El thriller ‘Decision to Leave’ podría ganar un nuevo Oscar para Corea

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20 enero, 2023

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‘Música ligera’ es uno de los mayores éxitos de Ana Mena. Adaptación de ‘Musica Leggerissima’ de Colapesce y Dimartino, el tema suma cerca de 40 millones de reproducciones en Spotify, y muestra a Mena como pez en el agua en un registro de pop clásico. No extraña que, después, la malagueña se atreviera a competir en San Remo, aunque el sueño durara poco.

Alternando su éxito en España con el que disfruta en Italia desde antes incluso que en su propio país, Mena publicará en 2023 un nuevo disco, que posiblemente traerá ‘Las 12’, una de las mejores canciones de 2022 recogidas en el Anuario. El single que estrena hoy repite la fórmula de ‘Música ligera’, empezando por su título, también metamusical.

‘Un clásico’ es una versión al español de ‘Superclassico’, el éxito del cantante y rapero italiano Ernia, que supera los 100 millones de streamings en Spotify. Un balada pop-rock que suena mejorada en la aireada voz de Ana Mena, que tampoco duda en aplicar la técnica del «belting» cuando toca, y consigue por tanto dejar el final de la canción bien arriba.

‘Un clásico’ versa sobre las diferentes fases de una relación, desde el enamoramiento hasta ese momento en que los implicados se separan e intentar olvidarse el uno del otro, «como si todo lo vivido no pasó jamas». Las palabras esdrújulas inundan el estribillo, sombreado también con un poco de «shade» por parte de Mena hacia la novia de su ex: «Lа сhіса соn lа quе vаѕ / mе hа rесоrdаdо а mі ех / quе еrа un сарullо gаláсtісо» es la frase más sonora de la canción.

‘Un clásico’ se nos presenta a partir de hoy con un videoclip dirigido por Willy Rodríguez en varios ambientes naturales. Ana Mena y Luis Martínez protagonizan el clip.

RFTW: Måneskin, Alison Goldfrapp, Quevedo, Ladytron…

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20 enero, 2023

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Hoy 20 de enero ve la luz el esperado álbum de Måneskin, el primero después de la victoria de la banda italiana en Eurovisión, y el primero en inglés. Otro lanzamiento destacado es el de Quevedo: el canario publica al fin su debut tras el sonado éxito de su Session con Bizarrap. Además, Ladytron, Mac DeMarco, REYKO, Låpsley, Miya Folick y Núria Graham lanzan sus respectivos nuevos trabajos. Estos días ha salido también el álbum de Ryuichi Sakamoto, el Disco de la Semana.

Entre los lanzamientos sueltos destacados del día hay que comentar el single de Kim Petras, de producción muy SOPHIE; el debut en solitario de Alison Goldfrapp de la mano de Claptone, el estreno de Ed Sheeran dedicado a su amigo, el empresario Jamal Edwards, fallecido recientemente; o el esperado regreso de Ana Mena con ‘Un clásico’… ¿que será tal?

Por otro lado, en los últimos días hemos asistido a varios regresos, como el de Kali Uchis, que presenta su próximo disco en inglés. Han anunciado nuevo disco boygenius, The National, yaeji, Arlo Parks, Fall Out Boy o Noel Gallagher’s High Flying Birds, cada uno con su respectivo single de adelanto; y A$AP Rocky ha soltado un single sorpresa.

El día viene cargado de curiosidades. Ojo al single que reúne a Dolly Parton, Belinda Carlisle, Cyndi Lauper, Gloria Estefan y Debbie Harry bajo la pluma de Diane Warren. Se usará en la película ’80 for Brady’. Además, a una semana de que salga su disco, Sam Smith presenta su himno coral queer de 1 minuto y 50 segundos; Björk estrena un remix de ‘Ovule’ con Shygirl y Sega Bodega, y Oliver Heldens lleva el «Oops» de Britney al dance con la ayuda de Karen Harding.

En la playlist puedes escuchar también novedades de CMAT, Chica Sobresalto, Future Utopia con Kae Tempest, Kelela, María Escarmiento, Sleaford Mods, Miranda!, Aiko el grupo, Overmono, Valeria Castro…

DELLAFUENTE es la última confirmación de Weekend Beach Festival

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20 enero, 2023

Weekend Beach Festival Torre del Mar ya confirmó hace unos días a Maluma, anunciando una de las dos únicas fechas que hará en nuestro país, una de ellas siendo en el festival malagueño, que se celebrará del 5 al 8 de julio. Hoy en FITUR, el marco turístico más importante por estos lares, la organización ha adelantado un nuevo avance artístico compuesto por 18 nombres y encabezado por todo un icono nacional, DELLAFUENTE.

El granadino es a día de hoy uno de los artistas urbanos con mayor éxito, haciendo soldout allá por donde pasa, tal y como demostró el pasado octubre al vender todas las entradas para sus dos primeros conciertos en tres años en menos de cinco minutos. Junto a él y en el apartado electrónico se confirman los DJs internacionales Carl Craig y Nic Fanciulli.

También se aportan nombres importantes en indie-pop nacional como La Casa Azul, Marc Seguí y la autenticidad de grupos como Morgan. Otros artistas y bandas que se anuncian son Narco, Mr Kilombo, Tu Otra Bonita, Anier, Elena Salguero, Volante de la Puebla y We Are Not Dj’s.

No olvidemos que en el anterior avance se confirmaron nombres como Chef’Special, Fangoria, Sidecars, Delaossa y Dani Fernández. Además, también estarán Mala Rodríguez, Kiko Veneno con su 45 aniversario, Cera Khin, Seb Zito, Héctor Oaks, Alisha, Miguel Bastida, Muerdo, Dremen, El Niño del Albayzin, La Regadera, José de las Heras, Love Yi y Oliver Gil. Todo esto y más en la 9ª edición de Weekend Beach Festival. Entradas disponibles en la página web del evento.

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David Crosby, leyenda de la quinta dimensión

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20 enero, 2023

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En una entrevista emitida en 1969, David Crosby, Joni Mitchell y los integrantes de Jefferson Airplane (¿es Grace Slick la hermana lejana de Katy Perry?) comentan, sentados en círculo, el recién celebrado festival de Woodstock, en el que acaban de tocar, y hablan por encima sobre política o sobre las críticas. Cuando el presentador Dick Cavett les pide que digan algo que siempre han querido decir en televisión, Crosby aprovecha para denunciar que «el aire que respiramos no está limpio» e incita a las principales empresas automovilísticas de Estados Unidos a cesar sus negocios.

En los últimos días, nada había cambiado tanto para Crosby. El músico californiano había compartido en Twitter su apoyo a la activista Greta Thunberg. A la vez, se recreaba en su admiración por ‘Eleanor Rigby’ de los Beatles. Crosby ha fallecido este jueves 19 de enero después de una larga enfermedad, ha confirmado su mujer, Jan Dance. Tenía 81 años.

La estampa de la entrevista de Cavett es icónica porque captura un momento en el tiempo, la ola hippie de los 60, de la cual Crosby fue uno de sus grandes protagonistas. En 1965 fundó los Byrds junto a Gene Clark y Roger McGuinn, que se convertiría en una de las bandas de rock más influyentes de la historia. Conocidos por sus armonías cristalinas y por el sonido ruidoso de la guitarra de 12 cuerdas de McGuinn, Byrds sentaron las bases del folk-rock combinando las melodías poperas de los Beatles con instrumentos y sonidos tradicionales. Después, en discos como ‘Fifth Dimension’, agregaron un toque psicodélico a su sonido. Y, en 1968, los Byrds publicaron uno de los álbumes clave del country-rock, ‘Sweetheart of the Rodeo’, por muchos considerado el mejor de su, por otro lado, breve carrera.

Aunque Crosby escribió algunas de las canciones más queridas de los Byrds, como ‘Lady Friend’, ‘Everybody’s Been Burned’ o ‘Eight Miles High’ (no así sus mayores éxitos, ‘Mr. Tambourine Man’ y ‘Turn Turn Turn’, que eran versiones), el músico fue despedido del grupo por desavenencias personales. En el documental de Netflix ‘Echo of the Canyon’, Crosby recordó que se le había subido la fama a la cabeza y que sus compañeros le despidieron «por gilipollas». Lo cual no le impidió seguir haciendo historia.

En 1968, el hijo del oscarizado Floyd Crosby formó el supergrupo Crosby, Stills & Nash con otros músicos que habían dejado recientemente sus bandas originales, Stephen Stills de Buffalo Springfield y Graham Nash de los Hollies. Juntos, en 1969 publicaron un primer disco que siguió influyendo en el desarrollo del folk-rock y que produjo los éxitos ‘Suite: Judy Blue Eyes’ y ‘Marrakesh Express’. Con la suma de Neil Young a la formación, el ahora cuarteto vendió 8 millones de copias de su disco ‘Dèja vu’, dejando uno de los discos más queridos de los 70, pese al titubeo inicial de la crítica, y el histórico single ‘Our House’, una «oda a la felicidad doméstica de la contracultura».

Mientras Crosby, Stills & Nash (con o sin Young) siguieron publicando discos y tocando, Crosby también desarrolló su propia carrera en solitario, publicando cinco álbumes de estudio separados en el tiempo por décadas. El primero, ‘If I Could Only Remember My Name’, no recibió grandes halagos a su edición en 1971, pero el revival «freak folk» de los 2000 lo puso en mejor lugar. Crosby lanzó discos hasta hace muy poco: ‘For Free’, su álbum final, vio la luz en 2021.

Fue ese mismo año cuando Crosby anunció que había decidido vender su catálogo musical a un fondo de inversión con el propósito de proteger su patrimonio y el futuro de su familia, en el contexto de una industria musical enormemente perjudicada por la pandemia, en especial el sector del directo. «No puedo trabajar, el streaming me ha arrebatado el dinero que obtengo de las grabaciones, y tengo una familia a la que cuidar y una hipoteca que pagar, de modo que es mi única opción», eran entonces sus palabras.

Kali Uchis le desea lo mejor a su ex en la nueva ‘I Wish You Roses’

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19 enero, 2023

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Kali Uchis ha lanzado su primera canción de 2023, la tranquilizante ‘I Wish you Roses’. Después del lanzamiento de ‘NO HAY LEY’ en 2022, que además fue incluida en nuestra lista de ‘Mejores Canciones de 2022’, ‘I Wish you Roses’ llega como el segundo single en solitario de Kali Uchis desde el lanzamiento del aclamado ‘Sin Miedo (del Amor y Otros Demonios)’.

En abril de 2022, Uchis reveló que sus siguiente dos discos estaban terminados, y que uno sería en español y otro en inglés. La lógica dice que ‘NO HAY LEY’ estaría incluida en el disco en español, mientras que este último sencillo pertenecería al disco en inglés, aunque no tenemos confirmación por parte de la artista estadounidense-colombiana.

En una entrevista con Zane Lowe en Apple Music 1, Uchis contaba que ‘I Wish you Roses’ estaba inspirada por el sentimiento de una separación amistosa: «Una de mis grandes inspiraciones era una canción que solía escuchar de pequeña, ‘I Wish You Love’ de Joe Bataan, y desde entonces siempre he pensado que era algo precioso porque escuchamos demasiadas canciones sobre eso, el rencor o el deseo de venganza o el deseo de que las cosas hubiesen funcionado».

El videoclip que acompaña el tema está dirigido por Cho Gi-Seok, un artista surcoreano, e incluye numerosas imágenes florales, totalmente acordes tanto a la música como a la letra de la canción, en la que Uchis canta: «Te deseo rosas, mientras las puedas oler».

Antoine Fuqua dirigirá el biopic de Michael Jackson

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19 enero, 2023

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Tras los biopics de Elvis Presley (‘Elvis’) y Whitney Houston (‘I Wanna Dance With Somebody’), Deadline ha confirmado que Antoine Fuqua dirigirá uno de los proyectos más ambiciosos en cuanto a estrellas de la música se refiere, el biopic de Michael Jackson, titulado simplemente ‘Michael’.

La película estará producida por Lionsgate y respaldada por Graham King, uno de los productores de la galardonada ‘Bohemian Rhapsody’. Por otro lado, John Logan -guionista de ‘Gladiator’, ‘La Invención de Hugo’ y ‘El aviador’- se habría unido al equipo de la película junto al director Antoine Fuqua, conocido por los thrillers ‘El protector’ y ‘Training Day’. Su última película se trata de ‘Hacia la libertad’, el drama sobre la esclavitud protagonizado por Will Smith.

Según fuentes de Deadline, la película recibiría el apoyo de la familia Jackson y narraría desde sus días al frente de los Jackson 5 hasta su etapa adulta como la estrella musical más grande del mundo. Al mismo tiempo, también tratará las acusaciones de pedofilia que surgieron en la última parte de su carrera. La previsión de Lionsgate es que ‘Michael’ se empiece a rodar a finales de año. En cuanto a quién interpretará al mismísimo «rey del pop», todavía no hay noticias.

Ryuichi Sakamoto / 12

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Fernando García

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Los últimos años no han sido nada fáciles para Ryuichi Sakamoto. El veterano compositor japonés, miembro de Yellow Magic Orchestra, fue diagnosticado con cáncer de faringe en 2014, hecho que le llevó a plantearse su forma de ver el mundo y a no dar nada por sentado. Aproximadamente un año más tarde, anunciaba que lo había superado, pero desgraciadamente, en 2021 un nuevo tumor volvió a sacudir el rumbo de su vida. Esta vez se trata de un cáncer de recto que, según él mismo ha anunciado, tendrá que acompañarlo el resto de sus días, ya que se encuentra en estadio 4, la fase más avanzada de la enfermedad. Pese a la severidad de la noticia, Sakamoto no ha dejado de componer, habiendo realizado en los últimos años múltiples bandas sonoras para películas y series. ‘12’, su nuevo álbum-diario, está formado por una docena de piezas a piano y sintetizadores organizadas cronológicamente, cuyo orden solamente se altera en la última pista.

El artista comenzó con el proyecto poco después de salir del quirófano. Cuando aún estaba convaleciente de su operación, cogía sus instrumentos y grababa fragmentos cuando podía. Las doce composiciones que conforman este nuevo trabajo son sombrías y meditativas. En ‘20210310’, la primera de sus pistas, los sintetizadores expresivos y ominosos nos introducen en la tragedia personal de Sakamoto con sobriedad y elegancia.

El autor reflexiona sobre su propia muerte y sobre su incierto futuro, aferrándose a la vida hasta el último aliento. No obstante, la densidad temática y la intensidad del álbum siempre están retratadas desde la quietud. No hay grandes aspavientos ni ornamentaciones recargadas en sus canciones, sino que opta siempre por la sutileza. Son los pequeños detalles los que construyen la parte más emocional de un trabajo intencionadamente discreto pero repleto de significado. En muchas canciones se puede oír la respiración rítmica y constante de Sakamoto, camuflada como un elemento más, siendo especialmente conmovedora acompañando al piano en la preciosa ‘20211201’. Seguir respirando es lo único que le queda antes de enfrentarse a lo inevitable, cuya llegada, aunque impredecible, siempre estará acechándole a la vuelta de la esquina.

El disco puede dividirse orgánicamente en dos: las primeras siete piezas son más largas y oscuras, las otras cinco más cortas y ligeras. La primera parte está inundada de resignación y dolor, donde, en ocasiones, Sakamoto prescinde del piano y lo sustituye por siniestros drones, como a largo de los más de 6 minutos de ‘20220202’. Las respiraciones, y los ruidos de fondo también tienen más presencia en este lugar de la secuencia, haciéndola la más reflexiva del proyecto.

A partir de la bellísima ‘20220302 – sarabande’, la única canción que indica el estilo al que pertenece, puede interpretarse que el artista ha asumido su estado, invitando al oyente -o simplemente a sí mismo- a bailar y disfrutar mientras pueda. Quizá por eso, en esta segunda parte, deja atrás la turbulencia de los sintetizadores y da paso al sonido dulce y apacible del piano.

‘12’ es un trabajo denso y elegíaco, donde Sakamoto se abre en canal para exponer los miedos y las dudas de alguien que sospecha que no le queda mucho tiempo. También es una oda a la belleza de encontrar placer en las pequeñas cosas: una respiración profunda y constante, un suspiro, una simple melodía de piano. La hermosura de lo mundano solo puede documentarse estando vivo. No hay mayor certeza ni nada más importante.

Fall Out Boy anuncia disco, saca single y pierde a su guitarrista en menos de 24 horas

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19 enero, 2023

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Hoy es un día de cambios para Fall Out Boy. Menos de 24 horas después de anunciar la salida de un nuevo disco y de lanzar el primer adelanto del proyecto, Joe Trohman -guitarrista fundador del grupo- ha revelado en un post de Instagram que dejará la formación temporalmente para centrarse en su salud mental. Por otro lado, ‘So Much (For) Stardust’ estará disponible el próximo 24 de marzo y el primer sencillo, ‘Love From The Other Side’, ya puede ser escuchado.

«Sin centrarme en los detalles, debo revelar que mi salud mental se ha deteriorado rápidamente durante los últimos años», escribía el guitarrista en la cuenta oficial de Fall Out Boy. «Me tomaré un descanso del trabajo, que lamentablemente incluye alejarme de Fall Out Boy. Me duele tomar esta decisión, especialmente cuando vamos a lanzar un disco que me llena de orgullo», continuaba.

En las siguientes líneas, Trohman aclara que «absolutamente, cien por cien» volverá en algún momento al grupo. Sin embargo, también ha dejado claro que ahora la prioridad es recuperarse, «lo que significa ponerme a mí y a mi salud mental lo primero»: «Gracias a todos, a mi familia y a mis compañeros de banda, por entender y respetar esta difícil, pero necesaria decisión», concluía el comunicado el guitarrista.

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El noveno disco de Fall Out Boy es el sucesor de ‘MANIA’, lanzado en 2018, y llegará el próximo 24 de marzo. Además, la noticia de su salida ha llegado acompañada del lanzamiento de ‘Love From The Other Side’, el primer single, cuyo videoclip también está disponible. «A veces tienes que hacer explotar todo lo que eras y volver a colocar las piezas de otra forma. Lo mismo, pero diferente», publicaba la banda en redes a modo de teaser del disco.

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La fiesta hedonista y sexy de La Femme en Barcelona

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Mireia Pería

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19 enero, 2023

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La Femme hicieron sold out antes de anoche en el Razzmatazz. En gran parte, por la nutrida presencia de franceses (¡no se podía saber!). Lo que también se podía saber era el ambientazo festivo que se vivió desde el primer momento. Ya incluso con la telonera Sam Quealy, que pegó fuerte con sus bases pregrabadas, como una auténtica diva de Technoclash.

Claro que, con un disco como el trasnochado y divertidísimo ‘Teatro Lúcido’, no esperábamos menos que jolgorio y desenfreno. Los integrantes de La Femme salieron bien guapos, prácticamente de uniforme blanco, aunque gran parte de la ropa no les durara mucho. El concierto me recordó al de otros colectivos como Metronomy, pero en sexy. Su show exudó eso: fiesta y sexo, sin pausas.

La Femme fueron una máquina imperturbable y sincopada que se dedicó más a los éxitos pretéritos que a su disco en español. Apenas la introducción de saeta sintética de Semana Santa ‘Fugue Italianne’, la coreadísima ‘Sácatela’, que tuvo el tratamiento de “great hit” y ‘No pasa nada’. Pero ni rastro de las muy ebrias ‘El Tio del Padul’ o ‘El Conde-Duque’, sniffff.

‘Sácatela’ no fue el único punto álgido. Algo antes, en ‘Où va le monde’ desplegaron la letra cual karaoke para ayudar al público a cantarla (¡como si les hiciera falta!), o la juerga montada con ‘Sur la planche 2013’ o ‘Elle ne t’aime pas’ y sus “ciao, bella!’, momento que Sacha Got aprovechó para pavonearse descamisado con su sinte portátil. Todo un festival de calculado desmadre.

La única pega fue que resultó menos orgánico de lo que ‘Teatro Lúcido’ ofrece. Y sí, insisto: eché de menos el componente “guiri-borracho-canta/chapurrea-en-español” que les otorga tanto encanto. Pero también nos dieron una hora y media de fiesta hedonista y sexy. Con la fría y ventosa noche que nos esperaba en la calle, fue agradable volver calentita a casa.

Tras actuar con todo agotado en Madrid y Barcelona, La Femme actúan hoy en Bilbao, concierto para el que sí quedan entradas aquí.

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Rosalía pone fecha a ‘LLYLM’, «Lie Like You Love Me»

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19 enero, 2023

Cuando está a punto de cumplirse un año del lanzamiento de ‘MOTOMAMI‘, el mejor disco de 2022 y sobre el que podéis leer una crítica alternativa en nuestro Anuario 2022 (este mes gastos de envío gratis), Rosalía ha dado la sorpresa avanzando un nuevo single en su cuenta de TikTok. Y la sorpresa es doble porque parece que será un tema interpretado en inglés.

‘LLYLM’, siglas que corresponden a la frase «lie like you love me», llegará el próximo 27 de enero, como acaba de compartir en Instagram. Rosalía canta esta frase en el estribillo de la canción, que presenta un sonido de flamenquito y rumba similar al de ‘Juro que’, ese single que quedó descolgado del repertorio de Rosalía tras su lanzamiento a principios de 2020. Por otro lado, la cantante ha revelado que actuará en el desfile de Louis Vuitton en París hoy mismo, 19 de enero.

Por supuesto, ‘LLYLM’ no será el primer single posterior a ‘MOTOMAMI’ que publica Rosalía. Desde el lanzamiento de su tercer disco, la cantante ha estrenado ‘Besos Moja2‘, una colaboración con Wisin y Yandel, y también ‘El Pañuelo‘ con Romeo Santos. Recientemente, Vila Tobella se ha animado a remezclar ‘DESPECHÁ‘ con la compañía de Cardi B.

Os recordamos que la cantante está confirmada tanto en el Primavera Sound de Barcelona como en el de Madrid. JENESAISPOP es medio colaborador de este evento.

.@Rosalia adelanta una nueva canción, 'LLYLM', vía TikTok. pic.twitter.com/DxBU4OXAHL

— Rosalía Sources | Fan Page (@RosaliaSources) January 5, 2023

El terror sigue triunfando en 2023: ‘M3GAN’ aterra y divierte con estilazo

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Joric

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Lo comentamos en uno de los artículos de nuestro Anuario: el fenómeno más destacado de Hollywood en 2022 fue el de las películas de terror. Ocho títulos entre los más taquilleros y rentables del año (algunos han multiplicado por diez su presupuesto) y seis de ellos originales, no pertenecientes a ninguna franquicia. Un hecho insólito teniendo en cuenta que las diez películas más taquilleras de 2022, tanto en EEUU como en España, pertenecen a algún “universo extendido”.

A juzgar por la repercusión que está teniendo su estreno, ‘M3GAN’ parece que va a continuar con esta tendencia. La película ha debutado en 2ª posición en la taquilla (3ª en España), solo por detrás de ‘Avatar: El sentido del agua’. Y de nuevo es una propuesta original, en este caso de la mano de Blumhouse, quien triunfó el año pasado con ‘Black Phone’ y ‘Halloween: El final’ (curiosamente se la pegó con una de las que tenía más esperanzas, ‘Ojos de fuego’).

En ‘M3GAN’ hay varios nombres que sonarán a los aficionados al género: el neozelandés Gerard Johnstone en la dirección, quien ya demostró su habilidad para combinar terror y comedia en ‘Housebound’ (2014); la guionista Akela Cooper, autora del loquísimo libreto de la polémica ‘Maligno’ (2021); la actriz Allison Williams, quien después de saltar a la fama con ‘Girls’ ha protagonizado cintas de terror como ‘Déjame salir’ (2017) o ‘La perfección’ (2018); y el conocido James Wan como productor.

‘M3GAN’ sigue la tradición de películas con muñecos chungos que ya amplió el propio James Wan en ‘Silencio desde el mal’ y en las franquicias de ‘Expediente Warren’ con el personaje de Annabelle. Lo que ha hecho Gerard Johnstone en su filme es quitarle a la muñeca el polvo de caserón gótico y convertirla en una atractiva mezcla de muñeca de porcelana, ginoide con un alto grado de efecto “valle inquietante”, cíborg asesina y bailarina tiktoker (sus coreografías se han hecho virales en la red social).

Una combinación, una mezcla de tonos, que funciona muy bien. La muñeca es tan aterradora como petarda. Por un lado, es capaz de tirar de las orejas a un niño hasta arrancárselas o asesinar implacablemente como una Terminator. Por otro, puede sorprendernos cantando el ‘Titanium’ de David Guetta & Sia, tocar al piano una versión de ‘Toy Soldiers’ (Martika) o marcarse un bailecito previo a desatar una orgía de sangre.

Aunque ‘M3GAN’ es puro terror lúdico, sin más aspiraciones que atemorizar un poco y divertir mucho (de hecho su componente slasher está bastante rebajado de gore), el filme incluye un discurso que tiene cierto interés: la tecnología como “niñera”, la muñeca como metáfora de los dispositivos inteligentes utilizados como recurso fácil pero peligroso por padres con poco tiempo/ganas de atender a sus hijos. Un toque satírico de distopía social a lo ‘Black Mirror’ insertado en medio de una gran celebración del terror más gozoso y estiloso.

Arlo Parks no se conforma con migajas de amor en ‘Weightless’

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19 enero, 2023

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Arlo Parks publica esta primavera su segundo disco, tras el éxito del primero, ‘Collapsed in Sunbeams‘, que fue capaz de hacerse con el más prestigioso premio que conocemos en Europa, el Mercury Prize. El 26 de mayo será la fecha en que nos llegue ese esperado segundo álbum, que recibirá el nombre de ‘My Soft Machine’.

El primer single se llama ‘Weightless’ y es nuestra «Canción del Día» hoy. Según la propia Arlo Parks, habla sobre «la penosa experiencia de preocuparse en profundidad por alguien que solo te da pequeñas migajas de afecto. Es sobre de repente darte cuenta de que una persona ha sobrepasado tus límites y embarcarte en un lento viaje de regreso para ser una versión más brillante de ti misma». La letra dice: «estoy hambrienta de tu cariño, pero te ahoga la presión, y no cambiarás, no cambiarás», repitiendo el estribillo -no sin cierta contradicción- «no quiero esperarte, pero te necesito, así que no me marcharé».

Mientras la producción pulula entre la balada synth-pop, el trip hop y el R&B, el vídeo presenta a la artista en la parte trasera de un coche, un automóvil que se incendia al final. Se está retratando esa relación «accidentada» a que apela el texto.

Arlo Parks ha anunciado una gira otoñal por Europa, incluyendo Dublín, Ámsterdam, Bruselas, Berlín, Milán y París, pero no España. Os dejamos con el tracklist del álbum, el cual incluye el tema ‘Pegasus’ junto a Phoebe Bridgers, quien acaba de anunciar y compartir los singles de su disco con boygenius.

01 Bruiseless
02 Impurities
03 Devotion
04 Blades
05 Purple Phase
06 Weightless
07 Pegasus [ft. Phoebe Bridgers]
08 Dog Rose
09 Puppy
10 I’m Sorry
11 Room (Red Wings)
12 Ghost

Las mejores canciones del mes:

The National anuncia concierto en Madrid para este año

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18 enero, 2023

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The National actuará en el WiZink Center el próximo 4 de octubre en un concierto único en Madrid, como motivo de la salida del nuevo disco de la banda, ‘First Two Pages Of Frankenstein’. El noveno álbum de The National estará disponible en todas las plataformas el 28 de abril. Además, hoy también han lanzado el primer single del nuevo proyecto, titulado ‘Tropic Morning News’.

El sucesor de ‘I Am Easy To Find’ recibe su título de un momento profundo en la pelea de Matt Berninger con el bloqueo del escritor: «Cuando me siento atascado, a menudo tomo un libro de la estantería solo para tener algunas palabras en mi cabeza, y las dos primeras páginas de Frankenstein terminaron desencadenando la canción ‘Your Mind Is Not Your Friend'». El nuevo LP también incluye una alineación llena de artistas invitados que incluyen, entre otros, a Taylor Swift, Phoebe Bridgers y Sufjan Stevens.

«En ciertas canciones escucharás toques de improvisación independientes al conjunto de la canción, algo que funciona bien con los arreglos orquestales de Bryce o la forma lineal en la que Bryan toca la batería. Es como si estuviéramos construyendo todo un mundo escultórico con las canciones», ha dicho Aaron Dessner en un comunicado de prensa, resaltando que el poder de este LP «tiene que ver con la intencionalidad y la estructura de la música que se encuentra con una magia accidental».

La preventa para el concierto de The National en Madrid comenzará el siguiente jueves 26 de enero a partir de las 10 de la mañana en Live Nation. Por otro lado, la venta general estará disponible el día siguiente, viernes 27 de enero, a la misma hora en Live Nation, Ticketmaster y El Corte Inglés.

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A$AP Rocky lanza single sorpresa, la esperada ‘Same Problems?’

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18 enero, 2023

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A$AP Rocky acaba de lanzar el anticipado primer single de su próximo álbum, la consciente ‘Same Problems?’. El nuevo tema de Rocky estaba planeado para lanzarse el pasado viernes 13, pero ha acabado llegando esta misma tarde. El track incluye voces adicionales de Lil Yachty y Miguel, además de estar coescrita por Tyler, the Creator y Thundercat y producida por el mismísimo A$AP Rocky.

No es la primera vez que escuchamos la canción, ya que el de Harlem ya la cantó en un directo para Amazon Music celebrado el pasado 9 de diciembre. En el show, el tema fue dedicado a todos los raperos fallecidos por causas relacionadas con las armas o con las drogas, mostrando fotografías de artistas como Takeoff, Juice WRLD o The Notorious B.I.G.. Además, en la misma actuación Rocky reveló que había terminado su próximo disco, llamado ‘Don’t Be Dumb’, aunque todavía no hay ninguna fecha de salida.

«¿Cuántos problemas se resuelven? ¿Soy un producto de las cosas que he visto?», canta el rapero en su último y reflexivo single. Recientemente, A$AP Rocky también lanzó los temas ‘Shittin’ Me’ y ‘D.M.B.’. Además, este último llegaba con un videoclip protagonizado por Rihanna, pareja de Rocky.

Margo Price / Strays

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Margo Price era una de esas artistas que iban a cambiar la música country y aportar una visión femenina a un género falto de perspectivas nuevas. Después sacó un disco de rock ‘n roll y declaró que el country ya no iba con ella. ‘Strays’, su nuevo trabajo, no abandona las guitarras de rock ni tampoco el country por mucho que Price no quiera identificarse con ningún género musical, pero añade ahora matices psicodélicos. Menos de lo que esperas, eso sí, cuando lees que Price y su marido lo compusieron durante un largo viaje en el que no pararon de consumir setas alucinógenas.

Hay matices psicodélicos en la pista inicial, ‘Been to the Mountain’, que abre el álbum rebosante de energía, y también en la siguiente, ‘Light Me Up’, que arranca como si fuera una nana pero después se anima y evoluciona hacia los terrenos de Led Zeppelin. Sin embargo, el disco no es especialmente aventurero, más bien es clásico en forma y fondo, lo cual no es malo en sí, pero quizá no apetezca demasiado escuchar por enésima vez una canción llamada ‘Radio’ que rima «radio» con «stereo», por mucho que la melodía sea más o menos pegadiza y que Sharon van Etten pase por ahí.

Si algo tiene ‘Strays’ es que todas sus canciones están muy bien definidas. ‘Been to the Mountain’ es una lección de sabiduría típica del country, que Price se ha ganado a pulso después de perder a un hijo recién nacido («conozco el aroma de la muerte como si fuera perfume», canta) y de darse a la bebida durante años (lleva dos sobria). ‘Change of Heart’ es el single redondo que deja el álbum, clásico en su descripción de un «niño no deseado por una madre ausente» que busca la «protección de un hermano mayor»; y ‘County Road’ el corte más emotivo, dedicado al que fuera batería de la banda de Price, Ben Eyestone, fallecido a consecuencia de un cáncer.

El disco transcurre correctamente, sin grandes altibajos, ni para bien ni para mal, hasta llegar a los 42 minutos de duración. Hay alguna sorpresa, como la alegre ‘Time Machine’, que aporta luz con la ayuda de unos ufanos xilófonos, y siempre es un gusto escuchar las armonías de Lucius, que cantan en la, por otro lado, genérica ‘Anytime You Call’. Después, ‘Lydia’ es un emotivo lamento que retrata con buen hacer la crisis de los opiáceos, a través de una letra que representa bien la lírica de Price, que no necesita poetizarse demasiado para emocionar; y con la compañía de unas plañideras cuerdas.

En este disco producido por Jonathan Wilson, el carácter áspero del sonido favorece a las canciones, y también a la voz de Price, tan parecida a la de Stevie Nicks o a la cantante de los infravalorados HAERTS. La musicalidad de ‘Strays’ es innegable, tanto que puede llegar a provocar algún bostezo, sobre todo en la segunda mitad, porque las canciones son buenas, pero no excitantes. ‘Strays’ es un álbum musical, técnico, pero no visceral o que derroche una gran imaginación. Digamos que, para contar a Jack White entre sus socios y haber recibido una nominación a Artista revelación en los Grammy, Margo Price no es exactamente la artista asociada a la Americana que más está revitalizando el género. Quizá le faltó aumentar la dosis de setas.

Jennifer Lopez iba a besar a Madonna en los VMAs de 2003

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18 enero, 2023

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Jennifer Lopez ha revelado en una entrevista para E!News que estuvo muy cerca de ser todavía más icónica de lo que ya es, pudiendo haber formado parte del beso más famoso de la música. Corría el año 2003 cuando Madonna, Britney Spears y Christina Aguilera protagonizaron uno de los momentos más comentados de la historia de MTV, y Jennifer Lopez tendría que haber formado parte de él.

La cantante y actriz se encontraba promocionando su nueva película, ‘Shotgun Wedding’, junto al actor Josh Duhamel cuando confirmó el rumor que decía que ella debía haber estado junto a Britney y Madonna en el famoso beso de los VMAs de 2003: «Era para mí. Estaba grabando una película en Canadá, pero un tiempo antes de la gala fui con Britney a la casa de Madonna para ensayar los besos. Al final no pude irme de la película y cogieron a Christina Aguilera».

De haberse hecho realidad la presencia de Jennifer Lopez en la actuación, es probable que tampoco hubiésemos podido verlo, al igual que ocurrió con Aguilera. Todo porque el realizador de cámara prefirió enfocar a Justin Timberlake después de que Madonna besase a Britney, ya que este y la cantante de ‘Toxic’ acababan de terminar su relación.

Además, ayer recibíamos la maravillosa noticia de que Madonna traerá ‘The Celebration Tour’ a Barcelona, el próximo 1 de noviembre en el Palau Sant Jordi. Las entradas saldrán a la venta el viernes 20 de enero a las 10 horas en la web de Madonna y en los puntos de venta habituales.

Sesión de Control: Morreo, Nena Daconte, La Becaria, Aída, Miss Penas…

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18 enero, 2023

La nueva edición de «Sesión de Control», la playlist dedicada al pop nacional o en castellano, viene capitaneada por ‘Mambo’, lo nuevo de Morreo, cuyo vídeo hemos estrenado esta mañana. Seguimos con ‘Blanco protegido’, el nuevo tema de La Becaria (en la foto). No es en este caso el proyecto de nuestro forero homónimo, sino el de una artista de Barcelona que está haciendo de «machacar a los heteros» su seña de identidad. «Me follo tu privilegio hetero blanco protegido» es uno de los ganchos de este tema cercano a los parámetros estéticos de PUTOCHINOMARICÓN.

Otra revelación podría ser Miss Penas, un dúo mitad asturiano mitad madrileño que lanza un tema llamado ‘Suerte’ que no es una versión de Shakira, sino un tema entre el post-punk y la new-wave. Estilo que les identifica. Otro artista comenzando es Marc Mas, de los mallorquines Bilo, que debuta en solitario con ‘Nena’, un tema influido por Mac DeMarco.

Ya está en la calle de mano de Mushroom Pillow el álbum de lusillón, que recibe el nombre de ‘Pensando mucho y mal’. Jeanette, Julieta Venegas o Astrud Gilberto están entre las influencias de Lucía, de cuyo lanzamiento escogemos la canción final ‘Hoy no quiero darte flores’. También se reconoce influida por Julieta Venegas Aída Madrid, una joven alicantina que estrena un vals llamado ‘Por qué no te quedas’ sucediendo a sus EP’s ‘Emigrante’ y ‘Con melisa, tila y pasiflora’. Publica Snap! Clap! Club. Lorena Álvarez o Rodrigo Cuevas también están en su hoja de ruta.

Entre los discos que vienen, Núria Graham sigue adelantando temas del álbum que saca este mismo viernes 20 de enero, ‘Cyclamen’. El de Fino Oyonarte llegará el 10 de febrero y uno de los adelantos se llama ‘Avanzar’. Un mes después, el 10 de marzo, Nena Daconte publicará ‘Casi perfecto’ en Subterfuge y ‘Tu canción’ con Cecilia Becks es la canción que sucede a ‘Detrás de cada luz’, ‘Despiértame, Madrid’ y ‘Al son de una guitarra’.

Completamos la playlist de momento con lo nuevo de habituales del site como Babi, que nos dice que «si Dios existiera te pagaría el alquiler» en su nuevo single, ‘De frente’; Lisasinson, TRISTÁN! y GOMZ.

El single de Peter Gabriel tenía más sentido hace 20 años

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18 enero, 2023

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Entre los lanzamientos que nos dejaban los primeros días de enero se encuentra uno que no habíamos visto venir. O sí. Peter Gabriel lanzaba ‘Panopticom’, su primer single desde 2016, casi por sorpresa. Se esperaba a la primera «luna llena» de 2023, y es el primer adelanto de ‘i/o’, el disco que anunció en agosto… de 2002. ‘Up’, su disco de aquel año, iba a conocer una continuación muy pronto, pero esta nunca se ha materializado.

En todo este tiempo, Gabriel ha realizado giras solo -aunque no con Genesis- y ha publicado varios singles sueltos y un recopilatorio. ‘i/o’ saldrá finalmente en 2023 y lo hará por partes, guiado por el calendario de lunas llenas del año (Full Moon Club es el nombre de su club de fans). Así, cabe esperar nuevos estrenos de Gabriel el 5 de febrero, el 7 de marzo, el 6 de abril, el 5 de mayo… ¿hasta llegar al 26 de diciembre? Esperemos que no.

De momento, ‘Panopticom’ supone un buen regreso de Peter Gabriel a la actualidad musical, aunque con matices. La melodía es maravillosamente dramática, y el desarrollo de la canción, con sus tensiones y sus explosiones, y con Brian Eno al sintetizador, está bien resuelto. El problema es lo anacrónico que suena todo, especialmente la producción y la instrumentación, con esas baterías y percusiones electrónicas sacadas directamente de los 90. Escuchar ‘Panopticom’ se parece a viajar a otra era del pop.

‘Panopticom’ esconde una interesante idea detrás: el «panóptico» («panopticon» en inglés) es un tipo de arquitectura carcelaria creada en el siglo XVIII, pero Gabriel cambia la letra de la última sílaba de la palabra y crea el «Panopticom», una especie de «ojo global» que recopila información de los seres humanos y al que todo el mundo puede acceder. Una especie de Wikipedia física, expansible y accesible globalmente (o algo así) que tiene como propósito «permitir que el mundo se vea mejor a sí mismo y entienda mejor todo lo que está ocurriendo».

Y lo que está ocurriendo no es otra cosa que el cambio climático. El disco de Gabriel versará sobre la «capacidad del ser humano de destruir su propio planeta», porque «a menos que encontremos nuevas maneras de conectar de nuevo con la naturaleza y con el Mundo que nos ha visto nacer, vamos a perder mucho». Por eso, Gabriel quiere que cada luna llena echemos la cabeza al cielo… y escuchemos su nueva música.

Anulada colaboración de Britney en un vídeo de Beyoncé

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18 enero, 2023

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Mientras Beyoncé se toma su bonito tiempo para estrenar los visuales de ‘RENAISSANCE‘ (parece mentira que todavía no hemos visto un solo vídeo de este disco publicado hace medio año), llegan noticias relacionadas con el proyecto que parecen hechas por un fan, pero son reales como la vida misma.

Según PageSix, Beyoncé ha invitado recientemente a Britney Spears a aparecer en un videoclip, pero finalmente la colaboración no ha llegado a buen puerto. Se desconocen los motivos por los cuales el cameo (si es que iba a ser tal cosa) ya no se va a producir, pero hay que recordar que Britney se encuentra retirada de la vida pública y que no graba ningún vídeo desde 2016, años antes de liberarse de su tutela.

Por insólita que suene la noticia, en los últimos tiempos el tabloide PageSix ha dado noticias exclusivas sobre Britney que han resultado ser totalmente ciertas, como la existencia de su dueto con Elton John o de las memorias que se encuentra preparando.

Nadie puede saber de qué manera había visualizado Beyoncé a Britney en un videoclip, o si se trata de un vídeo perteneciente al disco ‘RENAISSANCE’ u a otro, pues Beyoncé planea lanzar dos álbumes más en los próximos meses. Lo que sí se están imaginando los fans de ambas es que Britney hubiera podido aparecer en un remix de ‘ALIEN SUPERSTAR‘. Alguien incluso ha tenido la ocurrencia de crear una versión con la voz de Britney producida por inteligencia artificial que preferís no escuchar.

Como recuerdan varios medios, Beyoncé y Britney ya colaboraron en el pasado, pues aparecieron juntas en un anuncio histórico de una conocida marca de refrescos, ambientado en la antigua Roma. P!nk completaba el trío de divas gladiadoras, que cantaban por Queen desafiando al rey Enrique Iglesias.

WARM UP cierra cartel con The Kooks, Guitarrica, Chimo Bayo…

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18 enero, 2023

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El festival WARM UP de Murcia cierra hoy el cartel de su próxima edición con 17 nuevos nombres: The Kooks es el gran nombre internacional que se suma a la programación, y se unen también Guitarricadelafuente, Sofia Kourtesis (DJ set), Baiuca o Cala Vento.

También Chimo Bayo, BRAVA (la DJ ha recuperado legalmente su nombre original), Blanco Palamera, Inmir, Miqui Brightside, Fernanda Arrau, El Cuerpo del Disco, Yahaira, Carrie Palmer, Cutre, Rem Djs y Stereo Djs se suman al cierre de cartel.

Estos nombres se unen a los ya confirmados hasta el momento, nombres como Franz Ferdinand, Yo La Tengo, Vetusta Morla, Moderat, Hot Chip, la revelación Hope Tala, Amaia, Temples, Carolina Durante, Dorian, Second, Mujeres, Niña Polaca o trashi.

Los abonos tanto para los dos días de festival como el pack de abonos para WARM UP están ya disponibles solo hasta este domingo o hasta agotar cupo en su web.

Os recordamos que JENESAISPOP es medio colaborador de WARM UP, que se celebra los días 29 y 30 de abril en La Fica de Murcia. El día 28 tendrá lugar el evento inaugural, que contará con actuaciones de Ojete Calor, Miss Caffeina y ELYELLA, más los que quedan por confirmar.

Morreo anhelan «hacer el amor» en ‘Mambo’, su canción de «breakthrough»

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18 enero, 2023

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‘Fiesta nacional’ de Morreo nos introdujo a un dúo seducido por el legado de Smash y Lole y Manuel, lo mismo que por la psicodelia de los años 70 y finales de los 60. José Carlos Luna y Germán Marchena nos han venido presentando singles de su segundo disco durante los últimos meses de 2022. Tanto ‘Mosquito’ como ‘Los turistas’ con Adiós Amores son ahora mismo sus canciones más escuchadas por encima de sus primeros hits, que tanto nos llamaron la atención, como ‘Pesadilla Pop’, ‘Hola, corazón’ y ‘Soy un rayo’.

Pero lo de ‘Mambo’ ya es otro nivel. El tercer sencillo del segundo disco que Morreo publicarán este año, nuestra «Canción del Día» hoy, presenta un espectro de influencias más amplio. Y JENESAISPOP estrena el vídeo en exclusiva en esta mañana de miércoles.

‘Mambo’ está inspirada en la sensualidad francesa de Serge Gainsbourg, a través de sus samples, partes de «spoken word» y sobre todo en sus referencias al sexo. «Hazme el amor» es el estribillo más directo de Morreo en la canción que puede suponer un salto en popularidad para ellos. Y no será porque se hayan dejado seducir por las modas y las tendencias. Aquí la principal referencia aparte de Gainsbourg parece Susana Estrada, la musa del destape que hacía álbumes de música disco y sexualizada completamente desternillantes e imprescindibles, y también la España arreglada por genios como Rafael Trabucchelli.

Se encarga del videoclip Santa Mónica Films, la productora de Nico B, que dirige la pieza junto a Raúl Béjar. Un hotel de otro tiempo y un desayuno de película complementan estéticamente -como el vestuario de Germán- las referencias a los 70 en lo que se ha llamado «una historia de amor» entre los dos integrantes. Sólo sabemos que estamos en el siglo XXI porque Isabel II ha muerto, y porque el final de la canción es más tipo Daft Punk.

Morreo actuarán el 10 de marzo en Alicante, el 11 de marzo en Valencia, el 17 de marzo en Barcelona, el 18 de marzo en Zaragoza, el 25 de marzo en Madrid y el 28 de abril en Granada. También les aguardan muchos festivales como Mallorca Live Festival, Primavera Sound Madrid, Sonorama y Cooltural, entre otras fechas por confirmar. Parece que definitivamente puede ser su año.

Miley Cyrus desbanca a Shakira del número 1 Global de Spotify

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17 enero, 2023

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Sorpresa en la lista de canciones más escuchadas del mundo. Lo normal es que el estreno de una superestrella debute con buenos números y luego se desmorone. Pues bien, no está siendo el caso de ‘Flowers’ de Miley Cyrus, que ya hay voces que apuntan que podría ser el mayor hit de toda su carrera.

El tema tuvo un buen debut en Spotify, con 7,7 millones de reproducciones a nivel global. Lo que no se podría esperar entonces es que el tema iba a subir a los 9,6 millones durante el sábado. Que se iba a acercar a los 11 millones en domingo, el día de menor consumo de toda la semana. Y que iba a sumar 15,8 millones de reproducciones este lunes. De esta manera, ‘Flowers’ desbanca el dúo de Shakira y Bizarrap, que en principio debutó en el número 1 a nivel Global, pero ha durado «tan sólo» 3 días ahí. Miley toma ventaja y parece que será la gran primera canción de pop anglosajón de 2023. Hoy es número 1 mundial por 2º día consecutivo, más lo que le queda.

El tema de Miley Cyrus está en el número 1 de Spotify en Australia, Canadá, Polonia, Suecia, Reino Unido o Estados Unidos, entre otros países más pequeños. Además, sube posiciones en Holanda, Francia, México, Italia… ¡e incluso España! Sí, parece que por una vez vamos a comprender un éxito en inglés desde el principio y ya encontramos ‘Flowers’ en el número 2 en Spotify España. Cabe esperar un top 10 oficial por aquí para este tema lleno de referencias a su ex Liam Hemswort.

Madonna vende 600.000 entradas en un día para su gira de hits

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