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Chris Brown / X

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brown-xCada vez que las cosas se ponen feas para Chris Brown, él tiene que hacerse valer musicalmente. Le pasó después del incidente Rihanna, cuando fue de los primeros artistas pop en contar con Diplo para que le produjese el imprescindible ‘Look At Me Now’, incluido en ‘F.A.M.E.’. Pero el propio Brown desaprovechó ese buen momento musical encadenando un problema tras otro, llegando a este año horrible en lo personal que le ha obligado a retrasar la salida de ‘X’ varias veces.

Ahora tiene que demostrar que ese niñato irresponsable con arranques de violencia no tiene nada que ver con el músico que se toma muy en serio su carrera. Para empezar, ha dejado el eurodance de lado. ‘Don’t Be Gone Too Long’ es el único tema que lastra esa intención. Se trata de la planeada colaboración con Ariana Grande y que tenía que haber sido uno de los temas clave del disco. Al final, la canción ha sido relegada al cierre del tracklist y sin rastro de Grande en los créditos por consejo de sus asesores para que no se la relacione con el polémico músico. Tampoco queda rastro de aquella enésima colaboración con Rihanna que escuchamos en febrero.

Curiosamente, todos los sencillos publicados antes de la publicación del disco, con la excepción de ‘Loyal’ y el tema que le da título, han sido relegados a la edición especial. Ni ‘Love More’ con Nicki Minaj, ni aquella innecesaria colaboración con Aaliyah en ‘Don’t Think They Know‘, ni la excelente ‘Fine China‘ consiguieron triunfar en listas y han terminado como las hermanas feas que no han sido invitadas a la fiesta.

En el repaso de la larga lista de aportaciones, Diplo no logra repetir la jugada con el corte titular. Ese ‘X‘ huele a ‘Climax‘ de baratillo. Por su parte, Danja es capaz de lo mejor y lo peor en el mismo disco, pues suyo es ‘Stereotype’, pero también el mejor corte del álbum, el funky en homenaje a Michael Jackson ‘Add Me In’, que podría haber marcado el camino musical que debería seguir Brown. Pero en lugar de eso, Brown opta por quedarse en el r&b más clásico, que puede ser muy aburrido, como el homenaje a R. Kelly de ‘Songs on 12 Play’ o la colaboración con el propio Kelly en ‘Drown In It’; o de lo más interesante, como el dueto con Brandy en ‘Do Better’. Jhené Aiko no consigue reflotar el cierre con ‘Drunk Texting’, pero Kendrick Lamar se marca un tanto con su aparición en la balada ‘Autumn Leaves’, uno de los mejores momentos de este trabajo.

Rescatar 6 ó 5 canciones de un total de 17 -¡en su edición normal!- no es buen síntoma. La mayor parte de canciones de ‘X’ es obviable o intrascendente. El resultado es un trabajo insustancial que a pesar de contar con algunos momentos destacables, se muestra fallido en su conjunto, exactamente lo mismo que le pasaba a su disco anterior. Chris Brown ha querido impresionar y callar bocas pero se ha quedado a medio camino. Tendrá que esperar a la próxima ocasión y planteárselo de otra manera si es que de verdad aún está interesado en que se le considere el heredero de Michael Jackson o Usher.

Calificación: 4/10
Lo mejor: ‘Add Me In’, ‘Autumn Leaves’, ‘Do Better’, ‘Fine China’
Te gustará: Si eres fan de Chris Brown y del r&b genérico.
Escúchalo: Deezer

Marta Sánchez, boxeadora

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Marta Sánchez estrena el videoclip para ese nuevo sencillo que adelanta un disco que ha grabado los últimos meses con producción de Pablo Ochando. El clip para ‘La Que Nunca Se Rinde‘ muestra a la Sánchez en un ring de boxeo, y como no queremos ser malos, no vamos a sacar la relación con la imagen de Madonna en la promoción de ‘Hard Candy’ en 2008. El resto del clip son planos de la cantante sentada en el suelo, en un columpio en el salón de su casa o cantando frente al espejo.

La celebración buenrollista de C.R.A.G. C.A.G.

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canovasCon motivo del 40º aniversario de ‘Señora Azul’, se reedita aquel primer disco de Cánovas, Rodrigo, Adolfo y Guzmán tanto en vinilo como en CD. La nota de prensa de Warner en la que se anunciaba el concierto de Madrid en la misma semana de salida de este lanzamiento no especificaba que Rodrigo no acudiría, pero así fue, convirtiendo esta supuesta reunión de C.R.A.G. -una banda mítica e influyente pero que muy rara vez ha actuado en vivo- en una nueva actuación de C.A.G., muy entrañable y llena de buen humor, pero no tan significativa.

Sí se tocaron varias de las composiciones de Rodrigo. Y además hubo buenas palabras y dedicatorias para él, acompañadas de fina ironía. «Estará en Chiclana o en Las Rozas, no lo sabemos», indicaron antes de ‘De piel trigueña’, en la que José María Guzmán tomó las riendas para hacer al público cantar la última estrofa mediante mímica. «Y todavía me sigue sorprendiendo», añadió Adolfo en torno a ‘Mi cama de bambú’ cuando contó que Rodrigo le sorprendió en cierta ocasión yendo a buscarle a Suecia para volver a escribir juntos.

Pero no hay rencor en sus palabras por su ausencia. La actuación ofrecida en Galileo Galilei por Cánovas, Adolfo y Guzmán, con el cartel de «sold out» colgado, es un cúmulo de buen rollo, sonrisas y guiños al público, cuya media de edad según los propios presentadores de este club rondaba los 50 años. En demostración de la felicidad y la nostalgia, cabe destacar como uno de los puntos álgidos de la noche la colaboración con Cadillac a las voces en ‘Perdí mi oportunidad’: un recordatorio emotivo para uno de los grupos paralelos de Guzmán. Y es que el trío -acompañado por un sobrio teclado tocado por el hijo de Juan Robles Cánovas, Juan Junior- no se centró en ‘Señora azul’ en esta ocasión, sino que prefirió tirar de éxitos de todas las épocas (el show se abrió y se cerró con ‘Los Blues’ del tercero de sus cuatro álbumes) y de otras formaciones, recordando incluso ‘Summertime Girl’ de Los Íberos, y algunas canciones del disco de Solera (1973), banda en la que militaron Guzmán y Rodrigo. Y ‘Calles del viejo París’ y ‘Linda Prima’ estuvieron entre las más celebradas de la velada, casi a la altura de las mismísimas ‘Sólo pienso en ti’ y ‘Señora azul’, última canción antes de la repetición de un par de temas: el grupo hizo muy bien en pasar de hacer el paripé de meterse al camerino para volver a salir.

Entre unas y otras -las versiones de sus admirados Beatles y Crosby Stills Nash & Young fueron más una anécdota-, las canciones interpretadas en formato continuamente acústico fueron una celebración de la melodía por encima de las modas (‘Necesito tenerte’ y ‘Quién quiere vivir escondido’ podrían ser hits hoy en día) y un recordatorio de la llegada del pop-rock a nuestro país. Además de lo pegajoso de ‘Summertime Girl’, ‘El vividor’ fue introducida como «la primera canción country, campestre que se hizo en este país, porque Juan (Cánovas) es un rústico». Es una pena que sólo en esta canción hubiera un músico invitado, un violinista, pues muchas de las composiciones perdieron parte de su encanto y sonido único (que llegó a ser en su momento realmente delicado en su instrumentación y también más sintético después) con esta reducción al formato cantautor. 6.

Setlist:
1.-Los Blues
2.-De piel trigueña
3.-Paraíso de algodón
4.-Don Samuel Jazmín
5.-El río
6.-Sólo pienso en ti
7.-Sé tú
8.-Mi cama de bambú
9.-Perdí mi oportunidad (Cadillac)
10.-Sombras en su corazón
11.-Linda prima (Solera)
12.-Calles del viejo París (Solera)
13.-Summertime Girl (Los Íberos)
14.-El vividor
15.-26 años (Guzmán)
16.-Helplessly Hoping (CSNY)
17.-Blackbird (The Beatles)
18.-Quién quiere vivir escondido
19.-El país de la luz (Guzmán)
20.-Necesito tenerte
21.-Queridos compañeros
22.-Señora azul
23.-Sólo pienso en ti (bis)
24.-Los Blues (bis)

Dani Rovira presentará los Premios Goya 2015

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dani roviraLa Academia de Cine acaba de anunciar que el actor y cómico Dani Rovira será el encargado de presentar la próxima gala de los premios Goya, la vigésimo novena, a celebrarse el próximo 8 de febrero.

Otros actores y/o cómicos que han presentado los Goya son Eva Hache, Carmen Machi o José Corbacho. La noticia es interesante pues ‘Ocho apellidos vascos‘, pese a ser la película en castellano más taquillera de la historia en España, cuenta con poquitas posibilidades de conseguir nominaciones a los premios.

¿O habrá sorpresa? En principio parecen partir como favoritas ‘La isla mínima‘, ‘Magical Girl‘, ‘Carmina y amén‘, ‘10.000 Km‘ o incluso ‘El niño‘ en cuanto a los premios técnicos y elenco.

El fan que abrazó a Morrissey en Barcelona es Luis Le Nuit

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morrissey-abrazoA su paso por Madrid, Morrissey acogió con sonrisas a un fan que logró trepar al escenario: a la postre descubrimos que se trataba de Aitor Saraiba. Un día después, el cantante llegaba a Barcelona para ofrecer su primer concierto en la ciudad en 29 años. El repertorio fue parecido al de Madrid, algo más corto, pero con un orden quizá más apetecible (‘How Soon is Now’ y ‘World Peace Is None of Your Business’ más bien al principio y ‘Everyday Is Like Sunday’ como cierre definitivo).

Y el caso es que también tuvimos «celebrity fan» capaz de llegar al escenario. En este caso el acontecimiento se produjo igualmente durante el bis y el famoso fue el DJ Luis Le Nuit (Fantástico): Morrissey le recibió con los brazos abiertos llamándole «amigo» y dejando este momento para la historia. Luis ha descrito el instante en Instagram como su «best photo ever». De nuevo, tenemos el vídeo.

Gracias a Suivant en nuestro foro de Morrissey por el aviso.

El punk intergaláctico de Ex Hex

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ex-hexEx Hex, el trío de punk-pop estadounidense formado por Mary Timony, Laura Harris y Betsy Wright, acaba de lanzar su álbum debut, ‘Rips’, a través de Merge. Del mismo se extrae ‘Waterfall’, para el que el grupo acaba de estrenar un videoclip de lo más llamativo, animado por el caricaturista neoyorquino M. Wartella. Él mismo ha dicho que el vídeo narra la historia «de tres buenorras rock’nrolleras del espacio que invaden Washington DC». Wartella continúa: «Quise hacer mi propio ‘Ed Wood’ junto a estas estupendas señoritas y crear algo parecido a una película de Russ Meyer o Corman: algo rápido, barato y fuera de todo control».

Mastodon incentivan el «twerking» con Asstodon

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mastodon-twerkingComo ya os contamos, los últimos en apuntarse a la moda del «twerking», aunque no sabemos si en broma o en serio (probablemente lo primero), han sido Mastodon, el grupo de metal progresivo estadounidense autor de ‘Leaviathan’ y, más recientemente, ‘Once More ‘Round the Sun‘, del que se extrae este single en cuyo vídeo podemos ver a multitud de féminas perreando a lo Nicki Minaj, Miley Cyrus, Rihanna, etc.

Mastodon han aprovechado el vídeo de ‘The Motherload’ para iniciar un concurso en Facebook con el que sus fans tienen la oportunidad de conseguir entradas gratis a sus conciertos. Lo «único» que tienen que hacer es enviar una foto de su mejor «twerking» a la banda y las imágenes ganadoras se harán con las entradas. El grupo apunta que tendrán más posibilidades de ganar aquellos (tanto mujeres como hombres) que se hagan una foto con los pantalones «asstodon» que acaban de sacar, pero no es obligatorio. Un acierto en cualquier caso el lanzamiento de estos divertidos «shorts». Si es que el juego de palabras estaba cantado…

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Taylor Swift estrena ‘Out of the Woods’

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taylor swiftTras el exitoso ‘Shake It Off’, Taylor Swift ha estrenado otro de los cortes incluidos en su nuevo álbum, ‘1989’, a la venta el 27 de octubre. Se trata de la rockerilla ‘Out of the Woods’, en la que aparece como co-autor y co-productor Jack Antonoff de fun. y Bleachers. La producción vocal ha corrido a cargo de Max Martin.

En el vídeo de presentación de ‘Out of the Woods’, Swift ha dicho que va «sobre la fragilidad de algunas relaciones». La cantante continúa: «Musicalmente he querido transmitir ese frenético sentimiento de duda. Esta canción pone énfasis en que, a pesar de que la relación sea quebradiza y frágil, no significa que no vaya a valer la pena o a ser hermosa y todas esas cosas que buscamos».

Puedes escuchar ‘Out of the Woods’ a continuación.

Confirmada la quinta de ‘American Horror Story’

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american horror storyAmerican Horror Story: Freak Show‘ de momento no nos ha enganchado como en la primera temporada, más allá de un par de ¿gags? Aparte de la gracia de ver a Sarah Paulson con dos cabezas, ni hemos pasado miedo ni hemos sentido demasiado viendo a los nuevos personajes. Pero la audiencia sí ha acompañado y los 6 millones de personas que vieron en Estados Unidos el episodio titulado ‘Monsters Among Us’ han servido para que se anuncie la quinta temporada de la serie. Y es que esos datos suponen un récord absoluto de audiencia para ‘American Horror Story’: dos millones por encima del final de la tercera temporada y uno por encima del primer capítulo también de ‘Coven’, que hasta ahora era su techo.

Antes de estos datos, que han llevado a la confirmación oficial de la continuación de la serie, Ryan Murphy ya dejó caer la semana pasada que tenía pensado cuál sería el argumento de la quinta temporada. Ahora el trabajo será convencer a Jessica Lange de que «en mayor o menor medida» se sume al elenco del próximo año. La actriz había dicho que sólo trabajaría en ‘American Horror Story’ hasta la temporada 4.

Os dejamos con la inclasificable imitación que Jessica Lange realizó de ‘Life on Mars’ de David Bowie en el piloto de esta cuarta temporada.

Top 13-10-2014

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marina & the diamondsResultados de la encuesta semanal «¿Qué canción quieres que sea top 1 en JNSP?»
Marina & The Diamonds / Froot (47%, 151 Votos)
David Bowie / Sue (18%, 57 Votos)
Single / Me enamoré (15%, 50 Votos)
Leonard Cohen / Did I Ever Love You (10%, 34 Votos)
Pharrell Williams ft Daft Punk / Gust of Wind (5%, 17 Votos)
Kleerup ft Niki and the Dove / Rock U (3%, 11 Votos)
Karmin / Sugar (2%, 4 Votos)
Votos totales: 324

1(-) Marina & The Diamonds / Froot 1 semana
2(-) David Bowie / Sue 1 semana
3(-) Single / Me enamoré 1 semana
4(-) Leonard Cohen / Did I Ever Love You 1 semana
5(-) Pharrell Williams ft Daft Punk / Gust of Wind 1 semana
6(1) Caribou / Our Love 2 semanas
7(-) Kleerup ft Niki and the Dove / Rock U 1 semana
8(-) Karmin / Sugar 1 semana
9(2) Lorde / Yellow Flicker Beat 2 semanas
10(-) Siesta / Turbomanises 1 semana
11(-) Kate Boy / Open Fire 1 semana
12(-) Tahiti 80 / Crush 1 semana
13(4) Dotter / My Flower 2 semanas
14(-) Kiesza / The Love 1 semana
15(3) Alunageorge / Supernatural 2 semanas
16(-) Rumer / Reach Out 1 semana
17(-) Royal Blood / Ten Tonne Skeleton 1 semana
18(-) Hi Corea / Bill 1 semana
19(-) Yellow Claw, Diplo & LNY TNZ / Techno Ft. Waka Flocka Flame 1 semana
20(-) Liars / I’m No Gold 1 semana
21(5) Supernumerario / Hombre gris 2 semanas
22(-) Mirémonos / Hemingway 1 semana
23(6) La Bien Querida / Poderes extraños 3 semanas
24(-) Jamie Cullum ft Laura Mvula / Good Morning Heartache 1 semana
25(-) Kindness / This Is Not About Us 1 semana
26(-) The Flaming Lips ft Miley Cyrus & Moby / Lucy in the Sky with Diamonds 1 semana
27(7) Is / Ejército Istochnikov 2 semanas
28(-) tUnE-yArDs / Real Thing 1 semana
29(-) Goodbye Stranger / Miles Away 1 semana
30(8) iamamiwhoami / chasing kites 2 semanas
31(-) El lobo en tu puerta / Sin luz 1 semana
32(-) The Saurs / Came to You 1 semana
33(-) David Guetta / Dangerous 1 semana
34(-) Chico y Chica / Findelmundo 1 semana
35(-) TV On the Radio / Careful You 1 semana
36(-) Pink Floyd / Louder than Words 1 semana
37(-) Nick Jonas ft Angel Haze / Numb 1 semana
38(-) Australian Blonde / You Kill Me 1 semana
39(-) Monarchy / Almost Human 1 semana
40(-) Cooper / Entre girasoles 1 semana

Regalamos entradas para Deers, Crocodiles y Celica xx

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crocodiles-tumbadosJenesaispop regala tres entradas individuales para el concierto que tendrá lugar el próximo viernes 17 de octubre en la sala Ochoymedio de Madrid. Se trata de una noche en la que tocarán Crocodiles, Deers y Celica XX. Las españolas Deers, llegarán a la capital a presentar sus temas nuevos después del interés que están despertando en varios medios internacionales y de ser teloneras de Libertines en París.

Para participar sólo tienes que mandar un mail a jenesaispop(k)gmail.com indicando cuál de estas tres bandas es tu favorita y por qué. Los más originales se llevarán el premio.

Campaña para que Nickelback no vuelvan a Londres

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nickelbackInspirándose en el último concierto por «crowdfunding» de Foo Fighters, una persona o grupo de personas han iniciado una campaña de financiación para que Nickelback no vuelva a tocar más en Londres. La meta es llegar a 1.000 dólares y de momento la campaña suma casi 300. El «FAQ» de acompañamiento, por cierto, hilarante.

La iniciativa pretende «asegurar que Nickelback no vuelven a tocar en Londres ni intentan venir aquí o llamar». La nota añade: «Imaginad miles, quizás decenas de miles de amantes de la música, todos NO presenciando un concierto exclusivo de Nickelback en Londres. Será glorioso. Legendario. ¿Nos atrevemos a decir incluso… revolucionario?» Chad Kroeger, líder de Nickelback, se ha enterado de la idea y dice que le encanta. «Así que animamos a todos los fans de Nickelback a que contribuyan en la iniciativa porque van a hacer a Chad muy feliz».

Según el tipo de donaciones los creadores de la campaña se pondrán en contacto con la dirección de la banda o directamente con la banda misma, a los primeros pidiéndoles amablemente, insistentemente o rogándoles que Nickelback no vuelvan a Londres, y a los segundos enviándoles su propia música por correo. Esto ocurriría si a alguien se le ocurre donar 50 dólares. Efectivamente, a alguien ya se le ha ocurrido.

TOPS / Picture You Staring

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PICTURE-YOU-STARINGLa últimamente prolífica escena canadiense, catalizada por el sello Arbutus, tiene en TOPS uno de sus ejemplos más conservadores pero al mismo tiempo más personales. Comparten el gusto ochentero de, por ejemplo, su compañero de discográfica Sean Nicholas Savage (con quien coincidieron en Silly Kissers la cantante Jane Penny y el guitarrista David Carriere) pero con un hedonismo mucho más ligado a lo sentimental. Se podría decir que pertenecen a la vertiente menos irónica de aquellos que han pasado por el laboratorio de ideas del Lab Synthèse, más emparentados en espíritu con Grimes o Braids que con Mac DeMarco.

‘Picture you Staring’, su segundo disco, supone un avance en la paleta que marcó el excelente ‘Tender Opposites’, con sus juegos de guitarras y bajos limpios, con su falta de miedo a los silencios y con el punto justo de sintes para añadirle no tanto nostalgia como melancolía.

Pero si en aquél se movían por una estrecha gama de colores (digamos que la que va del turquesa al violeta), aquí se vuelven más ambiciosos y tratan de probar hasta dónde pueden llegar sin perder la esencia. Meten una guitarra acústica en ‘Blind Faze’, un guiño al ‘Take my Breath Away’ de Berlin –que aparecía en la BSO de Top Gun– en el bajo de ‘Outside’, una batería sintética en ‘Change of heart’… y nada desentona.

Eso es lo que más sorprende, para bien, de ‘Picture you Staring’. Es un disco muy sólido, donde las melodías son pegadizas pero no facilonas, y cada canción parece haber sido tratada con el mimo de un artesano, nada sobra. El repertorio es exquisito: ‘Way to be Loved’ y ‘2 shy’ te mueven sin necesidad de ningún truco obvio; ‘Circle the Dark’ o ‘All the People Sleep’ están rodeados de la atmósfera de ‘Tender Opposites’, con esos juegos de guitarra y bajo limpios, sin que recuerden a ningún corte del disco en particular. Hasta se permiten incluir entre los adelantos del LP ‘Sleeptalker‘, oscuro, minimalista y sin apenas melodía, que parece más un tema del Jeremy Jay más turbio que de estos orfebres canadienses.

Escuchar ‘Picture you staring’ es quedar atrapado en una atmósfera de melancolía sutil, una pequeña borrachera sentimental que te lleva cuesta abajo pero sin hacerse nunca pesada, sino liviana como un pájaro, muy al estilo de otra artista de lo delicado como Julia Holter. Pero donde la californiana decide mantener la frialdad y el desapego, los canadienses terminan desgarrando: la escalofriante ‘Driverless Passenger’, casi al final del álbum, puede acabar arruinándote un buen día.

Menos conocidos que sus compañeros de escena más extravagantes, descubrir a TOPS puede ser de las cosas más reconfortantes de lo que queda de año. Porque a pesar de sus pecados de modernidad (el gusto por el VHS y las cassettes, por ejemplo), esconden un profundo amor por el pop más clásico y las melodías imperecederas.

Calificación: 8/10
Lo mejor: ‘Way to be loved’, ‘Change of heart’, ‘Driverless passenger’
Te gustará si te gusta: Twin Sister, Julia Holter, Fletwood Mac, Connan Mockasin
Escúchalo: Spotify

Sage: el proyecto post-Revolver surgido tras un robo de guitarras

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sageSage es el nombre artístico de Ambroise Willaume, líder de la banda francesa Revolver, un grupo que, aunque con 2 discos en el mercado, es práctica (e injustamente) desconocido fuera de su país de origen. El punto de inflexión en la carrera de la banda, y lo que les obliga a hacer un parón, tiene que ver con un incidente en el que les roban todas las guitarras en una gira por Australia. Durante este descanso, Willaume se ha encontrado con el piano, dando una nueva perspectiva a su sonido.

Ambroise cuenta con un background clásico que le ha permitido ser arreglista en el disco de su amigo Woodkid. Partiendo de esa experiencia, el artista se ha aliado con Benjamin Lebeau, mitad de The Shoes, y con Jéremie Archache, compañero en Revolver y director de orquesta.

Con todo esto, Sage, el nombre que ha adoptado para aventurarse en solitario, publicará un primer EP, ‘In Between’, el 27 de este mes. Se trata de cuatro temas de los que ya podemos escuchar el primer adelanto que dará título al lanzamiento. Una manera eficaz y maravillosa de resumir lo que podemos esperar de este artista: elegancia y sensibilidad a flor de piel con un desarrollo perfecto.

Escucha dos inéditas de U2

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u2Que U2 regalaran de manera insistente su último disco a todos los usuarios de iTunes ya es agua pasada. Una vez superada esa estrategia comercial, el grupo se prepara para la publicación física de ese último trabajo, ‘Songs Of Innocence que contendrá abundante material inédito, y se produce entre hoy y mañana, dependiendo del país.

El vinilo viene coronado por una nueva canción titulada ‘The Crystal Ballroom’ y la edición especial, aparte de este tema, incluye otro inédito llamado ‘Lucifer’s Hands’. Además esta versión DeLuxe del disco incluye versiones alternativas y acústicas de canciones que ya venían en la edición que todos conocemos. Ya podemos escuchar estas canciones en Spotify y Deezer.

Por cierto, U2 sacaron una edición limitada del vinilo el 30 de septiembre sólo para poder llegar a ser nominados en los Grammy, y además, ya han dicho que tienen su siguiente disco terminado en un 70%.

Cheryl fusiona a TLC con Beyoncé

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No queremos pensar que sea una estrategia por el desinterés que despiertan sus temas fuera del Reino Unido, pero Cheryl ha publicado un vídeo en el que versiona dos canciones bastante más populares que las suyas. Se trata de una grabación en el que la Girl Aloud versiona en el estudio, de manera acústica, el ‘Unpretty’ de TLC y lo mezcla con el ‘Pretty Hurts’ de Beyoncé. Vamos, que sólo le falta meter el ‘Beautiful’ de Christina Aguilera para redondear el discurso.

‘Only Human’, el nuevo disco de la británica, sale a la venta el próximo 7 de noviembre.

Pablo Alborán, «reina» por un día

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pabloalboranreina

Los lectores de JENESAISPOP ya sabéis muy bien que Pablo Alborán es el que más vende. Pero un informe de la música española publicado hoy por El diario montañés ha dado una nueva visión de los hechos, titulando “Pablo Alborán, reina en la música española”, en lugar de “Pablo Alborán reina en la música española”.

El titular ha sido modificado a tiempo de que corra la sangre, pero la imagen capturada por Ecoteuve circula por doquier junto a los tweets más simpáticos.

Os recordamos que Pablo Alborán vuelve por Navidad.

Muere Mark Bell de LFO y co-productor de Björk

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MarkBellMark Bell de los seminales LFO de Warp (‘Frequencies’ data de 1991) y co-productor de Björk en ‘Homogenic’, ha muerto, según han informado The Black Dog a través de Twitter y recogen Fact Mag, Gigwise y otros medios.

Las circunstancias del fallecimiento de este pionero del techno desde finales de los 80 se desconocían en principio pero Warp ha confirmado su muerte indicando que se ha producido «la semana pasada tras complicaciones sufridas a raíz de una operación». Su familia ha pedido que se respete su privacidad.

Además de trabajar en todos los trabajos de ‘Björk’ tras ‘Homogenic’, Mark Bell formó parte de sus conciertos en 1998 y en 2007 y 2008 durante la gira de ‘Volta’. Además, apareció en su vídeo de ‘Declare Independance’ y produjo el disco ‘Exciter’ para Depeche Mode.

Björk ha compartido en su Facebook este remix de ‘Possibly Maybe’ realizado por el artista.

La mejor cita de Morrissey

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morrissey-posterCoincidiendo con la visita de Morrissey en concierto la semana pasada, ofrecíamos un póster firmado por Morrissey en colaboración con Live Nation.

El póster iba para quien enviara la mejor cita de Morrissey junto a una foto de su entrada para verle. La redacción escogía 6 finalistas entre todas las respuestas recibidas y después dejaba elegir al público mediante la encuesta de portada. La respuesta ganadora es la de t.a.t.u. El que la seleccionó, Álvaro G., ya ha sido contactado vía mail.

¿Cuál es tu cita favorita de Morrissey?
Sobre que t.a.t.u. fueran rusas lesbianas: «Bueno, ¿no lo somos todos?» (33%, 43 Votos)
«La música dance es el refugio de los mentalmente deficientes» (22%, 28 Votos)
«Los artistas no son realmente personas. Yo de hecho soy 40% papel maché» (15%, 19 Votos)
«Siempre he pensado que mis genitales son el resultado cruel de una broma pesada» (12%, 15 Votos)
»Si metieses a tu abuela en el horno seguro que estaría sabrosa» (11%, 14 Votos)
«Soy dramáticamente, sobrenaturalmente no-sexual» (7%, 11 Votos)

El equipo de Madonna niega la colaboración con Ariel Pink

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ariel pinkAriel Pink ha asegurado durante una entrevista con Faster Louder que trabajaba en el nuevo álbum de Madonna. En la entrevista se declara fan del primer trabajo de la artista pero critica trabajos posteriores como ‘MDNA’, incluso la considerada obra maestra de su carrera, ‘Ray of Light’, y «todo lo que ha hecho después», lo que se lleva por delante discos tan bien considerados como ‘Music’ y ‘Confessions on a Dancefloor’.

«Interscope me está llamando para ayudar a escribir el disco de Madonna. Necesitan algo afilado. Necesitan canciones. Ella no se puede conformar con Avicii, sus productores o lo que sea para volver con un tema techno para bailarlo y seguir fingiendo que tiene 20 años. Necesitan canciones. Soy parcialmente responsable de ese «retorno a los valores»».

Creo que se llama «vuelta atrás», pero el primer disco era tan bueno a causa de las canciones. Desde entonces ha sido una cuesta abajo porque ‘Ray of Light’ no mola. Y todo lo que ha hecho desde entonces, no es que importe. Realmente muestra una pérdida de valores. La gente necesita más sustancia en sus macs con queso. La gente necesita más azúcar o lo que sea”.

Después añade: “no es por su edad. Es por las cosas que ella cree que necesita para continuar con su dominación del mundo. Lo que es cosa suya. Estoy seguro de que Interscope la fichó en plan: «vale, el último disco no fue tan bien. Tenemos que hacer algo. Tenemos que juntar a todos los autores nuevos y vamos a intentar hacer algo con esto. Porque necesita ayuda con esto y está contenta de dejar que se haga eso por ella»».

Ariel Pink, para despistados, es uno de los cantautores más mimados en sites de música independiente gracias a discos como ‘Before Today‘, que alcanzó el puesto 163 de las listas de ventas en Estados Unidos. Su imaginería andrógina y sexualizada podría encajar con Madonna: en su último vídeo aparece maquillado como una puerta y una de sus letras más comentadas dice algo así como: «Hazme menstrual, un hombre menopáusico, viólame, cástrame, hazme gay».
Curiosamente, Ariel Pink da por hecho que Madonna necesita a alguien para encarrilar su carrera y obvia que su disco favorito de ella, el primero, es el único de la carrera de Madonna en que varias pistas las escribió ella sola sin agentes externos. Es el caso de este ‘Everybody’ que versionó hace unos años el mismo Ariel Pink: ella fue su única autora.

Sin embargo, Guy O’Seary, representante de Madonna, ha decidido comentar en Twitter que no es cierto que Ariel Pink vaya a colaborar con Madonna. Lo ha hecho contestando a un fan que pedía que Ariel Pink no apareciera en el álbum. Esta es su respuesta: «Madonna y yo nunca hemos oído hablar de Ariel Pink. Es posible que el sello le haya llamado pero Madonna no tiene ningún interés en trabajar con sirenas».

Por otro lado, Grimes ha decidido apoyar a Madonna a través de Twitter, acusando a Ariel Pink de misógino. «La misoginia delirante de Ariel Pink es representativa del tipo de mierda que cada mujer en la industria tiene que afrontar a diario. Y por cierto, ‘Ray of Light’ es una obra maestra».

Ariel Pink le ha contestado a Grimes que también le gustaban ‘Live to Tell’ e ‘Immaculate Collection’. Sin embargo, el comentario de Grimes no ha sentado muy bien a Black Lips, que han dicho lo siguiente: «¿Cómo va a ser eso misoginia? ¿Que Ariel dijera que no le gusta demasiado su música después del primer álbum?».

El nuevo disco de Madonna ha contado con colaboradores como Diplo, MNEK, Alicia Keys al piano, Natalia Kills, Blood Diamonds (Grimes) y un largo etcétera. Está previsto para 2015. Lo nuevo de Ariel Pink sale en noviembre.

Noel Gallagher estrena ‘In the Heat of the Moment’

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noel-highNoel Gallagher acaba de anunciar la publicación del nuevo álbum de Noel Gallagher’s High Flying Birds, ‘Chasing Yesterday’, en Sour Mash Records ([PIAS] en España). El anuncio ha tenido lugar durante un encuentro en directo retransmitido en Facebook y presentado por Matt Everitt de BBC 6 Music.

El sucesor de aquel «debut» homónimo de Noel se publicará el próximo 2 de marzo y estará disponible en CD, CD Deluxe, vinilo y digital. El primer single extraído del álbum es ‘In The Heat Of The Moment’ y ya se puede escuchar, aunque saldrá a la venta el 17 de noviembre tanto en descarga como en edición limitada en vinilo de 7” con la canción ‘Do The Damage’ en la cara B.

Este será el primer álbum totalmente producido y escrito por Noel. Según la nota de prensa, el «resultado es un disco rico, expansivo y diverso que despliega un heterogéneo número de influencias; desde rock de la Costa Oeste a rock & roll clásico e incluso algo de space jazz (!), aunque claramente sigue siendo un trabajo absolutamente coherente».

Sobre la producción del álbum, Noel ha comentado: «Fue un completo dolor de huevos. No es que no esté acostumbrado a que la gente me diga lo que debo componer o qué estilo tocar, pero gestionar las sesiones de grabación de una semana a otra fue extremadamente complicado. Tenía a toda esta peña mirándome y preguntando, «vale, ¿qué hacemos hoy?». Acabé haciéndolo todo sobre la marcha».

El single ‘In The Heat Of The Moment’ está «inspirado por un documental en el que un astronauta dijo que viajar al espacio por primera vez era como tocar la cara de Dios. «Si eso no es la primera frase de una canción, no sé qué puede serlo», ha dicho Noel.

Otras canciones mencionadas en la nota son ‘Riverman’, «una canción expansiva con varios solos de guitarra y de saxofón. Noel ha dicho: «Grabamos la maqueta de ‘Riverman’ y enseguida supimos que era maravillosa. Y un día estaba oyendo (el one hit wonder de 1974) ‘Pinball’ de Brian Protheroe y pensé: «¿por qué no le metemos un saxo? ¿y si le metemos no uno sino dos solos?». Sé que me van a acusar de cometer crímenes saxuales, pero que le den, nadie me va a decir lo que tengo que hacer. Y cuando oigas un saxo, por favor, no te imagines al tío de Spandau Ballet».

El tema de cierre, ‘Ballad Of The Mighty I’, muestra a Johnny Marr sumando su guitarra a la de Noel: «Intenté que tocara en el disco anterior, pero no fue posible», dice Gallagher. «Cuando compuse esta canción supe que era perfecta para él y le pregunté si le podía enviar un primer boceto. Y él me dijo: «No quiero oírla. Voy a ir y reaccionar en el momento». No quiso ninguna directriz. Fue muy valiente por su parte. Llegó con dos guitarras y una bolsa con pedales de efectos. Y tengo que decirlo, es increíble. Él está a un nivel superior al resto de nosotros. El resultado es una explosión de energía que ha convertido a «Mighty I» en una de los mejores canciones que he escrito nunca». Os dejamos con el tracklist del álbum:

1. Riverman
2. In The Heat Of The Moment
3. The Girl With X-Ray Eyes
4. Lock All The Doors
5. The Dying Of The Light
6. The Right Stuff
7. While The Song Remains The Same
8. The Mexican
9. You Know We Can’t Go Back
10. Ballad Of The Mighty I

Iggy Azalea a un paparazzi: «Ojalá tengas ébola y te mueras»

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IggyAzaleaIggy Azalea, a pesar de su éxito y su fama, “no tiene el chichi pa farolillos”. La rapera se ha puesto de muy mal humor cuando se ha encontrado este fin de semana con un grupo de paparazzis que no la dejaban tranquila a la salida del supermercado al que acudía «a comprar huevos» como cualquier persona de su casa.

Después de que los reporteros las sigan, la amiga de Iggy Azalea les pide que las dejen en paz, un gesto que la artista acompaña con un escupitajo. El periodista, preocupado por las enfermedades contagiosas, la acusa de agresión, aclarando que lo mismo ahora podría estar «infectado de sida o de ébola», a lo que Iggy le responde de manera irónica con la frase: «Ok, espero que tengas ébola y te mueras». Después de eso, en el vídeo, se suceden intentos de atropello con el carrito del supermercado y reflexiones sobre el precio de la fama. Todo a grito pelado en el aparcamiento.

Además, la artista ha anunciado que su nuevo sencillo, compuesto por Charli XCX, será una colaboración con la danesa MØ. Se llamará ‘Beg For It’ y será el primer adelanto de la reedición de su disco ‘The New Classic’ retitulado ‘Reclassified’.

La «showgirl» Najwa

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najwaNajwa ha estrenado finalmente de manera oficial su nuevo videoclip, el correspondiente a ‘Rat Race‘, el tema que da titulo a su último disco, y que ha sido dirigido de nuevo por Virgili Jubero, quien ya se encargó de los videoclips anteriores para este proyecto, así como de fotografiar la portada de Najwa en Interviú.

En el clip para ‘Rat Race’ vemos a Najwa caracterizada como una «showgirl», como apunta El Mundo, en una pieza que, en palabras de Nimri, es un «ejercicio de confianza que sólo los creyentes conocen». Najwa continúa: «Nos lanzamos a crear este personaje que es de carne y hueso. El personaje perdió su tren, es una bailarina que llega a su fin. El vídeo refleja la sensación de soledad en un entorno agitado y festivo».

Najwa presentará ‘Rat Race’ el próximo 22 de noviembre en la sala Razzmatazz de Barcelona y el día 29 en la Intxaurrondo KE de San Sebastián.

Arctic Monkeys venden 2 millones de ‘AM’; Interpol de ‘El Pintor’, no

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Hits


Arctic-Monkeys-AMCoincidiendo con su aniversario en las listas de éxitos, ‘AM‘ de Arctic Monkey ha alcanzado los 2 millones de copias vendidas en todo el mundo según los cálculos del portal Mediatraffic. Las cifras desde luego concuerdan con su excelente paso por las listas de ventas internacionales, donde el disco aún resiste.

‘AM’ es nada menos que el disco más vendido de toda la historia de Arctic Monkeys en Estados Unidos, donde ha superado las 500.000 copias, equivalentes a un disco de oro. El primero se quedó a las puertas de ello incluso en una época para la industria mucho mejor. Además ‘AM’ esta misma semana es puesto 71 aún, por lo que parece que le queda bastante para salir del Billboard 200.

En Reino Unido este último no puede ser el álbum más vendido de su historia pues ‘Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not’ fue un pelotazo 5 veces platino, pero ‘AM’ sí ha duplicado las cifras de los anteriores ‘Humbug‘ y ‘Suck It and See‘. Estos dos últimos fueron platino y el nuevo supera holgadamente el doble platino (lleva 750.000 unidades), cuando aún permanece en el puesto 53 en su semana número 57.

Aunque no aporte mucho a las cuentas del grupo, es destacable el buen funcionamiento del álbum en España, aguantando 50 semanas en el top 100 tras haber sido top 3. Suponemos que aquí rondará las 10.000 copias. Sin el apoyo de la radio por razones misteriosas, no está mal.

Ya titulábamos hace un año que Arctic Monkeys estaban en uno de los mejores momentos comerciales de su carrera, pero nunca adivinaríamos que el recorrido del disco sería tan largo, beneficiado por las actuaciones en premios donde triunfaron como los Brits, la nominación al Mercury, el título de mejor disco del año del NME, el buen funcionamiento de su vinilo y una buena sucesión de hasta seis singles. Por supuesto, sus siempre excelentes conciertos seguro que han tenido muchísimo que ver, por no hablar de la gran calidad del álbum, a todas luces uno de los mejores de 2013.

Flops


Interpol-El-PintorInterpol también van por su quinto álbum, pero los resultados son radicalmente distintos. ‘El Pintor‘ lograba buenas -no espectaculares- entradas en listas, pero un mes después el álbum parece sentenciado, figurando tan pronto como ya por debajo del de Arctic Monkeys, que tiene más de un año.

En Reino Unido entraba al puesto 9, pero en su tercera semana pasaba del 39 al 84. En Estados Unidos en su primera semana llegaba al puesto 7, pero en la cuarta bajaba del 68 al 106.

En España el álbum de Interpol seguía la misma línea, resistiendo tres semanas en el top 100 tras ser top 25, desapareciendo después. Según Mediatraffic, rondaría las 100.000 unidades vendidas en todo el mundo. Y no parece que haya nada en el disco que lo pueda salvar en los próximos meses.

Los tiempos en que había para ellos discos de oro en Estados Unidos (500.000 copias) y Reino Unido (100.000 copias) -lo consiguieron tanto con ‘Turn on the Bright Lights’ como con ‘Antics’- parecen cada vez más lejanos.