Durante sus años de retiro Dolores O’Riordan no ha aprendido a controlar sus espamos escénicos, que son bien feos, ni a tocar la guitarra (¿cómo se puede componer tocando tan mal?), pero no ha perdido su don de llevar a las masas donde ella quiere. Aunque ya no llene estadios y tenga incluso que traspasar sus conciertos de salas grandes tipo La Riviera a salas más reducidas tipo la Sala Arena, sus años de rodaje en la carretera al frente de una banda multiplatino incluso en Estados Unidos como fueron Cranberries, se notan. Así, cantó algunos de sus hits como ‘Ode To My Family’ a dos milímetros escasos de la boca de los fans de las primeras filas, o se echó un par de botellas de agua por encima para cerrar en ‘Dreams’, antes de escupir otro par de botellas al público. Y nadie se apartó, o sea que quizás esta chica (bromeó sobre su edad, no es para tanto, 36 años) tiene algo definitivamente a pesar de su cara de mala persona, atenuada por otra parte por un nuevo corte de pelo que la aguapa un poco.
Vídeo: Britney heart attack
La primera vez que vi a Chris Crocker me preguntaba cómo una persona podía devenir en semejante personaje. Ayer, por casualidad, descubrí este vídeo que me acerca un poco a lo que debió ser la infancia de ese súper fan de Britney Spears, incluyendo ese shock definitivo que le marcó para siempre. Obviamente, el niño que vemos aquí no es Chris, pero también es muy fans de la Spears y baila con mucha emoción y gracejo su primer hit ‘Baby one more time’ solito, en su cuarto. Esto ya de por sí es bastante divertido porque el Pseudochris lo vive, pero al final llega la eclosión, cuando aparece la madre entrometida y la criatura prácticamente sufre un colapso nervioso del susto. La carita del niño y su amago de infarto son espectaculares, de auténtica drama queen, yo me lo he puesto como veinte veces seguidas. Y así es más o menos cómo nace un mito como el amigo Crocker.
Ya puedes vivir tu Simple Life
Hemos sido bastantes los que nos hemos horrorizado y disfrutado viendo ese engendro de reality protagonizado por las infames Paris Hilton y Nicole Richie. Para los que no lo sepan, ‘Simple Life’ era un programa en el que metían a estas dos fistras en una granja durante un mes sin tarjetas ni dinero ni nada, a intentar desempeñar funciones elementales como hacerse la cama u otras más complejas como llenar botellas con leche. Después de ver esto, te preguntas si estas dos chicas serán capaces de hacer algo más que gastar panoja y hacer las funciones fisiológicas en su sitio, pero esto es un debate para otro momento.
El caso es que ahora todos, incluso las personas normales, podemos disfrutar de una época de simple life gracias al programa Wwoof, siglas de World Wide Opportunities on Organic Farms. Es una organización internacional que lleva desde 1970 poniendo a disposición de quien guste granjas en todo el mundo donde trabajar durante unos días a cambio de comida, alojamiento y una experiencia que no puedes vivir en la ciudad. No consiste en que de repente te conviertas en un granjero en toda regla, sino que trabajas unas cuatro-seis horas diarias y no necesariamente fecundando vacas, sino realizando tareas sencillas que te otorgan al llegar según tus aptitudes. El resto del tiempo lo tienes libre para hacer lo que te dé la gana.
Una de las grandes ventajas de Wwoof es que puedes ir casi a cualquier parte del planeta, desde la provincia de Badajoz hasta las afueras de Tokio. Es decir, que te puedes pasar una semanita disfrutando de la vida rural en estado puro pero, en cuanto acaben tus tareas, te vas a hacer turismo. Yo ya sé a qué miembro de JNSP le voy a proponer que nos vayamos a jugar a Paris y Nicole, con tacones y rastrillo included.
Look: Heath Ledger
Resulta sorprendente cómo Heath Ledger, el hombre que susurraba a Jake Gyllenhaal, se está transformando en el yeti o algo así. Últimamente se le ve por las páginas de cotilleos, ya sea por su reciente divorcio o por su presencia en festivales de cine, así que podemos ser testigos de esta curiosa involución de persona normal a esta mezcla de homeless, hombre de las cavernas y vendedor de una tienda de cómics. Sin embargo, la ropa que lleva Heath no es para cogerla toda y dejarla en la puerta de Humana para que la disfruten otros, sino que la mala pinta se debe a una mala combinación de toda ella. Veamos por qué.
Para bien o para mal, el grunge vuelve a ser tendencia en el mundo de la moda. Incluso algunos grandes de la alta costura como Balenciaga se han inspirado en lo peorcito de la moda street para sus actuales colecciones, pero si se toma todo con mesura y moderación, como con cualquier otra tendencia del mundo, no tiene por qué pasar nada malo. Lo que pasa es que el amigo Ledger ha decidido ponérselo todo a la vez, quizá por ignorancia, quizá por pereza, y el resultado es este engendro que veis aquí. Pero, observando de arriba abajo, extraemos prendas que no están mal. Las gafas de sol son el dichoso modelo Wayfarer; puede que estemos hartos de verlas, pero se siguen llevando. La camiseta de rayas está muy de actualidad, tanto para hombre como para mujer, y el cárdigan de lana igual, aunque quizás podría haber elegido uno liso y menos hecho polvo. Los vaqueros rectos son perfectos, le quedan bien y pronto terminarán sustituyendo al pitillo. Las bambas no tienen nada de especial y la bolsita militar es un clásico, año tras año.
Concluyendo: todo junto, es un caos estilístico; las prendas por separado, y combinadas de otra manera, un acierto. Eso sí, el pelo de Heath Ledger está necesitado de un estilismo a la voz de ya, y esto sí que no tiene perdón de Dior.
Top 20 / 5-11-2007
Chungo va a estar que ‘La revolución sexual’ deje de ser la canción más votada porque está a años luz de las demás. Destacan las entradas fuertes de Nacho Vegas y Rosenvinge y el trallazo de Bloc Party. ‘Boyz’ no ha calado tanto como ‘Jimmy’ ni ‘Don’t stop the music’ tanto como ‘Umbrella-ella-ella-eh-eh».
1(1) La Casa Azul / La revolución sexual 2 semanas
2(4) Róisín Murphy / Let me know 7 semanas
3(-) Nacho Vegas & Christina Rosenvinge / Me he perdido 1 semana
4(-) Bloc Party / Flux 1 semana
5(3) Kylie / 2 Hearts 3 semanas
6(8) The Sounds / Painted by numbers 6 semanas
7(9) Arcade Fire / Neon Bible 3 semanas
8(2) Radiohead / Bodysnatchers 2 semanas
9(-) Triángulo de amor bizarro / El fantasma de la transición 1 semana
10(5) Britney Spears / Gimme more 9 semanas
11(7) Facto Delafé y las Flores Azules / El Indio 2 semanas
12(13) Architecture in Helsinki / Hold Music 2 semanas
13(10) Jens Lekman / The opposite of Hallelujah 8 semanas
14(-) Band of Horses / Is There A Ghost 1 semana
15(-) Mark Ronson ft Amy / Valerie 1 semana
16(6) M.I.A. / Boyz 2 semanas (Eliminada)
17(11) Rihanna / Don’t stop the music 7 semanas (Eliminada)
18(12) Simian Mobile Disco / It’s the beat 4 semanas (Eliminada)
19(14) Richard Hawley / Tonight The Streets Are Ours 6 semanas (Eliminada)
20(15) The Field / Over The Ice 2 semanas (Eliminada)
NOVEDADES:
– Apenino / El chico de la camiseta a rayas: indietrónica en el nuevo disco del ex integrante de Dar Ful Ful Marco Maril.
– Apparat / Hailin from the edges: uno de los temas más trip-hop del disco de Apparat, del que igual nos animamos a publicar la crítica algún día.
– Battles / Tonto: nuevo EP de uno de los discos de rock experimental más aclamados esta temporada.
– Stars / Take Me To The Riot: otra diana pop-rock de un grupo que podría tener tantos seguidores como Death Cab For Cutie
– Uke / No somos bolcheviques: quizá una de las canciones más asequibles de lo nuevo de Roberto Niza y Laura Soriano.
La **** canción del silbidito
Empezó con una espectacular sobrexposición en las series norteamericanas y acabó resultando en cabecera de la regulera ‘Cuestión de Sexo’ (anunciada hasta la saciedad con el silbidito de los cojones marras). Ha generado artículos de prensa realmente interesantes y ha acabado siendo carne de politono o tono real para que tu primo el bakaladolescente lo gose… Y lo que es peor, ya se la sabe hasta James Blunt.
En JENESAISPOP estamos ya hartos del ‘Young Folks’ de Peter Bjorn and John, lo cual nos hace sentir menos culpables de que se nos «olvidara» incluirla en nuestra lista de canciones favoritas de 2006. Lo peor es que todo esto no servirá para que vendan muchas más copias de ‘Writer’s Block’, que es un discazo. Todo lo más, para que lo veas en las mejores mantas de tu ciudad. Iugh!
La Casa Azul / La Revolución Sexual
Nosotros, como Silvia Niza, cuyo disco en solitario, por cierto, esperamos que exista, nos compramos esta semana dos discos: el de Uke y el de La Casa Azul, ambos con referencias a «la revolución sexual». A pesar de que estaba previsto que se editase el año pasado por estas fechas, no ha sido hasta ahora cuando hemos podido saber a qué suena lo nuevo de este grupo de cinco chicos de Guille Milkyway.
‘La Revolución Sexual’ sigue sonando a europop puro y duro, sobre todo con esos samples no acreditados guiños a ‘Ritmo de la noche’, Abba o ‘Living on a video’, ahora con sonidos también muy disco y j-pop, estilo que además protagoniza el diseño gráfico del álbum. Aunque, la verdad, Guille podría hacer post-rock, trip-hop, discos ibicencos, sevillanas o hardcore en el sentido jevi o bakala, porque con ese concepto de melodía, lo mismo nos iba a dar.
Las canciones (repetimos, C-A-N-C-I-O-N-E-S) son igual de efectivas y de pegadizas que las de ‘El Sonido Efervescente’ o las de ‘Tan simple como el amor’. En ellas, Guille sigue sorprendiendo con algunas de sus temáticas, como el fútbol («el momento más feliz es cuando el martes hay Champions y Deco se sale y aplasta a Mourinho en la semifinal», de ‘El momento más feliz’), el consumismo (‘Prefiero no’) o la adicción a determinados medicamentos (‘No más Myolastan’, que es un temazo aunque quizá se parezca demasiado a ‘Chicle cosmos’); pero cuando más nos gusta es, por supuesto, cuando nos habla de amor y de desamor: de las personas que te dieron motivos para pensar que sí, pero que a la hora de la verdad prefieren o preferirán a otros. Porque tanto a través de los momentos tristes (‘Chicos malos’) como de los alegres (‘El momento más feliz’), intuimos en Guille a un pobre chico al que no le han contestado muchos mails y sms. Como a nosotros. Y eso está incluso por encima de nuestro amor por el pop, ¿no?
Uke
Esta semana nos llega el primer LP de Uke, el proyecto formado por Laura Soriano y Roberto Martín (ex integrante de nuestros queridos Niza). El álbum, homónimo al grupo, sigue la línea de su EP presentación (‘Boreal’, 2006). Aunque ahora, la experimentación musical con todo tipo de intrumentos, juguetes y demás aparatos que hagan «ruido» va mucho más allá que entonces y las formas se redefinen al tiempo que viajan curiosas e inquietas en busca de un nuevo mundo que se vuelve palpable a través de la magia del sonido.
El mundo digital y el analógico se dan la mano para ir de paseo al parque. Abundan los temas instrumentales y la escasa participación vocal no desentona aunque en ocasiones flojea elevando al primer plano el mensaje musical. Fáciles y accesibles, pero no por ello menos emocionantes, son ‘Puntillismo’ y el vals delicioso de ‘Pajarillo’. Curioso el canon de ‘Mesa de tenis’ donde queda patente que es posible hacer arte de un deporte tan rítmico como es el ping-pong. ‘No somos bolcheviques’ es un temazo que evoca la nostalgia de una peli con banda sonora de Tiersen. Un disco más que bonito para disfrutar en los otoños que luchan deseosos de convertirse cuanto antes en blancos y crudos inviernos.
Calificación: 7,5/10
Temas destacados: ‘Puntillismo’, ‘No somos bolcheviques’, ‘Pajarillo’
Te gustará si te gusta: Yann Tiersen, Pierre Bastien
Escúchalo: en su MySpace
Enlaces relacionados: Entrevista a Uke
Discos Fetiche: Francisco Nixon
Fran Fernández es conocido tanto por sus trabajos en La Costa Brava como por su larga trayectoria con Australian Blonde. En 2006 presentó su proyecto en solitario como Francisco Nixon, ‘Es perfecta‘, trabajo que se ha dejado ver en los escenarios durante los últimos meses entre los conciertos promocionales de ‘Velocidad de crucero’. Esta noche, con motivo del II aniversario de La Fonográfica General, Fran participará en los fastos de Madrid en Fotomatón (pza. Conde de Toreno) actuando como Nixon y más tarde llenando la sala de buen pop desde la cabina del dj.
¿Qué álbum recuerdas con más cariño de tu adolescencia?
Pues seguramente sea la caja en directo de Bruce Springsteen que me grabó Tito, el bajista de Australian. Y los discos de los Smiths que me grabó Roberto, el batería. Así a bote pronto, que se me ocurra.
¿Qué disco has comprado más veces?
El ‘1972’ de Josh Rouse. Lo compraba para regalarlo.
¿Qué álbum has comprado con mucha expectación y has terminado odiando?
Hombre, odiar ninguno, aburrirme muchos. ‘Washing Machine’ de Sonic Youth, por ejemplo.
¿Qué álbum no deberías haber prestado nunca?
No me acuerdo. Pero una vez le dejé a un conocido la Nintendo 48 y cuando se la pedí me negó que se la hubiera prestado. Me quedé sin ella.
¿Por qué álbum pagarías mucho dinero a día de hoy?
Mucho dinero por ninguno. Suelo comprar reediciones de vinilos y cds en serie media, pero no discos para coleccionistas. Acabo de pagar un poco más por el disco de ORA en vinilo, pero era un regalo para Sergio de La Costa Brava.
El accidente de Róisín
El domingo nos enteramos por un comentario de que Róisín Murphy había sufrido un accidente tocando ‘Primitive’ durante una actuación en Moscú. El vídeo de ese momento, como comentan en Popjustice, ya tiene más visualizaciones en Youtube que el de su excelente single actual, ‘Let Me Know‘, por lo que nosotros no lo vamos a enlazar.
Lo que pasó fue que en uno de sus conocidos arrebatos escénicos, se dio un golpe en la cabeza contra una silla y, aunque salió por su propio pie, aquello no dejaba de sangrar, por lo que tuvo que evidentemente cancelar el concierto, ingresar en un hospital ruso, ser trasladada a Londres y recibir cirugía plástica.
Un drama que esperemos se solucione pronto porque queremos mucho a Róisín. El punto irónico lo ha puesto la nota de prensa que comenta la cancelación de la gira. Las fechas han sido suspendidas “al menos una semana”, con posibilidad de ser más y, al final viene lo bueno: “Sin embargo, las fechas inglesas e irlandesas, a partir del 26 de noviembre, no deberían verse afectadas”. Menos mal que las españolas van detrás. Italianos, franceses, alemanes y por supuesto checos y polacos, ya veríamos si eso qué pasa con vosotros. Hasta luego.
Un funeral de muerte
La verdad es que el nombre de esta película tira muchísimo para atrás cuando te planteas ir a verla. Y es que los juegos de palabras del palo de éste, con frases hechas y tal, son de verdadera lástima y quedan fatal en los anuncios y carteles publicitarios. Sin embargo, como ya conocía la trayectoria de Frank Oz (fundamentalmente por ‘In & Out’, que qué queréis que os diga, pero me hace muchísima gracia) me decidí a ir a verla, varias recomendaciones de por medio, además.
La película en sí es typical British: una comedia de enredos cargada de humor típicamente inglés. Si os soy completamente sincero, no paré de reírme en toda la película, y cada vez que ves una gracieta, la que le sigue es incluso mejor. No es ya que sea una comedia de enredo, es que la cosa cada vez se enreda más, más y más hasta límites realmente insospechados. Tanto, que hay momentos que te das cuenta de lo absurdo y surrealista del guión pero de lo bien hilado que está.
Evidentemente, no es una película de las de salir y hacer cábalas sobre el significado filosófico y metafísico del argumento, pero es ideal para pasar un buen rato. Avisamos, eso sí, de que los ingleses no han querido dejar fuera esa predisposición que tienen a un poco de humor escatológico de vez en cuando, que parece que les encanta. Y lo digo con conocimiento de causa porque (por fin) hemos empezado con ‘The League of Gentlemen’ (reseña próximamente) y menuda telita de escatologías varias… Eso sí, las de ‘Un funeral de muerte’ son menos y tienen bastante más gracia. 8.
Lo-fi-fnk en el Low
Al final el concierto empezó a las 3.45 viejas, a las 2.45 nuevas, así que todavía no sabemos si empezó con tres cuartos de hora de retraso o con quince minutos de adelanto. Sin embargo, visto lo visto, mejor que no hubiera empezado. Qué mal sonaba todo, qué cutres quedaron esas intervenciones del dúo diciendo al micro «este monitor no está encendido» y dando órdenes al técnico de sonido allí delante de todo el mundo después de haber cantado la primera canción. Qué mal también que el concierto terminase con ellos disculpándose ante el público con un «no sabemos qué ha pasado, de veras, pero ha sonado fatal». Quedó fatal, como de club de tercera. Nosotros, que somos muy impresionables, nos apenamos mucho, porque los suecos nos gustan bastante. A pesar de todo, también nos decepcionaron un poco ellos mismos porque o trasnochan mucho o es que no es oro todo el sueco que reluce. Aunque algo ya se dejaba entrever en las fotos de promo, claro…
Así que ése es el único balance que podemos hacer del concierto de Lo-fi-fnk el sábado pasado: que hubo tantos acoples y sonó tan mal que nos resultó imposible concentrarnos en el show en sí. Eso por no hablar del calor que hacía, lo mal que se respiraba y todo. Nunca hemos sido grandes fans del club, pero el Low cada vez pierde más puntos. Una pena.
Siete Mesas de Billar Francés
Bajo este título que me encanta y me horroriza a partes iguales se esconde la ganadora del Premio del Jurado al Mejor Guión, así como de la Concha de Plata a la Mejor Actriz (Blanca Portillo) de la última edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián.
Tres años después de ‘Héctor’, Gracia Querejeta vuelve a ponerse detrás de la cámara para presentarnos este drama a tres bandas. Una vez más los escenarios son lugares reales, por donde pasean personajes reales, con problemas similares a los que podemos tener cualquiera de nosotros. La historia es sencilla: la repentina muerte de su padre obliga a Ángela (Maribel Verdú) a ir a Madrid a encargarse de los papeleos. Allí se reencuentra con la novia de su padre (Blanca Portillo) y con el escenario de su niñez; una antigua y decadente sala de billares que amenaza con irse a la quiebra y que Ángela decide salvar del cierre volviendo a juntar al que fue el equipo de billar de su padre. Si bien la trama central «dos mujeres bien distintas condenadas a entenderse» está más vista que el TBO, es el conjunto de personajes satélite el que termina de dar sentido a la película y de diferenciarla de otras con estructura similar, dibujando el entramado de las relaciones de éstos con el difunto y actuando como hilo conductor de la película.
Los detractores de Maribel Verdú se tendrán que callar la boca una vez más, puesto que convence, como también lo hace la Portillo, aunque esto supongo que no será novedad para nadie. El resto del reparto está estupendo, menos José Luis García Pérez, que consigue estar plano en las escasas tres escenas en las que aparece. Una lástima, con el morbo que da. Por otro lado, y jugando en una liga distinta, está el niño, que pone una cara muy expresiva, eso sí, siempre la misma, así que más vale que te guste. Mención especial se merece Amparo Baró, que borda la interpretación de una madre que quiere vivir en una residencia de ancianos, un personaje que es para comérselo.
Top 20 / 29-10-2007
La Casa Azul entra directamente al número 1 con ‘La revolución sexual’. El disco se ha puesto ya a la venta por sorpresa. Muy de lejos les han seguido Radiohead. Felix y Digitalism, muy poco después de haber entrado con fuerza en el top, son eliminados. ¿Os habéis cansado muy pronto de ellos?
1(-) La Casa Azul / La revolución sexual 1 semana
2(-) Radiohead / Bodysnatchers 1 semana
3(2) Kylie / 2 Hearts 2 semanas
4(1) Róisín Murphy / Let me know 6 semanas
5(6) Britney Spears / Gimme more 8 semanas
6(-) M.I.A. / Boyz 1 semana
7(-) Facto Delafé y las Flores Azules / El Indio 1 semana
8(9) The Sounds / Painted by numbers 5 semanas
9(3) Arcade Fire / Neon Bible 2 semanas
10(8) Jens Lekman / The opposite of Hallelujah 7 semanas
11(11) Rihanna / Don’t stop the music 6 semanas
12(14) Simian Mobile Disco / It’s the beat 4 semanas
13(-) Architecture in Helsinki / Hold Music 1 semana
14(7) Richard Hawley / Tonight The Streets Are Ours 5 semanas
15(-) The Field / Over The Ice 1 semana
16(10) Algora / Paraaguas 10 semanas (Eliminada)
17(12) Benjamin Biolay / Dans la merco benz 3 semanas (Eliminada)
18(13) Felix Da Housecat / Like something 4 porno 3 semanas (Eliminada)
19(5) Digitalism / Pogo 6 semanas (Eliminada)
20(15) Pleasure / Out Of Love 2 semanas (Eliminada)
NOVEDADES:
– Band of Horses / Is There A Ghost: una historia de miedo, sueños o amor en el nuevo vídeo de uno de las apuestas indie-rock de Sub Pop.
– Bloc Party / Flux: híper trallazo de Bloc Party aunque en el Elástico sigan pinchando ‘Banquet’.
– Triángulo de amor bizarro / El fantasma de la transición: No es un single pero no tenemos ni idea de por qué.
– Mark Ronson ft Amy / Valerie: la canción más maravillosa que hay ahora mismo en las listas británicas es una versión de los Zutons de Mark Trompetilla Ronson, que cuenta con la voz de Amy.
– Nacho Vegas & Christina Rosenvinge / Me he perdido el mini-LP conjunto de Vegas y Rosenvinge incluye un guiño a ‘Chas y aparezco a tu lado’. ¡Bravo!
Compota de manzana
Quienes sigan mis recetas sabrán que, salvo contadas ocasiones, no me gusta complicarme, que aunque me encanta cocinar soy demasiado vaga para estas cosas. La compota de manzana es algo muy sencillo de preparar y muy socorrido para vestir diversos platos. Aparte de ser un postre en sí mismo, vale de acompañamiento de otros postres (flanes, bizcochos, crêpes, tartas…) y para todo tipo de asados de carne.
Ingredientes:
– Manzanas reineta (2-3 manzanas por persona)
– Un limón
– Azúcar
– Canela en rama
– Agua
Hit de ayer: The Luckiest Guy…
Me da pena que a la gente le dé pereza escuchar las 69 canciones de amor de Magnetic Fields, que por cierto publicarán disco a principios del año que viene. Yo acabo de descubrir 7 años después que mi tema favorito de este disco triple no es ‘Absolutely Cuckoo’, ni ‘All My Little Words’ ni ‘Papa Was A Rodeo’, como creía, sino ‘The Luckiest Guy On The Lower East Side’. Pero lo mejor es que dentro de un tiempo será otro.
La canción, cantada no por Stephin sino por Dudley Klute, nunca fue un single y el vídeo colgado en Youtube está realizado por un fan. Desde la perspectiva siempre pesimista en el amor de Stephin Merritt, el tema supone un consuelo en un vendaval de desgracias. Te casarás con Harry, besarás a Chris después de clase, Tom le pondrá a una estrella tu nombre y compartirás tus secretos con Lou, pero yo, el chico más feo del peor barrio de la ciudad, tengo coche y tú quieres dar una vuelta. Un paseo encantador y romántico mucho más naíf que la muerte en la carretera de ‘There Is A Light That Never Goes Out’ que emociona durante toda la letra y que definitivamente pone todos los pelos de punta en el minuto final, uno de los mejores minutos finales de la historia. Wanna go for a ride?
Singers against AIDS
[Vía Trendencias]
Se acerca el día mundial del SIDA, aunque esta colección, ideada por H&M y denominada ‘Fashion Against AIDS’ no saldrá a la venta hasta febrero del año que viene. Nos hacemos eco aquí de esta noticia porque, para nuestra sorpresa, los diseñadores de todas las camisetas que podéis ver en esta galería son grupos que nos encantan. Para muestra un botón, porque han colaborado cantantes como Chicks on Speed, My Chemical Romance, Justice, Rufus Wainwright, Scissor Sisters, The Cardigans, Tiga o Timbaland. Algunas son horribles, otras molan. Eso sí, me atrevo a proponeros un pequeño acertijo… ¿a quién pertenece cada diseño? Es muy entretenido…Radiohead / In Rainbows
Espero que nadie se ofenda, pero no me podía resistir a plantar esta portada, hecha por un fan (o eso dicen en Pitchfork).
Creo que es innegable: el nuevo disco de Radiohead, ‘In Rainbows’, es ya un disco histórico, un hito de la música, que en el futuro será un claro referente de la época que vivimos hoy y que presumiblemente cambiará algunas reglas del juego en la industria de la música. Creo que el momento que miles de personas en todo el mundo vivimos la mañana del 10 de octubre, escuchando por primera vez y casi simultáneamente este álbum con gran excitación y curiosidad será irrepetible y, yo al menos, creo que no lo olvidaré jamás. Y que nadie me estropee el romanticismo con lo de las diferencias horarias, please. Ahora, lo que queda por ver es si el disco será también recordado por sus logros musicales.
He tenido dos sensaciones muy claras en las sucesivas escuchas de ‘In Rainbows’: primero, que (como ya he dicho) estaba escuchando un disco que, si no lo es ya, se convertirá en un mito. Y segundo, que necesitaría una escucha más para apreciar mejor su valor. La cuestión es que esta segunda sensación no desaparece en la siguiente escucha, ni en la siguiente… Esto podría ser un defecto terrible, porque de ahí al perezón (esa palabra que tanto nos gusta) hay un pliqui. Sin embargo, y esa es la cuestión, esa ‘próxima escucha’ nunca deja de apetecer. Veredicto: es un buen disco.
El sueño de Casandra
Y es que precisamente esto es lo que nos ofrece esta película, una variación de aquella historia que todos conocemos en la que se plantean los mismos dilemas para resolverlos de distinta forma. Como si el guión, de editarse algún día, pudiera mezclarse con el de ‘Match Point’ para publicarlo en la serie ‘Elige tu propia aventura’. Argumentos totalmente complementarios. Pero ojo, que no estoy diciendo que este filme sea insufrible y no vayáis a verlo. Ni mucho menos. Que sea una copia mediocre, viniendo de la mano de quien viene, sigue siendo superior a la mayoría de la morralla que se estrena cada viernes en España. Los críticos han dicho que no les gusta nada, pero a mí, excepto la media hora larga del final, me ha encantado. Y estoy seguro de que no seré el único. 6,5
Discos Fetiche: Sr. Chinarro
Mientras se publica el nuevo disco de Sr. Chinarro, por lo que hemos escuchado uno de los más esperados de 2008, Antonio Luque realiza una gira por todo el país que le llevará a Barcelona, Murcia, Alicante, Valladolid y Pamplona, entre otras ciudades. Puedes consultar todas las fechas en su MySpace.
¿Qué álbum recuerdas con más cariño de tu adolescencia?
Supongo que el ‘The Queen Is Dead’ de los Smiths. Fuimos a comprarlo al Pryca del Puerto de Santa María, mi amigo Luis y yo. En bicicleta. Yo en mi motoreta dos. Él con una GAC rosa robada a una amiga (tomada prestada). No tenía plato aún, acababa de salir al mercado el disco, el hifi (malo) me lo compraron en el 86, creo, y se lo llevó el colega a Sevilla; me lo grabó en cinta y me dijo que no me iba a gustar, que no era lo que yo esperaba. Desde luego, Luis era un visionario, jajaja.
¿Qué disco has comprado más veces?
Creo que nunca compré ninguno dos veces. Ah, bueno, discos míos, claro, para regalar.
¿Qué álbum has comprado con mucha expectación y has terminado odiando?
Ventura y yo compramos uno de The Damned, hace la tira también. ‘Fantasmagoria’, o algo así. Por la portada, claro. Nos pareció una mierda, pero nos partíamos de risa burlándonos de la voz del cantante. O sea, que fue una buena compra.
¿Qué álbum no deberías haber prestado nunca?
Presté muchos vinilos que no volví a ver. Muchos que me encantan, como el ‘Talullah’ de The Go Betweens o el ‘Crush’ de OMD. Pero finalmente los considero regalos; como no me gusta coleccionar nada, no me importa, no me arrepiento.
¿Por qué álbum pagarías mucho dinero a día de hoy?
Por mi nuevo disco; sería señal de que está grabado y publicado ya, y realmente no puedo esperar ni un día más.
Jorge Javier vs Papito
Jorge Javier Vázquez
-Da grima
-Hace mucho que perdió la poca gracia que podía tener
-Es líder de audiencia
-Es uno de los mayores exponentes de la telebasura
-Hace unos años le sacaron del armario
-Por lo menos no ha salido desnudo en Interviú
-No le han dado un premio Ondas porque el jurado ha considerado que ‘Tengo una pregunta para usted’ es mejor programa que ‘Aquí hay tomate’
Miguel Bosé «Papito»
-Da grima
-Hace mucho que perdió la poca gracia que podía tener
-Es líder en ventas
-Es uno de los mayores exponentes de la música basura
-Nunca se ha conseguido sacarle del armario
-Por lo menos nos libramos de verle interpretando a Tadzio en ‘Muerte en Venecia’
-El jurado de los Premios Ondas ha considerado que no hay nadie mejor que él en nuestro país haciendo música ahora mismo
The Comeback
A pesar de que esta serie se lanzó en 2005, no ha sido hasta ahora cuando he conseguido verla. Lisa Kudrow, la archiconocida Phoebe Buffay de ‘Friends’ -una de las series que han marcado época y que seguimos viendo cuando nos la encontramos siendo emitida en Cuatroº- es la protagonista de ‘The Comeback’ una serie satírica que carga tanto contra los reality shows como contra las sitcoms.
La trama fundamental es la siguiente (sin spoilers): Valerie Cherish es una reputada actriz que tuvo una serie de muchísimo éxito en los ochenta. Desde entonces, no ha vuelto a trabajar, y se siente un tanto apartada del show business. Es entonces cuando le proponen empezar una nueva serie, ‘Room and Bored’ y al mismo tiempo, protagonizar un reality sobre su vida diaria y su vuelta a los escenarios. Para ella ésta es la gran oportunidad y acepta inmediatamente, claro está.
Portishead: 31 de marzo
«Hola, ya hemos mezclado todas las canciones y el álbum es una mierda, así que vamos a empezar todo de nuevo otra vez».
Esto es lo que escribió Geoff Barrow de Portishead en su blog, aclarando después que estaba bromeando. El tercer álbum del grupo se terminó de mezclar el 24 de octubre de 2007, 10 años después de su última entrega, y ya están cerrando el diseño gráfico. No recuerdo ya con cuántos amigos, con cuántos compañeros de profesión, con cuántos amigos de amigos, con cuántos bloggers, foreros y adictos al IRC, con cuántos lectores, con cuántos familiares he hecho apuestas sobre si este momento llegaría o no. Según los primeros rumores, el disco saldrá a la venta el 31 de marzo de 2008.
Por cierto, Geoff se metió hace unos días con Radiohead por regalar su música, preguntándose si a él su fontanero tampoco pensaba cobrarle por su trabajo. Días después tuvo que recordar que era súper fan de los de Thom Yorke para calmar las cosas.