El huracán Gaga no se va a ningún lado, a pesar de las evidentes muestras de hartazgo que muestra el público generalista y que ya hemos analizado en otras ocasiones: ‘Born This Way‘ vendió la mitad que el anterior álbum, ninguno de sus últimos singles triunfó de manera clara, y ahora su concierto en Barcelona, único en España que se sepa, sigue sin agotar entradas dos meses después de haber salido a la venta (quedan pocos tickets y de los caros, pero quedan, algo muy raro para alguien de su estatus «he hecho un disco que se va a cagar la perra»).
Sin embargo, Lady Gaga no se amilana. Después de cierto blackout mediático, previo a su gira mundial, que la mantendrá ocupada primavera, verano, otoño e invierno, dábamos por hecho que Germanotta reconsideraría su posición en la música. Dos, tres o cinco años «de silencio», como suele decirse, en los que recapacitar sobre el excesivo parecido entre muchas de sus canciones o el verdadero valor de su mano derecha, el chabacano RedOne, no precisamente un Quincy Jones que pueda ser reivindicado en el futuro por alguien, por despistado que este se encuentre. Como si temiera ser abandonada por las radios americanas como la Madonna cincuentona, o si se considerara una Rihanna que en cualquier momento puede ser sustituida por una Ke$ha, Lady Gaga ya ha empezado la campaña de su tercer o cuarto álbum (‘The Fame Monster’ cuenta como álbum suelto para los Grammy; para acumular ventas, se suele sumar al primero), anunciando que en septiembre dirá el título.
Nadie puede permanecer impasible ante este anuncio. Mientras un rebaño de «little monsters» saca el cava o lo que sea (no recuerdo con qué se brinda en las ocasiones especiales a los 15 años), el resto del mundo tiembla ante el nuevo campañón en redes sociales, medios de todo pelaje y otras fórmulas innovadoras que saldrán de aquí a entonces, que se avecina. Porque el bombardeo mediático es obligado: ¿cómo no se va a cubrir la noticia de un nuevo disco de Lady Gaga? Nadie lo cuestiona. La única pregunta posible es en qué momento se convirtió en ese animal mediático que dejaba en ridículo a Britneys, Christinas y compañía.
El debate de cuándo Gaga se convirtió en Gaga apareció un buen día en una de las decenas y decenas y decenas y decenas de páginas sobre ella que hay en nuestros foros. Personalmente, si tuviera que elegir un momento clave de su carrera, sería el lanzamiento del vídeo de ‘Telephone’, dirigido por Jonas Åkerlund, publicado inmediatamente después de que fuera capaz de convencer al mundo de que ‘Bad Romance’ era su gran clásico por mucho que se pareciera a ‘Poker Face’, y por mucho que tuviera uno de los bombos más cutres que se han oído en el pop reciente. Estas dos canciones (‘Bad Romance’ y ‘Telephone’) permanecen como sus grandes clásicos y parecen a la postre sus himnos, engrandecidos por haber igualado los méritos comerciales de ‘Just Dance’ y ‘Poker Face’, que molaban pero han envejecido algo mal, ya en estos cuatro años.
Un vistazo a las estadísticas de nuestro site, un ejemplo más como hay miles, puede ser orientativo sobre la evolución de la cantante. La primera vez que hablamos sobre Lady Gaga fue el 20 de julio de 2008, fecha en la que, inocentemente, sin tener ni pajolera idea de la que se avecinaba, le dedicamos un «Revelación o timo» sin foto. Pusimos bien ‘Just Dance’, de la que elogiamos que «hablara sobre una noche de desfase y borrachera en la que pierdes el móvil, no ves nada, no puedes ni andar, etcétera», y de la que concluíamos que era «una de las aspirantes a canción del verano». Aquella noticia en la que planteábamos, por otro lado, que Gaga pudiera ser «one hit wonder», aludiendo a lo paupérrimo de «‘Disco Heaven’ o ‘Beautiful Dirty Rich’ (It’s Britney bitch vs ‘BackStreet’s Back’)» (sic), fue recibida con tibieza por nuestros usuarios. Obtuvo sólo 13 comentarios, siendo el primero de ellos, casualmente, de uno de los lectores más míticos del site, Emecé de Discotraxx, que escribió, escueto: «Timo!». Odielectric, Edix y Fernando la defendían con más o menos ganas, si bien este último era el único que no le ponía peros. Decía: «TAMBIEN LA VI POR PRIMERA VEZ EN EL CERTAMEN Y COMO DECIMOS EN MEXICO ES LA MAMA. MUY CHIDA SU PROPUESTA». ¿El primer «little monster» de JENESAISPOP? ¿Visionario, espantaja o trendsetter? Ahí lo dejamos.
El siguiente artículo que dedicamos a Gaga fue con motivo del vídeo de ‘Poker Face’, titulado, en un alarde de imaginación y paranoia «Lady Gaga hace un 69 en su nuevo vídeo«. Los comentarios esta vez eran una aburridísima discusión sobre si el disco largo había salido en Canadá o no, completamente sin interés, y el número de clicks que generó, 684, normalito. Sin embargo, ya un mes después, en noviembre de 2008, con aquella olvidada guerra entre Christina y Lady Gaga, el asunto se disparaba hasta los 3.771 clicks y los 120 comentarios. Como guinda del pastel, era la primera vez que se mencionaba a Madonna en esta fiesta, aunque no en los términos en que se hace hoy, sino como referencia tanto para Christina como para Lady Gaga. ¡Qué tiempos aquellos!
Tras este estreno en nuestro site, Gaga aún tuvo sus altibajos durante 2009. Nuestra crítica de ‘The Fame‘, publicada un mes antes de la salida del disco en España, sí estuvo bien cargadita de fans de todas las artistas mencionadas, a favor y en contra, pero la noticia del «meet & greet» que hicimos con ella fue leída meses después sólo por 700 personas, de las que diría de memoria que participaron menos de 100 (hemos perdido aquellos mails, lástima…), y nuestra crítica de su primer concierto en Madrid sólo interesó en un primer momento a 1.100 personas (aunque con los meses llegarían otros varios miles a través de Google y diferentes sites).
Previos a ‘Bad Romance’, destacaría dos momentos fundamentales en la carrera de Lady Gaga. Uno es el estreno del clip de ‘Paparazzi’, del que dijimos: «demuestra que su ácido y negro sentido del humor es algo de lo que no pueden presumir la mayoría de las artistas pop con la que se compara a la neoyorquina (…) No solo tiene talento sino que además no tiene un palo metido por el culo». Ya en aquel post sí había una guerra abierta entre un usuario llamado David Etc, que aseguraba que Madonna nunca había hecho nada así, y otro, Quisquilloso, que le contestaba que el director, de nuevo Jonas, había trabajado varias veces con Madonna. Ya veis, ellos dijeron en 2009 lo que hoy se repite y se repite todos los días hasta la saciedad (más lo que queda).
El segundo, por tonto que parezca, es el mítico post «Lady Gaga habla sobre su supuesto pene«. «Sólo» fueron 95 comentarios, pero la cifra de clicks es antológica: 83.734 y subiendo. Al margen de los curiosos que todavía se preguntan si Gaga tiene pene o no (unos 20 nos llegan cada día), lo grandioso de aquella noticia era la revelación de que Gaga se reía de sí misma y tenía una contestación atrevida para cada cosa. Era, definitivamente, una estrella del pop, lo que después dejarían claro los carismáticos singles de ‘The Fame Monster’ y un disco gracioso para los fans de ‘Slippery When Wet’, que se tragó con patatas gente que no sabía lo que era eso.
No sé si queda algo de aquella artista divertida. Como señalaban recientemente en Popjustice, Gaga no supo admitir, ni mucho menos decir nada gracioso, del parecido entre ‘Born This Way’ y ‘Express Yourself’, que yo nunca vi tan pronunciado hasta que ella se empeñó en negarlo categóricamente. Hace tiempo que no me río con Lady Gaga como me reí el día que vi el vídeo de ‘Paparazzi’, el de ‘Telephone’ o el invento de las metratetas. La artista que imita constantemente la cara de asco y mala persona de Marilyn Manson -sólo que él está caracterizado- ha pecado claramente de haberse tomado su talento tan en serio como si fuera Kate Bush o algo así. Por eso y mucho más, soy el último del mundo que desea su vuelta, pero tengo que reconocer dos cosas: que ya estoy preparando el bidón de palomitas para el próximo invento y que, como en el caso de Caribou o Beach House, su adicción por el trabajo y su aversión por estar en casa mano sobre mano me resultan fascinantes. Las razones de que estemos hoy hablando de ella y no de otra.
Esta primavera hace un año que nació el proyecto Le Parody de Sole, una multiinstrumentista con base en Madrid, pero raíces en Italia, Málaga, Granada y Los Ángeles (Parody es su verdadero apellido). Tras su paso anecdótico por formaciones como 
La semana pasada os hablamos del concierto sorpresa que dieron Wilco en la mítica tienda de 
A sus 65 años, Patti Smith sólo ha publicado 11 álbumes de estudio (contando con alguno de versiones como ‘Twelve’, de 2007), compitiendo con Leonard Cohen por la calma con que pueden llegar a tomarse su carrera. Ambos empezaron tarde y después, donde Cohen se retiró por razones espirituales, ella lo hizo, durante los 80, para dedicarse a su familia. Sin embargo, en los ocho años que han pasado desde su último disco con canciones propias, el estupendo ‘Trampin», que contenía maravillas como ‘Mother Rose’ o ‘Cartwheels’, Patti no ha dejado de hacer cosas. Nos ha visitado varias veces, tanto para 
El grupo de Brian Molko visitará nuestro país el próximo mes de julio, concretamente el día 29, para actuar en la sala Razzmatazz de Barcelona. Placebo dará el concierto en la ciudad condal un día después de actuar en el Low Cost Festival, que se celebra en Benidorm. 
La organización del Bilbao BBK Live de este año acaba de anunciar una tanda de grupos nacionales que se dejarán caer por la Carpa Vodafone de este festival. La Habitación Roja, McEnroe, Triángulo de Amor Bizarro, Supersubmarina y Bigott compartirán escenario con nuevas promesas como Rubick, Varry Brava, Elorrio Namek Planet, Elbis Rever y Lauroba, ganadores del concurso Pop Rock de Donostia. 
Tanto tráiler y tanto avance del estreno de lo nuevo de Dover, y hace unos días la banda de las hermanas Llanos se pasaron por un programa de Antena 3 y dejaron caer el primer single de su nuevo disco. ‘What Goes Around Comes Around’ nos deja claro que Dover han dejado de lado la decepcionante experiencia africanista del disco anterior para seguir jugando con la electrónica. No queda nada del grupo que fichó con Subterfuge hace más de una década, ¿pero recuperarán a los fans de ‘Let Me Out’? 
Este fin de semana 
El regreso de Carmen Maura con los Almodóvar en ‘Volver’ fue una cumbre en la carrera de ambos, pero parece que ahí quedará. En las 
Dirty Projectors sacaron un single hace unos meses, ¿recordáis? Semanas después, al fin llega el vídeo correspondiente al tema ‘Gun Has No Trigger’, que tanto dividió 
Un single suelto de dos canciones puede dar mucho que hablar. Cuando no es por su anuncio, es por su estreno. Cuando no es por 
Bob Welch, uno de los ex guitarristas y cantantes de Fleetwood Mac, ha sido encontrado muerto en su domicilio de Nashville (Tennessee) con una herida de bala en el pecho. Según el portavoz de la policía, todo indica que fue un suicidio, ya que incluso dejó una nota. Tenía problemas de salud que no han sido revelados.
La cantante de Pauline en la playa, Alicia Álvarez, vuelve a probar suerte en la literatura. Tras publicar una serie de poemas y cuentos cortos (‘50 maneras de ser tu amante’, ‘Canciones contadas’), la gijonesa lanzará su primer poemario. 
El Festival del Día de la Música de Madrid ha dado un par de pequeñas confirmaciones para el Mini Día de la Música. Son The New Raemon y The Cabriolets. Además, The Ettes, que no podrán actuar, han sido sustituidos por Francisca Valenzuela.
El estreno de la extraordinaria ‘Las horas del día’ (2003) fue una de las grandes noticias del cine español de la pasada década. Por fin un cineasta de “aquí” que hacía un tipo de cine en consonancia con el de “allí”, con las últimas tendencias del cine de autor más celebrado internacionalmente. Cuatro años después confirmaba todas las expectativas y le llovían los premios con la notable ‘
No somos pocos los que nos hemos tomado al dúo formado por Els Pynoo y Danny Mommens como los Chico y Chica belgas. Al fin y al cabo, han sido fuente inagotable de letras divertidas que pasaban por resaltar los celos de los flamencos al oír cantar a estos dos, procedentes de Gante, en un francés que distaba mucho de ser correcto (‘Jaloux’); a comentar las fiestas locas y las épicas resacas que tenían a diario (‘Nuit Blanche’) o a celebrar los estilismos capilares de la mismísima Els (‘Schwarzkopf’), siempre acompañadas de su sonido característico, el electroclash.