Yves Tumor / Safe in the Hands of Love

Por | 09 Nov 18, 9:47

“Deja que la leona en ti fluya libremente”. Esto es más o menos el nombre de la canción que cierra el último disco de Yves Tumor, y esto es lo que parece querer decirnos desde esas fotos promocionales (¿las mejores del año?), en las que aparece hecho una fiera, como si estuviera dispuesto a comerse el mundo. O como si se hubiera acabado de escapar del Castillo de If, listo para cobrarse la peor de las venganzas. ‘Safe in the Hands of Love’ es su tercer álbum, pero el primero para el prestigioso sello WARP, hogar de gente tan influyente como Aphex Twin, Boards of Canada o Broadcast.

Throbbing Gristle son según él mismo la influencia más importante en su carrera, algo muy palpable en este disco que fluctúa por tantos estilos y territorios que casi podemos considerar su vía atrevida la que tiene que ver con el pop. Como en la carrera de la banda británica, aquí hay lugar para algo parecido al jazz (‘Faith In Nothing Except In Salvation’ parece una banda sonora de los 60), para la electrónica de diverso origen (‘Lifetime’ bebe del breakbeat de los 90), para el ruido (‘Hope in Suffering (Escaping Oblivion & Overcoming Powerlessness)’) y para cierta concesión rock (en concreto al de los 90 en ese single que comparábamos tan pronto con Avalanches como con Stone Roses, ‘Noid’). Es como si lo verdaderamente provocador en 2018 no fuera hacer un disco como ‘Syro’ de Aphex Twin, sino en un mismo álbum meter una canción tan accesible y maravillosa como ‘Licking an Orchid’… unos pocos minutos antes de algo como la monstruosa y terrorífica “Hope in Suffering”.

Y ‘Licking an Orchid’ es una composición realmente maravillosa, gracias a su folkie sección de acordes a la guitarra acústica y a su seco ritmo de batería, casi en la estela de las cajas de ritmo del trip-hop. Yves Tumor aparece en ella realizando un ambiguo papel, pues aunque ha contado con la cantante James K en una estrofa tan bonita como intrigante (“he llegado al vientre de nuestra madre buscando un pedazo de ti / recientemente he estado llorando, ¡llorando!”), es él quien adopta un personaje femenino en busca de ayuda. “Por favor, vuelve a casa”, entona, tras decir: “puedo ser la única chica para ti / quiero apretarte más fuerte / ¿puedo llevarte a casa? / quiero ser la que te abrace más fuerte / de lo que nadie haya hecho antes”. El llanto sonoro que se desgarra a partir del minuto 3 de este corte merece toda nuestra atención.

Aunque en ocasiones las letras parezcan random, tiradas al azar, como es el caso de ‘Noid’ a la altura de “a symptom, born loser, statistic”, esta contiene un mensaje sobre marginalidad, “depresión”, “síndrome de estrés postrumático” y brutalidad policial; y en general, sus textos suelen componerse más bien de mantras repetitivos, breves y abiertos a la interpretación. Los resultados son desiguales, pululando entre la tristeza y el desconcierto. En ‘Honesty’, un tema que reinterpreta el house tan a su bola como la última Róisín Murphy, encontramos humor (“te acabo de conocer, pero no puedo vivir sin ti”); y en el R&B reptante de ‘Economy of Freedom’, desconcierto (“¿no vas a llorar a mi lado? / están tan cansados de mí”). Pero ‘Recognizing the Enemy’ es algo emo en su sentimiento de culpa, haciéndote preguntar si su inspiración post-grunge es autoparódica (“no puedo reconocerme a mí mismo / viviendo dentro de mi propio infierno”) o va completamente en serio. Sus entrevistas, entre lo descacharrante y lo ridículo, en las que ni siquiera revela si su verdadero apellido es Bowie o no, no aclaran mucho.

No hay duda de que hay humor y atrevimiento en este álbum. Y ganas de generar inquietud. Porque justo cuando logras recostarte en la locura que contiene ‘Let the Lioness In You Flow Freely’, que podría ser a su directo lo que ‘You Made Me Realise’ es al de My Bloody Valentine… la canción se corta para incluir una outro sampleada de la banda sonora de una película de terror de los años 80, ‘Demon Queen’. Con Jan Haflin sonando celestial en ‘Angelfire’, no sabes si Tumor ha querido llevarte al cielo, al infierno o burlarse de la inexistencia de ambos. Es curioso que se asuma que los discos más personales son aquellos que narran un divorcio o un duelo para un artista, porque ‘Safe in the Hands of Love’ es un disco personal hasta decir basta. Casi en exceso. Como pasa con otros artistas como Ariel Pink o Mac DeMarco, ellos y solo ellos son el nexo de unión en su obra: solo Yves Tumor sirve de enlace en esta amalgama de sonidos que nada tiene que ver entre sí. ¿Estás dispuesta a entrar en su universo?

Yves Tumor actúa este sábado 10 de noviembre en MIRA Festival.

Calificación: 7,9/10
Lo mejor: ‘Licking an Orchid’, ‘Noid’, ‘Lifetime’
Te gustará si te gustan: los artistas que son un género propio por encima de cualquier otra cosa, incluidas las canciones.
Escúchalo: Spotify

Etiquetas:
  • Williamreid

    Yo no lo conocía, llevo varios días escuchandolo y como bien dice Sebas es bastante inclasificable: pop electrónico, industrial, oscuro, experimental… El single “Noid” me parece una de las mejores canciones del año. Por otro lado es un músico que posee una imagen espectacular, como un demonio andrógino. Si fuera un poco mas pop podría arrasar. Gran promesa.

  • NARM

    Pero a ver, ¿Vosotros puntuáis la calidad del disco o lo que pega con vuestra línea editorial?

    Lo lógico es que si no pega, como es el caso, no lo reseñéis, pero ¿un 7,9 a uno de los discos del año? Es ridículo. Y no es la primera vez que lo hacéis.

  • Williamreid

    Puede ser que “la linea editorial” que dices este orientada sobre todo al pop, pero la realidad es que en JNSP son mucho mas variados de lo que parecen y reseñan todo tipo de estilos y artistas, ejemplo: el ultimo disco de Low.
    Yo a este disco le hubiera dado un 8 o un 8,5 no los veo tan descaminados.

  • La Paqui

    La línea editorial del Jenny hace tiempo que es como una mercería, donde caben escobas, operación triunfo, sujetadores, trap, coleteros, ambientadores y trending topics.

  • Tanto tiempo hace que ha sido así desde febrero de 2006, cuando empezamos.

  • NARM

    En realidad yo os recuerdo ser muy ácidos (demasiado realmente) con artistas que luego defendisteis. Recordemos aquellos premios que haciais y aquella sección top 1000 en las que poniais a caldo a Maroon 5, Shakira, Malú o Rosario Flores, artistas a los que ahora alabáis, como más o menos todo pop mainstream. Sí, el pop mainstream tenía cabida, pero no tenía el mismo tratamiento. Habéis recogido cable (que me parece muy lícito, solo hacía el apunte de la nota porque me chocaba).

  • Zexion

    Con esto de que a Rosalía le ha puesto un 8.8 Pitchfork, JNSP se han pasado a ver que disco tenían mejor puntuado este 2018, resulta ser “Safe in the Hands of Love”, pues a reseñarlo.
    Es que es así.

  • ‘Noid’ fue Canción del Día en nuestro site a finales de julio, cuando salió, y la metí enseguida en la playlist de lo mejor de su mes. Después el disco me desconcertó, puesto que no se parecía absolutamente nada a esa canción.

    Como es obvio, lo hemos recuperado ahora porque hoy actúa en Barcelona, no tiene nada que ver con ningún otro medio. El disco no me parece que merezca un 9, como dicen por ahí abajo.

  • Williamreid

    No solo aparece en Pitchfork, en Metacritic aparece en cuarto lugar del 2018. En esa lista, que a mi me parece bastante fiable, curiosamente el primero de este año es Room 25 de Noname que por aquí esta pasando totalmente desapercibido.

  • Pues es verdad que al principio nos pasábamos de acidez, sí, y que el tiempo nos ha enseñado a respetar más a artistas a priori reñidos con lo “guay” o lo “respetable” es un hecho. Y pienso que eso nos ha hecho mejores, modestia aparte. Pero que la línea editorial siempre ha sido diversa, que es lo que yo trataba de aclarar, es así. : )

    Un saludo.

  • Zexion

    Buen disco, ya lo había escuchado porque la comunidad de rateyourmusic.com sí que lo ha reconocido y le ha dado visibilidad, ese y su anterior “Telefone”, que es incluso mejor. Metacritic es que me produce mucho rechazo, primero porque no me gusta dejarme llevar exclusivamente por la opiniones de los medios y luego que la comunidad de usuarios que hay ahí es muy tóxica y no suelen valorar las cosas bien. Para descubrir música me quedo con rateyourmusic, que es una web mucho más especializada, con gente de todo el mundo que tienen una verdadera pasión por la música y que la comparte con los demás.

  • mardebering

    su música es dura de escuchar me quedo sobre todo con “All The Love We Have Now” y “noid”.

  • Zexion

    Querrás decir que ‘Noid’ fue BNT en Pitchfork a finales de julio, no me times Sebas como si fuera de tu propia cosecha… :(
    A ver… sólo me gustaría que esta web tuviera una personalidad más auténtica, que por una parte lo entiendo, sois JenesaisPOP y aunáis lo popular. Alguna que otra vez he visto que reseñáis discos que no encuentro en otro sitio y eso me gusta porque me descubrís cosas, pero por otra lado hacéis demasiado hincapié en la música de medios internacionales como la susodicha Pitchfork, que no es que le pertenezca la música a ellos, pero tampoco veo bien abusar de ella como referencia.
    Se os escapan muchos artistas, sobretodo nacionales, que deberían tener vuestro apoyo, por ejemplo se me vienen a la cabeza productores como Lost Twin o $kyhook (uno de Sevilla y otro de Zaragoza), que están haciendo unos discos fantásticos y además están trabajando para gente cada vez más importante (para vuestro querido C. Tangana incluido). Vosotros que tenéis ese “poder” para llegar al público, ¿porqué no ayudáis a esa gente nueva que se están currando unos discazos y que no tienen posibilidad de difundirlos? Es que te das una vuelta por Bandcamp y encuentras gente de todas partes de España con cosas flipantes. (Suspiro) De verdad, es que me parece triste que se le de la espalda a gente con tanto talento y que se hable solo de aquellos o aquellas que 50.000 medios más ya lo están haciendo.
    Que a ver, está bien hablar o reseñar a esos artistas que todos hablan, pero si ya lo compagináis con otras cosas que podéis forjar vosotros mismos pues ya estaríais creado vuestro propio sello personal, porque estaría genial que vosotros fuerais la referencia. Poder podéis, y talento y trabajo no os falta para hacerlo.

  • Fer el Guapo

    Dificilillo el disco, me está costando…

  • Fer el Guapo

    El disco de Noname es buenísimo.

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