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29 hospitalizados en un show de Avicii

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aviciiAvicii actuaba en Toronto el sábado por la noche, pero el show resultó accidentado. De las 20.000 personas que acudían al show 29 tuvieron que ser hospitalizadas mientras los servicios médicos presentes en el recinto se veían completamente desbordados. La mayoría estaban afectados por el consumo de altas cantidades de alcohol y una fue tratada por intoxicación de drogas. Según Huffington Post, 10 llegaron al hospital incluso antes de que comenzara el show de Avicii a las 23.00 y una persona fue arrestada.

Avicii por su parte no notó nada y agradeció a las masas canadienses su gran entrega a través de Twitter. Os recordamos que el autor de ‘True’ está presente en ‘Ghost Stories‘, lo nuevo de Coldplay, y en lo próximo de Madonna.

Paul McCartney baila con un robot

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paul-robotPaul McCartney cambia a Johnny Depp, Kate Moss, Meryl Streep y Jude Law, que aparecían en su vídeo para ‘Queenie Eye’, por un robot. Newman es el nombre del androide que protagoniza el clip de ‘Appreciate’, también extraída de ‘New‘. En el vídeo, el robot visita un museo dedicado a la vida humana hasta que se encuentra con el mítico músico, con el que se marca unos pasos de baile.

Este fin de semana, Paul McCartney ha tenido que aplazar dos conciertos en Tokio por enfermedad tras haber contraído un virus, como ha comunicado en Facebook. Aunque él quería tocar en contra de la decisión de los médicos, su equipo no lo ha permitido.

Nuevo vídeo de Robyn y Röyksopp

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robynroyksoppCuando queda menos de un mes para que llegue su actuación en el Sónar, Robyn y Röyksopp estrenan el vídeo para otra de las canciones de su próximo EP conjunto, que sale la semana que viene. ‘Sayit’ cuenta con unos titubeantes visuales en sintonía con el carácter oscuro de la canción electropop. El vídeo viene bajo la promoción de H&M.

Buzzcocks, al Primavera Sound

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buzzcocksEl Primavera Sound continúa confirmando nombres para el escenario Heineken Hidden Stage. La nueva incorporación no es moco de pavo: la de los legendarios Buzzcocks, a los que ha tocado actuar el sábado 31 de mayo en el citado lugar del Parc del Fòrum a las 23.00 de la noche. Quedan dos confirmaciones sorpresa tras sus respectivas pistas.

Michael Jackson deja sin el top 1 en UK a Black Keys

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xscape--A falta de conocer los resultados internacionales, Michael Jackson ha ganado la batalla por el número 1 a Black Keys en Reino Unido. ‘XSCAPE‘, el disco póstumo del artista, que anoche se presentaba en los premios Billboard a través de un holograma, ha sido número 1 en Reino Unido tras vender 48.000 copias. Es el décimo álbum que alcanza la cima de Michael. En el número 2 queda ‘Turn Blue‘ de Black Keys con 33.000 copias vendidas. Es, no obstante, su mejor posición de momento en este país, pues ‘El camino’, que fue un sleeper y a la postre platino, no pasó del puesto 6. Quizá porque intuían estos resultados, a Black Keys no les ha molado nada ‘XSCAPE’.

Otras entradas llamativas son las de ‘Glorious’ de Foxes (5), ‘Unrepentant Geraldines’ de Tori Amos (13), ‘Nabuma Rubberband’ de Little Dragon (14), ‘Blondie 4(0) Ever’ con ‘Ghosts of Download‘ de Blondie (16) o ‘To Be Kind‘ de Swans (38).

Rita Ora y Calvin Harris logran otro top 1 en UK

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La táctica de contener el lanzamiento de un single durante semanas ha vuelto a dar sus frutos. La semana pasada se publicaba al fin el single ‘I Will Never Let You Down’ de Rita Ora junto a su novio Calvin Harris y el tema ha sido otro top 1 en Reino Unido tanto para ella como para él, que además acababa de ser número 1 también con ‘Summer‘. La nueva canción ha vendido más de 105.000 copias en siete días y es el cuarto top 1 para ella y el noveno para él.

Además, llama la atención la llegada al top 10 de una canción de Eurovisión que no ganó el festival sino que quedó segunda. Como os contamos hace unos días el tema de Holanda está vendiendo más que la propia ganadora y mientras Conchita Wurst de Austria es número 17, ‘Calm after the Storm’ de Common Linnets llega al top 9 de Reino Unido sin haber ganado. Un fenómeno completamente excepcional en las listas internacionales, y más si tenemos en cuenta que el álbum de los holandeses aparece por el top 40 de los discos más vendidos del país.

Justin Timberlake triunfa en los Billboard Awards

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michael-jackson-hologramJustin Timberlake fue el gran ganador de los premios Billboard celebrados anoche. El cantante se llevó a casa cinco de las seis estatuillas a las que optaba, quedándose únicamente sin el premio a Artista Hot 100, que fue para Imagine Dragons. El autor de ‘The 20/20 Experience‘ se alzó no obstante como Mejor artista principal, Mejor artista masculino, Mejor artista R&B, Mejor artista Billboard 200 y Artista con más canciones en la radio. Curiosamente actuaron en la gala Dios y la madre pero no Timberlake.

La actuación más llamativa de la gala fue por supuesto la de Michael Jackson, que resucitó vía holograma para la ocasión e interpretó ‘Slave to the Rhythm’, incluido en ‘XSCAPE‘. Jackson ejecutó sus pasos clásicos frente a un ostentoso fondo y dejándose acompañar por bailarines.


Michael Jackson Experience to Rock 2014… por HumanSlinky

La segunda actuación más importante de la noche fue la de Jennifer Lopez, que recogió su premio a Icono de Billboard y aprovechó para presentar por primera vez en directo su nuevo sencillo, ‘First Love’. «La música siempre ha sido mi primer amor», comentó emocionada en su discurso de agradecimiento. Su ex marido Marc Anthony ganó el premio a Mejor artista latino.


Jennifer Lopez, performs "First Love" ~ 2014… por HumanSlinky

Iggy Azalea también triunfó en la gala de Billboard de anoche. No se llevó ningún premio pero actuó dos veces, una para presentar su single ‘Fancy’ junto a Charli XCX y otra para acompañar a Ariana Grande en su interpretación de ‘Problem’. Además, Azalea entregó el premio honorífico a J Lo junto a Ricky Martin, quien también pisó el escenario para cantar ‘Vida’.


Iggy Azalea & Ariana Grande ~ 2014 Billboard… por HumanSlinky


Ricky Martin ~ 2014 Billboard Music Awards por HumanSlinky

Otra de las premiadas de la gala fue Katy Perry, ocupada actualmente con su gira, pero que encontró tiempo para presentar ‘Birthday’ en directo. Lo hizo mediante unos globos enormes y junto a un grupo de bailarinas. La actuación fue desde luego de lo más colorido de la noche y también de lo más divertido. Perry se llevó a casa el premio a Mejor artista femenina, venciendo a Beyoncé, Miley Cyrus, Rihanna y Lorde.


Katy Perry ~ 2014 Billboard Music Awards por HumanSlinky

Pero Lorde se hizo con una estatuilla en otras dos categorías, Mejor artista nuevo, venciendo a Bastille, Ariana Grande, Passenger y Capital Cities; y Mejor canción rock (?) por ‘Royals’. La neozelandesa presentó ‘Tennis Court’ en vivo haciendo uso de su habitual austeridad, tan lejos de los alardes de presupuesto de la artista anterior. Su actuación fue, claro, efectiva en su sencillez, y es que tampoco necesitaba más.


Lorde, performs ~ 2014 Billboard Music Awards por HumanSlinky

El que no fue precisamente austero fue el dueto entre The Flaming Lips y Miley Cyrus, que presentaron vía actuación pregrabada su colaboración para la reinterpretación del ‘Sgt. Peppers’ de Beatles de los primeros. ‘Lucy in the Sky with Diamonds’ tuvo bien de brilli-brilli y el atuendo de ambos probablemente hizo retorcerse de éxtasis en su casa a Mariah Carey, quien, a su elusiva manera, no se presentó a los premios. Miley no se fue con las manos vacías a casa y se llevó el premio a Artista más reproducida en streaming y a Mejor artista digital.


Miley Cyrus from Manchester Arena ~ 2014… por HumanSlinky

Robin Thicke estaba nominado a Mejor artista masculino, premio que finalmente se llevó Justin Timberlake. Thicke no obstante se llevó el premio a Mejor single R&B e hizo una bonita interpretación de su nuevo y ultra marvin-gayeano tema, ‘Get Her Back’, con el que trató de reconquistar a su ex esposa, la actriz Paula Patton, de la que se separó en febrero tras nueve años de matrimonio.


Robin Thicke, performs ~ 2014 Billboard Music… por HumanSlinky

Imagine Dragons ganaron el premio a Mejor disco rock por ‘Night Visions’. El grupo presentó ‘Tiptoe’, como siempre en su bombástico estilo. Otras actuaciones de la noche vinieron de la mano de John Legend, One Republic, Shakira y los premiados Carrie Underwood y Luke Bryan. Daft Punk también se llevaron un premio, el de Mejor canción dance por ‘Get Lucky’ junto a Pharrell Williams, pero sus cascos no se dejaron ver por la gala. El misterio del «snippet» de cincuenta segundos sigue por ahora sin resolver.


One Direction ~ 2014 Billboard Music Awards por HumanSlinky

Shakira ~ 2014 Billboard Music Awards por HumanSlinky

Teaser del tema antitaurino de Morrissey

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world_peace_is_none_of_your_business_single_artworkQuizá insatisfecho con el insignificante top 83 logrado por su single ‘World Peace Is None of Your Business‘, Morrissey estrena hoy un teaser de su tema antitaurino, ‘The Bullfighter Dies’, en el que como ya os anunciamos son citadas para mal ciudades como Madrid, Barcelona, Sevilla, Málaga o Valencia. Morrissey recita la letra del futuro tema indicando que quiere que el toro sobreviva, en la línea del teaser que vimos del single anterior junto a Nancy Sinatra. El álbum sale el 14 de julio.

Por cierto, la falsa cuenta de Twitter de Morrissey ya ha sido eliminada.

Escucha ‘Where No One Goes’ de Jónsi

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Continúa el romance entre Dreamworks y Jónsi de Sigur Rós. El islandés, que hace poco presentaba tema para ‘Juego de Tronos’ junto a su grupo, ha participado en la banda sonora de la segunda parte de ‘Cómo entrenar a tu dragón’, como ya hiciera en la primera. Lo hace con un tema de nuevo fresco y jovial como ‘Sticks and Stones’ y en la tónica de su álbum debut titulado ‘Where No One Goes’. Os dejamos con el tema y el trailer de la película, en cines el 1 de agosto.

‘Atención’, las distintas caras de Linda Kremer

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LINDA-atencionHace un par de meses presentamos las primeras pistas del disco que publica esta primavera la artista revelación Linda Kremer bajo la producción nada menos que de Fernando Trueba. Recientemente ambos acudían a Radio 3 para hablar del disco y hoy en JENESAISPOP estrenamos un nuevo vídeo. El disco se abre con un tema de un minuto llamado ‘Atención’ que, no obstante, es lo suficientemente importante para la cantante como para haber preparado un videoclip.

Y si bien la robotización de esta canción no es tanto un aviso de lo que contiene un disco en el que escucharemos influencias jamaicanas, brasileñas u orientales, el vídeo sí muestra lo que primará en el largo: ante todo pop aunque con diferentes matices (aquí representados por diferentes personajes y situaciones, de lo agresivo a lo deportivo pasando por el retrato de la propia Linda).

‘Esta es tu casa’ se publica finalmente el 10 de junio.

‘Mejor que vivir’: Joder, la idea de estrujar la realidad hasta que gotee humor raro

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noguera-fullJoder, la idea de hablar del nuevo libro de Miguel Noguera cuando se está celebrando el Salón del Cómic de Barcelona. Y es que después de ‘Ultraviolencia’ (2010) y ‘Ser madre hoy’ (2012), ‘Mejor que vivir’ (Blackie Books) es el libro con más “muñecos” de su bibliografía, el menos literario. El más conciso y escueto. Más de 700 viñetas con ideas, con “anotaciones ilustradas separadas por rayas”. ¿Muchas? Quizá, sobre todo para un solo volumen. No todas están al mismo nivel –obviamente- pero algunas (“¿Google en el culo”?) ni siquiera se acercan.

Joder, la idea de hacer un libro capaz de arrancarte una carcajada cada cuatro o cinco páginas. Y es que, aunque la selección podría haber sido más exigente, y aunque en una lectura de un par de tardes el libro pueda parecer algo repetitivo -¿cuántas ideas hay basadas en los pesos descompensados?-, ‘Mejor que vivir’ merece mucho la pena. Contiene ideas de quitarse el sombrero (ese estrambótico que protagoniza una de sus viñetas): brillantes (la de Superman, la de rezar en el secamanos, los bastones en arco), siniestras (susurrar “muera”), repulsivas (el pelo por el hélix de la oreja), poéticas (escribir con la mina desnuda, “elegir la fragilidad”), y hasta dignas de una peli de Apatow (“Lucir una erección ante la familia política”).

Joder, la idea de utilizar un error para titular un libro. “Mejor que vivir”… Para quien esto escribe, el título del año (si es que esa categoría existe). Yo veo ese título encabezando algo, cualquier cosa, y lo compro. Ya. Cuenta Noguera en el prólogo del libro que el título surgió de una traducción errónea, de confundir el eslogan de un pub irlandés, “Better than live” (“Mejor que en directo”), con una frase de resonancias filosóficas, existenciales. Una frase que, como dice el propio autor, es “un buen reclamo para lo mío”.

Joder, la idea de editar un libro con las páginas sin numerar. La idea de tener que doblar la esquina de la hoja o pegar papelitos de colores en cada una para poder recuperar las ideas que más te han gustado y comentarlas aquí. ¿Efecto metalingüístico o (irritante) gesto hipster? 7,9.

Planningtorock / All Love’s Legal

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all-loves-legalHoy, pese a que pudiera tener sus faltas, el tiempo ha dado la razón a The Knife por la repercusión que ha alcanzado ‘Shaking The Habitual‘, apoyado en su traslado a los escenarios, tan polémico o más que el propio disco. Su intención de provocar y hacer reflexionar sobre la sexualidad y los géneros en la sociedad y en el mundo del espectáculo y el pop logró sus objetivos sobradamente. Hace unos meses, precisamente una de sus colaboradores (entre otras cosas, era una de las voces protagonistas de la ópera ‘Tomorrow, In A Year‘), Jam, publicaba un nuevo álbum de su proyecto personal Planningtorock.

Con su cambio de nombre (anteriormente se la conocía como Janine Rostron), su voz y su aspecto físico absolutamente andróginos, Jam es en sí mism@ un símbolo de esa necesaria lucha por la libertad sexual y por evitar las convenciones sobre los géneros sexuales y el amor que siguen tan arraigados en la sociedad contemporánea, que oprimen y generan dolor y sufrimiento a tantísimas personas en todo el mundo. A esa lucha dedica al completo este ‘All Love’s Legal‘, que ya desde su rotundo y potente título ostenta su reivindicación.

No es un asunto nuevo para Planningtorock: ya en su segundo álbum ‘W‘, publicado por el sello DFA Records en 2011, encontrábamos referencias explícitas a su cambio de identidad en canciones llamadas ‘Jam’ y ‘Janine’. Sin embargo, ‘All Love’s Legal’ es mucho más explícito. Todos los textos de estos doce cortes contienen frases que funcionan a modo de eslóganes para esta causa: «respeta/protege el amor público», «no se puede ilegalizar el amor», «misoginia, muérete», «el género es sólo un juego» o «vida patriarcal, estás caducada» podrían perfectamente llenar pancartas en una manifestación por los derechos LGTB.

Hábilmente, Jam se apoya en un discurso fácil y directo para buscar la mayor eficacia de su mensaje, y en consonancia, el ejercicio musical empleado es el más accesible que haya mostrado nunca. ‘Let’s Talk About Gender’, la ya conocida ‘Misogyny Drop Dead‘ (en la que vuelve a recordar que «Jam es el nombre, Jan[nine] Ro[strum] no está aquí»), ‘Patriarchy Over & Out‘, especialmente, y las algo más pausadas pero igualmente magnéticas ‘Human Drama‘ y ‘All Love’s Legal’ están probablemente mucho más cerca de lo que James Murphy (y nosotros, a qué negarlo) esperaba al editar el esquivo ‘W’ (si exceptuábamos ‘Living It Out‘) en su sello.

Este pop bailable e infeccioso, nunca obvio y siempre con la fuerte impronta de su peculiar voz (tratada o no), se muestra como el vehículo apropiado para que el mensaje llegue certero y se instale en nosotros por una vía hedonista. Aunque la dinámica del disco está lejos de ser complaciente con el oyente medio, los cortes más lentos son lo suficientemente sugerentes (caso de la seductora ‘Answerland’) y los interludios instrumentales, concisos y amenos (‘Beyond Binary Binds’). Puede que la modestia de la autoedición y lo diáfano, a veces obvio, de sus intenciones le resten algo de fuerza, pero este nuevo paso de Planningtorock resulta altamente satisfactorio en su propósito de aunar conciencia político-social y pop en un solo artefacto.

Calificación: 7,5/10
Lo mejor: ‘Human Drama’, ‘Let’s Talk About Gender’, ‘Misogyny Drop Dead’
Te gustará si te gusta: The Knife, Austra, iamamiwhoami
Escúchalo: Spotify

El hit: Lana Del Rey y el idilio de la Costa Oeste

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lana-danHace unos días los lectores de JENESAISPOP escogisteis ‘West Coast’ de Lana Del Rey como número uno de nuestro top durante dos semanas consecutivas, resultando en el cuarto top 1 para la artista en nuestra lista tras ‘Born to Die’, ‘National Anthem’ y ‘Blue Jeans’. Aprovechando el reciente estreno de su videoclip, que primero aparecía en Vevo por error, aprovechamos para contaros algunas curiosidades sobre la canción.

‘West Coast’ es el primer single extraído del nuevo álbum de Lana Del Rey, ‘Ultraviolence’. Es un tema escrito por la misma Lana con la ayuda de Rick Nowels, y producido por Dan Auerbach, líder y compositor de The Black Keys. Nowels es un compositor veterano que ha trabajado con Madonna (‘The Power of Good-Bye’), Stevie Nicks (‘Rooms On Fire’) o Belinda Carlisle (‘Heaven Is A Place On Earth’). Actualmente es conocido por su trabajo junto a Marina & the Diamonds (‘Valley Of The Dolls’) o Lykke Li (‘I Follow Rivers’) pero su repertorio incluye canciones junto a Dido (‘White Flag’), Ronan Keating (Life Is A Rollercoaster’) o la misma Lana Del Rey (‘Summertime Sadness’, ‘Cola’, ‘Body Electric’, ‘Young And Beautiful’). Del trabajo de Auerbach ya hablábamos en su correspondiente artículo de «El Hit» pero cabe destacar que suya es la producción de ‘Supernova’ de Ray LaMontagne, que acaba de entrar fuerte en la lista de álbumes inglesa.

Dan Auerbach y Elizabeth Grant se conocieron de fiesta por Nueva York, donde The Black Keys se encontraban mezclando, precisamente, ‘Supernova’ de Ray Lamontagne. «Ella no conocía mi música realmente, ni yo la suya», comenta el músico. «Sabía de Lana porque, ya sabes, sale tanto en la prensa… pero salimos y hablamos mucho de música y nos dimos cuenta de que teníamos muchas cosas en común». Lana seguidamente invitó a Auerbach a su estudio en Nashville para tocar y lo que empezó como una simple colaboración entre amigos terminó en la composición y grabación de ‘Ultraviolence’.

Preguntado por su trabajo junto a Lana, Auerbach solo tiene palabras de admiración hacia la cantante. «Es una excéntrica total», comenta a Rolling Stone. «Y tiene muchísimo talento». Auerbach dice que Lana sabe muy bien quién quiere ser en la industria tanto musical como visualmente y que aborda todos sus discos como si de un «gran proyecto de arte» se trataran. Las demos, dice Auerbach, eran tan buenas que él apenas las tocó. «No quería arruinarlas», declara. «Lana cantaba en vivo con una banda de siete integrantes. Eso es todo el disco: una banda de siete miembros y ella cantando en directo. Una locura». Y aunque Auerbach confiesa que hubo días en los que Lana y él discutían porque Lana quería ocuparse de todo, consciente de que es muy difícil ser mujer en la industria musical, dice que ‘Ultraviolence’ se completó en tan solo dos semanas y que ambos están muy contentos con el resultado.

Antes de quererse hubo odio, no obstante. Dan y Lana no llegaron a hablar entre ellos sobre las polémicas declaraciones que realizaron Black Keys sobre Lana en el pasado en MTV. Fueron estas: «Hemos visto lo de Lana del Rey desde el principio. De repente surge alguien nuevo encabezando festivales y pensamos: “Oye, ¿cómo lo han conseguido? Nosotros llevamos dos, tres, cuatro, cinco años y todavía estamos creciendo. Pero tan pronto como vienen, se van. Tan pronto como llegan a lo más alto, desaparecen». Según la entrevista de Mondo Sonoro, Dan dice que no fue necesario mencionar este incidente: «Ambos sabíamos que no hacía ninguna falta que me perdonara. Ella sabía tan bien como yo que fueron palabras sacadas de contexto. Así que ni siquiera se habló de ello». La culpa era de la prensa, por supuesto, pero en el minuto 12 de este vídeo se puede ver claramente que ni las palabras estaban sacadas de contexto y que además Dan realiza estas declaraciones cuando Patrick ya ha zanjado el tema de la pregunta de Lana del Rey.

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Volviendo a Rick Nowels, las composiciones del californiano suelen ser suaves y de tono melancólico. ‘West Coast’ es una de esas composiciones y es por eso que la producción de Auerbach, evidentemente inspirada en el primer rock ‘n roll, crea un interesante contraste con la propuesta de Nowels. Paisajística y envolvente como ninguna otra canción de su repertorio, la de ‘West Coast’ es probablemente la producción más hermosa y sofisticada en el catálogo de Lizzy por el momento. La misma Lana, de hecho, ha descrito su nuevo disco como «tan oscuro que es casi imposible de escuchar» y tan «incorrecto» como «exquisito», una manera de definir ‘Ultraviolence’ perfectamente aplicable a ‘West Coast’.

Si bien ‘West Coast’ supone una ruptura con el clásico «sonido Del Rey», ese pop humeante y majestuoso de melodías sensuales y ritmos lánguidos, la historia que nos cuenta en su letra sigue en la línea de siempre, con una Lana de nuevo contemplando las vistas de Hollywood, melena al viento. Enamorada hasta las trancas de su «cariño» cubano, ‘West Coast’ nos presenta a una Lizzy indecisa, cigarrillo en mano y con los ojos medio abiertos, entre el amor de su vida o la carrera de sus sueños. «Tengo que dejarte… por ahora», concluye Lana, contundente en su determinación de convertirse en uno de esos iconos de la historia al que alude en el texto, como esa Reina de Saigón que ya mencionaba en una de sus más bellas canciones hasta la fecha, ‘National Anthem’.

Para el vídeo de ‘West Coast’ Lizzy ha contado con la dirección de Vincent Haycock, autor de vídeos como ‘Lover to Lover’ de Florence + the Machine, ‘Lady Luck’ de Jamie Woon o ‘3 Words’ de will.I.am. y Cheryl Cole. Rodado en las californianas playas de Long Beach, los visuales de ‘West Coast’ capturan el romanticismo de una relación en su momento de mayor pasión y, aunque algo sencillo de más -¿qué tal recuperar a Woodkid para el siguiente?- no se puede negar que ese momento en el que Lana aparece interpretando el tema rodeada de llamas tiene un punto medio «kitsch» medio «lynchiano» que no puede sino recordarnos a ese vídeo para, ejem, ‘Burning Desire‘, aunque el de ‘West Coast’, suponemos, vaya a envejecer algo peor.

En cuanto a su respuesta comercial, el tema ha sido número 17 en Estados Unidos (aunque ya ha desaparecido del top 100), número 12 en España, número 18 en Italia y número 34 en Francia, entre otros. Los datos no son para tirar cohetes, si bien Lana ha sido siempre una artista de álbumes más que de singles por la falta de apoyo de las radios. En Reino Unido el tema se lanza el 25 de mayo.

Lizzy todavía no ha presentado ‘West Coast’ en ningún programa de televisión, pero sí en concierto. Del tema existen varias versiones conocidas, la oficial, un «radio mix» más exuberante y sedoso, y un remix de Four Tet. Puedes escuchar las diferentes versiones a continuación. ‘Ultraviolence’ sale a la venta el 16 de junio y os recordamos que Lana visitará España para presentarlo el próximo mes de julio como parte de la programación del VIDA Festival de Vilanova i la Geltrú (Barcelona).

El romanticismo brit-pop de The Heartbreaks, hoy en Barcelona

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heartbreaksThe Heartbreaks beben del mejor sonido grandilocuente del brit-pop, aquel movimiento de los años 90 que nos dejó estrellas supervivientes como Damon Albarn, Manic Street Preachers o James y que tan pronto bebía del pop psicodélico de los 60 como del northern soul o el glam. Vertientes todas ellas que se recogen en singles tan apoteósicos y vídeos tan glamourosos como ‘Absolved’, que se publica el próximo 26 de mayo.

El grupo cuenta entre sus seguidores con el mismísimo Bono o Morrissey, de quien se dice que disfrutó bastante de un concierto suyo. Además de otro single con posibilidades llamado ‘Hey, Hey Lover’ desde su web puedes bajarte gratis un tema llamado en castellano ‘No pasarán’ que les conecta efectivamente con los Smiths, Housemartins o Bernard Butler. El nuevo álbum, el segundo de su carrera tras ‘Funtimes’ (cuyo single ‘Liar, My Dear‘ apareció en un recopilatorio de Kitsuné), sale el 2 de junio con el nombre ‘We May Yet Stand A Chance’.

El grupo actúa hoy sábado 17 de mayo en la Sala 1 de Razzmatazz, Barcelona. Hace unos días en Facebook no podían mostrar más ganas gritando «Visca Catalunya» y subiendo una foto de Puyol (el futbolista).

Teaser muy Daft Punk de «mutante leyenda del dance»

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david-bowie-daft-punkEl divertimento de este fin de semana es averiguar quién se encuentra detrás de este teaser de 50 segundos subido por Billboard: la mejor adivinanza que nos viene a la mente desde el lanzamiento de iamamiwhoami. El portal americano ha jurado no revelar quién está detrás de esto pero considera que «la música habla por sí misma». Cita la influencia de Daft Punk y del regreso de la música disco e indica que la canción es el próximo lanzamiento de «una mutante leyenda del dance», lo que descarta a artistas revelación o gente más joven en la línea de Chromeo, quienes además acaban de lanzar disco.

La inspiración años 70 de ‘Hung Up’, la inclusión de manera random en el texto de la palabra «Vogue» o la misma elección del medio para revelar el teaser apuntan a Madonna, quien ha declarado en numerosas ocasiones que le encantaría trabajar con Daft Punk. De hecho, su penúltimo productor, Avicii, ha remezclado en el pasado un tema de ‘Tron’, y trabajaba también con Nile Rodgers de Chic -guitarrista de ‘Get Lucky’- en ‘True‘. Además, Madonna es la artista con más números 1 de la historia en las listas «dance» de Billboard: 43.

El nombre de Nile Rodgers suena también fuerte como posible autor, en tanto que es uno de los primeros nombres que pueden venir a la cabeza como «leyenda del dance», si bien él y Moroder no parecen contener especialmente la capacidad de «mutante».

Lo que nos lleva inevitablemente a Bowie. Su catálogo ha ido mucho más allá de Rodgers y del dance, pero recientemente barajaba en Facebook la posibilidad de sacar disco este año con este híbrido de foto entre sí mismo en la portada de ‘Heroes’… y Daft Punk.

Suenan muchos más nombres. Hagan sus apuestas.

Kylie, entre la muchedumbre

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cancelEn un momento tan adecuado para animar las pobres ventas de ‘Kiss Me Once‘ como un viernes por la noche del mes de mayo ha estrenado Kylie su nuevo vídeo. ‘I Was Gonna Cancel’, la producción de Pharrell, al menos cuenta con un vídeo mejor que el de ‘Into the Blue’, con la artista rodeada de gentío como en el vídeo de ‘All the Lovers’ pero aquí con una intención menos orgiástica, más caótica. Oficialmente es una «mirada abstracta en la vida del caminante, y una reflexión sobre cómo salimos adelante a pesar de los desafíos de la vida diaria».

Morrissey niega tener Twitter

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morrissey-gatoSi nos seguís en Twitter os habréis dado cuenta de que hace un par de días retwitteamos la supuesta nueva cuenta de Morrissey, que en un solo día sumaba 35.000 seguidores y ahora mismo lleva ya 250.000. El último tweet informa de su nueva gira, la cuenta aparece verificada y en ella puede leerse «Cuenta Oficial de Morrissey». Pero no. Es de esas cuentas llevadas por mánagers y demás, aparentemente. Este es el comunicado del Morrissey de verdad:

«Me gustaría hacer hincapié en que no tengo cuenta en Twitter ni en Facebook. Tengo entendido que alguien ha abierto una cuenta de Twitter en mi nombre -como ‘It’s Morrissey’ – pero no es Morrissey. No sé quién ha abierto recientemente esta cuenta de Twitter, pero por favor tened en cuenta que es espuria. Me refiero, por supuesto, si remotamente os importa.

Intwitteablemente vuestro,

Morrissey».

¿Demasiado bonito para ser verdad? Os recordamos que el artista ha publicado single esta semana y que planea disco con canción contra los toreros con citas a Madrid, Barcelona, Sevilla, Valencia, etcétera.

Lil Wayne publica ‘D’Usse’

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Antes de dejar el mundo de la música, Lil Wayne va a publicar en algún momento de este año su álbum final, ‘Tha Carter V’. Si hace unas semanas dejaba escuchar su colaboración con Drake, ‘Believe Me‘, ahora es el turno de una nueva canción llamada ‘D’Usse’. Ha sido producida por Lee Majors y cuenta con la participación de Jay Z.

Neon Lights rinden homenaje a Kubrick

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Los murcianos Neon Lights rinden un claro homenaje al Stanley Kubrick de ‘Eyes Wide Shut’ en el videoclip de su último sencillo ‘Red Light – Shine On’, extraído de su disco ‘Late’. Dirigido por Pablo Matías Hernández, el clip ha sido iluminado sólo por velas y nos muestra a los miembros del quinteto tocando con los ojos vendados en medio de una fiesta con máscaras y chicas desnudas. El grupo estará actuando junto a Blam de Lam, ganadores del concurso de Contemporánea, hoy sábado 17 en la sala Siroco de Madrid. Tenéis más información aquí.

Ella Eyre regresa con ‘If I Go’

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ellaeyreElla Eyre va poco a poco labrándose una carrera en solitario tras su paso por canciones de Rudimental y Naughty Boy. El año pasado estrenaba ‘Deeper’ y ahora regresa con ‘If I Go’. El tema recupera las hechuras drum&bass que la llevaron hasta el número 1 en Reino Unido con ‘Waiting All Night’ de Rudimental. La canción es el segundo sencillo oficial de un disco de debut que se espera para algún momento de este año.

The Magic Numbers, en la oscuridad

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MAGICThe Magic Numbers anunciaron hace unos días el lanzamiento de su cuarto álbum, ‘Alias’, para el 18 de agosto, y acompañaron la noticia con el estreno del primer single ‘Shot In the Dark’. El tema cuenta ahora con videoclip oficial en el que el cuarteto interpreta su nueva canción frente a un foco.

The Magic Numbers – Shot In The Dark from Caroline International on Vimeo.

Natalia, azafata, chacha y agente de aduanas

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tactorectalNatalia estrena por fin el videoclip para su hit veraniego, ‘Dame’. En esta ocasión la cantante se sube a un barco, donde interpreta a una azafata enamorada de un pasajero. También aparece como chacha, agente de aduanas y bailarina exótica, aunque seguramente, debido a lo elevado de la producción, la artista se vio obligada a recortar en vestuario y por eso aparece luciendo muy poca ropa. Por supuesto, ella se reserva los mejores momentos de la función, practicando un… ¿tacto rectal? al chaval que le gusta o sorprendiéndolo desnudo en su camarote.

Los grandes derrotados de Eurovisión se desnudan en la tele

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Los franceses se han tomado su derrota en Eurovisión mucho mejor que los rusos. El último puesto conseguido por el grupo Twin Twin ha sido la causa de que los miembros de la formación aparecieran en un programa de la televisión gala completamente desnudos, tapando sus genitales con un calcetín a lo Red Hot Chili Peppers. El trío ha conseguido para su país un récord histórico, pero en negativo: es la primera vez que nuestros vecinos quedan en último lugar después de haber ganado hasta en cinco ocasiones, la última en 1977. Aquí tenéis un vídeo del momento en que irrumpen en el programa.

Revelados los finalistas del concurso de nuevos talentos de Contempopránea

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alborotadorgomasiolosresiduosContempopránea ha publicado la lista definitiva de finalistas para su concurso de nuevos talentos, el mismo que anunciaron el pasado mes de abril en busca de la nueva «revelación nacional». Esta es la clasificación, pues. Enlazado a cada nombre encontrarás su página de Bandcamp oficial. El festival, además, ha facilitado una descripción de cada uno de los grupos en su página web.

01.- Blam de Lam
02.- Cobarde
03.- Lúa Gramer
04.- La Maniobra de Q
05.- Marklenders
06.- Homeless
07.- Señores
08.- Alborotador Gomasio
09.- De Viaje
10.- Toulouse

Por otro lado, os dejamos con los horarios del desdoble de Badajoz, ya disponibles. Posibles cambios, aquí.

ACTUACIONES DÍA 6:

ESCENARIO PRINCIPAL:
20:00 – BURGIM
21:00 – IZAL
22:20 – SIDONIE
00:00 – THE HORRORS
01:50 – MAXIMO PARK
03:30 – IVÁN FERREIRO
04:45 – THE THIRD TWINS DJS

ESCENARIO PINCHADISCOS POP:
20:30 – JOTAPOP DJ
21:50 – PAUL & NEWMAN DJS
23:35 – SI TE VIERA SCHOPENHAUER DJ
01:20 – ROUS & PEREROUS DJS
03:05 – SUPERSEXY SOUND SYSTEM
04:30 – SUPERSEXY SOUND SYSTEM

ACTUACIONES DÍA 7:

ESCENARIO PRINCIPAL:
19:30 – HAPPY NEW YEAR
20:25 – VERONICA FALLS
21:35 – EL COLUMPIO ASESINO
23:00 – THE PAINS OF BEING PURE AT HEART
00:30 – MERCURY REV
02:15 – LOVE OF LESBIAN
03:55 – FUEL FANDANGO
05:00 – THE ZOMBIE KIDS

ESCENARIO PINCHADISCOS POP:
20:00 – SUPERSEXY SOUND SYSTEM
21:10 – ROUS & PEREROUS DJS
22:35 – SI TE VIERA SCHOPENHAUER DJ
00:00 – PAUL & NEWMAN DJS
01:45 – VIRTUDJS
03:30 – JOTA POP DJ
04:55 – JOTAPOP DJ