El próximo 4 de mayo, HBO proyectará ‘Montage of Heck’, el primer documental autorizado sobre Kurt Cobain. La pieza fue uno de los estrenos más esperados de la pasada edición del festival Sundance y hoy podemos ver al fin su primer tráiler oficial. La mayor parte del material incluido en la cinta, cuya producción ejecutiva ha corrido a cargo de la hija de Cobain, es inédito o raro. Sonará, de manera interesante, una canción de 12 minutos acústica de Cobain hasta ahora sin publicar. Échale un ojo al tráiler, con animaciones y grabaciones caseras de Cobain y Courtney Love, a continuación:
Muere Richard Glatzer, co-director de ‘Siempre Alice’
Ha muerto a los 63 años Richard Glatzer, director de la recientemente oscarizada ‘Siempre Alice’, debido a complicaciones de la Esclerosis lateral amiotrófica que sufría. La enfermedad le fue diagnosticada en 2011. Su marido, Wash Westmoreland, con quien dirigió la película, ha enviado un mensaje: «Estoy devastado. Rich era mi alma gemela, mi mejor amigo y mi vida. Verle luchar contra la ELA durante cuatro años con tanto valor me ha inspirado a mí y a todos los que le conocían».
Richard Glatzer también había dirigido ‘La última aventura de Robin Hood’, ‘The Fluffer’, ‘Pedro’ y ‘Quinceañera’.
Julianne Moore recibía el Oscar por ‘Siempre Alice’, en la que interpreta a una enferma de alzhéimer, el pasado mes de febrero, además del Globo de Oro y el premio BAFTA. Glatzer no pudo asistir a la ceremonia, pues dos días antes le ingresaron.
Edurne gana Eurovisión… en El Hormiguero
Edurne acudió anoche a El Hormiguero para promocionar su participación en el Festival de Eurovisión. La cumbre de la entrevista fue ese momento en el que varios miembros del equipo imitaron el grito de guerra de su canción, ‘Amanecer‘. Por otro lado, a Pablo Motos le falló el guión: alguien le había dicho que Edurne imitaba sonidos tipo la aspiradora y el loro y no era cierto. «Esto han sido los de El Intermedio», improvisaba el presentador.
La cantante habló de cómo prefiere actuar en la segunda mitad de Eurovisión y de su pareja, que vive en Manchester. Al final participó en uno de esos jueguecitos inexplicables del programa en el que mediante un juego de cartas se adivinó que ganaría España. En verdad, continuamos en las apuestas en el puesto 11.
La cantante es actualmente top 20 en la lista oficial española con el tema para el festival.
Oneohtrix Point Never anuncia ‘Commissions II’
Daniel Lopatin, es decir, Oneohtrix Point Never, que hace poco anunciaba disco junto a Antony Hegarty, también prepara algo para el Record Store Day del próximo 18 de abril. Se trata de ‘Comissions II’, la mini colección de composiciones por encargo que sucede a ‘Commissions I’. La pieza vendrá con las dos partes de ‘Bullet Hell Abstraction’, creadas para Red Bull Music Academy e inspirada en la banda sonora de los videojuegos de Manabu Namiki, y ‘Suite from Magnetic Rose’, extraída de la banda sonora de Lopatin para el anime de Koji Morimoto de igual título.
Commissions II:
01 Bullet Hell Abstraction I
02 Bullet Hell Abstraction II
03 Suite From Magnetic Rose
Yeezy, la revista sexy de Kanye West
Ayer escuchábamos un tema filtrado nuevo de Kanye West dedicado a su esposa, muy ingeniosamente titulado ‘Awesome’, y hoy el artista vuelve a ser noticia por una especie de revista que ha aparecido online en esta web.
Se llama Yeezy y se puede descargar gratis. Faltaría más, pues en realidad es promoción para su línea de ropa para Adidas. En estas 53 páginas, poca ropa en verdad y mucho desnudo femenino.
Os recordamos que finalmente se aclaró ayer que el portátil de Kanye West no ha sido robado en París, por lo que nueva música no habría de filtrarse en las próximas horas.
Portadón para el disco de Kendrick Lamar
Kendrick Lamar ha compartido el título de su nuevo disco, ‘To Pimp a Butterfly’, y su cubierta, que podéis ver a continuación. Por ahora, eso sí, se desconoce la selección de pistas definitiva y la lista de colaboradores y productores que han acompañado al músico esta vez. El álbum, que viene presentado por ‘The Blacker the Berry’, sale el 23 de marzo.
Os dejamos con ‘The Blacker the Berry’:
Actualización: el tracklist ha sido revelado e incluye el tema editado el año pasado, ‘i’.
01 Wesley’s Theory
02 For Free? (Interlude)
03 King Kunta
04 Institutionalized
05 These Walls
06 U
07 Alright
08 For Sale? (Interlude)
09 Momma
10 Hood Politics
11 How Much A Dollar Cost
12 Complexion
13 The Blacker The Berry
14 You Ain’t Gotta Lie (Momma Said)
15 i
16 Mortal Man
Tú apareces en este vídeo de Azealia Banks
Azealia Banks estrena vídeo para ‘Wallace’, uno de los cortes incluidos en el excelente ‘Broke With Expensive Taste‘. Se han encargado de él Nick Ace y Rob Soucy, es interactivo y funciona con Google Chrome a través de esta web. Tu cámara se activará y en un par de momentos te verás a ti mismo/a detrás de Azealia haciendo el mónguer.
Azealia dice que es una gran fan de la tecnología y de nuevas formas de interactuar con sus fans que anticipen el futuro, así que juega hasta que te hartes.
De Lana Del Rey a Portishead: 10 artistas para ‘Spectre’, la nueva de James Bond
Aunque quedan un par de meses para que termine el rodaje de ‘Spectre’, la nueva entrega de las aventuras de James Bond que está filmando Sam Mendes con Daniel Craig de protagonista, es inevitable comenzar a pensar en quién será el artista que ponga voz al icónico tema principal del filme.
Ciertamente, la participación de Adele en el anterior, con Globo de Oro y Oscar incluidos para aquel ‘Skyfall’, ha dejado el listón muy alto, pero a pesar de que algunos apuntan a que la británica repetirá en esta nueva película, su ausencia en el panorama musical actual nos hace poder especular con otras posibilidades. ¿O acaso está el lanzamiento de ‘Adele 25‘ aguardando a que se termine de rodar el filme?
Mientras se revela el secreto, que ya conocen los miembros del equipo, aquí os dejamos una lista de 10 opciones que no desentonarían con las canciones que han acompañado las aventuras del agente británico durante más de 50 años.
Lana Del Rey: ¿De verdad existe una artista que se adapte mejor al sonido y al historial de los temas Bond? Lana es en sí misma una chica Bond y verla arropada por unos buenos arreglos de cuerda con bien de épica sería un sueño hecho realidad.
Lady Gaga: Ahora que la Germanotta se ha revelado como artista de corte clásico y que ha callado a más de uno después de su incontestable potencia vocal en el homenaje a ‘Sonrisas Y Lágrimas’ en los pasados Oscar, Gaga suena como una opción bastante interesante y legítima.
Sam Smith: Es el británico del momento. Aunque despierte en la misma medida amores y odios, su registro vocal y, sobre todo, su éxito, nos hacen pensar en él como en una versión masculina de Adele, y no estamos solos en eso. Sam Smith no es nuestro favorito, pero seguramente tiene muchas papeletas para ser quien finalmente se lleve el gato al agua.
Sia: Con la facilidad que tiene la australiana para las melodías y los estribillos pegadizos, además de saber adaptarse a casi cualquier estilo, no nos parece descabellado que sea una opción, siempre que esté a la altura de ‘Chandelier’ o, sobre todo, de ‘Elastic Heart’.
Florence + The Machine: La voz de Florence Welch es otra que nos encantaría poder escuchar acompañando a los clásicos créditos iniciales de las aventuras de James Bond. Ella, tan habituada a la épica, no desentonaría para nada. Y si Garbage pudieron adaptarse, ¿por qué ella no?
Woodkid: Otro acostumbrado a la épica es el francés Yoann Lemoine. Alguna de sus barrocas composiciones, con sus excesivos arreglos de cuerda y percusión, le sentarían de maravilla a la saga, y si ya le ponemos alguna vocalista de las que hemos citado más arriba, el resultado podría ser memorable.
Goldfrapp: Ya que el affaire con la electrónica de Madonna y Mirwais fue un tanto decepcionante en ‘Die Another Day’, no estaría mal ver qué harían Alison y Will Gregory. Un poco de electro y baile no le sentaría mal a Daniel Craig y compañía.
Rumer: Está demostrado el amor que siente la artista por compositores clásicos como Burt Bucharach y no nos cuesta imaginarla con una balada con influencias del gran Hal David. Probablemente, si buscan recuperar ese sonido de los clásicos de los 60 y 70, la británica es una apuesta segura.
Benjamin Clementine: Si hablamos de voces clásicas, la de este británico de 26 años tiene para dar y repartir. Tras su disco de debut publicado este mismo año, los productores podrían marcarse un tanto reivindicando a este artista que está esperando un empujón de ese tamaño para explotar.
Portishead: Y como soñar es gratis y por mucho que ellos no lo consintieran jamás, cerramos la lista con Portishead. Ya en su segundo disco tontearon con los temas de corte “jamesboniano” y la influencia de John Barry en la música de las películas clásicas de la saga. No estaría mal que Geoff Barrow se despegase un rato de Twitter y grabase un tema que estuviese a la altura de ‘All Mine’, posiblemente el mejor tema Bond que nunca apareció en una película de 007.
Airbag anuncian ‘Gotham te necesita’
Sony anuncia el regreso de Airbag con un nuevo disco llamado ‘Gotham te necesita’. El trío llevaba sin grabar nuevas canciones desde 2011 con ‘Manual de montaña rusa’. En esta nueva aventura, según la nota de prensa, «sus referencias estéticas se mantienen insobornables». Producido por Carlos Hernández, grabado en Málaga y mezclado en Madrid, el álbum se edita como CD y LP de vinilo y vendrá precedido de un single tradicional, también de vinilo, con el tema ‘Ladrones de cuerpos’ y una canción inédita para la cara B.
«Todos los temas llevan firma del trío formado por Adolfo, Pepe y José Andrés y comparten su infalible fórmula: punk pop veraniego, algunas dosis de sonido 90´s, letras ingeniosas y diversión. Es todo lo que Airbag necesita para dar otro salto», aseguran.
Tracklist:
1. Hijos de Hawaii
2. Ladrones de cuerpos
3. Marcas en la hierba
4. La bomba de nuetrones
5. Todo está bien
6. Rompes de nuevo
7. La vuelta a la manzana
8. Gran Caimán
9. Un año después
10. Gotham
11. Matar a Bill
12. Mystery spot
Primeras fechas confirmadas, Gira 2015:
11 de abril, Madrid, Enofestival
16 de mayo, Estepona, King Creole Rock n Roll Bar
4 de julio, Ojen, Ojeando Festival
10 de julio, Valencia, Loco Club
11 de julio, Benicasim, BIF Festival
Nuevo top 1 para Enrique Iglesias en España
Tras el pelotazo de ‘Bailando’, top 28 en nuestro país todavía un año después, Enriquito Iglesias asciende al top 1 de la lista de sencillos en España con ‘El Perdón’, un tema en el que colabora con Nicky Jam. Es más de lo mismo.
La entrada más fuerte, con todo esto de la importancia del streaming, no ha podido con ellos. Se trata de ‘Un zombie a la intemperie’ de Alejandro Sanz, directa al top 4 tras haber estrenado su insípido vídeo. Más abajo llega Edurne con su decepcionante tema eurovisivo, ‘Amanecer‘, que se queda en el top 20.
La colección de entradas se cierra con ‘Lejos de aquí’ de Farruko (top 84), y atención, la revelación en los Brits James Bay con ‘Hold Back The River’, que empieza a calar en nuestro país: es el top 100. Le edita Universal, ¿se avecina macrohit?
Mención especial merece la subida más fuerte de la semana: Paulina Rubio pasa del 31 al 3 con ‘Mi nuevo vicio’.
‘I Really Like You’ de Carly Rae Jepsen divide
Parte de la redacción valora el nuevo single de Carly Rae Jepsen: no hay acuerdo.
«No sé hasta qué punto ‘I Really Like You’ logrará que nos olvidemos de Carly Rae Jepsen como la intérprete de ‘Call Me Maybe’ pero, más allá de eso, el nuevo single de la canadiense es una sencilla canción pop de lo más fresca y disfrutable. Compuesta por Peter Svensson de los Cardigans, que en realidad ya ha escrito en el pasado para Ariana Grande o Justin Bieber, ‘I Really Like You’ recupera la nostalgia del mejor pop de los ochenta en una canción que reúne efectivamente la inmediatez de la última Taylor Swift con la elegancia de la última Solange. Pop sin pretensiones hecho con gusto, como debe ser». JB.
«Probablemente acabe por comerme estas palabras en un par de meses, porque en realidad ‘I Really Like You’ tiene virtudes y defectos similares al megahit ‘Call Me Maybe’, que acabé, como todo Perry, canturreando y bailando irrefrenablemente. Pero, de primeras, este nuevo single de la Jepsen me resulta tan inmaculadamente arreglado y producido como predecible y aburrido, el equivalente pop al cine «para toda la familia» que le da ese punto irritante a la cantante canadiense. Con lo que ganaría esta chica con unas pequeñas dosis de incorrección política…». Raúl Guillén.
«Como bien ha contado el compañero JB en un artículo, hay videoclips que salvan una canción y la elevan (o destruyen) y este es un ejemplo clarísimo. La verdad es que no tenía ningún interés por saber qué había hecho esta chavala y ni la implicación de un Cardigan había despertado la mínima curiosidad. Pero ha sido ver el videoclip, con Tom Hanks interpretando el tema, y descubrir un tema pop perfecto con un estribillo sencillo, pero que engancha desde el primer momento. Si Carly tiene opciones de que nadie la recuerde por ‘Call Me Maybe’, esta es la perfecta». ACM.
«Con el lema «one hit wonder» pegado en la frente, nadie habría apostado a que Carly Rae Jepsen volvería con una canción que se recuerda desde la primera escucha, así que ‘I Really Like You’ mejora las expectativas que teníamos bajo cero. Por resumirlo brevemente, 100% Popjustice, o sea que bien. Una pena el tontísimo vídeo con Tom Hanks, que deriva el tema hacia el público infantil y familiar como la peor Katy Perry, esa que intentamos olvidar con los temazos de ‘Prism’, pero se resiste a irse con vídeos tipo ‘Roar’. Mención especial para ese momento del estribillo en que parece que la canción se va a convertir en un tema de Tove Lo… pero no. Ya circulan mash-ups». Sebas E. Alonso.
«No conocía a Carly Rae Jepsen y, tras haberme informado un poco sobre el pelotazo de ‘Call Me Maybe’, deduzco que debí pasarme el verano de 2012 enclaustrado en algún sitio. Sin embargo, todos los ganchos que percibo cuando escucho -con un retraso de casi 3 años- su gran éxito desaparecen en cuanto la sustituyo por este ‘I Really Like You’. Sin rastro de aquella llamativa efervescencia, el nuevo tema de Carly Rae Jepsen me resulta de lo más anodino: podría escucharla decenas de veces y me seguiría quedando igual. Algo que, me temo, es justo lo contrario de lo que pretende una canción de estas características». Carlos Úbeda.
Sufjan Stevens presenta nuevo single
Con el disco de Sufjan Stevens ya filtrado, quizá no tenga demasiado sentido reparar en este pobre vídeo para un nuevo tema, pero para curiosos y fans fatales, el nuevo single de Sufjan es ‘Should Have Known Better’.
Os recordamos que ‘Carrie & Lowell’ saldrá a la venta en los últimos días de marzo. Ya puedes compartir opiniones en nuestro foro de Sufjan Stevens.
Escucha ‘Awesome’ de Kanye West para Kim Kardashian
Una nueva canción de Kanye West ha aparecido en la red. Se trata de ‘Awesome’ y obviamente está dedicada a su mujer, Kim Kardashian, a la que canta lo genial que es con frases como «You’re so awesome/ You don’t need to listen to your manager». Este festival de Autotune que recuerda a ‘808s & Heartbreak‘ incluye también lindezas como «Cause baby I’m awesome also».
Parece que más piezas sencillísimas como ‘Only One‘ aparecerán en la continuación de ‘Yeezus’, aunque realmente esta parece de los Gregory Brothers.
Se comenta que el portátil de Kanye ha sido robado en París, por lo que todo un arsenal de canciones podría llegar a la red en breve. ¿Disco sorpresa en iTunes pronto?
Actualización: según Spin, que cita una fuente del sello Def Jam, el portátil de Kanye no ha sido robado.
Diplo remezcla ‘Hey QT’ de QT
Por si ‘Hey QT’ de QT, el proyecto de los reyes de PC Music A.G. Cook y SOPHIE, no fuera ya suficiente locurón de la vida, Diplo se ha atrevido a remezclarla. El resultado suena exactamente a lo que esperas de una mezcla entre ambos. Abajo, el audio.
Mientras PC Music continúa dándonos alegrías, Diplo acaba de sacar disco con Skrillex, ‘Jack Ü‘.
Bélgica básicamente lleva a un Lorde a Eurovisión
Siguen conociéndose las canciones candidatas para ganar el festival de Eurovisión. La de Bélgica ha despertado comparaciones con el sonido Lorde en el segundo cero, y es que ‘Rhythm Inside’ apuesta por el mismo sensual ritmo de inspiración neo-jazzie y minimalista de ‘Royals’. Su vídeo, aunque remotamente, también remite a la inadaptación.
Su intérprete es Loïc Nottet, finalista de la tercera edición local de La Voz. Sin embargo, la elección ha sido interna por parte de la televisión belga, a lo Edurne. ¿Correrá mejor suerte que ‘Amanecer‘? De momento tiene que superar la semifinal del 19 de mayo.
Twin Shadow / Eclipse
Tiempos tumultuosos los que ha vivido Twin Shadow últimamente. Cuando anunció de qué iba ‘Eclipse’ apenas acertamos a entender qué era aquel caos de referencias a sus primeras giras, la confianza en sí mismo, el deseo de sacar lo mejor de la gente alrededor, su madre y las cosas prácticas y mundanas que le mantenían «ocupado y no aburrido». Es difícil que alguien pueda aburrirse cuando asegura que ha perdido a varios amigos entre 27 y 32 años debido a «sobredosis y tragedias raras que pasan»: a todas luces, su presentación suena como la del típico artista algo perdido artística y personalmente durante su tercer disco tras su llegada a la fama.
Paradójicamente, todo ese malestar se ha traducido en un cambio de sello, pasando de 4AD a la multinacional Warner, lo que ha propiciado retrasos en este ‘Eclipse’ previsto para el año pasado e incluso algún cambio en el tracklist (‘Locked and Loaded’, que abría en la versión primigenia, ahora cierra). Parece que a pesar de sus contradicciones y luchas internas, el artista, que nunca se ha sentido identificado con la palabra «indie», está preparado para dar un paso más, ¿pero es este disco el mejor camino para conseguirlo?
La mayor traba para ello es que hayan pasado cinco años desde ‘Forget‘. Por mucho que haya trabajado en hacer su fórmula menos sintética y en utilizar más instrumentos reales, que la década de los 80 sigue siendo casi su única inspiración es algo muy evidente en todo el álbum, como sucede en el llenaestadios ‘To The Top‘, uno de los muchos mensajes optimistas en estas letras sobre no rendirse y salir adelante; o en el mencionado corte final, que remite a A-ha. La fórmula, pues, ya no es tan sorprendente como en ‘Slow’, cuya sutileza además parece casi olvidada, y cuando Twin Shadow sorprende con nuevos trucos casi nunca es para bien.
Hay un regusto a Massive Attack en el inicio de ‘Flatliners’ y en todo ‘Turn Me Up‘ (en concreto a ‘Protection’ en este caso), que no puede sonar en este momento de la música menos adecuado y apetecible. Y cuando Twin Shadow se aleja del «indie» es para acercarse nada menos que a una base noventera tipo Haddaway bastante manida, como en ‘Old Love / New Love’, una pieza en la que imaginamos más cómodos a Ting Tings, a Take That… y a Auryn o cualquier otra banda pseudo-eurovisiva.
Independientemente de que al final caigamos en las redes de esta canción, hay una sensación de oportunidad perdida bastante latente en todo el álbum. Ni siquiera en ‘Alone’, ese tema escrito por completo en un cementerio, pensando en un hipotético dueto entre Class Actress y Billy Idol (con quien sí ha terminado trabajando), al final ejecutado junto a Lily Elise, se nos consigue transmitir toda esa desesperación y ese malestar al que ha estado sometido Twin Shadow desde la edición de ‘Confess‘. Y por si fuera poco, las letras no pueden abusar de más clichés, como sucede en ‘I’m Ready‘, con ese chico que desde un coche en lo alto de una colina, reflexiona mientras mira… por supuesto hacia Los Ángeles y las estrellas. Un momento involuntariamente autoparódico en sintonía con esa espantosa portada.
Twin Shadow no se ha hundido. No dudes que encontrarás instantes agradables o incluso pegadizos en estos 40 minutos: a ultimísima hora ‘Half Life’ es efectiva en su crescendo y ‘Watch Me Go’ sí ofrece sonidos más sofisticados. ‘I’m Ready’ logra su objetivo de atraparte a través de su riff y ‘When The Lights Turn Out’ debería ser el siguiente single (¿el quinto ya?). Es sólo que al autor de uno de los mejores discos de 2010 y uno de los mejores discos de 2012 le pedimos más, mucho más…
Calificación: 6,9/10
Lo mejor: ‘When The Lights Turn Out’, ‘I’m Ready’… y sumemos ‘Old Love / New Love’ por el desconcierto
Te gustará si: no te cansas del rollito ochentas / ‘Drive’ ni de sus clichés, Massive Attack, Take That
Escúchalo: NPR
¿Por qué ha triunfado ‘Bohemian Carsody’?
La pasada semana aparecía en la red ‘Bohemian Carsody’, una especie de medley entre ‘Bohemian Rhapsody’ de Queen y la mítica ¿road movie? de las rusas Serebro, que tantas veces ha sido imitada e incluso ha costado un disgusto a alguna persona.
Las claves del éxito son claras: entre la fidelidad de los fans de Queen, los de ‘Instinto Básico’ y los del air guitar, todos somos capaces de entender los 9 millones de visitas que lleva desde entonces.
Sus autoras son el trío cómico australiano SketchShe, unas nuevas one hit wonder para la historia de gente con 5 minutos de fama en internet. Shae Lee Hack, Lana Kington y Madison Lloyd, se llaman.
Cartel definitivo para Polifonik Sound
PolifoniK Sound revela su cartel completo para este año. A la ya anunciada incorporación de Niños Mutantes, Jero Romero y Delafé y La Flores Azules se añadirán Dorian conmemorando sus diez años en la música con el disco ‘Diez años y un día’ y El Columpio Asesino.
Tampoco faltarán Dotore, Pecker, Full, Pasajero y Varry Brava. En cuanto a artistas internacionales, destacan King No-One o The Luka State.
En cuanto a bandas aragonesas estarán Hola Hola Hermanita, Will Spector y Los Fatus, The Bärds, Domador y Minerwa.
El festival se celebra el 26 y 27 de junio en Barbastro (Huesca). Los abonos se mantienen a 30€ hasta el 5 de mayo.
Imagine Dragons, en BIME Live
Tras anunciar las fechas de su tercera edición (jornadas Pro el 28, 29 y 30 de octubre y Live el 30 y 31 de octubre), Bizkaia International Music Experience (BIME) confirma a Imagine Dragons como el primer cabeza de cartel de la programación. La banda debía una a Bilbao tras cancelar en el BBK Live 2014 por problemas de agenda que interferían en la grabación de su nuevo disco, el recién publicado ‘Smoke + Mirrors’.
Las entradas para el festival saldrán a la venta el 17 de marzo con un oferta de salida para el bono de dos días a un precio de 54€ (+ 5€ de gastos) que estará vigente hasta el 15 de abril (inclusive).
Robin Thicke y Pharrell, una batalla perdida… para el plagio
La pesadilla de ‘Blurred Lines’ llega a su fin. Finalmente, Robin Thicke y el productor Pharrell Williams han sido condenados por un tribunal federal de Los Ángeles por plagio y deberán pagar a los hijos de Marvin Gaye la friolera suma de 7,4 millones de dólares. Thicke, Williams y T.I. han publicado el siguiente comunicado: «aunque respetamos el proceso judicial estamos extremadamente decepcionados con la decisión tomada hoy y la cual establece un horrible precedente para la música y el desarrollo de la creatividad. ‘Blurred Lines’ fue creada desde el corazón y las mentes de Pharrell, Robin y T.I. y no fue robada a nadie o de ningún sitio. Estamos revisando esta decisión y considerando opciones. Oiréis más de nosotros pronto en relación a este asunto».
A la espera de que recurran, el parecido de ‘Blurred Lines’ con el clásico de Gaye ‘Got to Give It Up’ fue evidente desde el primer momento. Durante la promoción del tema, Thicke aseguró que ‘Got to Give It Up’ había sido la inspiración del tema. «Pharrell y yo estábamos en el estudio y yo le dije que una de mis canciones favoritas de todos los tiempos era ‘Got to Give It Up’. Le dije «maldita sea, tenemos que hacer algo como eso, algo con ese ‘groove'». Entonces empezó a tocar aquí y allá y literalmente escribimos la canción en media hora y la grabamos”. Mientras, Gaye revolviéndose en su tumba: más que inspiración, ‘Blurred Lines’ plagiaba descaradamente una de sus canciones insignia.
Las cosas se ponían feas en octubre de 2013, el año de ‘Blurred Lines’, cuando la familia de Gaye proponía todavía más canciones de Thicke que supuestamente habían plagiado al autor de ‘Sexual Healing’ y cuando se extendía el rumor de que la familia de Gaye había rechazado un cheque por parte de Thicke con una cantidad de seis cifras por derechos de copyright, rumor que los Gaye negaban.
En un testimonio del pasado mes de abril, Thicke reconocía que ‘Blurred Lines’ era solo autoría de Pharrell y que él se había asignado créditos indebidamente «por envidia» tras la enorme repercusión que la canción había alcanzado. Thicke confesaba además que había grabado ‘Blurred Lines’ “hasta arriba de Vicodín y alcohol” y que se pasó todo 2013 “colocado”. Thicke se coronaba declarando que tuvo suerte de «estar siquiera en el estudio” durante la creación del tema. Una mentira tras otra que finalmente han terminado dando la razón, como era de esperar, a los Gaye.
La carrera de Robin Thicke, pues, se presume acabada. Tras más de una década (el álbum debut de Thicke, ‘A Beautiful World’, salió en 2003), fructífera sobre todo en Estados Unidos, se antoja imposible que Thicke retome las riendas de su profesión cuando la canción por la que será siempre recordado es hoy confirmada como plagio -la defensa de la familia del genio llegó a identificar hasta ocho elementos únicos del clásico de Gaye empleados en ‘Blurred Lines’-. Después de esta pesadilla, que impulsó tan estrepitoso fracaso como fue ‘Paula‘, el último álbum de Thicke, la reputación del cantante parece insalvable.
Pero el varapalo de verdad se lo podría llevar Pharrell, quien, tras el imponente éxito de ‘Get Lucky’ y ‘Happy’ podría ver su imagen de productor intocable manchada para siempre, y sobre todo el mundo de la música y en concreto el del hip-hop, conocido por sus descaradas inspiraciones no acreditadas… ¿en nombre de la posmodernidad? Que se lo digan a Kanye, a Eminem, a will.I.am. o incluso a Beyoncé y Jay Z. Esta sentencia, absolutamente inverosímil para cualquiera de nosotros, podría representar un punto y aparte en el modo en que ciertos artistas salen impunes de plagios descarados. Algunos son cogidos con pinzas, desde luego, pero otros, como el de ‘Blurred Lines’, claramente merecen su final.
Sarah Cracknell saca disco sola
Sarah Cracknell acaba de anunciar una gira por su país favorito el próximo mes de junio. El tour será en presentación de un nuevo álbum en solitario de la cantante de Saint Etienne. Se llamará ‘Red Kite’ y saldrá el próximo 15 de junio.
Sarah ya editó disco en solitario en 1997 y un EP en ek 2000. De momento se desconocen más datos, pero os dejamos con uno de los temas de aquel ‘Lipslide’. No está completa la actuación en directo, pero es toda una rareza.
Gracias a Flounder en el foro de Saint Etienne por el aviso.
Hinds sacan split con The Parrots
Hace poco publicamos una larguísima pero jugosa entrevista con Hinds en la que hablábamos sobre sus planes de grabar disco el próximo mes de abril. Pero hay más cosas pendientes. Con motivo del Record Store Day sacarán un split junto a sus amigos The Parrots en el que ellas versionan ‘Davey Crockett (Gabba Hey)‘ de Thee Headcoats. Ha sido grabado y producido junto a su también amigo Árni Árnason de Vaccines, a los que conocieron gracias al rodaje de un anuncio en el que aparecía Carlotta.
Hinds actúan próximamente en festivales como MBC Fest, Vida Festival, SOS 4.8, etcétera, además de en diferentes puntos del mundo.
Netflix llegará a España en otoño
Es probablemente una de las mejores noticias que podemos recibir los amantes de las series y el cine y que llevamos esperando desde 2011. El gigante de la televisión en streaming, Netflix, parece que finalmente sí llegará a nuestro país el próximo otoño. Así lo confirman varios diarios, donde aseguran que actualmente la empresa se encuentra en proceso de negociación con “grandes majors y con distribuidoras independientes para la compra de derechos de emisión de cine y series en España, con el objetivo de lanzar su servicio de vídeo en streaming en el último trimestre de este año, previsiblemente en octubre”.
Netflix llegó a varios países europeos el año pasado pero presuntamente frenó sus planes de expansión en nuestro país debido al alto índice de la piratería en España y a sus elevados impuestos. La cuota de suscripción del servicio oscila entre 8 y 12 euros al mes y se espera una cantidad similar en su instauración en nuestro país.
Solo esperamos que todas estas noticias se confirmen muy pronto y podamos sumar este servicio a las ofertas de Filmin, Movistar TV, Canal + y Wuaki.tv.











Sabina es por supuesto el nuevo top 1 en España con su nuevo álbum en directo, ‘500 noches para una crisis’, que aparece ya certificado como disco de oro. Le sigue ‘A través de mí’ de Nach, top 2.












