El sábado terminaba la edición 2017 de Bilbao BBK Live con 112.114 asistencias sumando los tres días, destacando el sold-out de 40.000 personas del viernes, jornada en la que actuaban The Killers. El jueves con Depeche Mode acudían 35.714 personas, mientras que el sábado, normalmente día en que un mayor número de personas suele ir a un festival por razones evidentes, se llegaba a las 36.400 asistencias, ya sin un cabeza de cartel destacado, pero sí con grandes conciertos. El primero que vimos fue el de Brian Wilson, el que fue el líder de la banda The Beach Boys. Con un Escenario Bilbao más vacío de lo que cabría esperar, comenzó su concierto. Wilson, que hubo de ser acompañado a sentarse en el centro del escenario frente a un teclado y un micro, vino acompañado de un gran número de músicos y Al Jardine (fundador de The Beach Boys) y su hijo que cantaban con él algunas canciones. Demasiado mayor parecía encontrarse Brian, a sus 75 años, como para afinar todas las notas, como por ejemplo cuando cantó ‘God Only Knows’, que en sus propias palabras es la mejor canción que ha escrito nunca. ‘California Girls’ o ‘Wouldn’t It Be Nice’ (con la que comenzaba ‘Pet Sounds’) nos transportaron a las costas californianas con sus melodías buenrolleras. Pese a que fue un espectáculo que estuvo muy lejos de la perfección, escuchar las canciones del maravilloso disco ‘Pet Sounds’ mereció la pena, si bien es cierto que al final lo menos destacable fue el propio Brian Wilson. El número de público se mantuvo, no llegando ni siquiera a llenarse el espacio hasta la torre de sonido. Pero pese a que fue un concierto tranquilo, la gente que decidió asistir sí parecía disfrutar con la música histórica que ha creado el artista. Foto Brian Wilson: Rock in Focus para el festival.
Los sudafricanos Die Antwoord llegaron a Bilbao con su zef dispuestos a hacer de su concierto una gran fiesta. Con su particular e inconfundible estilo y apoyados de un espectáculo visual donde se proyectaban vídeos musicales, muñecos con penes enormes bailando o pastillas de colores lograron crear un show memorable. Antes de que aparecieran Ninja, Yolandi y DJ Hi-Tek, se podía leer en el escenario la palabra «Play» parpadeante y en diferentes colores. Tras unos minutos de espera, salieron por fin Die Antwoord abriendo con ‘We Have Candy’, de su último disco ‘Mount Ninji and The Nice Time Kid‘. El setlist ha variado bastante, incluyendo muchas canciones nuevas como ‘Love Drug’, ‘I Don’t Care’, ‘Daddy’ o ‘Banana Brain’. Se echó de menos la ausencia de ‘Wat Kyk Jy’, uno de los temazos de su primer disco ‘$O$’, que antes sí solían incluir en sus conciertos. Sí sonaron y con mucha fuerza ‘I Fink U Freeky’, ‘Baby’s on Fire’ y para terminar ‘Enter the Ninja’.
Al terminar, se proyectaron dos palabras: «Game Over». Con todo, un gran concierto de una banda única, que sorprende que hayan hecho de la más absoluta excentricidad un éxito. Viva el zef. Foto Die Antwoord: Tom Hagen para el festival.
Two Door Cinema Club también en el Escenario Bilbao presentaron su tercer álbum. Sonaron mejor que en otras ocasiones, con energía y fuerza, alternando algunos de sus grandes éxitos con canciones de su último trabajo. Es cierto que todavía no están al nivel de ser unos cabezas de cartel potentes, como parecen situarse últimamente en algunas cartelerías, pero la gran cantidad de fans que tienen les adoran. El público estaba entregadísimo y haciendo pogos desde la primera canción ‘Cigarettes in the Theatre’ y no terminaron hasta que acabó el concierto. El mejor momento llegó al final y acompañado de una fuerte lluvia cuando sonó ‘What You Know’, el tema más conocido de la banda y todo un himno ya del pop indie de los últimos años.
Primal Scream, en el Escenario Heineken, era también otro de los nombres más importantes de la jornada. La banda formada en los 80 y liderada por Bobby Gillespie vuelve a España tras cancelar el año pasado en el Azkena Rock, a causa de un accidente sobre el escenario de su vocalista un par de semanas antes. Sonaron mejor temas más antiguos como ‘Movin’ on up’ o ‘Loaded’ que los del último disco, como ‘100% or nothing’. Empezaron con su gran hit ‘Swastika Eyes’ y cerraron con otro, ‘Come Together’. Quizá no tanta gente esperaba que fueran a sonar tan bien, ya que las últimas noticias que se tenían del grupo es que no estaban tan en buena forma como siempre. Sin embargo, demostraron sobradamente sus tablas en el escenario con un concierto que no pudo defraudar a nadie. Una buena presencia en el escenario aún la de Bobby Gillespie, moviéndose con poses muy a lo Mick Jagger, animando la sencilla puesta en escena y haciendo del concierto un show muy disfrutable. Foto Primal Scream: Dena Flows para el festival.
Una vez terminado el festival, toca hablar del glamping donde nos hemos alojado, que forma parte del camping del BBK pero ofrece la comodidad de no ir cargado con tiendas de campaña. Hay diferentes tipos de tiendas donde alojarse, como las easy tent (las básicas) o las deluxe individuales y las deluxe para 4-5 personas que incluyen desayuno y camas (con edredón, sábanas, almohadas, etc.). El único inconveniente es que en la zona del glamping no había baños, sino que tenías que ir a los del camping normal, que estaban lejos. Por lo demás, una buena y muy cómoda forma de ir de festival sin perderse el ambiente del camping.
El ciclo Madtown Days, que se desarrolla en distintas salas de Madrid, se celebrará por primera vez dos veces en el mismo año, y hoy anuncia su cuarta edición, de la que JENESAISPOP es media partner. Son 6 conciertos comenzando el miércoles 30 de agosto en la Riviera, con la actuación de los imprescindibles Bomba Estéreo, autores del enorme ‘
El ex Auryn Blas Cantó
Esta semana tenía que celebrarse en Chiclana de la Frontera el Alrumbo Festival, con las actuaciones de Rudimental, Orishas, Mala Rodríguez o No me pises que llevo chanclas, entre muchos otros, y desarrolladas entre los días 10 y 15 de julio. Finalmente el festival no va a celebrarse, con un duro cruce de declaraciones entre organización y alcalde, con los primeros calificando de «surrealista» el modo en que les han impedido la actividad durante los días previos al festival, y el segundo atribuyendo la cancelación a la falta de liquidez.
Como reportan 
La espera por ‘Lust for Life’, el cuarto disco de estudio de Lana del Rey, está resultando eterna, casi agónica, pero 
¿Queda lugar en vuestros corazones para el sonido de la 
El panorama del pop underground español es así: o pasamos semanas pensando que qué pocos discos de aquí salen (y eso que este año la cosecha está siendo notable) o, de repente, no damos abasto. Esta mañana de lunes, por ejemplo, amanecemos con tres nuevos e interesantes lanzamientos de sopetón:
Hace pocos días Liam Gallagher despotricaba de lo lindo hacia U2, cuya gira de celebración de los 30 años del álbum ‘The Joshua Tree’ iniciaba su fase europea este pasado sábado en Londres. El que fuera vocalista de Oasis 
La pasada noche fallecía en Sevilla Francisca Rico Martínez, Paquita Rico, a los 87 años por causas naturales. Rico era una de las últimas de aquella estirpe de cantantes de copla tan populares en España durante los años 50, 60 y 70 que conformaban el star-system de nuestro país durante la pos-guerra.
Mientras en el panorama internacional vemos irrumpir en el mundo del pop a mujeres como Dua Lipa, Zara Larsson, Raye, o Alessia Cara, en España las divas pop nacionales siguen siendo, una perezosa década después (o dos), Marta Sánchez, Chenoa o Mónica Naranjo. Al margen de las mujeres del sonido trap-reggaeton-urban –unas Bad Gyal, Ms Nina o La Zowi hechas a sí mismas– y unas post-eurovisivas Barei y Ruth Lorenzo que arriesgan más bien poco, pocas mujeres han emergido en el panorama nacional con aspiración de ser una alternativa. Hasta que ha aparecido 
La pasada noche concluía la segunda edición del Mad Cool Festival, totalmente ensombrecida por el accidente que 
La última jornada de Mad Cool se celebraba con la sombra de 
Kings of Leon cumplieron como cabeza de cartel ofreciendo un buen concierto de rock capitaneado por la coreable y contagiosa ‘Over’, destacando en ‘Use Somebody’ o dejando para el penúltimo lugar, y minutos después de la inclusión de un set acústico, su macrohit ‘Sex On Fire’. Pero ya había ganas de ver algo diferente entre tanto rock masculino (aunque también actuaban Savages), y M.I.A. cumplió esa cuota un poco por los pelos. No en vano arrasó y su escenario -no uno de los dos grandes, eso sí- estaba hasta los topes, como no se había visto durante todo el festival. La primera impresión es que iba a faltar cuerpo por todos lados a la música que el DJ pinchaba, pero M.I.A. y sus cuatro acompañantes se lo dieron jugando con la impresionante frontera luminosa de ‘Borders’ sobre el escenario, que por supuesto ejerce de metáfora sobre los refugiados. ‘Born Free’, ‘Pull Up the People’ y ‘Bucky Done Gun’ estuvieron entre las canciones más bailadas de un repertorio por el que sigue sin asomarse ‘XO’, pero que sí agradeció la cabida de un bis en el que sonaron sus mayores hits ’Bad Girls’ y ‘Paper Planes’, dejando entre ellos el mencionado homenaje a Pedro Aunión. Foto M.I.A. PixelínPhoto.
Como el propio grupo madrileño había revelado en los últimos días en sus redes sociales, 
El actor Nelsan Ellis, de tan solo 39 años de edad, ha fallecido hace unas horas, según ha confirmado su manager a 
La jornada, pese a la gran cantidad de nombres potentes, tuvo como claros protagonistas a The Killers. La banda liderada por Brandon Flowers llevaba cuatro años sin pisar España. En esta ocasión lo hacen para anticipar su nuevo disco, del que ya se ha podido escuchar el primer single, ‘
La gran sorpresa del día llegó al final con Trentemøller, en un concierto sobresaliente, donde la mezcla de géneros característicos del DJ hicieron de él todo un espectáculo. Las influencias trip-hop y de la electrónica de los 90 se mezclaban con sonidos propios del post-punk, creando un estilo tremendamente personal. Emocionante e hipnótico fue el concierto del DJ danés, que es por ahora lo mejor de esta edición del BBK Live.
Fleet Foxes fue la mayor decepción del día. Un sonido correcto, pero muy lejos de la calidad de sus álbumes. Los temas de su última maravilla de estudio ‘
Debido a las críticas recibidas por no cancelar el festival durante 
Este viernes el festival Cruïlla ha vuelto a Barcelona con un cartel encabezado por Two Door Cinema Club, Jamiroquai y Die Antwoord. Ha abierto la tarde Ani DiFranco, que ha presentado su último disco, ‘Binary’. Además, DiFranco como siempre aprovechó su voz para defender su postura feminista, elocuentemente resumida en una frase como la de que «el día en que las mujeres logremos la libertad reproductiva es cuando seremos realmente libres».
Toda la intensidad desplegada por Dorian Wood y Youssou N’Dour se me enfría en cuanto me topo con la insipidez de Two Door Cinema Club, en que sufro muchos de los defectos de los conciertos de festivales; estoy en medio del mogollón, la gente no para de pasar y no veo nada, apenas las pantallas. Lo justo para comprobar que uno de los muchachos lleva una camiseta del Barça (soy culé pero, en serio, vaya plaga) y el resto van vestidos como la banda de un anuncio de cervezas. Las canciones lineales y sincopadas no ayudan a meterme en el concierto, precisamente, a pesar de que suenan animadas. Apenas ‘What You Know’ o ‘I Can Talk’ elevan el listón. Me muevo a primera fila, por si la cosa mejora, pero allí los graves son demasiado criminales. Opto por abandonarlos un poco antes del final para, al menos, asegurarme que a The Lumineers sí que los veo bien. Mireia Pería
Jamiroquai se ha hecho mayor: ha sido padre de dos criaturas, acaba de ser operado de la espalda y a mitad de show se da cuenta de que la mayor parte de su público ni siquiera había nacido cuando salió su primer disco. ¡Crisis! Pero nada de eso importa en su concierto, que como su sonido, y ’Automaton’, lo demuestra con creces, lejos haber envejecido con el tiempo se ha actualizado y sigue en plena forma, e incluso puede decirse que está de moda ahora que Daft Punk han devuelto la música disco al mainstream y gente como Anderson .Paak se hace rica fusionando funk y disco como ya hacia Jamiroquai hace veinticinco años. Pero nadie sigue haciendo disco como Jamiroquai. ‘Shake it On’ es un inicio espectacular y tanto ‘Superfresh’ como ‘Cloud 9’ son dos singles que se crecen en directo. Y al margen de los clásicos como ‘Cosmic Girl’, que suena tan apoteósica como siempre, Jamiroquai ofrece un directo que se ubica en el presente tanto como el de cualquier artista actual que se sirve de los mismos sonidos. Las proyecciones de sistema MS-DOS de las pantallas sí nos trasladan a los noventa y Jay Kay, que por cierto canta perfecto, casi como si estuviera en el estudio, se presenta como le recordamos, enfundado en un chandal, pero nada de eso impide que el grupo nos consiga convencer de que mola tanto hoy como en su época cumbre. Y eso no lo quita ninguna crisis. Jordi Bardají
El maquinote de Die Antwoord es la cumbre del jueves. El dúo sudafricano trae un espectáculo arrollador, con bailarines, disfraces y proyecciones no aptas para epilépticos, un espectáculo que no da tregua desde que empieza hasta que termina y que desboca completamente al público. Un espectáculo de o bailas, o mueres: un trallazo de Pont Aeri tras otro, con concesiones al trap, al dubstep, incluso al trance de Safri Duo, y todo esto en el mejor de los sentidos. Comandan un Ninja descamisado que no duda en lanzarse al público en un par de ocasiones y una Yolandi que va a atuendo por canción para presentar nuevos temas como ‘Love Drug’ o ‘Banana Brain’ y clásicos tipo ‘Baby’s on Fire’ y ‘Ugly Boy’. El punto álgido por supuesto es ‘I Fink U Freaky’: una verdadera locura. Todo este “caos” está perfectamente milimetrado y se nota: hay que traer un concierto muy bien atado para mantenerlo tan bien hasta el final, y lejos de lo que pueda parecer, si algo demuestran Ninja y Yolandi encima del escenario es que son unos verdaderos profesionales. Con motivo Die Antwoord es uno de los grupos mas icónicos de la actualidad. Jordi Bardají
Josh Davis, más conocido como DJ Shadow, ha sorprendido a todos publicando en las últimas horas un EP que no había sido anunciado previamente. Como su propio título indica, ‘The Mountain Has Fallen’ es un apéndice a ‘
Tras la reunión de su edición, la más exitosa, de Operación Triunfo, y su crisis matrimonial con la actriz e influencer por antonomasia Paula Echevarría, era muy esperado por sus fans el regreso musical de 
La segunda jornada de Mad Cool estuvo marcada por 
Confieso que me ha costado enfrentarme a ‘Para quiénes aún viven’, el primer disco de Exquirla. Y la culpa (o el mérito, más bien) no es exactamente de la música que desarrolla 
En 2013, el grupo australiano