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‘Straight Outta Compton’: el origen de (casi) todo lo que escuchas

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nwaPodría decirse que el público potencial de los biopics musicales no es muy distinto de aquel que llena las salas cuando se estrena la adaptación de algún fenómeno literario tipo ‘Harry Potter’ o ’50 sombras de Grey’. Seguidores que, sin importar la calidad de la película, compran la entrada movidos exclusivamente por el morbo de ver cómo queda en pantalla grande una historia que se saben de memoria. ¿Ventajas de todo esto? Que a mayor número de fans, mayor recaudación en taquilla. Pura matemática.

Por eso no hay que extrañarse de que ‘Straight Outta Compton’ haya triunfado, y mucho, en los USA. Hablamos de un país donde los N.W.A., aquella banda formada por Dr. Dre, Ice Cube, Arabian Prince, DJ Yella, Eazy-E y MC Renpor, son considerados una leyenda, entre otras cosas, por ser los responsables de que el «gangsta rap» saliera del ghetto a finales de los 80 para convertirse en el estilo musical predominante por aquellas tierras.

Todo gracias al álbum cuyo título ha copiado el filme. De ahí que gran parte del metraje parezca un documental –uno muy bien rodado y escrito, todo hay que decirlo– que explica y justifica el origen, auge y caída de esta banda que, con canciones explosivas tanto por contenido como por forma como ‘Fuck tha Police’, encendieron la conciencia de un estrato social hasta entonces ignorado en una cultura popular mayoritariamente blanca.

El problema es que el filme abandona poco a poco todo el trasfondo político y social que dio lugar al orgullo de clase para convertirse en un culebrón sensiblero que olvida muchas sombras de la banda. Todo con la clara intención de dejar para la posteridad una versión edulcorada de la historia. Lástima, porque son esas ausencias las que habrían convertido la película en una propuesta valiente y redonda.

Cosas que pasan cuando algunos de los implicados cuya vida se muestra en pantalla (Dr Dre, que ha editado como «no banda sonora» ‘Compton‘, y Ice Cube son los productores de la cinta) tienen poder de veto por haber puesto la pasta. No se puede ser objetivo estando tan cerca. Es aquí donde viene la cara menos buena del negocio de hacer biopics de bandas con millones de discos vendidos: es posible que algunos fans salgan decepcionados porque la película que se montaron en su cabeza no será la misma que por la que han pagado la entrada.

Claro que no creo que esto pase mucho en España, donde no puede decirse que los N.W.A. sean precisamente un grupo de culto masivo. Que no es malo, todo lo contrario. Gracias a este desconocimiento, hay bastantes probabilidades de que salgas del cine con ganas no solo de volver a escuchar aquel mítico disco, sino entendiendo y apreciando mucho más de gran parte de la escena musical de las dos últimas décadas. Es factible incluso que comprendas por qué defendemos la existencia de un grupo como los PXXR GVNG, que son algo así como la versión patria y tardía de los protagonistas de esta película. Y es que hay cosas que van más allá de la simple música. O mejor dicho, que cuando se ponen en contexto, la superan. 7,5.

Discos en Streaming: Justin Bieber, One Direction, Kylie Minogue, Oneohtrix Point Never…

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justin bieberJustin Bieber y One Direction empiezan hoy su competición por el número uno de las listas de éxito con sus respectivos nuevos discos, ‘Purpose’ y ‘Made In the A.M.’. No les durará demasiado: Adele saca disco la semana que viene. También entre los lanzamientos de este viernes, Oneohtrix Point Never, Kylie y Abraham Mateo.

Justin Bieber / Purpose

El disco de «comeback» de Justin Bieber tras numerosas polémicas incluye singles tan potentes como ‘Where Are Ü Now’, ‘What Do You Mean?’ y ‘Sorry’. Si alguien nos hubiera dicho en los tiempos de ‘Believe‘ que Bieber terminaría molando, no nos lo hubiéramos creído… ¿Estará el disco a la altura?

One Direction / Made In the A.M.

Mientras Rihanna se espera a sacar su disco, One Direction continúan siendo, a disco por año, los «churreros» por excelencia del pop. ‘Made In the A.M.’ es su nueva entrega, el primero desde la marcha de uno de sus integrantes, Zayn Malik, y será el último en una larga temporada: después, el grupo planea tomarse un descanso.

Kylie Minogue / Kylie Christmas

Antes de que el huracán ‘All I Want For Christmas Is You’ invada nuestras vidas, Kylie Minogue edita su disco navideño, ‘Kylie Christmas’, que, además de versiones de clásicos tipo ‘Have Yourself a Merry Little Christmas’ y ‘Santa Claus Is Coming to Town’, incluye un dueto con Iggy Pop, una versión de los Pretenders y temas originales como ‘Christmas Isn’t Christmas ‘Til You Get Here’.

Abraham Mateo / Are You Ready?

El «Justin Bieber» español está cada vez más lejos de ser un mero sucedáneo, o, si no, atended a las producciones de sus nuevas canciones para comprobarlo. ¿Es Mateo el verdadero sucesor de Enrique Iglesias?

Oneohtrix Point Never / Garden of Delete

El proyecto de Daniel Lopatin continúa desarrollándose hacia direcciones inusitadas a medio camino entre el surrealismo digital y la electrónica orgánica. Su nuevo disco, ‘Garden of Delete’, sucede a ‘R Plus Seven‘ y es su más agresivo hasta la fecha.

Kurt Cobain / Montage of Heck: The Home Recordings

En promoción del documental sobr su vida, ‘Montage of Heck‘, sale a la venta esta colección de maquetas, fragmentos de grabaciones y experimentos que Kurt Cobain, líder de Nirvana, registró en solitario antes de suicidarse.

The Pains of Being Pure at Heart / Hell

El nuevo EP de tres canciones de The Pains of Being Pure at Heart sucede a ‘Days of Abandon‘ e incluye un tema inédito, ‘Hell’, que suena a los Smiths o a Orange Juice, y dos versiones, una de James y otra de Felt.

Concierto íntegro de Ellie Goulding dirigido por Scarlett Johansson

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Ellie Goulding está en plena promoción de su nuevo disco, ‘Delirium’, ese álbum casi interminable para el que os hemos ofrecido una alternativa de 10 canciones estelares. Una de las paradas en la promoción de este trabajo ha sido en el Hammerstein Ballroom de Nueva York donde la británica ofreció una actuación de hora y media. Este concierto ha sido grabado para la serie que patrocina American Express bajo el nombre de Unstaged, y en el caso de Goulding ha contado con una directora de lujo, la actriz Scarlett Johansson.

El vídeo completo de la actuación de Ellie está disponible en Youtube en alta calidad y, obviamente, repasa las canciones de este último trabajo pero no se olvida de clásicos de su discografía como ‘Burn’, ‘Figure 8’ o ‘Anything Could Happen’, además de su conocida canción para ’50 Sombras de Grey’, ‘Love Me Like You Do’.

Este es el setlist del concierto:

‘Outside’
‘Something In the Way You Move’
‘Ritual’
‘Goodness Gracious’
‘Figure 8’
‘Keep On Dancin’’
‘Don’t Need Nobody’
‘Codes’
‘Explosions’
‘Love Me Like You Do’
‘Army’
‘Don’t Panic’
‘Anything Could Happen’
‘I Need Your Love’
‘Lights’
‘On My Mind’
‘Burn’

‘Focus’ de Ariana Grande, en la lista de singles

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ariana-focusAriana Grande protagoniza la entrada más fuerte de la semana en la lista de singles española, directa al top 33 con su nuevo single ‘Focus’, demasiado esclavo de ideas anteriores. Le queda, no obstante, un largo camino para igualar el top 11 de ‘Problem’ o el top 14 de ‘Break Free’. ¿Lo conseguirá o esa es su cima?

‘Focus’ también es top 7 en Estados Unidos y top 10 en Reino Unido. La previsión de la segunda semana es pésima en Reino Unido, con el tema incluso saliendo del top 25 en la lista que se conocerá hoy, pero las radios americanas están respondiendo bien.

Curiosamente, ningún tema de Ariana Grande ha sido jamás top 1 en su país, EE UU, mientras que en Reino Unido ya lleva dos: ‘Problem’ y la colaboración ‘Bang Bang’. Eso sí, ‘Focus’ no será el tercero.

1(1) Adele / Hello

Adele se mantiene con ‘Hello’ por segunda semana consecutiva en el top 1 de diversos países incluidos Reino Unido, Estados Unidos y también España.

3(3) Justin Bieber / What Do You Mean?
4(7) Justin Bieber / Sorry

La subida más fuerte en puntos (ventas + streaming) de la semana es la de ‘Sorry‘ de Justin Bieber, que además se mantiene en el top 3 con ‘What Do You Mean?’. No hay ninguna duda ya de que hoy llega al mercado uno de los superventas de 2015… y de 2016.

30(56) Drake / Hotline Bling

Continúa ascendiendo poquito a poquito en España otra de las canciones del año, el ‘Hotline Bling’ de Drake, que no ha logrado ser número 1 en ningún sitio pero que está destinado a ser su mayor hit de momento. El disco de Drake continúa sin fecha de edición.

33(E) Ariana Grande / Focus

Tampoco tenemos fecha de edición para el próximo disco de Ariana Grande, si bien tras la aceptación buena pero no espectacular de este tema en las listas lo lógico sería que pasara a 2016.

98(E) Farruko / Te va a doler

El portorriqueño Farruko, que también aparece en el top 34 con Chino & Nacho en un remix de ‘Me voy enamorando’ y en el top 45 con ‘Lejos de aquí’, ambas platino; y que sube al 61 con su entrada de la semana pasada junto a Pitbull, aparece ahora con una cuarta canción en la parte baja de la tabla.

100(E) Auryn / Electric

Justo cuando Auryn anuncian su cuarto disco, titulado ‘Ghost Town’, y colaboración con Anastacia (!), ‘Electric’ se cuela en el top 100 de singles. Eso sí, por los pelos. El adelanto de su anterior disco ‘Puppeteer’ fue número 1 en España, aunque antes de que llegara la era streaming a las listas de éxitos.

Tame Impala versionan a Kylie

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Justo el día que sale a la venta el disco navideño de Kylie Minogue, sus paisanos Tame Impala, que compiten en las listas por el álbum del año con ‘Currents‘, han decidido versionar un tema suyo en Triple J, una conocidísima emisora australiana.

Y se han decidido, obviamente, por uno de sus hits más atmosféricos, si no el que más, el asfixiante ‘Confide In Me’ editado en 1994. La primera parte es más respetuosa con la original, si bien hacia el final van implementando su sello.

Para fans de Kylie despistadísimos, Tame Impala son uno de los grupos más importantes de los últimos tiempos tras la edición de pepinazos como ‘Feels Like We Only Go Backwards’ y ‘Elephant’ en su disco anterior; o últimamente ‘Cause I’m a Man’ y ‘Let It Happen’. Puedes recordar nuestro «camino al éxito de Tame Impala» aquí.

Elsa Pataky canta ‘I’m So Excited’ para Women’s Secret

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Elsa-PatakyEl WTF claro del día nos viene de mano de Elsa Pataky, que se ha convertido en cantante por un día para la nueva campaña de Women’s Secret. La directora zaragozana Paula Ortiz ha sido la encargada de realizar el videoclip, y la mano encargada de producir la voz de Elsa Pataky ha sido Chupi. Esto cuenta Pataky en Glamour: “Me preocupaba cuando desafinaba, pero Chupi me dijo que todos los cantantes, todos los del mundo desafinan de vez en cuando. Yo seguramente más que nadie pero, al saber que a todo el mundo le pasa me hizo sentirme mejor. Y lo mejor de todo fue que incluso acabó diciéndome que tenía que estudiar música. Bueno, todavía no estoy segura si lo dijo porque lo hice bien o porque fui tan mala que pensó que de verdad necesitaba estudiar más, jaja. Pero yo me lo tomé como que no estaba nada mal y que si estudiaba música se me podría dar bastante bien”.

La actriz ha declarado que en principio rechazó protagonizar esta campaña por tener que cantar pero que al final le ha gustado. Eso sí, recalca que no quiere ser cantante.

La canción elegida ha sido ‘I’m So Excited’ de Pointer Sisters, un éxito de los 80 en todo el mundo que recientemente volvía a las listas españolas a causa de su aparición revisitada en la última película de Almodóvar, la tontuna pero muy entretenida ‘Los amantes pasajeros’ en la que el número musical estaba entre lo mejor del filme. La Terremoto de Alcorcón también se la pasó por la piedra.

La campaña de Women’s Secret parece, por otro lado, claramente inspirada en aquel ‘Heart of Glass’ en el que vimos a la modelo Gisele Bündchen producida por Bob Sinclair.

‘Lean On’ de Major Lazer con DJ Snake y MØ, la canción más reproducida de la historia en Spotify

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leanonBillboard confirma que ‘Lean On’, el superéxito de Major Lazer con MØ y DJ Snake, es la canción más reproducida en la historia de Spotify. El tema acumula 526 millones de escuchas globales, superando las de ‘Thinking Out Loud’ de Ed Sheeran, que se ha quedado con 500 millones. Actualmente, es la decimotercera canción más escuchada en la conocida plataforma de streaming y la decimosexta más exitosa del mundo, y eso que salió en marzo. En pocas palabras, un clásico.

ha mostrado su entusiasmo ante esta noticia en Facebook, agradeciendo a sus seguidores por el apoyo. Major Lazer, por su parte, dan gracias al mundo por el hito.

MØ editaba nuevo single hace unas semanas, ‘Kamikaze‘, producido por Diplo. El tema estaba bastante bien pero va a tener que ocurrir un milagro para que pase con ella lo mismo que con ‘Lean On’. Ninguna lista importante la ha acogido por ahora, de hecho, y ni siquiera su videoclip inspirado en ‘Bad Girls’ de M.I.A. ha logrado provocar algo de interés en la gente. ¿Dará la sorpresa?

Puedes recordar nuestra entrevista con MØ aquí.

Kate Boy / One

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Kate-Boy-ONEEste año nadie en su sano juicio puede quejarse lo más mínimo de la cantidad de buenos trabajos de pop electrónico que han aparecido. Este ‘One’, la esperada puesta de largo de los suecos Kate Boy tras su homónimo EP, por supuesto no es ninguna excepción. Desde que se dieran a conocer en 2012 con la estupenda ‘Northern Lights’ ellos han ido siempre de frente, sin disimular que querían convertirse en algo así como la cara amable y accesible de The Knife y, por consiguiente, coger el testigo de los hermanos Dreijer ahora que parece que después de ‘Shaking the Habitual’ van a tomarse un largo descanso. Aunque hay un problema: pudiéndose haber aprovechado de la buena recepción de sus primeros temas, su debut en largo llega demasiado tarde y con el hype totalmente desinflado. Y, para más inri, el disco aparece justo el mismo día que ‘Art Angels’ de Grimes, el cual va a acaparar todos los titulares por razones más que obvias. ¿Acaso podría haber sido peor la estrategia comercial de Kate Boy?

‘One’ tiene todas las papeletas de pasar muy desapercibido en estas últimas semanas del año, y no se lo merece para nada. La cantidad de hits que aquí se aglutinan da vértigo. Sin rellenos aparentes, el álbum es pura idiosincrasia nórdica (por mucho que Kate Akhurst, su vocalista, sea en realidad australiana) con sintetizadores vigoréxicos, arpegios gélidamente coloristas, cajas de ritmos de herencia tribal y voces manipuladas en el estudio. Vamos, que en momentos como ‘Lion for Real’ o ‘Human Engine’ uno no sólo se da de bruces con el legado que The Knife ha dejado en la historia del pop reciente, sino también con cómo otros como Niki & The Dove o Zhala (de la cual también hemos hablado hace escasos días) se han aprovechado de su modus operandi para alzar la bandera del orgullo nórdico. Mientras el público responda positivamente está claro que la tendencia seguirá explotándose.

El hecho de que el lanzamiento del disco se haya dilatado tanto ha provocado que hayamos escuchado de antemano, a modo de adelanto, buena parte de las mejores bazas (quien esto escribe se posiciona a favor de la muy Charli XCX ‘Higher’ y esa ‘Self Control’ cuyo estribillo no puede ser más pegajoso). Pero lo cierto es que los temas inéditos que aquí se presentan siguen siendo caramelos tan apetecibles como las ya conocidas ‘In Your Eyes’ o ‘The Way We Are’: por ejemplo, está el medio tiempo ‘Burn’ o esa ‘Temporary Gold’ que cierra el lote recurriendo al funky marciano.

Igual de sólido (por mucho que la paleta sonora y los arrebatos épicos se repitan de principio a fin) que sobrecargado de buenas canciones, ‘One’ es un trabajo que aun llegando más tarde de lo que debiera hay que tener en muy buena consideración.

Kate Boy actúan el 28 de noviembre en Absolut Electrik Factory.

Calificación: 8/10
Lo Mejor: ‘Northern Lights’, ‘Lion for Real’, ‘Self Control’
Te gustará si te gusta: lo que ya habías escuchado de Kate Boy hasta la fecha. Y sí, el pop electrónico que se vale del legado de los The Knife más accesibles.
Escúchalo en: Spotify

Auryn anuncian el tercer ‘Ghost Town’ del año, con Anastacia

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auryn-electricPor si no tenías suficiente con el ‘Ghosttown’ de Madonna que llegó a interpretar en compañía de Taylor Swift y a bailar con el actor Terrence Howard, y después con el ‘Ghost Town’ de Adam Lambert, que ha llevado su silbidillo por todas las discotecas gays sobre la faz y también por la parte baja de las listas de éxitos de medio mundo en plan sleeper; Auryn acaban de anunciar el suyo.

‘Ghost Town’ será el nombre del cuarto disco de la boyband, que sale el 4 de diciembre tan sólo un año después de ‘Circus Avenue’. Además de trabajar con el equipo de Red Triangle, Auryn han dejado al mundo de piedra al anunciar que Anastacia estará en ese álbum. Lo han confirmado en Twitter haciendo de Anastacia «trending topic» número 1 en España al instante.

De momento, el single conocido es ‘Electric’, sin Anastacia.

One Direction pagan más impuestos que Facebook en Reino Unido

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one directionOne Direction sacan nuevo disco este viernes, ‘Made In the A.M.’, que sucederá al exitoso ‘Four’ tras la marcha de uno de sus miembros, Zayn Malik, el pasado mes de marzo y del que ya hemos escuchado singles como ‘Drag Me Down’,’History’ o ‘Perfect’, el último de los cuales es una copia descarada u homenaje a ‘Style’ de Taylor Swift. Lo último del grupo es el baladón ‘Love You Goodbye’.

La «boyband» triunfal del momento, sin embargo, es noticia hoy por otro asunto. Tal y como informa The Guardian, One Direction pagaron en 2014 más impuestos que el rey de las redes sociales, Facebook. La diferencia no es brutal pero sí significativa: mientras Hacienda recaudó de Facebook una cifra aproximada de 6 millones de euros, One Direction tributaron unos 10 millones debido al aumento en las ventas de sus discos, entradas y productos de merchandising.

¿Qué explica, sin embargo, que una empresa tan potente como Facebook tribute menos impuestos que un grupo de pop? En 2014, la compañía de Mark Zuckerberg registró una pérdida de aproximadamente 33 millones de euros en Reino Unido tras pagar a sus trabajadores unos 40 millones en acciones. Es uno de los varios trucos fiscales de los que multinacionales como Facebook, Pepsi o Amazon se sirven para tributar lo mínimo posible a Hacienda, y por los que están en el punto de mira de la Comisión Europea.

One Direction se tomarán un descanso tras el lanzamiento de su nuevo disco.

Anunciado disco de versiones de Jeff Buckley

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jeffbuckleyLas grabaciones de Jeff Buckley siguen dando de sí 20 años después de ‘Grace’, diecinueve años después de su muerte. El próximo 16 de marzo se editará un disco compuesto en general de versiones llamado ‘You and I’ que incluirá canciones grabadas al principio de su carrera con la idea de mostrar a los productores por dónde quería llevar su debut. Y hay de todo, desde los Smiths a Bob Dylan. Ya puede oírse en NPR su interpretación de ‘Everyday People’ de Sly & The Family Stone.

01 Just Like A Woman (Bob Dylan cover)
02 Everyday People (Sly & The Family Stone cover)
03 Don’t Let The Sun Catch You Cryin’ (First recorded by Louis Jordan)
04 Grace (original)
05 Calling You (Jevetta Steele cover)
06 Dream Of You And I (original)
07 The Boy With The Thorn In His Side (The Smiths cover)
08 Poor Boy Long Way From Home (traditional blues song, Bukka White cover)
09 Night Flight (Led Zeppelin cover)
10 I Know It’s Over (The Smiths cover)

Amaral y Love of Lesbian, al SOS 4.8

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amaralsos48La organización de SOS 4.8 confirmaba esta mañana la presencia de Love of Lesbian en su edición de 2016. El grupo también ha sido confirmado para Low Festival y para Santander Music. En el caso del festival murciano, aprovechando que se celebra en mayo, se promete que «su concierto en el recinto de La Fica de Murcia será el primero de una maratoniana gira de presentación».

Hoy a las 19.30 se confirmaba un segundo nombre y en este caso se trata de Amaral, que han publicado recientemente un nuevo álbum llamado ‘Nocturnal‘ que en nuestra redacción ha gustado mucho. Hay un pequeño show en vivo de Amaral que se puede seguir desde Facebook. Joaquín Reyes ha presentado el evento.

En próximos días se irán anunciando nuevos nombres para la próxima edición de SOS 4.8, que tendrá lugar los días 6 y 7 de mayo y cuyas entradas ya están disponibles en la correspondiente web oficial.

Gracias a Pedro en el foro de Amaral por el aviso.

Coldplay serán chimpancés en su nuevo vídeo

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chimpance‘Adventure of a Lifetime’, el controvertido -como casi siempre- primer single de lo nuevo de Coldplay, todavía no tiene vídeo. Eso cambiará el próximo 27 de noviembre cuando se estrene esta jugosa obra que acaban de dejar caer en Instagram. En el teaser se puede ver que se transformarán en chimpancés a lo ‘Planeta de los simios’. La cosa promete ser más mónguer (y efectiva) incluso que los «uh-hus» del final de la canción.

Os recordamos que ‘A Head Full of Dreams’ llega a las tiendas el 4 de diciembre y peleará por el número 1 mundial con la tercera semana a la venta de ’25’ de Adele.

«Que Los Sobraos hagan con cualquier tema de Juventud Juché lo que hicieron con ‘Zombie’ de los Cranberries»

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juventud jucheJuventud Juché están de vuelta con un nuevo disco tras el éxito de ‘Quemadero‘, uno de los lanzamientos nacionales destacados del último par de años. Lo nuevo del trío madrileño, aún sin título, saldrá en algún momento del año que viene y viene presentado por el adrenalítico single ‘En tu casa’, cuyo vídeo protagonizan tres estrellas del underground de nuestro país como son Ariadna de Los Punsetes, Olaya de Axolotes Mexicanos y Violeta de Juanita y Los Feos. Aprovechando que Juventud Juché tocan este 14 de noviembre junto a nudozurdo en el Ochoymedio de Madrid (entradas aquí), Javier Molina, su vocalista, responde nuestro «tipo test».

¿Tienes canción favorita de todos los tiempos? En caso negativo, ¿una canción que te haya obsesionado últimamente?

El tema que más me ha obsesionado este año seguramente sea ‘Gucci Shanna’ de Cecilio G.
Las nuevas generaciones de (t)raperos están sacando hits como churros día sí, día también, con una facilidad pasmosa. Es lo más interesante que ha pasado en bastante tiempo. Suena completamente fresco, más punk que el punk.

¿Qué canción ajena ensayaste por primera vez en tu vida?

La primera vez que toqué con alguien, fue con Arturo, batería de Juventud Juché, y ensayamos ‘Monkey Gone to Heaven’ de Pixies. Teníamos 14 años o así. La tocábamos instrumental. Un rollazo.

¿Alguna canción que asocies a un recuerdo infantil?

«Cuidado con Paloma, que me han dicho que es de goma» de Emilio Aragón creo que es la primera canción que recuerdo. Por desgracia. O largos viajes en coche con Mocedades. Una cosa terrible todo.

¿Qué canción desearías haber escrito?

‘Cenotaph’ de This Heat. Lo tiene todo. Es un tema tenso y contenido, que nunca acaba de explotar, y con unas melodías de voz espectaculares. ‘Deceit’ en general llevo escuchándolo sin parar este último año. Es perfecto, no se acaba nunca, siempre descubres cosas nuevas. Tanto This Heat como sus proyectos posteriores (Lifetones, Camberwell Now, Flaming Tunes) hicieron cosas increíbles.

¿Qué canción odias con toda tu alma?

No sabría decirte una canción en concreto, pero si estoy en un bar y ponen a Muse, probablemente me vaya rápido.

Actuación vocal que adores.

‘Rock and Roll Suicide’ de David Bowie. Es impresionante la variedad de registros que tiene Bowie, y en ese tema están prácticamente todos. Empieza prácticamente susurrando, para acabar a gritos, con una intensidad bestial. Es toda una exhibición y uno de mis temas favoritos jamás [escritos].

Momento musical exacto de una canción que adores.

Hay un momento a mitad de ‘Evangelista I’ de Carla Bozulich que me parece espectacular. La canción cae lentamente, va disipándose la tensión que hay durante todo el tema, para dejar la voz de Carla completamente sola soltando uno de los mejores gritos de la historia, y volver a la tensión más bestia en un segundo. Me pone los pelos de punta siempre.

¿Alguna canción que en algún momento te haya avergonzado que te guste o no existe tal cosa como el «guilty-pleasure”?

No entiendo eso del «guilty-pleasure», no me da vergüenza que me gusten cosas, pero entiendo por dónde vas. Supongo que, últimamente, ‘Call Me Maybe’ de Carly Rae Jepsen. Tiene el estribillo más perfecto y pegadizo en años.

¿Mejor secuencia de canciones en un disco que hayas oído?

Hay muchos discos que no puedo no escuchar completos de principio a fin y supongo que es porque están muy bien secuenciados (aparte de que son muy buenos). Así a bote pronto se me ocurre ‘Spiderland’ de Slint, cómo va creando tensión durante todo el disco hasta explotar al final de ‘Good Morning, Captain’. Otra secuencia brutal es la cara A del ‘Songs About Fucking’ de Big Black. Es como que te pase un tren por encima.

¿Algún disco que te encante pero cuya secuencia te parezca un desastre?

El primero de The Stooges. Me encanta ese disco pero ‘We Will Fall’, pese a que me gusta mucho ese tema, es el mayor corta-rollos de la historia. Cuando termina el tema te apetece un rato de silencio.

¿Qué necesita una canción para ser perfecta?

No tengo ni idea. Para que me guste una canción simplemente me tengo que creer lo que estoy oyendo. Hay canciones perfectamente compuestas, con melodías geniales y producción carísima que me parecen vomitivas y canciones de un acorde mal tocado que me ponen los pelos de punta. El único punto en común entre todas las cosas que me gustan es que me las creo.

Un remix que te haya vuelto loco.

¿De qué canción de tu propio repertorio te enorgulleces más o crees que está más infravalorada?
‘Miedo’ me gusta mucho. Fue la primera vez que tuve la sensación de haber escrito una canción redonda y sólida. Hay otros temas que me encantan, probablemente incluso más que ‘Miedo’, pero de una forma diferente. Es la canción de la que estoy más satisfecho y, seguramente, a la que encuentro menos pegas.

¿Qué canción vuestra te imaginas cantando a otro artista? ¿A quién?
Me encantaría que Los Sobraos hiciesen con cualquier tema nuestro (no sé, ‘Defensa’, por ejemplo) lo mismo que hicieron con ‘Zombie’ de los Cranberries. Ya me podría morir satisfecho.

Missy Elliott, en plena forma en ‘WTF (Where They From)’

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Missy_Elliott_-_WTF_(single)Tras una larga espera -han pasado diez años desde ‘The Cookbook’- y varios singles sueltos, Missy Elliott está de vuelta con material propio. El nuevo single de la rapera, ‘WTF (Where They From)’, es una colaboración con Pharrell Williams y su videoclip, una nueva locura de bailes y estilismos, acaba de estrenarse. El single es el primer adelanto del séptimo trabajo de Elliott, provisionalmente titulado ‘Block Party’, para el que la rapera ha estado trabajando con Timbaland y cuyo lanzamiento se prevé para algún momento del año que viene.

Hace unos años conocíamos la noticia de que Elliott se había retirado de los escenarios por enfermedad. Sin embargo, durante aquel tiempo triunfaba escribiendo y produciendo para gente como Monica, Keyshia Cole y Jazmine Sullivan o apareciendo en remezclas de canciones como la de ‘Nobody’s Perfect’ de J. Cole o ‘Last Friday Night (T.G.I.F.)’ de Katy Perry, que logró el top 1 en EE UU solo después de su colaboración. No nos extrañó nada que Perry la invitara a su actuación en la Superbowl.

Os dejamos con ‘WTF’ y su alocado videoclip:

La inseguridad y la paranoia separa, según Unknown Mortal Orchestra

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UMOJusto a tiempo para NO poder recordaros que Unknown Mortal Orchestra actuaban ayer en Barcelona -gira de la que ya informamos hace unos meses-, pero sí a tiempo de recordaros que hoy 12 de noviembre actúan en Madrid, el grupo estrena un vídeo animado para su canción ‘Necessary Evil’, una de las incluidas en su último disco ‘Multi-Love’, que recomendamos este año.

El vídeo dirigido por Sean Solomon es una «historia de amor abstracto sobre dos personajes cuyas inseguridades y paranoia finalmente les separa». Un videoclip cuco para una canción que tiene ciertos ecos de Brill Building.

Los hilarantes «vídeos sin música» de Ariana Grande y Drake

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Es una de las tonterías de Internet que más gracia nos hace, esa moda de quitarle la música a los vídeos musicales y sustituirlos por efectos de sonido. Esa falsa sensación de estar viendo cómo podría haber sido el rodaje de un vídeo nos ha dejado algunos momentos gloriosos, como el sonido del traje de látex de Britney Spears en ‘Oops!… I Did It Again’, los gritos de Shia LaBeouf en ‘Elastic Heart’ de Sia o todo el clip de ‘Bitch, I’m Madonna’.

Todo esto es trabajo de una gente que se hace llamar House Of Halo y cuyo canal de Youtube es de visita obligada. Las dos últimas aportaciones no bajan el listón lo más mínimo. Por un lado, el vídeo para ‘Hotline Bling’ de Drake, por el otro el de ‘Focus’ de Ariana Grande.

Cuando pensábamos que ya estaban hechas todas las parodias y memes con el vídeo del canadiense, esta versión sin música es otra vuelta de tuerca. Como tampoco es que pase nada en el vídeo original, aparte del sonido ambiente, el clip está adornado por sonidos de diferentes avisos de teléfonos móviles. Ver a Drake bailando al ritmo de varias melodías de los antiguos Nokia es digno de unas buenas risas.

En el caso de Ariana Grande, podemos ver a la pequeña artista bostezando, tocando la trompeta de aquella manera o escapándosele un pedito en plena coreografía.

Termómetro Oscar 2016: las cinco favoritas y las seis alternativas

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carolAún no está todo el pescado vendido, pero casi. Tras el festival de Nueva York, el de Londres y el AFI Fest de Los Ángeles -las tres últimas grandes plataformas para realizar premieres- la oferta de películas favoritas para los Oscar 2016 está prácticamente finiquitada. A partir de ahora empiezan las apuestas. Todavía no hay una favorita clara, ni un actor o actriz demasiado destacado, pero sí hay varios títulos que encabezan todas las predicciones. Veamos.

LAS CINCO FAVORITAS

‘Spotlight’ (Tom McCarthy)

En Venecia y Toronto se volvieron locos con ella. Tom McCarthy ya venía apuntando maneras desde ‘Vías cruzadas’ (2003), pero hasta ahora siempre había sido más valorado como guionista (fue nominado al Oscar por ‘Up’) que como director (‘The Visitor’, ‘Win Win’). Con ‘Spotlight’ parece haber dado el salto a la primera división de Hollywood: un reparto de altura (Mark Ruffalo, Michael Keaton, Rachel McAdams), una historia muy potente (periodismo, pederastia, religión) y una dirección que parece mirar de tú a tú a ‘Todos los hombres del presidente’. Eso sí, está distribuida por una compañía independiente (Open Road), con todo lo que eso supone/limita.

‘Steve Jobs’ (Danny Boyle)

El biopic sobre el fundador de Apple estaba entre las favoritas aún antes de haberse rodado. Y es que lo tiene todo a su favor: un director (mal que me pese) multipremiado, uno de los actores más en forma del momento y gran favorito de este año (Michael Fassbender), una actriz habitual en los Oscar (Kate Winslet) y el mejor material de partida posible: el gran Aaron Sorkin (‘La red social’, ‘Moneyball’) adaptando la excelente biografía firmada por Walter Isaacson. ¿Demasiado “oscarizable” todo?

‘Joy’ (David O. Russell)

Aunque sea por pesado (y por competir con otros que ya lo tienen), puede que este el año le den el Oscar (mal que me pese también) a David O. Russell. Lleva ya tres nominaciones -‘The Fighter’ (2010), ‘El lado bueno de las cosas’ (2012), ‘La gran estafa americana (American Hustle)’ (2013)- y parece casi seguro que habrá una cuarta. La película aún apenas se ha visto, pero aun así encabeza muchas de las quinielas. ¿Alguien cree que un biopic sobre la “reina de la teletienda” Joy Mangano protagonizado por Jennifer Lawrence (nominación cantada), Robert De Niro y Bradley Cooper no va estar entre las favoritas?

‘Carol’ (Todd Haynes)

Si fuera por la crítica, ya tendríamos ganadora. Cannes se deshizo en elogios con esta adaptación de la novela de Patricia Highsmith. Aunque parece poco probable que un melodrama lésbico dirigido por alguien tan poco afín a los estándares de Hollywood como Todd Haynes se lleve el Oscar a la mejor película, el entusiasmo de la crítica, el protagonismo de dos actrices como Rooney Mara y, sobre todo, Cate Blanchett (nominación asegurada), y la presencia de los hermanos Weinstein en la distribución -que salen casi a nominación por año (‘The Imitation Game’, ‘Philomena’, ‘Django desencadenado’, ‘El lado bueno de las cosas’…)- han colocado a ‘Carol’ muy arriba en las apuestas.

‘El puente de los espías’ (Steven Spielberg)

Cualquier película “seria” que ruede Spielberg, aunque se llame ‘War Horse’, va estar nominada. Siempre. Esto es así desde hace diez años, desde el estreno de ‘Munich’. Y esta vez no va a ser una excepción. Esta historia protagonizada por Tom Hanks sobre intercambios de prisioneros en plena Guerra Fría no parece haber entusiasmado a nadie, pero sí ha gustado a todos. ¿Suficiente para llevarse el Oscar o, como ocurrió con ‘Lincoln’, volverá a ser “la gran perdedora del año”?

LAS SEIS ALTERNATIVAS

‘Mad Max: Furia en la carretera’ (George Miller)

Si se votaran las nominaciones en mayo, el blockbuster más aplaudido del año hubiera entrado seguro. Ahora, desgraciadamente, parece haber sido relegada a ser la gran rival de ‘Star Wars’ en los premios técnicos. Confiemos en la memoria de los votantes y en el poder de la Warner.

‘El renacido’ (Alejandro González Iñárritu) y ‘The Hateful Eight’ (Quentin Tarantino)

Las dos incógnitas por desvelar. Hasta navidad no se podrán ver, pero muy malas tienen que ser para que no se cuelen entre las ocho o nueve más votadas. El protagonista de la primera, Leonardo DiCaprio, se postula como el gran rival de Fassbender como mejor actor principal. El de la segunda, Samuel L. Jackson, como la apuesta afroamericana en un año muy “caucásico”.

‘Del revés’ (Pete Docter & Ronnie Del Carmen)

La segura ganadora a la mejor película de animación podría repetir la hazaña de ‘Up’ y estar entre las nominadas a mejor filme del año. Nos encantaría.

‘La habitación’ (Lenny Abrahamson)

Para muchos, el ‘Whiplash’ de este año, la cinta indie que todas las ediciones se suele colar entre las grandes producciones. Aunque en realidad, la que puede dar la sorpresa gracias a este dramón del director de ‘Frank’ es su protagonista, Brie Larson. Nominación segura.

‘El hijo de Saúl’ (László Nemes)

Ya se sabe que Hollywood y Holocausto hacen muy buenas migas. ¿Se colará la gran favorita a la mejor película de habla no inglesa entre las candidatas a mejor película? Aunque parece que el filme lo merece (en Cannes conmocionó a todos menos a Boyero), las teorías conspiratorias sobre el lobby judío ya han empezado a circular…

CeeLo Green / Heart Blanche

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ceelo-greenEsther y Tania cantando ‘Las de la Intuición’ en OT 2008, la escena del cementerio de ‘Todo Sobre mi Madre’, Mónica Naranjo cada vez que abre la boca o Francisco Rivera acusando a Manuela Carmena de pisotear la palabra «libertad» por retirar la subvención a la Escuela de Tauromaquia de Madrid son algunas de las cosas que más vergüenza ajena me producen. Hablo de una vergüenza ajena que me obliga a taparme los ojos y los oídos para no seguir sufriendo. Desde hace un par de días, a esta lista se ha unido CeeLo Green gracias a tres canciones que se incluyen en su nuevo trabajo -con portada impecable, eso sí- ‘Heart Blanche’.

Después de ser condenado a 3 años de libertad condicional por suministrar drogas a una mujer sin su consentimiento, CeeLo publicó en Twitter unos mensajes sobre el verdadero concepto de violación que todavía a día de hoy son capaces de provocar el vómito. Hay que recordar que, aunque no se pudo probar, la mujer a la que drogó denunció también que el intérprete de ‘Crazy’ la había violado mientras ella estaba inconsciente. Dos años después, Green canta en ‘CeeLo Green Sings The Blues’: «nadie me quiere / mi corazón está lleno de amor incondicional / ¿cómo puede alguien odiarme?». Antes de llegar a este hito de la falta de sentido común, hemos tenido que escuchar un homenaje al protagonista de ‘Señora Doubtfire’ -y a un montón de cómicos norteamericanos- insoportablemente cursi y ridículo. «John Belushi nos conocía mejor que nosotros mismos y todos escuchábamos a Richard Pryor / (Oh) Chris Farley, ¿puedes escucharme?». Y, por si todo esto fuera poco, vuelve a usar el mismo recurso en ‘Est. 1980s’ listando a los artistas de los 80. Duran Duran, Billy Idol, Culture Club, Madonna, Mötley Crüe o Michael Jackson al grito de «we were made in the 80s».

Una vez eres capaz de superar estos crímenes al buen gusto y la dignidad de las personas humanas, ‘Heart Blanche’ tiene algunos momentos disfrutables. Tres. ‘Sign of the Times’ y ‘Better Late Than Never’ hacen que te acuerdes de Stevie Wonder, lo cual siempre es bueno, y ‘Tonight’, a pesar de un comienzo h-o-r-t-e-r-a y épico a partes iguales, se transforma en un pepino disco bastante irresistible. El resto es la nada más absoluta.

Escuchar el 5º álbum de CeeLo Green es como ver el monólogo del decrépito Jake LaMotta en ‘Toro Salvaje’. Es asistir, con entradas en primera fila, al ocaso de un tipo que a lo mejor realmente nunca tuvo nada que ofrecernos. Más allá del sonido retro que pocas veces consigue sacudirse el polvo, ‘Heart Blanche’ es una memez que ni siquiera Mark Ronson, productor de ‘Mother May I’, consigue levantar. Supongo que nadie ha tenido muchas dudas sobre quién era el que cortaba el bacalao en Gnarls Barkley – qué buena era ‘Run [I’m A Natural Disaster ]’ – pero a partir de ahora está meridianamente claro. Uno de los peores discos del año.

Calificación: 2,5/10
Lo mejor: ‘Tonight’. Pero es por decir algo.
Te gustará si te gusta: Ver a la gente arrastrarse
Escúchalo en: Spotify

Love of Lesbian y Carlos Sadness, entre las primeras confirmaciones de Low Festival 2016

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love of lesbianTras el éxito de su última edición, donde actuaron grupos como Foals, Yelle, The Drums, Zahara, Kasabian o los Libertines, entre otros artistas más o menos obvios, Low Festival ha anunciado las primeras confirmaciones de su cartel para el año que viene. Estas son Love of Lesbian, Carlos Sadness, Juventud Juché y los británicos The Bohicas.

Love of Lesbian no sacan disco desde ‘La noche eterna. Los días no vividos‘, que fue un éxito de ventas en nuestro país hace unas temporadas. Su aparición en el cartel, por tanto, podría ser la pista definitiva de que se avecina nuevo álbum del grupo.

Por su parte, Carlos Sadness y su melenaza presentarán ‘La idea salvaje‘, mientras The Bohicas harán lo mismo con ‘The Making of‘ y Juventud Juché presentarán su nuevo trabajo aún sin título ni fecha de edición.

Low Festival 2016 tendrá lugar los días 29, 30 y 31 de julio en Benidorm. La primera tanda de abonos se ha puesto a la venta hoy a un precio recudido de 44 euros. La oferta expira esta esta noche a las 23:59.

Hans Laguna convierte el primer single solo de Carlos Berlanga en «postre» o «aperitivo»

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hanslagunaTras la traumática separación de Alaska y Dinarama, Carlos Berlanga debutaba en solitario con un disco que se llamaba como el clásico de Luis Buñuel, aquella obra maestra llamada ‘El Ángel Exterminador’. El primer single del largo, en lugar de la comercial ‘En el volcán’, era el corte titular, que hacía clara referencia a cómo se sintió en los últimos tiempos de Dinarama. Ahora Hans Laguna reivindica esta canción editando una versión como single que hoy estrenamos en JENESAISPOP. Se define como «un aperitivo» de su próximo disco, pero de manera más original, también como un «postre» del anterior, ‘Deletrea‘, editado este año.

Este es su texto explicativo:

«Aquí os sirvo un postre de mi anterior disco. O un aperitivo del que vendrá. O las dos cosas. ¡O ninguna de ellas! ‘El ángel exterminador’ es un hit de Carlos Berlanga que cuenta miserias personales con gran ligereza. Resulta fácil identificarse con su letra en algún momento de la vida: el hastío profundo respecto a uno mismo, el deseo recurrente de borrón−y−cuenta−nueva. Berlanga es capaz de hacer música comercial hablando de destrucción, y eso tiene mucho mérito. Esta versión es mi manera de rendirle homenaje.

Se nos ocurrió además hacer una remezcla instrumental. Por aquel entonces yo escuchaba sin parar un par de discos de dub de los setenta. Estaba encantado de que mis productores cogieran la grabación y la descuajeringaran al estilo jamaicano. Cuando le enseñé el resultado a David (Romero), mi baterista, frunció el ceño y dijo: “¡Pero si esto es techno!”».

La versión, aunque bastante diferente incluso desde su versión estándar, mantiene su espíritu lánguido, si bien hay un tarareo impensable en la voz de Carlos y una ligera modificación en la letra. En cualquier caso, después de estas dos nuevas interpretaciones de la canción, parece incluso más comprensible que Berlanga terminara colaborando con Ibon Errazkin

Os dejamos con un vídeo de Carlos Berlanga presentando el tema en TVE.

Triángulo de amor bizarro anuncian nuevo disco, ‘Salve discordia’

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salvediscordiaTriángulo de amor bizarro tienen ya preparado su próximo álbum, pero no saldrá este año, sino ya en enero de 2016, como se desprende de la descripción en Youtube de su nuevo single, subido al canal de su sello Mushroom Pillow.

El sencillo se llama ‘Desmadre estigio’ y supone el primer adelanto de ese disco. Después de oír a Rodrigo cantar «no voy a ser el esclavo a los pies de nadie», el tema cambia de tempo… sólo para volver a su inicio reptante.

El próximo disco de Triángulo de amor bizarro se llama ‘Salve discordia’ y sucederá a ‘Victoria mística‘ (2013), siendo el cuarto álbum de su carrera.

El grupo ocupa la portada de Mondo sonoro de este mes, con una entrevista en la que hablan de pasado y futuro. Sobre el nuevo disco Rodrigo indica: «En este disco en concreto creo que hay palos que nunca habíamos tocado (…) Yo creo que es nuestro disco menos indie, también por la música que llevamos escuchando todo el año». Rafa añade: «La primera y la última posiblemente sean en las que más se nota». De momento, carecemos de tracklist, pero se menciona un tema llamado ‘Baila sumeria’ con influencias de New Order.

El álbum será presentado el 17 de diciembre en el OchoyMedio de Madrid y se editará el 29 de enero.

1.-Desmadre estigio
2.-Gallo negro se levanta
3.-Barca quemada
4.-Seguidores
5.-Baila Sumeria
6.-Cómo encontró a la Diosa
7.-Qué hizo por ella cuando la encontró
8.-Nuestro siglo Fnord
9.-Euromaquia
10.-Luz del alba
11.-O Salve Eris

Hinds no se quieren ir a dormir en ‘San Diego’

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hindsvideo Hinds, el cuarteto madrileño más querido de la prensa musical anglosajona, editan su álbum debut, ‘Leave Me Alone’, tan pronto como el 8 de enero. Del mismo ya escuchamos ‘Garden’ y hemos disfrutado a lo largo de los últimos meses de pistas tan míticas ya de su repertorio como ‘Chili Town’, ‘Bamboo’ o ‘Castigadas en el granero’.

Ahora, Hinds presentan ‘San Diego’, de nuevo una mezcla de garage y melodía pop sesentera que el grupo describe como una canción sobre «quedarse despierta». «Todos tenemos días malos», indican en una nota. «Y con eso queremos decir noches malas. Una amiga [NdE: o amigo, no se aclara] nos dijo una vez: «no me quiero dormir porque ya sé de qué va el sueño».

‘San Diego’:

Hinds estrenaron el videoclip de ‘Garden’ hace unas semanas. Dirigido por Pedro Martín-Calero, es una pieza inspirada en ‘Pierrot le fou’, la película de 1965 del pionero de Jean-Luc Godard, que narra la historia de una pareja joven “intentando escapar a algún sitio”. Las chicas de Hinds interpretan el mismo personaje «con un uso del color y la imaginería experimental del vídeo surrealista y sorprendente».

Hinds presentarán ‘Leave Me Alone’ el próximo 18 de noviembre en la sala El Sol de Madrid.

Adele podría actuar en la próxima película de Xavier Dolan

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adelehelloAdele saca nuevo disco, ‘25‘, la semana que viene. Como ya sabéis, no es ninguna tontería, pues sucede al disco más vendido por un artista actual del siglo XXI, ‘21‘, que ha logrado despachar casi 30 millones de copias en plena era streaming, dejando en pañales a artistas considerados súperventas del momento como Taylor Swift o Bruno Mars. Además, el impulso en ventas que recibirá de ’25’ será considerable, conque no nos extrañaría que ’21’ sobrepasara la cifra de 30 millones de copias entre este año y el siguiente.

Pero Adele todavía quiere más. Tal y como informa Daily Mail, la autora de ‘Set Fire to the Rain’ se encuentra en negociaciones para hacer su debut en la gran pantalla de la mano del director canadiense Xavier Dolan, director de ‘Mommy‘ y del videoclip de su último single, ‘Hello‘, y quien le habría propuesto recientemente aparecer en su próxima película, ‘La muerte y vida de John F. Donovan’. De confirmarse su aparición, Adele compartiría reparto con Jessica Chastain, Kathy Bates, Kit Harington (Jon Nieve en ‘Juego de tronos’) y Susan Sarandon.

Durante una entrevista reciente con Kiss FM, la cantante ya indicó que le gustaría participar en una película con Dolan. «Seguro que me criticarán por esto, pero me encantaría actuar después de trabajar con Xavier. Actuaría en alguna de sus películas, sin duda».