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No, no, no es sólo un vídeo con actuación de Beirut

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Beirut estrena hoy el vídeo de ‘No no no’, la canción titular del disco que edita el 11 de septiembre. Se trata de una divertida performance en el estudio en la que cosas sorprendentes pasan mientras su banda intenta interpretar la canción. Una idea sencilla rematada con colores veraniegos pero de tintes agridulces: muchas de sus ideas no colarían en el anuncio de cerveza de turno.

DMA’s, Crocodiles, The Death of Pop y La Bien Querida, al FIB

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DMASEl FIB da hoy nuevos nombres para su cartel, destacando Crocodiles, Augustines y el bello pop de DMA’S. También aparecen listados La Bien Querida y The Death Of Pop, el hip-hop de Loyle Carner y las sesiones de Sunta Templeton (XFM), Diego RJ (Radio 3), Miqui Brightside, Orlando y lo que se llama «la misteriosa presencia de Artistas Desperados«.

Como nombres importantes ya conocíamos Blur, The Prodigy, Florence + The Machine, Portishead, Los Planetas, Noel Gallagher’s High Flying Birds, Bastille, Jamie T, Crystal Fighters, FFS (Franz Ferdinand & Sparks), Kaiser Chiefs, Vetusta Morla, Mark Ronson, Public Enemy, Tiga (Dj) y muchos otros. Stromae ha cancelado toda su gira por enfermedad.

Queda un mes para que se celebre el Festival de Benicàssim. Más información, aquí.

Robot Koch y Kim Ann Foxman, hoy junto a Apparat o Carl Craig en This Is Hardcore

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1399553_10152319337301377_4104974054626382477_oComo siempre, las actividades paralelas al Sónar inundan Barcelona. Esta noche en Razzmatazz, aparte de a Apparat como DJ, Carl Craig, Kim Ann Foxman con nuevo EP y el inigualable Omar Souleyman, podrás ver a Robot Koch. Fichado por Monkeytown de Modeselektor, y después de decenas y decenas de proyectos colaborativos, este año ha publicado un EP con temas como este hipnótico ‘Let Me’.

El berlinés afincado en Los Ángeles destaca sobre todo en la creación de beats oníricos que han dejado hits tan delicados y envolventes como ‘Nitesky’ con John LaMonica o ‘Here With Me’ junto a Susie Suh, uno de los mayores éxitos de la carrera de esta. También podéis disfrutar de la curiosa versión de ‘California Dreamin’ con Delhia de France.

Los horarios de This Is Hardcore para hoy jueves 18 de junio están sujetos a cambios, pero son estos:

The Loft:
00:00 Alex Banks Music dj set
01:30 robot koch live
02:30 OMAR SOULEYMAN live
03:15 Apparat dj set
05:00 DANIEL MILLER (Mute Records)

Lolita:
01:00 Gajek
01:45 ALEX BANKS live
02:45 Funkstörung live
03:45 MONKEYTOWN RECORDS (OFFICIAL SITE) ALL STARS

Razz Club:
00:00 KRANKBROTHER
00:30 KIM ANN FOXMAN
01:30 DERRICK CARTER
02:30 HEIDI B2B TOM TRAGO
04:00 CARL CRAIG

Rex Room:
00:00 Kigo b2b Hosoi
02:00 Sau Poler
03:30 FEARZ

Stuart Price adecenta ‘Déjá Vu’ de Moroder con Sia

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STUARTPRICESomos los primeros dolidos por los resultados «artísticos» del disco de Giorgio Moroder, pero Stuart Price está dispuesto a salvar el fallido ‘Déjà Vu‘ junto a Sia con una nueva remezcla que le otorga nuevos matices y vida. Aunque no sea exactamente «sonido Moroder» sino más bien The Sounds, The Ting Tings, etcétera, no ha sido tampoco problema en la dirección del disco.

Celia Mayer, nueva concejal de cultura en Madrid, fan de Los Punsetes

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celiamayerTras la polémica, quizá innecesaria, quizá no, dimisión de Guillermo Zapata como concejal de cultura de Madrid, parece que Ahora Madrid seguirá una línea más o menos similar con su sustituta. Guillermo Zapata, como comentábamos hace unos días, es director de cortos, ha participado en Fundación Robo y ha mantenido un blog de cultura durante años por el que lo mismo aparecía Le Parody que The Clash.

Celia Mayer, su sustituta, se presenta como miembro de espacios sociales como el Patio Maravillas o Municipalia. La noticia nos la da su Twitter, donde entre personalidades políticas y activistas encontramos gente relacionada con la música a la que sigue: unos son Los Punsetes y otros los muchachos del divertido Love Will Tear Us Aznar, habituales del underground durante los últimos años. También aparece José Luis de Vicente, comisario del Sónar. Parece que su gusto musical no le perjudicará tanto como a Pablo Iglesias.

Esperamos que sea un signo de que la música no será perseguida en la ciudad como ha pasado en los últimos tiempos.

Por comparación, el anterior edil de cultura de Madrid, del PP, Pedro Corral, seguía en su Twitter a dos cantantes llamados Alejandro Patiño de Metr0politans y Susana Ruiz, además de a instituciones culturales como el Museo Cerralbo o La Fábrica.

Escucha el tema de Jota para Soleá Morente

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soleamorenteMucho hemos hablado del disco de Soleá Morente, sobre todo con La Bien Querida, que decía que quería componer «para un disco mainstream» pero finalmente ha topado con un disco más bien indie. La primera pista la estrena Radio 3 y no es una composición ni de Ana ni de David de La Bien Querida, sino de Jota de Los Planetas. Y se nota totalmente en este ‘La ciudad de los gitanos’ que podría haber pertenecido a cualquiera de los últimos largos de la banda del compositor granaíno.

Tocan Florent, Banin y Julián Checopolaco de Los Planetas (guitarra, teclado y bajo, respectivamente) y Dani Guirado la batería.

El disco ‘Tendrá que haber un camino’ no sale hasta septiembre pero este tema se lanza oficialmente la semana que viene, junto a otro corte llamado ‘Nochecita sanjuanera’ que también aparecerá en el correspondiente 7 pulgadas.

Avance del single de Ylenia, ‘Pégate’

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yleniaYlenia, muy conocida por su participación en Gandía Shore y por no haber sido entrevistada por JENESAISPOP, tiene un nuevo single que saldrá a la luz el próximo martes a través de Warner Music. Se llamará ‘Pégate’ y de momento ha aparecido un teaser del vídeo que promete perreo y sonidos latinos, es decir, lo que plaga la lista de singles española cada semana. ¿Colará? Lo comprobaremos este 23 de junio.

Sónar 2015 en directo: Róisín Murphy, FKA twigs, Jamie xx…

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sonartwinsComo os hemos contado esta mañana con motivo de nuestro playlist del festival, Sónar 2015 se retransmite en directo en colaboración con la plataforma de streaming francesa Culturebox. Podrás ver a través del player abajo insertado los conciertos de Róisín Murphy, FKA twigs, Kate Tempest, Jamie xx, etcétera. Para más artistas añadidos o cambios, visitad esta web.

Jueves 18 Junio

Sónar de Día
12.00-13.00 Skygaze / live
13.00-15.00 Colectivo +0 / dj
15.00-15.45 STA / live
15.45-16.45 InnerCut / live
20.15-21.45 Felix Dickinson / dj

Viernes 19 Junio

Sónar de Día
12.00-13.00 Davic Nod / live
13.00-14.30 Mans O / live
14.30-15.20 Noir Noir / dj (simultáneo)
14.30-15.30 Desert djs / dj (simultáneo)
16.30-17.30 Headbirds / live
17.30-18.30 Kate Tempest / live
19.00-20.00 Kiasmos / live

Sónar de Noche
21.30-22.00 Blastto / dj
22.00-23.00 A$AP Rocky / live (simultáneo)
22.45-23.45 Viktor Flores / dj (simultáneo)
23.00-00.00 Róisín Murphy / live (simultáneo)
23.50-00.50 Salva / dj
02.30-03.50 Jamie xx / dj
03.15-04.45 Skrillex / live
05.30-07.00 Seth Troxler / dj

Sábado 20 Junio

Sónar de Día
12.00-13.00 Downites / dj
13.00-14.00 Pedro Vian / dj
14.30-15.10 Niño / live (simultáneo)
14.30-15.30 Fernando Lagreca / live (simultáneo)
15.30-16.20 Mika Vainio / live (simultáneo)
15.30-16.30 Débruit / live (simultáneo)
16.30-17.30 DJ Raff / dj
17.30-18.30 Gramatik / live
18.30-19.30 Swindle / live
19.30-20.30 Bomba Estéreo / live

Sónar de Noche
22.45-23.45 FKA Twigs / live
00.05-01.20 Erol Alkan / dj
02.20-03.20 Annie Mac /dj
04.30-05.30 Dubfire:live Hybrid
05.35-07.00 Adam Beyer / dj

Ron Sexsmith / Carousel One

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carousel oneEsta semana Ron Sexsmith está en nuestro país presentando su decimocuarto (se dice pronto) álbum de estudio, ‘Carousel One’. Un disco que supone el reencuentro, tras ‘Forever Endeavour‘, con uno de los artesanos de canciones más regulares y prolíficos surgidos en las tres últimas décadas. Este es el cuarto disco consecutivo que, tras su salida de Warner en 2006, Sexsmith publica en un sello nuevo y con un productor diferente (en este caso, el elegido ha sido Jim Scott, que ha trabajado con Wilco o Foo Fighters).

Sin embargo, esa aparente convulsión no afecta en lo más mínimo a su estilo, que prosigue instalado, impertérrito, en un pop rock de corte clásico que bebe de la tradición norteamericana. Si acaso, se percibe de primeras, con ese inmaculado carrusel (ejem) de seis cortes que va de la inicial ‘Sure As The Sky’ a la rhythm&bluesera ‘Getaway Car’, una perspectiva luminosa y animada que casi venía siendo una rara avis en sus últimos discos, más sombríos. Ahí se enmarcan canciones tan estupendas como ‘Lucky Penny’ y ‘Saint Bernard‘, con un brillo que regresa luego, entre cortes más taciturnos, en ‘Lord Knows’, ‘Can’t Get My Act Together‘ y una ‘No One’ de encantadora cadencia country, a la altura de sus temas más memorables.

Instalado ahí, en ese alto escalafón en el que se sitúan creadores como Paul McCartney, Nick Lowe, Warren Zevon, Elliott Smith o Elvis Costello, Ron Sexsmith es sublime, irrefutable. Menos alegría procura esa faceta de chico triste inherente a él que por supuesto también despliega aquí y, aunque dé con preciosos momentos como ‘Tumbling Sky’ o ‘Loving You’, termina por volverse cansina y recurrente. En estos 16 cortes (18 en la edición deluxe), la sensación de que estamos en un pesado modo de piloto automático es frecuente, y hace pensar que, de haberse limitado a los 11 o 12 mejores, estaríamos hablando del mejor disco de su extensa, regular y notable discografía desde ‘Retriever’. Con todo, un nuevo álbum de Sexsmith sigue siendo como cuando te encuentras con un viejo colega al que ya apenas ves pero con el que, cuando sucede, todo discurre de forma deliciosamente apacible y entrañable, y te hace recordar por qué le tienes tanto cariño.

Ron Sexsmith actúa hoy 18 de junio en Madrid, en el Teatro Lara; mañana, 19 de junio, en Bilbao, en el auditorio Alhóndiga; y el sábado 20 de junio en Barcelona, en la sala Luz de Gas.

Calificación: 7,1/10
Lo mejor: ‘Lucky Penny’, ‘Lord Knows’, ‘Sure As The Sky’, ‘Saint Bernard’, ‘Getaway Car’
Te gustará si te gustan: Nick Lowe, Elliott Smith
Escúchalo: Deezer

Lauryn Hill regresa convertida en Nina Simone

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Lauryn+HillComo ya estamos convencidos de que nunca volveremos a tener nuevo disco de Lauryn Hill, no nos queda sino conformarnos con lo que nos llega. Y lo que va a venir es un disco homenaje a la gran Nina Simone que sale a la venta el próximo 10 de julio. El recopilatorio saldrá en apoyo del estreno del documental ‘What Happened, Miss Simone?’, que se estrena en Netflix el 26 de junio, e incluirá contribuciones de Mary J. Blige, Usher, Common, Jazmine Sullivan y Lisa Simone, hija de la mítica vocalista.

Pero si alguien tendrá protagonismo en el disco será Hill, que realiza 6 versiones de temas clásicos del repertorio de Simone incluyendo ‘Feeling Good’, ‘I’ve Got Life’, ‘Ne Me Quitte Pas’, ‘Wild Is The Wind’, ‘Black Is The Color Of My True Love’s Hair’ y ‘African Mailman’.

Este es el primer adelanto, su versión del ‘Feeling Good’ del musical ‘The Roar Of the Greasepaint – The Smell Of The Crowd’.

Os recordamos que Lauryn Hill actúa el mes que viene en Cruïlla Barcelona, como Kendrick Lamar, Emeli Sandé, etcétera.

Este será el tracklist de ese ‘Nina Revisisted: A Tribute to Nina Simone’:
01 Lisa Simone: Nobody’s Fault but Mine (Intro)
02 Ms. Lauryn Hill: Feeling Good
03 Ms. Lauryn Hill: I’ve Got Life
04 Ms. Lauryn Hill: Ne Me Quitte Pas
05 Jazmine Sullivan: Baltimore
06 Grace: Love Me or Leave Me
07 Usher: My Baby Just Cares For Me
08 Mary J. Blige: Don’t Let Me Be Misunderstood
09 Gregory Porter: Sinnerman
10 Common & Lalah Hathaway: YG&B
11 Alice Smith: I Put a Spell On You
12 Lisa Simone: I Want a Little Sugar in My Bowl
13 Ms. Lauryn Hill: Black Is the Color of My True Love’s Hair
14 Ms. Lauryn Hill: Wild Is the Wind
15 Ms. Lauryn Hill: African Mailman
16 Nina Simone: I Wish I Knew How It Would Feel to Be Free

Tidal pide perdón por el vídeo de Madonna

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madonnatidalEl ataque de histeria adolescente de ayer ante el estreno del nuevo vídeo de Madonna para su tema ‘Bitch, I’m Madonna’, con apariciones de Beyoncé, Katy Perry y Miley Cyrus, fue toda una odisea. Primero porque era una exclusiva de Tidal, compañía de la que Madonna y Beyoncé son accionistas, y los fans de las cantantes que no tenían acceso corrieron a hacerse cuentas de prueba para poder ver las fugaces apariciones de sus estrellas favoritas.

Pero lejos de acabar ahí sus problemas, la experiencia de ver el clip fue un poco chapucera cuando comprobaron que faltaba un minuto del final del clip. Después de las quejas de los seguidores durante horas en las redes sociales, que convirtieron a Madonna en «trending topic» mundial durante varias horas, los representantes de la plataforma de streaming de Jay Z tuvieron que pedir disculpas a través de Twitter y retirar el vídeo de sus sistemas para, una hora más tarde, volver a subirlo, esta vez completo.

Ahora que el clip ya está en Youtube a excelente calidad, nos preguntamos si ha servido de algo esta exclusiva aparte de para perjudicar a la promoción de la canción.

Bitch, I’m Malena

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malenaMalena Gracia llega por los pelos a estrenar el sencillo que pueda conseguirle algún contrato para las celebraciones del Orgullo de este año. La canción que estrena se titula ‘Despertar’ y obviamente es un número dance que su sello califica como “un épico himno para las pistas de baile que han escrito y producido para ella Juan Belmonte y Jose Spinnin Cortes”.

Además, incluye varias partes habladas. “Me llamo Malena, vamos a bailar juntos y a disfrutar de la noche”, pronuncia la artista al más puro estilo de Madonna en ‘Erotica’.

El vídeo, que se acaba de estrenar, incluye la participación de Viviana Figueredo de Supervivientes. El clip es una demostración de buen gusto, lujo y elegancia, mucha elegancia, e incluye planos en una bañera con dos chavales, una fiesta y a Malena en el papel de mujer fatal. Todo con una estética de película porno amateur, que es lo que le da calidad al vídeo.

Ratatat regresan en plena forma

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Han pasado ya 5 años desde la edición de ‘LP4’ de los norteamericanos Ratatat y este 2015 podrán fin a esa espera. El 17 de julio sale a la venta ‘Magnifique’, un nuevo trabajo de los de Brooklyn que incluirá 14 temas y que nos devuelve al dúo en plena forma. La formación ya había estrenado la intro del álbum y un primer sencillo titulado ‘Cream On Chrome’, y ahora hace lo propio con un nuevo tema titulado ‘Abrasive’ que llega acompañado de un sencillo pero efectivo vídeo animado.

SBTRKT y Totally Enormous Extinct Dinosaurs, entre los artistas que cierran Bilbao BBK Live

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sbtrktEl festival Bilbao BBK Live, que se celebra en julio, cierra el cartel de su décima edición con la incorporación de nuevos artistas, entre los que destacan SBTRKT, We Were Promised Jetpacks y Totally Enormous Extinct Dinosaurs junto a un elenco de reputados DJs, entre otros.

Esos nuevos nombres son Señores, Mike Green aka Fort Romeu, DJ Fra, Marc Piñol, ElyElla DJ’s, Sau Poler, Javi Green, Cavaliers of Fun, Münik o Larregi, vencedores del concurso Banden Lehia. Por último, Zoot Woman pasan del jueves al sábado y Nazca finalmente actuarán el viernes.

Las entradas de sábado están agotadas, pero aún quedan 500 bonos, los últimos, y entradas de jueves y viernes. Más info, aquí.

Jueves 9 julio
MUMFORD AND SONS
DISCLOSURE
COUNTING CROWS
FUTURE ISLANDS
BRMC
CAPITAL CITIES
OF MONTREAL
BLEACHERS
TRIGGERFINGER
DOVER
TOTALLY ENORMOUS EXTINCT DINOSAURS
MONARCHY
MARMOZETS
BUFFETLIBRE
NOVEDADES CARMINHA
OLDE GODS
MÚSCULO!
LARREGI
JAVI GREEN

Red Bull Tour Bus
BOREALS
EXXASENS
NUEVA VULCANO

Viernes 10 julio
THE JESUS AND MARY CHAIN
ALT-J
BEN HARPER AND THE INNOCENT CRIMINALS
AZEALIA BANKS
CHROMEO DJ SET
CATFISH AND THE BOTTLEMEN
WE WERE PROMISED JETPACKS
SHAKA PONK
JAMES BAY
ARIZONA BABY
ZEA MAYS
FORT ROMEAU
DJ FRA
BEGUN LIVE
THE LONDON SOULS
JUPITER LION
DER PANTHER
SIESTA!
NAZCA

Red Bull Tour Bus
HUIAS
GRISES
CHAMPS

Sábado 11 julio
MUSE
OF MONSTER AND MEN
SBTRKT
THE CAT EMPIRE
VINTAGE TROUBLE
THE TING TINGS
KODALINE
DELOREAN
SHEPPARD
ZOOT WOMAN
JULIO BASHMORE
BEAR’S DEN
LAPALUX
MARC PIÑOL
TRAJANO!
THE PARROTS
ELYELLA DJS
SAU POLER
SEÑORES
MÜNIK
CAVALIERS OF FUN

Red Bull Tour Bus
JOHN GRVY
NEUMAN
I AM DIVE

Delorean, confirmados para Low Festival, a punto de agotar

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deloreanDelorean, que acaban de lanzar su single ‘Crystal‘, encabeza la última tanda de confirmaciones de Low Festival, que se celebra en Benidorm este mes de julio y está a 3000 abonos del sold out (las entradas VIP Budweiser y VIP Pool llevan agotadas un par de semanas).

También se suman The Limboos, Flaco Favor, We Used To Pray y Tardor.

El único cupo de entradas de día desde 35€, a punto también de agotarse, se puso a la venta el lunes.

Os recordamos que el festival ha confirmado nombres como Foals, The Libertines, Kasabian, Yelle, The Drums, The Raveonettes y The Go-Team. Más información, aquí.

Buscando el mejor disco de… Hot Chip

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HotChip_SteveGullickHot Chip llegan a Sónar, donde ofrecerán una doble actuación: por un lado estarán hoy jueves en Sónar de Día y mañana viernes repetirán en Sónar de Noche. Ya hemos expresado muchas veces nuestro amor total por la banda e incluso publicado un playlist con sus mejores canciones hasta 2012 (que hoy probablemente se vería alimentado por al menos ‘Need You Now’). Sin embargo, aprovechando su visita especial como nombre en letras grandes del festival barcelonés, invitamos al grupo a nuestra sección «Buscando el mejor disco de…».

El ganador es ‘The Warning‘, que ya pasara por nuestra sección Discos de la Década pasada. «Soy incapaz de cansarme del disco con el que descubrí a Hot Chip, del que me gusta todo: desde sus temazos intachables (‘Boy From School’, ‘Over and Over’) hasta la elegancia indietrónica de ‘The Warning’, muy en la línea de mis adorados The Postal Service», indica el redactor Lolo Rodríguez. Aquellos inicios más indietrónicos dejan en cambio en la última posición de la tabla el debut del grupo, algo no tan habitual en la industria de «el primero era el mejor». Sebas E. Alonso: «‘Playboy’ tenía su gracia, y las referencias a Stevie Wonder de ‘Keep Fallin» son muy divertidas, pero escuchado hoy el disco suena bastante desgarbado y aburrido, no se me ocurre ninguna razón para oírlo con todo lo que vino después». JB, en cambio, lo defiende como antecedente necesario: «‘Coming On Strong’ es un atractivo documento de la indietrónica de principios de siglo, abordada desde un ángulo, el de Hot Chip, juguetón y agridulce, y el disco al que necesitó mirar ‘The Warning’ para ser el gran disco que es».

En segundo lugar nos ha quedado ‘Made In the Dark’, el mejor para algunos redactores. Sebas: «Todos los discos de Hot Chip del 2º al 5º me parecen brutales. No son discos de 10 y alguno tardamos en entenderlo porque alguna pista es algo peor, pero la relación emocional que tengo con ‘I Feel Better’, ‘Motion Sickness’ o en este caso ‘Shake a Fist’, ‘Ready for the Floor’, ‘Hold On’, ‘Made in the Dark’ o ‘In the Privacy of our Love’ para mí es comparable a la que en su momento tuve con los Smiths o con Blur. Para mí, el mejor pop de su década».

No en vano, los discos 3º y 4º han quedado muy próximos en nota, todos alrededor de 8/10. Lolo defiende ‘In Our Heads‘, en tercera posición: «Muchos decían que era «lo peor de todo el disco», pero la realidad es que a mí ‘Flutes’ no me decepcionó. Así que imaginaos lo que me pasó con el resto de cortes, con un balance perfecto entre temas bailongos (‘Motion Sickness’, ‘Don’t Deny Your Heart’) y preciosísimas baladas (‘Look At Where We Are’, ‘Let Me Be Him’). No le he puesto un 10 de milagro». Mireia prefiere ‘One Life Stand‘, que ha quedado en cuarto lugar: «Todos los discos de su particular «etapa imperial» me parecen casi igual de buenos, pero ‘One Life Stand’ para mí gana en el uno a uno de las canciones; es que me pirran todas, especialmente los momentos más cursis, como ‘Brothers’ o ‘Slush’».

El último ‘Why Make Sense?’ no ha tenido muchas opciones de competir y queda en 5º lugar (razón aquí). No obstante, tiene sus defensores, como Mireia («Tenía pocas expectativas y la sorpresa ha sido encontrarme con un disco bonito y homogéneo. Sí, carece de himnos, pero me encanta la melancolía que desprende») o Raúl Guillén: «Aunque es cierto que no tiene demasiados estribillos memorables e incluso que flaquea en algún instante, ‘Why Make Sense’ es un nuevo, variado y sutil viraje a su estilo propio, con un tratamiento sonoro más orgánico y una inteligente aproximación al funk de los 80 y al R&B primigenio. Además, no solo muestra que las baladas siguen siendo lo suyo (‘White Wine And Fried Chicken’) sino que también pueden sonar épicos, como en el poderoso corte titular que cierra el disco majestuosamente».

Foto: Steve Gullik.

JB Lolo Rodríguez Mireia Pería Raúl Guillén Sebas E. Sergio Del Amo Ránking
Coming On Strong (2004) 7,1 6,5 6,8 4 6
The Warning (2006) 8 8,5 9 8,2 8,5 9
Made in the Dark (2008) 7,3 7 8,5 9 8,5 8,6
One Life Stand (2010) 6,6 8 8,8 8,2 8 8
In Our Heads (2012) 7,8 9 8 8 8 7,5
Why Make Sense? (2015) 6 6 7,3 7,8 6 7

Playlist Sónar 2015: obviedades y cosas que no hay que perderse

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SOPHIE-MASHA-MELEsta noche arranca Sónar y como cada año ofrecemos un playlist ideal “viajes en carretera”, “avión” o “último día en la oficina”, en este caso de 35 canciones, con nuestras apuestas. Entre las evidencias que probablemente nadie tiene previsto perderse tenemos a Duran Duran, que acuden como leyendas de los 80 rara vez reivindicadas; The Chemical Brothers, Hot Chip, y por supuesto talentos reconocidos de la electrónica como Squarepusher, Skrillex, Autechre, Tiga, el danés Kasper Bjørke o Flying Lotus, por supuesto ya también entre los grandes.

Sónar ha querido destacar este año su gran apuesta por las artistas femeninas y no faltará Róisín Murphy, que acaba de editar un ‘Hairless Toys’ amado y odiado a partes iguales; FKA twigs, que acude casi como una superestrella gracias al éxito de ‘LP1‘; Kate Tempest, tras quedarse a las puertas de ganar el premio Mercury el año pasado; o Die Antwoord, ya indisociables de la línea editorial del festival, entre muchas otras. En breve reseñaremos el disco de Holly Herndon.

No es chica aunque al principio lo creyéramos, pero SOPHIE llegará al festival justo en la semana en la que ha salido como vídeo su co-producción para Madonna; Hudson Mohawke justo cuando se ha editado el espléndido ‘Lantern‘; Arca unos meses después de la edición de su celebrado debut y su colaboración en el último disco de Björk; RL Grime tras la aceptación de ‘Void’; Scuba presentando el también enorme ‘Claustrophobia‘; Kindness con un segundo disco que no estaba tan mal como pintaba; y Jamie xx en plena forma justo tras la publicación del ¿disco de su vida?, ‘In Colour‘.

Entre las rarezas que no es tan fácil ver en nuestro país sin duda destaca la presencia de A$AP Rocky; y entre los nombres que no aparecen por todo festival, hay que destacar a Niño de Elche; mientras Owen Pallett -como Jónsi hace unos años- es quizá un nombre en principio tampoco tan asociable al festival. Comprobaremos qué hará. No descuidamos talentos nacionales como Pional, consolidado en la escena pese a que sigue sin editar disco largo o Pxxr Gvng, que se presentan justo en la semana de edición de ‘Tu coño es mi droga‘.

Por último, también aparecen en el playlist el esloveno Gramatik; Siriusmo, que actúa junto a Modeselektor y Pfadfinderei (Siriusmodeselektor); Skepta, que actuará con su hermano JME; el holandés Torus retorciendo los parámetros del R&B; Jimmy Edgar como J.E.T.S. junto a Travis Stewart (aka Machinedrum); Lee Gamble, que actúa con Dave Gaskarth; Jori Hulkkonen, que realiza una actuación especial con Jimi Tenor como ya te contamos en «La letra pequeña del Sónar II‘; o Kiasmos (Ólafur Arnalds y Janus Rasmussen), que aparecieron en «La letra pequeña del Sónar I«.

Finalmente, la plataforma francesa Culturebox, en asociación con el festival, retransmitirá en directo más de 35 conciertos completos de Sónar 2015. Igualmente, se retransmitirán las conferencias más relevantes programadas en Sónar+D, el Congreso Internacional sobre tecnología y creatividad a través de la web de Sónar.

Más información y horarios, aquí.

Mercury Rev estrenan single de su nuevo álbum

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the-Light-In-YouMercury Rev no sacan disco desde ‘Snowflake Midnight‘, 2008, aunque por supuesto nos han visitado en directo en multitud de ocasiones. Esto cambiará el 18 de septiembre cuando lancen su octavo álbum, del que ya conocemos el onírico y orquestado avance ‘The Queen of Swans’. NO produce Dave Fridmann por problemas de agenda, ¿durante siete años?

01 “The Queen Of Swans”
02 “Amelie”
03 “You’ve Gone With So Little For So Long”
04 “Central Park East”
05 “Emotional Freefall”
06 “Coming Up For Air”
07 “Autumn’s In The Air”
08 “Are You Ready?”
09 “Sunflower”
10 “Moth Light”
11 “Rainy Day Record”

Los Planetas reeditan su caja de singles

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Sony reedita la caja de singles de Los Planetas que se publicaba en 2005 en edición especial con todos los singles y EPs de la vida de Los Planetas hasta esa fecha. Para celebrar el décimo aniversario, el próximo 30 de junio se reedita, en edición numerada y limitada a 999 unidades, con las más de 60 canciones que contenía dicha compilación.

Cada uno de los 22 singles de esta edición especial se presenta con funda de cartón y con su diseño original realizado por Javier Aramburu.

Los singles están encabezados por canciones pertenecientes a los álbumes Super 8 (1994), Pop (1996), Una semana en el motor de un autobús (1998), Unidad de desplazamiento (2000), Encuentros con entidades (2002) y Los Planetas contra la ley de la gravedad (2004). Pero también incluye «caras B, inéditos, rarezas y caprichos», sin olvidar la producción de EPs con varias canciones, como Medusa; Dios Existe, El Rollo Mesiánico De Los Planetas; Santos Que Yo Te Pinte; Maniobra De Evasión o Los Planetas Se Disuelven.

La caja recibe el nombre de ‘Los Planetas Singles 1993-2004. Todas las caras A. Todas las caras B’.

planetas-caja

El genio tras ‘Hairless Toys’ de Róisín Murphy: la contracrítica

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roisin murphyHace un par de semanas viajé a una ciudad fantasma perdida en algún lugar de Europa del Este. En el coche, sonaba ‘Exploitation‘ de Róisín Murphy, una composición pop vestida de deep house progresivo en la que la irlandesa cuestiona, desde cierto sentido del humor, la «manipulación y explotación en el trabajo creativo y en una relación». Lejos de irritar al conductor con su mareado arreglo de sintetizador, lametazos de guitarra funk, complejos polirritmos e hipnóticos detalles de percusión, el tema proporcionaba al viaje, según este, la atmósfera de incertidumbre y fascinación ideal para nuestro destino, tan adecuada, de hecho, al propósito de la aventura, que la canción prácticamente terminaba diluyéndose en el paisaje como si el viaje mismo hubiese estado ocurriendo dentro de ella.

Si algo no se le puede echar en cara a Róisín Murphy es su capacidad para escribir canciones capaces de parar el tiempo y subyugar al oyente con su profundidad y calado intelectual y emocional. Ya desde los tiempos de Moloko, y no hablo solo de hits tipo ‘The Time Is Now’, sino de «deep cuts» como la apoteósica ‘100%’, Murphy ha destacado en el campo de la composición pop como autora de canciones cuya naturaleza multidimensional invita a infinitas escuchas. La última vez que escuché ‘Dear Diary’, incluida en ‘Ruby Blue‘, me percaté de varios detalles que hasta ahora había pasado por alto. Su escucha nunca me había resultado tan satisfactoria.

Murphy y su productor Eddie Stevens se han superado en ese sentido con su nuevo disco, ‘Hairless Toys‘, una obra que se desarrolla pausadamente y con un enfoque muy claro en la experimentación y en la creación de paisajes y ambientaciones electrónicas sutiles y evocadoras. Lejos de la inmediatez de ‘Overpowered‘, ese disco bailable que no va a volver a repetirse porque su autora es Róisín Murphy, la última obra de la irlandesa aborda la música electrónica de salón desde un ángulo de surrealismo y deliciosa versatilidad que nunca cesa en resultar fascinante.

Los burbujeantes e hipnóticos arreglos sintéticos de ‘Gone Fishing‘, además de sus oscuros coros y ambientaciones atmosféricas, ya son algo verdaderamente especial, sobre todo cuando Róisín halla en ellos la más hermosa de las melodías vocales, pero es cuando Murphy nos obliga a ponernos los cascos en ‘Exploitation’ que la cosa toma un cariz realmente serio. Estamos quizás ante la cumbre de ‘Hairless Toys’, un tema que florece, trepa y se desarrolla como la hiedra hasta envolver por completo al oyente con sus exquisitas improvisaciones jazzísticas. Es también un corte inquietante que nos da una imagen muy clara de Róisín convertida para este disco en una diva espectral, siempre fabulosa pero con un punto de tétrica sofisticación que la hace completamente irresistible.

«Nunca subestimes a la gente creativa y las profundidades a la que pueden llegar», entona Róisín en ‘Exploitation’. ‘Hairless Toys’ cumple con esa premisa pues Róisín logra en él alguno de los mejores resultados creativos de su carrera. ‘House of Glass’ es uno de ellos, «cocktail music» para extraterrestres con la sucesión de acordes más bella de todo el disco y un tema de sublime elegancia que se desarrolla hacia un clímax inesperado y excitante, casi de ciencia ficción. Es Róisín, de nuevo, retorciendo su visión del house en ángulos imprevistos. Lo mismo se puede decir del número space disco con retazos funk ‘Evil Eyes’.

‘Hairless Toys’ es ante todo una obra cerebral. De corazón desnudo en él hay poco, al menos, evidente; el decadente sueño lynchiano que es ‘Exile’ es uno de los pocos momentos en el disco en los que oímos a una Róisín devastada, plañendo sus melodías entre guitarras plúmbeas y ritmos ebrios. «Abandonada, sola, en la isla», lamenta Murphy, mientras los diversos arreglos instrumentales parecen querer adecuar su tono a la pena de la irlandesa. ‘Hairless Toys (Gotta Hurt)’ es otra balada que emociona desde la contemplación, cuando el drama ya ha pasado y lo único que queda es un residuo emocional que no se puede expresar con lágrimas.

Eso no quiere decir que ‘Hairless Toys’ no sea un disco de emociones. Evidentemente lo es (las letras son particularmente conmovedoras por momentos), pero Róisín no los despliega en el álbum crudamente. Hay algo distante en estas canciones, como si Murphy no quisiera en ellas descubrir su alma por completo y optara por preservar ante todo la extraña, casi alienígena peculiaridad de su sonido. Por eso, incluso en historias de tedio urbano como ‘Uninvited Guest’ Murphy aborda sus reflexiones existencialistas desde un jazz como de goma; y el corte final, ‘Unputdownable’, que la irlandesa dedica al placer de la lectura, proporciona en su producción cierta frialdad a la pasión con la que Murphy interpreta su letra.

Son esa combinación de frialdad y sentimiento, esa sofisticación en los arreglos y melodías, esa exquisitez interpretativa de Róisín y ese enfoque electrónico que otorga texturas deliciosas y «grooves» infecciosos a las delicadas a la par que sombrías canciones de Róisín algunos de los elementos que hacen de ‘Hairless Toys’ un gran disco. Probablemente no vaya a resonar en el alma de tantas personas como ‘Overpowered’ logró, pero quienes lo «entiendan» seguramente saben de qué hablo. Es un álbum sencillamente extraordinario, suene en tus cascos o en tu coche.

Róisín Murphy actúa esta semana en el Sónar.

Giorgio Moroder / Déjà Vu

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giorgio moroderTú, que fuiste el genio que propulsó el italo disco en las listas de ventas con el sello Casablanca Records; tú, que fuiste uno de los productores más solicitados de los años setenta y ochenta gracias a temas como los inmortales ‘I Feel Love’ o ‘Bad Girls’ de Donna Summer y un extensísimo etcétera entre los que encuentran David Bowie, el ‘Take My Breath Away’ de Berlin o el ‘Love Kills’ de Freddie Mercury; tú, que lo fuiste todo, ¿por qué razón quieres ensuciar tu legado con estas nuevas canciones que no aportan absolutamente nada bueno a tu carrera?

El homenaje que te dedicaron Daft Punk en su último disco debe haberte hecho perder la cabeza. Lejos de seguir descansando tranquilo en ese retiro en el que llevabas treinta años, vas y firmas un disco llamado ‘Déjà Vu’ que, siendo sinceros, deberías haber titulado como ‘Demodé’. Más que nada porque dándole al play y escuchando la inicial ‘4 U With Love’ nos damos de bruces con una producción desfasadísima que sólo podría engatusar a los nostálgicos de Modern Talking o cualquier otro dinosaurio de las hombreras y los peores atentados estilísticos.

Con 75 años tenías una oportunidad perfecta de decir «aquí sigo yo» y quitarle el puesto a Max Martin de Rey Midas del pop palomitero. Pero no. Lejos de eso vuelves con un disco plagado de featurings de relumbrón del todo desaprovechados (salvamos a Kylie de la quema porque ‘Right Here, Right Now’ es más interesante que todo el ‘Kiss Me Once’ en conjunto) y en el que, como si el espíritu de Calvin Harris te hubiese embriagado, buscas la melodía fácil e insultantemente inofensiva. Si los temas de por sí, por mucho guilty pleasure que hubiera, fueran como mínimo memorables, aún tendría un pase. Sin embargo, más allá de escuchar a Britney Spears sin tanto autotune en la versión que se marca del ‘Tom’s Diner’ de Suzanne Vega, lo cierto es que sólo hay una sorpresa mayúscula, la disco-funk ‘Wildstar’ a cargo de Foxes, que sí que tiene un potencial enorme como single veraniego.

Ni Sia intentando emular en el tema titular lo que consiguió en su día con David Guetta, ni Charli XCX poniéndose más industrial que de costumbre en ‘Diamonds’, ni Matthew Koma creyéndose Adam Levine de Maroon 5 en ‘Tempted’, ni siquiera Kelis rememorando el ‘Flesh Tone’ en la noventera ‘Back and Forth’ levantan el vuelo de un disco que es la máxima expresión de la impersonalidad musical. Duele poner a caldo a una eminencia como tú, pero si hay un claro ejemplo de que cualquier tiempo pasado fue mejor, sin duda, es este ‘Déjà Vu’ que ni por asomo es una mínima sombra de lo que en su día fuiste y representante no sólo en el mundo del pop, sino también de la electrónica.

Calificación: 3/10
Lo mejor: ‘Wildstar’, ‘Tom’s Diner’, ‘Right Here, Right Now’
Te gustará si te gustan: el pop de usar y tirar y el morbo de comprobar cómo un mito se hunde por sí mismo.
Escúchalo: Spotify

Lady Gaga, criticada por su actuación en Bakú

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gaga-anuncioA pesar de toda la buena intención que le puso Lady Gaga a su versión de ‘Imagine’ para la ceremonia de apertura de los Juegos Europeos de Bakú, a la cantante le están cayendo algunas críticas. La plataforma por la defensa de los derechos humanos Sports For Rights ha criticado la participación de la artista en una ceremonia de un país, Azerbaiyán, que actualmente cuenta con varios presos políticos. A través de varios mensajes, han valorado la aparición de Gaga como “muy decepcionante”, añadiendo que “Lady Gaga no sólo comprometió sus propios valores, sino que ha traicionado a los activistas prisioneros”.

A través de Twitter, han sido bastante imparciales en cuanto a calificar la participación de la artista como colaboración con un “régimen” que “encarcela a los periodistas”.

Según cuentan, Gaga podría haber cobrado dos millones de dólares por la actuación, lo cual puede haber sido un motivo por el que habrá hecho la vista gorda o por el que se ha generado tanta indignación.

El regreso de Dragonette por partida doble

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galantisLos canadienses Dragonette regresan a la actualidad musical con un buen trallazo llamado ‘Let The Night Fall’. El trío, que no publicaba nada desde 2013, estrenaba la canción a través de Soundcloud, suponemos que como avance de un cuarto disco que suceda a su último trabajo hasta la fecha, ‘Bodyparts’.

Además, después del éxito que les dio su colaboración con Martin Solveig, el grupo también aparece en dos temas del primer trabajo del supergrupo sueco Galantis. Son las canciones ‘Firebird’ y ‘Peanut Butter Jelly’.

Así sonará ‘Conversations in a Cafe’ de Janet Jackson

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Janet Unbreakable World TourSabemos que Janet volverá en otoño con nuevo disco, hemos especulado con el modo en que sonará o debería sonar, hemos conocido sus primeras fechas en concierto y ahora llega el momento de averiguar cómo sonará ‘Conversations in a Cafe’.

Este era el título que se asumía para el disco, pero parece que lo será ¿también? de una de las canciones, una balada que ella misma ha subido a las redes sociales.