Inicio Blog Página 1507

‘Jurassic World’: un gran juego metajurásico

9

Jurassic-WorldJohn Hammond tenía un sueño: devolver los dinosaurios a la vida. Un sueño que Spielberg hizo propio en ‘Parque Jurásico’ y ‘El mundo perdido’ hasta que llegó Joe Johnston y lo mató con una tercera parte completamente innecesaria. Daba igual que los animales estuvieran mejor hechos y que aparecieran todo el rato en pantalla. Sin aquel factor sorpresa que hizo legendaria la primera entrega gracias a unos efectos especiales nunca antes vistos; y sobre todo, sin una buena historia detrás que justificara su uso (por eso la primera sigue aguantado todos los revisionados que sean necesarios), la franquicia quedó condenada a la extinción.

Pero si algo aprendimos con estas películas es que el dinero puede más que la ética. Si el mundo sigue queriendo dinosaurios, ¿por qué no resucitarlos de nuevo aunque pueda tener fatales consecuencias? La pela es la pela. Por suerte esta vez la teoría del caos no hace acto de presencia y la cinta, que tenía todas las papeletas para ser el típico desastre veraniego como cualquier cuarta parte que se precie, consigue hacernos creer que hemos vuelto al parque dos décadas después de nuestra primera visita. La mala noticia es que ya no somos unos niños y nada nos puede impresionar como entonces. Lo buena es que precisamente tener esa actitud cínica ante la vida, esa pose de que cuando tú vas yo ya he vuelto, es lo que hace que la experiencia merezca la pena. Porque aunque así lo creas, no lo has visto todo.

Y es que esa sensación de constante déjà vu que tendrás durante toda la película solo es parte del juego propuesto por Colin Trevorrow para asegurarse que sean precisamente los más fanáticos de la saga los que salgan más contentos de la sala. De hecho, ’Jurassic World’ no es una secuela al uso, sino más bien un reboot repleto de guiños al material original que, salvando las distancias, recuerda mucho a lo que hizo grande a la serie basada en ‘Fargo’: contar lo mismo, con otros personajes y otro escenario, sin llegar a repetirse.

Es verdad que algunos homenajes son muy evidentes, como el ataque a la giroesfera inspirado en la mítica escena del T-Rex recién escapado de su alambrada. Otros están directamente calcados, como ese plano de retrovisor reflejando un dinosaurio en plena persecución. También los hay que apelan a la nostalgia visitando un enclave esencial de la primera parte o recuperando movimientos de la banda sonora original de John Williams. Incluso se permiten el lujo de soltar easter eggs que solo se ven si quieres verlos, como un libro del Dr. Malcom desenfocado. Vamos, que por salir, sale hasta Mr. ADN.

Lo dicho, un lujo de juego que sería perfecto si no fuera por algunos agujeros en el guión muy mal resueltos al estilo de aquel “Es un sistema Unix, lo conozco” que soltaba Lex en ‘Parque Jurásico’ (¿los errores también se homenajean?); y algún que otro diálogo que solo Chris Pratt, como ya demostró siendo Star-Lord, salva porque no sabes si los dice de coña o en serio. Nada que no perdones con ese deus ex machina final capaz de arreglarlo todo.

En definitiva, que tú saldrás del cine pensando que ha merecido la pena pero que tampoco te ha cambiado la vida sin darte cuenta de que al lado, algún crío como tú en su momento, acaba de ver el primer clásico de aventuras que reivindicará dentro de 20 años. 7.

Damien Rice estrena ‘Hypnosis’

3

DAMIEN-riceDespués del excelente ‘My Favourite Faded Fantasy‘, parece que Damien Rice se anima a estrenar nueva música sin que pasen años. El nuevo tema es para la banda sonora de ‘The Prophet’, una colección de ensayos de 1923 de Kahlil Gibran convertidos en película por Salma Hayek-Pinault. Damien Rice ha escrito dos temas, de los que puede escucharse la balada con cierto afán ‘Hey Jude’ ‘Hypnosis’.

El disco sale el 31 de julio.

‘Sólo química’ de Fangoria ya tiene vídeo

10

FangoriaCuatricromiaMientras llega el nuevo disco de Fangoria puedes consolarte escuchando el tema que han grabado para la banda sonora de la película ’Sólo química’ y que se llama precisamente así, ‘Sólo química’. El director Alfonso Albacete ya contó con Fangoria para la banda sonora de ‘Mentiras y gordas‘: el tema ‘La verdad‘.

En la banda sonora del nuevo film también estarán Miss Caffeína, Mi Capitán y The Noises. Este es el tracklist del disco que sale el 23 de junio.

1. FANGORIA – Solo química
2. MISS CAFFEINA – Átomos dispersos
3. ZAHARA – El viento y el león
4. SECOND – Nueva sensación
5. THE NOISES – Como si fuera la primera vez
6. MI CAPITÁN – Nadie me dice la verdad
7. HELENA MIQUEL – Sueño amargo
8. CORREOS – No hay manera de pararlo
9. PARADISE PHANTOMS – Just chemistry
10. RAFA SPUNKY – That’s amore
11. SECOND – Horizonte en naranja
12. MISS CAFFEINA – Átomos dispersos (Versión acústica)

Puedes oír la contribución de Fangoria, a través del vídeo que ha estrenado Radio 3 con imágenes del film.

Hace unas semanas se organizó un flashmob con esta canción.

Os dejamos con el tráiler de la película, que cuenta con Rossy de Palma, Rodrigo Guirao Díaz, Ana Fernández, Bibiana Fernández, José Coronado y Alejo Sauras, entre muchos otros.

¿Es ‘Dreams’ el trabajo más bailable de Beck?

11

beckdreamsBeck triunfó tanto con ‘Morning Phase‘, incluido el Grammy al álbum del año, que posiblemente se le «olvidara» editar el nuevo trabajo paralelo que tenía preparado o totalmente ideado en el momento de la edición de aquel. Se esperaba un disco más bailable, con alguna colaboración de Pharrell, del que nunca más supimos.

Quizá una pista sea ‘Dreams’, un nuevo single, EP o disco que ha anunciado en Twitter y que ciertamente parece bastante más colorido. Según una emisora americana, este mismo lunes 15 de junio se podrá escuchar un nuevo tema del artista. ¿Nervios?

popArb anuncia que la de este año será su última edición

3

poparbLa organización del Festival popArb lamenta tener que anunciar que la undécima edición del festival, que tendrá lugar los días 26 y 27 de junio en Arbúcies, será la última.

Esto dice su comunicado: «La organización del popArb deseaba y confiaba que una programación atrevida, a su parecer tremendamente interesante y de calidad como es la de esta edición, despertaría el interés del público que ha asistido al festival en los últimos años. Pero no ha sido así. Las cosas no siempre salen como uno espera. La venta de entradas no está funcionando al ritmo que el popArb requiere con tal de asegurar su continuidad».

Dice la directora Anna Cerdà (las negritas son nuestras): “Para sostener un formato como éste (pequeño pero de producción cuidada), creemos que hace falta la complicidad de la escena y la prensa, el trabajo y la dedicación de mucha gente, un público atrevido que quiera y pueda comprar entradas, instituciones que apuesten fuerte por un proyecto pensado como un servicio público y un cierto soporte privado. En los últimos años, el último que ha mantenido la apuesta inicial (y la ha aumentado) es nuestro patrocinador principal, Estrella Damm. El público está duramente afectado por la crisis y atrapado en una cierta burbuja de festivales (o quizá simplemente ya no le interesa el popArb). Y las instituciones que nos ayudan o nos han ayudado (Ayuntamiento, Diputación de Girona, Generalitat de Cataluña) han sufrido problemas de financiamiento que de rebote nos han afectado. Y no olvidemos el IVA cultural. Si el popArb puede presentar un expediente de once ediciones de calidad es gracias a la confianza que nos han dado los artistas, managers y promotores desde 2005, cuando esta “nueva escena” catalana era poco conocida, gracias a los periodistas que, pese a la precariedad en la que trabajan, no han dejado de difundir el festival y, sobre todo, gracias al ejercito imparable de voluntarios, técnicos, proveedores y colaboradores de toda clase que han trabajado con una profesionalidad incuestionable y con una motivación a prueba de bombas para ofrecer un buen festival a nuestro público fiel, que siempre ha demostrado complicidad, entrega y confianza. Es precisamente para preservar todo este legado, para no degradarlo, que creemos que es el momento de parar, de celebrar todo lo que hemos hecho y de hacerlo juntos: queremos reunirnos en el popArb15 y felicitarnos. Con esfuerzo, alegría y arrebato, tal y como nacimos, tirándonos de cabeza”.

No obstante, la edición de 2015 sí se celebrará centrada de nuevo en la escena catalana con nombres tan recomendables como Manos de topo, Ferran Palau, Núria Graham, The New Raemon, etcétera. Más info, aquí.

Javiera Mena, Ellos, Chico y Chica y Nancys Rubias, en Escenario Super Fresh

4

escenariofreshOtro tipo de festival es posible aparte de aquellos con Vetusta Morla, Love of Lesbian y Supersubmarina. Escenario Super Fresh, en Torremolinos, celebrará unos conciertos este verano los días 17 y 18 de julio.

A falta de confirmarse la programación del día 18, el día 17 se ha cerrado el cartel con las actuaciones de Nancys Rubias, Javiera Mena, Ellos, Chico y Chica, Nitoniko, David Delfín (DJ, suponemos), Cascales DJ, Rafatal DJ set, Zaida Rodríguez, Topacio Fresh y Madrina.

Los abonos son 40 euros, aunque hay abonos VIP (barra libre, etcétera) por 100 euros y más modalidades. Más info, aquí o en Facebook.

Drake dijo “no” a Mark Ronson

2

ronson-terceroLo normal cuando se presenta un disco colaborativo a lo ‘Uptown Special‘, en el que participan varios cantantes en torno a la obra de un productor, es que haya mucha gente que no puede llegar a tiempo o que no quiere unirse.

En este caso ese nombre ha sido Drake. Así lo revela Mark Ronson en una entrevista en la que reconoció: “Alguna gente dijo que no. No voy a decir nombres… Drake. Fue muy educado al respecto”. Continúa: “sólo porque yo decida que quiero a alguien en una canción, no significa que no esté haciendo su propio disco”, dice también de manera muy educada, refiriéndose a la mixtape de Drake, suponemos.

Mark Ronson, que ha colaborado con Adele, Lily Allen o Amy Winehouse, ofrecerá uno de sus pocos conciertos este año en el Festival de Benicàssim.

Single, Maria Rodés y Mostaza Gánvez, entre las actuaciones de Frinje 2015

0

singlereaEl ciclo multicultural Frinje celebrará una nueva edición en el Matadero de Madrid este mes de julio sin descuidar la música. Entre los conciertos que se han anunciado en su web están Single (3 de julio), Balago (4 de julio), Maria Rodés (9 de julio), Núria Graham (16 de julio), Biznaga (18 de julio) y Mostaza Gálvez, el proyecto paralelo de Guille Mostaza de Ellos (25 de julio). Más información, aquí.

Hudson Mohawke / Lantern

3

hudsonmohawkeLos seis años que han pasado desde su debut en Warp no han sido precisamente baldíos para el escocés Hudson Mohawke. De hecho, probablemente hayan sido, hasta ahora, los mejores de su carrera. Kanye West se fijó en él llevándole a su sello G.O.O.D. Music y a los créditos del disco que se editara en esta compañía hace tres años; de manera más significativa todavía era la mitad del dúo TNGHT que llamaba la atención de la prensa especializada en aquel verano (la otra mitad era Lunice); y además se ha entretenido publicando EP’s o produciendo a Azealia Banks, John Legend, Drake o Selah Sue, cuando no remezclando a gente tan dispar como Björk, Dan Deacon o Paolo Nutini. Una superestrella de la electrónica internacional, en resumen.

Esa nueva condición permite a Hudson incorporar al elenco de este segundo álbum a gente más grande todavía, como es el caso de Antony en un sentido ‘Indian Steps’ que se mueve entre la delicadeza propia de Hegarty y el medio tiempo impuesto por sus potentes beats; o de Miguel, desgarrado pero accesible como un The Weeknd en ‘Deepspace’. Pero son puras anécdotas en un disco que, como el anterior, se estructura a partir de entretenidos y breves instrumentales que toman ideas del UK garage, el minimal o el soul, sólo para dar más fuerza todavía a unos pelotazos que ya han funcionado por sí solos.

Mohawke dice que no quiere adherirse a ningún género concreto y eso es lo que hace en ‘Lantern’. Sin renunciar a la atractiva experimentación de la casi instrumental ‘Lil Djembe’, ofrece singles de una calidad indiscutible. En ‘Very First Breath‘ Irfane entona un estribillo tan lleno de euforia como de nostalgia y esperanza («bring us back to the second we met»), mientras que ‘Ryderz’, con su modernización de los clásicos del soul, es la explicación de por qué Kanye West se ha fijado en Hudson, para el que la necesitase: el tema podría pertenecer a cualquiera de los dos primeros álbumes de Mr Kardashian.

Continuando por la senda pop con casi el mismo poso soul, ‘Warriors’, con Ruckazoid y Devauex, incorpora sonidos a medio camino entre Junior Boys y los Röyksopp de ’49 Percent’; y Jhené Aiko nos trae una semibalada que podría aparecer en el próximo disco de Chvrches o en el último de Purity Ring; aunque -de nuevo- lo mejor es que Hudson Mohawke no necesita artistas invitados para convencernos de la solidez de este largo. Ahí está ese pelotazo vibrante ‘Scud Books’, de momento su mayor éxito; o ese celestial ‘Portrait of Luci’. Entre beats más salvajes, cosmic, techno, algún guiño muy puntual al moombahton o a la grandiosidad de Woodkid y sin entregarse a ninguno de ellos, Hudson arma muy bien un disco que nunca decae, a pesar de que sus highlights están marcadísimos.

Hudson Mohawke actúa en Sónar Barcelona y en Mulafest, Madrid.

Calificación: 8/10
Lo mejor: ‘Very First Breath’, ‘Scud Books’, ‘Ryderz’, ‘Warriors’
Te gustará si te gustan: Rustie, East India Youth, Bflecha
Escúchalo: The Guardian

Neil Young presenta su disco contra Monsanto

0

Neil_Young_The_Monsanto_YearsAparte de meterse con Starbucks, Neil Young tiene más reivindicaciones relacionadas. Como para un álbum entero. Es el caso de ‘The Monsanto Years’, su nuevo álbum, en el que ha contado con la ayuda de dos hijos de Willie Nelson, Lukas y Micah (se hacen llamar junto a los amigos de Lukas Promise of the Real), y que se compone de canciones contra Monsanto, una compañía agrícola que Neil tiene en el punto de mira desde hace años por negarse a señalar qué alimentos utilizados son modificados.

El corte ‘Wolf Moon’ de este disco ha sido subido esta semana a Youtube. El disco sale el 30 de junio.

Pxxr Gvng anuncian ‘Tu coño es mi droga’ en formato tanga

11

unnamedEsta semana hemos conocido el primer single oficial del disco próximo de Pxxr Gvng, el colectivo de Barcelona del que tanto se ha hablado en el último año. Pero no te conformes con oír ‘Como el agua‘. Hoy se anuncia la edición de un nuevo sencillo para ya mismo: el próximo 16 de junio.

Se llamará ‘Tu coño es mi droga’. En formato físico contendrá un tanga y un código de descarga con el single y un tema extra exclusivo.

El álbum, previsto para verano, sigue sin fecha de edición.

James Bay y Ella Henderson, a Gibraltar Music Festival

1

james bayGibraltar Music Festival, que se celebra los días 5 y 6 de septiembre, ya había confirmado nombres como Kings of Leon, Duran Duran, Kaiser Chiefs, Paloma Faith o Madness. Hoy llegan dos confirmaciones principales más: James Bay, que este año se hacía con el Brit a Artista Revelación que concede la crítica, y Ella Henderson, otra de las artistas más vendedoras en Reino Unido tras la edición de ‘Chapter One’.

Junto a James Bay y Ella Henderson, también se añaden al cartel de Gibraltar Music Festival el trío de Manchester This Side Up, Dead City Radio, Union J y Kharma 13. El precio del abono es de 109 euros, con cada entrada de día a 90 euros. Más info, aquí.

Cartel anunciado hasta la fecha:
Kings Of Leon
Duran Duran
Madness
Kaiser Chiefs
Estopa
Paloma Faith
Tom Odell
The Feeling
Lawson
James Bay
Ella Henderson
Rae Morris
Third World
Hudson Taylor
Dub Colossus
Reach
Guy Valarino
Kristian Vinales (DJ Set)
Headwires
Paddy Taylor
Strange Brew
Tim Garcia ft Afterhours
Jeremy Perez with Tom Stott
This Side Up
Dead City Radio
Union J
Kharma 13

Kika Lorace triunfa con ‘Adiós, Botella’

23

kikalorace“Adiós, Botella. Goodbye, PP. Ciao, ciao, Aguirre (…) Sigue a Manuela que con Manuela todo va bien” es el pegajoso nuevo estribillo de Kika Lorace. La cantante transformista ha construido un himno para la semana de la nueva investidura de los ayuntamientos en el que a ritmo de Mamá Chicho e inspirándose en Raffaella Carrá, despide a Ana Botella, Esperanza Aguirre y a todo el PP, si bien la Comunidad de Madrid permanecerá en manos de este partido, pero ya sin mayoría absoluta.

El tema que elogia a la más que posible nueva alcaldesa de Madrid, Manuela Carmena, ha sido recibido con gran aceptación por el público y el vídeo ha sido visto casi 200.000 veces en sólo un día. Entre las frases estrella, «hasta nunqui».

A Manuela Carmena le ha gustado el himno y ha asegurado que sonará en la fiesta de Ahora Madrid prevista para este sábado 13 de junio en Las Vistillas, entre 17.00 y 24.00. Se espera que por la mañana sea proclamada alcaldesa con los 20 concejales de su «no partido» y los 9 del PSOE.

Os dejamos con otro éxito de Kika Lorace dedicado a Chueca, ‘Chueca es genial’, con frases como “Las modernas se abren de piernas sin rechistar” o “ya llega el finde, me explota el Grindr”, que han elevado el tema por encima del medio millón de visitas. ¿Le molará también a Carmena?

Hercules & Love Affair, La Bien Querida y Alfaro, en Festival do Norte

0

herculesFestival do Norte (A Illa de Arousa (Rías Baixas)) completa su cartel. A los ya confirmados Glass Animals, Dorian, Standstill, Other Lives, Neil Halstead, Grupo de Expertos Solynieve, Javiera Mena, Broncho, Los Punsetes, Cooper, Trajano!, Alex Casanova y Cazador, se unen otros nombres de lujo. Entre ellos destaca Hercules & Love Affair en la que supone su primera visita a Galicia.

Además, estarán artistas nacionales tan en forma como La Bien Querida, Fernando Alfaro o Hidrogenesse.

El cartel se completa con Perro, Chicharrón, White Bats y los Dj’s Amable y Viktor Ollé, Dj Maadraassoo, Isaac Torgal (Torgal Ourense) y Pinche Dj.

El precio del abono hasta el 22 de junio es de 35 euros. Las entradas de día (3 y 4 de julio) son 20 euros. Incluye acampada.

Vetiver amplía su gira española

0

vetiverVetiver ha anunciado una amplia gira europea a través de un vídeo teaser en Youtube de 35 segundos. Tras comenzar en Estonia el 18 de septiembre, serán cinco las fechas españolas: Zaragoza, Madrid, Ourense, Oviedo y Bilbao. Algunas fechas ya se conocían al formar parte de American Autumn.

Se presenta su último álbum, ‘Complete Strangers‘.

20-09-15 Zaragoza (SP) Las Armas
21-09-15 Madrid (SP) El Sol
22-09-15 Ourense (SP) Café Pop Torgal
23-09-15 Oviedo (SP) La Lata de Zinc
24-09-15 Bilbao (SP) Kafe Antzokia

The Voice se libra de Christina Aguilera

16

christina aguileraPor el anuncio que han hecho desde el Twitter oficial de la versión norteamericana de ‘La Voz’, podemos concluir que por fin se van a librar esta temporada de su mayor pesadilla, Christina Aguilera.

Después de los rumores de que el equipo de programa estaba harto de los aires de diva insoportable de la cantante y de su deseo de sustituirla, se ha anunciado que será Gwen Stefani quien ocupe su sillón la próxima temporada del espacio televisivo. Será la segunda vez que Stefani participe en el programa como coach después de sustituir a Christina en la séptima temporada del talent show.

Por tanto, los cuatro artistas que ocuparán sillones de coaches la próxima temporada, la novena en USA, serán los fijos Adam Levine y Blake Shelton junto a Pharrell Williams y la vocalista de No Doubt, que aún nos debe un nuevo disco en solitario.

¿Quién tocará en el Matadero de Madrid el Día de la Música?

1

los enemigosAunque este año no se celebrará el «Día de la Música» en el Matadero tal y como lo conocimos (recordamos conciertos de Janelle Monáe, Azealia Banks, Lykke Li, Caribou, Tindersticks, largo etcétera, nada menos), por supuesto sí habrá conciertos en este emplazamiento.

El próximo 20 de junio tendrá lugar en Matadero Madrid la primera edición del Mat Mad, un festival que «pretende convertir este centro de creación contemporánea en el epicentro de las actividades de celebración de tan señalada fecha».

Entre los conciertos confirmados están los de Los Enemigos, Ilegales, Corizonas, Kiko Veneno, Jero Romero, Ángel Stanich o Smile.

También habrá otras actividades, como la muestra sonora «El poder de las canciones. 60 momentos pop del siglo XX» que, comisariada por Santi Carrillo (Rockdelux), nos acerca a sesenta himnos de la canción popular nacional e internacional de la segunda mitad del siglo XX, o una feria de discos que acercará al público discos de segunda mano y rarezas musicales en 45 y 33 rpm de todos los estilos y géneros musicales, entre otras. Las entradas están a 30 euros. Más información, aquí.

1.000 recortes a tamaño real de Nicki Minaj enseñan el culo frente a una catedral de Helsinki

4

nicki minajNo 50, no 100, ni siquiera 500, sino 1.000 recortes de cartón a tamaño real de Nicki Minaj han aparecido enseñando el culo frente a una catedral de Helsinki, Finlandia. Se trata por supuesto de la imagen que ilustraba el single de ‘Anaconda’ y no, el motivo de su aparición en este lugar concreto no es una protesta contra el luteranismo, sino promocional.

Minaj ha tenido esta «brillante» idea para promocionar su primer concierto en Finlandia, a celebrarse en el Summer Up Festival el próximo mes de julio. Puedes ver una imagen ampliada en la página de Paper Mag, la misma revista que nos traía esta semana a Miley Cyrus posando desnuda con su cerdito y ofreciendo una de sus entrevistas más honestas.

Minaj, la reina por excelencia de los videoclips, estrena recientemente vídeo para su single junto a Beyoncé , su colaboración con David Guetta y su sencillo ‘The Night Is Young‘, incluido en ‘The Pinkprint‘.

‘Viaje a Sils Maria’: ¡Kristen Stewart es actriz!

13

viaje-a-silsCuando hace unos meses Kristen Stewart ganó el Cesar a la mejor actriz secundaria por ‘Viaje a Sils Maria’, su primer premio relevante, en Hollywood se lo tomaron como la típica excentricidad francesa, como cuando en los años sesenta Cahiers du Cinema dijo que el denostado Jerry Lewis era uno de los mejores cómicos de la historia del cine. Vista la película hay que decir que los franceses tienen razón: la actriz más pavisosa desde los tiempos de Shelley Duvall está sorprendentemente bien.

Y no era fácil. Batirse en duelo con Juliette Binoche en un drama francés con ecos de Bergman debe dar más miedo que ver a todo el reparto de ‘Crepúsculo’ interpretando una obra en un teatro. Y más aún cuando ‘Viaje a Sils Maria’ (pavisosa “traducción” del original y mucho más significativo ‘Clouds of Sils Maria’) es, por encima de todo, un combate dialéctico, una película donde todo el peso dramático recae sobre la interpretación de las actrices (hay que añadir también la presencia de Chloë Grace Moretz).

Olivier Assayas, que adquirió notoriedad hace unos años con su fabulosa miniserie ‘Carlos’ (2010), narra en ‘Viaje a Sils Maria’ el enfrentamiento, real y metafórico, entre una estrella veterana (Binoche) y una estrella emergente (Grace Moretz). Pero gracias a un brillante giro de guión, que hace que la madura diva ensaye la obra con su asistente (Stewart), la película se convierte en algo más: se expande como las nubes por las montañas de Sils Maria y se transforma en un complejo juego psicológico donde ficción y realidad, vida y teatro, se encuentran y se (con)funden.

Esta nueva nieta de ‘Persona’ (1966) y prima de ‘Eva al desnudo’ (1950) va sobrada de ambición dramática, talento interpretativo, estimulantes reflexiones y evocaciones simbólicas (por las cumbres de Sils Maria estuvieron vagando Nietzcshe, Rilke o Hermann Hesse). Pero le falta algo importante: una mayor capacidad para conectar emocionalmente con el espectador, no solo intelectualmente. A pesar de la intensidad dramática de la trama, la frialdad expresiva de Assayas dificulta que ésta traspase la pantalla como debería. Mucha y jugosa reflexión, poca emoción. 7.

El nuevo disco de CocoRosie saldrá en otoño

0

cocorosieCocoRosie publicaron uno de los mejores discos de su año en 2013 con ‘Tales of a GrassWidow‘. Hoy, las hermanas Bianca y Sierra Cassidy han anunciado que su sucesor, cuyo título desconocemos por el momento, saldrá este otoño.

En un comunicado recogido por Pitchfork, que curiosamente siempre las han dejado bastante mal en sus críticas -llegaron a puntuar su tercer trabajo, ‘The Adventures of Ghosthorse and Stillborn’, con un 2,3-, las hermanas aseguran que la creación del álbum tuvo lugar en el estudio de su granja al sur de Francia «con el equipo mínimo, juguetes viejos e instrumentos antiguos», y que sus canciones tendrán un sabor «sureño» y más sencillo, en contraste con las «exploraciones psicodélicas y electrónicas» de sus últimos dos discos.

El grupo terminó el disco en Buenos Aires, donde grabaron esta actuación de la inédita ‘Hairnet Paradise’ y de uno de los cortes que irán en este nuevo álbum, ‘Big and Black’. Mírala a continuación.

CocoRosie actúan en Barcelona el próximo 10 de julio como parte del festival Cruïlla.

Foals anuncian nuevo disco, ‘What Went Down’

3

foalsFoals han anunciado nuevo disco, ‘What Went Down’. Será la continuación del notable ‘Holy Fire‘, editado en 2013. El grupo ha grabado el disco en Francia junto al aclamado productor James Ford (Arctic Monkeys, Florence + the Machine, Jessie Ware). Sale el 28 de agosto, mientras el primer single, ‘What Went Down’, podrá escucharse por primera vez en la radio británica el próximo 16 de junio.

Este es el tracklist. La banda ha compartido además un tráiler del álbum de 22 segundos que puedes ver a continuación.

Foals presentarán este disco en la próxima edición del Low Festival.

‘What Went Down’:

01 What Went Down
02 Mountain at My Gates
03 Birch Tree
04 Give It All
05 Albatross
06 Snake Oil
07 Night Swimmers
08 London Thunder
09 Lonely Hunter
10 A Knife in the Ocean

Belize regresan a Capbreton en ‘Saudade’

0

belizeLa última vez que supimos de Belize, cuyas voces las ponen los hermanos Fuertes, fue en mayo del año pasado, cuando el grupo estrenaba su delicioso single ‘Ritmos‘, que podíamos escuchar a tiempo de la llegada del calor. Hoy, a diez días de que demos bienvenida oficial al verano, Belize presenta un nuevo sencillo igual de idóneo, ‘Saudade’, que estrenamos en JENESAISPOP.

El vídeo de ‘Saudade’ fue grabado en las playas francesas de Capbreton de nuevo por Santi G. Barros, que se ha encargado de todos los vídeos del grupo. Se trata de «un vídeo de celebración». «Tras la gran acogida de los medios y la gente», cuenta la banda, «decidimos hacer un vídeo que expresara nuestra alegría. Por eso fuimos a las playas de Capbreton y nos pusimos a cantar ‘Saudade’ a grito pelado al atardecer’. El clip de ‘Egos‘ también fue grabado allí.

El álbum debut de Belize ha sido producido por Hans Krüger (Delorean, John Talabot, El Columpio Asesino), ha contado con colaboraciones como la de Henry D’Arthenay de La Vida Bohème y llegará a las tiendas después del verano. De momento, podremos ver al grupo actuar en el festival Sonorama Ribera 2015 el próximo mes de agosto.

Morrissey cuenta que murió durante 9 minutos

8

morrissey2011Morrissey ha hablado de sus problemas de salud repetidas veces, revelando que ha sufrido cáncer, que sería de próstata según las letras de su último disco, el retirado del mercado ‘World Peace is None of Your Business‘.

Pero nunca había revelado que había muerto durante 9 minutos, como acaba de hacer durante una entrevista con Alternative Nation recogida por el NME. «Siempre me encanta ir a Sudamérica, aunque en la última visita a Perú me intoxiqué comiendo y oficialmente estuve muerto durante 9 minutos. ¿Eso fue divertido?». También está copando titulares la parte de la entrevista en la que critica a Obama por no preocuparse de la población negra. Le llega a acusar de ser «blanco por dentro», en referencia al brote de violencia policial racista que sacude el país.

«Si Michael Brown hubiera sido una de sus hijas, no creo que el presidente insistiera en que el pueblo apoye a las fuerzas de seguridad. ¿Cómo van a ser fuerzas de seguridad si hacen sentir a la gente insegura? Hay una obvia división racial en EE.UU explotando y Obama ni siquiera apoya a la gente afroamericana inocente que está siendo asesinada por oficiales de policía blancos, a quienes no hace responsable de sus actos. Uno esperaría que fuera más empático por ser afroamericano, pero hasta el momento no lo ha sido», dice Morrissey.

Muere Ornette Coleman, inventor del «free jazz»

0

ornette colemanOrnette Coleman, saxofonista y legendario visionario del jazz, ha muerto hoy de un paro cardíaco en Manhattan según ha confirmado su propia familia a The New York Times. Tenía 85 años.

Nacido en Texas en 1930, Coleman fue uno de los mayores innovadores y vanguardas del jazz, habiendo sido el saxofón su principal instrumento, si bien no el único. El músico compuso ignorando las estrictas convenciones de la época y dio lugar al género «free jazz» tras titular así su disco de 1961.

Muchos músicos de la época, incluido Miles Davis, criticaron el particular estilo de Coleman, si bien su rechazo a las normas armónicas, tonales y estructurales del jazz, inmortalizado en discos como ‘The Sound of Jazz to Come’, le valieron un reconocimiento e influencia hoy innegables. El mismo Davis, de hecho, terminaría dejándose influir por Coleman en discos como ‘Miles Smiles’.

La maestría de Coleman fue premiada en vida con varios galardones importantes, entre ellos el premio Pulitzer en 2007 por su disco ‘Sound Grammar’, como él mismo describía su inventivo sistema de composición, o dos premios Guggenheim.

Os dejamos con ‘Free Jazz’: