembre. Puedes echarle un ojo en Bandcamp.
Hoy 13 de diciembre el proyecto se presenta en el Nasti de Madrid en una fiesta Triangle Club. Los teloneros serán Celica xx, de los que os hablaremos próximamente.
‘Take The Crown’ es el primer disco de Robbie Williams tras su segundo abandono de Take That, pero esta vez la ruptura se ha producido de forma mucho más amistosa. De hecho Gary Barlow es uno de los co-autores de dos canciones contenidas en este disco, ‘Candy’ y ‘Different’, justo las dos en las que añade sus orquestaciones el gran Owen Pallett. ¿Qué ha querido el intérprete de ‘Angels’ esta vez? Recuperar el éxito comercial de su mejor etapa con un disco contenido de 11 canciones -nada que ver con aquel infierno llamado ‘Rudebox‘- de las que la mitad pudieran ser singles de éxito. ¿Qué se ha encontrado? Que en realidad es un artista próximo a los 40 años (los tendrá para su próximo largo) que la todopoderosa Radio One (BBC) no quiere pinchar.
Es difícil que las nuevas generaciones puedan entender un álbum que, con la producción de Jacknife Lee (U2, R.E.M., Editors), suena tan disperso. Canciones como ‘Hunting For You’ e ‘Into The Silence’, de polémica actuación vocal hacia su final, suenan evidentemente a los U2 de ‘The Joshua Tree’. Otras, como la premonitoria ‘Shit On The Radio’ y ‘All That I Want’, están a medio camino entre la banda sonora de John Hughes, Scissor Sisters y Bee Gees. Hay balada de tintes country, ‘Losers’, junto a Lissie, que también aparece en ‘Gospel’; y hay rock presto para las actuaciones en directo, como ‘Hey Wow Yeah Yeah’ o la épica ‘Not Like The Others’, que sabe a single final. Ni rastro pues de ese saxo y esos aires a ‘Drive’ del tema que abre el álbum (‘Be a Boy’), ni del aire juguetón y tonto del single ‘Candy‘, su ‘Call Me Maybe’ particular.
¿Cuál es el nexo común en todo esto? Evidentemente él, Robbie Williams, que aquí nos canta sobre su carrera («dijeron que estaban perdiendo mi magia, yo creo que no», en ‘Be a Boy’), y sobre la vida («siempre habrá alguien mejor que tú», «siempre habrá alguien peor que tú», en ‘Losers’), pero no se muestra tan excesivamente maduro como pueda parecer. Y esa es la pega de ‘Take The Crown’, que vuelve a ser un disco 100% Robbie, mitad bobo, mitad en serio, en el que -efectivamente- muchas de sus canciones podrían ser hits si se radiasen, pero al que le falta algo de concreción y riesgo para gustar a alguien que no estuviera ya loco por él. Alguien en su sello dijo tan pronto como en 1998 que Robbie Williams nunca triunfaría en América porque para que algo tan explosivo como ‘Let Me Entertain You’ se entendiera en su plenitud, tenía que venir de alguien que ya fuera muy famoso previamente, algo que no habían conseguido ni Take That por allí. No podía tener más razón…
Calificación: 6/10
Lo mejor: ‘Candy’, ‘Not Like The Others’, ‘Different’, ‘Be a Boy’
Te gustará si te gusta: Robbie Williams, Robbie Williams, Robbie Williams
Escúchalo: Deezer
Forbes publica ahora su lista de mujeres que más dinero han ganado en el mundo del pop. La clasificación está encabezada por Britney Spears, debido al millón de copias que vendió ‘Femme Fatale’, sus actuaciones, su perfume y su participación en televisión. La segunda fue Taylor Swift, seguida de Rihanna. Madonna y Lady Gaga aparecen en la lista a pesar de que se analiza el período comprendido entre mayo de 2011 y mayo de 2012 y sus giras se han desarrollado sobre todo a partir del verano.
1.-Britney: 58 millones de dólares
2.-Taylor Swift: 57 millones
3.-Rihanna: 53 millones
4.-Lady Gaga: 52 millones
5.-Katy Perry: 45 millones
6.-Beyoncé: 40 millones
7.-Adele: 35 millones
8.-Sade: 33 millones
9.-Madonna: 30 millones
10.-Shakira: 20 millones
