El nuevo disco de The Drums se llamará ‘Encyclopaedia’ y saldrá a la venta en algún momento del próximo mes de septiembre. El ahora dúo ya ha estrenado un extraño primer adelanto titulado ‘Magic Montain’ y ahora presenta otro tema extraído de este nuevo trabajo. Se trata de la canción ‘I Can’t Pretend’, una balada mucho más apegada a su estilo, aunque también un poco deudora de los MGMT más calmados. Se puede escuchar en Dazed. Recordad que el grupo estará a finales de noviembre actuando en nuestro país.
Tame Impala y Pablito Ruiz se pronuncian sobre el supuesto plagio
Una de las noticias musicales favoritas de los internautas esta semana aparecía en un medio chileno, acusando a Tame Impala de haber inspirado la canción más importante de su carrera, ‘Feels Like We Only Go Backwards’ de ‘Lonerism‘, en el corte de un niño argentino de los años 80 llamado Pablito Ruiz, en concreto el que abría su tercer álbum, ‘Océano’ (1989).
Rolling Stone se ha molestado en conocer la opinión de Tame Impala. Su líder, Kevin Parker, ha sido parco en palabras, respondiendo únicamente: «Esto es una broma, ¿verdad?».
Efectivamente, en el mismo artículo del medio americano encontramos unas declaraciones de los editores de la web Rata en la que reconocen que el texto fue escrito en clave de humor y que no debería ser tomado en serio.
Sin embargo, Pablito Ruiz también ha hablado con una radio argentina en otros términos. “Evidentemente hay un plagio. No sé si lo habrán hecho a propósito o no, pero hay siete compases, siete notas, que son iguales a mi canción”. Además, asegura que hablará con compositores, abogados y discográficas para ver qué medidas tomar. No obstante, Pablito se ofrece a cantar el tema con Tame Impala cuando visiten Argentina en octubre. No tendremos tanta suerte de poder ver este dueto aunque sea en Youtube, ¿no?
Aquí debajo podéis escuchar sus palabras. También habla Pablito sobre su nuevo negocio de ropa. Los locutores, por cierto, no pueden estar más desinformados sobre el caso «Coldplay – Ritmo de la noche».
Aquí, la canción de Pablito completa.
Deerhoof anuncian ‘La Isla Bonita’
Madonna regrababa hace poco ‘La Isla Bonita’ para Diplo. Y ese, ‘La Isla Bonita’, es también el título del nuevo disco de la banda de rock experimental Deerhoof, cuyo último largo era ‘Breakup Song‘, editado en 2012.
El grupo ha compartido el tracklist y una de las canciones nuevas, titulada ‘Exit Only’. El álbum sale el 4 de noviembre.
01 Paradise Girls
02 Mirror Monster
03 Doom
04 Last Fad
05 Tiny Bubbles
06 Exit Only
07 Big House Waltz
08 God 2
09 Black Pitch
10 Oh Bummer
Dos bandas sonoras, única novedad de la lista de ventas
La lista española de ventas presenta pocos movimientos como es habitual en estas fechas y Gemeliers continúan en el número 1 con ese disco de título obviamente premonitorio: ‘Lo mejor está por venir’.
Las dos únicas entradas son dos bandas sonoras. En el puesto 28 encontramos ‘Guardians of the Galaxy: Awesome Mix’ del taquillazo ‘Guardianes de la galaxia‘ y en el 94 la banda sonora de ese engendro llamado ‘Chef‘. La primera trae temas de Bowie, The Runaways, Marvin Gaye, etcétera; y la segunda es una compilación de latin jazz y blues.
Una pena que FKA Twigs no haya sido capaz de llegar al top 100, algo que sí ha logrado de sobra tanto en Reino Unido (top 16) como en Estados Unidos (se espera un top 30 aprox.).
‘Guardianes de la galaxia’: Han Solo salta al hiperespacio de la Marvel
Ver una película del Hollywood actual es lo más parecido a comerte una Pantera Rosa mientras ojeas el libro ‘Yo fui a la EGB’ con los walkman puestos: un empacho de nostalgia ochentera. Los cuarentones dominan la industria del cine, y así pasa: venga guiño, venga fetiche, venga lagrimita… ¿No dan ganas de meterlos a todos en un DeLorean y mandarlos regreso al pasado?
En ese sentido, ‘Guardianes de la Galaxia’ es un poco empalagosa. Como cuando un padre le pone a su hijo los deuvedés de la abeja Maya porque piensa que “como los dibujos de antes no hay nada”. ‘Footlose’ (1984), las tortugas Ninja, el pato Howard, la Troma, John Stamos (‘Padres forzosos’) y hasta Alyssa Milano, la niña de ‘Comando’ (1985) y de ‘¿Quién es el jefe?’. Guiños y más guiños nostálgicos y mitómanos.
Luego están las referencias al universo Marvel. Muchas (muchísimas) y mucho más justificadas. Y también las canciones que escucha Star-Lord en su walkman. Una selección de temazos de los 70 grabados en una cinta virgen de título “Awesome Mix Vol. 1”: ‘Hooked on a Feeling’ (Blue Swede), ‘Moonage Daydream’ (David Bowie), ‘Cherry Bomb’ (The Runaways), ‘I Want You Back’ (The Jackson 5) o ‘Come and Get Your Love’ (Redbone). Este último sirve de acompañamiento para la estupenda secuencia que abre el filme, un momento muy Indiana Jones, de un agradable espíritu lúdico e irónico que marcará el resto de la película.
Y es que ‘Guardianes de la Galaxia’, basada no en el cómic original sino en el de 2008, es como si Steven Spielberg y George Lucas hubieran realizado en los 80 una película basada en una historieta de la Marvel. Como si entre ‘La guerra de las galaxias’ (1977), ‘En busca del arca perdida’ (1981) y ‘E.T. El extraterrestre’ (1982) (atención a la abducción del niño), hubieran hecho la adaptación de este cómic. O, mejor, se la hubieran producido a Richard Donner o Robert Zemeckis. Desde ese punto de vista, la película es un nuevo intento por rasgar la resistente capa de oscuridad con la que Christopher Nolan y su Batman ha envuelto al reciente cine de superhéroes.
Un buen intento. Aunque en algunos momentos parezca que el espíritu de ‘Howard… un nuevo héroe’ (1986) sobrevuela la película, con su humor tontorrón y su anoréxico sentido de la aventura, al final se impone el de Han Solo, la referencia implícita más explícita de todo el filme. Diversión, agilidad y jocosa nostalgia contra el envaramiento y el trascendentalismo superheroico. Utilizando el símil literario, ‘Guardianes de la Galaxia’ no es una novela gráfica, es un tebeo. 8.
Basement Jaxx / Junto
Qué curioso. Hace cinco años, cuando reseñábamos ‘Scars‘, el penúltimo disco de estudio de Basement Jaxx (después sacaron ‘Zephyr’ en plan chill-out, un disco orquestal y alguna banda sonora), decíamos que su sonido se había pasado de moda. Pero los 90 han ido abriéndose camino desde entonces y hemos descansado del dúo lo suficiente como para que su sonido vuelva a parecer vigente. Los caminos de las modas son inescrutables y ahora mismo Rudimental y Disclosure son el tipo de artistas que logran discos de platino en Reino Unido, un panorama totalmente distinto al de 2009, cuando lo único que partía la pana en música de baile era el revival ochentero de Lady Gaga y La Roux… y David Guetta estaba a punto de explotar.
Pero ahora las vibraciones son completamente distintas y singles como ‘Unicorn’ o ‘Never Say Never’ devuelven a Basement Jaxx al mapa. No hay manera de acusarles de oportunismo porque el sonido de ‘Junto’ no puede ser más fiel al que siempre ha gastado el grupo. ¿Que han bromeado sobre el twerking en el vídeo de ‘Never Say Never’? ¿Que ‘Buffalo’ te suena a Mad Decent? Puede que este tema, con la colaboración de Mykki Blanco, que cantó un párrafo en lugar de los dos previstos antes de «perderse en el desierto», sea más adecuado para las intenciones de Miley Cyrus, pero… ¡ya había una canción llamada ‘Twerk’ en ‘Scars’!
El séptimo álbum de Basement Jaxx, esta vez con menos estrellas de renombre (por ‘Scars’ se pasaron Yoko Ono, Eli Paperboy Reed, Kelis, Santigold, Sam Sparro y Paloma Faith, entre otros) pretende ser un regreso a ‘Remedy’. Simon Ratcliffe y Felix Buxton cuentan, de manera impagable, que entienden su música como un «servicio público» y que esta vez querían hacer un disco totalmente pensado para sus sesiones, en contraste con el sentir más «reflexivo e introspectivo» de ‘Zephyr’. Para ello, lejos de estar retirados en este tiempo, han continuado sacando maxis y, sobre todo, probando sus nuevas canciones en sus sets en vivo. Han quedado para la edición deluxe de este disco ‘Back 2 the Wild‘, ‘What a Difference Your Love Makes‘ o ‘Galactical‘, pero sí encontramos otros temas dados a conocer los pasados meses como ‘Mermaid of Salinas‘, que parecía creado ad hoc el año del Mundial de Brasil.
Lo que nos lleva a destacar la personalidad del dúo. Basement Jaxx tienen ya una edad como para salir corriendo a la caza del nuevo ‘Home‘ o del nuevo ‘Settle‘ y ‘Junto’ no renuncia a sus parámetros estéticos. Y estos incluyen también una buena dosis de latineo. Los autores de ‘Samba Magic’ sólo se aproximan al calado de hits como ‘Good Luck’, ‘Romeo’, ‘Where’s Your Head At’ o ‘Red Alert’ precisamente en la melódica ‘Mermaid of Salinas’ y un espíritu casi igual de tropical aparece en temas como ‘Power to the People’, en principio concebido a lo EDM (por suerte la idea se quedó por el camino).
Por el carnaval 2014 de Basement Jaxx, también pasan momentos disco-soul próximos a Chic como ‘Summer Dem’, acid-house o baladas a la guitarra con tintes paradisíacos como ‘Something About You’. No logran sonar a lo largo de esta hora de música todo el rato completamente inspirados (‘Sneakin Toronto’ es de las espesas) y a veces encontramos más anecdóticos divertimentos que pepinazos (‘What’s The News’), pero es fácil entrever que los temas de este disco colarán en sus directos entre hit y hit.
Calificación: 7/10
Lo mejor: ‘Mermaid of Salinas’, ‘Unicorn’, ‘Never Say Never’
Te gustará si te gustan: ellos mismos y tienes curiosidad por los orígenes de los grupos de moda
Escúchalo: The Guardian
Juega al fútbol en Dcode con Jake Bugg y el grupo de Russian Red
Dcode abre hoy un concurso para jugar el 13 de septiembre por la mañana un partido contra Jake Bugg, el equipo de Russian Red (sus músicos) y periodistas de la Cadena Ser y el diario As.
Para participar, hay que entrar a esta web y rellenar el formulario de participación. Las seis respuestas más originales serán las elegidas. A los ganadores se les darán todos los detalles más adelante. El plazo para participar acaba el 8 de septiembre a las 12:00h.
Asimismo, si prefieres ser espectador y animar, la entrada para el partido será gratuita. Los partidos se jugarán el 13 de septiembre en los campos ubicados junto a la piscina de la Universidad Complutense de Madrid (C/ Obispo Trejo con C/ Martín Fierro) a partir de las 11:30h.
Os recordamos que el Dcode se celebra ese mismo día en Madrid con las actuaciones de Beck, La Roux, Wild Beasts, etcétera. Más información, aquí.
Peaking Lights estrenan ‘Breakdown’
Después de su álbum de 2012, ‘Lucifer‘, Peaking Lights están de vuelta con otro nuevo titulado ‘Cosmic Logic’ que verá la luz el día 7 de octubre. El primer sencillo es un luminoso tema llamado ‘Breakdown’ situado entre la modernidad y Jamaica. El disco ha sido grabado en Los Ángeles con Matt Thornley (LCD Soundsystem), algo que también se nota. Os dejamos con el tracklist.
01 Infinite Trips
02 Telephone Call
03 Hypnotic Hustle
04 Everyone And Us
05 Little Light
06 Dreamquest
07 Eyes To Sea
08 Bad With The Good
09 New Grrrls
10 Breakdown
11 Tell Me Your Song
Top 18-8-2014
1(-) Röyksopp & Robyn / Monument 1 semana
2(RE) Iggy Azalea ft Rita Ora / Black Widow 2 semanas
3(-) The Black Keys / The Weight of Love 1 semana
4(1) Alvvays / Archie, Marry Me 2 semanas
5(-) Indiana / Solo Dancing 1 semana
6(-) Real Estate / Had to Hear 1 semana
7(-) Say Lou Lou ft Lindstrøm / Games for Girls 1 semana
8(-) Michael Jackson / A Place With No Name 1 semana
9(-) Josef Salvat / Shoot and Run 1 semana
10(-) Tennis / I’m Callin 1 semana
11(-) Laurel / Shells 1 semana
12(-) Tobias Jesso Jr / True Love1 semana
13(2) Bomba Estéreo / Qué bonito 2 semanas
14(-) The Partysquad / Wake’M Up 1 semana
15(-) Stars / From My Window 1 semana
16(-) Emily Browning / God Help The Girl 1 semana
17(11) El Remolón feat. Lido Pimienta / Vestido 2 semanas
18(-) Kwabs / Walk 1 semana
19(-) Deers / Trippy Gum 1 semana
20(-) Jamie T / Zombie 1 semana
21(-) Jose Domingo / Hubiera sido lo normal 1 semana
22(3) Marineros / Oh Oh 2 semanas
23(-) The Juan MacLean / A Simple Design 1 semana
24(-) Arcade Fire / You Already Know 1 semana
25(-) alt-J / Every Other Freckle 1 semana
26(-) The 2 Bears ft Stylo G / Money Man 1 semana
27(4) Lana del Rey / Ultraviolence 3 semanas
28(-) Franz Ferdinand / Stand on the Horizon 1 semana
29(-) Laura Mvula (with Metropole Orkest) / Make Me Lovely 1 semana
30(-) Goldfrapp / Laurel 1 semana
31(-) Marianne Faithfull / Sparrows Will Sing 1 semana
32(-) Lily & Madeleine / The Wolf Is Free 1 semana
33(-) SOPHIE / Hard 1 semana
34(-) Herbert / Bumps 1 semana
35(-) Totally Enormous Extinct Dinosaurs / Feels Like 1 semana
36(-) Mr. Twin Sister / Blush 1 semana
37(-) Jessie Ware ft Ed Sheeran / Say You Love Me 1 semana
38(-) Royal Blood / Figure It Out 1 semana
39(-) Fabiana Palladino / For You 1 semana
40(-) Ed Sheeran / Don’t 1 semana
¿Quién quieres que sea top 1 en JNSP?
Röyksopp & Robyn / Monument (43%, 75 Votos)
Iggy Azalea ft Rita Ora / Black Widow (13%, 22 Votos)
The Black Keys / The Weight of Love (11%, 20 Votos)
Indiana / Solo Dancing (9%, 16 Votos)
Real Estate / Had to Hear (6%, 11 Votos)
Say Lou Lou ft Lindstrøm / Games for Girls (5%, 8 Votos)
Michael Jackson / A Place With No Name (4%, 7 Votos)
Josef Salvat / Shoot and Run (3%, 6 Votos)
Tennis / I’m Callin (3%, 6 Votos)
Laurel / Shells (1%, 2 Votos)
Tobias Jesso Jr / True Love (2%, 1 Votos)
China Crisis encabezan el cartel de QFestival 2014
Enorme sorpresa para los seguidores de China Crisis, uno de los grupos más infravalorados de los 80 y al que reivindicábamos hace unos meses en nuestra columna ‘Clásicos que no nunca fueron’. La banda británica liderada por Gary Daly encabezará este año el cartel de QFestival, que tendrá lugar en el Complejo La Masía de Alzira (Valencia) el próximo 19 de septiembre.
El resto de confirmaciones lo protagonizan La Habitación Roja, Manel y Dorian, además de Aviador Dro, Grayson, Metropol, Helsinki, Clara Plath, Dalamont, Moonflower y la FURGO band. QFestival anunciará más confirmaciones para su programación en breve. Puedes comprar tu entrada aquí.
Calvin Harris vuelve a liderar la clasificación de los DJ’s más ricos
Como el año anterior, Calvin Harris lidera la clasificación de los DJ que más pasta han ganado en la última temporada según un estudio realizado por Forbes. Los ingresos del autor de ‘18 Months‘ de hecho triplican los del segundo DJ mejor pagado del año, David Guetta. El primero ha ganado este año 66 millones de dólares y Guetta ha tenido que «conformarse» con 30. Completa el podio Tiësto con 28 millones.
El resto de la tabla es igual de predecible que el top 3. Encontramos a Avicii, que ha ganado exactamente lo mismo que Tiësto; a Steve Aoki en el quinto puesto con 23 millones, a Kaskade en el octavo con 17 millones y a Deadmau5 en el décimo con 16 millones. Mención especial merece Zedd, que ha recaudado en 2014 un total de 21 millones de dólares con tan solo 24 años de nada.
01. Calvin Harris ($66 million)
02. David Guetta ($30 million)
03. Tiësto ($28 million)
03. Avicii ($28 million)
05. Steve Aoki ($23 million)
06. Afrojack ($22 million)
07. Zedd ($21 million)
08. Kaskade ($17 million)
09. Skrillex ($16.5 million)
10. Deadmau5 ($16 million)
Britney, Katy Perry, Foo Fighters y Calvin Harris aceptan el «Ice Bucket Challenge»
Más personalidades del mundo de la música han aceptado en estas últimas horas el «ALS Ice Bucket Challenge», el reto que consiste en tirarse encima un cubo de agua helada para crear conciencia sobre la esclerosis lateral amiotrófica (ELA).
Si en su momento ya vimos a Lady Gaga, Justin Timberlake o Gwen Stefani aceptando el reto, ahora es el turno de Britney Spears, Katy Perry, Calvin Harris o Jessie Ware. Los que de verdad se han currado su propuesta, eso sí, han sido Foo Fighters, recreando en su vídeo la mítica escena de ‘Carrie’. Gracias a la idea, por cierto, se han recaudado ya más de 100 millones de dólares.
Nicki Minaj, clase y elegancia en ‘Anaconda’
Los vídeos de Nicki Minaj suelen ser un desfile de GIFs importante, pero el correspondiente a ‘Anaconda’ se lleva la palma sin lugar a dudas. En realidad, uno no sabe muy bien por dónde empezar a describirlo, si por las escenas de pseudo-twérking lésbico, por la clase de Aerobic, el momento cocinitas o el bailecito sexy a Drake, al que, por cierto, se le ve bastante a gusto dejándose seducir por la autora de ‘Come on a Cone’. Echa un vistazo al clip a continuación y decide por ti mismo o misma.
Stephin Merritt entrevista a Bob Stanley sobre su estupendo libro de pop
No nos cansamos de recomendar ‘Yeah Yeah Yeah’, esa maravillosa historia del pop que ha escrito Bob Stanley de Saint Etienne. Aunque no se ha traducido al castellano es fácil de leer y amena: imprescindible. Con motivo de la edición americana, Stephin Merritt de Magnetic Fields ha realizado un pequeño cuestionario por mail para Bob que publica a modo de entrevista Salon.
Así, averiguamos algunas curiosidades sobre la creación del libro: por qué se da de lado a algunos géneros como el industrial (Bob se aferra a las canciones que han llegado al top 40 y cree que Nine Inch Nails son un grupo demasiado nicho), por qué Bob se esfuerza por que le gusten más cosas cuando a Merritt le gustan pocas (el grupo de la polémica se llama Westlife, con sus trece números 1 en Reino Unido) o cómo ve Bob la pertenencia de Saint Etienne a la historia del pop.
Además, Merritt agradece a Stanley el descubrimiento de Ruth Copeland.
Allo Darlin’ avanzan su tercer disco
Tras aquella joya perdida editada hace dos años llamada ‘Europe‘, de influencias que iban desde Darren Hayman a The Go-Betweens, el guitarrista Paul Rains, Elizabeth Morris y su banda vuelven un disco llamado ‘We Come From the Same Place’ el próximo mes de octubre.
‘Romance and Adventure’ es el primer single, que suena, además de a sí mismos y a sus influencias delicatessen, como deberían haber sonado unos Dover refinados.
‘Shake It Off’: ¿funciona el disfraz a Taylor Swift?
«Descubrir a estas alturas que Taylor Swift es una máquina de crear temas perfectos es poco menos que ridículo. A pesar de su imagen, tan bien construida, de niña buena del pop, hay que dejar de lado al hipster snob insobornable cuando uno se enfrenta a joyas como este ‘Shake It Off’, que la rubia acaba de estrenar, y rendirse a su encanto, que lo tiene y mucho. Si abandonase de una vez por todas el lado country y ñoño de su carrera y se centrase en pepinazos como este, no despertaría ninguna duda, pero como dice la letra de la canción, “haters gonna hate”, así que…». ACM.
«Lejos, muy lejos del soplo de aire fresco que supuso ‘We Are Never Ever Getting Back Together’, el nuevo single de Taylor Swift no solo no sorprende sino que resulta decepcionante. Que sí, que el estribillo será todo lo pegajoso que quiera, pero del laboratorio de hits de Max Martin y Shellback han salido cosas mucho más excitantes aun reuniendo en una sola canción todos los clichés del mundo. Esto, a medio camino entre la fuerza adolescente de ‘Girlfriend’ de Avril Lavigne y el sabor a Motown de ‘Problem’ de Ariana Grande, se queda en un single conformista de esos a los que se les ven demasiado las costuras para resultar interesante. Por lo menos ‘Bang Bang‘ de Jessie J, en su acercamiento a los mismos sonidos, tenía cierta gracia». JB.
«‘Shake It Off’ será un hit, se pegará, funcionará como guilty pleasure o la radiarán todas las emisoras del mundo, pero no nos la podremos tomar en serio como su predecesora: podría ser una canción de cualquier cantante random y no se percibe la personalidad de su autora por ningún sitio. Y es que la en principio aburridísima Taylor Swift sorprendía y mucho con la frescura de ‘We Are Never Ever Getting Back Together‘ y un par de temas más del inesperadamente potable ‘Red‘. Ahora se entrega a los beneficios del neo-soul dando casi todo el protagonismo de ‘Shake It Off’ a una sección de vientos que paradójicamente suena apagada, muy lejos de la garra aportada por Mark Ronson a la discografía de Amy Winehouse o por Dave Sitek a la de Kelis. A esa producción que paradójicamente suena más desesperada por lograr el éxito y recargada que natural o viva, hay que sumar el flaco favor que hace a la canción un vídeo estrenado a conciencia a la par que el tema para lograr el top 1 del Billboard Hot 100, y por tanto indisociable de él. No puede ser más ridículo ni dar más vergüenza ajena: una sucesión de looks sin ton ni son que hacen parecer las yuxtaposiciones de ‘Applause‘ de Lady Gaga una verdadera bomba de diversión (probablemente lo fue). La única gracia de esta supuesta mina de gif’s es el guiño a Daft Punk, recordando la cara que se le quedó a Taylor cuando ‘Red’ perdió el Grammy a disco del año contra ‘Random Access Memories’. Aunque hasta lo trapero que le ha quedado el vestuario robótico se corresponde con la calidad de todo esto». Sebas.
«Ojo con las mosquitas muertas, que se las traen. Esa frase tan de madre es perfectamente aplicable a Taylor Swift, que no es que ahora se vaya a volver como Miley, pero es cierto que cada día parece estar más cómoda en el pop y menos en el country que la hizo triunfar. Swift vuelve a contar con Max Martin y Shellback (que fabricaron el hit ‘We Are Never Ever Getting Back Together’) demostrando que de tonta no tiene un pelo.
‘Shake It Off’ es un tema pegadizo que disfrutarán los fans de la P!nk de los primeros 2000 y aunque sus trompetas suenen muy St. Vincent no quiero escucharla por iniciativa propia más veces. No hay quien soporte la voz aniñada de Taylor». María Clara Montoya.
Piden a Coldplay, Rihanna y Katy Perry pagar por actuar en la Super Bowl
La Super Bowl siempre ha sido uno de los eventos televisivos más vistos de Estados Unidos. En su descanso últimamente hemos visto ofrecer shows de 12 intensos minutos a Madonna, Beyoncé o Bruno Mars. ¿Quién será el protagonista el próximo mes de febrero?
De momento parece que se barajan 3 nombres. Según informa The Wall Street Journal esos tres nombres son Coldplay, Rihanna y Katy Perry. Sin embargo, este año la Liga Nacional de Fútbol trama que los artistas paguen por protagonizar el evento. Los artistas no suelen cobrar por realizar ese show porque se entiende que bastante promoción es ya actuar delante de 100 millones de personas, pero esta vez se ha dado un paso más allá. Como recoge el NME siempre citando al medio americano, en caso de que ninguno de los artistas quiera pagar, se baraja que la Liga pueda quedarse un porcentaje de la gira posterior que den por Estados Unidos.
Katy Perry, la única de los tres que tiene una gira mundial programada, tiene la fecha del 1 de febrero libre pues descansa entre el 20 de diciembre y el 16 de febrero, día en el que se reanuda su tour en Barcelona.
¿Cederá alguno de los tres?
Tove Lo anuncia disco y estrena vídeo
Tove Lo, de quien hemos ido conociendo canciones como ‘Habits‘ o ‘Out of Mind‘ a lo largo de los últimos tiempos, ha anunciado al fin la edición de su álbum. Se llama ‘Queen Of The Clouds’, llegará el 30 de septiembre a Estados Unidos y hoy se presenta el vídeo del tema -ya conocido- ‘Not on Drugs’. El disco estará dividido en tres secciones, una sobre sexo, otra sobre amor y otra sobre dolor.
The Sex
My Gun
Like Em Young
Talking Body
Timebomb
The Love
Moments
The Way That I Am
Got Love
Not On Drugs
The Pain
Thousand Miles
Habits (Stay High)
This Time Around
Run On Love (QOTC Edit)
Mikky Ekko anuncia disco y estrena ‘Smile’
Tras su paso por la discografía de Rihanna, Mikky Ekko ha ido haciéndose valer tímidamente.
Ahora el artista se prepara para publicar su primer disco. Se llamará ‘Time’ y saldrá este próximo otoño, aunque no haya un fecha confirmada aún. Mientras llega ese momento, ha querido compartir el primer sencillo del que será su debut. La canción ‘Smile’ es un medio tiempo con las dosis justas de himno de pop rock para todos los públicos que de pronto pueden convertir a este norteamericano en una estrella.
Real Estate versionan ‘Linger’ de los Cranberries
Real Estate han acudido a la famosa serie de versiones Undercover de A.V. Club. Y después de considerar tres canciones diferentes, finalmente se han decidido por el ‘Linger’ de Cranberries, obviamente la mejor canción de la carrera de la banda irlandesa y una de nuestras baladas favoritas ever.
La decisión no es una sorpresa, pues el gusto por las guitarras de indie noventero de Real Estate, plasmado en discos como ‘Atlas‘ o ‘Days‘, casa perfectamente con los primeros Cranberries pre-‘Zombie’ y pre-‘Salvation’. El resultado es tan maravilloso como habría cabido esperar.
Aunque los Cranberries no son citados como influencia muy a menudo, esta es la segunda reivindicación indie que recordamos últimamente. Passion Pit incluyeron una versión de ‘Dreams’, la otra canción capital del debut del grupo, en una reedición de su primer disco.
Escucha ‘Doubt’ de Kele Okereke
Kele Okereke, vocalista de Bloc Party, había anunciado nuevo disco para el próximo 13 de octubre con el título ‘Trick’. En el primer avance que escuchamos ya pudimos comprobar cómo el artista se adentraba en paisajes mucho más oscuros y sensuales dentro de la música de baile. ‘Doubt’ es el título del segundo adelanto y primer sencillo oficial. Se trata de otra pieza bailable e igual de interesante que su predecesora.
Ke$ha, Grimes y Ezra Koenig, en el nuevo vídeo de Haim
Haim han decidido darle importancia al remix de su canción ‘My Song 5’, que cuenta con la colaboración del rapero A$AP Ferg, rodando un videoclip para el tema.
Y no es un vídeo cualquiera sino que se trata de un clip con bien de famoseo. Así, podemos ver desfilar a Ke$ha, Ezra Koenig de Vampire Weekend, Grimes, el rapero Big Sean y el productor Ariel Rechtshaid, últimamente también vinculado a Madonna, que aparece hablando con los padres de las hermanas. Todo ambientado en un programa de entrevistas que conduce la actriz de Saturday Night Live, Vanessa Bayer.
Un año después de su edición, el álbum ‘Days Are Gone‘ que incluía la versión original de este tema, continúa en el top 50 británico.
Toro y Moi estrena el single de su disco como Les Sins
Hace dos años ya supimos del álter ego Les Sins de Chaz Bundick, más conocido como Toro Y Moi. En 2012 ya escuchamos dos temas que firmaba así, llegando en total a editar tres 12 pulgadas. Sin embargo, el 4 de noviembre será cuando llegue su primer disco completo con ese sobrenombre. El largo se llamará ‘Michael’ y viene presentado por ‘Bother’.
01 Talk About
02 Past
03 Toy
04 Why [ft. Nate Salman]
05 Bother
06 Minato
07 Bellow
08 Sticky
09 Call
10 Drop
11 Do Right

















En los meses previos al lanzamiento de ‘Love Me’, el batería de Whomadewho Tomas Barfod comenzaba la gira que trajo a los daneses a la 


