La última jornada de Primavera Sound en el Parc del Fòrum se saldaba con la mareante cifra de 200.000 visitantes en total, sumando la asistencia de estos últimos cuatro días de conciertos más los distintos eventos repartidos en la ciudad de Barcelona durante el mes de mayo. Arcade Fire, ya en el gran recinto que se preveía, eran el gran atractivo del día, secundados por propuestas tan diversas como las de Grace Jones, Van Morrison, Metronomy o Japandroids. La sorpresa del llamado Unexpected Primavera que nos reservaba el sábado era un concierto de las hermanas Haim a las 3 de la mañana.
El israelí Shye Ben Tzur y su banda india, la Rajasthan Express, salieron al escenario Ray Ban sin Jonny Greenwood de Radiohead, que de todas formas contribuyó a su disco poco más que arreglos de guitarra y electrónicos, en absoluto esenciales en un directo magnético en el que los ritmos hindúes transportaban a otra dimensión de la realidad y obligaban al cuerpo a bailar sin descanso. Shye Ben Tzur además proyecta el carisma de un gran orador, pero los miembros de la Rajasthan Express se llevaron toda mi atención: unos señores mayores tocando y pasándoselo como niños regalando su cultura al público español… Imperdible. Jordi Bardají
Llegó, vio, venció… y se fue corriendo. Van Morrison dejó a su banda, perfecto equilibrio de técnica y calidez, tocar unos solos de despedida mientras el público seguía coreando incesantemente ‘Gloria’. Y es que el venerable soulman irlandés fue tan pulcro y afinado en sus interpretaciones, gobernando a su grupo con maestría y brillando cuando tocaba hacerlo, con elegancia exquisita. Pero también tan extremadamente profesional que su actitud resultó algo fría, displicente con el público en todo momento. Esto, en todo caso, no afectó a un concierto que, si bien se hizo algo largo de más cuando mediaba la primera hora, estuvo plagado de clásicos propios y ajenos, que incluyeron nada menos que ‘Moondance’ a la segunda de cambio. Tras una fase algo errática, volvió a encadenar cancionazas memorables como ‘Jackie Wilson Said (I’m In Heaven When You Smile)’ o ‘Wild NIght’ hasta dar al público lo que parecía esperar para despertar del todo: ‘Brown Eyed Girl’. Raúl Guillén
Metronomy traen una puesta en escena sencilla pero llamativa, compuesta por tres placas blancas de cristal translúcidas tras las cuales tocan teclado, guitarra y batería, y con el líder Joseph Mount y su bajista al frente. El grupo presenta ‘Love Letters’ y su pop electrónico arrebata a los asistentes fácilmente: no hay que saberse ‘The Bay’ entera para disfrutar de un concierto de Metronomy porque el grupo sabe cómo hacer bailar a su público. Un concierto muy agradable a la par que «groovy» del que destaco una tontería, que el grupo enlazara sus canciones con lo que parecía la base de ‘Billie Jean’ de Michael Jackson. Así cualquiera pierde el ritmo. Jordi Bardají
Los escoceses Teenage Fanclub no se han separado oficialmente en sus casi 30 años de carrera, pero su concierto en el Escenario Primavera tuvo cierto sabor de reunión o, al menos, de deuda pendiente de satisfacer. Apenas comenzó a sonar ‘Start Again’ se generó una comunión instantánea con un público que les llevó en volandas desde el minuto 1, incluso aunque su sonido o fuera perfecto. Pero claro, sus canciones son oro puro en forma de pop de guitarras y eso puede con cualquier cosa. Con un setlist que equilibró a la perfección pasado y presente (canciones como ‘I’m In Love’ o ‘Thin Air’, del reciente ‘Here’) no desentonaron ante los grandes clásicos), los de Glasgow supieron meterse a la pista, repleta de emocionados y entregados fans de muy distintas edades, en el bolsillo sin aparente esfuerzo, hasta acongojar con ‘Sparky’s Dream’ y la catártica ‘Everything Flows’. Las cámaras que enfocaban a las primeras filas solo mostraban sonrisas, sonrisas, sonrisas y ojos brillantes. Raúl Guillén

No decepcionó Grace Jones en Heineken: la cantante salió semidesnuda, con las titties al aire, pintada de cuerpo entero en el estilo tribal que ya presumió en sus conciertos de 2015, embutida en un corsé que se camuflaba con su cuerpo, con un tocado de plumas negras y con la cara cubierta por una máscara de cráneo dorada. Es un absoluto espectáculo simplemente ver a esta señora de 69 años pasearse por el escenario con los estilismos más extravagantes y fabulosos que te puedan venir a la mente, pero no hace falta recordar que Jones es tan icono de la música como icono de la moda y en su imagen se basa un espectáculo centrado en el lucimiento de ella, aunque también de su voz, que sigue en buena forma, como demostró su versión a capela de ‘Amazing Grace’ (got it?). El concierto tuvo muchos grandes momentos -Jones haciendo twerking, Jones bajando a tocar a su público, Jones bromeando con lo mucho que le gusta la coca- pero yo me quedo con su interpretación de ‘Slave to the Rhythm’ mientras hacía el hula hopp, sin despeinarse durante seis minutos, estática como atrapada en un loop temporal. Y sobre todo, para lo que sirvió la actuación de Jones en Primavera Sound es para recordarnos su fantástico repertorio: ‘Libertango’, ‘Private Life’, ‘My Jamaican Guy’, ‘Pull Up to the Bumper’… y presentar un nuevo tema, aparente titulado ‘Shenanigans’, que dice «no está a la venta y no podéis comprar». ¿Vendrá en ese supuesto próximo disco que no termina de llegar? Jordi Bardají

Voy a ser sincero: nunca me ha gustado ‘Wake Up’ de Arcade Fire (no suelo ser fan de los «oh oh ohs» populistas en la música pop, salvo excepciones), pero además tampoco entiendo muy bien qué hace abriendo un concierto del grupo, pues aparte de ser su canción más popular -que eso da igual-, a lo que suena es a canción de despedida… ¿o no? En cualquier caso, los grandes cabezas de cartel de Primavera Sound ofrecieron casi el mismo set que ya regalaron dos días antes por sorpresa (aunque evidentemente tocaron más canciones, por ejemplo ‘Neon Bible’, que no tocaban desde 2009), lo que por supuesto incluye su nuevos temas, ‘Everything Now’, que en directo suena a clásico instantáneo, y ‘Creature Comfort’. Espero, por cierto, que la próxima vez haya menos tensión entre el público, que estamos en un festival y hay que pasarlo bien, no ir literalmente pisoteando a la gente para llegar a las primeras filas como si se fuera a aparecer la Virgen María. Y una pena que el viento obligara a retirar las pantallas para disgusto de las últimas filas. Jordi Bardají
Mientras un 60% (a ojo) del público debía agolparse para ver más o menos en la hontananza a Win Butler y sus compañeros (el fuerte viento obligó a retirar las pantallas laterales), en otro punto del Fórum una nada desdeñable cantidad de público, sobre todo británico, jaleaba al pelirrojo King Krule y su banda. Lo cierto es que parecía que había que estar muy metido en las primeras filas o conocer bien sus canciones, a medio camino de los efluvios jamaicanos y el no-wave de James Chance & The Contortions, para disfrutarlo. Así que decidí dar una oportunidad a unos Wild Beasts que, dada su posición en el horario, parecían haber sido castigados en el slot. Sin embargo, el bastante escaso público (diría incluso que menor que el de King Krule, lo que son las modas) que congregaron en el Ray Ban pudo disfrutar de un auténtico conciertazo a todos los niveles. Con un repertorio mucho más que sólido construido a partir de sus cinco LPs (centrado, lógicamente, en ‘Boy King’) y ejecutado con pasión y precisión, Hayden Thorpe y Tom Fleming se repartían eficazmente las tareas vocales y la labor de frontman para dejar la convicción de que no se fue justo con ellos en el slot. Docenas de personas que se organizaron para improvisar una coreografía durante ‘He The Colossus’, que incluso fascinó a un Nic Offer de !!! que andaba por allí, no pueden estar equivocadas. Raúl Guillén
Pudo ser la típica bravuconada que un músico suelta para quedar bien y dorar la píldora al respetable, pero cuando David Prowse, batería y cantante del dúo Japandroids, soltó que Primavera Sound era su festival favorito de todo el mundo nos lo creímos. Sobre todo, porque la recepción que la audiencia les profesó fue de auténticas estrellas. Y ellos correspondieron con sudor, ruido, ganchos coreables y contundencia. Puños en alto, stagediving por doquier (había más tráfico ahí que en la Ronda Litoral), pogo y gargantas dando lo que les quedaba ante su fantástico repertorio de rock de ascendencia punk, a lo The Replacements, con ‘Near To The Wild Heart of The City’ erigido ya en himno y cerrado, como es habitual, por la enorme ‘The House That Heaven Built’. Raúl Guillén
Ya pensábamos que en la última jornada no tendríamos una sorpresa como las que Primavera Sound obsequió (o hizo maldecir a los que se las perdieron, según se mire) a sus visitantes en los días previos, primero con Arcade Fire y después con Mogwai. Pero entonces llegó el rumor: Haim presentarían su nuevo disco ‘Something To Tell You’, a las 3:00h AM en el Ray Ban. Todo cuadraba: había un hueco considerable en el slot entre Wild Beasts y !!!, justo al terminar Japandroids en el Primavera. La noticia, difundida por el festival a través de su app de móvil, llegó a la suficiente gente como para abarrotar en pocos minutos el graderío y la pista ante el escenario, y las tres hermanas californianas, secundadas por su batería y teclista habituales, se dieron el baño de masas que no pudieron 3 años atrás, en el regalo envenenado que tuvieron al abrir el hoy llamado Escenario Heineken.
Su breve set, de apenas 40 minutos, tuvo exactamente lo que cabía esperar: arrancaron con un ya coreado ‘Want You Back’, su nuevo single, al que sumaron los también novedosos ‘Right Now’ (más explosivo que en la versión de estudio, pero igualmente magnético) y ‘Little of Your Love’, pero no se escatimaron ni uno de los hits que contenía su notable debut. En esta ocasión, además, la cercanía de este recinto jugó en favor de sus múltiples poses, mohínes, bromas y truquitos escénicos (volvieron a emplear el del set de percusiones tocado por las tres). Mención aparte, claro, para las bassfaces de Este –la más carismática de las tres, en verdad– que solo pueden hacernos quererla. Su concisión jugó del todo a su favor y lograron hacer bailar con su pop neo-wilsonphilipesco post-fleetwoodmaquero incluso a los más reticentes. Estoy seguro de que anoche hubo conversos. Raúl Guillén
Fotos Eric Pàmies: Grace Jones
Fotos Sergio Albert: Arcade Fire
Noticia en elaboración. Pronto, más reseñas.



Y un año después de ‘
Pesa un poco la ausencia de «efecto sorpresa» en este segundo volumen de covers del Gran Cancionero Norteamericano por parte de Bob Dylan. ‘
David Delfín ha muerto a los 46 años como consecuencia de tres tumores cerebrales que le habían sido diagnosticados el año pasado y por los que se había sometido a tratamiento de quimioterapia y radioterapia. El artista nacido en Ronda, Málaga, creó la marca Davidelfin en 2001 junto a los hermanos Deborah, Diego y Gorka Postigo y Bimba Bosé. Sonada fue su colección de modelos con la cara tapada con burkas y sogas en 2002 y en 2003 fue galardonado con el premio a mejor colección de un joven diseñador. Desde entonces fue habitual ver sus desfiles en Pasarela Cibeles / Madrid Fashion Week, siendo la última la de otoño-invierno de 2014. En 2016 se le otorgó el Premio Nacional de Diseño de Moda. Delfín también se interesó por la fotografía y la música, siendo el diseñador gráfico del disco de Miguel Bosé ‘Papito’. En televisión apareció protagonizando un cameo en ‘La que se avecina’.
El debut de la británica Dua Lipa se ha retrasado unas cuantas veces, pero aun así llega antes de su 22º cumpleaños, que tendrá lugar este verano. Ni tan mal. Ya 
Nicki Minaj sacó single ayer. Qué notición, ¿verdad? Esta vez se trataba de una colaboración con Yo Gotti y Mike Will Made It que va a ser incluida en el álbum colaborativo de estos, ‘Gotti Made-It’. Desconocemos cuándo saldrá el nuevo álbum de Nicki, pero lo cierto es que desde finales de enero no ha habido ni una sola quincena en que la cantante no haya lanzado un single, o un vídeo, o varios. Si hace poco decíamos que con 3 discos de estudio 
A la postre, fue evidente que esta jornada de viernes en el Parc del Fòrum quedó muy tocada por la cancelación in extremis de Frank Ocean, que no pudo paliar ni el medio improvisado set de Jamie xx. Así las cosas, The xx quedaron como el gran nombre de una jornada –al que hicieron honor, por otra parte– en la que tambián destacaron Run The Jewels, que tuvieron que lidiar con problemas técnicos cuando su show se calentaba, el espectáculo semi-teatral de The Magnetic Fields y un sorprendente y cautivador Flying Lotus.
Sampha es uno de los pocos artistas que puede concluir sus conciertos con una balada a piano -y no de las dramáticas- sin que parezca que se le ha olvidado hacer el bis. ‘No One Knows Me (Like the Piano)’ cierra su concierto en Ray Ban por todo lo alto con una interpretación que da verdaderos escalofríos. Este y no canciones más representativas de su estilo como ‘Blood On Me’ o ‘Timmy’s Prayer’ parece su mayor éxito hasta la fecha y es una pena porque el resto de temas de ‘Process’ crecen en directo y despliegan toda la espectacularidad de su producción, a destacar ‘Under’ y ‘Incomplete Kisses’. La de Sampha, además, es una presencia magnética encima del escenario, imposible de ignorar. Jordi Bardají

Como sus canciones, el concierto de Run the Jewels estuvo cargado de política y el nombre de Trump sonó varias veces, por supuesto para mal. El dúo de Killer Mike y El-P está para esto, para recordarnos que hay que protestar y su música es un antídoto al conformismo y a la complacencia, una llamada a la acción. Además en directo canciones como ‘Legend Has It’, ‘Talk to Me’ o ‘Stay Gold’ adquieren una fuerza descomunal. Por cierto, el grupo sufrió un apagón al principio de su concierto que resolvió con creces. Jordi Bardají
Ha llegado el día. Hoy sábado 3 de junio Grace Jones tiene que actuar en el Primavera Sound a las 22.35 en uno de los escenarios principales. Cuando se anunció su participación como uno de los grandes reclamos del festival barcelonés, algunos pensamos que el disco que la cantante lleva preparando años estaba a punto de anunciarse. Pero desde el departamento de prensa del festival no sabían especificarnos si presentaría algo nuevo o se había contratado un concierto de «greatest hits», y la 
‘Tu cara no me suena todavía’ terminaba anoche con la victoria de Germán Scasso, con una interpretación de ‘Unchained Melody’ de Righteous Brothers y Phil Spector que terminaba recibiendo el 48% de los votos sobre los otros dos finalistas, Manu Rodríguez y Cristóbal Garrido. En la final, Keunam, que anoche hizo de Shakira (una aburridilla ‘Que me quedes tú’), no pudo despuntar tanto 
Después de un montón de mixtapes, Mike WiLL Made-It ha publicado su debut oficial esta primavera, alcanzando únicamente el puesto 24 del Billboard 200 pese a la presencia de estrellas del tamaño de Rihanna o Future. En cualquier caso la promoción de ‘Ransom 2’ continúa con la edición de un tercer single, que tras ‘
Queda más de un mes y medio para que llegue ‘Lust for Life’, el nuevo disco de Lana del Rey, y a falta de que pase algo con ‘Love’ o 
Chris Cornell, conocido por su labor al frente de Soundgarden y Audioslave y también por su carrera en solitario, 
Rock-am-Ring, el festival alemán que se celebraba este fin de semana en Nürburg, ha sido evacuado este viernes por amenaza terrorista. Decenas de miles de personas habían acudido a este lugar para presenciar durante el fin de semana las actuaciones de Jake Bugg, System of a Down, Macklemore & Ryan Lewis o Crystal Fighters, entre este viernes y el domingo. La policía ha emitido un comunicado en el que indica que “debido a una situación de amenaza terrorista”, ha indicado a los organizadores que “por precaución, interrumpan provisionalmente el festival”. Tenían “pistas concretas” de que algo podía suceder.
Miley Cyrus con ‘Malibu’ sí es número 1 en nuestra lista semanal votada por el público. La canción ha sido 
‘Lust for Life’, el single definitivo de Lana del Rey junto a The Weeknd, ha sido hasta hoy número 1 de nuestro top semanal, que elige el público. Si esto no ha conquistado las listas de éxitos -y no lo ha hecho- no sabemos qué ha de hacer Lana para volver a la gloria de ‘


Bárbara jornada de novedades discográficas, la de hoy. Hasta el punto que, incluso metiendo algo de tijera, superamos las 60 canciones y las 4 horas. Obviamente hay absolutamente de todo, como ahora veremos, pero sin duda la semana en lanzamientos está marcada por los regresos de dos bandas de rock tan importantes hoy en día como Arcade Fire y Foo Fighters, con los primeros avances de sus próximos álbumes. A ellos se une el Gran Grupo de Rock de las últimas décadas, Radiohead, mostrando un estupendo inédito de la era ‘OK Computer’, incluido en su reedición.
Ariana Grande ha ofrecido este domingo 4 de junio en el Emirates Old Trafford de Manchester un concierto benéfico en beneficio de las víctimas del atentado del pasado mes, al término de un concierto suyo en esta ciudad, llevándose la vida de 
Esta semana se han cumplido 50 años del lanzamiento de ‘Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band’, considerada la obra maestra de los Beatles tanto por los métodos de grabación como por la variada producción (ya alejada de sus inicios yeyé, como había avanzado ‘Revolver’ un año antes), por su icónica portada llena de leyendas y por supuesto por las canciones, de ‘With a Little Help fom My Friends’ a ‘When I’m Sixty-Four’, pasando por ‘Lucy in the Sky with Diamonds’, etcétera. 

Este mes se cumplen 20 años de ‘OK Computer’ de Radiohead, como seguramente hayas leído por doquier, pues estamos ante uno de los grandes clásicos de la historia. El grupo va a reeditar el disco con el nombre de ‘OKNOTOK’ y con tres temas antes nunca editados, entre los que está ‘I Promise’, que han subido hoy a las plataformas de streaming. Se trata de una sobrecogedora canción acústica con un ritmo un tanto «Little Drummer Boy» que, a pesar de su hermosa melodía, seguramente quedó fuera del álbum porque no encajaba en absoluto con otras canciones como ‘Paranoid Android’ o ‘Karma Police’. Ni siquiera junto a otras más acústicas como ‘Exit Music’.
Arcade Fire han lanzado single esta semana, 
Ms Nina, la de 
¿Cómo han pasado Izal de ser unos completos desconocidos a llenar estadios de más de 15.000 espectadores con semanas de antelación? ¿Cómo han pasado de ser un grupo del que nadie sabía nada a gozar de una popularidad superior a la de Fangoria, Lori Meyers y Sidonie, en su caso sin ni siquiera el apoyo de Los 40 Principales? Esas son las respuestas que nos da en parte el documental sobre el grupo ‘Crónica de un parpadeo’ que se incluye en su disco en directo ‘Vivo’, que precisamente recoge su concierto en el Palacio de los Deportes de Madrid ante miles de personas, y también puede verse en plataformas online del tipo Filmin.
Crónica de la jornada del jueves, 1 de junio, del festival Primavera Sound en el Parc del Fòrum, con reseñas de los conciertos de Bon Iver, Aphex Twin, Solange, Slayer y la sorpresa ofrecida por Arcade Fire, coincidiendo con el lanzamiento de su nuevo single. Fotos: Primavera Sound. Solange, Slayer y Miguel, por Sergio Albert. Bon Iver y Arcade Fire, por Eric Pamies.


