El concepto está claro: seguimos en la búsqueda de los nuevos Daft Punk, ahora con una poca de nu-rave. El problema está en la premisa y es que puede que no necesitemos más grupos que mezclen guitarreo, house, funk y electrónica así porque sí, si ya hemos conocido a Vive La Fête o a Fischerspooner, que por encima de las ideas nos han ofrecido buenas canciones, y si técnicamente la música electrónica nos ha dejado cosas infinitamente más interesantes en los últimos años, como el tándem Herbert-Murphy o la indietrónica medio funk de Hot Chip. En resumen, que si Daft Punk no sacan nada decente desde hace 6 años, ¿de dónde salen tantas ganas de reivindicarlos?

Valorando la calidad de las 15 (zzz) canciones del primer álbum de Digitalism, una alcanzaría relativamente la categoría de hit (‘Pogo’), otras casi (‘Zdarlight’ y su sucesión en ‘I want I want’, ‘Echoes’), otras se estropean con una patochada de letra (‘Idealistic’) y el resto, si te he oído casi no me acuerdo. Al final, lo que más me gusta de todo esto es el nombre del grupo y del disco. Ojalá hubieran tenido una idea más certera y original de desarrollar el «digitalismo».

Calificación: 6/10
Temas destacados: ‘Pogo’, ‘Zdarlight’, ‘I want I want’
Te gustará si te gustan: mucho Daft Punk
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Stephanie Dosen está entre la delicadeza de Linda Draper, el romanticismo de Marissa Nadler y el timbre de Alanis. (¿El hombre lobo?) Sí, aunque las notas de prensa y las críticas teman como al demonio este nombre, en temas como ‘This Joy’, ‘Way Out’ o ‘By And By’ Stephanie recuerda a ‘Perfect’ o ‘Unsent’. No obstante, la ausencia de gorgoritos nos retrotrae a la era pre-Sinéad. Esto es, a Elizabeth Fraser de Cocteau Twins (Simon Raymonde, el bajista, toca en este disco) y sobre todo a Harriet Wheeler de los Sundays.

‘A Lily For The Spectre’ es el segundo álbum de Stephanie, que llega 5 años después del primero. Incendios, robos y problemas económicos han impedido que salga antes al mercado. Sonidos propios de la granja de Wisconsin en la que se crió conducen un disco folk, de baladas, bastante regular en el que destacan el single ‘Only Getting Better’, la preciosa ‘Lakes of Canada’ o la ligeramente más animada ‘Death and the Maiden’, en la que los suspiros de Stephanie la llevan a la altura, casi, casi, de Jenny Lewis.

Calificación: 7/10
Temas destacados: ‘Only getting better’, ‘Death and the maiden’, ‘Lakes of Canada’
Te gustará si te gustan: las chicas
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Spoon lo tienen difícil en un país como el nuestro. Carecen de la imagen guay necesaria para poblar las revistas de tendencias, que les podría permitir pasar a «ser lo más» y en vez de tocar en Moby Dick hacerlo en Arena o Joy. En el otro extremo, tampoco son lo suficientemente arriesgados y rarunos como para que alguien establezca en los foros una Plataforma Pro-Spoon en el Primavera Club 2007, lo cual implicaría tener una legioncita de freakfans (espera, espera… esto me convierte en un freakfan!!!). Por si esto fuera poco, los del FIB usan su temazo ‘I Turn My Camera On’ para promocionar el festival de este año en todas las teles… y, claro, a nadie se le ocurrió que también podrían haberles llamado para tocar. Guay.

Por suerte son profetas en su tierra y han conseguido que su nuevo disco ‘Ga Ga Ga Ga Ga’ llegue al número 10 del Billboard, lo cual no está nada mal para una banda que fue despedida de la multi Elektra hace nueve años después del fracaso (de ventas) de ‘A Series Of Sneaks’. Cómo me agradaría ver el careto de Ron Laffitte (el capullo responsable) en estos momentos. Y es que, sin paños calientes, Spoon forman junto a Wilco y Yo La Tengo la Santísima Trinidad del pop-rock americano de esta década. Así que más vale que te des cuenta de ello antes de que empiece un declive que por desgracia, antes o después, llegará.

Dicen que Kate Nash es la nueva Lily Allen (si hasta podría ser la de la foto y todo). Es mentira. ¿Os acordáis de cuando Alanis vendía casi un millón de copias de ‘Jagged Little Pill’ por semana y empezaron a salir Anouks y Merediths Brooks? Esto sería algo así (si ya no os gustaba ni Alanis ni os gusta Lily ni sigáis leyendo). Hablar de cerveza y decir algún taquillo no hace a una chica mala y Kate Nash, aparte de ser un poco sosa, hace unas canciones, en una palabra, feas.

Su himno, ‘Foundations’, no sé qué no tiene que no se me queda, ‘Dickhead’ empieza como una canción de Feist… pero no es Feist; ‘The Nicest Thing’ recuerda a ‘Gabriel’ pero Kate no es Lou Rhodes, ‘Shit Song’ ni es new-wave ni es nada, ‘Pumpkin Song’ es una imitación de la peor Lily (la de ‘Shame for you’ y ‘Take what you take’) y ninguna de las letras es tan bonita como esta. ¿Todo es malo? No. En algunos momentos, como en ‘Mariella’ o en ‘Mouthwash’, muestra un lado paranoide que recuerda a Regina Spektor. Sin embargo, es la excepción… De vez en cuando los ingleses se vuelven locos por algo sin que fuera de allí se encuentre explicación alguna. Este es uno de los casos.

Calificación: 4/10
Temas destacados: ‘Mariella’, ‘Mouthwash’ y la pista sorpresa
Te gustará si te: da igual Regina Spektor que Jem
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