No podemos dejar de utilizar la tecnología de la modernidad consistente en incrustar vídeos en páginas web para recordar el día en que los videoclips se veían en las televisiones y traumatizaban hasta a nuestras abuelas. Michael Jackson realizó buenos vídeos hasta el final. Le encantaba hacer superproducciones cuanto más caras mejor, gigantes, a la altura de su ego, que después iría editando de manera bastante cuidada en VHS y DVD. El clip de ‘Bad‘, dirigido por Martin Scorsese, sería un hito, pero antes llegó este ‘Thriller’, en el que aún es imposible no pensar cuando visitamos un cementerio o vemos una película de zombis.
Yo no era muy fan de Michael
Jamás he sido un especial fan de Michael Jackson, las cosas como son. Evidentemente, conocía todos sus hits, porque son inherentes a la cultura popular y a la historia de la música, pero nunca fui un verdadero fan de los de comprar merchandising, hacerme con toda su discografía, matarme por una entrada a uno de sus conciertos ni nada parecido.
Era fácil alternar sus canciones en el ipod con lo esperpéntico de sus continuas apariciones en la prensa, como aquellas imágenes de su bebé suspendido con la cabeza tapada y en la ventana de un hotel, a varios metros de altura. Estaban también los «pobre, se ha vuelto loco» y las detenciones, que imaginamos le hicieron mella. Y del mismo modo llegó su ruina, sacó a subasta la mitad de su vida y luego se echó atrás, hace pocas semanas.
Ahora es inevitable acordarnos de la cantidad de veces que hemos dudado de que Michael llegase de verdad a dar todos esos conciertos que había programado para este año y el que viene. De las muchas veces que hemos comentado entre nosotros que estaba bastante mal, que no sabíamos cuánto iba a aguantar. La respuesta, desgraciadamente, ha sido esta, y no deja de darme una pena terrible.
Sin embargo, lo que recordaré siempre será la primera vez que lo vi en televisión, vestido con su camisa blanca, sus lentejuelas, sus calcetines blancos, su sombrero, haciendo el moonwalk y magreándose la entrepierna. El descubrir, poco a poco, de sus temazos, que son muchos y muy grandes. ‘Billie Jean’, ‘Dirty Diana’, ‘I Want You Back’, ‘Bad’, ‘Smooth Criminal’… y sobre todo ‘Thriller’, con ese vídeo que me dio miedo hasta bien pasada mi adolescencia. A los que no somos fans también nos da una pena increíble decirlo, pero Michael, this was it.
Muere Michael Jackson
Michael Jackson ha muerto en Los Ángeles esta misma noche. El considerado Rey del Pop, que ha vendido cientos de millones de copias de sus discos, y que tiene algunas de las canciones más míticas del mundo de la música, ingresó a las 21.36 (hora española) con una parada cardiorrespiratoria y murió poco después de que se anunciase que había entrado en coma. Durante una hora, varios medios publicaban noticias confusas y mantenían la esperanza de que siguiera con vida, pero la web TMZ, que fue la primera en dar la noticia, lamentablemente tenía razón.
Tanto su portavoz Brian Oxman como su ex portavoz Michael Levine se han mostrado muy poco sorprendidos por la noticia. Según el primero, llevaba tiempo abusando de drogas recetadas para combatir las heridas sufridas por los ensayos de su gira. Según el segundo, su camino hacia la destrucción ha durado años.
La pérdida para el mundo del pop es mayúscula. Estamos ante una noticia tan trágica como la muerte de Elvis, John Lennon o Marilyn. Durante las próximas horas o días trataremos de rendir un gran homenaje al que ha sido uno de los grandes genios de la música del siglo XX.
Acuarela homenajea a Nick Drake
Nick Drake publicó su disco de debut, ‘Five Leaves Left’ en 1969. A pesar de su escaso éxito comercial durante su vida (1948 – 1974), poco a poco ha ido ganando reconocimiento, y actualmente su música es de la mejor considerada de finales de los 60 y principios de los 70. Ahora se cumplen 40 años de la publicación del álbum, que (de esto nos hemos enterado ahora) toma su nombre de los paquetes de papel de fumar en los que -aun a día de hoy- se incluye una hoja que avisa de que sólo quedan cinco papeles, y que es hora de hacerse con uno nuevo.
En su momento, el NME y el Melody Maker poco menos que ningunearon el disco, y además la personalidad reservada de Drake no ayudaba en exceso a que el disco se fuese haciendo conocido poco a poco. Llama la atención, por ejemplo, que Volkswagen utilizase ‘Pink Moon’ para uno de sus anuncios en 2000 y que, en un mes, se vendieran más discos de Drake que en los 30 años anteriores.
El sello Acuarela quiere celebrar un homenaje a tan magno disco y artista, y lo van a celebrar hoy viernes 26 en la Sala Nasti (Madrid) a partir de las 21.00. La entrada cuesta 12€ anticipada y 15 en taquilla. En el homenaje actuarán tres grupos extranjeros que -además de sus propias canciones- tocarán algunas versiones de Nick Drake. Los elegidos son Mi And L’au, Lozninger y Mary Hampton.
Muere Farrah Fawcett
Farrah Fawcett (que en realidad se llamaba Ferrah Leni Fawcett) ha fallecido hoy a los 62 años, víctima de un cáncer. El equipo de JNSP, que odia a muerte hacer obituarios, no puede más que lamentarse. Su momento de mayor gloria y reconocimiento fueron los años ’70 y ’80, mientras protagonizaba esa gran serie que fue ‘Los Ángeles de Charlie’. No en vano es de la factoría de Aaron Spelling, el mismísimo padre de Tori Spelling.
Fangoria y Los Planetas no tocarán en el Verde
El FIB Heineken presenta uno de los mejores carteles en música española de su historia. Tocarán algunos de los mejores artistas del momento: Klaus & Kinski, Christina Rosenvinge, Nudozurdo, Joe Crepúsculo, La Bien Querida, Anni B Sweet, Russian Red, Delorean o Nacho Vegas.
Es normal encontrar estas propuestas en los dos escenarios menores del festival (aunque a Nacho Vegas aún no le han ubicado). Como también es lógico encontrar a The Unfinished Sympathy, Catpeople, We Are Standard y Cooper actuando en el Escenario Verde, por lo anglófilo de su sonido.
Sin embargo, ha sorprendido mucho el emplazamiento escogido para tocar para las dos grandes estrellas nacionales de este año, a juzgar por sus ventas. Fangoria y Los Planetas no tocarán en el Escenario Verde como ya han hecho otros años, sino que lo harán en el Escenario Fiberfib.com, el que hay enfrente de la entrada, que este año será abierto. La curiosa decisión puede tener que ver con el porcentaje de entradas que se han vendido fuera de España, o puede ser una decisión de la organización para fomentar el atractivo de este segundo escenario. El día que actúan Fangoria, Oasis y Glasvegas arrasarán entre los guiris en el Escenario Verde. Y el día que actúan Los Planetas, Kings Of Leon y Paul Weller lo mismo.
Aun así, no deja de extrañarnos imaginar a Jota y a Alaska actuando en el mismo escenario que L.A. Nos morimos de ganas por ver los resultados. La respuesta al experimento, ya en menos de un mes.
Junior Boys al Creamfields
Por fin Sinnamon ha lanzando la noticia al aire: el cartel del Creamfields, el único festival de los catalanes que ha conseguido capear la crisis financiera este año, ya está cerrado. Las últimas confirmaciones han sido Junior Boys, Mendetz, Dave Clarke, Misstress Barbara, Crookers, Mauro Picotto, Undo & Vicknoise y The Requesters.
JNSP recibe con alegría la inclusión de los Junior Boys, cuyo último disco, ‘Begone Dull Care’ gustó de forma irregular entre redactores y colaboradores (la mayoría piensa que está bien, y hay otros que opinan que es una maravilla). Estos nombres se añaden a los que ya se habían publicado anteriormente: Tiësto, Jeff Mills, 2manydjs, Tiga, Trentemøller y el grandísimo The Field. Asumimos que va siendo hora de que publiquemos la crítica de su último disco, sí.
El festival se celebra en la Playa de Guardias Viejas (El Ejido) el 15 de agosto. Ya están a la venta las entradas anticipadas, que hasta el 30 de junio costarán 55€.
Fernando Vacas (Flow): «Últimamente me gustan muy pocos discos»
Fundador de Eureka, productor de Russian Red o Prin’ Lalá, Fernando Vacas ha vuelto este año a sacar disco como Flow, ‘Echo en México‘ (sic). Siempre metido en mil y un proyectos, cada uno muy distinto entre sí, ahora se concentra en un disco en el que colaborarán Howe Gelb y Raimundo Amador, cuya primera pista tendrá lugar en Benicàssim, donde tocarán el domingo Calexico, Giant Sand y los mismos Flow. En medio de todo este pastel, un simpático mail de su promotora nos pide tímidamente que por favor centremos esta entrevista en Flow y no en la polémica sobre la marcha de su sello de Russian Red. Y casi, casi, lo conseguimos.
Fiesta (Re)llenos de Orgullo (pues ya ves)
Como cada último viernes de mes, pinchamos en el Polyester de Madrid. Esta vez el equipo de JNSP se aprovechará de mala manera de dos conceptos muy de moda. Por un lado, el Orgullo, que se celebra la semana que viene en Madrid, aunque en realidad es esta (28 de junio). Pincharrajearemos todos los temas de los que estamos orgullosos. Habrá Orgullo Noise, Orgullo Pop, Orgullo Chochi, Orgullo Guilty Pleasures, Orgullo Bakala… Una amalgama.
Estas canciones se intercalarán con lo que hemos acertado en llamar «grupos pues ya ves»: La Bien Querida, Joe Crepúsculo, Interpol, Mando Diao, Souvenir… y hasta puede que cerremos con algo de Raphael.
Os esperamos a partir de las 23.30 en el Polyester (Travesía de San Mateo, 10), bar que, por cierto, este sábado celebrará su segundo aniversario.
Aprovechamos la coyuntura para anunciar que nos quedan unas camisetas de gente que las ha encargado y al final no las ha comprado. Estas son las tallas sobrantes:
-2 S de chico (parecen M)
-1 S de chica (parece una M)
-1 L de chica (grandecita)
-1 L de chico (un poco XL)
Precio: 15 euros. Interesados, enviar un email a jenesaispop(k)gmail.com. Será la última oportunidad de haceros con una camiseta JNSP.
«Cutre y chapucero»
La semana pasada conocíamos el amargo cruce de mails entre la organización del Sonorama y David Rodríguez, habitual de los conciertos de La Bien Querida y Joe Crepúsculo. Joël no se había pronunciado hasta el momento y ahora lo ha hecho su mánager Félix Ruiz, en el blog Discoteca Océano. Como en el caso de La Bien Querida, Joe se enteró de que tocaba por la publicidad del Mondo Sonoro y Rock de Lux y al intentar contactar su mánager con la organización de Sonorama, contestaron que a su creativo «se le fue la pinza» y les puso «antes de contactarles». Entonces Félix les mandó este e-mail:
«Soy Félix Ruiz, manager de Joe Crepúsculo.
Os escribo en relación al tema de la aparición de Joe en la publicidad de vuestro festival.
Primero de todo, me gustaría que mandarais un mail en el que se dijera (y en el que me pongáis en copia) que Joe no va a tocar en vuestro festival. No me creo que en un festival relativamente pequeño a un creativo se le vaya de esa manera «la pinza» y cuele artistas con los que ni siquiera se ha hablado.
Por mí parte voy a hacer un mail explicativo en relación a todo esto. No podéis usar nombres de artistas como estrategia comercial o como queráis llamarlo. Así que en lo que se refiere a mí parte voy a hacer que todo el mundo se entere de esto. Y creedme que se va a enterar bastante gente.
No puedo hablar de otros grupos que yo no llevo pero lo mínimo que podéis hacer es explicarlo debidamente, mostrar un poco de respeto y pedir perdón a todos los afectados, que hay más a parte de nosotros.
Y por cierto, no tocaremos ni ahora ni nunca en vuestro festival aunque añadieseis dos ceros a la oferta de abajo, que dicho sea de paso no es ni una cuarta parte de nuestro caché.
Espero vuestra respuesta.
F»
A continuación Félix explica en el blog que la respuesta de Sonorama fue «completamente desproporcionada, faltando al respeto, insultando y teniendo la poca vergüenza de no reconocer su error». Además, lanza estas preguntas:
-¿A un creativo se le va la pinza y publica un nombre de un artista así como así?
-¿Nadie revisa ese cartel antes de enviarlo?
-¿Por qué aparecen otros nombres confirmados de artistas con los que ni siquiera se ha hablado con sus managers?
-¿Por qué usan a Joe Crepúsculo como reclamo comercial y luego dicen que sería «cola de cartel»?
-¿Por qué se le dice a David Rodríguez que se nos ha subido la fama a la cabeza? ¿Pero no somos «cola de cartel»?
-¿Por qué en el foro del festival hay cientos de mensajes de la organización y en todos los topics en los que se pregunta si Joe Crepúsculo está confirmado no se responde?
Félix concluye: «En definitiva. Cutre y chapucero. Juzguen ustedes mismos. Yo solo quería exponer todo lo que pasó y decir la verdad para dejar las cosas claras. Por lo que parece otros años han hecho lo mismo con otros grupos».
Jay Bennett murió de sobredosis
Jay Bennett, figura fundamendal del disco de la década de Wilco, murió por sobredosis de una sustancia llamada fentanyl, una droga que suele venderse con receta para calmar el dolor y que, como analgésico, es mucho más potente que la morfina.
En el momento de su fallecimiento se apuntaba que necesitaba una cantidad muy alta de dinero para operarse la cadera. La toma de esta sustancia en una cantidad tan alta se está considerando un accidente, no un suicidio.
Pet Shop Boys, los reyes destronados
Ya queda menos para que Pet Shop Boys lleguen a nuestro país, el 7 de julio en Barcelona y el 8 de julio en Madrid. La gira ya ha empezado y su setlist está repleto de hits y también de buenas canciones de ‘Yes’. La que más ha llamado la atención de los medios ha sido la fugaz versión de ‘Viva La Vida’, que al parecer suena después de ‘Domino Dancing’ y antes de ‘It’s A Sin’. Curiosamente, la capa de rey destronado de Coldplay pareció en su momento un homenaje al ‘Enjoy The Silence’ de Depeche Mode, pero también sienta muy bien a Neil Tennant, tan fan de este tipo de indumentarias. Hasta siendo malos y pesimistas y después de que el grupo sólo haya conseguido mover unas 250.000 copias en todo el mundo con un disco completamente comercial, podríamos decir que la banda está utilizando su ironía habitual para cantar sobre su mismo reinado perdido en el mundo del pop. De eso habla ‘Viva La Vida’.
Llevamos varios días intentando encontrar una versión medio decente del asunto, pero no hay manera. Esto es lo que hay.
Weird Tapes: Ole el misterio
Tras la desaparición del trío Hail Social, banda de indie pop de Philadelphia que llegó a publicar dos álbumes y telonear a bandas como Interpol o The Secret Machines, uno de sus miembros (es un misterio cuál de ellos) comenzó su andadura en solitario como Weird Tapes. Bajo ese nombre, el productor y músico ha venido ofreciendo en su blog adictivos temas de house doméstico y amable, para escuchar más que para bailar, en una línea próxima a The Field o Lindstrøm, aunque menos progresivo que estos. Sus EPs y canciones aún pueden descargarse por la patilla y cuesta creer que canciones como ‘The Talking Dead’, ‘My Babe Walk’ y, en especial, ‘The Heavens’ no hayan encontrado (de momento) un sello que las edite.
Accidente de Dirty Projectors
2009 está siendo el año de Dirty Projectors, pero ha estado a punto de no serlo. El grupo ha sufrido un grave accidente en Estados Unidos mientras giraba presentando su aclamado nuevo disco, ‘Bitte Orca‘, que estará en casi todas las listas de lo mejor de 2009. Su furgoneta, en la foto (vía Stereogum, no vía Perez Hilton), ha volcado. Al parecer un pequeño camión cambió de carril sin darse cuenta de que por ese carril venía un coche, ese coche ha salido despedido y ha chocado con la furgoneta de Dirty Projectors. Según ha reconocido el propio grupo en su MySpace, dos de sus miembros viajaban sin cinturón de seguridad. Entre ellos el líder y genio del grupo, Dave Longstreth. Muy mal, chicos.
Afortunadamente, todos están bien, aunque con rasguños y algo asustados, y han cancelado un par de fechas de su gira norteamericana.
Sunday Drivers en la lista de ventas
The Sunday Drivers consiguen entrar en la lista de ventas española con su nuevo disco ‘The End Of Maiden Trip‘, que de mano de Mushroom Pillow, se sitúa en el puesto 39.
Otras entradas destacadas de la semana son el CD libro con rarezas de Pereza, ‘Baires’, al puesto 5; ‘Dos gardenias’, disco de versiones de Sole Giménez en el puesto 16; ‘Guilty Pleasure’ de Ashley Tisdale (High School Musical) en el 21; ‘Origen y leyenda’ de Medina Azahara en el puesto 25 y ‘Let It Roll’ de George Harrison en el 68, entre otras.
Jonas Brothers se mantienen en el número 1 por segunda semana consecutiva con ‘Lines, Vines & Trying Times’.
La Prohibida / Sr. Kubrick, ¿qué haría usted?
La música cósmica está de moda. No hay más que ver lanzamientos del año pasado como el de Lindstrøm, un compendio de italodisco, electrónica, kraut rock, minimal y pop que llegó a entrar en nuestra lista de lo mejor del año. Siendo así, es un placer enfrentarse al disco de La Prohibida -que ya nos había demostrado que podía hacer canciones de lo más dignas en ‘Flash’- y darse cuenta de que ha sido capaz de adaptar estas propuestas a su manera. Y lo que es mejor, con bastante desparpajo, demuestra una vez más que no hay que enfrentarse a las discos con prejuicios ni coartadas súper intelectuales.
Yo no quiero ser Álex de la Iglesia
Álex de la Iglesia es el nuevo presidente de la Academia de Cine desde el pasado domingo. 204 miembros de los 1200 votaron a favor mientras que 43 se abstuvieron, aunque como no se ha presentado ninguna otra persona, un solo voto le habría valido para quedarse este marrón que, no obstante, ansiaba. Sus intenciones son conseguir que Garci y Almodóvar vuelvan y acercar el cine español al público, pero lo que está en el ojo del huracán son constantemente sus declaraciones sobre la piratería, a las que no ayuda que la impopular González-Sinde, que todo lo que dice tiene que ser malo porque sí, haya apoyado su candidatura. Hasta Sr. Chinarro está un poco harto del tema y en su blog en Club Cultura recientemente se preguntaba: «Vosotros preferiríais a la de Sara Mago, Doña Esperanza, ¿no?».
Chris Brown se declara culpable
El 22 de junio se celebraba una vista sobre la agresión de Chris Brown a Rihanna la noche antes de los Grammy. Se había dicho que ella iba a declarar aunque en principio no colaboró con la investigación. Sin embargo, ambos han llegado a un acuerdo extrajudicial para que él se declarara culpable. De esta manera ella no tendría que declarar, sólo asistir, y se evitaría que todas las fotografías de la agresión se hiciesen públicas.
Chris Brown ha sido sentenciado a cinco años de libertad condicional y a 180 días de servicios comunitarios en Virginia por golpear y amenazar de muerte a Rihanna. Además, tendrá que asistir durante un año a un curso de orientación sobre violencia doméstica, pagar una multa y permanecer a 45 metros de ella, 9 metros en el caso de los eventos públicos, a pesar de que el abogado de Rihanna indicó que no era necesario. Además, se le ha prohibido mantener cualquier tipo contacto con ella.
«Qué corazón tenemos los madrileños»
Ayer a las 15.59 el mismo Dani Martín de El Canto del Loco me convencía definitivamente de asistir a su concierto gratuito en mi pueblo escribiendo esto en el foro oficial de su web: «que ilusion tocar hoy en madrid. hace mucho que no tocabamos gratis para nuestro publico sera un dia emocionante seguro VAMONOSSSSSSSSSSS TORREJON».
Nunca he tenido una canción suya en mi ipod ni en mi iTunes ni en ningún formato, a diferencia de otros grupos igual de vendedores como Amaral o La Oreja de Van Gogh, pero la tentación de ver cómo se defendía ante miles de personas el grupo que más discos vendió en España durante 2008 era considerable.
El llenazo del Recinto Ferial fue absoluto. La policía tuvo que colocar vallas de contención en uno de los accesos, dos pantallas gigantes ofrecían imágenes del concierto a todo el Gran Parque y grupos de bomberos tiraban manguerazos de agua a las acaloradas masas regularmente. Un cuadro de angustias, vamos.
Los puntos fuertes del show fueron su sonido, nítido y perfecto incluso a cientos de metro de distancia, y las proyecciones detrás de la banda (diferentes de las pantallas colocadas por el ayuntamiento, que sí mostraban el concierto en directo). Discos revueltos entre los que se distinguía a la Velvet, Nacha Pop o el Boom 6 (¡yo también lo tenía!), pequeños cortos, letras de canciones garabateadas y otros motivos audiovisuales amenizaron un repertorio carente de buenas canciones que, no obstante, las masas, sobre todo las chicas, cantaban a grito pelao, como hacen los fans de La Casa Azul.
Dani Martín tiene las típicas dotes «arriba las manos», «venga esas palmas», siempre macarrísimas, pero en su caso todavía más gañanas. Es su rol, su personaje y termina resultando hasta entrañable, a pesar de carecer de estilista y de decir alguna frase de sentido tan misterioso como la que titula esta crónica. ¿Tenemos corazón los madrileños porque fuimos a verlos? ¿Porque nos gusta El Canto del Loco? ¿Porque fuimos aunque no nos gusta El Canto del Loco? ¿Y los que no fueron, qué tendrán en lugar de corazón?
En fin. El tipo saludó a todas las partes del recinto, también a los que volaban en ese momento en la noria o en la barca vikinga, pidió aplausos para «este cabronazo» refiriéndose al guitarrista, su conocido y guapete primo, y manejó a las masas como le dio la gana («ahora silencio, ahora gritos») mientras soltaba todos los hits del grupo: ‘Eres tonto’, ‘La madre de José’ o, ya en los bises, ‘Besos’, ‘Insoportable’, ‘Zapatillas’ o ‘A contracorriente’. Hoy daba las gracias de nuevo en su foro oficial. Anoche se despidía con un caluroso «salud y amor para todos». El dinero ya sabemos quién se lo queda. 4.
10 dudas sobre Matthew Fox y Los Delinqüentes
La historia insólita, el WTF de la semana (pasada), aparecía en el blog Está pasando y hace unas horas nos confirmaba la discográfica de Los Delinqüentes (y La Buena Vida, entre otros) El Volcán Música su veracidad. En una reciente visita promocional de Diego de Los Delinqüentes a Madrid, el tipo se decidió a salir solo por Huertas después de que nadie de su compañía se animara a tomar algo. Tras pedir fuego a un guiri, se fue de marcha por ahí con él. La gente empezó a hacerse fotos con el guiri pasando de Diego de Los Delinqüentes. El guiri resultó ser Matthew Fox, el doctor Jack Shepard de ‘Perdidos‘, la noche antes de promocionar la serie en ‘El hormiguero’, pero Diego sólo lo averiguó al preguntarle. Más tarde, después de separarse porque Matthew desapareció con una chica, ambos se reencontraron en Joy Eslava con un cálido abrazo y terminaron de farra a las 7 de la mañana. No puede ser…
«Cuando vi lo de JNSP tuve que darme un baño»
El Revelación o timo de Papá Topo!, con unos 3000 clicks, será probablemente uno de nuestros artículos más vistos del mes de junio. El «hype» en torno al grupo es claro. Discotraxx, uno de los primeros blogs en hablar de ellos, ha entrevistado a su líder, Adrià Arbona, y el resultado es bastante interesante.
Ya se sabía que el grupo tenía un acuerdo para editar su disco en México en Molécula Records, pero ahora sabemos que hay un sello también interesado en España y otro en Estados Unidos. Además, hablan sobre lo poco que les gusta que se les juzgue sólo por ‘Oso Panda’, la canción que tiene pinta de convertirse en su «odio mi hit» particular, o las primeras presiones de la fama: «Los primeros blogs me los tomé un poco en broma, pensé que de ahí no pasaría, pero cuando vi lo de Jenesaispop me puse a temblar y me tuve que dar un baño de una hora para relajarme. Todo nos ha venido de repente, sin esperárnoslo para nada».
Adrià, que aún va al instituto, habla de manera encantadora sobre su descubrimiento del indie gracias a Camera Obscura, sus canciones sobre sexo sobre tumbas, cómo es su pequeño pueblo o si a sus compañeros de clase y a sus padres les gusta su música. No os lo perdáis, o como dirían en Discotraxx, no se lo pierdan.
Gossip / Music For Men
Cuando surge una cantante con una voz tan personal como Beth Ditto, todo el mundo parece saber mejor qué es lo que tiene que hacer con ella que ella misma. Se dice que Rosa tendría que centrarse en la música negra, que Sinéad no debería abusar de los gorgoritos o que Christina Rosenvinge debería vocalizar mejor. Aunque indignante para la interesada, lo cierto es que esta vez, Beth Ditto, tanto si quería dar la espalda o seguir fiel a sus raíces garajeras y blueseras, que eso ella verá, debería haber centrado más el tiro hacia alguno de los lados.
Chico y Chica preparan su nuevo disco
Cuando ya se han cumplido dos años desde la publicación de su último EP, ‘Bomba Latina’, recibimos la noticia de que Alicia y José Luis están por fin encerrándose para hacer nuevas canciones. ‘Sácame los ojos’, ‘Vete del piso’ y ‘La senadora’ podrían ser algunos de los sugerentes títulos de las canciones que compondrán su próximo álbum. Otra de ellas, ‘Taj Mahal’, nos hace pensar que quizá el dúo bilbaíno ha encontrado en La India su nueva fuente de inspiración, como ya ocurrió con Sudamérica dos años atrás. Además, nos hemos enterado también de que preparan una sesión de fotos con un nuevo look, así que en JNSP nos inclinamos a apostar que los tiros irán por Bollywood, que está muy de moda.
Mientras llega el esperadísimo nuevo disco, a Alicia le gustaría publicar una canción de adelanto de álbum para agosto, que podría ser una versión con nuevos arreglos de ‘Mago Surf’, ese tema que cantan sólo en los directos pero nunca aparece editado en ningún sitio. Lo que sí que es casi seguro es que ‘Bomba Latina’ no será incluida en el nuevo álbum, quedando relegada al EP. En cualquier caso, no echemos las campanas al vuelo porque, pese a que éstas son buenas noticias para los fans de Chico y Chica, el disco podría demorarse aún uno o dos años, tranquilamente. Hay que esperar, Carlos.
En cuanto a 4 en Alicante, adelantamos que habrá nuevo capítulo y que además contará con la novedad de ser una precuela en la que se revelarán los orígenes del grupo, por qué se unieron y de dónde surge todo. Aparecerán nuevos personajes como el Padre Pilón, líder del grupo Hepta, y Sol Blanco Soler, una señora investigadora de lo paranormal que junto a la médium Paloma Navarrete se adentrarán en lo desconocido.
En fin, que muchas noticias aunque ninguna demasiado inmediata. Bueno, menos es nada.
M. Ward @ Sala Heineken
Estupenda foto tomada del Flickr de Damariana. ¡Gracias!
Brutal, fantástico, alucinante y… rácano (apenas hora y cuarto de concierto supo a poco) fueron algunos de los adjetivos que pudieron escucharse ayer al finalizar el show de M. Ward y la espectacular (por solvencia más que por presencia) banda que le acompaña en esta gira europea presentando su reciente ‘Hold Time’, que cuenta entre otros con Adam Selzer (Norfolk & Western) o el singular Mike Coykendall (una suerte de George Moustaki meets Kris Kristofferson). Esa banda revigoriza de manera espectacular el sonido de las canciones de Ward, alejando desde el mismo arranque con la genial ‘Chinese Translation’ cualquier esperanza (si la había) de un concierto intimista y relajado. Se trataba de una noche de rock and roll clásico, vibrante y enérgico, que contagió entusiasmo. Y es que Matt Ward es un guitarrista asombroso no tanto por su precisión (que también) como por su pasión. Sus dieciseis dedos (porque con solo diez no puede hacerse todo eso, ¿verdad?) se agitaban en un finger picking imposible, desbordante de sensibilidad, que enardecía no solo al público sino también a sus compañeros en el escenario.
El de Portland exhibió, además de su discreta simpatía, su personal voz, delicada pero sólida, fiera cuando era menester. Con un repertorio dedicado en exclusiva a sus dos últimos álbumes más ‘Transfiguration Of Vincent’ (apenas recuperó, inesperadamente, ‘Lullaby + Exile’ y ‘Big Boat’ de ‘Transistor Radio’), brillaron sobremanera en el primer tramo del show ‘Requiem’, ‘Fool Says’, ‘Poison Cup’ o ‘Rave On’. Tras clavar la emotiva ‘Hold Time’ con Ward al piano, se marcó un mini-set acústico en solitario que arrancó grandes ovaciones, especialmente el grower ‘One Hundred Million Years’ y la gran ‘Sad, Sad Song’, en principio no incluida en el setlist.
Recuperando el pulso con ‘Post-War’ y ‘To Save Me’, prendió fuego al fin del show incluyendo un festivo instrumental de su adorado John Fahey y un tremendo ‘Roll Over Beethoven’. Sí sí, el de Chuck Berry. El golpe de gracia llegó con ‘Vincent O’Brien’ y su versión del ‘To Go Home’ de Daniel Johnston. Definitivamente, la «M» es de Midas: country, folk, bluegrass, blues o ragtime, todo lo que toca lo convierte en pop de muchos kilates. 9
Apenas pude ver cuatro canciones de Delco, voluntarioso y enérgico émulo patrio de Whiskeytown. De hecho, su cantante se daba cierto aire a Ryan Adams. No muy originales pero sí solventes, me osaría darles un 6.