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España, última en Eurovisión para la prensa tras el primer ensayo de Manel Navarro

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navarroManel Navarro ha realizado el primer ensayo de su actuación en Eurovisión, que se celebra en Kiev el 13 de mayo. El cantante presenta un tema veraniego y con guitarra acústica, ‘Do It for Your Lover’, en el estilo de Jack Johnson o Ed Sheeran, y su actuación destaca por una puesta en escena basada en símbolos playeros como tablas de surf o palmeras.

Vertele ha acudido a Kiev para asistir al ensayo de Navarro y explica: «Acompañado por los miembros de su grupo, el tema empieza con un Manel de espaldas, en blanco y negro, contemplando el mundo, tal y como se anunció diferentes webs, cambiando todo a color como si fuera una explosión. Manel empieza a cantar y los led de fondo recrean un paisaje veraniego con palmeras, caravanas y tablas de surf que acaban montándose, virtualmente, en ellas. La canción desprende frescura y alegría y a la puesta en escena le falta algunas correcciones para que sea de diez».

Aunque Navarro asegura estar «impresionado» tras su primera prueba de contacto con el escenario de Eurovisión, confiesa que «aún quedan cosas por cambiar» en su actuación como “luces, más planos cortos, o modificar el plano cenital cuando surfeo», asegura Vertele. La que no está nada, pero nada impresionada con Navarro es la prensa especializada de Eurovisión, para la que Navarro iría en última posición según el ránking compartido por Eurofans Spain. No es que hubiera muchas esperanzas en Navarro antes de su ensayo y esto parece confirmar nuestros peores presagios.

Toñi Prieto, directora de entretenimiento de RTVE, hablaba de un inicio de actuación «explosivo» e «internacional» gracias al trabajo visual de Hans Pannecoucke, director artístico de Países Bajos en 2014 (el país quedó en segunda posición). “Siempre hacemos los deberes, solo que es verdad que llevábamos años detrás de montar una puesta en escena un poquito más internacional», aseguraba. «Y este año hemos conseguido contar con una persona de éxito que ha llevado a cabo otras puestas en escena de otros países con bastante acierto”.

Recientemente se estrenaba el videoclip de la canción, por supuesto también muy surfero.

Mazazo de Hacienda a Javier Bardem por fraude

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bardemViernes amargo para Javier Bardem. El actor canario deberá abonar una multa en torno a los 151.000 euros por defraudar a Hacienda entre 2006 y 2007, informa El País. A través de Pinguin Films S.L., empresa de la que Bardem es propietario, el Tribunal Supremo informa que Bardem defraudó varios miles de euros derivados de la liquidación del IRPF.

Bardem creó Pinguin Films S.L. con fin de manejar sus ingresos como actor. El Supremo informa que el actor ingresó 851.327 euros en 2006 y 526.199 euros en 2007, pero que estos ingresos se valoraron a Hacienda en 188.566 euros en 2006 y en 63.000 en 2007. La sentencia alude a una «falta del mínimo rigor exigible» y a «un claro ánimo defraudatorio (…) de los tipos impositivos progresivos y más elevados de IRPF, así como la deducción, en sede de la sociedad, de gastos no relacionados con la propia actividad».

Además, la sentencia de el Supremo recoge que «nos hallamos ante una diferencia abismal entre la valoración de la operación acordada entre las partes vinculadas y la valoración que resulta del procedimiento previsto en las normas tributarias».

Recientemente hemos visto a Bardem en películas como ‘Piratas del Caribe: La Venganza de Salazar’ o ‘The Last Face’ y, entre sus próximos trabajos, se encuentra ‘mother!’ de Darren Aronofsky con Jennifer Lawrence. El actor ganó un Óscar en 2008 por su papel del asesino Anton Chigurh en ‘No es país para viejos’.

Rusko sufre cáncer de estómago

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ruskoEl productor de dubstep británico Christopher Mercer, conocido como Rusko y, sobre todo, por su trabajo en Mad Decent (el sello de Diplo) y en el tercer disco de M.I.A., /\/\ /\ Y /\, ha anunciado que sufre linfoma gástrico, un tipo de cáncer de estómago. Recientemente, Mercer cancelaba varios conciertos en Estados Unidos aludiendo a problemas médicos imprevistos.

En un breve comunicado en Facebook, el productor ha escrito: «Tras mi ingreso en un hospital de Estados Unidos, y ya de vuelta en Reino Unido, he empezado tratamiento para un linfoma gástrico (un tipo de cáncer de estomago). Sintiéndolo mucho no podré hacer ningún concierto este verano, pero pronto publicaré un montón de música nueva, lo cual es genial y me alegrará un poco estos días. Mientras tanto, si no oís mucho de mí, ya sabéis por qué».

Rusko produjo la mayor parte de /\/\ /\ Y /\, lo que incluye el single ‘XXXO’ y canciones destacadas como ‘Steppin’ Up’ o ‘Teqkilla’. También trabajó para ‘Femme Fatale’ de Britney Spears, aunque sus producciones terminaron quemadas en un incendio. Rusko es autor de varios discos en solitario y de varias remezclas para Lady Gaga (‘Alejandro’), The Temper Trap (‘Soldier On’) o Kelis (‘4th of July’).

Los solapes más dolorosos de Primavera Sound 2017

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bon iver 2016Primavera Sound ha presentado esta tarde los horarios de su programación de 2017. Como siempre, hay solapes dolorosos, aunque no trágicos y ya adelantamos que los grandes nombres de esta edición se han programado con especial cuidado para que nadie pueda perdérselos. Este es un resumen de las coincidencias que más nos han llamado la atención.

Jueves, 1 de junio

El jueves habrá que hacer un pensamiento entre dos pesos pesados de la música en sus respectivos ámbitos. Por un lado, Solange, autora de uno de los claros discos de 2016, ‘A Seat at the Table’, actúa de 20.50 a 21.50 en Mango; por otro, Broken Social Scene, el queridísimo grupazo (literalmente) de Canadá que nos dio a Feist, presenta su nuevo disco un poco antes, de 20.30 a 21.25 en Ray-Ban. Si eres fans de Solange y Glass Animals, lo sentimos, estos tocan justo cinco minutos después que ella en Pitchfork y terminan diez minutos antes (20.55-21.40 en Pitchfork).

Nos complace informar que el concierto de Bon Iver podrá verse cómodamente sin hacer piruetas por el Fòrum para ver todo (22.00-23.30 en Heineken), pero ojo, arrastra consigo 40 minutos de The Afghan Whigs (22.40-23.40 en Ray-Ban). Por otro lado, encontramos un curioso solape entre Slayer, que tocan de 23.40-00.50 en Mango, y Death Grips, que siguen separadísimos y actúan de 23.50 a 00.50 en Primavera (y solapan también con S U R V I V E, compositores de la banda sonora de ‘Stranger Things’, que actúan a partir de las 00.20 en Pitchfork). Sin problema con Aphex Twin (1.00-3.00 en Heineken), a menos que te mueras por ver también a a Joy Orbison (1.30-2.30 en Desperados Club) o The Black Angels (00.55-1.55 en Ray-Ban).

Viernes, 2 de junio

Buenas noticias en la programación del viernes: nada especialmente destacado coincide con Frank Ocean, que actúa de 22.15 a 23.45 en Mango, aunque ojo si te gustan tanto Mac DeMarco como Sampha, pues coinciden media hora: el primero toca de 20.50 a 22.05 en Heineken y el segundo, de 20.25 a 21.25 en Ray-Ban. Tampoco habrá que hacer enormes sacrificios para ver a The xx (00.00-1.30 en Heineken), aunque tenemos malas noticias para ti si no querías perderte a Abdulla Rashim (00.15-1.15 en Bacardí Live). También podrás disfrutar a Swans (22.50-00.50 en Pitchfork) sin que la programación te amargue la vida, pero tendrás que escoger entre Run the Jewels (1.45-2.55 en Mango) y los pioneros de la electrónica Front 242 (1.50-2.50 en Primavera).

Sábado, 3 de junio

El sábado sí es un día de coincidencias importantes. No durante el concierto de Arcade Fire, que actúa de 00.00 a 1.40 en Mango, aunque si eres súper fan de King Krule, lamentamos informarte que ambos conciertos coinciden (00.20-1.20). El mítico Van Morrison toca de 19.15 a 21.15 en Heineken, conque tendrás que sacrificar la primera si deseas ver a Angel Olsen (20.25-21.25 en Ray-Ban). Metronomy toca de 21.25 a 22.25 en Mango: fatal para fans a su vez de Teenage Fancub, que actúa cinco minutos después, de 21.30 a 22.30 en Primavera. Grace Jones (22.35-23.50 en Heineken) se comerá el espectáculo entero de Hamilton Leithauser (22.35-23.25 en Pitchfork) y Japandroids (1.50-2.50 en Primavera) casi lo mismo con Skepta (1.55-2.55 en Heineken).

El Editorial: las 7 canciones más relevantes de Eurovisión 2017

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El próximo 13 de mayo se celebra el festival de Eurovisión. En El Editorial de este viernes, 5 de mayo, nuestro compañero Lolo Rodríguez repasa las siete canciones más relevantes de esta edición, lo que por supuesto incluye la propuesta española, ‘Do It For Your Lover’, interpretada por Manel Navarro, aunque os adelantamos que no para bien. Comentadas son también las canciones de Italia, Portugal, Rumanía, Suecia, Bulgaria y Bélgica.

Que no te engañe la estética de lo nuevo de Camela: no les ha dado por hacer doo-wop

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camelaPor más que suponga un guiño a la estética de la película ‘Grease’ –que está a punto de celebrar su 40 aniversario–, que no te engañen la portada y el lyric-video del nuevo single de Camela: no les ha dado por sonar a doo-wop ni a rock ’n roll, ni por hacer versiones de Frankie Valli. Ni siquiera de Bee Gees. ‘No pongas riendas al corazón’ es el nuevo single de Ángeles y Dioni, dúo tras la no demasiado amistosa salida de Miguel Ángel Cabrera.

Su segundo disco sin él se titula y se publica el próximo mes de junio. El primer adelanto, como decíamos, se mantiene más que fiel al estilo que ha hecho grande al dúo de San Cristóbal de Los Ángeles. Es decir, tecno-rumba ultramelódica con letras cantadas a dos voces que canta al amor libre. Como viene siendo habitual en sus últimos trabajos, ha sido compuesta por Rubén Martín, hijo de Dioni con el que ha formado pareja artística en televisión. El vídeo es verdaderamente impagable, con «Dioni Zucco» y «Sandy Muñoz».

Camela ya publicaron en 2014 ‘Más de lo que piensas’, con notable éxito comercial: como viene sucediendo desde que las gasolineras eran un frecuente punto de venta de cassettes y CDs, ese álbum entró directamente al número 1 de ventas en España. No vemos por qué no habría de suceder lo mismo con este nuevo álbum, engrosando su innumerable colección de éxitos y de fans, entre los que se cuentan por ejemplo Alaska y Mario Vaquerizo.

Belako emplean una alegoría distópica para presentar su próximo disco

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belako-2017Apenas un año después de publicar ‘Hamen’, un disco con el que daban un notable salto cualitativo y cuantitativo, Belako ya anuncian su continuación. Su nuevo álbum se titulará ‘Render Me Numb, Trivial Violence’ y verá la luz el próximo mes de septiembre. Parece que no lo hará, en cambio, en Mushroom Pillow, su último sello.

Porque ‘Render Me Numb’, el tema que emplean para presentar el lanzamiento está referenciado en su espacio de Youtube como “Belako Rekords”, por lo que deducimos que han optado por la autoedición. El single en cuestión es una canción de sonido muy crudo, casi lo-fi, en la que destacan como siempre la aguerrida voz de Cristina Lizarraga (que canta parte de la letra en inglés y parte en francés) y unas guitarras cuyo sonido se asemeja mucho al de My Bloody Valentine. Se acompaña de un clip dirigido por Lander Ibarretxe que parece una alegoría de la distopía a la que parece que estamos abocados: el actor Aleix Llusà come comida poco saludable en una habitación pequeña sobre cuyas cuatro paredes se proyectan imágenes desasosegantes.

Recientemente Belako llenaban titulares por las manifestaciones de su vocalista y teclista, Cristina Lizarraga, acusando muy directamente a la prensa musical de emplear constantemente un sesgo sexista para hablar de su banda. Unas declaraciones a las que quisimos ofrecer una un punto de vista diferente de nuestro director, Sebas E. Alonso.

Belako inician hoy su gira 2017 actuando en WAM Estrella de Levante 2017. A esta fecha se suman una gira por Reino Unido durante este mes de mayo, además de apariciones posteriores en Primavera Sound, Santander Music Festival o Mad Cool, entre otros.

Tarik deja atrás su Fábrica de Colores y renace como Summer Spree

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summer-spreeÁlvaro Muñoz, más conocido como Tarik, es un experimentado músico de la escena independiente. Tras formar parte del grupo Yacentes, en 1990 nació su alias asociado a la banda La Fábrica de Colores, que tras dos discos publicados a lo largo de esa década, brilló especialmente con los dos álbumes publicados en Mushroom Pillow. ‘Sequentialee’ (2005) y ‘El hueso y la carne’ (2007) eran dos fantásticos discos que ponían al día la herencia de Beatles, Byrds, Los Ángeles y Aztec Camera, y mostraban el talento de Tarik para hacer canciones redondas que calaban en la memoria.

Tras cerrar esa etapa, Muñoz arrancó esta década adoptando otro alter-ego, Rufus T (no confundir con la banda Rufus T. Firefly), con el que publicó ‘Going Bananas’, un disco cantado enteramente en inglés y con clara querencia por sonidos retro, del northern soul al twang. Tras celebrar el 25 aniversario de La Fábrica de Colores con un single inédito, Muñoz ha vuelto a pasar página.

Ahora, establecido en la ciudad de Madrid, Tarik da un giro estilístico y abandona el rock en Summer Spree, un proyecto unipersonal en el que indaga en otras influencias tempranas que hasta ahora no habían aflorado tan claramente en sus canciones. De hecho, asegura que este proyecto es una especie de escape de todo lo que había hecho hasta ahora y, por eso, ha dejado atrás las guitarras.

Imbuido por la estética de los últimos 70 y los 80, se ha armado de sintetizadores retro y hoy mismo presenta su primer EP, ‘Parque Figueroa’ (un guiño, adivinamos, a su infancia en ese barrio cordobés). Cuatro canciones que sintonizan con renovadores del pop de inspiración italodisco como Linda Mirada, como si Iván o Pedro Marín hubieran sido criogenizados y previamente despojados del histrión teen.

Black Grape se cachondean de Trump en el adelanto de su primer disco en 20 años

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black_grape__2017Shaun Ryder y Kermit, miembros de los míticos Happy Mondays, iniciaron en los 90 un proyecto de funk-rock bailable y furioso llamado Black Grape. Bajo ese alias lanzaron dos álbumes en la segunda mitad de los 90, el emblemático ‘It’s Great When You’re Straigh… Yeah!’ y ‘Stupid, Stupid, Stupid’. Ahora, tras 20 años de mutismo, acaban de anunciar su regreso: el día 7 de julio se publica ‘Pop Voodoo’, un álbum que puede presumir de tener una nota de prensa firmada nada menos que por el novelista Irvine Welsh.

“Tengo el placer de anunciar que Black Grape están de vuelta a la carretera, y con un nuevo disco ‘Pop Voodoo’ que realmente rockeara de la hostia en las discotecas”, dice el texto. “El mundo de Shaun nunca había provocado un efecto tan devastador, y sitúa su diana en los objetivos más obvios (Trump), y en los más oscuros… Bueno, descúbrelo por ti mismo”.

De momento podemos certificar esas críticas a Donald Trump en el primer adelanto del disco, una ‘Everything You Know Is Wrong’ que, sobre su base funky, imita la voz y el discurso populista del Presidente de los Estados Unidos. Aunque también retrata a Barack Obama como una marioneta, ojo. Ryder no es un tipo precisamente tibio en sus opiniones. En una breve entrevista con NME, se ha mostrado en contra del Brexit, asegura que ha dejado atrás las drogas, y no le preocupa la dominación de los charts de Ed Sheeran porque las listas “son irrelevantes”. “Lo único por lo que los chavales están dispuestos a gastar dinero es en entradas de conciertos”.

Emojis y pirulas en ‘Love Drug’, el primer single del disco final de Die Antwoord

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die-antwoord-love-drugComo a duras penas pudimos extraer de las no demasiado claras declaraciones de ¥o-Landi Vi$$er y Ninja de hace unos meses, en septiembre de 2017 los sudafricanos Die Antwoord publicarán su “álbum final”. Aunque eso no significa que se separen, puesto que después rodarán una película sobre el grupo. Hoy dan el primer paso hacia esa nueva etapa, lanzando ‘Love Drug’, el “primer single de su álbum final”, confirmando lo dicho anteriormente.

‘Love Drug’ es un tema bastante atípico en la carrera del grupo, pues está protagonizado por una melodía y unas percusiones que recuerdan algún tipo de canto tribal, pero no cuenta con el gancho pseudo-pop de sus mejores singles… hasta que la pirotecnia techno -hardcore inunda su recta final. Sí están presentes, claro, las singulares voces de sus dos miembros principales, que figuran en forma de emojis tragando pirulas, drogas de amor, en el simpático clip con el que lo han presentado en Facebook.

Recordemos que Die Antwoord lanzaron el pasado año una mixtape titulada ‘Mount Ninji and da Nice Time Kid’, que no era sino un anticipo de este nuevo álbum. Además, en las últimas semanas también han sumado a su discografía un disco llamado ‘Made By God (Chapter I)’, con las bases instrumentales de sus temas más conocidos. Die Antwoord son, junto a Depeche Mode, The Killers o Justice, unos de los cabezas de cartel del festival Bilbao BBK Live 2017, que se celebra entre los días 6 y 8 de julio.

Grizzly Bear regresan al fin con la rítmica ‘Three Rings’

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grizzlybear-threerings-1493918885Más de 4 años han transcurrido ya desde que el cuarteto de Brooklyn Grizzly Bear publicara ‘Shields’, otro gran álbum que se sumaba a su imponente discografía, donde ya figuraban clásicos de los 00s como ‘Veckatimest’. Tras varias semanas ofreciendo pequeñas señales de actividad en forma de vídeos initeligibles a través de Instagram (y que han recopilado en su página web), hoy el grupo presenta al fin una nueva canción.

Se titula ‘Three Rings’, y de entrada sorprende por su contundente base rítmica, casi bailable, si bien poco a poco van introduciéndose elementos característicos en la música del grupo de Ed Droste, Chris Taylor, Daniel Rossen y Chris Bear: preciosos arpegios de guitarra, cuidados coros y cierta épica. Por el momento no hay noticias sobre su nuevo álbum, aunque algo sí parece seguro: no será publicado por su sello habitual, Warp, sino que parece que han tomado el camino de la autoedición.

El grupo se había tomado algún tiempo de descanso tras cerrar la etapa ‘Shields’. En este tiempo, Droste, además de divorciarse amistosamente de su marido, se ha convertido en un instagrammer de pro, no tanto por su popularidad como músico sino gracias a su fantástico ojo para la fotografía, además de un entusiasta activista de la izquierda estadounidense. Se involucró a fondo en la campaña de Bernie Sanders para optar a la presidencia por el Partido Demócrata, y por supuesto se mostró furioso cuando Trump venció los comicios.

Solo Astra, Perry, Dua Lipa, Bruno, London Grammar y Father John Misty entran en nuestro top 40

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katy-perry-bon-appetitLady Gaga se mantiene una semana más en la cima de nuestra lista de canciones más votadas con ‘The Cure’. Entre las entradas, Solo Astra, Katy Perry con ‘Bon Appétit’, Haim con su primer adelanto ‘Right Now’ (ya se puede votar por su single más comercial, así como por otra de quincena de canciones nuevas que podéis encontrar bajo estas líneas), el popero dúo de Dua Lipa con Miguel, la balada de Bruno Mars que le ha llevado al número 1 del Billboard Hot 100, London Grammar con otras de las joyas de su inminente nuevo disco, Frank Ocean y Father John Misty. Finalmente, nos despedimos de Adele al llevar 20 semanas con ‘Water Under the Bridge’ y ocupar ya la mitad baja de la tabla… ¿hasta dentro de cuántos años? Podéis escuchar la retahíla de novedades bajo esta tabla o en nuestra playlist «Ready for the Weekend» y volver a votar por vuestras 20 favoritas, aquí.

Top Ant. Peak Sem. Canción Artista
1 1 1 2 The Cure Lady Gaga Vota
2 2 1 Japanese Food Solo Astra Vota
3 2 2 20 Million Reasons Lady Gaga Vota
4 3 3 2 Lust for Life Lana del Rey ft The Weeknd Vota
5 5 1 10 Love Lana del Rey Vota
6 4 1 9 Green Light Lorde Vota
7 7 1 Bon Appétit Katy Perry Vota
8 10 2 12 Chained to the Rhythm Katy Perry Vota
9 17 3 23 Love on the Brain Rihanna Vota
10 7 1 25 On Hold The xx Vota
11 21 7 15 Move Your Body Sia Vota
12 9 2 8 Say Something Loving The xx Vota
13 14 3 4 Notget Björk Vota
14 15 11 5 Mo Bounce Iggy Azalea Vota
15 8 7 11 Feel It Coming The Weeknd Vota
16 11 11 3 Baloncesto La Prohibida Vota
17 22 8 7 3 AM (Pull Up) Charli XCX ft MØ Vota
18 16 3 12 Venus Fly Grimes ft Janelle Monáe Vota
19 12 3 5 Ocean Goldfrapp Vota
20 20 1 Right Now Haim Vota
21 13 11 5 Humble Kendrick Lamar Vota
22 27 3 20 Water Under the Bridge Adele
23 23 1 Lost in Your Light Dua Lipa ft Miguel Vota
24 19 14 6 Passion Fruit Drake Vota
25 20 20 3 Barca quemada Triángulo de Amor Bizarro Vota
26 23 12 7 3WW alt-J Vota
27 18 9 3 Desafío Arca Vota
28 25 15 11 Automaton Jamiroquai Vota
29 29 3 6 Saturnz Barz Gorillaz Vota
30 30 1 That’s What I Like Bruno Mars Vota
31 32 17 10 Slide Calvin Harris, Migos, Frank Ocean Vota
32 32 1 Oh Woman Oh Man London Grammar Vota
33 24 8 5 Saturn Sufjan Stevens, Bryce Dessner, Nico Muhly, James McAlister Vota
34 35 9 9 ¡Viva! Los Punsetes Vota
35 35 1 Chanel Frank Ocean Vota
36 36 1 Total Entertainment Forever Father John Misty Vota
37 26 26 2 Hard Times Paramore Vota
38 30 8 11 Catalina Rosalía Vota
39 37 31 4 Cloud 9 Jamiroquai Vota
40 39 15 17 Castle on the Hill Ed Sheeran Vota
Candidatos Canción Artista
Pez en bicicleta Tronco Vota
Say My Name Tove Styrke Vota
Let a B!itch Know Kiddy Smile Vota
Call the Police LCD Soundsystem Vota
Over Rachael Yamagata Vota
Want You Back Haim Vota
C’est le vent Modern Cosmology Vota
Mis chicos La Bohème Vota
Por tradición The New Raemon ft Zahara Vota
Tú que vienes a rondarme Maria Arnal i Marcel Bagés Vota
Something Here Day Wave Vota
Quit Cashmere Cat ft Ariana Grande Vota
In Between The Feelies Vota
Three Rings Grizzly Bear Vota
Thinking of a Place The War on Drugs Vota
Shine A Light (feat. Thaddillac) Shabazz Palaces Vota
El tesoro Él mató a un policía motorizado Vota

Regalamos una entrada doble para Extraperlo + Doble Pletina este sábado en Madrid

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soundisidro_extraperlo-1Mañana por la noche, sábado día 6 de mayo, Extraperlo y Doble Pletina ofrecen un atractivo programa doble dentro de la programación del ciclo Sound Isidro 2017, en Madrid. Será en Tempo Club, C/ Duque de Osuna Nº8, a partir de las 21:30h, y podrá verse a ambas bandas presentar los notables discos que ambas presentaron el pasado año: Doble Pletina lanzaron el sintético y algo oscuro ‘Así es como escapó’ (al que luego ha sucedido un gran split-single junto a Hidrogenesse), mientras que Extraperlo dieron un gran paso adelante con el exuberante ‘Chill aquí’.

JENESAISPOP ofrece a sus lectores la oportunidad de acudir gratis a este atractivo evento musical, por cortesía de los grupos. Regalamos una entrada doble entre aquellas personas que se dirijan a la cuenta de correo jenesaispop@gmail.com (no en los comentarios, ni a otra dirección de mail) y respondan a la pregunta:

¿Qué canción de Doble Pletina imaginas interpretada por Extraperlo y viceversa?

Seleccionaremos la respuesta más ingeniosa y/o divertida y su autor tendrá dos entradas gratuitas en la puerta de la sala.

¿Por qué Rachael Yamagata llega a Escenarios Mahou con todo agotado?

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Entre los meses de mayo y diciembre el ciclo de Escenarios Mahou recorrerá varias salas de Madrid, contando con las actuaciones de gente tan dispar como, este mes, Topo (6 de mayo), Lucky Dados (12 de mayo), BCN Afrobeat Sessions (12 de mayo), Earl Thomas (14 de mayo) o Beris (20 de mayo), entre otros artistas que podéis consultar en esta web.

Entre las visitas más esperadas, la de Rachael Yamagata, en Costello Club, vía Cooncert (crowdfunding de conciertos en la que los fans intentan traer de gira al artista deseado), y con todas las entradas agotadas con varias semanas de antelación. La artista, que ha colaborado con gente como Ray LaMontagne, Conor Oberst, Jason Mraz o Ryan Adams, es responsable de hits como el estupendo ‘Duet’ con Ray y ahora presenta su último disco, el notable ‘Tightrope Walker’, inspirado en el funambulista francés Philippe Petit, que caminó de un lado a otro de las Torres Gemelas en Nueva York en 1974, porque “Rachael siente a veces la misma excitabilidad como artista independiente”.

Editado el año pasado, el álbum se debate entre los momentos áridos, como ‘Nobody’; esquinados y llenos de aristas como ‘EZ Target’, con estrofas puntiagudas en contraste con arreglos jazzy e incluso propios de la chanson; y tan agridulces como el single ‘Over’.

Añadiendo la delicia inmediata que supone ‘Let Me Be Your Girl’ o la onírica ‘Break Apart’ y temas como salidos de una banda sonora como los orquestados ‘Money Fame Thunder’ o ‘I’m Going Back’, no hay que ser un lince para darse cuenta de que estamos ante una joya perdida apta para seguidores de Anna Calvi, Shivaree, un poquito Sheryl Crow, un poquito Torres y en España la polifacética Maika Makovski.

La gira de Rachael Yamagata también visita Barcelona este viernes 5 de mayo y Lisboa el domingo 7 de mayo.

La Bohème / Chuchos

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la-boheme-chuchosEl hecho de que ‘Chuchos’ sea su primer disco con distribución puede llevar a equívoco. La Bohème no son ningunos recién llegados. De hecho, este numeroso colectivo de rap radicado en Madrid (6 MCs, un productor y un artista gráfico) ha lanzado hasta 14 referencias de distintos miembros de la crew desde 2012. El pasado año, sin ir más lejos, mostraban el que podríamos denominar como su verdadero debut grupal: ‘Dimanche’, un singular festín de cultura urbana que arrancaba con el sonido de ‘Mi gran noche’ de Raphael y que contaba con nada menos que Chimo Bayo y El Coleta para construir un homenaje a la era de la Ruta. Un interesantísimo disco que quedó injustamente perdido en la maraña de novedades.

Pero ‘Chuchos’ es, ciertamente, su gran salto, especialmente desde el punto de vista comercial. Con el respaldo de BOA, este álbum pone en el mapa de un mayor rango de público sus rimas repletas de interesantes referencias de la cultura pop y el arte: Picasso, Metallica, Miles Davis, Britney Spears, Marvel y DC, fútbol, Lady Di, cocina, Smashing Pumpkins, Camarón, Michael Haneke, Madonna, ‘Watchmen’, Leopoldo M. Panero, ’Un tranvía llamado deseo’, Antonio López, Eurythmics o The Verve confluyen en unas letras que no hablan de trapicheo y mala vida (aunque sí de autoafirmación), sino de trabajo, calle y amistad. Es justo también señalar que, en el apartado más negativo, parecen no poder (o querer) eludir trazas de sexismo como mínimo reprobables.

Consideraciones líricas aparte, lo cierto es que La Bohème presumen en ‘Chucho’ de unas producciones de gran nivel, repartidas al 50% entre AlbertoRock –productor oficial del combo– y el gallego Alan Bi Rush. Unas bases que, sorprendentemente, no son tan permeables a las últimas tendencias del género como podría esperarse: el trap solo aparece remotamente en la emotiva ‘Sorry Babe’, que casi se aproxima al R&B, y en la magnética ‘Hunny Cum Back’. Más bien al contrario, como si quisieran ocupar el espacio que Agorazein dejaron tras ‘Kind of Red’, lo que suena en ‘Chuchos’ es una amalgama de funk, jazz, soul y R&B bastante clásica (¡hay hasta scratches!), pero no por ello menos efectiva.

Con la pegadiza ‘Mis chicos’ a la cabeza, temas como el introductorio ‘Chuchos’, ‘Future Talk’ (con EKS abrasando en francés), ‘Hot Dogs’, ’Kill’Em All’ (una aproximación al pop con, sorpresa, La China Patino), ‘Listen’ (con Suite Soprano) o la melancólica ‘Saddest Song’ tienen madera para convertirse en nuevas favoritas del rap estatal. Sin embargo, tanto academicismo acaba jugándoles una mala pasada, puesto que temas como ‘¿Cuándo?’, ‘Lejos de aquí’ o ‘Foreva’ no distan tanto del rap que se viene haciendo una y otra vez en este país desde los 90, restando por su reiteración. Especialmente en su recta final, se echa en falta más frescura, o al menos algo del riesgo que corrieron en el antes citado ‘Dimanche’… hasta que llegan la bárbara ‘Fuck Fuck’, una auténtica bestialidad, y la elegante, personal y nostálgica ‘Yo vi’, que cierra ‘Chuchos’ en lo más alto. Sin duda esperamos más de La Bohème, pero esta es una buena manera de irrumpir en el mercado.

La Bohème (y amigos) presentan ‘Chuchos’ hoy, día 5 de mayo, en la sala Ya’sta de Madrid. Las entradas están disponibles en Ticketea.

Calificación: 6,8/10
Lo mejor: ‘Mis chicos’, ‘Fuck Fuck’, ‘Chuchos’, ‘Hunny Cum Back’, ‘Kill’Em All’, ‘Hot Dogs’
Te gustará si te gusta: los Agorazein pre-‘Siempre’, Kase.O, el rap con base jazz-funk.
Escúchalo: Spotify, Youtube

Escucha dos nuevas canciones de LCD Soundsystem

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callthepoliceLCD Soundsystem lanzan nueva música al fin hoy. De hecho, James Murphy ha especificado que las canciones saldrían cuando fuera la medianoche del 5 de mayo, independientemente del país en que te encuentres. Eso significa que si, por casualidad, estás entre el 0,06% de lectores que tenemos en Australia, desde primera hora de la tarde podías encontrar en iTunes y en las plataformas digitales pertinentes dos nuevas canciones del grupo. Se trata de ‘Call the Police’ (una frase que conocen muy bien los fans de LCD Soundsystem, pues se incluía en su clásico ‘Daft Punk Is Playing At My House’) y ‘American Dream’ (aparentemente otra temática conocida, pues el grupo tenía un tema llamado ‘North American Scum’ y otro llamado ‘New York, I Love You, But You’re Bringing Me Down’).

Ambas canciones fueron tocadas en una reciente residencia en Nueva York tras la que pidieron a sus fans que no subieran las canciones nuevas a las redes sociales. James Murphy también indica que casi ha terminado el nuevo disco, pues solo le queda una toma vocal que grabar y un par de mezclas. «Ha sido uno de los discos más divertidos de grabar en toda mi vida, si no el más divertido. Sin duda es lo más feliz que jamás he grabado un disco», indica James, y la felicidad le ha durado mucho: las primeras noticias de la grabación de este cuarto disco de LCD Soundsystem, el primero tras su primera separación, son de hace un año y medio.

Las dos canciones están disponibles en Spotify.

‘Come As You Care’, el onírico nuevo reto de MOW

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comeasyoucareMOW, el proyecto de Gabriela Casero que cuenta con la colaboración de Solo Astra, está a punto de llegar a los 100.000 streamings en Spotify con su primer tema ‘Grasiah’ «gracias» (jojojó) a la magia de aparecer en el momento adecuado en la playlist adecuada. Mañana viernes estrena un nuevo tema. Se llama ‘Come As You Care’ y en JENESAISPOP te lo presentamos unas horas antes de que aparezca oficialmente.

‘Come As You Care’ no tiene nada que ver con el tema que casi, casi se llamaba así de Nirvana, sino que vuelve a sumergirse en atmósferas de dream-pop no tan distantes del indie pop más delicado de los años 80, y en las de la chillwave que se ponía de moda hace unos años (Washed Out, Toro y Moi, etcétera), aunque aquí con un poso de nuevo más Lana del Rey. A Lana reconocía como influencia MOW cuando le preguntábamos si se reconocía en gente como Del Rey, Grimes, Flo Morrissey o CocoRosie: «A riesgo de quedar fatal, diré que no he escuchado a Flo Morrissey, pero el resto me gustan mucho, y lo escucho bastante, con lo que es muy posible que tenga cosas de ellas. Me gusta mucho últimamente St. South, Angel Olsen, Mitski…»

Como nos anunciaba hace unas semanas, MOW irá publicando poco a poco en formato digital los temas que va grabando en el estudio El Invernadero de Brian Hunt (Russian Red, Anni B Sweet). Además, actuará el sábado 2 de septiembre en el Festival Arteficial que se celebra en Ribadavia (Ourense)

Hay que guarachar con Orkesta Mendoza: más fusión explosiva desde la frontera

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mendozaCaprichos de Apolo sigue apostando por la fusión fronteriza, concretamente la que procede de Arizona, ese estado que ha visto nacer a grupos míticos como Green and Red, Giant Sand o Calexico o a vocalistas de la talla de Linda Ronstadt. Una fusión definida por la unión de tradición y modernidad que ha dado lugar en tiempos recientes a grupos tan excitantes (no necesariamente americanos) como Bomba Estéreo o Systema Solar.

Tras presentar el espectáculo de Xixa, esta semana la sala barcelonesa propone otro grupo de Tucson, Orkesta Mendoza, el sexteto comandado por Sergio Mendoza de Calexico (otro grupo de Tucson), que el año pasado publicaba un disco explosivo, ‘¡Vamos a guarachar!’, que combinaba los ritmos de cumbia, mambo, mariachi y rock ‘n roll con vibrantes sonoridades psicodélicas.

«Hablar de fronteras y las diásporas que estas crean es entrar de lleno en el debate más urgente de nuestro tiempo, definido por las obscenidades de Trump y las fronteras que se están trazando rápidamente a través de Europa», explica la nota de prensa. «La contribución de Orkesta Mendoza a este debate es demostrarnos cómo suenan las fronteras y qué tipo de obras maestras pueden lograrse a través de un intercambio cultural honesto. Lo que decidamos hacer con esa información es cosa nuestra, pero con este disco nos lo pasaremos muy bien mientras decidimos».

Orkesta Mendoza actúan el próximo día 11 de mayo en el ciclo Caprichos de Apolo.

Laetitia Sadier y Mombojó son Modern Cosmology: escucha ‘C’est le vent’

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bild2Por amor al arte es el leitmotiv de Laetitia Sadier. A la cantante de Stereolab le gusta más una colaboración que un lápiz y, fuera de su grupo principal, la hemos escuchado en varios proyectos como Little Tornados, Laetitia Sadier Source Ensemble o Monade, por no hablar de sus colaboraciones con Blur, The High Llamas, Atlas Sound, Common o Mouse on Mars.

Nuevo año, nuevo proyecto. En 2012, Sadier conoció al grupo brasileño Mombojó, muy conocido en su Brasil natal desde principios de los años 2000. Un par de años después, la artista participaría en el disco de Mombojó de 2014, ‘Alexandre’, cantando en una de sus pistas, ‘Summer Long’. Y precisamente esta canción es la que titula el nuevo EP que Mombojó y Sadier presentan en 2017 bajo su nuevo proyecto conjunto, Modern Cosmology, y que se adelanta con ‘C’est le vent’, que estrenamos en JENESAISPOP acompañado de su onírico videoclip en blanco y negro realizado por Luan Cardoso.

‘C’est le vent’ es una bossa psicodélica, un «viaje ensoñador», que describe Elefant, con el que Modern Cosmology ofrece un primer acercamiento a su nuevo 10″, que se publica el 2 de junio. ‘Summer Long’ es resultado de la colaboración de Sadier y Mombojó desde tierras brasileñas, concretamente en una pequeña residencia en la zona de Aldeia, en Recife, donde el proyecto se gesta «alejado del entorno frío del estudio». Incluye temas como ‘Power of Touch’ o ‘The Berlin Friend’ que se aproximan, por sonido, cuenta el sello, a los primeros dúos de Gal Costa y Caetano Veloso o a una «fusión imposible» entre Os Mutantes, Neu! y Stereolab.

‘Slow Hands’ es tendencia y no es por Interpol

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niall-horan‘Slow Hands’ fue el carismático primer single del segundo disco de Interpol, que este año giran celebrando el 15º aniversario de su debut y de hecho actuarán en Dcode (Madrid) y Barcelona para tocar aquel disco. Pero hoy, #SlowHands es tendencia en Twitter por otras razones: el lanzamiento de un nuevo single así llamado del ex miembro de One Direction Niall Horan.

Niall publicaba su primer single solo, ‘This Town’, el pasado mes de septiembre, y ahora es el momento de esta otra canción, un simpaticote medio tiempo «bastante sexy», según sus propias palabras, que recuerda a Bryan Adams. En la letra, también según sus propias indicaciones, puede parecer que es el chico quien invita a la chica a su casa, pero en verdad es ella la que lo verbaliza en un inesperado giro de los acontecimientos que seguramente represente toda una revolución sexual para la humanidad jamás antes vista («We should take this back to my place… /
That’s what she said right to my face»).

Os dejamos con la canción de Niall y con algunos de los tuiteros de todo el mundo que han pensado en Interpol al verlos de «trending topic», algunos deduciendo que incluso se habían separado. Por cierto, hay quien ha recordado la versión del tema de Interpol realizada por Azealia Banks.

Hoy en «Yo he venido de mi casa»… el Campamento Krusty de Fyre Festival

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«Yo he venido de mi casa» anterior: El último de Drake y la respuesta de C.Tangana.
Oli + Glu son la ilustradora Oli, líder de Axolotes Mexicanos, y el músico Gonzalo R.Flu.

Luis Miguel anuncia que contará su historia en Netflix, ¿pero lo hará de verdad?

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luismiguelNetflix España anuncia hoy que Luis Miguel, «El Sol de México», «finalmente contará su historia oficial en Netflix». La serie, creada y producida por Mark Burnett y Gato Grande, se podrá ver en 2018 en España y América Latina. Se comparte un tráiler y un texto promocional de Luis Miguel en el que este asegura: «Durante décadas muchas personas han hablado de mi vida y muchas más han creado sus propias versiones. Ahora he decidido contar yo mi propia historia. Estoy preparado para recorrer todos los aspectos de mi pasado que han generado tantas preguntas y especulaciones. Los fans se van a sorprender y podrán acompañarme en este viaje emocional que ha formado a la persona y al artista que soy».

Aún no hay título definitivo ni actor principal decidido, pero la nota asegura que la serie «autobiográfica» «narrará la vida del icono internacional y artista multiplatino desde su infancia hasta su trayectoria hacia la fama». Aquí empieza la confusión, pues por un lado se indica que la serie hablará de «todos los aspectos de su pasado que han generado tantas preguntas y especulaciones», lo cual parece una respuesta a su detención de esta semana, producida por «el impago de honorarios y por “cancelaciones de conciertos, de giras e incumplimiento de contratos”, según los que, al parecer, debe 1 millón de dólares a su ex-manáger, William Brockhaus.

Por otro lado, retrotrayéndonos nada menos que a su infancia y a su trayectoria hacia la fama, el tema en manos de la justicia de Los Ángeles podría no tener ningún protagonismo en la serie, o aparecer de soslayo o ligeramente sesgado al contar con el beneplácito del artista. Aunque como siempre, habrá que esperar a verlo para extraer conclusiones. Igual estamos ante el nuevo ‘Qué fue de Jorge Sanz’ y aún no lo sabemos. De momento, parece simplemente que se ha aprovechando el runrún de la detención, y que el cantante está en casa tras pagar una fianza, para anunciar una serie.

Os dejamos con el tráiler de esta «ideaza», cuya descripción en Youtube es lo mejor de momento: «No sé tú, pero debes saber que la historia de Luis Miguel será contada solo en Netflix. Si no puedes verla, no culpes a la noche, la playa o la lluvia».

Bruno Mars logra su 7º número 1 en Estados Unidos

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bruno_thatsComo estaba previsto tras la subida en radios y el lanzamiento de sus remixes, ‘That’s What I Like’ es el nuevo número 1 oficial de la lista de singles de Estados Unidos, el Billboard Hot 100. El segundo single de ’24k Magic’ logra así lo que no logró el sencillo anterior del álbum, homónimo. ‘That’s What I Like’ desbanca a ‘Humble.’ de Kendrick Lamar después de haber llegado al número 2 de radios, al número 2 de descargas y al número 5 de streamings.

‘That’s What I Like’ será en breve doble platino (lleva 1.953.000 puntos) y superará tarde o temprano a ’24K Magic’, que acumuló 2.474.000 puntos. El disco es platino en este país, Estados Unidos, aún lejos de las cifras del anterior (cuádruple platino).

Este es el 7º número 1 de Bruno Mars en singles en su país, lo que le iguala a Phil Collins, Frankie Valli y Elvis Presley en la lista de solistas masculinos con más números 1 de Estados Unidos, empatando con ellos también en el 7º lugar. Su top 1 más longevo fue ‘Uptown Funk’ con Mark Ronson, que ocupó la cima durante 14 semanas. El último en solitario fue ‘When I Was Your Man’, número 1 en 2013. Los otros son ‘Just the Way You Are’, ‘Grenade’, ‘Locked Out of Heaven’ y ‘Nothin’ On You’ con B.O.B.

España anuncia inicio «explosivo» para su presentación en Eurovisión 2017

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manel-navarro-do-itManel Navarro representará a España en el próximo Festival de Eurovisión el 13 de mayo. Vertele publica hoy una entrevista con Toñi Prieto, directora de entretenimiento de RTVE, en la que se habla de la puesta en escena. En ella habla de una puesta en escena más «internacional» y de un inicio de actuación «explosivo». «Siempre hacemos los deberes, solo que es verdad que llevábamos años detrás de montar una puesta en escena un poquito más internacional. Y este año hemos conseguido contar con una persona de éxito que ha llevado a cabo otras puestas en escena de otros países con bastante acierto».

Se refiere al belga Hans Pannecoucke, el director artístico de Países Bajos el año de Common Linnets, que contribuyó a llevarles al 2º puesto en 2014. Prieto indica: «El arranque va a llamar un poco la atención porque va a haber un momento que dices ‘¿qué está pasando?’ y luego, cuando haya esa explosión también va a ser muy colorista y muy divertido». Se pronostica una proyección del planeta Tierra, de España, mar y palmeras.

Respecto a la polémica elección de Manel Navarro por parte del jurado frente la favorita de la audiencia, Mirela, indica: «Eso es agua pasada y no merece la pena mirar para atrás, ni siquiera para coger impulso. Hay que mirar para adelante y ojalá esta candidatura sea lo esperado y que ganemos o por lo menos quedemos muy bien posicionados». Toñi espera un top 10 aunque en las apuestas España va situada entre los 6 últimos lugares.

Nuestro especial Eurovisión se publicará desde entre el sábado y el lunes con un breve análisis de las canciones favoritas para ganar, las canciones infravaloradas y las que no tienen ninguna posibilidad de ganar salvo sorpresa mayúscula. Habrá un breve avance este viernes en nuestro canal de Youtube. Podéis seguir todas las novedades en nuestro foro de Eurovisión 2017, donde la favorita, o al menos lo era hasta los ensayos, ha resultado Bélgica.