Lily Allen / No Shame

Por | 12 Jun 18, 1:19

Cómo son los artistas. Cada vez que lanzan un disco tratan de convencerte de que el último es el mejor y para ello se sirven de coartadas conceptuales, vídeos de lo más llamativo, productores emergentes como DJ Dahi, grandes directos con un nivel considerable de superproducción… y después de unos pocos años resulta que el artista afirma que ese disco no estaba tan bien, que la discográfica metió mano, que no hubo libertad artística, etcétera… haciéndote sentir un auténtico imbécil por haberlo defendido. Todos sabemos que ‘Sheezus‘ no era tan bueno como ‘Yeezus’, y a nadie ha sorprendido que fuera cosa del sello realizar una versión de Keane; pero confunde ver cómo Lily Allen le echa tierra encima, por dos motivos. El primero es que fue un disco interesante, avanzado y necesario en tiempos en los que no se hablaba tanto como ahora del machismo en la industria musical; y el segundo es que ‘No Shame’ no ha tenido precisamente una promo mejor. Entre filtraciones varias, singles equivocados que no han ido a ningún sitio y cierta vaguedad en su concepto general, todo apunta a que el nuevo álbum se la va a pegar. Si te quejas de tu sello, de la promoción que te hizo en la era anterior y de la imposición de ciertas decisiones artísticas, al menos que lo que traigas ahora bajo el brazo sea muchísimo mejor. ¿Y está siendo el caso? El debate podría extenderse durante horas, pues ‘No Shame’ es un buen disco, pero no el disco de “comeback”, tras 4 años de silencio, que necesitaba Lily Allen tras el traspiés comercial de ‘Sheezus’.

Se ha quedado a las puertas, eso sí, y da la sensación de que con un poco de tijera, otra disposición de los elementos, y cierto reconducir de las cosas por parte de un mánager o un sello (sí, a veces hacen un buen trabajo, que se lo pregunten a Kylie Minogue) podríamos estar hablando de un gran disco de Lily Allen. La cantante se popularizó a mediados de la década pasada tras despuntar como estrella de MySpace. A diferencia de Arctic Monkeys, que enseguida todos identificamos como una banda de rock tradicional, el fenómeno de Lily Allen puede entenderse como un paradigma de lo que fueron las estrellas 2.0 y siguientes. Conocimos su voz y sus opiniones a través de una red social, muchas de ellas en carne viva, y como tal fue un precedente de iconos como Lena Dunham o Soy Una Pringada. Lily fue “una voz de su generación” y no solo para las chicas. Aquel “qué mala soy: tengo 23 años y me he bebido todo el alcohol gratis que había en la fiesta” que pronunció una vez tras aparecer en los tabloides perjudicada nos representó a muchos por completo.

‘No Shame’ es otra declaración de intenciones desde su mismo título, hábilmente promocionado en su propio Twitter con unas fotos en las que se le ve la “vagina pulcramente recortada“, y lo mejor que se puede decir del largo es que sigue conectando a Lily Allen con su generación a través de unas letras que hablan de su divorcio, del miedo a ser mala madre, de la adicción al alcohol, de la adicción al sexo o de la ilusión de descubrir un nuevo amor. Esto es la vida de Lily Allen en la misma medida en que lo fue ‘Alright Still‘, solo que 12 años después.

Musicalmente, y como aquel debut de 2006, ofrece una mezcla de sonidos jamaicanos -ahora actualizados a las modas de hoy- y canciones más lentas y sensibles, al modo de su pequeña obra maestra, la adorable ‘Littlest Things’. En este último grupo hay que destacar esa letra de ‘Apples’ que recurriendo a la decadencia del sexo en una pareja duradera o a la mala influencia de no haber contado con una familia estable, corta el hipo tanto como la canción de Cigarettes After Sex en que se inspira, ‘K’; ‘Three’, en la que Lily Allen se pone en la piel de una de sus hijas (“nunca puedes jugar con nosotras porque siempre estás de gira”); el piano beatliano de ‘Family Man’; o ‘Higher’, en la que un adictivo y de nuevo sencillo riff de guitarra sirve para reflexionar sobre los males de la industria musical.

En cuanto a los temas más bailables, le sienta bien a Lily Allen haber sucumbido a los sonidos de Mad Decent y a esa cadencia tranquila que impregna las emisoras las playlists de Spotify por la vía de Post Malone. Los singles de este disco y los que podrían serlo evitan toda estridencia -más allá de algún bocinazo- para optar por lo sutil. Son canciones como ‘Trigger Bang’, un grower que quizá tarda demasiado en refulgir, la buena intro que supone ‘Come On Then’ que, con cierta reminiscencia de ‘The Fear’, plantea “sí, soy una mala madre y una mala esposa / lo has visto en las redes, lo has leído online”; la efectiva ‘What You Waiting For’, un tanto rihannesca, también sobre la decadencia del matrimonio; o la divertida ‘Your Choice’ con Burna Boy, en la que hace alarde de su bonito tono más agudo.

Ambas vías conforman una secuencia interesante y entretenida, aunque carente de hitazo tamaño ‘Not Fair’ y tampoco en la disposición más óptima. Está muy bien que Lily Allen no haya reducido estos 4 años de su vida a su divorcio, pero a veces es todo un choque la aparición de según qué temáticas. Se ve muy bien cuando después de algo tan tierno como ‘Three’ aparece un brusco tema sobre la adicción a las drogas llamado ‘Everything to Feel Something’, cuyo “my heart aches” no es precisamente el mejor estribillo del disco. En ese momento estamos pasando de un tema de una sensibilidad enorme a un trágico “he intentado de todo por sentir algo” que resulta bastante inverosímil, pues Allen ha demostrado con creces que sí “siente” cosas, y de ahí a su vez pasamos sin venir a cuento a un tema híper alegre de dancehall llamado ‘Waste’.

Y quizá este habría sido un cierre gracioso para cerrar el álbum, pero aún queda ‘My One’ sobre follar con diferentes chicos sin parar, la mencionada declaración a un nuevo amor de ‘Pushing Up Daisies’ y la llamada final a otras mujeres contra el patriarcado de la amable ‘Cake’, que quizá si fuera tan relevante debería haber aparecido antes. Ninguna está mal pero ninguna de estas pistas finales se beneficia de su colocación en el álbum: parecen ya bonus tracks.

Lily Allen puede presumir de ser quien manda entre una multitud de créditos que incluye a Fryars, Mark Ronson, Blood Pop, Ezra de Vampire Weekend, Starsmith y muchísimos otros. No adivinarás en qué tema está cada uno porque aquí solo hay una protagonista: Lily en la búsqueda de un álbum bueno, honesto e híper realista, aunque lo que le haya quedado sea más bien uno de esos que sus fans reestructurarán y rearmarán a su antojo en su plataforma de streaming favorita.

Clasificación: 7,5/10
Lo mejor: ‘What You Waiting For’, ‘Apples’, ‘Trigger Bang’, ‘Your Choice’, ‘Three’
Te gustará si te gusta: Post Malone, Diplo, Adele
Escúchalo: Spotify

  • Tiene una cara A que da para el ocho y una cara B un poco peor. Sigue haciendo ameno y pop algo tan difícil como contar su vida en píldoras de tres minutos (miray la de gente que se pone intensa, teatraliza, recurre a metáforas, etc y al final queda en nada). Si vende 30 millones de discos mejor!, aunque el que esté un poco fuera de onda me mola porque le da cancha a hacer todavía más lo que le salga. En fin, mucho rollo pongo para decir que hace unas canciones preciosas.

  • It (Eso)

    “Conocimos su voz y sus opiniones a través de una red social, muchas de ellas en carne viva, y como tal fue un precedente de iconos como Lena Dunham o Soy Una Pringada.”

    hahahahahaha

  • Kiko Cuadrado

    Lo siento, a mi el disco me ha parecido una CASTAÑA. Se salvan un par de temas. Yo quiero a Lily de sus dos primeros discos. Esa cosa de cancion sobre que soy una mala madre, la de las revistas… Sorry GURL. NO!

  • Fairy

    Yo también estoy de acuerdo en que Lily fue la primera de una tradición de deslenguadas mediáticas y, seguramente, la más carismática y la más genuina.
    El primer disco está de puta madre, gracias a la chulería de la propia Lily y, sobre todo, a la producción de Future Cut y Kurstin; esa especie de reggae pop les salió de maravilla (Smile y LDN siguen siendo temazos).
    El resto de los discos, incluido el último… pues bueno, pues vale.

  • Kiko Cuadrado

    El segundo estaba realmente bien, The Fear creo que es su mejor canción,

  • Fairy

    El segundo también lo escuché bastante cuando salió (de hecho me pilló de Erasmus en Inglaterra y la vi en directo), pero como disco, en su conjunto, no me termina de convencer. Tiene TEMAZOS como The Fear y Not Fair, pero también tiene muchos temas que ni fu ni fa. No sé, a mí el Mark Ronson no me va mucho.

  • Comparando los mierdones que hay y que se reseñan con buena nota, esto es oro. Os dejo escuchando a C. Tangana, Gyal, Cardo, Taylor y otros pseudo artistas. Ciao

  • Ewan

    A mi me ha encantado. Comparado con Sheezus este es más atemporal sin caer por completo en la moda y eso le va a hacer un favor con el tiempo. Además tiene buenas melodías (Lily es una experta en eso) y está bien, según se madura, introducir tus inseguridades como madre o como esposa y no hablar solo de lo mucho o poco que follo con el novio o lo bebida que estoy cuando salgo por la ciudad.

  • mardebering

    (cito)
    “Cómo son los artistas. Cada vez que lanzan un disco tratan de convencerte de que el último es el mejor y para ello se sirven de coartadas conceptuales vídeos de lo más llamativo, productores emergentes como DJ Dahi, grandes directos con un nivel considerable de superproducción… y después de unos pocos años resulta que el artista afirma que ese disco no estaba tan bien”

    ALUCINANTE, creo que al redactor le falta lo de…
    “…y nosotros los periodistas musicales (si existen) colaboramos en esa pantomima con frases grandilocuentes, adjetivos hiperbólicos y demás excesos lingüísticos ya que en el fondo todos vivimos de lo mismo..” JNSP no iba ser la excepción, Bjork, Gorillaz,Avalanches, etc, etc…..

    https://uploads.disquscdn.com/images/abd66652c71f49edf3762e3bd81ed47cbdd8292b4fb275555256b45d2308a152.jpg

    ah¡¡ ¿el disco de la Allen? Pues, canciones maravillosas mezcladas con canciones fuleras.

  • theboy

    Ya sabía la nota antes de entrar, entre 7,1 y 7,7. Se os va a caer la séptima planta.

  • theboy

    Esta sección es la cómica de la página.

  • theboy

    Y Not Fair!!!

  • Dangerously In Bliss

    Taylor al menos innovo y ella escribe su música no como la de tu perfil.

    PD: Y no tiene que inventarse un personaje para ser relevante. Es exitosa siendo ella misma y nada mas.

  • mardebering
  • POD

    No entiendo nada todos los comentarios que he leído sobre la secuencia de canciones. Es un poco cronológica: me va mal – me va fatal – me divorcio – lo paso peor – puede que no todo sea una mierda – quizás pueda volver a encontrar un camino. Es todo un proceso, pero he leído en la mayoría de críticas que menuda incoherencia los temas alegres del final. Pues oye, a nadie le veo quejarse cuando alguien saca un disco con 14 canciones hablando de salir de fiesta toda la noche pero, oye, si hablas de tu divorcio y de la vida real, no hables de nada más.

    La secuencia del disco es completamente lógica y bastante parecida a lo que todos hemos vivido tras una ruptura. (No) Puedo entender que no gusten las canciones, pero criticar tonterías…

    Ya solo por la temática que aborda y cómo lo hace lo convierte en un disco bastante más interesante a la media.

  • funambulista

    Lilly hace canciones preciosas como ya se ha dicho, es un talentazo.

  • Gass

    Pues es un avance respecto al anterior y eso siempre es algo que celebrar. Sin embargo se echa en falta a la Lily Allen gamberra que hablaba sin tapujos de lo mal que follan sus ex, de como la industria musical explota a los artistas sin piedad para mostrar lo que ellos quieren o la que reivindica otro tipo de cánones de belleza. Esa con letras crudas e ingeniosas que eran una mina de GIF. En este nuevo álbum las composiciones están muy logradas (sobretodo Higher, Apple o Cake) pero las letras pierden fuerza (a alguien le interesa su ruptura?) ya que es más difícil identificarse con ellas. Esperemos que para el próximo, el nuevo maromo que se ha echado le dé para letras más divertidas y gamberras pero con la calidad de estas últimas canciones.

  • funambulista

    Hubo un remix que sonó un montón por ahí de Not Fair incluso, a mi me encanta en cualquier versión. Yo soy un enamorado de Fuck You, ya se que es obvia en su repertorio pero es muy guay. La canto en mi mente tantas veces!!

  • theboy

    Ah si!!!! Fuck you very very much!!! Que estaba dedicada a Elton John, no?
    Yo creo que esos fueron los buenos tiempos de Lily Allen.

  • Fliping

    Ahora resulta que Gaga no escribe sus canciones…madre de dios…

  • Wiccan

    Imagine insultar a Taylor cuando tienes a ese “artista” de perfil

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