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Blondshell / If You Asked for a Picture

Suenan los primeros acordes de ’23’s a Baby’ y me parece estar viendo MTV en casa de mi padre en 1997. Puede acabar de sonar ‘1979’ de Smashing Pumpkins y ahora podría venir ‘Tom Courtenay’ de Yo La Tengo. Las guitarras de Blondshell ya nos llevaban a los años 90 en su homónimo debut de hace un par de años, en concreto a los primeros Radiohead en ‘Olympus’, y sigue siendo el caso de este segundo disco que acaba de salir al mercado.

‘Event of a Fire’, que llega a interpolar el tema que cerraba su primer disco, tiene un puente súper ‘Creep’. Ella misma dice que este álbum comienza con ‘Thumbtack’, justo donde terminaba el anterior.

El sonido hallado junto a Yves Rothman no es tan rugoso como el de Hole, Nirvana, o en Europa, PJ Harvey; aquí hay una filosofía más pop, lo cual unido a la sinceridad que gasta Sabrina Teitelbaum en sus letras la conecta directamente con la generación actual. De Taylor Swift a Billie Eilish, pasando por Phoebe Bridgers.

Ahí van unos ejemplos: en ‘What’s Fair’ habla sobre su relación con su madre, ya fallecida, y puede ser más complejo de lo que parece: «Siempre tenías una buena razón para opinar sobre mi cuerpo / No eres una persona perfecta, siempre hay algo mal». La relación con su cuerpo aparece en varias letras, especialmente en ‘Toy’: «no habré perdido mi cuerpo si me sale barriga / simplemente iré por ahí y me sentiré como un chico». Mientras ‘Model Rockets’ habla de su bisexualidad, ’23’s a Baby’ versa sobre el supuesto paso a la madurez, que nunca se termina de dar.

Muchos de los temas son explícitos sobre una relación tóxica. ‘T&A’, acrónimo de «tits and ass» en dudoso honor a un tema de los Rolling Stones (uno de ‘Tattoo You’), se pregunta: «¿por qué nunca me quiere la persona correcta?». Y ‘Thumbtack’ se tortura: «sigue jodiéndome la cabeza, porque no puede ser tan malo como lo que yo me hago a mí misma».

En esa recreación del sonido 90’s, casi siempre lo mejor de la canción es un riff de guitarra que introduce el tema o concluye un estribillo. Es muy perceptible en ‘T&A’, un tema que anticipa lo bien construido que está este disco, con las carencias muy bien disimuladas, porque sus gemas pop están muy bien repartidas. ‘T&A’ es la pista 2, la agitada ‘What’s Fair’, pista 4; ’23’s a Baby’, tan tonta como pegadiza, pista 7… y así hasta llegar a la final ‘Model Rockets’, el clásico cambio de acordes de cierre que aporta un toque poético a todo el conjunto.

El verano de San Blas y «despechao» de Aitana es electropop

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En mi pueblo -y en otros, me consta- hay una cosa llamada «verano de San Blas» a principios de febrero. Se dice «por San Blas, la cigüeña verás» y se organiza un Día de la Tortilla en el campo, porque aunque parezca mentira, empieza a hacer bueno. Al menos así era antes del cambio climático.

Me he acordado de todo esto escuchando el nuevo single de Aitana, que no se llama «3 de febrero» (San Blas) pero sí ‘6 de febrero’, y es, paradójicamente, una descarada apuesta veraniega. Tanto que el vídeo se ha rodado en un entorno playero de República Dominicana, como emparentado con canciones tropicales tipo ‘Despechá’ de Rosalía o ‘Si antes te hubiera conocido’ de Karol G. Pero esto no es un mambo ni un merengue ni nada que se le parezca. Ocaña vuelve a apostar por el synth-pop ochentero.

El tema, escrito junto a Torres y Rengifo, autores de ‘Despacito’ y de muchos de los hits de Aitana, es una canción de ruptura, in crescendo, que retoma teclados popularizados en algún punto intermedio entre ‘Fade to Grey’ y ‘Voyage Voyage’. Nuestra Canción del Día y ya número 1 en Youtube España, engancha porque la melodía es envolvente y toda la canción está terminando antes de que te des cuenta. No puede ser más concisa.

Una melodía agridulce donde se contraponen unos beats que se pueden bailar, con la tristeza de un aniversario que ya no será: «Tú que me prometiste el mundo entero / Ahora devuélveme mi 6 de febrero». La frase «a veces pienso que tal vez tú me usaste / para olvidarte de otra que no olvidaste» está levantando ampollas en Genius, donde ya hay quien elabora teorías sobre sus destinatarios.

‘6 de febrero’ era muy esperada por los seguidores de Aitana, ya que el estribillo de este tema se tarareaba en su docuserie ‘Aitana: Metamorfosis‘, provocando que se viralizara en redes sociales antes de tiempo. Una estrategia habitual, de una forma o de otra, en el último par de años.

Aitana actúa el 19 de julio en el Estadi Olímpic de Barcelona y los días 30 de julio y 31 de julio en el Metropolitano de Madrid.

Juanjo Bona, de no entrar en ‘Masterchef Junior’ al ‘Celebrity’

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‘Masterchef Celebrity’ ha anunciado los nombres que formarán parte de su 10ª edición, entre los que se encuentra Juanjo Bona. El artista aragonés ya había intentado entrar en el formato ‘Junior’ hace años, pero finalmente se quedó a las puertas.

Un joven Juanjo Bona no pudo entrar en ‘Masterchef Junior 4’ y ha acabado pasando directamente al ‘Celebrity’. En sus redes, este ha recordado ese momento para dejar claro lo ilusionado que está ahora: «Él jamás se lo hubiera imaginado. Por él y porque siempre fue mi sueño, vamos a darlo todo», ha escrito en sus Stories de Instagram.

Bona no es el único artista musical de la edición. Mala Rodríguez, Soraya y Charo Reina también se unen a un elenco que Mariló Montero, José Manuel Parada, Valeria Ros, Necko Vidal, Masi Rodríguez, David Amor, Valeria Vegas, Jorge Luengo, Quique Torito, Alejo Sauras, Rosa Benito y Miguel Torres.

Shakira celebra el 20 aniversario de ‘Hips Don’t Lie’ en Fallon

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Shakira ha acudido al programa de Jimmy Fallon para interpretar una de las canciones más conocidas de su carrera, que ya es decir. Con motivo del comienzo de su gira norteamericana y del vigésimo aniversario de la canción, la artista colombiana ha demostrado que ‘Hips Don’t Lie’ todavía no pasa de moda.

Wyclef Jean, que en un momento dado de la actuación le da por tirar el micro y hacer un pino, ha acompañado a Shakira en la canción. Esta ha vestido un precioso atuendo rojo y ha movido las caderas como solo ella sabe, tal y como reza la canción.

Lanzada en 2005, ‘Hips Don’t Lie’ fue el primer número 1 de Shakira en el Billboard Hot 100 y desde entonces se ha convertido en uno de los sencillos más exitosos de la historia. Alcanzó la cima de las listas en 55 países y en su momento rompió el récord de reproducciones en radio en una semana. En Estados Unidos tiene una certificación de cuádruple platino.

Smokey Robinson niega la acusación de violación de cuatro mujeres

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Smokey Robinson, leyenda de Motown y exlíder del grupo The Miracles, ha recibido una demanda por agresión sexual por parte de una asistente personal y tres empleadas del hogar. Estas alegan que fueron víctimas del cantante y compositor numerosas veces desde 2007 hasta 2024, y que su esposa ayudaba a encubrir los abusos. La demanda está valorada en 50 millones de dólares. Smokey Robinson ha negado la acusación y asegura que toda la motivación que hay detrás es económica.

Las cuatro mujeres, que han preferido mantener su anonimato, acusan a Robinson de violación, asalto, detención ilegal y violencia de género. Los hechos habrían tenido lugar en la casa del cantante en Los Ángeles. Las afectadas también aseguran que el acusado les negó el pago de sus servicios laborales antes de renunciar a su trabajo.

La demanda incluye a Frances Robinson, esposa del artista de 85 años, que habría contribuido a ocultar los hechos y tratado a las empleadas con «palabras y lenguaje étnicamente peyorativos».

Smokey Robinson es miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll desde 1987 y es reconocido mundialmente por sus composiciones como parte del grupo The Miracles, al igual que por su trabajo en solitario.

Este se encargó de escribir canciones tan exitosas como ‘You’ve Really Got A Hold On Me’, versionada por The Beatles, ‘Ooo Baby Baby’ o ‘The Tracks of My Tears’. También ha sido sampleado numerosas veces en el mundo del hip hop, por artistas como Kanye West, ASAP Rocky o J Dilla.

¿Está Eurovisión cavando su propia tumba?

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Eurovisión se celebra la semana que viene, a partir del martes, y de no ser por las ganas que le está poniendo Melody, apenas nos habríamos enterado. En otras ocasiones, ha existido un debate previo sobre si Suecia merecía ganar como siempre, si el «Cha Cha Cha» o la «Europapa» eran Revelación o Timo, quién había despuntado en streams y casas de apuestas, o cómo quedaría el aspirante famoso, el Olly Alexander, la Bonnie Tyler, la t.A.T.u., la Loreen de cada año. Este año, apenas nada.

Un primer vistazo no deja realmente favoritas o apuestas tan arriesgadas, pero hay más. La UER parece estar echando el concurso a perder, entre decisiones muy desacertadas y decisiones cuestionables, como consentir (de nuevo) la participación casi abiertamente política de Israel (acude con una víctima de los atentados de octubre del 23), en pleno genocidio en Gaza con más de 50.000 muertos, y la intención de «ocupar el territorio para quedarse», como hemos sabido esta semana.

La UER está contestando peticiones como la de RTVE de abrir el debate sobre la participación de Israel con comunicados que parecen escritos por IA, en lugar de, no ya expulsar a Israel como expulsó a Rusia, sino atender un debate necesario. Ya en 2024 se vivieron tensiones entre delegaciones, y este año será difícil que no se repitan.

También es muy cuestionable la prohibición de banderas, a destacar la LGTBIQ+, cuando es esta comunidad la que ha sostenido el festival cuando nadie lo quería, y la que lo mantiene vivo todo el año, no solo durante la gran final que ve todo el mundo. En un periodo de retroceso de derechos por el auge de la ultraderecha, dimos por hecho que Eurovisión estaría ahí para nosotros. Y no está sucediendo. Está en esa insoportable equidistancia «ni machismi ni feminismi» que ya sabemos todos dónde nos va a llevar: a sufrir más agresiones homofóbicas y transfóbicas. Cada día «ser apolítico» se parece más a no respetar los derechos humanos más básicos. Si el año pasado Martin Österdahl fue abucheado, que el nuevo portavoz responsable, quizá Martin Green, se prepare para mutear a la gente.

Más abierto al debate, aunque flaco favor está haciendo en esta coyuntura, es el límite que la UER ha puesto a la hora de compartir fotos y vídeos de ensayos. La intención es que lleguemos a ciegas, o todo lo posible, a las semifinales. Lo que ocurre es que, por el camino, puede que alguien ni se entere de que la semana que viene hay un Festival de Eurovisión.

A estas cuestiones dedicamos el nuevo episodio de Revelación o Timo, podcast de JENESAISPOP. Especialmente los primeros minutos. Después, no hemos podido evitar sumergirnos en el apasionante debate de cada año, pues una vez bien atendidas las canciones, muchas no, no estaban nada mal.

Tenemos a nuestro querido Tommy Cash compitiendo por Estonia. Mi compañero podcaster Claudio defiende a su tocayo neerlandés, que acude con un buen neo-soul. Como siempre, es favorita Suecia, esta vez con un trío cómico de origen finés; y también lo es Austria con JJ, el Nemo de esta edición por su carácter operístico. Por Finlandia lo dará todo a golpe de micro Erika Vikman.

Debatimos también sobre favoritas personales como el girl-group muy 70’s de Reino Unido (Remember Monday beben de ABBA y de Queen), así como sobre otras que aparentemente se desmoronarán en vivo, como Alemania o Dinamarca.

Deseamos una especial suerte a Melody, que se ha currado una campaña que incluye virales en los Goya, llamadas a Lady Gaga, bromas sobre sí misma, un Apagón premonitorio y una visita a la Moncloa. ‘Esa diva’ sigue siendo lo que es, pero se ha ganado el cariño de toda esta gente, de calle.

Por último, os recordamos que estos días estaremos comentando todas las novedades de Basilea en nuestros renovados foros, por supuesto en el hilo de Eurovisión 2025. Si ya estabas registrado puedes recuperar tu contraseña (mira en spam, obvio) y votar por tus favoritos. Si no, regístrate estos días y date a conocer, valora los comentarios que más te gusten o inserta tus memes favoritos. En los foros comentaremos en vivo las semis y la Gran Final. ¡Te escuchamos!

«Guitarrica» logra su 2º top 1 en JNSP; escabechina «homófoba» para el pop anglo

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Esta semana se ha movilizado el voto por el pop nacional y latino en nuestro top y artistas como Guitarricadelafuente, Javiera Mena, rusowsky, Queralt Lahoz o Valeria Castro han obtenido más votos que nunca. No sabemos quién ha movilizado esos cientos de votos, pero para esclarecer el top 1 semanal siempre consultamos en alguna red social, donde cada cuenta solo puede emitir un voto. En la final de las Stories de Instagram, «Guitarrica» ha resultado ganador con el 31% de los votos, frente al 28% de rusowsky con Ralphie Choo y el 29% de Javiera Mena con Santiago Motorizado. ‘Futuros amantes’ es el segundo número 1 para Guitarricadelafuente en nuestro top y el primero no fue ‘Full Time Papi’, que quedó 2ª hace unas semanas, sino ‘Nana Triste’ con Natalia Lacunza.

Entran en el top 40 también TRISTÁN!, Claudio Montana, Cuco, Ravyn Lenae, Addison Rae, Lorde y PinkPantheress.

El voto a canciones nacionales de la semana castiga a las canciones anglo y todos los temas de Lady Gaga, Chappell Roan, Ariana Grande, Doecchi, Lana del Rey y dos de Marina han sido eliminados en una de las masacres más inesperadas que se recuerdan en las votaciones semanales. Algunos lo llamarán «homofobia», pero al menos esta semana ha quedado una playlist muy diferente en la que estamos seguros de que alguien va a descubrir algo nuevo.

Recordad que podéis escuchar la playlist con las 40 canciones del top y las 10 candidatas a entrar de cada semana, así como por supuesto votar por vuestras canciones favoritas, aquí. Los votos son sometidos a una fórmula matemática que beneficia a las novedades y perjudica a las canciones a medida que pasan las semanas.

Top Ant. Peak Sem. Canción Artista
1 10 1 2 Futuros amantes Guitarricadelafuente Vota
2 2 1 Mar de Coral Javiera Mena, Santiago Motorizado Vota
3 3 1 BBY ROMEO rusowsky, Ralphie Choo Vota
4 39 4 2 19/17 Queralt Lahoz Vota
5 5 1 Tutta La Notte TRISTÁN!, Calcutta Vota
6 1 1 2 Mi nombre Leire Martínez Vota
7 37 7 4 Te vas a curar Teo Lucadamo, Ciutat Vota
8 40 8 2 Mango Lido Pimienta Vota
9 9 1 El paseo Claudio Montana, Ultralágrima Vota
10 29 10 3 El polvo de los días raros Leiva Vota
11 11 1 My 45 Cuco, Jean Carter Vota
12 19 12 6 Salvation Rebbecca Black Vota
13 24 8 5 Noche de bodas La Bien Querida Vota
14 6 6 2 Year of the Snake Arcade Fire Vota
15 34 15 7 sentimentalmente Valeria Castro Vota
16 16 1 Love Me Not Ravyn Lenae Vota
17 8 6 3 Spike Island Pulp Vota
18 11 1 5 Busco un centro de gravedad permanente Rigoberta Bandini Vota
19 15 15 5 Crème Brulée David Archuleta Vota
20 18 14 5 Keep Møving Vota
21 25 12 5 LA Runaway The Horrors Vota
22 28 10 4 SIN AUTOTUNE Lola Indigo Vota
23 13 13 3 Devy Shetty BAJOCERO X Vota
24 38 24 3 Itty Bitty Ashnikko Vota
25 23 2 9 Full time papi Guitarricadelafuente Vota
26 26 1 Headphones On Addison Rae Vota
27 35 8 8 Soy de un pueblo pequeño Zahara Vota
28 32 23 5 Picture Window Japanese Breakfast Vota
29 16 16 2 There’s a Rhythm Bon Iver Vota
30 30 1 What Was That Lorde Vota
31 31 1 Stateside PinkPantheress Vota
32 9 5 7 Jungle Sugababes Vota
33 27 7 7 Relationships HAIM Vota
34 2 2 3 CUNTISSIMO MARINA Vota
35 22 3 9 Venenosa Nebulossa, Mónica Naranjo Vota
36 14 14 3 Tonight PinkPantheress Vota
37 3 3 4 End of the World Miley Cyrus Vota
38 36 4 12 KAIMAN Rigoberta Bandini Vota
39 33 1 19 Tengo un pensamiento Amaia Vota
40 31 2 12 M.A.P.S. Amaia Vota
Candidatos Canción Artista
ICU2 TOPS Vota
Melodie Is a Wound Stereolab Vota
Weight of Desire Tennis Vota
Raffaella Paco Pecado, Dianka Vota
Tu voz Vera Fauna Vota
El vecino de Bea DeTeresa Vota
Fortuna joseluis Vota
Pretty Ugly Zara Larsson Vota
Vertigo Sophie Ellis-Bextor Vota
Focus Is Power Self Esteem Vota

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Liam Gallagher y Aitana pican con el cumple de un Alcalá Norte

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Lo malo de haberte ido de Twitter es que te pierdes la cuenta de Alcalá Norte. Lo bueno es que si postean algo bueno de verdad, te enteras de todas formas. Aunque sea tarde.

La cuenta del grupo en lo ahora llamado X fue fundamental en su crecimiento, dada su simpatía y habilidad para la viralidad. En estos meses hemos visto de todo: peticiones de ir a ‘La Revuelta’, beef con Liam Gallagher, o al guitarrista del grupo en Malasaña dándolo todo durante el apagón. «El rey de Malasaña», lo llamaron.

Incluso ahora están convirtiendo en meme una imagen de Rivas llorando durante un concierto.

Este martes ha sido el cumpleaños del admin, que no es otro que el bajista Pablo Prieto, y este se las ha apañado para que le felicite la gente. Valeria Castro, Nat Simons, Niña Polaca, Camellos… están en la lista de quienes le han felicitado, pero sobre todo Liam Gallagher y Aitana, por lo que tenían de inesperado.

Por alguna razón Liam Gallagher ha mordido el anzuelo respondiendo una petición directa de Alcalá Norte y, después de todo un día de insistencia, también Aitana. Justo en el día en que ella lanzaba uno de sus singles más esperados. Ver para creer. Excusas para seguir recomendando la gira de Alcalá Norte, que les lleva presentando ya canciones nuevas a espacios como Mad Cool, Cruïlla, Santander Music y muchos otros lugares.

Doechii responde al drama del ascensor y los paraguas

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Doecchi ha sido una de las mejor vestidas de la MET Gala 2025. Concretamente por el siempre elegante Pharrell. Pero un incidente previo a su aparición en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York ha llevado la conversación hacia otro lado. No veíamos tal drama liado en un ascensor desde los tiempos de Beyoncé y ‘Lemonade’.

Al dirigirse hacia la gala, el look de Doecchi fue revelado ante la prensa, al abrirse la puerta de un ascensor. La autora del viral ‘Anxiety’ entró en pánico, pidió una cortina con la que ocultarse, un paraguas porque estaba lloviendo, después otro paraguas más, y a parte de la audiencia no le han gustado nada las formas.

Varias personas en internet comentan que la gracia de guardar el secreto de un vestido que todo el mundo va a ver minutos después no merece que se grite a nadie. Se comparan sus formas con las que se filtraron sobre Lizzo hacia su equipo.

En el foro de Popjustice la sensación generalizada es que se está dando al vídeo más importancia de la que tiene, y hay quien asegura que sobre todo están compartiendo el vídeo fans de Nicki Minaj. También hay quien se ha currado una parodia divertida sobre cómo se trata a los empleados, en plan: «por favor, un paraguas, gracias, cariño, adoro a mi equipo», con todo tipo de modales, cuando lo que se estaba viviendo era un momento de presión en el trabajo.

Pero quizá el mejor comentario lo encontramos en las redes de Popcrave: «intentad cancelar a cualquier mujer por cualquier cosa, y seguid escuchando a Chris Brown y a Kanye West. Idos a la mierda».

Doechii ha terminado respondiendo a la polémica en redes, agradeciendo a su equipo y bromeando: «que Dios perdone a una chica que necesita un paraguas».

@theviketwins Doechii tried to maintain mysterious! #metgala #metgala2025 #nyc ♬ original sound – Alina & Inessa Vike

Antonio Orozco cuela un baladón en Singles España

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Sin novedades importantes en la lista de singles española, ‘La plena’ de W Sound con Beéle y el productor de Karol G Ovy on the Drums, continúa en el número 1 una semana más. Está certificada como platino.

La subida más fuerte es la de ‘Comernos’ de Omar Courtz y Bad Gyal, como ya adivinamos la semana pasada. Pasa del puesto 11 al puesto 5.

La entrada más fuerte es ‘Nena Sad Remix’ de ORO600, Pablo Chill-E, Duki y Quevedo, directa al puesto 20.

‘Amista’ de Blessd y de nuevo Ovy on the Drums llega al puesto 54, con su vídeo tipo boda. Pero el milagro de la semana es que Antonio Orozco haya logrado meter otra de sus canciones en el top 100, siempre lleno de urban y reggaeton. ‘Te juro que no hay un segundo que no piense en ti’ llega al puesto 71, varios meses después de su edición, animada por el lanzamiento del disco y de una colaboración junto a Dani Martín, aunque este no aparece acreditado en Promusicae.

Esta semana Antonio Orozco es top 3 en la lista de Álbumes con su nuevo disco, ‘El tiempo no es oro’. Entra tan solo por detrás de Bunbury y Bad Bunny.




Bunbury suma otro top 1 en España; sube Rigoberta

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Bunbury es uno de los pocos afortunados capaz de desbancar a Bad Bunny de la lista de álbumes en España, donde ‘Debí tirar más fotos’ lleva 14 de las 17 semanas de 2025 en el número 1. Tras Lady Gaga y Leiva, el ex líder de Héroes del Silencio llega a la cima con su nueva entrega, ‘Cuentas pendientes’.

No es precisamente raro ver a Bunbury en la cima de las listas, pues lo ha conseguido con varios de sus discos de estudio, no solo los primeros. ‘Hellville de luxe’ en 2008, ‘Las consecuencias’ en 2010, ‘Expectativas’ en 2017 y ‘Greta Garbo’ en 2023 también lo consiguieron, mientras otros de sus álbumes han quedado en el puesto 2 (‘Licenciado Cantinas’, ‘Palosanto’) o en el puesto 3 (‘Freak Show’). Este nuevo álbum ha sido de los afortunados pese a la competencia de Bad Bunny.

Hay otras entradas en el top 4, como ‘El tiempo no es oro’ de Antonio Orozco (número 3) y ‘Skeletá’ de Ghost (número 5). También hay que destacar dos incursiones en el top 10: ‘Jesucrista Superstar’ de Rigoberta Bandini sube del puesto 33 al 7 con motivo de la llegada al fin de su vinilo (top 2 en LP’s, solo por detrás de Bunbury); y ‘Reboot’ de Paul Thin que llega al número 9, por la entrada también de su vinilo (top 6 de esa subtabla).

Quedan a las puertas del top 10 dos lanzamientos interesantes que verás presentados en festivales: ‘Bravo’ de Sexy Zebras (top 11) y ‘El secreto’ de Juicy Bae (top 12). Intentaremos reseñarlos próximamente.

Otras novedades de la semana son ‘Mis notas de voz’ de Mafalda Cardenal (top 60), ‘R31’ de 31 Fam (top 85) y ‘Unatøned’ de Machine Head (top 93), aunque por supuesto vamos a destacar la entrada de nuestro último Disco de la Semana.

‘Todas las cosas buenas’ de Rufus T. Firefly ha entrado en el puesto 91. El disco no está aún en la tabla de vinilos, por lo que suponemos que podría tener un repunte en semanas venideras.

Camila Cabello rompe con su mánager y cancela en El Hormiguero

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Billboard informa hoy de que Camila Cabello ha roto con su mánager Rogher Gold, el cual se había encargado de su carrera en solitario desde 2017, cuando empezó a destacar fuera de Fifth Harmony. En aquellos años arrasó con hitazos como ‘Havana’ y ‘Señorita’, este último con Shawn Mendes, que no ha repetido en los últimos tiempos, ni siquiera acompañada de Playboi Carti. ‘C’XOXO‘ ha dividido.

Roger Gold también ha estado vinculado al sello 300 Entertainment, que fichó en su momento a Megan Thee Stallion o a Migos, y posteriormente fue adquirido por Warner. En 2024 había hablado para Billboard sobre el modo en que Camila Cabello tenía «libertad creativa al margen de las presiones de la industria».

La noticia se conoce al mismo tiempo que Camila Cabello cancela una visita promocional a España en la que iba a visitar El Hormiguero, este miércoles 7 de mayo. Como informa Vertele, Pablo Motos, que ha recuperado el liderazgo de audiencia frente a ‘La Revuelta’ de Broncano en los últimos meses, ha adelantado la entrevista de Edurne al miércoles y ha vuelto a llamar a Illa Topuria para el jueves. Camila Cabello ha desaparecido de su calendario porque ha cancelado todos sus compromisos.

Camila Cabello empieza su gira europea el próximo mes en España. Estará presentando su último álbum y sus hits el 21 de junio en Marbella, el 24 de junio en Alma Occident Barcelona, y el 25 de junio en Alma Occident Madrid. Las entradas están disponibles en la web de los ciclos.

Roxette anuncia conciertos en Barcelona y Valencia

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Roxette vuelve a los escenarios casi una década después de lo que creíamos que serían sus últimos conciertos. El mítico grupo estará en el Roig Arena de Valencia el 15 de noviembre y en el Sant Jordi Club de Barcelona el 16 de noviembre. Además, el próximo 27 de junio también estarán en Noches del Botánico, con todas las entradas agotadas.

Las entradas estarán disponibles de forma general este 9 de mayo a las 10h, a través de Live Nation, Ticketmaster y El Corte Inglés. Por otro lado, mañana a las 10h comienza la preventa para los usuarios de Santander SMUsic y al día siguiente, el 8 de mayo, para aquellos registrados en Live Nation, también a las 10h.

Roxette llevará su espectáculo al territorio europeo con una producción en vivo renovada y con una banda compuesta por colaboradores de larga trayectoria y músicos de primer nivel: Christoffer Lundquist, Magnus Börjeson, Magnus «Norpan» Eriksson, Dea Norberg, junto con los legendarios miembros originales de Roxette, Clarence Öfwerman y Jonas Isacsson.

Lista completa de la gira europea de Roxette:
Junio
12 – Bergen, Noruega – Bergenfest
20 – Fredrikstad, Noruega – Idyll
21 – Viborg, Dinamarca – Forever
23 – Múnich, Alemania – Tollwood (ENTRADAS AGOTADAS)
27 – Madrid, España – Noches del Botánico (ENTRADAS AGOTADAS)
28 – Mérida, España – Teatro Romano de Mérida

Julio
4 – Kestenholz, Suiza – St. Peter at Sunset
12 – Weert, Países Bajos – Bospop
13 – Zottegem, Bélgica – Rock Zottegem
17 – Pori, Finlandia – Pori Jazz
23 – Gotemburgo, Suecia – Trädgårdsföreningen (ENTRADAS AGOTADAS)
25 – Gotemburgo, Suecia – Trädgårdsföreningen (ENTRADAS AGOTADAS)
26 – Halmstad, Suecia – Brottet (ENTRADAS AGOTADAS)
27 – Halmstad, Suecia – Brottet (ENTRADAS AGOTADAS)

Noviembre
4 – Budapest, Hungría – Budapest Aréna (NUEVA FECHA)
6 – Praga, República Checa – O2 Arena (NUEVA FECHA)
15 – Valencia, España – Roig Arena (NUEVA FECHA)
16 – Barcelona, España – Sant Jordi Club (NUEVA FECHA)
18 – Leipzig, Alemania – Quarterback Arena (NUEVA FECHA)
20 – Berlín, Alemania – Tempodrom (NUEVA FECHA)
22 – Hamburgo, Alemania – Barcleys Arena (NUEVA FECHA)
23 – Frankfurt, Alemania – Jahrhunderthalle (NUEVA FECHA)
25 – Düsseldorf, Alemania – Mitsubishi Electric Hall (NUEVA FECHA)
26 – Núremberg, Alemania – Arena Nürnberger Versicherungen (NUEVA FECHA)

Diciembre
1 – Londres, Inglaterra – Wembley Arena (NUEVA FECHA)
4 – Linköping, Suecia – Saab Arena (NUEVA FECHA)
5 – Estocolmo, Suecia – Avicii Arena (NUEVA FECHA)

Tennis / Face Down in the Garden

El dúo formado por Alaina Moore y Patrick Riley tiene todas las papeletas para convertirse en un grupo de culto en el futuro. Dentro de unos años no nos podremos creer que existiera algo tan guay como Tennis. Matrimonio en la vida real, nunca se han movido de la música que les interesa, jamás han cedido a una moda, nunca se han dejado pervertir por el mercado, y encima ahora anuncian su retirada porque -aseguran- ya han dicho todo lo que tenían que decir como músicos.

Dentro de unos años, alguien los descubrirá en el TikTok absurdo que haya en el futuro, y no entenderá por qué no tuvieron más reconocimiento en su momento. Lo que otras veces nos hemos preguntado acerca de gente como Aztec Camera o Décima Víctima. La realidad de hoy, en cambio, es que en un mundo saturado de novedades musicales, igual sí es cierto que Tennis han dicho todo lo que tenían que decir. Como casi todos los grupos que llegan a un 7º disco. De alguna manera, quienes aseguren que merecían más reconocimiento tendrán razón, sobre todo por su autenticidad; y quienes piensen ahora que «se acabó lo que se daba», pues también.

‘Face Down in the Garden’ reincide en el mundo onírico que Tennis llevan explorando desde su debut ‘Cape Dory’: la melodía a lo Carpenters de ‘At the Apartment’; el registro más agudo y aniñado de Alaina Moore en ‘Sister’; los teclados mágicos, los susurros y jadeos de ‘Weight of Desire’; las percusiones tan chulas de ‘At the Wedding’; esos punteos de guitarra que son puro indie pop…

Uno solo puede rendirse ante esa escena del matrimonio «en el apartamento», tirados en el suelo, diseccionando cada sonido de algún viejo 45 pulgadas» que imaginamos cuál puede ser. Ante esas solteras que se preguntan dónde estarán dentro de unos años «en una boda». Especialmente conseguida es la progresión de ‘Weight of Desire’, chulísima, hipnotizante, una de sus mejores composiciones casi 15 años después de su debut, sobre todo desde la entrada de la batería tras el primer minuto.

El álbum de 9 tímidas pistas y 29 minutos no presenta tan notables desarrollos a la altura de ‘Through the Mirror’ y ‘I Can Only Describe You’. Para entonces es evidente que Tennis sí necesitan algún tipo de reciclaje, acaso el que se les ocurra tras unos años de descanso.

Sin embargo, remontan en sus dos últimas pistas gracias a ‘12 Blown Tires‘, enrevesada como los mejores Beach House, a quienes recuerda en su característica distorsión de guitarras; y al pseudo-instrumental de ‘In Love (Release the Doves)’. No tiene nada de anecdótico, no es un skip, es fantasmagórica, deja ganas de más: épica sin sonar desesperada. Otra de las diversas joyas perdidas que nos deja la carrera de Tennis.

Lola Indigo cambia de estadio para su nueva fecha en Barcelona

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Marta Sánchez

Lola Indigo no se rinde. Tras la cancelación de su concierto en el RCDE Stadium de Barcelona el 12 de julio, después de un cruce de acusaciones con el ayuntamiento de Cornellá, la artista granadina se ha recuperado y ha anunciado una nueva fecha en el Estadio Olímpico Lluís Companys. El nuevo concierto se celebrará el 10 de julio.

«Desde las 16:00 de la tarde estaremos celebrando que no hay quien nos pare y será un show lleno de sorpresas», ha escrito la cantante en un nuevo post de Instagram. Las entradas para el concierto, que incluye una pre fiesta de la mano de BRESH, salen a la venta el próximo 12 de mayo a las 12h. Quienes ya tenían ticket para la fecha original, «recibirán un mail con toda la información».

El nuevo espectáculo, en el que Lola Indigo presentará ‘NAVE DRAGÓN’, se une a las otras dos fechas anunciadas en su momento. Esta actuará el 14 de junio en el Metropolitano de Madrid y el 21 de junio en el Estadio de la Cartuja en Sevilla.

Paco Pecado pregunta: ¿de Raphael o de Raffaella?

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Paco Pecado ha publicado esta primavera su disco de debut «tras varios desencuentros con la música, giras deficitarias y mucho remar». Se llama ‘Entre bodegas y ferias’ porque está dividido en dos partes: una más entregada a la bodega y otra más entregada a la verbena, «más disfrutona, hedonista y petarda». Entre sus influencias destacan los años 70, así en general, y en su álbum tan pronto puede aparecer la canción de autor como una rumba, una cumbia o un tango.

El artista manchego es estos días noticia por haber sido proclamado ganador de la XLV Edición de los Premios Rock Villa de Madrid, de la que he tenido el placer de colaborar como parte del jurado. El premio consiste en 6.000 euros y una actuación este 10 de mayo en las Fiestas de San Isidro (Madrid) en compañía de Guadalupe Plata. ‘cachito de pastel’ está siendo de momento el pequeño hit de Paco Pecado, y además hoy seleccionamos ‘Raffaella’ como Canción del Día.

‘Raffaella’ contiene referencias explícitas a la Carrà, también a Raphael, así como a Joan Manuel Serrat o a Julio Iglesias. El tema trasciende el «name dropping» para ofrecer una historia costumbrista de ambigüedad sexual, narrada con humor e ironía. Él dice ser más de «Raffaella que de Raphael», ¿qué significado podría ocultar?

Colabora la también emergente Dianka, que el año pasado publicó el disco ‘TOMBOLERA!’, un álbum en el que aparecían lo mismo Alba Morena que influencias de Camela. Aquí le ha tocado hacer de pitonisa esclareciendo la historia, entre referencias a ‘Soy un truhán’ y ‘Para hacer bien el amor hay que venir al sur’. En resumen, uno de los temas más divertidos y retro del reciente underground nacional, en la edición del sello «Paquito Records».

Además de Paco Pecado, también han sido galardonados en Rock Villa de Madrid cryym en segundo lugar y mariagrep, en tercero. Cholo Chicha y Las Dianas han recibido el Premio AIE y el Premio Radio 3, respectivamente.

Gaynor vuelve a cubrirse de «Gloria»

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Gloria Gaynor es noticia porque ha concedido una entrevista a Metro, en promoción de un nuevo EP llamado ‘Happy Tears’ que sale el 6 de junio. En ella le preguntan cuál es el mayor malentendido en torno a su persona. Y la respuesta ha sido que «es feminista».

«¿El mayor malentendido sobre mí? Puede ser peligroso decir esto, pero… que soy feminista. La gente me dice: «como eres feminista…». Y no. La verdad que no. Me gustan los hombres. Crecí con 5 hermanos. Me encantan los hombres».

La intérprete de ‘I Will Survive’, un himno sobre la libertad, confunde que «te gusten los hombres» con el feminismo, que lo que persigue es la igualdad.

De manera confusa, después continúa: «Me encantan los hombres que saben quiénes son y son lo suficientemente fuertes para tener su lugar, pero también lo suficientemente fuertes para reconocer la fuerza de una mujer; los que son capaces de dejar a esa mujer ejercitar su fuerza y darse cuenta de que somos compañeros y no opuestos».

Hace unos años, Gloria Gaynor ya protagonizó una sonada polémica, cuando al actuar en un club gay de West Hollywood, pidió que se retiraran los go-gós porque estaban en speedo. La gente no dudó en llamarlo «homofobia» y un representante simplemente respondió que Gloria Gaynor no quería fotografiarse rodeada «de hombres sin camiseta o mujeres vestidas provocativamente», no por ser «homófoba» sino «religiosa».

Os dejamos con el corte ‘Fida Known’ en adelanto de su nuevo EP, de corte disco, y casualmente editado en el «Pride Month».

MET Gala 2025: Rihanna embarazada, Madonna con puro, Rosalía a su bola…

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Este lunes se ha celebrado una nueva edición de la MET Gala, que suele reunir a decenas de celebridades y sobre todo a multitud de superestrellas del panorama pop. El foco se lo ha llevado Rihanna, que ha revelado un tercer embarazo desconocido para el gran público. Para quien haya perdido la cuenta de los hijos que tienen la cantante y A$AP Rocky, el primero nació en 2021 y el segundo en 2023, hace ya 2 años. Preguntada sobre si este embarazo retrasará aún más su nuevo disco (‘ANTI’ salió hace más de 9 años), respondió: «No, quizá un par de vídeos, pero puedo cantar».

Diana Ross ha vuelto a la gala tras 22 años de ausencia, más de los que tienen algunas asistentes, con un vestido blanco de 5 metros de largo bordado con los nombres de sus hijos y nietos.

Madonna no acudía hace 7 temporadas y lo ha hecho con un traje y un puro que remitían a su era ‘Erotica’, en concreto a la portada del single ‘Deeper and Deeper’. El dandismo era el leit motiv y quienes aparte de esta última lo han entendido muy bien son Sabrina Carpenter, Rosé, Doechii y, con vestido, Nicki Minaj. Entre dos aguas, Lana del Rey y Lorde.

Más polémicas han sido las decisiones de Shakira (vestido rosa tipo Disney) o Rosalía (de blanco moldeado, inspirado en el maniquí), que no han parecido seguir el «dress code». La elección divisiva de Bad Bunny pero sobre todo la de J Balvin plantea si el evento no sería mejor si fuera estrictamente femenino. También es cierto que la temática iba a hacer lucir mejor a las mujeres por una razón de contraste.

Entre quienes han arriesgado y han sido fieles a sí mismas a la vez, Chappell Roan y sobre todo Janelle Monáe, y entre las inclasificables, Lauryn Hill, a quien han dejado el mejor comentario que hemos leído de momento en el Instagram oficial: «¿se ha presentado a tiempo? porque no es el caso de sus conciertos?».

Pedro Sánchez recibe a Melody en Moncloa antes de Eurovisión

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Esta mañana Pedro Sánchez anunciaba una consulta pública para decidir sobre la opa del BBVA al Banco Sabadell… y por la tarde, se reunía con Melody, representante española en el Festival de Eurovisión. El presidente del Gobierno ha compartido un vídeo en redes sociales en el que se les ve juntos en Moncloa, pocos días antes de que Melody parta a Suiza para realizar los primeros ensayos. En una de las imágenes, Pedro sostiene merchan de ‘Esa diva’ o un vinilo cuya existencia desconocemos. El Reels de Moncloa, con 300.000 reproducciones en 3 horas, es el más visto del Instagram de Sánchez desde la dana de Valencia.

Pedro Sánchez animó a Chanel en Twitter y habló en favor de ‘Zorra’ de Nebulossa, pero con Melody ha dado un paso más, quizá pensando en las elecciones andaluzas (Melody es de Sevilla y él un gran estratega), que son el año que viene y una prueba de fuego para el PSOE, al ser la comunidad autónoma que reparte más escaños y estar actualmente gobernada por el PP con mayoría absoluta.

Las condiciones y fechas en que Jota de Los Planetas visitó la Moncloa fueron menos precisas en principio, aquel encuentro tardó un mes en compartirse, pero la Cadena SER confirma que el encuentro entre Sánchez y Melody se ha producido esta mismo tarde y se ha compartido de manera inmediata. Se ha tratado de «una recepción privada donde Sánchez le ha deseado «suerte» y dado ánimo como representante del país en el certamen». También han abordado «cómo será la actuación de Melody sobre el escenario de Eurovisión en la gran final», de lo que deducimos que Pedro tiene en estos momentos información privilegiada, también sobre Eurovisión.

El mensaje institucional de Sánchez ha sido «Le deseo la mejor suerte a nuestra diva en la próxima edición de #Eurovision2025. Gracias, Melody, por tu entrega, tu talento y tu trabajo. ¡A triunfar el próximo 17 de mayo en Basilea en representación de España!».

Eurovisión se celebra a partir del martes que viene en Basilea y la actuación de Melody se emitirá en la primera semifinal, aunque ya está clasificada para la final del sábado 17, porque España es «big five».

‘The End’ se suma a la tendencia de los musicales “raros”

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Emilia Pérez’, ‘Joker: Folie à Deux’, ‘Better Man’, ‘Polvo serán’… Siempre ha habido musicales de autor, atípicos, experimentales, extraños. Pero esta proliferación en un solo año es algo inédito. ¡Si hasta hay un episodio musical de ‘Star Trek’, ‘Rapsodia del subespacio’, y un slasher musical estonio, ‘Las motosierras cantan’, que se pudo ver en Sitges! ¿Tendrá algo que ver el impacto que tuvo el estreno de ‘Annette’ en 2021?

‘The End’ ha sido el más reciente en sumarse a esta corriente. Y no será el último. Aún están por llegar la adaptación de ‘Kiss of the Spider Woman’, dirigida por Bill Condon y con Jennifer Lopez y Diego Luna como protagonistas; ‘The Bride!’, un remake musical del clásico ‘La novia de Frankenstein’ a cargo de Maggie Gyllenhaal, con un elenco de lujo (Christian Bale, Jessie Buckley, Peter Sarsgaard, Penélope Cruz, Annette Bening, Jake Gyllenhaal); y el ambicioso proyecto de Richard Linklater junto a Paul Mescal, ‘Merrily We Roll Along’.

Como propuesta musical, ‘The End’ es bastante insólita. Primero, por quien es su director: Joshua Oppenheimer, un cineasta especializado en documentales, quien se dio a conocer con la estremecedora ‘The Act of Killing’ (2012). Esta es su primera incursión en la ficción: nada menos que un musical de ciencia ficción post-apocalíptica de casi dos horas y media.

Segundo, por el escenario sombrío y distópico en el que desarrolla la historia, muy poco afín al género: un lujoso búnker habitado por una familia, dos décadas después del fin del mundo. Y, tercero, por la sorprendente participación del músico Marius De Vries, habitual de grandes musicales de Hollywood como ‘Moulin Rouge’ (2001), ‘La La Land’ (2016) o ‘Cats’ (2019), en esta modesta producción danesa.

La mezcla es tan ecléctica como podía serlo ‘Emilia Pérez’, pero el resultado no es tan brillante. Curiosamente, la faceta en la que mejor funciona es la musical. Más cantado que coreografiado, y deudor en cierta medida de ‘Annette’, ‘The End’ sobresale en ese aspecto gracias a unas canciones fabulosas, interpretadas con gran solvencia (no son nada fáciles) por el magnífico reparto: Tilda Swinton, Michael Shannon, George MacKay… Son estos momentos los que elevan la película por encima del tono general monocorde que domina toda la historia.

A ‘The End’ le sobra metraje y le falta cohesión narrativa y sutileza conceptual. El escenario, el interior de una mina de sal, es muy atractivo, cargado de posibilidades metafóricas (los cuadros, la maqueta), y está bien aprovechado. El conflicto dramático, la inesperada llegada de una superviviente al búnker, también resulta sugestivo y prometedor. Sin embargo, la narración es deslavazada y apenas avanza, las ideas y los personajes están poco desarrollados, y el discurso crítico tiene escaso calado. Menos mal que están las canciones…

TOPS te harán caer con la cuca y sesentera ‘ICU2’

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Poco después de actuar en Coachella, TOPS tienen novedades que contarnos. El grupo de Montreal al que recordarás por discos como ‘Sugar at the Gate‘ (2017) o ‘Picture You Staring‘ (2014) está de regreso, ahora de mano de Ghostly International.

El primer single del nuevo proyecto de David Carriere, Jane Penny, Marta Cikojevic y Riley Fleck se llama ‘ICU2’ y es nuestra Canción del Día para este lunes.

Jane Penny, una de las protagonistas del tema junto a Marta Cikojevic, ha citado como influencia la psicodelia de la escena de la fiesta de ‘Cowboy de medianoche’, y también la sensación «fantástica» de que alguien «te hubiera pillado mientras buscabas algo en la oscuridad».

Quedan explicados, por tanto, el delicioso sonido sesentero del tema, que podemos vincular a formaciones como The Free Design o United States of America; y también esta fumada de vídeo en sintonía con la filosofía siempre DIY de TOPS.

«I see you too» representa un coqueteo entre dos personas que parecen jugar al «perro y el gato»: «puedes pensar que no eres el tipo de persona que se enamora de alguien que realmente te gusta / cuanto más rápido caes (te enamoras), más aterrizo».

‘ICU2’ representa la primera nueva música editada por TOPS desde que en 2022 lanzaran un EP. Su último álbum de estudio, ‘I Feel Alive‘, data de 2020.
 

Vera Fauna / Dime dónde estamos

El camino hacia el nuevo disco de Vera Fauna no ha sido fácil. Casi se los lleva por delante. El grupo ha dejado las filas de Ernie Records, ha vivido cambios en lo personal y profesional, cosas que no son fáciles cuando no tienes un lugar acomodado en esta industria. El título ‘Dime dónde estamos’ es lo suficientemente ambiguo como para referirse a los distintos procesos que han experimentado tanto ellos como amigos y conocidos. Pero una parte de él se refiere sin duda a Vera Fauna en sí mismos.

Algunas de estas canciones hablan abiertamente del fracaso y de la incertidumbre. En ‘Dime dónde estamos’ se menciona «la sensación de no llegar a nada». ‘Un atraco’ se plantea como una salida para pagar deudas porque «la vida del artista no nos da más solución». El single ‘Tu voz’ habla de «cambiar de ciudad», de «no poderte quedar» y de «irte a lugares donde no caerte muerto».

En retrato de una generación con serias dificultades para pagar el alquiler, como ya se ha visto recientemente en discos tan variados como los de Biznaga, Carolina Durante, Zahara o Javiera Mena, Vera Fauna cuentan más o menos lo mismo solo que con unas influencias muy diferentes. En su caso les inspiran tanto bandas andaluzas a lo Pata Negra como anglosajonas en la estela de Parcels y Air. Y así, entregan un álbum muy bien amalgamado, bajo la producción de Raúl Pérez.

Las ambientaciones psicodélicas y veraniegas están muy conseguidas, dejando momentos tan bonitos como ‘Mi cabeza’ o ‘Me destruye’, con coros de Ángeles Toledano. Pero además hay que destacar el humor en las letras de Kike Suárez.

‘Un atraco’ rebusca monedas en un abrigo para poder comprar «un botellín». ‘No me digas la verdad’, uno de los singles principales gracias a la complicidad con Noni Meyers, reconoce, ridícula: «Me trabo cuando te hablo / He borrado ya siete audios / ¿Te parece normal?». Y ‘Tu voz’, otro de los sencillos principales, puede parecer triste dado que su estribillo es «echo de menos tu voz», pero hay algo reconfortante en melodía y producción. Incluso se puede bailar. Con la final ‘Como no te veo’, el largo termina sonando optimista después de todo. Su portada es azul, no negra.

La construcción de estribillos machacones, reconocibles, memorables es precisamente la gran baza de este disco que publica BMG. «Tú no me digas la verdad, ah-ah / Tú no me digas la verdad, ah-ah», «Vente solo si quieres / Yo no voy a buscarte» o «Todos me ven, pero nadie me está mirando / Todos me ven, pero nadie me está mirando» están consiguiendo que estemos ante un claro punto de inflexión en la carrera de Vera Fauna. Un grupo que puede describirse a través de sus influencias, de otros artistas sevillanos y de colegas, pero en el que el nivel compositivo empieza a ser notable.

Miley Cyrus revela tracklist, con Naomi Campbell y Brittany Howard

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Este mismo mes, el día 30, tendremos nuevo disco de Miley Cyrus. Conocíamos ya tres canciones de ‘Something Beautiful’, de las cuales el single principal es ‘End of the World‘, un tema que no ha entusiasmado especialmente a la audiencia.

Mientras ‘Prelude’ era claramente una intro para el álbum y ‘Something Beautiful’ reminiscente de sus colaboraciones extravagantes con Flaming Lips; finalmente hemos averiguado cómo suena un cuarto tema, también muy diferente: ‘More to Lose’. Además, se ha revelado finalmente el tracklist del álbum, con invitadas inesperadas: Brittany Howard y Naomi Campbell.

1. Prelude
2. Something Beautiful
3. End of the World
4. More to Lose
5. Interlude 1
6. Easy Lover
7. Interlude 2
8. Golden Burning Sun
9. Walk of Fame ft. Brittany Howard
10. Pretend You’re God
11. Every Girl You’ve Ever Loved ft. Naomi Campbell
12. Reborn
13. Give Me Love

En cuanto a ‘More to Lose’, Adele, o más bien, Carole King, parece la inspiración del último single. La versión de estudio del tema, revelada tras ser presentada en directo con bastante humor en un evento para amigos y fans, viene decorada con una serie de arreglos electrónicos que la vinculan con el corte homónimo de ‘Something Beautiful’. También hay solo de saxo.

En cuanto al vídeo, vuelve a llevar a la vida la portada del álbum, y tiene una clara inspiración retro, en maquillaje, peluquería, vestuario o la elección del blanco y negro. ¿Alcanzará la mitad de impacto de ‘Wrecking Ball’?

La letra de ‘More to Lose’ parece versar sobre malentendidos, desencuentros o una magia que se ha esfumado, con un estribillo que dice: «sigo aquí cuando el éxtasis ya está lejos, rezo para que vuelva, pero no vale la pena / dijiste que ojalá fuera verdad, supe que algún día habría que elegir, supe que algún día harías lo que yo no puedo / solo pensé que teníamos mucho [más] que perder».

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  • Dos detenidos por tramar un atentado en el show de Gaga en Brasil

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    Dos individuos han sido detenidos por planear un atentado durante el concierto de Lady Gaga en Copacabana, al que asistieron más de 2 millones de personas. La policía brasileña afirma haber frustrado el atentado, que se iba a producir «con explosivos improvisados y bombas molotov».

    Uno de los sospechosos ha sido arrestado en el estado de Río Grande del Sur por posesión ilegal de arma de fuego, mientras que se han ejecutado más de una docena de órdenes de allanamiento e incautación en hasta 4 estados del país. Algunos de los investigados son menores y uno de ellos también está siendo investigado por pornografía infantil, como informa Reuters.

    El operativo policial ha sido denominado Operación «Fake Monster» en relación al nombre que reciben los fans de Lady Gaga («little monsters») y parte de una pista del servicio de inteligencia de la policía estatal de Río de Janeiro, que había identificado un grupo online que incitaba a la violencia entre adolescentes, mediante el uso de lenguaje codificado y simbolismo extremista.

    El Ministerio de Justicia brasileño ha identificado el mayor de los varones implicados como perteneciente a un grupo homofóbico y anti-LGTBIQ+. Por su parte, la policía indica que no informó a los organizadores del evento para «evitar situaciones de pánico y distorsión de la información».

    De hecho, el equipo de Lady Gaga ha indicado que se ha enterado de la amenaza de bomba a través de los medios de comunicación, como informa Hollywood Reporter: «Antes y durante el show, no hubo amenaza para la seguridad conocida, ni comunicación alguna de la policía o de las autoridades hacia Lady Gaga sobre ningún riesgo potencial. Su equipo trabajó mano a mano con las fuerzas de seguridad de cara a la ejecución del concierto y todas las partes confiaron en las medidas de seguridad desplegadas en el lugar».