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La Buena Vida sacan EP

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Ayer nos enterábamos vía Hipersónica y Loveof74 de que La Buena Vida sacarán un EP antes del álbum que, como te contamos en verano, ya preparan. Una buenísima noticia para los fans de sus caras B, no hay más que recordar que ‘La calle del Carmen’, ‘Mi estrella fugaz’, ‘Menta y agua’ o incluso en principio ‘Se parece tanto a ti’ fueron incluidas en algunos de sus singles como caras B.

Pedro San Martín de La Buena Vida cree que el EP se publicará en «un mes o dos», porque las canciones aún no están mezcladas y aún no han decidido cuántas van a meter. Siendo así y teniendo en cuenta que ya estamos comprando billetes de lotería, es probable que haya que esperar hasta 2009 para hacerse con él, aunque esperemos que no. Lo que sí nos ha confirmado Pedro es que ni el nuevo EP ni el nuevo disco lo editará Sinnamon, como anticiparon estos sites ayer.

Os recordamos que La Buena Vida actuarán en el Primavera Club el viernes 12 en Madrid y el sábado 13 en Barcelona, tocando ‘Soidemersol’ con orquesta.

Keane hasta la bandera

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El martes por la noche Keane presentaron a orillas del Manzanares su tercer álbum de estudio, ‘Perfect Symmetry‘, con todo «sold out». A las 22.00, Tom Chaplin hacía acto de presencia en el escenario, guitarra en mano, con ‘The Lovers Are Losing’, seguida de ‘Better Than This’, la «bowiezada» que se han marcado que recuerda claramente a ‘Ashes To Ashes’.

Si antes podían presumir de ser el grupo «sin guitarras», con melodías simples pero calando hondo, ahora no se sabe adónde quieren ir montando tremendo circo de instrumentos, empezando por el desfile de guitarras Fender Telecaster de todos los colores que Tom Chaplin nos mostró. Armados con piano, maracas y hasta un cajón flamenco peruano para interpretar ‘Try Again’, con un parón en la sucesión de canciones bailables para que Tom cogiera su guitarra en una acústica ‘Bend & Break’ o a bombo y platillo en la experimental ‘You Haven’t Told Me Anything’, Keane ofrecieron un espectáculo variado y arriesgado, pero afortunadamente exitoso.

Rosenvinge entra en la lista de ventas

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Christina Rosenvinge entra en la lista de ventas española, que es algo que no conseguía hace muchísimos años, por no decir décadas. Si alguien nos aporta el dato lo agradeceríamos pero juraríamos que tendríamos que irnos a finales de los 80, principios de los 90. ‘Tu labio superior’ se sitúa en el #70, el mismo puesto que alcanzaron The Cabriolets.

Otras entradas en la lista son Seal (#27), Fermín Muguruza (#97) y Falete en el #40 con ‘Quién te crees tú’, lo que nos hace pensar que igual, si Nacho Vegas hubiera fingido su propio secuestro hace unas semanas, como ha hecho recientemente el novio de Falete, Christina Rosenvinge habría entrado un poquillo más alto. Así además podríamos cerrar el tema de si él es un estratega o no.

Christina Rosenvinge, actual número 1 de nuestra lista, presenta ‘Tu labio superior’ el 21 de noviembre en la Sala Borja (¡cómo mola el nombre!) de Valladolid, el 22 de noviembre en el Neu! de Madrid, donde tantas veces la hemos visto asistir a conciertos, y el 23 de noviembre en el Apolo de Barcelona.

Otra Pipette en movimiento

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Con esta imagen presentan The Pipettes en su MySpace a Anna, una de sus integrantes, que acaba de anunciar que abandona la formación para dedicarse de lleno a su carrera de compositora. Ya os contamos que había creado el tema ‘Girls‘ para Sugababes, así que no nos sorprende que siga componiendo tan bien para otros.

Por lo pronto, fuerza al grupo a cancelar el show que tenía programado para esta semana. Aunque desde el blog nos confirman que los planes del nuevo disco de The Pipettes siguen para adelante a pesar de las circunstancias. Ya os daremos la noticia de quién es la nueva. Ya se sabe que las Pipettes… vienen y van.

El niño ‘Nevermind’ vuelve a recrear su portada. ¿Cuántas veces quedarán?

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Spencer Elden no es nuevo en los medios de comunicación, que desde hace unos meses parece que gusta de aparecer en ellos. Era sólo un bebé cuando le escogieron para aparecer desnudo en la portada del ‘Nevermind’ de Nirvana, sonriente detrás de un dólar (la verdad es que la portada es tan buena como el disco), y ahora que tiene 17 años, ha decidido repetir la escena. No es la primera vez que lo hace. En una Rolling Stone de 2001 salía en las mismas, celebrando el X Aniversario del disco.

El año pasado declaró a MTV que la foto de Kirk Weddle para la portada del álbum le hacía sentir como «una gran estrella del porno» porque todo el mundo ya le había visto desnudo. Sin embargo, ha reconocido que le ha servido de muchísimo para ligar cada vez que conocía a una chica, recurriendo a la bonita frase: «¿Quieres ver mi pene de nuevo?».

Ultranol + De Viaje

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El sábado por la noche Ultranol abrió la noche de conciertos en El Naranja de Madrid. A pesar de su visible catarro, que le produjo tremendo ataque de tos durante uno de los temas, por suerte, en una sección instrumental, los temazos de Alberto Iniesta emocionan incluso más que en las maquetas. Quizá porque la presencia de la guitarra acústica le distancia de otros proyectos sintéticos más tecnopoperos como La Casa Azul. Hubo alguna imperfección técnica con los pregrabados, pero la versión de ‘Odio’ de Pegamoides terminó de entusiasmar al público y no sólo ‘Cortando y pegando’ sino ya también ‘La palabra’ y tantas otras no incluidas en su maqueta van tomando forma de clásico gracias a bonitas melodías, bonitos arreglos y bonitas letras. 8.

Bastante desafortunada el otro día mi comparación de De Viaje con el synth-pop o La Monja Enana. Haciendo honor a su nombre, Raúl comenzó su show con canciones bastante noise y muy Planetas. A pesar de contar con un público bastante más numeroso que Ultranol, quizá la presencia de decenas de personas le perjudicó porque la gente hablaba y se le entendía menos que a J. Su actitud de rockero cigarro en mano y la guitarra eléctrica fueron dando paso a un set ya sí más tecnopop, en el que la interpretación de ‘Quiero repetir’ a dúo con Angèle Lois Casino y el diálogo de su presentación «Quiero repetir», «o no», «o sí», «o no» fue lo mejor de su concierto. Tengo curiosidad por saber cómo casan ambos estilos, noise y tecnopop, en el disco. Por cierto que, como Ultranol, De Viaje se presentó con un jersey a rayas y un amigo danés, presente en ambos shows, nos preguntó si para tener un grupo en España había que vestir jersey de rayas, a lo que una amiga contestó: «A veces sí». 6.

De Viaje toca junto a Lois Casino y los Chicos Malos dj’s en La Lata de Bombillas de Zaragoza el 22 de noviembre.

Vetusta Morla / Un día en el mundo

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Vamos a hablar de Vetusta Morla pero sólo porque nos hemos enterado por casualidad, a través de esta entrevista antigua para Ritmic.com, de que se conocieron en el baño de un gimnasio, y en este blog estas historias nos interesan mucho.

Vetusta Morla son de Tres Cantos, ese pueblo de Madrid próximo a la Autónoma, aunque no sabemos a cuál de las tres fases del pueblo pertenece el grupo. Después de años tocando para ellos y sus amigos, se han autoeditado el primer álbum largo, han dado y siguen dando infinidad de conciertos y se han hecho famosos gracias a su esfuerzo y su constancia, lo cual es muy bonito. Además, a pesar de lo malo que es el single ‘Sálvese quién pueda’, hay cosas mejores en su álbum, ‘Un día en el mundo’.

¿Santogold cambia de nombre?

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Informa Stereogum de que, pese a que aún no hay confirmación por parte de la artista, han recibido una nota de prensa de unos premios que otorga la web mtvU (¿qué coño serán los premios Woodies?) en la que dice que va a actuar «Santi (anteriomente conocida como Santogold)». O sea que, según esto, la que para algunos será artista revelación de este año pasaría a llamarse como mi tía Santiaga.

Un representante de Santi insiste en que no, que su nombre artístico seguirá siendo Santogold, pero la cuestión es que existe un actor/cantante de poca monta cuyo nombre de guerra es Santo Gold desde 1983, y que en cuanto ha visto que en esos anuncios de Converse salía cantando una tal Santogold, ha visto el filón. De hecho, el pavo posee el dominio santogold.com.

Al final parece que todo va a quedarse en un rumor absurdo, pero me haría gracia ver la cara de mi madre si un día le dijera «No puedo ir a cenar, mama, que voy a un concierto de Santi». Qué bromazo, ¿eh?

A Miqui no le extraña el fracaso de ‘Factor X’

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Ayer Miqui Puig hizo un chat con 20 Minutos en el que lo más destacado es lo que comentó sobre ‘Factor X’, cuya desaparición de la parrilla se ha precipitado, como te contamos, por sus bajos índices de audiencia. Miqui tiene clara la razón de este fracaso:

Gracias a algunos miembros del jurado se han quedado por el camino las mejores voces. Pero de eso hablo con mis amigos…

Y a otra de las preguntas en una línea similar contesta:

La audiencia es sabia y sólo ella sabe por que no se enganchó. Yo conozco los entresijos del porqué, pero hay códigos…

Además, hoy El Confidencial Digital también habla sobre desacuerdos en el jurado y da pistas más truculentas sobre la mala relación entre la cadena y la productora del programa, entre otras cosas. Por otro lado, Miqui dice que intentará reeditar los discos descatalogados de Los Sencillos en su propio sello, Lav Records. Al pobre, sobre su nuevo disco ‘Impar‘, no le cayó ni una pregunta.

Os recordamos que Miqui Puig toca mañana día 13 en Madrid en la Sala Sol, el viernes 14 en la Fnac Triangle de Barcelona y el sábado 15 en el Loco Club de Valencia. Para más fechas consulta su MySpace.

Teloneamos a los Streets

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Nos llamaron el martes para telonear, bueno pinchar, bueno poner canciones antes de los Streets en Joy Eslava, pero somos tan paquetes que casi se nos olvida anunciarlo. Creemos que entre los miembros y ex miembros de JENESAISPOP, están los fans número 1 y número 2 de España de los Streets, así que para nosotros es un honor a la par que un pequeño marrón.

Farala y Supervago estarán pinchando canciones negras y no tan negras, porque Mike Skinner no es tan negro en ningún sentido, de 20 a 21.15. Eso significa que si llegas a las 21.25 (el concierto empieza a las 21.30) y están pinchando algo bien pinchado, nosotros no hemos sido.

Os recordamos que The Streets también tocan en Barcelona un día después, el domingo 16 en Razzmatazz.

Cazwell ha visto a Beyoncé en Burger King

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Luke Cazwell, más conocido como Cazwell, bueno, más conocido como «el rapero gay», ha hecho este año una de las canciones del verano. No es muy, muy buena, pero la letra es divertida. El tema se llama ‘I Seen Beyoncé in Burger King’, y aparte de decir que ha visto a la hermana de Solange en este sitio, que según un estudio reciente, tiene unas hamburguesas de mejor calidad que las del Vips, viene a decir que encima se puso morá.

Late Of The Pier aparentan 12 años

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Varias cosas del show de Late Of The Pier son las que no he podido creerme. Lo primero y más visual es la escandalosa edad que deben tener, a pesar de que en las fotos aparentan más. Se supone que llevan años tocando, según algunas fuentes desde 2001, y ya se sabe lo que han dado que hablar sobre todo en los medios anglosajones. Pues bien. Salen al escenario y son tan pequeños, tanto de altura como de edad, que no te puedes creer todo el ruido que han hecho. El batería podría rondar los 20 años, pero el cantante y el teclista, estoy seguro de que no pueden entrar a ningún lado sin que les pidan un carnet, porque ciertamente podrían colar por niños de 12 años. No puedo dejar de pensar en las zapatillas del cantante, que debían ser como del número 36, y esos calcetines negros con lunares de colores, tan ideales para irse a dormir a la cama pensando en Casimiro.

Centrándonos en lo musical, aunque es obvio que lo del párrafo de arriba es lo que traumatiza de su directo, resulta que Late Of The Pier son buenísimos. Ya desde el primer tema, ‘Space And The Woods’, salieron con ganas de darlo todo. El cantante no deja de moverse entre micrófonos, guitarras, baterías electrónicas, teclados, baquetas y cables de todo tipo, a veces tocando varias cosas en la misma canción. El batería, situado en primer plano, se mueve totalmente en éxtasis cuando 10 minutos antes había salido a probar sonido completamente sobrio y tan tranquilo. El bajista agita su melena cual chulo de instituto. Y el teclista no deja de mover las manos como si fuera un mago friqui que busca encantar con sus movimientos al público. Da miedo.

El cuarteto sonó claro y contundente a lo largo de 40 minutos escasos de show en los que no dejaron tregua al público. Temazos como la genial ‘Focker’ o la final ‘Bathroom Gurgle’, en la que el cantante tuvo a bien desenchufar los teclados y tirarlos al suelo para subirse encima y así despedirse, llevaron a los asistentes a la Moby Dick a ofrecer al grupo una sorprendente, creciente y merecida ovación. Es una gozada ver a una banda tan joven tocar tan sumamente bien tan buenas canciones y casi sin mostrar ningún tipo de esfuerzo. Sobre lo brevísimo del show, que no hubo ni un bis, ya hubo quien bromeó que seguro que tenían que madrugar hoy para llegar a tiempo al cole. 8.

Los teloneros sorpresa fueron Diecisiete, un chico a la guitarra y a las voces y una chica a la batería, pero que antes de que mencionemos a White Stripes, que menuda les espera con las comparaciones, hay que aclarar que son más pop-rock con tienes post-rockeros que una banda de garage o blues. Por momentos, eso sí, tanto «oooooooh» recordaba a los U2 más exageradetes. En su MySpace, por alguna razón sólo tienen colgada una de las peores canciones de su repertorio, ‘Me sale’. Las tienen algo mejores. 5,75.

Calvin Harris a Goldfrapp y Justice: «Jodeos»

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Calvin Harris no debió levantarse ayer lunes de muy buen humor, porque sin venir a cuento se acordó de una cosa que había leído hace tiempo, fue a su MySpace y se desahogó a gusto.

Resulta que hay una revista alemana, que si no recuerdo mal es Intro, aunque podría ser otra porque no lo indica, en la que entre los diferentes artistas que aparecen en el número entrevistados se construye un ránking con los discos del mes. El de Calvin Harris no salió muy bien parado, en parte por las votaciones de Goldfrapp y Justice.

Calvin dice que le gustan las producciones de ambos, por lo que es comprensible que le doliera.

No recuerdo lo que dijeron Goldfrapp, algo relacionado con la calidad de las canciones, pero Justice dijeron que yo era una mierda porque sonaba como «todo el mundo», lo que me dolió de verdad porque la razón por la que disfruto de hacer música es porque creo canciones que suenan diferente a todo lo demás. En aquel momento intenté pensar en canciones que sonaran como ‘Acceptable in the 80s’ o ‘The Girls’ y no pude, y ahí es como me di cuenta de que tanto Justice como Goldfrapp pueden joderse.

Hay unas cuantas cosas a las que suenan las canciones de Calvin Harris, desde luego, pero lo bueno es que al principio de su post intentaba meterse con Lemar por copiar a Taio Cruz y concluye que si Lemar le leyera le diría lo mismo a él.

Stuart Murdoch se desnuda (en su blog)

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¿Recordáis aquello de que Belle & Sebastian buscaban cantantes femeninas para su nuevo disco? Finalmente eligieron a dos chicas, Britanny Stallings y Dina Bankole, y lo que iban a grabar eran las canciones de ‘God Help The Girl’, una película musical escrita por Stuart. Según su blog, Stuart ha decidido aparcar la película un momento para publicar la música, porque siente que debe ver la luz ya «o todo lo que promete se desvanacerá». Cuenta Murdoch que están masterizando 18 canciones para el disco, mientras que la producción de la película no comenzará hasta el año que viene. Además de esas dos chicas, el disco contará con las colaboraciones vocales de Neil Hannon (AKA The Divine Comedy) y Asy (cantante de Smoosh) y aún no se sabe cuándo se editará, pero imaginamos que ya será para 2009, porque para las navidades van a publicar un doble álbum recopilando sus apariciones en BBC.

Por otro lado, en esa misma entrada del blog donde cuenta que están masterizando el disco, Murdoch sorprende escribiendo sobre cómo se siente estos días, haciendo reflexiones realmente íntimas sobre su vida, la religión, la ilusión por hacer discos… He aquí alguna perlas:

¡Sigur Rós en castellano!

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Olvídate del islandés y del idioma inventado en el que Sigur Rós cantaban. La banda, que hizo un concurso de remixes en Youtube del primer single de su último disco, acaba de anunciar los ganadores. El ganador es esta versión que ves aquí, que está cantada en castellano y rodada en Madrid, a cargo de Dan Thomas III. También se ha premiado el mejor uso de la desnudez en esta versión y el sentido del humor en esta otra, que no sabemos si es infantil o «furry». Hay menciones especiales, para las que ya recomendamos visitar la web de Sigur Rós. Por otro lado, este es el vídeo oficial de ‘Við spilum endalaust’.

Sigur Rós tocan mañana miércoles en La Riviera de Madrid, con todas las entradas agotadas, y el jueves en el Sant Jordi Club de Barcelona, para donde aún quedan algunos tickets.

Late Of The Pier / Fantasy Black Channel

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Late Of The Pier actúan esta noche en la Moby Dick de Madrid, en un concierto de la promotora Mercury Wheels, a pesar de que han cancelado su actuación mañana en Barcelona, un concierto de la promotora Sinnamon, porque al parecer es incompatible esta fecha con la de Lille el día siguiente. Este verano los anunciamos como «los nuevos Klaxons» dejándonos llevar por la prensa inglesa, pero dudando de si eran un timo o no. Como al final no han tenido un gran éxito de ventas (en UK se han quedado en el #28 de álbumes), caen un poco mejor que si hubieran arrasado haciendo lo mismo que algunos de sus compatriotas.

A través de canciones en general de 2 o 3 minutos producidas por Erol Alkan, Late Of The Pier desplegan su visión particular del dance-punk o la new-rave, quizá en su caso con un peso más destacado de los teclados, que a menudo suenan con un rollo «maquinitas Nintendo» de lo más divertido. Como ya te contamos, en uno de los cinco singles que llevan ya, ‘Focker’, utilizan además los teclados para reírse de sí mismos, pues la máquina acaba con ellos en el videoclip. ‘Space And The Woods’, con la que ‘Focker’ compartió cara A, es aún mejor.

¿Revelación o timo? Nudozurdo

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A Nudozurdo les ha pasado un poco como a los Dover, que sacaron un disco de debut pero no se enteró nadie y que mucha gente pensará siempre que su segundo álbum era el primero. Nudozurdo no han entrado en 40 Principales pero 2008 está siendo definitivamente su año, porque la crítica, por ejemplo Muzikalia, se ha referido a su nuevo disco como «una obra maestra que ha roto por completo el panorama del rock nacional».

El debut data de 2002, parece que se reeditará en breve y el segundo, ‘Sintética’, se puso a la venta a principios de este verano. Se trata de 9 canciones que han tardado años en ver la luz y que suenan bastante a post-punk español ochentero, con un punto a Los Planetas pero con una voz más Australian Blonde o unos Kaka de Luxe con letras en plan Fernando Alfaro. ‘Ha sido divertido’ y ‘Negativo’ son quizá sus mejores canciones y lo único es que después de leer tantos elogios sobre ellos, quizá las expectativas están puestas demasiado alto. ¿Cumplirán? El viernes estaremos en el 8ymedio para comprobarlo.

Hercules dan un conciertazo en Madrid

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Anoche Hercules & Love Affair tocaban en la Sala Heineken de Madrid y decidimos ir en el último momento y sin muchas ganas después de haber leído reiteradas veces que no eran muy buenos en directo, que la ausencia de Antony Hegarty la ocupaba una transexual que destrozaba las canciones y que las trompetas hacían sonar a la banda como una orquesta de pueblo.

Pues nada que ver. El concierto fue un subidón desde el segundo uno. Mientras Andy, el compositor principal de la banda, permanecía en un discretillo segundo plano, Kim y Nomi se alternaban la parte vocal y les acompañaban un batería, un bajista, otro teclista y un par de trompetas. Juntos enlazaron una canción con otra sin dejar ni un solo segundo de silencio a lo largo de los primeros 50 minutos de concierto, provocando que la gente estuviese cada vez más enloquecida y entregada sin dejar de bailar.

Andy, que la cultura de club la ha mamado él en Nueva York como el que más, se fue deshaciendo de hits como ‘You Belong’ o ‘Blind’ con nuevos matices que, aparte del disco, tocaban el house o el funky. Kim y Nomi, tan majas, seguían bailando en primer plano como locas mientras le tocaba cantar a la otra, un pequeño detalle que es una bobada pero que contribuyó también a mantener a la gente permanentemente alerta también.

Después de estos primeros 50 minutos, Andy anunció en castellano que se despedían porque tenían sólo un álbum, pero no sin antes animar a la gente con un siempre efectivo «¿Os gusta el discoooo?» y un igualmente efectivo «¿Os gusta Obamaaaa?», que justificó un «América es mejor hoy, no bueno (sic) pero mejor».

El grupo hizo un bis, pero de los que la gente pide, no de los obligados, y terminaron despidiéndose con una gigantesca ovación con ‘Hercules’ Theme’. Puede que efectivamente Nomi no cante tan bien como Antony, y si se echó de menos por ejemplo ‘Time Will’ en el repertorio es porque efectivamente quizá ella no canta como para defender una balada, pero por otro lado pone la gracia que le habría faltado a Hegarty, cuya voz, no olvidemos, se entrecorta bastante en directo, y que quizá en esta fiesta de clubbing en lunes no habría pintado demasiado. 9.

Para ver fotos del show os recomendamos visitar el perfil de Santosh en Flickr. El vídeo pertenece al concierto de hace 4 días en Barcelona.

I’m from Barcelona / Who killed Harry Houdini?

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Comentamos por fin el disco de una de las bandas que, hace dos años, hicieron vibrar a medio mundo a base de su primer LP, ‘Let Me Introduce My Friends’, que contenía una de esas canciones pegadizas hasta la médula que en diez días, tarareaba hasta el más pintado. Fue imposible no cogerle un poco de tirria al temazo, de nombre ‘We’re from Barcelona’ y que al final terminaba resultando algo cansino con tanto «na-ra-na-na-ra-na», pero que tenía eso que hace grande al pop: inmediatez y adicción a partes iguales. Ahora llega ‘Who Killed Harry Houdini?’, el segundo largo de esta extensa banda que -en sus mejores momentos- llegó a tener hasta 30 miembros.

Vincent Delerm saca disco

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Uno de nuestros cantantes favoritos, quizá el mejor sucesor de Gainsbourg, Vincent Delerm, sacó disco en Francia la semana pasada y nos hemos enterado de rebote gracias a un comentario. El álbum se llama ‘Quinze Chansons’ (el título ya es pura «chanson») y el primer single es este ‘Un temps pour toût’.

Este vídeo o el primer tema del álbum, que se llama ‘Todos los actores se llaman Terrence’, confirman que el sentido del humor sigue siendo una de las claves del trabajo de Vincent Delerm. Esperemos que Green Ufos o alguien se anime a editarlo en España, porque Vincent sin leer las letras no es lo mismo. Seguiremos informando.

Il Divo por ‘Hallelujah’

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Il Divo debían estar viendo el ‘Operación Triunfo’ americano aquel día que un cantante hizo una versión de ‘Hallelujah’, el clásico tema compuesto por Leonard Cohen y que retomaron Jeff Buckley, Rufus Wainwright, Damien Rice y tantos otros. Por alguna razón han decidido incluir la versión en su nuevo disco, que sale a la venta hoy.

Lo que han hecho traduciendo la letra es muy fuerte, aparte de por lo del «bosque de la lluvia». La canción original toma referencias bíblicas para hacer lo que muchos han interpretado como una metáfora de una relación sexual un tanto atormentada. ¡Y la versión es un drama lacrimógeno navideño sin ninguna relación! ¿Para eso Leonard Cohen desechó hasta 80 estrofas para la canción?

Performance del año: El bombero Pink o P!nk

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Aprovechando que Pink o P!nk actúa hoy en Barcelona y que en su momento, hace un par de meses, se nos pasó porque probablemente nos fuimos al baño cuando salió, recuperamos esta gran actuación suya en los premios de la MTV. La canción es ‘So What’, que le ha dedicado a su ex pareja, a la que además ha invitado a aparecer en el vídeo y todo el show en torno a ella es una pasada, sobre todo ese momento en el que Pink o P!nk se tira desde un balcón agarrada a una sábana cual bombero sin despeinarse y sigue cantando. Ya era hora de que alguien hiciera sombra a Madonna en este tipo de espectáculos. ¡Queremos ver a Mariah Carey haciendo lo mismo! ¡Queremos ver a The Killers haciendo lo mismo! ¡Queremos ver a Ellos haciendo lo mismo! ¡Queremos ver a La Buena Vida haciendo lo mismo! ¡Queremos ver a todo el mundo haciendo lo mismo!

¿Revelación o timo? Kitty, Daisy & Lewis

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Los hermanos Durham son de Londres, tienen entre 15 y 20 años y se dedican a mezclar canciones que les cantaba su padre de pequeños (cuando eran más pequeños) con repertorio propio. La cantante y batería Daisy tiene 20 años, el chico y guitarrista Lewis 18 y la cantante Kitty es la que tiene 15.

Kitty Daisy & Lewis están tan obsesionados por la música y la estética de los años 40 que por momentos parecen un grupo de aquella misma época. Hasta el punto de que utilizan técnicas análogicas y una edición de su disco contiene 5 vinilos de 10 pulgadas y va a 78 rpm, como los de la época. Sus canciones son deliciosas y la única duda en torno a ellos es si algún día habría que poner fin a los revivalismos porque ya va quedando poca cosa sin reivindicar. ¿O los disfrutamos sin más?

Nena Daconte / Retales de carnaval

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El día que entrevistamos a Nena Daconte le dije a un compañero de JNSP que si se le ocurría una pregunta para ellos que me la pasase. Y me contestó: «Sí, que por qué después de un single tan chulo han hecho un disco lleno de lo de siempre». ‘Tenía tanto que darte’, como ellos mismos nos contaron, es una canción sobre la decisión de quedarse con los momentos buenos de una relación que se ha terminado. Lo que cuenta no sólo es muy bonito sino que además lo hace con unos coros infantiles que acentúan su carácter ingenuo, aparte de una series de vientos y guitarrazos que hacen lo mismo con toda su intensidad. Es verdad que no hay nada tan bueno como esto en ‘Retales de carnaval’, pero sí hay algunas cosas que merece la pena rescatar.