Corría el año 2011 cuando Jamie Woon publicaba su primer disco después de varios EP’s. A pesar de que contaba con la producción, en al menos tres de sus temas, del incontestable Burial, el debut de Woon se veía de alguna manera ensombrecido por la salida al mercado dos meses antes del primer trabajo de James Blake. El debut homónimo de Blake era tomado como vara de medida para todos los sucedáneos que aparecían imitando el estilo y la manera de construir canciones del británico. En ese entorno, ‘Mirrorwriting’ se antojaba un poco comercial y convencional, demasiado pop, pero no por ello se libraba de ser una excelente carta de presentación para un músico con una sensibilidad especial y del que ansiábamos ver hacia dónde evolucionaba.
Pero Jamie Woon terminaba esa era desapareciendo del mapa: sólo una colaboración en ‘Settle’ de Disclosure nos dejaba constancia de que seguía vivo. Y justo cuando nos estábamos preguntando en qué McDonalds del Reino Unido habría terminado sirviendo hamburguesas, el artista nos sorprendía de nuevo con un primer single y el anuncio de un segundo trabajo que por fin ha salido a la venta.
Y qué primer single. ‘Sharpness’ puso un par de cosas sobre la mesa: la primera un cambio en su sonido, mucho más orgánico, y segundo, una madurez más evidente. Las influencias del artista dejaban de ser la electrónica británica y pasaba a ser el r&b y el soul norteamericanos. Aún recuerdo a Pharrell Williams y Justin Timberlake presentando la canción por primera vez y afirmando que esto era algo que podría haber cantado Marvin Gaye. Pero no solo Gaye, también Bill Withers o Al Green.
‘Making Time’ es el título de ese nuevo trabajo. Y es un título perfecto para describir los 10 temas que incluye. Desde el primer corte, ‘Message‘, que asienta el tono para el resto del álbum, hasta ‘Dedication’, que es un broche de oro, la única petición que nos hace el músico es que nos tomemos nuestro tiempo para disfrutarlo. Porque no es este un largo de sencillos. A pesar de la excelencia de ‘Sharpness’, se disfruta de principio a fin, sin tropiezos, sin parones, y con calma.
Hablaba el propio Jamie de la influencia de D’Angelo y su ‘Voodoo’ en su nuevo trabajo. Y ahí está. En la construcción de atmósferas, en ese sentimiento soul, en ese poso clásico que se respira en cada una de las canciones. Por supuesto que tiene sus puntadas de electrónica, pero son tan sutiles que prevalece la sensación de disco cocinado a fuego lento, estudiado durante años. Y así, después de tomarse su tiempo para encontrar su sonido, el resultado se siente vivo, con esos ramalazos jazz en temas como ‘Thunder’, ‘Lament’ o ‘Little Wonder’, construidos para ser consumidos tranquilamente, sin contaminaciones externas.
Los otros dos puntos destacables de ‘Making Time’ los reserva para ‘Celebration’, con la voz de Willy Mason, y la pista que cierra, una ‘Dedication’ de casi 7 minutos que es la guinda perfecta. Es en esta última donde el músico se permite experimentar un poco más con el uso de capas y sonidos, tan sutil como hipnótico con ese estribillo repetido hasta el infinito.
No podríamos haber esperado un mejor disco como regreso de Jamie Woon. Este ‘Making Time’ ha roto con nuestras expectativas para mejorarlas. Es una joya, no tan ambiciosa en contenido como lo han sido los últimos trabajos de D’Angelo y Kendrick Lamar, pero con un acabado que debería valerle al británico todos los halagos y reconocimientos del mundo.
Calificación: 8/10
Lo mejor: ‘Sharpness’, ‘Dedication’, ‘Celebration’
Te gustará si te gusta: Marvin Gaye, D’Angelo, Al Green, Bill Withers
Escúchalo: Spotify



Parece que entre 
Después de las dos embolias que sufrió en 2005, Edwyn Collins solo sabía decir «sí», «no», el nombre de su mujer, Grace Maxwell y «the possibilities are endless» («las posibilidades son infinitas»). Una frase casi profética.
Mientras
Adele está promocionando ‘
The Cult, con Ian Astbury a las voces, Billy Duffy a la guitarra, John Tempesta a la batería, Grant Fitzpatrick al bajo y Damon Fox al teclado y a la segunda guitarra, han anunciado su nuevo disco de cara al 5 de febrero. Se llama ‘Hidden City’ y como primer avance puede escucharse ‘Dark Energy’. Será su décimo álbum, el segundo para Cooking Vinyl y el último de la trilogía iniciada en 2007 con ‘Born Into This’ (‘The Fall’) y continuada por ‘Choice of Weapon’ (‘Dark Night of the Soul’) en 2012. 
Como los Cardigans, Mirémonos cantan al carnaval, pero el 
Un par de días después de preguntarnos
Tras el sleeper que fue ‘Eurie’ y un par de EP’s sobre 

El Ministerio de Educación, Cultura y Deportes del Gobierno de España realiza una encuesta de hábitos y prácticas culturales con la finalidad de «evaluar la evolución de los principales indicadores relativos a los hábitos y prácticas culturales de los españoles» y «profundizar en otros aspectos relevantes del ámbito cultural, especialmente en lo que respecta a los consumos culturales».
Tyler, the Creator es un genio. Cuanto antes nos metamos eso en la cabeza, más felices seremos. Otra cosa muy distinta es que acierte siempre canalizando el torrente de ideas que tiene. Este ‘Cherry Bomb’ que ha editado este año es tan excesivo como atractivo, no hay más que escuchar el tema titular para quedarse con cara de retweet pensando qué coño es esto. ¿Es acaso la respuesta 
Nevermen es el nuevo supergrupo ideado por Doseone, Tunde Adebimpe de TV on the Radio y Mike Patton de Faith No More (!). Tienen ya un disco terminado, llamado como ellos, y que sacarán el próximo 29 de enero. No está mal si pensamos que empezaron a grabar en 2008. 
Los miembros de Animal Collective han sido noticia últimamente juntos y por separado. Por un lado han compartido una canción tipo jam session de 23 minutos que han llamado ‘Michael, Remember’. Quién sabe si de aquí saldrán ideas de canciones, pues corresponde a una reunión que realizaron en mayo en el estudio. Viene acompañada de un vídeo llamado ‘Flower Garden Banks’ del biólogo Colin Foord que piden ver con las luces apagadas y en pantalla grande. El tema es de Panda Bear, Avey Tare y Geologist.
Dos amigos quieren rodar una película, pero no disponen de medios. Se les ocurre que la mejor manera de conseguirlo es encontrar un grupo molón, hacerse sus mánagers y rodar una película sobre la banda. Explicado de esta manera suena bastante absurdo. Pero si añadimos que la ciudad era Londres, el año 1964, la banda The Who y que los Beatles acababan de arrasar con ‘A Hard Day’s Night’, entonces cobra todo el sentido. Porque así fue como Kit Lambert y Chris Stamp se convirtieron en representantes y productores de The High Numbers, una banda sin demasiadas pretensiones. Lambert y Stamp los pulieron, les ayudaron a encontrar su sonido, aguijonearon su ambición y los transformaron en la leyenda The Who. Pero aunque la banda sea omnipresente, aquí se narra, principalmente, la historia de la amistad entre los dos agentes. Era un dúo imposible: Stamp, de extracción obrera, guapo y hetero. Lambert, culto, de clase alta y gay. La suya fue una hermandad cimentada sobre una pasión común, el cine, y un destino que los apartó de las cámaras para meterles de lleno en la música pop, sin tener ni idea previa del negocio.
Sobre el papel, ‘Orion…’ era muy prometedora. Pero tras el visionado, esta historia de artista-maldito-y-desconocido te causa una pequeña decepción. Ni tan artista, ni tan maldito… y relativamente conocido. Dejémoslo en «pobre diablo arrastrado por las circunstancias». No, no estamos ante el ‘
Después de ‘
Matmos, el conocido dúo experimental que 
Tiga llega hoy a Barcelona para presentar su primera gira «live» (no como dj, como es habitual verle). En su espectáculo, que ha recorrido medio mundo durante las últimas semanas, suenan canciones como ‘You Gonna Want Me’ o ‘Sunglasses at Night’. Además, viene acompañado de un espectáculo de A/V especialmente diseñado para la ocasión. 
Los próximos 19, 20, 27 y 28 de noviembre actuarán en Madrid algunos de los artistas más importantes relacionados con la electrónica tanto nacional como internacional. Entre ellos están Kate Boy, East India Youth (autor de ‘
Noel Gallagher es nuestro bocazas favorito, no lo vamos a negar. Cada vez que abre la boca para hablar de sus compañeros de profesión, 

Ya ha pasado un tiempo del estreno en cines de ‘Amy’, el 
El pasado mes de junio, Los Planetas