Poco se puede decir ya a estas alturas que no se haya dicho ya de Alondra Bentley, meses después del lanzamiento de ‘Ashfield Avenue’, del fantástico ‘Crazy’ junto a Templeton para el Día de la Música Heineken o de haber sido parte del cartel de algunos festivales. Alondra Bentley sigue dando que hablar y moviendo su directo por toda España. Este viernes 2 de octubre actuará en la sala El Loco de Valencia. Cancelado el concierto de este viernes en Valencia, el sábado 3 visitará la Moby Dick de Madrid, seguida ésta de unas cuantas fechas más que podéis consultar en MySpace. Además, la edición en vinilo de ‘Ashfield Avenue’ estará muy pronto disponible.
Alondra Bentley / Ashfield Avenue
Nuevo vídeo de Röyksopp
El single de ‘This Must Be It’ no saldrá hasta el 2 de noviembre, pero la canción de Röyksopp en la que colabora la cantante de Fever Ray, ya tiene vídeo… aunque de momento sólo se puede ver en The Guardian y no hay manera de incrustarlo en un post, así que vais a tener que visitar la web del periódico inglés, si es que queréis verlo.
El vídeo es un poco raruno. Después de ver a Robyn enamorada hasta las trancas de un robot, ahora aparece un tío montado en una especie de todoterreno con un montón de baterías y de cosas. Y mucha gente en taparrabos. Por lo visto, y según dicen en Stereogum, es algo que los noruegos entenderán. Pues que nos lo expliquen…
El aprendiz
Cuando parecía que el mundo del reality español iba tan cuesta abajo que todo estaba perdido, resulta que es este género el que parece que va a ser el primero en salir de la crisis. Entre una edición de Gran Hermano sensiblemente menos aburrida que las anteriores, la vuelta de Pekín Express y el estreno de El Aprendiz, parece que finalmente el reality volverá a su puesto de honor en las parrillas televisivas.
El aprendiz sigue las pautas del formato original, ‘The Apprentice’, si bien sustituye al magnate Donald Trump por su versión catalana Bassat y desde luego que consigue enganchar. Un clásico «chicos contra chicas» en el que ya se vislumbra que las peleas internas en los grupos amenazan con ser sangrientas, porque no sabemos si los concursantes tienen más inflado el currículum o el ego. Para domar a esas fieras, Bassat cuenta con dos ayudantes, miradas escrutadoras y críticas de todo lo que hacen los chicos, una de las cuales tiene un siniestro parecido con Lola, la directora de la Academia Fama.
Destino Woodstock
Que a Ang Lee lo descubrió mucha gente gracias a ‘Brokeback Mountain’ no es ningún secreto. Tampoco ningún problema. Total, aquellos cinéfilos que suelen quejarse de que los directores contemporáneos siempre hacen las mismas películas, encontrarse con alguien que lo mismo te suelta un western que un drama de época debe ser un gustazo. Y los que por el contrario son fieles al sello de un autor tienen en el taiwanés, sin duda, uno de los más personales realizadores del momento. Una apuesta segura. Por ejemplo, ‘La tormenta de hielo’ y ‘Tigre y Dragón’ -dos de sus mejores filmes a juicio del que esto escribe- no pueden ser más distintos, pero algo, no sabes explicar qué, te dice que detrás de ellos está la mente del mismo genio. Un tío, en las distancias cortas, simpático y bromista que demuestra que los grandes no tienen por qué ser divos bordes por definición. Y aunque sólo sea por eso se merece total devoción incluso cuando presenta una película como ‘Destino Woodstock’, que lejos de ser un desastre, se queda pequeña al lado de una filmografía tan limpia e impoluta. Sí, también incluida la de ‘Hulk’, ¿qué pasa?
Empire Of The Sun no se separan pero sí
Cuando hablábamos por primera vez de Empire Of The Sun los presentábamos como el resultado de una suma: un miembro de Sleepy Jackson y otro de Pnau. Sin embargo, parece que ya no son una suma en absoluto. El cantante del dúo, Luke Steele, de Sleepy Jackson, dice que hace cinco meses que no sabe nada de Nick Littlemore, de Pnau, y que de hecho la gira que acaba de empezar para presentar el disco de Empire Of The Sun la realizará en solitario.
A lengüetazo limpio
Depeche Mode siguen provocando reacciones encontradas con sus vídeos, a diferencia de lo que ocurre con sus discos. Así, hay quien encuentra el que acaban de realizar para ‘Hole To Feed’ realmente repugnante. El director es Eric Wareheim, el mismo que se encargó del también muy para salidos ‘Pon De Floor’ de Major Lazer. Se ha tomado el título de la canción al pie de la letra y ha puesto a las masas a comerse las bocas como si no hubiera un mañana. La cosa es que no siempre los protagonistas son de lo más deseable, lo cual está muy bien, por otro lado…
Portishead preparan material nuevo
Geoff Barrow ha confirmado en una entrevista con el NME que Portishead ya está trabajando en material nuevo (cosa bienvenida por todos después del magnífico ‘Third’, uno de los mejores discos de 2008 según la prensa especializada), pero al mismo tiempo ha comentado que podría no llegar con el típico formato de álbum. La banda no tiene contrato con ninguna discográfica ahora mismo y está barajando distintas opciones para dar a conocer sus nuevas canciones.
Barrow ha declinado hacer comentarios sobre los temas, pero ha avanzado que tienen «grandes planes» para un proyecto desde un ángulo diferente ya que, según Barrow, al publicar sin discográfica se sienten más libres.
Aunque la cuarta entrega de Portishead no tiene fecha de publicación, todo parece indicar que esta vez no tendremos que esperar 11 años para escuchar lo nuevo de la banda, como en la ocasión anterior. De hecho, Geoff parece estar muy activo. Estos días promociona el disco de su nuevo proyecto, llamado Beak>, que tampoco se ha publicado de manera convencional. Hasta que salga a la venta oficialmente el 19 de octubre, puede descargarse de su web por 5 libras.
Polanski recurrirá su extradición
Polanski fue detenido en Suiza el pasado sábado, debido al acuerdo de extradición existente entre este país y EE.UU. El director de ‘Lunas de hiel’, ‘Tess’, ‘Chinatown’ o ‘El pianista’ se acostó con una menor, de 13 años, en 1977. Cumplió condena durante 42 días, pero huyó de EE.UU. cuando estaba en libertad condicional, evitando desde entonces este país, incluida por supuesto la ceremonia de los Oscar, y los países que tienen acuerdos de extradición con EE.UU., entre los que se encuentra Suiza, que no forma parte de la Unión Europea.
Su abogado está indignado. «Es indefendible que 30 años después de los hechos, pueda pasar un solo día en prisión un hombre de 76 años que ha demostrado que no representa ningún peligro para la sociedad y cuya reputación está bien establecida». El director siempre ha sostenido que la niña tenía experiencia sexual y que había consentido la relación.
Las autoridades de EE.UU. tienen hasta 60 días para hacer firme su solicitud de extradición, aunque Polanski recurrirá al Tribunal Federal Suizo de Justicia para evitarla. No se descarta que mientras pueda salir bajo fianza.
Top 20 / 28-9-2009
1(5) The Drums / Let’s Go Surfing 4 semanas
2(-) Black Eyed Peas / I Gotta Feeling 1 semana
3(8) Soap&Skin / Spiracle 2 semanas
4(10) Ô Paradis / Mejor que la muerte 3 semanas
5(12) Sacramento / Macarroni 3 semanas
6(9) Karen O & The Kids / All Is Love 4 semanas
7(13) Hockey / Too Fake 3 semanas
8(17) Muse / Uprising 2 semanas
9(-) The Flaming Lips / I Can Be A Frog 1 semana
10(14) Alec Ounsworth / Holy Holy Holy Moses 3 semanas
11(-) Crystal Fighters / Xtatic Truth 1 semana
12(-) Monsters Of Folk / Dear God 1 semana
13(-) Richard Hawley / For Your Lover Give Some Time 1 semana
14(16) Editors / Papillon 2 semanas
15(-) Boy Crisis / The Fountain Of Youth 1 semana
16(19) Dorian / La tormenta de arena 2 semanas
17(-) Parade / Stephen Hawking 1 semana
18(-) Souvenir / Monkey See Monkey Do 1 semana
19(-) Basement Jaxx / Feelings Gone 1 semana
20(-) Cool Frog / Move 1 semana
Podéis escuchar el playlist de septiembre en Spotify a partir de este enlace.
El cantante de Wavves y el de Black Lips se enzarzan
Es un rumor que corre por Internet (en páginas como The Daily Swarm), pero parece que tiene toda la pinta de ser real. Jared Swilley y Nathan Williams no se pueden ni ver, y han tenido algún que otro rifirrafe en Internet. De hecho, Pitchfork tenía pavor a que los dos se currasen en el P4k Festival cuando tocaron este verano, cosa que finalmente no sucedió… pero sí sucedió en un club en Nueva York. Las partes implicadas, como es normal, han hecho sus declaraciones:
Nathan Williams, de Wavves:
«Hablar mal sobre mí en Internet es una cosa. Puedo aguantarlo, pero cuando alguien va buscando pelea a las 4 de la mañana, insultándome y su novia escupe a la cara de todos mis amigos, es algo completamente diferente. No tengo ningún problema con Black Lips o con nadie más, pero Jared ha estado molestándome siempre que ha podido. Sólo quiero tocar y divertirme. Es desafortunado que hayamos terminado así, pero tiene lo que se merece».
Y según Jared Swilley, de Black Lips, un mensaje menos conciliador:
«Lo primero, es que Wavves NO estaba en esa pelea. Ese maricón ni siquiera me tocó. Nunca he acosado a ese niñato, esa no era mi novia, nadie escupió a nadie y nadie le atacó. No me importan una mierda ni ese niñato ni su música.
Lo que sucedió fue que, después de que terminásemos nuestra actuación, fui a Daddy’s con amigos y vi al maricón de Wavves hablando a un fotógrafo amigo mío. Lo único que hice fue acercarme y decirle: «Tú eres ese maricón de Wavves y no me gustas». Sonrió un poco, pero no dijo nada.
Después de eso, salí fuera y vi a su manager con otra gente. Empezaron a reírse de mí, pero no les hice caso. Más tarde, el manager de Wavves me pegó directamente en la cara con una botella. Empecé a sangrar y seis tíos me patearon hasta que perdí el conocimiento. Todo lo que recuerdo es el botellazo y a mis amigos llevándome a otro bar. Así que sí, perdí la pelea.
También perdí tres vuelos. Estuve todo el día en el aeropuerto mientras varias azafatas me limpiaban la sangre de la cabeza, cuya herida seguía abierta. No puedes embarcar si estás sangrando. Pero lo importante es que ese maricón ni me pegó, nunca llegó a tocarme. Y debería, porque podría haberlo hecho.
Sé que el 3 de octubre viene a Atlanta, y esto se va a poner feo. Vamos a destrozar su furgoneta, vamos a destrozar sus caras, nos vamos a volver locos con ellos.
Los 90 dan de comer a la industria
En los últimos tiempos hemos visto cómo desde un punto de vista creativo, los 90 han vuelto a ser inspiración para los grupos independientes. The Big Pink o Girls
se inspiran en Stone Roses, Primal Scream, Nirvana o The Jesus & Mary Chain. Es un ciclo natural. Si a finales de los 90 y principios de nuestra década, se miraba a los 80 y había grupos de electropop por todas partes, ahora es el turno de reivindicar la década siguiente. Sin embargo, hay otra razón para que vuelvan los 90. Fue en esta década cuando la industria vivió su época dorada con ventas multimillonarias conseguidas sólo con un chasquear de dedos.
Parodia de Lily Allen con la música de ’22’
Aunque Lily Allen ha dado por terminada la polémica sobre el daño que hace compartir archivos a los grupos nuevos cerrando el blog antipiratería que abrió hace sólo una semana, siguen apareciendo en la red respuestas. La última viene de un personaje llamado Dan Bull, que ha cogido la música de uno de los últimos singles de Lily, ’22’, y ha colgado un vídeo con la nueva letra en internet. Viene a decir que es fan, que le llegó a comprar su CD a su madre después de habérselo pirateado y que se ha gastado tanta pasta en ir a conciertos de Muse «que podría ponerles un museo». Lo principal es la denuncia de que Lily haya usado internet para hacerse famosa y clamar su independencia para terminar defendiendo la industria.
Dan Bull, que hace el clásico hip-hop con samples, regala su disco ‘Safe’ a través de su MySpace, al que hasta ahora casi no había entrado nadie, y de paso aprovecha la circunstancia para hacerse un poco famoso.
Ella baila sola, ahora EBS
Ella baila sola fueron uno de los grupos españoles más exitosos de los 90. Marta y Marilia, como todo el mundo sabe, terminaron fatal, sin poder ni verse y grabando su parte de los vídeos por separado. Después de un fracasado intento de lanzar carrera en solitario, Marta ha decidido volver a intentarlo a dúo, pero no con Marilia, sino con otra integrante 10 años más joven.
Aunque todos las llamemos Ella baila sola, quizá por problemas legales en su disco aparecerá en su lugar el nombre EBS (¿en serio Marta y Marilia no lo registraron?). Sacarán álbum a finales de octubre y ya puede verse en su blog su primer vídeo, ‘Sentir’, y leerse la interesante biografía de Rocío, en la que indica que es fan de Antony & The Johnsons, CocoRosie, Sigur Rós, Marissa Nadler… y Ella baila sola. Ya.
Gracias a QueVivaLePop por la sugerencia.
BAM 2009: Dirty Projectors cancelaron
La coincidencia horaria, en distintos espacios de Barcelona, entre Dirty Projectors, Akron / Family y Soap&Skin, terminó en drama para los que escogieron acudir a la actuación de Dirty Projectors. A muchos se les quedó cara de tontos cuando Johann Wald apareció en el escenario del Fórum para decir que por causas ajenas a la organización, el grupo cancelaba el concierto. En los foros del Primavera Sound una persona cuenta que le han dicho que el batería de Dirty Projectors se peleó con unos miembros del equipo de seguridad y terminó en el hospital, mientras que otros recuerdan que el show de la banda nunca llegó a aparecer oficialmente en su MySpace ni en su página web. Aun así, pudimos asistir a otros de los conciertos desarrollados en el BAM. Estos fueron algunos de los más destacados.
Animalitos de Flaming Lips
Ya sólo faltan 2 semanas para que Flaming Lips publiquen el que es uno de los discos más esperados del año, ‘Embryonic’. En la entrevista que concedían para Coldplay.com hablaban de un vídeo lleno de ciclistas desnudos, pero aunque ya se pueden ver fotos de ese clip, el primero que conocemos es otro, ‘I Can Be A Frog’, uno de esos vídeos que llaman la atención con poco presupuesto. Un plano fijo de una chica en el bosque imitando lo que dice la letra, con una simpática producción por encima. La canción, una pequeña maravilla que cuenta con la participación de Karen O, no es la más corta del CD. En el disco también están MGMT.
Joaquín Pascual, en solitario
Cuando aún estamos digiriendo el álbum de Tórtel, Joaquín Pascual anuncia novedades. Cuenta en su Myspace que sus nuevas canciones estaban destinadas a un (otro) nuevo proyecto llamado Una Vida Mejor, pero que finalmente ha decidido editarlas bajo su propio nombre. El álbum se llamará ‘El ritmo de los acontecimientos’ y para él ha escrito 19 canciones, que han sido grabadas y masterizadas durante cinco días de junio en el estudio de Paco Loco en el Puerto de Santa María. Pascual planea componer la última canción, la número 20, «pase lo que pase, y aunque no pase nada también», el día 1 de febrero de 2010, dando por finalizado así el álbum. Cosas veredes, Sancho…
En el disco han participado, entre otros, Paco Loco y su mujer, Muni Camón, además de Ana Galletero, que ponía la voz en el anterior proyecto de Pascual, Travolta. A partir del día 1 de octubre podrán escucharse algunas de esas 19 canciones en su Myspace (las que hay ahora son las maquetas caseras) y, a finales de ese mes, Pascual dice que enviará bajo pedido una copia en CD de los 19 temas de ‘El ritmo de los acontecimientos’, «numerada y personalizada», que sólo estará disponible hasta ese día, el 1 de febrero de 2010.
Por el momento, podemos decir que las maquetas tienen una onda pop-folk intimista muy Elliott Smith, algo alejada del pop-rock de guitarras al que acostumbran sus bandas, destacando ‘Carreteras secundarias’ y ‘Todos los días tengo un accidente’. Aunque está por ver si la grabación conserva este tono austero, la cosa pinta bien. El próximo 9 de octubre presentará en el Festival Octubre de Ayora (Valencia) muchas de estas canciones en un cartel que completa Alondra Bentley.
Los 10 éxitos más absurdos de JNSP
Cualquier usuario de Menéame sabe que si encuentra una exclusiva sobre la SGAE, su noticia llegará a portada en cuestión de minutos. De la misma manera, nosotros intuimos qué contenidos pueden tener más tirón entre nuestros lectores (discos del año, una indie en la portada de Interviú, un grupo indie que se convierte en superventas, la crítica del disco de un grupo consolidado)… Sin embargo, la red es inescrutable y a veces te quedas boquiabierto cuando descubres cuál ha sido el artículo más leído del mes, del año o de la historia. Las noticias que aparecen en este artículo NO son las más vistas de la historia de JENESAISPOP, sino de entre las más vistas, las que menos esperábamos que triunfaran tanto cuando las redactamos. Todo gracias al señor Google.
Reaparece Fernando Alfaro (!)
Aunque lleguemos tarde, por los pelos, una noticia como esta merece la pena. Anoche mismo, tras dos años sin noticia alguna (literalmente) del ex Surfin’ Bichos y ex Chucho, Fernando Alfaro reapareció en los escenarios. Enmarcado en la 11ª edición del Festival Internacional de Cine de Albacete, Abycine, el genio manchego llevó a cabo un show muy especial, llamado ‘Habitación 237’, un espectáculo audiovisual en el que Alfaro junto a sus Alienistas interpretan en directo música escrita para acompañar un montaje fílmico que recoge escenas de toda la filmografía de Stanley Kubrick, conmemorando el décimo aniversario de la muerte de este. ¿Es o no es una buenísima noticia?
Aún no está claro si hay intenciones de realizar este show en más ocasiones o en otras ciudades, ni si su música formará parte del nuevo repertorio de la banda, pero sí parece seguro que hay planes para dar continuidad a ‘Carnevisión’ tras su fichaje por El Volcán Música.
La música juega un papel protagonista en el Festival Abycine, que desde hace varias ediciones acostumbra a presentar espectáculos similares a este con artistas de la ciudad. De hecho, hace unas semanas se presentó esta edición (que tiene lugar del 28 al 2 de octubre) con ‘Carreteras Perdidas’, un show dirigido por Joaquín Pascual al frente de una banda con miembros de Travolta y otros músicos de la ciudad (hasta un coro, señora) que ponía música sobre imágenes de películas de David Lynch, espectáculo que ya se celebró en 2007. Y en aquel mismo año, Ciudadano hizo lo propio sobre films de Terrence Malick. Como curiosidad, el Festival se cerrará con la película del albaceteño (todo queda en casa, ¿eh?) Antonio Naharro, ‘Yo También’, famosa aquí por incluir en su banda sonora una rumba de Guille Milkyway. Nainonai.
Vía Perros Felices, imprescindible blog para estar al día de lo que acontece en el universo Surfin’ Bichos y aledaños.
Luke Haines, tres años después
Tras el tibio recibimiento de su último álbum ‘Off My Rocker At The Art School Bop’, que contenía joyitas como la canción que lo titula, Luke Haines se dedicó a escribir su primer libro, de esclarecedor título, ‘Bad Vibes: Britpop And My Part In Its Downfall’. En él Haines cuenta cómo vivió aquellos años supuestamente dorados de un britpop en el que él era como un repetidor en la fiesta del insti. Por lo visto, su mordacidad no deja títere con cabeza entre sus compañeros de fiesta. Bueno, sí: parece ser que el batería de Suede era un buen tipo. Se publicó en UK a principios de año y aún no hemos podido leerlo, pero pensamos rescatar el Collins inmediatamente y ponernos a ello.
Meses después Haines anunció la publicación de su nuevo y doble álbum ’21st Century Man / Achtung Mutha’ para el próximo 2 de noviembre, y desde hace unos días ya se pueden escuchar dos de sus temas en Myspace, en los que parece haber abandonado ya las producciones electropop. El tema que titula el primer cd dura casi siete minutos y recupera el aire melancólico y semi-acústico de sus primeros álbumes, mientras que la inmediata, casi surfera, ‘Peter Hammill’ es un dudoso homenaje al guitarrista de Van Der Graaf Generator. Con títulos como ese o ‘Klaus Kinski’ o ‘Russian Futurists Black Out The Sun’ y esa portada (en la que imita una performance del dadaísta Hugo Ball en el Cabaret Voltaire), ¿será este por fin el trabajo que valga el reconocimiento a su genio? No pondría la mano en el fuego. Ya sabéis, malas vibraciones…
Discos de la década: Miqui Puig
En medio de una mudanza asquerosa, una amiga me ayudaba a meter cosas en cajas y a limpiar. Sonaba este disco y al cabo de un rato me preguntaba quién cantaba porque le estaba encantando. Cuando le contestaba que Miqui Puig, no se lo podía creer. Esta anécdota tan gratuita sirve para explicar un sentir general: el de la sorpresa de que Miqui Puig, ese personaje televisivo, hubiera podido hacer un disco tan bueno sin que el mundo se enterase.
El trip de Air
Tras el odiado/amado ‘Do The Joy’ que anticipó ‘Love 2’, el nuevo álbum del dúo Air, y cuya revisión en JNSP causó una pequeña polémica, hace unos días presentaron este ‘Sing Sang Sung’ (en plan «I’m Muzzy, Big Muzzy»). Sin ser nada sorprendente ni revolucionario para su sonido, resulta algo más catchy y soleado que el primer avance del disco pero, sobre todo, es imprescindible echarle un vistazo por los fantásticos visuales de los exquisitos artistas gráficos franceses Petra Mrzyk y Jean-Francois Moriceau, habituales de la escena francesa (Katerine, Dum Dum Boys) que ya trabajaron con los parisinos para ‘Don’t Be Light’. Toda una delicia visual que podría ser un homenaje al recientemente desaparecido Heinz Edelmann, el genio creador del arte de la película ‘Yellow Submarine’ de The Beatles.
Todos hemos tenido 13 años
Editoriales en periódicos, montajes más o menos hábiles con Photoshop, actualizaciones repetitivas en Facebook y Twitter, reenvíos de mails entre compañeros de trabajo… La primera aparición pública e involuntaria de Alba y Laura, las hijas de José Luís Rodríguez Zapatero, ha provocado una corriente social, casi un flashmob, que ha paralizado al país durante toda la mañana de hoy. Aunque especial atención merecen los medios de comunicación más conservadores, los mismos que piden el fin de la Andreíta Trademark Corporation pero no dudan en atacar de la forma más cruel a las pobres hijas de ZP. Que si van a actos oficiales y participan en ellos no tendrían que quejarse, dicen algunos.
Scott Matthew nos visita
Scott Matthew ha publicado este año su segundo disco, ‘There Is An Ocean That Divides And With My Longing I Can Charge It With A Voltage That’s So Violent To Cross It Could Mean Death’ (está en Spotify). Antes pasó por Elva Snow, mientras que ahora parece dedicado de pleno a la balada a la guitarra y piano, que le vincula a otros artistas como Elbow, Elvis Perkins y en algunos momentos Eric Clapton (‘In The End’ recuerda ligeramente a ‘Tears In Heaven’). Sin embargo, como podéis comprobar en su MySpace, se deja remezclar, recordando en esos momentos a Jori Hulkonnen. Estilo que se refleja muy bien en la foto, que presenta un estilismo completamente distinto de nariz para arriba y de nariz para abajo.
El bueno de Scott estará tocando la semana que viene en España. Estas son las fechas:
30 de septiembre: Barcelona (Luz de Gas)
2 de octubre: Madrid (La Boite)
3 de octubre: Zaragoza (La Lata de Bombillas)
4 de octubre: Elche (L’Escorxador)
Parade / La fortaleza de la soledad
Antonio Galvañ (sic) publica un nuevo disco en el que, con su extraño acento/tono/voz, sigue explorando las posibilidades musicales de lo que se ha llamado «canción de autor electrónica». Más allá de las bases, sus producciones cuentan con excelentes melodías y sofisticados arreglos, en especial al piano, que dan cuerpo a sus letras, en las que como siempre alterna cotidianidad, drama, tecnología y ciencia.