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Macy Gray estrena ‘Bang Bang’

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macy-grayMacy Gray, aparte de actuar en el BIME, tiene un nuevo disco bajo el brazo llamado ‘The Way’, que tendremos entre manos el 7 de octubre. El primer adelanto se titula ‘Bang Bang’ (como el hit inminente de Jessie J con Nicki Minaj y Ariana Grande) y al menos en algunos de sus fragmentos guitarreros viene a la mente el nombre de Jack White.

El álbum de Macy habla sobre la independencia femenina, el triunfo sobre la adversidad, el amor a uno mismo y la libertad de expresión y asegura que es uno de los trabajos más personales de su carrera.

El sexo de Lenny Kravitz

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lenny-sexA falta de pelotazos tan convincentes como en otras ocasiones, Lenny Kravitz apuesta por la sonoridad de un buen título en su nuevo single y este recibe el nombre de ‘Sex’. Un tema de rock ochentero que pertenece a ese disco llamado ‘Strut’ que sale a la venta el 23 de septiembre y del que ya habíamos conocido otro sencillo, ‘The Chamber‘.

‘Sex’ se encargará de abrir el largo como podéis observar. Atención al portadón del single.

1. «Sex»
2. «The Chamber»
3. «Dirty White Boots»
4. «New York City»
5. «The Pleasure And The Pain»
6. «Strut»
7. «Frankenstein»
8. «She’s A Beast»
9. «I’m A Believer»
10. «Happy Birthday»
11. «I Never Want To let You Down»
12. «Ooh Baby Baby»

Florrie versiona a Kiesza

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Además de haber lanzado su propio single ‘Little White Lies‘ recientemente, Florrie ha tenido tiempo de versionar el nuevo single de una de las sensaciones del pop este año. Se trata del ‘Giant in my Heart‘ de Kiesza, la autora de ‘Hideaway‘, aquí reducido a un simple pero irresistible formato acústico.

Sufjan Stevens prefiere besar al sexo

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Sufjan Stevens participa, como te contamos, en un disco benéfico en homenaje a Arthur Russell por el que también pasarán Robyn, Hot Chip, Blood Orange, Phosphorescent, Scissor Sisters o Cults. Sufjan interpreta para este disco llamado ‘Master Mix: Red Hot + Arthur Russell’ el tema ‘A Little Lost’, que ya puede escucharse.

En la explicación de la canción, Sufjan explica que le gusta esta canción porque es sobre besar. «Me encanta besar. Si pudiera estar todo el día besando, lo haría. Me gusta besar más que el sexo porque no tiene fin. Puedes besar para siempre. Puedes besarte a ti mismo hasta el olvido. Puedes dar besos por todo el cuerpo. Puedes darte besos hasta quedarte dormido. Y cuando te despiertas, no puedes parar de pensar en besar. Joder, no puedo terminar nada porque estoy ocupado pensando en besar. Besar es la locura. Y es un paraíso absoluto si encuentras alguien que bese bien.

La música de Arthur está por todas partes y la mayoría parece tratar sobre unir la oscuridad (la soledad) y la ambigüedad (la confusión) con el mayor abrazo de oso del mundo. ¡La catarsis! Le importaba una mierda la moda pasajera incluso aunque le influía la música popular, la música de club y toda esa música artística de mierda de The Kitchen. Más o menos logró unirlo todo para lograr su propio lenguaje musical diverso. Era divertidísimo pero también muy serio en cuanto a la profundidad de sus sentimientos, no tenía miedo de expresar afecto en sus canciones, sin clichés ni mimos excesivos. Arthur era jodidamente auténtico. No puedes fingir la autenticidad».

Jessie J estrena ‘Bang Bang’ con Nicki y Ariana

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JESSIEEl single que Jessie J nos prometió junto a nada menos que Nicki Minaj y Ariana Grande y que también aparecerá en el disco de esta como bonus track de la edición deluxe ya está aquí.

Se llama ‘Bang Bang’ y es un medio tiempo bastante bailable de clarísima inspiración retro y clásica, sección de metales mediante. Producen Max Martin y Savan Kotecha e Ilya, los responsables del hit ‘Problem’ de Ariana Grande. ¿Se avecina macrohit? De momento la cancioncita ya es top 1 en iTunes USA.

Kate Boy estrenan ‘Self Control’

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kateboyCuando ya casi no nos acordábamos de Kate Boy, aquel grupo sueco por el que apostamos fuerte gracias a la contundencia de temas como ‘Northern Lights’ o ‘In Your Eyes’ y a su acertada estética, están de vuelta con lo que se considera el primer single de su debut álbum, del que de momento no se conocen más detalles.

Esto es ‘Self Control’, un tema electro con matices más sofisticados que siguen emparentándolos con The Knife.

Is Tropical, en Madrid y Barcelona

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is-tropicalAdemás de organizar un concurso en Mona Fest para que una chica cante su hit ‘Dancing Anymore’ con ellos, Is Tropical han anunciado dos nuevos conciertos en nuestro país. Será en la Sala Razzmatazz, Barcelona, el 24 de octubre, y en el Ochoymedio, Madrid, el 25 de octubre.

En ambos casos el grupo presentará su disco del año pasado, titulado ‘I’m Leaving‘, carne de directo. Más información, aquí.

El circo de Auryn

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auryn-circoAuryn llegan este año a su tercer disco con el anunciado ‘Circus Avenue’, a la venta a finales de septiembre. El primer sencillo extraído del álbum es ‘Puppeteer’ y ya está disponible en plataformas tipo Spotify o Deezer. Es una canción de inclinación llenaestadios que pinta a hit, tan oportuna ahora que la boyband, por la que tantos no dábamos ni un duro hace unos años, vende discos como churros en nuestro país.

Actualización: el vídeo ya ha sido estrenado y, a pesar de su confuso inicio lleno de hombres sudorosos, se centra en un circo, con una historia de amor como protagonista.

El escalofriante blanco y negro de Beck

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beckSophie Muller, autora de grandes vídeos como ‘Venus as a Boy’ de Björk, ‘Murder on the Dancefloor’ de Sophie Ellis-Bextor o, más recientemente, ‘Still’ de Katy B, firma ahora los visuales para ‘Heart Is A Drum’ de Beck, uno de los cortes incluidos en su último trabajo, ‘Morning Phase‘. En el vídeo, rodado en un escalofriante blanco y negro, Beck parece regresar al siglo XIX para encontrarse con varios personajes de lo más pintoresco, entre ellos, un par de astronautas.

Además, ya está en Spotify la musicalización de su libro de partituras ‘Song Reader’, a cargo de él mismo, Juanes, Jarvis Cocker o Sparks.

Os recordamos que Beck es el cabeza de cartel de Dcode el 13 de septiembre en Madrid.

Escucha ‘It Was Always You’ de Maroon 5

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maroon 5La pista 3 de cualquier disco pop suele ser de lo mejor del mismo e ‘It Was Always You’, la pista 3 del disco de Maroon 5, está bastante bien. El tema ya está disponible y puedes escucharlo a continuación.

El nuevo álbum del grupo, ‘V‘, que sorprendentemente incluye a Gwen Stefani de artista invitada, sale el 2 de septiembre.

Las giras más exitosas de 2014 en España

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rollingstonesLa Asociación de Promotores Musicales (APM) ha publicado su lista de las giras más exitosas del 2014 (primer semestre) en nuestro país, tal y como informa NVIVO. Lidera la clasificación, bastante previsiblemente, Rolling Stones, cuyo único concierto en España, aquel que tanto nos costó oír decentemente, congregó en el Santiago Bernabéu a 54.000 espectadores. Les siguen muy cerca Depeche Mode con 47.000 asistentes y Iron Maiden con 37.000, si bien los primeros repartidos en 3 conciertos y los segundos en 2.

Aunque no extraña del todo la aparición en un top 10 como el que nos ocupa de Daddy Yankee y Romeo Santos, sí resulta toda una sorpresa encontrarnos en el mismo con los Backstreet Boys, que en sus dos conciertos en nuestro país lograron un total de 19.000 espectadores, consiguiendo entrar en el puesto número 9. Los intérpretes de ‘I Want It that Way’ aparecen de hecho por delante de Beyoncé, si bien esta, a diferencia del quinteto norteamericano, no ofreció dos conciertos en nuestro país sino uno solo, por lo que, de haber actuado dos veces, igual la encontraríamos compartiendo méritos con Michael Bublé, top 6; o Miley Cyrus, top 7.

Glass Animals / Zaba

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GAZCCualquiera que se acerque de manera casual a ‘Zaba’, el álbum de debut de Glass Animals, caerá en tópicos en los que es fácil caer si se está al tanto de la escena musical británica actual: se dirá con ligereza que son un calco de Wild Beasts, alt-J, etc. Pero tras horas de escucha y documentación sobre las ideas que subyacen en el disco, se entra de lleno en el mundo del cuarteto de Oxford, lo cual equivale a entrar en la cabeza de Dave Bayley (cantante, guitarra y compositor de la letra y la música de todos los temas, además de haberse encargado de la producción), llegando a apreciar la singularidad del proyecto y el hecho de que quede bien lejos de una burda imitación.

Es recomendable sumergirse del tirón en estos cuarenta y cinco minutos para adentrarse en el viaje que se nos propone y así poder disfrutar de los ricos detalles sonoros que rebosa esta producción. Además de ello y para situar los elementos sonoros en un contexto, al interesado en ‘Zaba’ le convendrá saber antes de comenzar que Bayley partió de ‘The Zabajaba Jungle’, libro infantil del autor William Steig, en el que se suceden múltiples imágenes ensoñadoras con la naturaleza como tema central, confluyendo fauna y flora. Otra cosa no, pero no se les podrá decir a Glass Animals que no son sesudos, pues decidieron parar la banda al poco de haberle dado forma para que cada miembro terminase sus estudios universitarios.

Con un fuerte componente electrónico que envuelve los instrumentos analógicos, en los once temas de ‘Zaba’ hay multitud de influencias (desde el dream pop hasta el trip hop, pasando por tintes jazz y r&b) que se reúnen junto a la rica producción de la que hablábamos (Bayley grabó diversos samples provenientes de lo que le rodeaba, desde el sonido ambiente de fuera de su casa hasta el sonido de animales mascando o percusiones hechas con utensilios de cocina). Todo suena como una elegante caricia, a veces con un ritmo que te puede levantar del asiento para hacerte bailar, pero siempre de una manera sutil y muy sensual, lo cual sí puede unirlos con los citados Wild Beasts, además del timbre vocal de Bayley, cercano en ciertos aspectos al de Hayden Thorpe. Las letras pueden pecar por momentos de ser demasiado crípticas, pero con el conjunto del álbum sucede lo mismo: sucesivas escuchas resuelven más y más misterios revelando detalles que se habían escapado: de una cierta indiferencia inicial y una caída en comparaciones demasiado obvias se pasa a una apreciación cada vez mayor de esta obra llena de momentos verdaderamente mágicos. Adéntrense pues. El viaje merece la pena.

Glass Animals actúan el sábado 2 de agosto (escenario playa, 23:50) como parte del cartel del Santander Music. El 22 de octubre están en La 2 de Apolo, Barcelona, y el 23 de octubre en Charada, Madrid.

Calificación: 7,8/10
Lo mejor: ‘Gooey’, ‘Black Mambo’, ‘Pools’, ‘Hazey’, ‘Cocoa Hooves’.
Te gustará si te gustan: Wild Beasts, Alt-J
Escúchalo: Deezer

Los Fresones Rebeldes vuelven a Madrid

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fresones-rebeldesTras su paso por el Día de la Música en el 25º aniversario de Subterfuge, Los Fresones Rebeldes volverán a actuar en Madrid. Será después de Halloween, el día 1 de noviembre en la Sala But (Ochoymedio). Las entradas están a la venta en Ticketea.

Os dejamos con el texto promocional firmado por el mismo Felipe Fresón:

“Una reunión es tener la oportunidad de volver a tocar unas canciones que te emocionan, dejando en el pasado los problemas que condujeron a la desunión. ¿Vamos a tocar más, mucho más, estamos en activo? Ni idea, somos libres y mientras nos pongamos de acuerdo, podemos llegar adonde queramos o dejarnos llevar por el destino. De momento, estamos en ello.

Entre decidir que te reúnes y ejecutarlo en directo, pasan semanas de incertidumbre, introspección, discernimiento, búsqueda de «la magia» que no llega… hasta que pones los amplis al 11 y todo fluye otra vez.

– Miguel, en una palabra, ¿qué significa para ti esta reunión?

– Mucho
Los Fresones Rebeldes están aquí otra vez».

Cuatro años de cárcel para Kasey Anderson por estafa musical

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kasey andersonEl músico canadiense Kasey Anderson, tal y como recogen varios medios, ha sido condenado a 4 años de prisión por una estafa de lo más musical. El compositor, original de Portland, recibió entre 2009 y 2011 600.000 dólares de 30 inversores para la producción de un recopilatorio en apoyo a West Memphis Three que jamás tuvo intención de llevar a cabo. Anderson se aseguró la financiación del álbum, titulado ‘Trapped Like a Ghost’, prometiendo a sus inversores la participación de Bruce Springsteen, Pearl Jam, R.E.M., Arcade Fire y Lady Gaga, entre otros. El músico gozaba de cierta credibilidad al haber publicado varios álbumes, todos disponibles en Spotify, o haber teloneado a Counting Crows.

Anderson, que se declaró culpable en agosto del año pasado, reconoce en una carta sufrir problemas mentales y se muestra totalmente arrepentido por el engaño. No es para menos: el cantautor llegó a hacerse pasar por «tour manager», papel bajo el cual aseguró poseer acuerdos firmados con Tom Petty, Pearl Jam y Johnny Depp; prometió a sus inversores una colaboración entre Bruce Springsteen y Lady Gaga; falsificó un correo electrónico de la esposa de unos de los West Memphis Three, se hizo pasar por abogado de la industria del entretenimiento, falsificó datos bancarios… hasta reprodujo ante sus inversores dos descartes de Springsteen pertenecientes a ‘Born in the USA’ vendiéndolos como nuevas colaboraciones con Arcade Fire.

Por si fuera poco, Anderson llegó a recibir en su momento más de 90.000 dólares para la financiación de otro disco que en realidad ya había salido en 2006 y que ni siquiera era suyo, y reconoce haber robado dinero a dos viejos amigos para pagarse un viaje a California. El músico debe actualmente a sus inversores un total de 365.580 dólares. «Pero aún tengo tanto que ofrecer a mi comunidad», lamenta en su carta. «Estoy terriblemente arrepentido por lo que he hecho y deseo enormemente hacer las cosas bien». Así suena su música, por si os pica la curiosidad:

Algo pasa con… The Avalanches

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avalanchesEn las últimas horas ha sido noticia el nuevo disco de The Avalanches. ¿Pero qué disco de The Avalanches? ¿Ese sobre el que llevamos oyendo hablar seis años sin noticias fehacientes sobre su lanzamiento definitivo?

Recapitulemos. El grupo australiano (un precedente de los muchísimos grupos que nos dejaría la electrónica de este país en años siguientes, de Cut Copy a Empire of the Sun) publicaba en el año 2000 un disco capital, posmoderno, atrevido, experimental, escuchable, veraniego y bonito (decían que iba sobre un chico que perseguía a una chica por todo el mundo pero siempre iba un aeropuerto por detrás) que recibía el nombre de ‘Since I Left You‘. Enseguida la crítica se volcaba con él y terminaba en nuestra lista de lo mejor de la pasada década y en muchísimas otras, de Pitchfork a Rockdelux. Después, y con la excepción de la reedición del disco, algún remix (para los Manics, Belle & Sebastian, Franz Ferdinand) y un tema llamado ‘Get Happy’ para el musical ‘King Kong’, el silencio casi absoluto. En numerosas ocasiones se ha hablado de su sucesor, pero el retraso supera con creces cualquiera de aquellos que tuvo el debut por problemas para licenciar el disco fuera de Australia y por lograr algunos de los permisos para los samples principales que contenía.

Los retrasos del álbum nos los hemos comido a través de la historia de todas las redes sociales. En 2008 titulábamos «Vuelven Avalanches» inspirándonos en un mensaje del MySpace oficial que decía «ultimando el disco 2». En 2011 tras una entrevista con los responsables de su sello titulábamos «Avalanches sacan disco en 2012«. En 2013 una periodista de The Guardian informaba en Twitter de que había escuchado el nuevo álbum -que no decepcionaría, decía- y se aseguraba entonces que saldría en febrero de 2014. Estamos casi en agosto y la única sorpresa es habernos enterado de que Darren Seltmann ya no forma parte de Avalanches… a través de su esposa Sally Seltmann, cantante muy conocida por ser co-autora de ‘1 2 3 4’ de Feist. Sólo quedan, pues, Robbie Chatter «Bobby C» y Tony Di Blasi.

Se sabe que The Avalanches han estado grabando su segundo álbum al menos desde 2005. Darren dijo entonces que el disco había pasado de un sonido de «ambient world music» a otro más fiestero. En 2006 Modular, tras una noticia falsa según la cual habían rechazado el segundo álbum de Avalanches, emitió un comunicado describiendo el nuevo material que había oído de la banda como «todo lo que nos atrevimos a no esperar y mucho más. El disco de su vida, básicamente». El año siguiente el grupo dijo que manejaba 40 canciones, de nuevo fiesteras y más hip hop, aclarando, eso sí, que no había prisa por editarlas.

Y tanto. Las nuevas pistas sobre el lanzamiento se sucedieron sin dejar el álbum. Adaptados a las nuevas tecnologías, Avalanches twittearon lo que parecía la letra de una nueva canción, ‘The Stepkids‘; su co-autora resultaba ser la artista americana de rock Jennifer Herrema, que aseguraba que había trabajado en el disco del grupo en 2012, y lo mismo para el rapero Danny Brown, que ya entonces describía una canción llamada como el hit de Miss Kittin, ‘Frank Sinatra’. Ariel Pink y posibles mixtapes suyas (o no) se sumaban a la rumorología del disco y un tema veía la luz de hecho, el llamado ‘A Cowboy Overflow of the Heart‘ con el músico David Berman leyendo un poema. Se supone «una demo» a la que igual ha quitado algo de protagonismo ‘Giorgio by Moroder’ de Daft Punk.

El mencionado Danny Brown es ahora nuestro hombre, el protagonista de esta nueva situación de «hype» que ha inundado la red en las últimas horas. El artista ha concedido una entrevista a la estación de radio de Australia Triple J con motivo de su participación en un festival, aclarando que ha grabado dos canciones con el grupo. «Hice una canción con ellos hace un tiempo y moló. A ellos les pareció que estaba OK y a mí me pareció que estaba OK. Pero luego de hecho volvimos al estudio e hicimos una grabación que juro que es increíble. ‘Frank Sinatra’ fue la primera que hicimos. Esa estuvo bien pero la que hicimos después… lo juro, si la sacamos, cambiará el mundo. La oí aquella primera noche y esa fue la última vez que la oí. ¡Quiero oírla otra vez!».

¿Tú también? Nadie sabe cuándo sucederá y los más pesimistas creen que no sucederá nunca. Jennifer Herrema ha dicho hace un mes que el grupo le había dicho que estaba a tres semanas de acabar su álbum, y que estaban haciendo una nueva mezcla de su tema ‘The Stepkids’ con cuerdas, pero este disco tiene ya tal categoría de mito que nadie se cree nada. La presión que persigue a su ejecución final, desde luego, es la de igualar un clásico como ‘Since I Left You’, probablemente la misma que afectó la sucesión de ‘Dummy’ (1994) y ‘Portishead’ (1997) hasta que llegó ‘Third’ (2008). O quizá, como en el caso de los de Bristol, más que una torturada presión es esa envidiable calma que lleva a los más grandes a no editar algo que, con toda la templanza del mundo, reconocen como mediocre. Sólo el tiempo dirá si este nuevo lanzamiento está a la altura y mereció la pena la espera. Lo seguro es que durante estos 14 años (!!!) no podremos acusar a Avalanches de habernos aburrido con lo primero que les salió de los portátiles. «Hicimos el disco para nosotros mismos», declaraban en 2001 sobre su debut. «Hay tantos samples porque nunca pensamos que la gente lo escucharía». Claras sus intenciones…

‘Opera Noir’, ¿el ‘Purple Rain’ de Timbaland?

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timbalandTimbaland ha hablado con Rolling Stone sobre su nuevo disco en solitario, ‘Opera Noir’. El productor, últimamente involucrado en lo nuevo de Justin Timberlake, ha dicho que será su trabajo más innovador hasta la fecha. «El álbum», ha comentado, «trata sobre la verdad y sobre lo que está ocurriendo actualmente a nuestro alrededor».

Más notablemente, Timbo ha definido ‘Opera Noir’ como su ‘Purple Rain’ particular. «Este disco es la razón por la que me llamas Timbaland», ha apuntado, «y el motivo por el que dices que soy el mejor de todos los tiempos». El productor ha añadido que el álbum no traerá artistas invitados y que será, con toda seguridad, su último trabajo en solitario. Tras él el músico se centrará en su familia y en disfrutar de la «simplicidad de la vida».

Os dejamos con el último sencillo de Timbo junto a Jay Z, Drake y James Fauntleroy, ‘Know Bout Me’.

Pussy Riot denuncian al gobierno ruso

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pussy riotPussy Riot denunciarán al gobierno ruso con motivo de su encarcelamiento en 2012, informa The Guardian. Nadya Tolokonnikova y Masha Alyokhina exigen 120.000 euros de indemnización y 10.000 euros en tasas judiciales.

Nadya y Masha, liberadas a finales del año pasado tras la aprobación de una amnistía por Vladimir Putin, alegan haber sufrido torturas durante su estancia en prisión y defienden que el gobierno ruso violó a lo largo de la misma cuatro artículos de la Convención Europea de Derechos Humanos como son libertad de expresión, independencia, seguridad y un juicio justo. Si ganan transferirán el dinero de la indemnización a Zona Prava, su proyecto en defensa de los derechos de los prisioneros.

Pussy Riot desean que este caso sirva de precedente para que la ciudadanía rusa pueda sentirse en el futuro segura al hablar públicamente de temas políticos importantes sin temer ser castigados por el gobierno. Pavel Chikov, presidente de la asociación en favor de los derechos humanos AGORA, ha dicho que «este caso defiende ante todo la libertad de expresión y el derecho a un juicio justo».

Todo vale para Lady Gaga y Bennett

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mypictr_330x225Se acerca el prometido y largamente esperado disco colaborativo de Lady Gaga y Tony Bennett, ‘Cheek to Cheek’. El primer adelanto se ha dado a conocer hace unas horas y es este corte titulado ‘Anything Goes’, original de Cole Porter, que vuelve a confirmar el talento natural de la autora de ‘ARTPOP‘ para el jazz clásico. ¿Mejor que ‘This Lady is a Tramp‘?

El disco ha sido anunciado, tras varios retrasos, para el próximo 23 de septiembre.

Hilary Duff anhela el verano

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hilary duffHilary Duff vuelve de un largo silencio con ‘Chasing the Sun’, un corte agradable en la línea de ‘Stars Are Blind’ de Paris Hilton y ‘Soaking Up the Sun’ de Sheryl Crow. Para su videoclip la cantante ha optado por una divertida historia en la que su protagonista, una oficinista harta de la rutina, anhela tanto el verano que le termina pasando factura.

The Raveonettes / Pe’ahi

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raveonettes-pe-ahi«Arena en mis zapatos y muerte en mis pensamientos». The Raveonettes logran explicar el significado de su séptimo disco tan pronto como en sus primeros segundos. ‘Endless Sleeper’ comienza con un ritmo descaradamente bossa que pronto deriva en el clásico sonido shoegaze de la banda, esta vez para expresar el dolor de Sune Rose Wagner tras la muerte de su padre en la Nochebuena pasada. La peculiaridad es que el título del álbum remite a las playas de Hawaii y esta canción inicial habla de una experiencia cercana a la muerte de Sune en 2008, cuando estuvo a punto de ahogarse precisamente en este archipiélago. Playa y defunción. No es la primera vez que The Raveonettes logran construir algo hermoso a partir de un muro de sonido que genera horror (para bien), con textos que remiten a muy turbios fantasmas, pero esta canción, con efectos como sacados de las paradisíacas islas, supone cierta renovación de su discurso.

Lo mismo sucede en la segunda parte de ‘Z-Boys’, donde las guitarras logran sonar como un millón de olas llegando a la orilla, y también acertado resulta el tema expresamente dedicado al padre de Sune, ‘Kill!’, electrónico y sucio como los Primal Scream de la década pasada (parece clave la producción de Justin Meldal-Johnsen, quien ha trabajado con Garbage, School of Seven Bells, etcétera), explicando muy bien la relación que tenía con él y aquellas cosas que solía asociarle, que son las mismas con las que asociamos a Raveonettes: «Alcohol, infidelidad, la sensación de abandono son parte de mi historia con él desde que le pillé acostándose con una pelirroja en la habitación de mis padres a los diez años», recordaba en una entrevista reciente.

Así pues, la inocencia y la perversión que hemos conocido en la carrera de Raveonettes (¿quién ha metido durante toda su carrera a las Shangri-La’s y a la Velvet en el mismo saco?), vuelven a encontrarse en pistas como ‘When Night Is Almost Done’, ‘The Rains of May’, ‘Sisters‘ (en la que rápidamente pasamos de My Bloody Valentine a la delicadeza de un arpa), o ‘Wake Me Up’, en cuya letra se encuentran el bien y el mal. Es una pena que esta última canción termine antes de tiempo quedando a medias, o que ‘Killer in the Streets’, con esa base casi tipo Happy Mondays -una referencia raruna en una discografía que parecía obsesionada con unos referentes muy concretos- sea sólo una excepción. Al final, las sorpresas no están tan presentes como esbozadas y el grueso del disco suena demasiado a conocido. ‘Pe’ahi’ es una buena obra, pero un séptimo álbum habría necesitado novedades mucho más extremas o sencillos más decididos para competir con lanzamientos como ‘In and Out of Control‘ o ‘Pretty in Black‘.

Clasificación: 6,9/10
Lo mejor: ‘Endless Sleeper’, ‘Kill!’, ‘Wake Me Up’, ‘When Night Is Almost Done’
Te gustará si te gustan: los anteriores, al fin y al cabo, The Jesus & Mary Chain, la Velvet, Primal Scream
Escúchalo: Spotify

Una «ametralladora» para la «mugre españolista» de David Bisbal

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cesar-vilar¿Quién no ha terminado alguna vez deseando algún mal a David Bisbal, y más este año que está vendiendo todo y suena por todas partes? Un concejal de San Juan (Alicante) de Esquerra Unida del País Valencià no ha aguantado más y ha desahogado su odio contra el concursante de OT1 asegurando en Facebook lo siguiente: «Me considero una persona pacífica, pero cada vez que oigo al PUTO DAVID BISBAL DE LOS COJONES me compraría una ametralladora y la usaría contra ese ejemplo claro de mugre españolista asquerosa. He dicho!!!».

El mensaje escrito por César Vilar ya ha sido borrado de Facebook, pero ha circulado por la red en forma de pantallazo, de tal manera que las primeras voces de la organización han empezado a desmarcarse del comentario. Ha sido el caso de Rosalía Martín en nombre de IU Almería (provincia de Bisbal, recordemos), quien ha dicho que condena las declaraciones por considerarlas «denigrantes y violentas».

Rosalía ha dicho que estas palabras están «al margen del sentir de Izquierda Unida y atentan contra la dignidad de una persona» y se ha puesto en contacto con la dirección de Esquerra Unida para aplicar el código de buena conducta. La Comisión Ejecutiva de Esquerra Unida del País Valencià ha rechazado también las palabras de César. «Desde la Comisión Ejecutiva de EUPV pedimos disculpas en nombre de toda la organización a quienes hayan podido sentirse ofendidos, y muy especialmente a David Bisbal. Exigimos del concejal César Vilar una rectificación inmediata, pública y sin condicionantes de sus manifestaciones».

Por su parte, el PP de San Juan ha pedido la dimisión de César Vilar por «insultos e incitación a la violencia».

Cole Smith dice que «ha arruinado la vida» a Sky Ferreira

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sky-diivComo todo el mundo recordará, cuando el disco de Sky Ferreira estaba a punto de salir fue detenida junto a su novio Cole Smith de DIIV por estar en posesión de heroína y éxtasis en un coche robado. Ahora él se ha sincerado con Stereogum indicando que siente que ha destrozado la vida de su pareja, pues afectó tanto a su imagen pública y por tanto a su vida privada que terminó perdiendo algunos trabajos como modelo a causa del incidente.

«Fui un estúpido, básicamente. La jodí, fue enteramente mi culpa, y jodí la vida de mi novia. Literalmente ella no hizo nada malo. Básicamente era una pasajera en el coche de una persona que estaba fuera de control durante un minuto. Le salpicó toda la mierda. Su carrera quedó jodida porque todo el mundo pensó que era una drogadicta, cosa que no es en absoluto. Esa es la peor parte de todo para mí, porque la jodí pero bien», ha indicado Cole.

Finalmente dice que odia la «extraña mitología» que rodea a su banda desde entonces, distrayendo la atención de «la pureza del grupo». «Si alguien menciona a DIIV, no se refieren a una canción, ya es como «el tío al que pillaron robando un coche con heroína encima». Lo odio», concluye.

Slow Club rinden homenaje a KISS

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Hace poco reseñábamos ‘Complete Surrender‘, el último álbum de Slow Club, que contiene dos de nuestras canciones favoritas de este año. Una de ellas, ‘Suffering You, Suffering Me’, suena al principio de este nuevo vídeo que en realidad corresponde al nuevo single del grupo, ‘The Pieces’. El vídeo está dedicado a KISS, contra todo pronóstico.

Aerolíneas Federales estrenan ‘La canción que no escribí’

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aerolineasfedeAerolíneas Federales, de regreso desde hace un par de temporadas, estrenan un nuevo tema tan popero como siempre llamado ‘La canción que no escribí’. Se trata, como la propia banda indica a través de mailing, de un adelanto de las cosas en las que están trabajando actualmente. De momento, eso sí, se trata de una «publicación puntual» sin sello, grabada y mezclada en el estudio por su cuenta. Está disponible en Soundcloud y las plataformas de streaming y venta digital habituales. Próximamente también podrá disfrutarse en Youtube.