‘Anymore’ de Goldfrapp: una recreación rácana e inane de ‘Black Cherry’

-

26 enero, 2017

Santos, el grupo de Santos Berrocal junto a Jordi Calatayud (Something), Roger Marín (Ultraplayback), Andreu Cunill (Freewheelin Tornados), Alex Vivero (Sol Lagarto) y Florenci “Fluren” Ferrer, publicaba el año pasado su disco largo ‘El sueño del Mamut‘, producido además por Ricky Falkner. Ahora bajo el paraguas de Music Bus el grupo lo reedita incluyendo tres temas nuevos, dos de cosecha propia, ‘Kamikaze’ y ‘Llévame al Parque’, junto a una versión del tema de Serrat ‘Vagabundear’, donde el grupo intenta llevar a su terreno pop-rock uno de los temas clásicos del autor catalán. Además, Santos se encuentran preparando una gira por varias ciudades como parte del programa Girando por Salas. Visitarán el 3 de febrero Alcázar de San Juan, el 4 de febrero Toledo, el 9 de febrero Murcia, el 10 de febrero Alicante, el 11 de febrero Castellón y el 3 de marzo Guadalajara. Entradas desde 5 euros, aquí.

Como recuerda la nota de prensa, «con ‘El Sueño del Mamut’ querían distanciarse del sonido fresco de banda de directo que caracteriza su opera prima, para jugar y experimentar con los recursos del estudio. Por esta razón optaron por un disco cocinado a fuego lento que se detiene en el detalle y ahonda en los arreglos más elegantes. Buscando el efecto crooner de la gran voz de Jordi Calatayud, entre el Sinatra más salvaje y el Richard Hawley más sofisticado, el disco cuenta con colaboraciones especiales, amigos como Marti Perarnau de Mucho con un solo de guitarra en ‘El Impulso’ o Quique Gonzalez cantando junto a Jordi Calatayud en ‘Ni Héroes Ni Insectos'».

Podéis recordar nuestro Test Tipo a Santos, aquí. En él, Andreu hablaba de Niño de Elche, The Troggs y The Kinks, pero también del «piki piki».

Presumido / Vendetta

Por

-

26 enero, 2017

5

En abril del año pasado, en la sección de comentarios de nuestra sección «revelación o timo» no hubo duda con Presumido: revelación. El dúo de Tarci Ávila (ex Eladio y los Seres Queridos o Igloo) y Nacho Dafonte presentaba entonces un single como un sol de bueno, ‘Ahógate’, que, en la línea del synth-pop melódico europeo de los ochenta, contiene un estribillo que más que eso es una conjura mágica como de ritual de sacrificio, como de hecho sugieren antes sus estrofas («después de abrir las aguas, noté que balbuceabas / y pensé en tus pies… y los até»).

Son este tipo de imágenes las que evoca Presumido en sus letras, tan siniestras como los visuales que suelen ilustrar sus conciertos o como sus primeras canciones, editadas en 2014 en un EP, ‘Ahora mejor’, que suena hoy algo lejos de sus posibilidades comerciales, aunque todavía conectadas al «darkwave» europeo que tanto parece haberle influido en su debut. La guitarrera ‘No vuelvas’ y ‘Cosas raras’, que sonaba como una colaboración entre Fasenuova y El Columpio Asesino, siguen siendo buenas canciones, pero ‘Vendetta’ confirma que el dúo ha hallado su hueco en un pop oscuro (¿gótico como ese retrato americano que reproduce en su portada?) muy bien traído en canciones como la post-rock ‘Autismo contigo’, en la que el dúo se retrata degustando «huevos con entrañas», sangre a modo de licor y arañas de postre; o en la bonita nana ‘D.E.P’.

La mejor canción de Presumido, ‘Necrotú y yo’, directamente nos habla de la muerte y es una composición majestuosa, emocionante, de letra casi baudeleriana sobre la marcha de un amor romántico que sitúa a nuestro narrador esperando a su amante «en el jardín de mi habitación / plantando rosas negras en mi colchón» y preguntándose si la ausencia física entre ambos puede interrumpir su amor. El puente hacia el estribillo final parece contener cierta ironía, pues la frase «en un necrocolchón, bajo el necrosol, plantando necroflores para ti» parece una parodia del amor idealizado que plantea la letra, pero Presumido logra sencillamente aquí una gran canción de amor, una de las mejores de 2016 y, en pocas palabras, un clásico que Los 40 Principales no tiene ninguna razón para ignorar ahora que supuestamente se ha vuelto «indie».

La fórmula de Presumido bebe de influencias que van más allá de las que el dúo cita en las entrevistas (Kraftwerk, Depeche Mode, Björk, Moderat), como son los ochenta más oscuros, gélidos y olvidados de Camouflage, B-Movie o Clan of Xymox, pero el mérito es que lo hace cantando en castellano y a través de canciones decididamente pop, un poco OBK por momentos, aunando a menudo influencias tan dispares como Zoot Woman, el shoegaze y el estribillo llenaestadios en una sola canción como hace en ‘Caigo y me levanto’ o recordando a la radiofórmula ochentera tipo Duran Duran en ‘Animal Collective’. Estas influencias, sin embargo, no siempre desembocan en canciones memorables, como sucede en ‘El naufragio de la Girona’, de épica forzada, o ‘Bla Bla Bla’, que es como una «power ballad» producida por Nine Inch Nails pero sin gancho.

Podemos celebrar que Presumido no haya caído en lo fácil, que hubiera sido reproducir la fórmula de Depeche Mode y venderla en disco como si fuera original, pero ‘Vendetta’ sigue siendo un debut prometedor más que un golpe de mesa contundente, pues por muy frescas que sean sus influencias -cuando Presumido recuerda a los de Martin Gore lo hace manejando texturas más similares a un ‘I Want It All’ que a un ‘Enjoy the Silence’ y cuando no, remite más bien a The Knife o a Zola Jesus- estas resultan vacías si no vienen acompañadas de grandes canciones a la altura. En ‘Vendetta’ hay varias incontestables y varias no tan buenas y el conjunto revela a un grupo con enorme talento y visión al que todavía le falta entregarnos algunas de sus mejores canciones. Dicen que la venganza se sirve fría, ¿no es cierto?

Calificación: 7/10
Lo mejor: ‘Necrotú y yo’, ‘Vendetta’, ‘Ahógate’, ‘Caigo y me levanto’
Te gustará si te gusta: Depeche Mode, Björk, The Knife, el «darkwave» europeo de los 80
Escúchalo: Spotify

Brian Wilson, Royal Blood y Los Punsetes, entre los nuevos confirmados de Bilbao BBK Live

Por

-

26 enero, 2017

Bilbao BBK Live, que se celebra los días 6, 7 y 8 de julio en Kobetamendi, tiene nuevas confirmaciones. Se trata de Brian Wilson, Royal Blood, Explosions in The Sky, Joe Goddard, Aterciopelados, Los Punsetes, Idles y Zazkel, ganadores de la última edición de Banden Lehia. Estos nombres se suman a otros grandes que ya habíamos conocido con anterioridad, como es el caso de Depeche Mode, The Killers, Die Antwoord, Phoenix o Two Door Cinema Club. La oferta actual del bono a 110 euros más gastos, que sigue disponible en Ticketea, finalizará el próximo 9 de febrero.

La nota de prensa indica que Brian Wilson interpretará en el Bilbao BBK Live la obra maestra de Beach Boys ‘Pet Sounds’, mientras que en el caso de Joe Goddard lógicamente presentará ese álbum del que esta semana conocíamos un par de avances. También para el próximo mes de julio tendremos entre manos el nuevo disco de Los Punsetes, ‘Viva’, del que mañana viernes se subirá el «buzz single» estrenado por Radio 3 a las plataformas de streaming. Curiosamente, la nota no menciona si hay nuevo largo de Royal Blood.

Os dejamos con uno de los temas de Idles, que tras debutar en 2012 con el EP ‘Welcome’ al fin publicarán su primer disco largo este mismo año, en concreto el día 10 de marzo.

David Guetta y Dillon Francis, entre los confirmados de Dreambeach

Por

-

26 enero, 2017

David Guetta, Loco Dice, Dillon Francis, Seth Troxler y Don Diablo destacan entre las confirmaciones de Dreambeach, festival multitudinario almeriense que se celebra en agosto, llega ya a su quinta edición y de cuyo cartel ya conocemos a más de 60 artistas, entre ellos el regreso de Pendulum, Chase & Status, Nervo o Carl Cox. Además, Dreambeach se llevó anoche el premio a Mejor Festival en los VI Premios Nacionales de Música Electrónica Vicious Music Awards 2016. Los abonos para Dreambeach están disponibles desde 60 euros en Ticketea.

Este es el listado de artistas que se avanza hoy:
AUDIOTRICS – BARELY ALIVE – BORGEOUS – CODE BLACK – CRITICAL SOUNDSYSTEM feat KASRA & EMPEROR – CUARTERO – DAVID GUETTA – DILLON FRANCIS – DON DIABLO – FERNANDA MARTINS – FLUG – HIGH CONTRAST – HORACIO CRUZ – JORIS VOORN – JOSEPH CAPRIATI – LOCO DICE – NO DOLLS (Candy Cox vs Daniela Haverbeck) – NOISECONTROLLERS – PAULA CAZENAVE – SANDER VAN DOORN – SETH TROXLER – SPARTAQUE – SUB FOCUS – SVETEC – NEONLIGHT – YVES V y JOSEVI.

Mientras que esta es la lista de artistas anunciados con anterioridad:
ANDY C – ANGERFIST – ANNA – BORGORE – CARL COX – CHASE & STATUS (Dj Set & Rage) – FERRY CORSTEN – GONÇALO – JULIAN JEWEIL – NERVO – MAYA JANE COLES – MARCO CAROLA – MARSHMELLO – MATADOR (Live) – MOLLIE COLLINS – NETSKY (Dj) – NICKY ROMERO – NOISIA “OUTER EDGES” – OLIVER HELDENS – PACO OSUNA – POPOF – PROJECT ONE (Live) – RADICAL REDEMPTION – TCHAMI – QUINTINO – WILKINSON (Live) – W&W

Ed Sheeran anuncia inminente gira por España

Por

-

26 enero, 2017

Ed Sheeran anuncia hoy las fechas de su gira. El multimillonario cantante ha anunciado que estará el 8 de abril en Madrid y el 9 de abril en Barcelona, en el Palacio de los Deportes y el Palau Sant Jordi, respectivamente. Las entradas saldrán a la venta el jueves 2 de febrero en los puntos habituales. La gira europea recorrerá diferentes puntos del continente y las islas británicas durante los meses de marzo y abril.

El público tendrá, así, poquito tiempo para aprenderse las canciones del nuevo disco de Sheeran, «divide», que sale a la venta el mes que viene precedido del éxito mundial de ‘Shape of You’, que ha sido número 1 directo en medio mundo incluidos Reino Unido y Estados Unidos (ya es top 2 en España), y de su otro sencillo ‘Castle on the Hill’, para el que se acaba de presentar videoclip.

Hoy Ed Sheeran es noticia porque tendría intención de realizar una gira con James Blunt de telonero, para quien habría escrito canciones, si bien la fuente de esta noticia es el tabloide The Sun, por lo que habría que cogerla con pinzas. En todo caso, sería para la parte americana de la gira mundial de Sheeran, por lo que no afectaría a las fechas que se acaban de anunciar para Madrid y Barcelona.

Mount Eerie publica un álbum sobre la muerte de su mujer

Por

-

26 enero, 2017

El artista de folk Phil Elverum, el hombre detrás de Mount Eerie, conocido por discos como ‘Lost Wisdom’ o ‘Clear Moon‘, volverá este año con un nuevo álbum llamado ‘A Crow Looked at Me’. La continuación de su último disco hasta ahora, ‘Sauna’ (2015), llegará el próximo 24 de marzo y será una reacción a la muerte de su esposa, la artista Geneviève Castrée, que fallecía el verano pasado como consecuencia de un cáncer de pancreas. Phil ha escrito y grabado el disco en la misma habitación en que ella murió y utilizando mayoritariamente los instrumentos de ella. De momento se ha compartido el tema llamado ‘Real Death’.

En un emocionante texto compartido por su sello explica que, aunque siempre habían valorado su privacidad y la de su hijo, ha decidido compartir estas canciones ahora que se ha quedado solo por una simple razón: «quiero multiplicar mi voz diciendo que la quiero. Quiero que se sepa». «Este disco se podría llamar LA MUERTE ES REAL», continúa. «Esta mecánica fría de enfermedad y pérdida es real e inevitable, pero no es lo que quiero que se recuerde. Un cuervo me miró, de verdad (NdE, referencia al título del disco). Hay un eco de Geneviève que todavía resuena, un recuerdo del amor infinito detrás de toda esta anulación. Por eso lo he grabado».

Este será el trackslit de ‘A Crow Looked at Me’:

01 Real Death
02 Seaweed
03 Ravens
04 Forest Fire
05 Swims
06 My Chasm
07 When I Take Out the Garbage At Night
08 Emptiness pt. 2
09 Toothbrush/Trash
10 Soria Moria
11 Crow

Foto: Allyson Foster.

Reino Unido edita 10 sellos oficiales con imágenes icónicas de Bowie

Por

-

26 enero, 2017

El canal oficial de David Bowie en Twitter y Facebook ha anunciado la llegada de 10 sellos especiales y oficiales de Reino Unido, con algunas de las portadas más icónicas de su carrera. Se recogen las míticas portadas de ‘Hunky Dory’, ‘Aladdin Sane’, ‘Heroes’, ‘Let’s Dance’, ‘Earthling’ y ‘Blackstar’, así como cuatro imágenes de sus giras. Estas están extraídas de sus conciertos de 1972, 1978, 1983 y 2004, la que sería la última.

Curiosamente, no está «Ziggy Stardust» entre los sellos escogidos, quizá porque su portada no contenía un primer plano de Bowie o una imagen grande tan significativa como la estrella negra de ‘Blackstar’. Philip Parker de Royal Mail ha dicho que Bowie «ha encabezado la cultura popular durante cinco décadas y ha influido en sucesivas generaciones de músicos, artistas, diseñadores y escritores», por lo que en Correos han querido celebrarlo de esta forma. Los sellos estarán a la venta el 14 de marzo, aunque los coleccionistas ya pueden reservarlos aquí. Una pena que esto no haya llegado a tiempo para los Christmas navideños: ya vemos a más de uno empeñando minutos en decidir para quién va el sello de ‘Heroes’, para quién el de ‘Let’s Dance’ y para quién el de -glups- ‘Blackstar’.

Quien también ha querido celebrar la vida de Bowie, y en concreto su última etapa, ha sido Sting, que se ha atrevido a versionar en directo tanto ‘Blackstar’ como ‘Lazarus’, los singles principales del último álbum de David. Toda una rareza escuchar estas canciones en vivo, pues como sabemos Bowie no llegó a interpretarlas ni remotamente (no actuaba desde 2006) y el musical ‘Lazarus’ no nos queda demasiado cercano (y no incluía ‘Blackstar’). Las interpretaciones de Sting tuvieron lugar en un homenaje a Bowie celebrado en Los Ángeles el 24 de enero.

Royal Mail announce tribute to David Bowie with 10 Special Stamps. Pre-order: https://t.co/OJLx8FNHho Press Release: https://t.co/QnDxrWzUM9 pic.twitter.com/Dmxe9K6yU1

— David Bowie Official (@DavidBowieReal) January 25, 2017

Muere la influyente Mary Tyler Moore, «la chica de la tele»

Por

-

26 enero, 2017

La actriz Mary Tyler Moore ha muerto a los 80 años de edad. Será recordada por protagonizar ‘La chica de la tele’ entre 1970 y 1977 (antes había aparecido en la sitcom ‘The Dick Van Dyke Show’ entre 1961 y 1967) y también por su papel en películas como ‘Gente Corriente’ de Robert Redford. Por esta fue nominada al Oscar en 1980. Además, los aficionados a la música pop recordarán que Mary Tyler Moore era citada en el estribillo de ‘Buddy Holly’, el gran clásico de Weezer: “Woo-ee-oo, I look just like Buddy Holly / Oh-oh, and you’re Mary Tyler Moore / I don’t care what they say about us anyway / I don’t care ‘bout that».

Mary Tyler Moore llegó a ganar varios Emmys y varios Globos de Oro por las dos sitcoms mencionadas y se considera una de las actrices cómicas de televisión más influyentes de Estados Unidos, tanto por sus dotes como por lo que sus papeles representaron para la mujer. ‘La chica de la tele’ llevaba en realidad su nombre (The Mary Tyler Moore Show) y mostraba a una joven independiente y liberada sexualmente, toda una revelación en la televisión estadounidense durante los años 70.

Betty White de ‘Las Chicas de Oro’ pasaba por esta serie antes de convertirse en Rose Nylund. Hoy, Ellen DeGeneres rinde homenaje a la desaparecida actriz desde su Twitter, indicando que “Mary Tyler Moore cambió el mundo para todas las mujeres”, reconocimiento que también le otorga en su obituario The New York Times, medio que publica un amplio y recomendable artículo sobre su vida.

Love of Lesbian tienen otro disco de oro, Sidonie no

Por

-

25 enero, 2017

3

Hits

Una simpática estrellita aparece hoy en el PDF de Promusicae junto a ‘El poeta Halley‘ de Love of Lesbian: el grupo catalán ha conseguido otro disco de oro por la distribución de 20.000 unidades, algo que ya conseguían en 2011 con ‘1999’ y repetían con el siguiente ‘La noche eterna. Los días no vividos‘, su primer número 1.

‘El poeta Halley’ también era número 1 en la lista de ventas y llega al disco de oro en su semana número 45, todo un calvario al que están habituados ya los artistas españoles. La buena noticia para Love of Lesbian es que su álbum sube esta semana del puesto 68 al puesto 47, por lo que fácilmente este será el disco de la banda que más aguante en el top 100 de ventas. Su récord personal lo tiene ‘La noche eterna. Los días no vividos’ con 54 semanas. En solo 10 lo rebasarán y podrán decir que este es su álbum más longevo. Pan comido con la gira que tienen programada.

Este es el primer disco de Love of Lesbian que cuenta con el apoyo de Los 40 Principales, aunque no está tan claro que ese cable haya sido significativo, como veremos a continuación.

Flops

Sidonie volvían a sonar después de más de una década en Los 40 Principales, pero solo eran número 9 en ventas con su último disco, ‘El peor grupo del mundo‘. Ni siquiera esta ha sido su mejor entrada en la lista española (‘El incendio’ llegó a ser número 4 en 2009), pero lo peor es que el disco desaparecía del top 100 después de únicamente 12 semanas, a diferencia de lo que ha sucedido con Love of Lesbian (o con Izal, que de momento no suenan en radiofórmula, y aun así llevan 70 semanas en lista).

Era normal que el álbum de Sidonie desapareciera del top 100 durante la Navidad, pero lo más chocante es que no hay reentrada en la lista post-navideña como si las ha habido esta semana y la pasada de Amaral, Fangoria o LP. Muchos millones de escuchas en Spotify, pero en su caso a la gente le está costando pasar por caja.

La banda, después de tantos años, tiene garantizada una buena gira que les llevará por todo el territorio (en Madrid actuaban 2 días en OchoyMedio tras agotar localidades del primero de ellos), pero igualmente ha encontrado dificultades para conectar con el público 40 Principales, lo cual quizá tiene algo que ver con esa extraña selección de singles en la que hablan demasiado de sí mismos o de la música en general: de Jota, del Primavera Sound… ¿Eso le interesa a la gente?

Es una pena porque ‘El peor grupo del mundo’ sigue siendo un gran disco que cuenta con pelotazos como ‘Siglo XX’ u ‘Os queremos’. ¿No son más universales por melodía aunque también hablen de música? ¿Puede salir en 40 una canción que dice «nos drogamos»? ¿Se habrá enterado el que realmente es su público objetivo de que estas otras canciones existen?

Escucha ‘Espiritu olímpico’ y ‘Voy a por tabaco’ de Los Planetas

Por

-

25 enero, 2017

7

Esta tarde, DiscoGrande de Radio 3 ha estrenado el nuevo 7″ de Los Planetas, que incluye dos temas, ‘Espíritu olímpico’ y ‘Voy a por tabaco’. Ya puede oírse online a partir del minuto 20 del correspondiente podcast que encontraréis también bajo estas líneas (Actualización: las canciones ya están en Spotify). El álbum sale en marzo. Es el primero en siete años, lo cual es solo una de varias razones por la que el regreso de la banda autora de ‘Un buen día’ es totalmente necesario.

De momento, el single (con ambos temas) está disponible en preventa y su salida se producirá el 27 de enero tanto en tiendas físicas como en plataformas digitales. ‘Espíritu olímpico’ es una canción de amor marca de la casa, con coros de Ana Fernández de La Bien Querida y punteos jangle-pop al servicio de unos versos adaptados del flamenco como es habitual de un tiempo a esta parte en el grupo, dejando frases tan hermosas como «tus ojos y los míos se han enredado como zarzamoras en el vallado» o «aunque tengas más amores / que flores tiene un almendro / ninguno de ellos te quiere / como yo te estoy queriendo».

Por su parte, ‘Voy a por tabaco’ -que no irá en el álbum según Julio Ruiz- es una balada post-rock de paisajes sombríos y sin grandes momentos de apoteosis, más bien de abatimiento por la relación rota que describe la letra en frases como «no me voy a detener por nada / hasta que esté tan lejos que parezca que no existo» o «no voy a darte otra explicación / estoy cansado de insultos y de palizas / y me da igual si tu tienes razón / me da igual lo que digas, lo que no digas».

‘Espíritu olímpico’ ha sido grabado en el Refugio Antiaéreo por Jaime Beltrán y Carlos Díaz y masterizado por Simon Heyworth en Super Audio Mastering. La producción ha corrido a cargo de Los Planetas. Por su parte, el diseño gráfico es de Loreak Mendian. Youth ha masterizado ‘Espíritu olímpico’.

Referéndum 2016 (VII). Artista emergente

Primera fecha para la presentación en directo de ‘Voyeur amateur’, el nuevo disco de nudozurdo

Por

-

25 enero, 2017

‘Voyeur amateur’ es el nuevo disco de nudozurdo. El sucesor de ‘rojo es peligro’ sale el 24 de marzo y su primer adelanto, el tema que lo titula, podrá escucharse el 10 de febrero. ‘Voyeur amateur’ ha sido producido por Nudozurdo y Ricky Falkner (Love of Lesbian, Iván Ferreiro, Lori Meyers), grabado y mezclado por Santos y Fluren (Sidonie, Supersubmarina) y masterizado por Fred Kevorkian (White Stripes, Maroon 5, Iggy Pop, The National).

Hay ganas de escuchar cómo sonará el nuevo trabajo del trío madrileño, pues el anterior supuso un cambio importante en su línea artística, inspirado por el trabajo de su líder, Leopoldo Mateos, en Acuario; con los sintetizadores tomando un protagonismo inusual pero tremendamente efectivo, por ejemplo en ‘El grito’, donde el pulso post-punk seguía bien vivo, no obstante. El grupo ha dicho que habrá menos sintetizadores esta vez.

nudozurdo presentará este disco el próximo 20 de abril en la sala Ochoymedio de Madrid. Las entradas están disponibles en Ticketea.

‘Voyeur amateur’:

1. Bondage Belcanto
2. Beso Co-Rector
3. Voyeur Amateur
4. Estás Tan Perdida
5. Jaula De Oro
6. Bronca Zafiro
7. Ursula Hay Nieve En Casa
8. Genocida Bilingüe
9. La Ruta De Los Balcanes
10. Adaptación Coral
11. Diabólica (sólo en formato vinilo)

El nuevo single de Thundercat no será un clásico del rock suave a pesar de sus colaboradores

Por

-

25 enero, 2017

Thundercat es músico de músicos. Además de colaborador habitual de Flying Lotus, en 2015 apareció en ‘To Pimp a Butterfly’ de Kendrick Lamar -su trabajo en ‘These Walls’ incluso le proporcionó un Grammy- y el bajista, productor y cantante de Los Ángeles ha tocado asimismo para gente como Erykah Badu, Kamasi Washington, Bilal, Kimbra o Childish Gambino.

El artista, de nombre real Stephen Bruner, ha editado tres discos hasta el momento, ‘The Golden Age of Apocalypse’ (2011), ‘Apocalypse’ (2013) y ‘The Beyond / Where the Giants Roam’ (2015), tres obras de fusión de jazz, electrónica, soul y funk psicodélico que tienen naturalmente mucho que ver con el trabajo de Flying Lotus. El siguiente acaba de anunciarse, se titula ‘Drunk’ y sale el 24 de febrero, pero Thundercat aboga ahora por otro sonido, el rock suave.

Nada menos que con dos iconos de este género ha contado Thundercat para colaborar en el primer sencillo de adelanto de este disco, ‘Show You the Way’. En primer lugar, Michael McDonald, conocido por canciones como ‘Keep Forgettin’ (Every Time You’re Near)’ y, en segundo, a su amigo Kenny Loggins, intérprete de ‘Footloose’ y de canciones de rock suave como ‘This is It’.

A esta época de la música popular estadounidense remite este sensual ‘Show you the Way’ tan suave y vainilla que resulta hasta algo inofensiva a pesar de sus colaboradores. Más imaginativo lo que ha hecho The xx con Hall and Oates, desde luego.

El resto de ‘Drunk’ contiene colaboraciones de otras estrellas como Pharrell, Kamashi Washington, Wiz Khalifa o el mismo Flying Lotus.

«¿Qué pasa en España?»: Las Bistecs sale de gira

Por

-

25 enero, 2017

12

Las Bistecs actúa en la sala Ochoymedio de Madrid el próximo 5 de mayo, concierto para el que todavía quedan entradas disponibles (no obstante auguramos que se agotarán próximamente, como ya pasara el año pasado). Este espectáculo no será, sin embargo, el único que el dúo autor de ‘Historia del arte’ y ‘Señoras bien’ ofrezca en nuestro país este año.

Las Bistecs ha anunciado gira de presentación de su debut, ‘Oferta’, por «toa la meseta», que diría en ‘Galicia’. Como veis en la agenda que os adjuntamos abajo, la gira va de febrero a agosto y pasará por Andorra, Alaró (Mallorca), Barcelona, Bilbao, Burriana, Córdoba, San Sebastián, Sevilla, Valencia y Vigo (además de Madrid), pero no por Toledo, Girona y Zamora, a pesar de la aparición estelar de estas tres ciudades en la canción mencionada, que abre ‘Oferta’.

El grupo acaba de ser fichado por El Segell del Primavera.

Viernes 17 de febrero Sala 3 (Valencia)
Sábado 18 de febrero Festival Ull Un (Andorra)
Sábado 25 de febrero Sala Golden (Córdoba)
Lunes 27 de febrero Sala Obbio (Sevilla)
Jueves 09 de marzo Sala Apolo (Barcelona)
Viernes 17 de marzo Sala Radar (Vigo)
Viernes 05 de mayo Ochoymedio (Madrid)
Sábado 13 de mayo Plaça de la Vila (Alaró – Mallorca)
Viernes 23 de junio Dabadaba (San Sebastián)
Sábado 24 de junio Kafe Antzokia (Bilbao)
Sábado 08 de julio NO Closet (Valencia)
Miércoles 02 de agosto Arenal Sound (Burriana – Castellón)

Pond expone su miseria para desmontar la fantasía capitalista en su nuevo single

Por

-

25 enero, 2017

1

Kevin Parker de Tame Impala ha vuelto a producir el nuevo disco de Pond, ‘The Weather’, que sale el 5 de mayo. Es la continuación de ‘Man, It Feels Like Space Again’, editado en 2015. En nota de prensa, el grupo australiano asegura que es un disco conceptual «sobre todas esas cosas raras y contradictorias que constituyen un montón de ciudades coloniales en el mundo», lo que incluye su propia ciudad, Perth, que es «británica pero australiana pero no VERDADERAMENTE australiana». Pond viene a reflexionar en ‘The Weather’ sobre el modo en que la humanidad se aferra a «vivir una vida respetable y atractiva que, a su vez, es inherentemente irrespetuosa con la de otras personas», mencionando el «brillante exterior [pero siniestro fondo] de las grúas de construcción, el dinero, el desarrollo o el privilegio blanco».

El videoclip para el single de adelanto de ‘The Weather’, ‘Sweep Me Off My Feet’, así como la canción misma, son ilustrativos del concepto del disco. Matt Sav dirige este vídeo que utiliza la sátira para reflexionar sobre lo que hay detrás de la fantasía de felicidad y bienestar que el capitalismo promete a los seres humanos. El vídeo retrata personajes estereotipados como la familia heterosexual mixta, el hombre musculoso, la pareja feliz bajo el atardecer, la abuelita que hace tai chi o el hombre exitoso en la oficina, personajes a los que supuestamente aspiramos pero cuya felicidad es también una fantasía, todos ellos aparentemente enmarcados en el concepto de cristianismo, como sugiere la misma aparición de Jesucristo en el vídeo.

Mientras, Nick Allbrook, líder del grupo, canta y llora solo y miserable en la ducha, donde se le corre el maquillaje y hace muecas más propias de una dosis de éxtasis generosa de más, o mostrando después sus dientes marrones sin ningún pudor, al tiempo que canta «no soy valiente ni guay ni masculino, igual esperas a que aparezca un «Latin lover», pero ese no soy yo / solía llevar un delgado elegante / lo siento cariño, ambos hemos perdido el tren / que alguien me haga enamorarme de verdad / no soy un ángel, apenas soy un hombre / estoy solo, pero estoy aquí, entiéndelo».

‘The Weather’:

01 30,000 Megatons
02 Sweep Me Off My Feet
03 Paint Me Silver
04 Colder Than Ice
05 Edge Of The World Pt. 1
06 A/B
07 Zen Automaton
08 All I Want For Xmas (Is A Tascam 388)
09 Edge of the World Pt. 2
10 The Weather

Cala Vento / Fruto Panorama

Por

Raúl Guillén

-

25 enero, 2017

Pese a que choque un poco, en realidad el formato de banda de dúo con guitarra/bajo y batería no es ya nada novedoso. Y de hecho ni ellos mismos ocultan que cuando formaron este proyecto, su aspiración era asemejarse a otros dúos de rock poderoso como Japandroids o Royal Blood. Lo que sí es complicado es lograr desmarcarse de sus referencias, eso no está a la altura de cualquiera y Cala Vento lo han logrado. Joan Delgado Massot y Aleix Turon Vilagran, originarios de la preciosa comarca de L’Empordà, tienen un aura especial, una magia. Su debut homónimo, grabado en cuatro días del verano de 2015 pero editado hace menos de un año, ya desprendía un fulgor de candidez y energía fuera de lo común. Un toque a arrebato lleno de espontaneidad y emoción furiosos, sinceros. Meses después, mitad inspirados, mitad arrastrados por la vorágine de los piropos hacia aquel álbum y de una popularidad modesta pero creciente, de nuevo han contado con su padrino, Éric Fuentes, para grabar once nuevas canciones, con un poquito menos de urgencia y algo más de medios.

Como si tuvieran 10 años más de los veintipocos que tienen, parecen ser conscientes de que están en un momento de gracia creativa e interpretativa y no quieren perder ni un segundo por exprimirlo. Y, si a ‘Cala Vento’ apenas podía achacársele algún leve altibajo, ‘Fruto Panorama’ no tiene peros: una somanta de puñetazos de hardcore-pop poderoso que pegan con inteligencia y emoción, de melodías abrumadoras (cantadas con sencillas pero hábiles armonías entre ambos) que lo mismo traen a la mente a Joan Colomo que a los Nacha Pop más efervescentes, y que ponen en vilo gracias también a su contundencia y fiereza instrumental, durante 30 minutos ininterrumpidamente. Resulta casi insultante que, meses después de entregar 5 o 6 ganchos inolvidables, sean capaz de sacarse de la manga otros 9 o 10 como si nada. ¿Cómo lo hacen?

Pues al parecer, dado que estas canciones versan sobre lo que les ha ocurrido desde que lograran destacar en el concurso Converse Make Noise 2015, fueran invitados al célebre SXSW de Austin y lanzaran al fin su primer disco en un sello que editaba a grupos de los que son fans (BCore), lo logran sacándose de las tripas todas esas vivencias y dándoles forma de canción. Además de revolver en el pasado sentimental reciente retornando (o eso parece) a algunas historias de ‘Cala Vento’ (‘Abril’ en ‘Historias de bufanda’) u otras nuevas (‘En cueros’, ‘Sin apenas conocernos’), Joan y Aleix, en una onda muy similar a la de los veteranos Nueva Vulcano, ponen buena melodía a cosas muy íntimas. En este caso, relacionadas con el proceso creativo y el alimento, la inspiración, que supone para el artista el contacto con el escenario y el público (‘Isla desierta’, ‘Hay que arrimar’, ‘Nueve toros’), además de hacer guiños a la propia intrahistoria del grupo (‘Antes de él’, ‘Fetén’). Lo hacen con un verso que alterna pura realidad con fantasía, emoción cruda y sentido del humor, jugueteando con las palabras de forma sencilla y divertida, que a veces remite incluso a la poesía adulta de Gloria Fuertes (¿por qué no?).

De un plumazo, en menos de un año, Cala Vento se han posicionado como una de las más excitantes y mejores alternativas a un panorama pop rock estatal que oscila entre los proyectos acomodados en un patrón idéntico y los que son tremendamente personales pero no cuentan con la ambición y la energía necesarias para empalizar con un público mayor. Ellos tienen la llave para moverse entre dos mundos. Ojalá su público potencial (que puede ir desde los fans de Los Planetas y Lori Meyers a los de Wild Animals e It’s Not Not) se dé cuenta pronto y les veamos llenando salas de gente cantando de pe a pa sus letras.

Calificación: 8,2/10 
Lo mejor: ‘Historias de bufanda’, ‘Isla desierta’, ‘Fetén’, ‘Sin apenas conocernos’, ‘Nueve toros’
 Te gustará si te gustan: el pop rock cantado en castellano, Nueva Vulcano, Los Planetas, Nacha Pop y Joan Colomo.
Escúchalo: Bandcamp, Spotify

Cala Vento / Cala Vento

Por

Raúl Guillén

-

25 enero, 2017

1

Cuesta explicarse cómo este disco pudo estar meses y meses grabado y esperando respuesta por parte de varios sellos. Finalmente BCore (¿acaso podría ser otro?) dio el sí y las cosas se precipitaron hasta llegar al nuevo y flamante ‘Fruto Panorama’. Pero ‘Cala Vento’ ya tenía todos los mimbres, la sólida base para que este jovencísimo dúo diera el paso adelante como alternativa tangible al establishment indie nacional. Esa base está en la aguerrida compenetración instrumental de Joan y Aleix, que refleja la influencia post-hardcore melódico de históricos como Jawbreaker o The Get Up Kids, y en su manera de adaptar ese estilo a cierto sabor autóctono, mediterráneo, que le otorga esa cercanía con la que no cuesta identificarse. Ahí también cuentan con una gran baza, unas letras románticas y divertidas, incluso aunque retraten el dolor más íntimo (‘Abril’, ‘Isabella cantó’). Sus citas a cosas tangibles (redes sociales, calles y lugares concretos de Barcelona) y trucos naturales como el uso de palabras en catalán (‘Espejímero’) o el jugueteo semántico (cafeteras y trenes, en ‘Rossija’) para hacer rimar sus versos contribuyen muchísimo a humanizarles y a cogerles cariño casi de inmediato. Además, demuestran una gran imaginación para aportar arreglos heterodoxos (la trompeta de ‘Tus cosas’, los coros femeninos de ‘Febrero’) a los referentes clásicos de su sello, dejando ver que no tienen miedo a conquistar a otros públicos. Pese a algún leve, perdonable, bajón de intensidad y emoción, ‘Cala Vento’ anda sobrado de capacidad de seducción. Un fantástico debut.

Calificación: 7,7/10 
Lo mejor: ‘Abril’, ‘Isabella cantó’, ‘Rossija’, ‘Estoy enamorado de ti’, ‘Tus cosas’
 Te gustará si te gustan: el pop rock cantado en castellano, Nueva Vulcano, Japandroids, Nacha Pop y Joan Colomo.
Escúchalo: Bandcamp, Spotify

Luis Fonsi y Daddy Yankee, primer número 1 directo en España desde ‘Hello’ de Adele

Por

-

25 enero, 2017

Desde que la lista española incluye el streaming, es muy difícil que un tema sea número 1 directo. Ni siquiera Shakira, Maluma, Enrique Iglesias o Ricky Martin lo conseguían el año pasado. Nadie desde ‘Hello’ de Adele había llegado al top 1 de Promusicae de singles directamente, pero como adivinaba nuestra comentarista AnaGmz77 en Twitter, esta semana sí lo consiguen Luis Fonsi y Daddy Yankee con su tema ‘Despacito’, que ha coronado desde su salida el 13 de enero las listas de Spotify, donde ahora mismo casi triplica los streamings del número 2. El vídeo se acerca ya a los 100 millones de visitas.

1(E) Luis Fonsi, Daddy Yankee / Despacito
2(3) Ed Sheeran / Shape of You

Curiosamente, de no ser por la llegada de ‘Despacito’, Ed Sheeran tendría su primer número 1 en España ahora mismo. Aunque no logró ser número 1 directo con ‘Shape of You’, esta segunda semana tiene la subida más fuerte en número de puntos y sube al puesto 2. Además, asciende al puesto 10 con su otro tema ‘Castle on the Hill’, que acaba de estrenar videoclip. Lástima de «timing», porque con lo de ‘Despacito’ Sheeran va a tener complicado ser número 1 en España.

23(50) Zayn, Taylor Swift / I Don’t Wanna Live Forever

Aunque la subida más fuerte en puntos es ‘Shape of You’, destaca en número de puestos la del tema de Taylor y Zayn para la banda sonora de ’50 Sombras Más Oscuras’, alcanzando un nuevo máximo.

‘I Don’t Wanna Live Forever’ sube esta semana al puesto 8 en Estados Unidos tras haber sido número 6 y se mantiene en el puesto 17 en Reino Unido tras haber sido número 16. Se mantiene bien pero lejos de las primeras posiciones.

42(47) The Weeknd, Daft Punk / I Feel It Coming

‘I Feel It Coming’ es la entrada más fuerte de la semana entre lo más radiado en España, directa al 21, por lo que es lógico que comience su escalada mientras ‘Starboy’ baja del puesto 13 al puesto 14 certificada como platino.

En Estados Unidos ‘I Feel It Coming’ sube al 19 esta semana (su máximo) y ronda el top 10 en Reino Unido.

55(E) The Chainsmokers / Paris

No hay disco a la vista, pero The Chainsmokers no paran de lanzar singles al mercado. El nuevo logra una entrada muy similar a la lograda en nuestro país con ‘All We Know’, que fue puesto 54. De momento su gran hit por aquí sigue siendo ‘Closer’ con Halsey, que sigue en el puesto 17 certificada como doble platino.

En Estados Unidos ‘Paris’ es entrada al puesto 10 y en Estados Unidos al 7.

70(E) Ryan Gosling, Emma Stone / City of Stars

La ganadora del Globo de Oro a la mejor canción y nominada al Oscar es la segunda entrada más fuerte de la semana. El tema de ‘La La Land‘ se comercializa, tal cual, interpretado por Ryan Gosling y Emma Stone.

Ha sido número 72 en Reino Unido y de momento no ha llegado al Billboard Hot 100.

77(90) Cosculluela, Nicki Jam / Si me dices que sí

Mientras ‘Manicomio’ de Cosculluela avanza hasta el puesto 22, la que fuera la única entrada de la semana pasada aparte de las dos de Ed Sheeran, sube hasta el número 77. Acompaña el exitoso Nicky Jam.

92(E) Zara Larsson / I Would Like

Al fin aparece por la lista española este tema de Zara Larsson que tanto éxito ha cosechado en Reino Unido, donde ha sido nada menos que número 2 y aún está en el top 10.

96(E) Alessia Cara / How Far I’ll Go

También nominado al Oscar esta este tema de ‘Vaiana’ interpretado por Alessia Cara. En la versión de esta ha sido puesto 49 en Reino Unido y puesto 56 en Estados Unidos, curiosamente datos ligeramente peores que los de la versión de Auli’i Cravalho, voz de «Moana/Vaiana».

97(E) Camila Cabello, Machine Gun Kelly / Bad Things

Llega a la lista este tema de Camila Cabello presentado antes de que abandonara Fifth Harmony, en el canal del rapero Machine Gun Kelly. El tema ha sido número 6 en Estados Unidos.

99(E) The Vamps, Matoma / All Night

Otro tema, como el anterior, procedente de finales de 2016, que se cuela por primera vez en la lista española, es este ‘All Night’ de The Vamps, muy Icona Pop. La canción ha sido número 24 en Reino Unido, país de The Vamps.

The xx se quedan sin número 1 en España por culpa de Melendi

Por

-

25 enero, 2017

3

Como anunciamos hace unos días, The xx son número 1 en varios países del mundo con su excelente tercer disco ‘I See You‘. Entre ellos están mercados tan importantes como Reino Unido, Alemania, Australia u Holanda. Donde no han podido ser top 1 es en Estados Unidos, donde sí han conseguido tener el álbum más vendido de la semana, pero les ha perjudicado el streaming; ni en España, donde quedan en el puesto 2 por detrás de Melendi, que tras liderar la lista durante la Navidad, lo sigue haciendo en pleno mes de enero con ‘Quítate las gafas‘.

1(1) Melendi / Quítate las gafas
2(E) The xx / I See You

Pese a que The xx no logran el número 1 en España ni con el apoyo de Los 40 Principales y en una semana tan poco competitiva como esta, sí se mejora el dato de ‘Coexist’, que fue número 5 en nuestro país. Además, el número 2 por aquí de ‘I See You’ no es el peor para el grupo: este disco ha quedado en el puesto 5 en Francia y en el puesto 11 en Italia.

6(E) BSO La La Land

La banda sonora de ‘La La Land‘ está nominada a los Oscar por triplicado y es, dado el éxito de taquilla de la película, un hit internacional. Ya ha llegado a ser número 2 en Estados Unidos y número 3 en Reino Unido y lo mejor está aún por venir si la cinta recibe el arsenal de premios previsto.

8(E) Gustavo Dudamel / Concierto de Año Nuevo 2017

Gran éxito del tradicional concierto de Año Nuevo con composiciones de la familia Strauss y que se ha interpretado con la Orquesta Filarmónica de Viena. Feliz Año todo el año con Gustavo Dudamel.

38(RE) David Bowie / Legacy

La edición del último recopilatorio de Bowie en vinilo produce la máxima de ‘Legacy’ en la lista de ventas, ya sin la competencia del otoño. Hasta ahora simplemente había sido puesto 86 en España. M

ás interesante es la permanencia de ‘Blackstar‘ en el top 100: aún es puesto 53 un año después de su edición. En total, de momento ha pasado 45 semanas en la tabla.

61(94) Celia Flores / 20 años de Marisol a Pepa Flores

La subida más importante de la semana es para la hija menor de Marisol, que ha publicado este disco con versiones de Marisol acompañada de Estrella Morente, Bebe, Antonio Carmona o María Esteve.

88(E) Pain of Salvation / In the Passing Light of Day

El 10º disco de la banda sueca de progressive metal es puesto 32 en Finlandia, igualando el que hasta ahora era su mejor dato.

89(95) BSO Sing

La única entrada la semana pasada, aparte de la de Celia Flores, fue la de la banda sonora de ‘Sing’, que incluye el tema de Stevie Wonder con Ariana Grande, ‘Under Pressure’ de Queen con David Bowie o alguna interpretación de Scarlett Johansson. Ha sido número 8 en el Billboard 200.

98(E) Hans Zimmer / The Classics

Recopilación de bandas sonoras de Hans Zimmer, lo que incluye su trabajo para ‘Origen’, ‘El rey León’, ‘Gladiator’, ‘Interstellar’… y así hasta doce temas.

Otro fallo de vestuario de Britney en Las Vegas: se le escapa la falda

Por

-

25 enero, 2017

11

Este mes, Britney Spears ha retomado su residencia en Las Vegas, que termina este año. Durante su último concierto, como informa Vertele, nada más empezar a Britney ya le falló el vestuario, pues directamente perdió su falda durante el número de ‘Work Bitch’. A este paso terminamos antes diciendo qué no le pasa a Spears durante sus conciertos recientes: cuando no se tuerce un tobillo a Britney se le suelta el sujetador y cuando no, le falla el atrezzo o ha de abortar una pirueta hacia atrás por culpa de su becario. Aunque Spears tiene suerte de que le pasen cosas en concierto: con lo aislada que está en Las Vegas del resto de sus fans en todo el mundo y las paupérrimas ventas que ha registrado su último disco, ‘Glory‘, a la intérprete de ‘Toxic’ no es que le venga mal precisamente un poco de publicidad.

Lo que no va a perder Britney es la cabeza por el biopic sobre su vida que ha preparado Lifetime, ‘Britney Ever After’, que no tiene muy buena pinta por lo que podía deducirse de las primeras imágenes filtradas de la grabación y que tiene incluso menos buena pinta si cabe ahora que se ha dado a conocer el primer tráiler oficial de la película.

Ninguna de esta publicidad, sin embargo, salvará del fracaso a ‘Slumber Party’, el último single de Britney con Tinashe, ausente desde hace tiempo de las listas de éxitos estadounidenses, por no hablar del resto. ¿Moverá ficha su sello con alguno de sus otros posibles singles?

#PieceOfMe #piecofmeshow #2017Ney #ItsBritneyBitch #SexyNey #BritneySpears #Hotney #SexyBitch #SexyGirl #BeautifulGirl #QueenB #ItsLasVegasBitch #britneylive #BritneyLive #GodNey #workbitch #SlaveNey #Womanizer #BreakTheIce #Sexy #SexyBitch #Hot #Hotney #queeney #EyesNey #AllEyesOnBritney #YouBetterWorkBitch #Glory #MakeMeOooh #PrivateShow

Un vídeo publicado por Britney Venezuela (@britneyspearsvnzla) el 20 de Ene de 2017 a la(s) 11:17 PST

10 fotos que no debiste perderte (11)

Por

Raúl Guillén

-

25 enero, 2017

5

Vuelve nuestra sección de imágenes de nuestros/vuestros artistas favoritos encontradas en las últimas semanas en redes sociales. Hoy capitalizan la sección los recuerdos a Carrie Fisher, la resaca de las Navidades pasadas (con regalitos de Reyes y Papá Noel incluidos) y alguna curiosidad que otra de Madonna, Ojete Calor vs Las Bistecs, Katy Perry, Chiquito de la Calzada, Joe Crepúsculo, Angel Olsen, Alaska, la familia Morente…

El bonito recuerdo de Madonna para Carrie Fisher

Madonna también se acordó de Fisher después de su fallecimiento. Y, de paso, de su madre, Debbie Reynolds, que la seguía en su viaje (saludito a Antonio Burgos) horas después. En la preciosa instantánea compartida por Madge, Fisher observaba actuar a su madre desde un lateral del escenario, en una instantánea conmovedora.

Sweetest Picture ever of Carrie Fisher watching her mother Debbie Reynolds on stage! Hug Your mother today! Then Hug your daughter! 🙏🏻💘

Una foto publicada por Madonna (@madonna) el 29 de Dic de 2016 a la(s) 1:26 PST

Alaska homenajea a la Princesa Leia

En los camerinos de la obra de teatro que la cantante y ahora actriz representa en la Gran Vía madrileña, la mitad de Fangoria se plantó las famosas ensaimadas laterales, a lo Dama de Elche, que lucía Carrie Fisher en el Epiosodio IV de ‘Star Wars’ para rendir pleitesía a la desaparecida actriz.

En el teatro, antes de ponerme la peluca de Carlota, un pequeño homenaje. Adiós princesa.

Una foto publicada por ni Twitter ni Facebook sólo Ig (@alaskaoficial) el 27 de Dic de 2016 a la(s) 12:30 PST

Chiquito estuvo allí

Tras la muerte de Carrie, se recordó su breve matrimonio con el cantante Paul Simon. Y también salieron a la luz unas instantáneas de una visita que la entonces joven pareja hizo a la ciudad de Málaga. Aunque es de bastante mala calidad, esta foto retrata su paso por un tablao de la ciudad andaluza y… ¡ojo a quién aparece por detrás, entre los miembros del cuadro flamenco! ¡Jaaarrrrlll!

Carrie Fisher vino a Málaga con Paul Simon en 1989 y en una juerga flamenca coincidieron con Chiquito de la Calzada. La foto es impagable. pic.twitter.com/2SIyP2FCzH

— Ángel Expósito (@ExpositoCOPE) December 29, 2016

El parecido razonable de Stevie Nick y Carrie Fisher

La cantautora Angel Olsen subía a su perfil de Instagram esta curiosa imagen que daba cuenta del enorme parecido de dos fotos de la misma época de Stevie Nicks, integrante de Fleetwood Mac, y la Princesa Leia. Hasta la pose, cambiando la rosa por un taser es parecida! ¿Casualidad u homenaje de George Lucas al entonces reciente ‘Rumours’?

Una foto publicada por Angel Olsen (@angelolsenmusic) el 25 de Dic de 2016 a la(s) 10:15 PST

Angel Olsen actuando de estar por casa

Y ya que hablamos de Angel Olsen, no podíamos dejar pasar esta gran foto tomada en uno de sus conciertos y que su propio sello, Jagjaguwar, subía a la red. Pese a su fama de seria, la autora de ‘My Woman’, uno de los discos más loados de 2016, tuvo las narices de salir a las tablas con un bonito turbante que protegía y secaba su pelo mojado. Lo de ir “de estar por casa” fue, en este caso, literal.

Business Casual // 📷: @laurencebuisson

Una foto publicada por Jagjaguwar (@jagjaguwar) el 29 de Dic de 2016 a la(s) 6:53 PST

Feliz 2017 con los gambones de los Morente

En vuestras redes sociales habréis visto docenas de vídeos como este, con la familia reunida en torno a una mesa repleta de tambores y otras viandas y felicitando la entrada de año a la Internet… Solo que esta no es una familia cualquiera, sino la Familia Morente. Soleá Morente subía este clip en el que su abuela, junto con su madre, La Pelota, y Estrella Morente (la voz de su hermano Kiki suena de fondo) desean lo mejor para 2017. Con arte, palmas, y unos gambones rojos que quitaban el sentío, cómo no.

Vamoss que nos vamos. Qué guapa mi abuela,mi madre ,mi tia y mi hermana

Un vídeo publicado por Solea Morente (@soleamorente) el 7 de Ene de 2017 a la(s) 2:48 PST

El mal perder de Katy Perry

La Navidad también ha traído los típicos regalitos. Uno de los que más se han visto por ahí en las pasadas navidades fue este en el que una mano cargada de nata se mueve de lado a lado en función de la velocidad que apliquemos a nuestro botón. También cayó en casa de los Perry, y Katy compitió con su hermana mayor que, abusona, le ganó. Ella mostró que no le gusta perder ni a las canicas, y se tomó su venganza.

sisters.

Un vídeo publicado por KATY PERRY (@katyperry) el 26 de Dic de 2016 a la(s) 8:04 PST

Mr. Crepus y el fantasma de los Reyes pasados

En nuestro país la oleada de regalos llega el día de Reyes, un momento entrañable que Joe Crepúsculo recordó con una foto de 25 años atrás. Con sus esquijamitas noventeros, él y ¿su hermano? abren sus regalos. En este caso, un mando para la legendaria Super Nintendo.

Hace 25 años

Una foto publicada por Joe Crepúsculo (@joecrepusculo) el 6 de Ene de 2017 a la(s) 10:19 PST

Miley se pone a tono con el yoga

Después de las fiestas, llega el turno de sacarse del cuerpo todo lo rico y engordante que no hemos tenido rubor en jincarnos durante 2 o 3 semanas. Por increíble que parezca, dadas sus hechuras minúsculas, también Miley Cyrus se ha sometido a un duro correctivo anti-turrones tras 10 días sin practicar yoga. “Flipo al ver cómo esta chica llena de dumplings y macarroni es capaz de levantarse del suelo”. La que lo lleva, lo lleva.

I will NEVER not practice for 10 days EVER again! Today I got my ASStanga kicked! Ouchie boo boo! Dayummm I'm shocked dis girl full of Dumplins & Macaroni could get z booty off da ground!

Una foto publicada por Miley Cyrus (@mileycyrus) el 27 de Dic de 2016 a la(s) 12:26 PST

“Ojetes y filetes en Murcia”

¿Recordáis cuando hace unas semanas, se especulaba con la posibilidad de que artistas tan out-Eurovisión como Las Bistecs y Ojete Calor pudieran presentarse al certamen de la canción? Suponemos que nunca fue una opción real y que internamente se partirían el culo sobre ello, pero probablemente fue un tema de conversación en su encuentro entre bambalinas en un local de Murcia. Intercambiaron CDs, en un encuentro histórico que recuerda a aquellas imágenes en los que Bowie, Lennon y Simon & Garfunkel coincidían en Studio 54.

Ojetes y filetes en murcia 👹👹👹👹#ojetecalor

Una foto publicada por Las Bistecs (@lasbistecs) el 21 de Dic de 2016 a la(s) 7:47 PST

Liam Gallagher presenta disco, Ride consolida «comeback» y Surfin’ Bichos recupera ‘Hermanos carnales’ en FIB 2017

Por

-

25 enero, 2017

Liam Gallagher, Ride, Kasabian, Bonobo, Tyler the Creator, Surfin’ Bichos, Slaves, Mourn y Blossoms son las nuevas confirmaciones en el cartel de Festival Internacional de Benicàssim, que se celebra del 13 al 16 de julio en la localidad valenciana. Estos artistas se suman a otros previamente confirmados como Red Hot Chili Peppers, Foals y The Weeknd.

Liam Gallagher, ex Oasis, presentará en FIB su próximo disco en solitario, que saldrá este año y del que ha dicho que es un trabajo de «melodías dulces» con letras «divertidas». Por su parte, Warner ha asegurado que el disco es relevante en la cultura británica actual. ¿Será el Brexit uno de los puntos del álbum?

Otro de las confirmaciones destacadas de FIB de hoy es la de Ride, que anunciaba su regreso hace unos meses en una entrevista. Un regreso esperadísimo para los amantes del shoegaze británico, pues hace 21 años que el grupo, autor de ‘Nowhere’, no edita nuevo disco. Ride consolidará su «comeback» actuando en el festival valenciano, uno de los más «british» de Europa.

Por otra parte, Surfin’ Bichos regresa a los escenarios en 2017 para recuperar ‘Hermanos carnales’, su disco de 1992, uno de los más queridos de su discografía, que este año cumple 25 años. La nota de prensa recuerda al grupo de Albacete como una «anomalía de potencia y melodías embriagadoras y un imaginario literario que pronto seduciría a amplios sectores de la crítica y a un incipiente público informado de este país», una anomalía que tocaría techo artístico en ese ‘Hermanos carnales’.

Entre el resto de confirmaciones destacamos la de Bonobo, que acaba de publicar disco, ‘Migration’, y las catalanas Mourn, que todavía no han publicado el suyo, ‘Ha Ha He’, en nuestro país, aunque sí en el resto del mundo, por los problemas que todavía las enfrentan a su sello local, Sones.

Tercer cabeza/Third headliner: @Kasabian, & @liamgallagher, @Slaves, @rideox4, @si_bonobo, @Blossomsband, @tylerthecreator y más/and more!👏💙 pic.twitter.com/7VRsRbTEbo

— Benicàssim Festival (@fiberfib) January 25, 2017

Barcelona también tiene ganas de Trentemøller: agotadas las entradas para su concierto en Apolo

Por

-

25 enero, 2017

Este mes de febrero, Trentemøller actúa dos días en España, primero en Madrid y después en Barcelona. Hace unos días, el productor de tecno danés autor de ‘Lost’ tenía que cambiar la sala de conciertos de su espectáculo en Madrid del 17 de febrero del Teatro Barceló al Palacio de Vistalegre después de que se agotaran todas las entradas para el primer recinto. Además, consiguientemente se ponían más entradas a la venta para este concierto en la ciudad. Hoy conocemos que donde ha agotado Trentemøller entradas ahora ha sido Barcelona, donde actúa el 18 de febrero, en la sala Apolo. Mientras, para su concierto en Vistalegre todavía quedan tickets.

Trentemøller presenta ‘Fixion’, su último disco, junto a una banda de cinco músicos integrada por dos guitarras, bajo, sintetizador y voz. Puede hacerlo ahora que su sonido ya no es identificable al tecno abstracto y volcánico de su primer trabajo, el exquisito ‘The Last Resort’, sino más bien a la ola post-punk con sintetizadores de los 80, como sugiere esta ‘One Eye Open’ que acaba de reeditarse con una remezcla del mismo Trentemøller y otra de UNKLE. Ha gustado el cambio, pues ya van dos veces que el artista agota en nuestro país.

Puedes hacerte con más entradas para el concierto de Trentemøller en Palacio de Vistalegre a través de este enlace.

M.I.A., Justice, London Grammar y MØ, entre las primeras confirmaciones de Garorock 2017

Por

-

25 enero, 2017